Как написать цикл книг

Перевод https://blog.reedsy.com/how-to-write-a-series/

Будем честны: множество (если не большинство) писателей ухватились бы за любой шанс встать рядом с Дж.Р. Толкиеном, Дж.К. Роулинг и Джорджем Р.Р. Мартином. Но что общего между этими авторами? Помимо того, что у них как минимум по две точки в псевдонимах, они писали истории, включающие в себя множество книг, переносящих фанатов в иную реальность. Если вы не планируете добавлять лишние инициалы к своему имени, можете быть спокойны – сегодня мы сфокусируемся на том, как писать циклы.

Писать циклы – дело серьезное. Если сделать это, как следует, цикл может служить невероятно эффективной стратегией продаж для инди-авторов. Так что ухватитесь за свою ошеломляющую, волнующую, сногсшибательную идею истории, которую вы собираетесь писать долгие годы, и давайте перейдем к основам написания циклов.

1. Определите, какой тип цикла вам лучше подходит

Подумайте о циклах, написанных вашими любимыми авторами. Велики шансы, что они попадут в одну из следующих категорий:

– последовательные (сериальные)
Включают в себя один последовательно разворачивающийся сюжет, изложенный в нескольких хронологически зависимых друг от друга томах.

– циклы из самостоятельных книг (эпизодные)
Книги этого цикла можно читать в любом порядке, но они объединены одним постоянным героем.

– переплетенные (взаимосвязанные)
Циклы с разными персонажами и историями, связанные одной вселенной.

Последовательные циклы
Они приходят в голову первыми, когда речь заходит о циклах. Это ряд романов, следующих один за другим в хронологическом порядке. Чтобы понять такой цикл, его нужно читать том за томом. Основная фишка цикла-сериала – создать основной сюжет, который будет развиваться от книги к книге и развивать арку главного персонажа.

Самый известный современный пример – “Гарри Поттер”. Стержень, скрепляющий цикл, – это внешняя арка противостояния Волдеморта и мира волшебников, а также внутренняя линия развития Гарри, продвигающегося от отверженного сироты к герою, способному на самопожертвование.

Циклы из самостоятельных романов
Их еще называют процедуралами (как в полицейских сериалах, где каждая серия содержит отдельное дело). Каждый роман самостоятелен, и в цикле есть неизменный главный герой, за которым аудитория не может не наблюдать.

Книги такого цикла можно читать в любом порядке, а главная связующая связь между томами – это не сквозной сюжет, а протагонист. Например, детективные циклы – в них всегда есть эксцентричный, выдающийся исследователь, служащий якорем для всей серии.

Прекрасный пример таких циклов – серия детективных романов Раймонда Чандлера о Филипе Марлоу. Читатели наблюдают, как справедливый и независимый частный детектив раскрывает дела в Калифорнии 40-х. Вообще говоря, Чандлер начинал с коротких рассказов для бульварных журналов прежде, чем скрепил их в цикл из хорошо известных сейчас отдельных романов.

Переплетенные циклы
Книги такого цикла связаны одной вселенной. В каждом романе может появляться другой герой, некоторые из которых связаны между собой. Так же, как и в процедурале, читатель может наслаждаться книгами, не соблюдая порядок чтения. Чтение по порядку может быть вознаграждено разными пасхалками и интересными мелочами, но выигрыш невелик.

Например, трилогия “Век гигантов” Кена Фоллетта, который описывает пять семей в пяти странах на протяжение 20 века, от поколения к поколению, следя за ними на протяжение двух мировых войн и Холодной войны.

Чтобы понять, какой тип цикла вам подойдет, посмотрите на вашу первую книгу (или ее концепцию). Если она опубликована, обратите внимание на отзывы читателей. Также ответьте на следующие вопросы:

  • Есть ли открытые сюжетные линии в первой книге – например, темный страшный секрет в прошлом героя или жуткое появление мощного злодея – которые вы могли бы продолжить?
  • Могут ли ваши главные персонажи развиваться или же они завершенные личности со сложившимся характером?
  • Что читателям нравится в ваших историях? Развитие персонажей, волнующий сюжет или мир, в котором все происходит?

Ваш герой развивается от нуля в легенду, как Гарри, или же он неизменная звезда, как Марлоу?

2. Планируйте… но без фанатизма

Не каждый тип цикла подразумевает одинаковое количество планирования. Например, если вам быстро наскучивает работать над одним и тем же (free-writer), вас могут заинтересовать циклы из самостоятельных романов, т.к. там не нужно поддерживать сквозной масштабный сюжет, проходящий через каждую книгу. Если же вы фанат планирования, то обычно знаете, чем  книга закончится до того, как сядете писать. То же самое относится к авторам, пишущим последовательные трилогии.

Но не любой план подойдет, если речь идет о циклах. Давайте посмотрим, на что стоит обратить внимание для разных видов серий книг.

Последовательные циклы: проработайте основные шаги большой арки

Можно представить хронологический цикл как один гигантский роман, побитый на более мелкие части. Истории, рассказанные в этих частях, постепенно приводят к финальному конфликту, где разрешаются все предпосылки.

Зная это, вы можете набросать ключевые точки внутри цикла вместе с финалом. Необязательно детально знать все, что случится между началом и концом, а ряд концепций может по ходу дела поменяться. Используя “Гарри Поттера” как пример, можно выделить следующие этапы:

Как начнется история. Гарри обнаруживает, что он волшебник, и его принимают в Хогвартс.
Как закончится история. Финальная битва в Хогвартсе, мир волшебников спасен.
Какой будет кульминация цикла. Последняя схватка между Гарри и Волдемортом.
Приблизительная идея развития персонажей. Гарри будет взрослеть на протяжение шести лет магического обучения и несколько раз встретится с Волдемортом прежде, чем разразится финальная битва.

В дальнейшем  можно использовать набросок кульминации и финала в качестве путеводных звезд для создания наброска отдельных томов. Каждая книга должна приближать читателей и героев к этой финальной картине. По большей части такой грубый план может также помочь понять, сколько книг должно быть в серии (Джоан Роулинг использовала по роману на каждый год обучения).

Циклы из самостоятельных романов: сконструируйте неторопливый flow

В отличие от последовательных циклов здесь нет необходимости определять, каким станет в конце ваш персонаж, или двигать цикл к кульминации. Он может продолжаться столько времени, сколько вы пожелаете писать.

Однако вместо того, чтобы делать план пяти книг, тут может понадобиться более детально проработать досье вашего героя. Как известно, сильные, запоминающиеся персонажи – это стержень успеха для такого рода циклов. И хотя они остаются примерно одинаковыми на протяжение всего цикла, вы можете запланировать слои персонажа, словно слои луковицы, добавляющие глубины образу. Это может быть история их прошлой жизни, особенности личности, отношения с другими людьми. Либо мелкие изменения в их жизнях – например, продвижение по карьерной лестнице или какие-то бытовые ситуации.

Возьмем, к примеру, Филипа Марлоу, похожего на многих литературных детективов. Он – одинокий волк без друзей и тесных привязанностей к другим людям. Однако в “Долгом прощании”, шестом романе цикла, Марлоу завязывает дружбу с пьяным ветераном, который пытается покончить жизнь самоубийством. Когда ветеран всплывает как подозреваемый в нераскрытом деле об убийстве, Чандлер показывает читателям новую, мягкую сторону Марлоу, т.к. он старается защитить невиновность своего нового друга.

В Poodle Springs Марлоу женится

В той же книге он начинает любовные отношения с Линдой Лоринг, на которой женится в последующих книгах. Несмотря на то, что Марлоу качественно не меняется, его не назовешь одномерным персонажем.  Небольшие изменения дают герою сложность и делают цикл более вовлекающим и симпатичным читателю. Так что, как только вы решили, кто будет героем, вы можете набросать те его черты, которые планируете показать в последующих романах.

Переплетенные циклы: найдите социальные связи

В таких циклах романы более-менее самостоятельны, поэтому серьезное сквозное планирование не требуется. Но, возможно, вам стоит обратить внимание на следующие связующие элементы.

Общие темы в томах

Будут ли в цикле темы, которые последовательно исследуются от книги к книге? Например, “Век гигантов” Фоллетта рассказывает о борьбе пяти семей за средства к существованию и свободу в неспокойном 20-м веке.

Мир

Каждая история такого цикла, как правило, происходит в одном мире. Действие трилогии “Век гигантов” разворачивается в нашей реальности.  Книги рассказывают об обществе, которое изменилось в результате войны, когда нарушения в мировой государственной системе сделали тяжелой жизнь разных семей. Персонажи вынуждены мигрировать  – и в результате объединяются, не осознавая этого.

Временной график

Наметить таймлайн особенно важно, если вы планируете перемещаться между временными периодами в каждом романе цикла. Если вы пишете исторические романы, то в идеале останетесь верны фактам (если только сознательно не решили отклониться от истории). Однако, если вы работаете в рамках придуманной временной шкалы (например, в книгах Терри Пратчетта), то полезно сделать набросок главных десятилетий или лет – и затем прикинуть, как события, разнесенные по времени, влияют друг на друга, или как поступки одного персонажа могут затронуть другого.

Взаимоотношения

Хотя каждый роман переплетенного цикла можно прочесть как отдельную книгу, читатели любят находить связи внутри цикла. Один из удачных способов сделать это – связать персонажей из разных томов. Например, главные герои второго тома “Века гигантов” – потомки главных героев первой книги цикла. Кроме того семейные древа переплетаются, т.к. потомки одних персонажей влюбляются в других.

Обдумайте эти связи до того, как начать писать, и используйте в рекламе, чтобы заставить читателей купить следующие книги цикла!

3. Погрузитесь в мир и расширьте его

Типы циклов различаются, но всем им для успеха необходим хорошо продуманный мир, в котором развернутся сюжеты. Вот пара советов, как воплотить в жизнь вселенную вашего цикла.

Повторное возвращение к элементам цикла

Неважно, пишете вы отдельные романы или пытаетесь намекнуть на масштабные события, вернуться к уже обрисованному в тексте ранее и раскрыть эти элементы глубже – это хороший способ усилить атмосферность цикла. Погрузитесь в созданное вами царство, найдите вещи или темы, которыми вы можете подразнить читателя или которые можете развить. Важно не только напомнить об этих деталях, но и придать им новые нюансы. Вот некоторые идеи на этот счет:

Постфактум подложить чеховское ружье

Вы можете перерабатывать детали и безобидно добавлять им значение по мере развития цикла. При внимательном исполнении читатели могут подумать, что вы все это время так и планировали! Например, в “Гарри Поттере” искусство прорицания, введенное в “Узнике Азбакана”, становится гораздо более важным в последующих книгах. Оно раскрывает мотивы убийства родителей Гарри, без него Гарри не стал бы Избранным.

Награждайте внимательных читателей пасхалками

Циклы из самостоятельных романов и переплетенные циклы тоже могут выиграть от повторяющихся элементов. Читатели с удовольствием замечают уже знакомые вещи при прочтении. Например, увлеченный читатель “Века гигантов” увидит, что главный герой третьего тома цикла – это внук Льва Пешкова, сбежавшего из царской России в первом томе. После поколений, бросавших вызов угнетению, Джейкс наблюдает за тем, как Обама становится президентом: момент триумфа для маргинализованных общин в США. Это мелкая деталь, но она порадует верных читателей.

Расширьте кругозор

Знакомые детали радуют, но никто не станет продолжать покупать книги, если они имеют дело с одними и теми же обстоятельствами снова и снова. Чтобы читатели были заинтересованы, вы должны придумать новые места, которые могут посетить персонажи и новые проблемы, которые им придется решить. Вот несколько возможных вариантов:

Cоздать новые учреждения

Это относится как к реальным учреждениям, так и к традициям. Например, “Кубок огня” делает и то, и другое: Гарри (и читатель) знакомится с другими волшебными школами Европы, а также с новыми давними практиками – например, Кубок мира по квиддичу.

Посетить новую локацию

Пусть приключения перенесут персонажа в неизведанное место вашего мира, чтобы освежить историю. В “Леди в озере” Марлоу делает перерыв и отдыхает от оживленного города, раскрывая дело в уединенных горах Калифорнии.

Попробуйте новую профессию

Это больше относится к переплетенным циклам, где больше персонажей, которые могут пробовать что-то новое. Вместо того, чтобы населить книги политиками и шпионами, в третьей книге “Века гигантов” Фоллетт описал всемирно известных музыкантов. Это не только увлекательно, но и серьезно освежает цикл.

4. Исследуйте всех персонажей

Когда мы говорили, что персонажи важны,  то имели в виду не только главных героев. Несомненно, они заслуживают большую часть времени, но не существуют сами по себе. Во время путешествий они будут взаимодействовать с другими людьми, от врагов до друзей, которые выявят худшее и лучшее в наших главных героях. Поэтому второстепенные персонажи также должны иметь определенную сложность и развитие по ходу цикла.

Чтобы написать хороший цикл, нужно помнить следующее:

Добавьте глубины спутникам героя

Большинство персонажей не добиваются успеха в одиночку – им нужна помощь других. Друзья так же важны для сюжета, как и главные герои, и у них должна быть собственная жизнь – та, что включает в себя испытания и развитие, и которая тем или иным образом переплетается с жизнью главного героя.

Подумайте о Роне и его пути преодоления неуверенности в себе. Он постоянно борется с тем, чтобы не быть в тени Гарри, что часто приводит к тому, что Рон игнорирует Гарри, когда ему нужен. Но по мере развития цикла Рон зарабатывает себе некоторую славу: он становится префектом, восхищает толпу как чемпион по квиддичу и возвращается, чтобы спасти жизнь Гарри, когда тот пытается получить Меч Гриффиндора. Через серию их ссор и примирений он понимает, что дружба важнее гордости.

Дайте фоновым персонажам какую-то цель

Читатели склонны болеть за темную лошадку, так что не относитесь легкомысленно к вашим глубоко второстепенным персонажам. Вы можете приятно удивить аудиторию, дав второстепенному персонажу, который всегда маячил рядом, новую захватывающую роль. Она не должна быть грандиозной, но все же позволяет им оказаться в центре внимания. Никто не поверит, что вашему герою принадлежат все заслуги в разрешении центрального конфликта.

В “Гарри Поттере” Невилл Долгопупс не сопровождает Гарри, как Рон и Гермиона, но свой момент славы есть и у него: он помогает победить Темного Лорда, уничтожив последний крестраж.

Момент славы Невилла Долгопупса

5. Убедитесь, что каждая книга цикла хороша сама по себе

Увлекаясь планированием, многие писатели попадают в ловушку и пишут пустые романы, в которых ничего важного не происходит (тянут время романами-филерами). Конечно, книга цикла является частью чего-то большего, но читатели будут брать их одну за другой, поэтому автор должен убедиться, что каждая насыщена событиями и уникальна. В противном случае вы рискуете потерять интерес аудитории. Два момента:

  • у каждой книги должен быть законченный сюжет, который удовлетворительно завершен, т.е. нет слабой, проваливающейся середины и книг, нужных лишь для галочки.
  • отдельные сюжеты внутри томов не должны повторяться (разные имена и места сами по себе не сделают новую историю уникальной).

Если вы думаете: “Стоп, но у “Властелина Колец” нет отдельных сюжетов для каждого из томов”,то мы здесь, чтобы сообщить, что это исключение. Первоначальная идея Толкиена заключалась в том, чтобы опубликовать один эпический роман, а не цикл, т.ч. пример плохой. Вместо этого подумайте о том, что в каждой книге “Гарри Поттера” есть свое собственное приключение. Нет ни одной книги, в которой единственным результатом стало бы полученное Гарри умение сдать домашнюю работу вовремя.

Вот несколько советов, которые позволят убедиться, что каждая книга ценна сама по себе.

Попробуйте разные типы повествования

Если вам действительно нужно вдохновение для новых приключений, попробуйте переключить точку зрения. Предположим, вы постоянно писали от третьего лица. Почему бы не попробовать повествование от первого? В серии невероятно популярных книг Ли Чайлда о Джеке Ричере он отклонился от стандартного рассказа от третьего лица и написал “Джек Ричер, или Враг” и “Смертельный этаж”(помимо всего прочего) от первого лица.

Или не бойтесь насытить роман разными идеями и конфликтами одновременно. Раймонд Чандлер часто использовал технику, которую называл “каннибализацией”. Он перерабатывал свои рассказы (в части из которых Марлоу даже не фигурировал) в отдельные дела для романов (как в Big Sleep).

В то время, как первые три книги о Гарри Поттере сосредоточены на одной важной проблеме – например, кто-то пытается украсть Философский камень, “Кубок огня” встряхивает формат, расставляя перед Гарри сразу три препятствия перед победой.

Знайте, когда пора остановиться.

Особенно это относится к циклам из самостоятельных книг и переплетенных циклов, потому что есть искушение продолжать бесконечно, что понятно. Вы много работали, чтобы создать базу фанатов, поэтому решение подвести итог дается нелегко.

Однако в какой-то момент вы либо исчерпаете весь потенциал персонажей, либо ощутите, что созданном мире закончились новые захватывающие истории. Писателям исторического худлита легче – у них есть временные рамки, в которые они могут вписать свои серии, как в случае с “Веком гигантов” Фоллетта.

Когда придет время, помните, что лучше завершить на сильной ноте, чем долго и мучительно выдыхаться, пока не уйдет последний читатель.

Share Button

Вера Камша: Как написать успешный фэнтези-эпик 1

Циклы и сериалы — не прерогатива фантастики, в мировой литературе скопилось изрядное количество «историй с продолжениями». Некоторые интересны и увлекательны, другие более-менее читаемы, третьи нагоняют тоску и зевоту с первого же тома.

О том, откуда взялись книгосериалы, какова их природа, чем они интересны — как читателю, так и писателю, как сотворить более-менее вменяемый эпик и какие сложности поджидают его автора, мы попросили рассказать писательницу Веру Камшу, автора знаменитых фэнтези-циклов «Хроники Арции» и «Отблески Этерны».  

Как написать успешный фэнтези-эпик

Эта статья публиковалась в МИРФ №67 (Март 2009). Недавно Вера Камша анонсировала окончание своего самого знаменитого цикла — «Отблески Этерны». Самое время вспомнить, что автор думает о создании и завершении книжных эпопей.

Видимо, первым автором фантастического сериала была Шахразада, спасавшая свою жизнь и попутно открывшая перспективнейший творческий метод:

  1. Заинтриговать.
  2. Прервать на самом интересном месте.
  3. Продолжить, не переставая интриговать.
  4. Прервать на еще более интересном месте.
  5. И так, пока не умрет ишак, эмир или Ходжа Насреддин. То есть пока не закончится история, или читатель и примкнувший к нему издатель не утратят интерес к сериалу (бывает), или автор не утратит интерес к своим героям (тоже бывает).

Шахразады хватило, как минимум, на 1001 ночь, причем потребитель был настолько доволен, что сделал смертницу любимой женой и вообще начал вести себя прилично. Такова волшебная сила хорошего сериала.

Мир за замочной скважиной

В первый же день после ужина вдова достала толстую книгу и начала читать мне про Моисея в тростниках, а я просто разрывался от любопытства — до того хотелось узнать, чем дело кончится; как вдруг она проговорилась, что этот самый Моисей давным‑давно помер, и мне сразу стало неинтересно, — плевать я хотел на покойников…

Гекльберри Финн

Гекльберри ткнул точнехонько в одну из основных причин популярности циклов и сериалов. Незавершенность истории вызывает чувство сопричастности — еще ничего не решено, все происходит сейчас, у тебя на глазах. Разница между единичным романом и сериалом в чем-то напоминает разницу между трансляцией матча и его записью. Несопоставимый уровень вовлеченности и азарта плюс неопределенность, кого-то раздражающая, а кого-то притягивающая.

Незавершенность истории вызывает чувство сопричастности — еще ничего не решено, все происходит сейчас, у тебя на глазах

Отдадим дань и столь неотъемлемой части человеческой природы, как любопытство. Подглядывание с последующим перемыванием косточек веками оставалось популярнейшим развлечением. Потом на смену сплетням у колодца пришли книги и газеты, а затем и телевидение. Люди начали воспринимать сильных мира сего и вымышленных персонажей, как соседей, которых можно обсуждать, осуждать и одобрять:

— Я так и знала, что барон Одеколон бросит мадам Тарарам!
— Бедненькая!..
— А поделом! Нечего было перебегать дорожку мадемуазель Аппарель.
— Генерал Интеграл — болван!
— И не говори, кто же так Андуин форсирует?!
— Но он же ничего не форсировал.
— Все равно болван, надо было форсировать! Вот Наполеон у Немана…
— Зато капитан Никошпан — молодец. Сразу понял, что нужно зайти с бубей…

И все бы хорошо, но новости устаревают, а завершенные истории лишают комментаторов свободы маневра. Убийца — дворецкий, и против этого не попрешь! Другое дело, если убийцу только ловят, это дает возможность скоротать вечерок над логической задачкой, утверждаясь в собственном интеллектуальном превосходстве и над убийцей, и над полицией. Финал с разоблачением подобных удовольствий лишает.

Третий довод в пользу сериалов — привязчивость человеческая. Красочный затягивающий мир и симпатичные герои не желают отпускать, хочется раз за разом возвращаться к знакомому озеру или дождливым вечером забегать на чай к добрым знакомым, хочется знать, как у них дела, схватить их за руку, когда они делают глупость, предупредить, отругать, выпороть, а то и закрыть собой.

Привычка вкупе с любопытством и эффектом сопричастности и есть та почва, на которой росли, растут и будут произрастать истории с продолжениями. Другое дело, что для хорошего урожая одного чернозема мало.

Что выросло, то выросло

Однако за время пути собака могла подрасти!

Неизвестный работник ж-д. транспорта из г. Житомира

Кто как, а я для себя делю сериалы на плановые, стихийные и искусственные. Первые, как следует из названия, изначально задумывались дилогиями и выше, стихийные разрастаются в процессе работы — стало жалко расставаться с героями, пришел в голову лихой сюжетный поворот, и так далее.

Искусственные взращиваются под давлением обстоятельств в лице издателей, читателей и вполне законного авторского желания разработать найденную жилу. При этом причина, по которой сериал стал сериалом, никоим образом не связана с его качеством. Вынашиваемый годами проект может сдохнуть на первой же книге, а самочинно пустившееся в рост или раздутое на заказ станет шедевром.

Сериалы можно поделить на плановые, стихийные и искусственные

С плановыми сериалами все просто и понятно. Стихийные от воли автора не зависят. Бедняга попадает в положение человека, честно купившего взрослого фокстерьера и обнаружившего, что это щенок ирландского волкодава и он, между прочим, растет и требует места и калорий. Избавиться? Но оно же твое, родное и любимое! Остается кормить, выгуливать и объясняться с соседями на предмет столь приятной неожиданности. При этом кто-то ирландцами восхищается, а кто-то не менее искренне считает, что собака должна быть левреткой, в крайнем случае, фоксиком, и это противоречие неустранимо.

Вера Камша: Как написать успешный фэнтези-эпик 2

Особняком стоят сериалы искусственные, когда не предполагавшая продолжения книга (фильм) имеет успех, который просто глупо не развить. Ладно, если финал открытый, а ну как нет? Если герои умерли или, того хуже, переженились по страстной любви, что для самих героев, конечно, хорошо. А вот для зрительниц и читательниц… Впрочем, нет истории, кроме разве что полного конца света, которую нельзя так или иначе продолжить. Собственно, конец света тоже не беда, к нему всегда можно написать приквел.

И Элли возвратится?

Он улетел, но обещал вернуться. Милый, милый…

Фрекен Бок

Изъять героя из водопада, залечить перерезанное горло, оставив изящный шрам, сосредоточить мировое Зло в утерянном пещерным чудиком колечке, отыскать неучтенного потомка — все в воле автора, а что не может автор, смогут соавторы и продолжатели. Лично я была уверена, что в финал «Crataegus sanguinea» иголки не вставить, а Раткевичи не только нашли, за что ухватиться, но и вытянули из этого уже четыре повести, и это далеко не конец.

Особенно концептуально получалось продолжать у Александра Волкова, сперва пересказавшего «Удивительного волшебника из страны Оз» Фрэнка Баума, а затем под градом читательских просьб сотворившего целую эпопею. Казалось бы, в первой книге все линии связаны — Элли с Тотошкой возвращены в Канзас, три волшебных существа получили, что хотели, и стали правителями, злых колдуний и добавленного Волковым людоеда истребили, о чем писать-то?! Александр Мелентьевич нашел. Сложил кротость жевунов, дразнившую Страшилу ворону, раздавленную Гингему, живое небелковое и — готово. Продолжение, да какое!

Попробуем поставить себя на место автора. Задача: продолжить историю Элли и ее друзей

Чужой творческий процесс есть тайна, но попробуем поставить себя на место автора. Задача: продолжить историю Элли и ее друзей, не повторяясь и не перечеркивая «Волшебника». Страшилу с Железным Дровосеком в Канзас не затащишь, значит, отправляем Элли в Волшебную страну. В гости? По воле случая? На помощь? Точно! Нужно помочь друзьям.

Переходим к следующему вопросу: что случилось с друзьями? Поссорились? С Железным Дровосеком, пожалуй, поссоришься… Стихийное бедствие? Элли не МЧС, тут добрых волшебниц просить надо. Враг? Перспективно, но откуда, не из-за гор же?! О! Мрачное наследие прошлого, значит, ищем в Голубой или Фиолетовой стране.

Мигуны — оружейники, да и Железный Дровосек не промах, а у жевунов — самоуправление, к тому же от Гингемы осталась пещера с вещами и совами. Оттуда что-то может вылезти, хотя это слишком банально. А если у колдуньи был ученик или слуга? Если он что-то унаследовал? Нет, не годится: туфельки достались Элли, а два артефакта на одну придавленную колдунью перебор. Нужно что-то свеженькое, да и как злодей будет захватывать власть?

А как захватывают все уважающие себя тираны? Либо путч, либо агрессия. Хунта в Изумрудном городе? Длиннобородый солдат в роли Пиночета? Не проходит. Остается война, но откуда будущий диктатор возьмет армию? Из жевунов солдаты никакие… Зато в этом мире есть железный дровосек, есть соломенное пугало, так почему бы не быть … деревянным солдатам?! Очень удобно, но тогда наш будущий агрессор получается столяром. Остается оживить дуболомов… Хм?! Дуболомы, какое прелестное имя для деревянных вояк, а оживлять будем нет, не магией, хватит с нас колдунов, а… Порошком будем оживлять! Специальным, и чтоб в руки нашего фюрера попал случайно.

Так, проблему врага решили, как власть брать будем? Нужен предатель, ну, с этим просто: разобидим кого-нибудь на недодавшего бонусов Страшилу. Есть! Изумрудный город взят, на троне — злыдень, Железного Дровосека захватим на марше, пора звать на помощь.

Магическая и мобильная связь с Канзасом не предусмотрена, ищем гонца, способного в кратчайший счет перебраться через горы и пустыню, отыскать и узнать Элли. При этом гонец должен сначала как-то связаться с узниками. Узник… «Сижу за решеткой в темнице сырой… Вскормленный в неволе орел молодой, мой верный товарищ, махая крылом…» Ну, орел, это перебор, но птичка нам и впрямь нужна, а с какой птичкой лучше всего ладит воронье пугало? С вороной! Той самой, что посоветовала ему добыть мозги! Вот вам и отсыл к первой книге.

Идем дальше. Птичка долетела, Элли рвется на помощь. Встает вопрос транспортировки и родителей. Одну девочку не отпустят. Сбежать тайком, бросить и так испереживавшихся папу и маму? Элли не из таких, да и что они с вороной вдвоем смогут?

Первая мысль — Гудвин! Увы, при ближайшем рассмотрении экс-волшебник обнаруживает полное отсутствие боевого духа. Ему ли, убегавшему от Тотошки, воевать с дуболомами? Нужен новый герой, достаточно безумный, чтобы поверить Элли, и достаточно сильный и смелый, чтоб добраться до Волшебной страны и вступить в бой с дуболомами. Кто он? Дровосек? Циркач? Моряк!!! Моряки мало чему удивляются, моряки ищут приключений, моряков любят читатели. А чтобы Элли отпустили с новым героем, сделаем его родственником. Дядей. Теперь все на месте, можно прокладывать маршрут, разрабатывать стратегию и тактику.

Так ли работал Волков, мы, конечно, не узнаем, но подобный подход (на мой взгляд) наиболее удобен: плясать от исходного текста, сохраняя характеры и додумывая необходимые связки.

Формула любви

Эх… Нет ничего невозможного, когда есть хороший план.

Портос, пока еще не барон

Особого рецепта написания циклов не существует, нынешние многотомные эпопеи делаются по тем же принципам, что и авантюрные романы теперь уже позапрошлого века. Не только «Три мушкетера», но и «Граф Монте-Кристо» являли собой романы-фельетоны, публиковавшиеся поглавно в газетных «подвалах» первой полосы и нацеленные на вполне конкретную аудиторию. На послереволюционную Францию или Англию эпохи промышленной лихорадки, где резко выросло число грамотных людей. Не просто умеющих читать и писать, но способных ориентироваться в истории и географии, интересующихся, и всерьез, политическими и этическими вопросами. Не настолько, чтобы грызть философские трактаты, но достаточно, чтобы постановка серьезных проблем на страницах приключенческого романа привлекала, а не отталкивала.

Романы-фельетоны давали публике то, что та хотела: увлекательную историю, разбитую на кусочки-блоки того размера, который можно с удовольствием прочесть на досуге (а досуга в эпоху становления капитализма у людей деловых немного) и при этом соотнести с собственным миром.

«Три мушкетера» и «Граф Монте-Кристо» публиковались по одной главе, как сериалы с продолжением

Нам, нынешним, это странно — а ведь тогдашнее «бульварное чтиво» поднимало кучу актуальных проблем и при этом имело относительно коллективную форму, предвосхищая нынешние телесериалы. Фельетоны читали вслух всей семьей или хотя бы обсуждали по мере выхода. А теперь внимание: из этого следовала одна важная особенность, которую нынче зачастую упускают — каждый блок должен был не просто быть интересен, а захватывающе интересен. Кто-то выезжал за счет лихих сюжетных выкрутасов, те же, кого читают и помнят до сих пор, старались насытить текст всем — происшествиями, портретами, философскими мыслями, эмоциональной нагрузкой. Плюс узнаваемая с первого взгляда стилистика.

«Это было самое прекрасное время, это было самое злосчастное время, — век мудрости, век безумия, дни веры, дни безверия, пора света, пора тьмы, весна надежд, стужа отчаяния, у нас было все впереди, у нас впереди ничего не было, мы то витали в небесах, то вдруг обрушивались в преисподнюю, — словом, время это было очень похоже на нынешнее, и самые горластые его представители уже и тогда требовали, чтобы о нем — будь то в хорошем или в дурном смысле — говорили не иначе, как в превосходной степени»

Диккенс — «Повесть о двух городах», самое начало. Первая фраза, а уже ни с кем не перепутать. Так «сугубо развлекательная» литература и становится классикой, переживая писания претендующих на элитарность современников.

А вот в России жанр не прижился, потому что до кампании по ликвидации безграмотности для него просто не имелось аудитории. Лермонтов попытался написать приключенческий роман вроде скоттовских «Пуритан», получился «Герой нашего времени». Гениально, но из другой оперы. Аналоги «Парижских тайн» у нас были — начиная с Булгарина с его «Иваном Выжигиным», но «Графа Монте-Кристо» с обилием поднимаемых им философских и политических проблем не случилось, а этическую проблематику при переносе на нашу почву, кажется, вовсе не заметили.

Зато сейчас мы регулярно наблюдаем, как читатели со страстью обсуждают именно этическую сторону дела. Такое впечатление, что жанр восполняет некую нехватку «кальция» в организме. Что до других аспектов, то размеры блока нынче увеличились от главы до книги, требования же, по существу, остались прежними. И аудитория та же — занятые люди, которым хочется между делом не просто занять мозги, но и получить определенную пищу для оных.

Мы так не договаривались!

Тем временем Джепп трудился, не покладая рук. Мне было немного обидно, что Пуаро занял такую пассивную позицию. Меня — уже не впервые — стало мучить подозрение, что он сдает, и доводы, которые он приводил в свою защиту, не казались мне убедительными.

Капитан Гастингс

Плюс без минуса не ходит. То, что держит циклы на плаву, их же и топит. Читатель открыл книгу, обнаружил дивный новый мир, возлюбил героев, загорелся сюжетом и жаждет продолжения. Считает дни до его выхода, теребит продавцов, в одиночку или с собратьями по фэндому гадает, что будет. Дождался. Получил. Прочитал. А дальше? А дальше очень часто приходит разочарование. Первый бал бывает лишь единожды, мир уже открыт и местами обжит, повторения чуда не случилось, и кто в этом виноват? Правильно, автор. А еще он виноват в том, что сюжет пошел «не так».

Когда читаешь книгу от начала и до конца, принимаешь происходящее в ней, как данность. Для нас Констанция умерла, миледи отрубили голову, Портос женился на прокурорше, Арамис постригся, Атос оставил службу и уехал в провинцию. А давайте представим, что думали первые читатели «Трех мушкетеров», когда Атос наставил пистолет на бывшую жену и… И нужно ждать следующего фельетона. Сколько мсье и мадам жаждало убийства, а сколько — примирения супругов? И сколько было недовольных тем, что Атос всего лишь отобрал у жены открытый лист?

Разочарование в том, что ставшие интересными и нечужими персонажи поступают не так, как думалось и хотелось, естественно, но это не предел. Я не единожды слышала жалобы на то, что мушкетеры взяли и постарели. Понять претензию можно: в семнадцать девических лет трудно сохранить верность враз ставшему пятидесятилетним Атосу, а ведь он еще и пить бросил, и сына где-то раздобыл! Непорядок. Лучше б он навек скрылся за горизонтом, прекрасный, страдающий и пьющий. Тогда о нем было бы можно мечтать, дописывая в уме «свою» книгу. Да и неудачное спасение английского короля в «Двадцать лет спустя» в глазах многих «не тянет» супротив спасения французской королевы в первой книге.

Занятно, что трилогии и выше обычно счастливее дилогий. От третьей книги уже не ждут откровений, ее раскрывают с известной долей скептицизма и опять обманываются, но уже в другую сторону, только восторг «первого бала» сменяется радостью встречи с вернувшимися из отлучки друзьями. Разумеется, это не закон, но закономерность.

Восторг первого впечатления сменяется радостью встречи с вернувшимися героями

Нужно быть достаточно смелым человеком, чтобы писать дилогии, а уж писать их, приучив читателей к гигантским эпопеям за своей подписью! Для этого надо быть Перумовым, рискнувшим сменить не только масштабы, но и направление. Дилогия «Империя превыше всего» соединила космооперу, антиутопию, альтернативную историю и крайне редкую по нынешним временам действительно научную фантастику. Автор рискнул и выиграл, но мне отчего-то кажется, что, написав третий роман, эдакое «Руслан Фатеев двадцать лет спустя» он бы выиграл еще больше.

Распорядиться потенциалом цикла (если он позволит вам это сделать) можно по-разному. Проще всего написать бестселлер и продолжать его, продолжать, продолжать… Во все стороны. До полного исчерпания. Правда, для этого нужно написать бестселлер.

Можно (но лишь в случае, как говаривали в не столь давние времена, «планового хозяйства») повышать планку от книги к книге. Идти от простенького, но миленького провинциального бала у Лариных к великолепию Николаевского бала в Петербурге, а то и к Воландовскому весеннему балу полнолуния. Это труднее, но в случае удачи «эффект разочарования» будет снят за счет качества, а автор станет хозяином цикла, а не его заложником. Еще труднее не оказаться заложником героя, особенно любимого читателями.

Бывают девочки, которые смотрят футбол, потому что там «тааааакие мальчики», и считают замену хорошенького футболистика на какого-нибудь Пеле провалом матча. Вряд ли тренер, выстраивая стратегию игры, принимает этот фактор в расчет, а вот авторы порой на уступки идут, меняют изначальный замысел и начинают выпекать приключения приглянувшегося героя. Правильно ли это? Смотря с какой стороны поглядеть. Лично мне кажется, если у тебя есть своя линия, гни ее до упора, и в любом случае не пиши через «не могу» — возненавидишь и героя, и читателей, а отсюда шаг до нервного расстройства и полшага до мутации в литературного наемника, которому и кормящие его читатели плохи, и живущие своим умом коллеги нехороши. Остается только материться.

С героями связана и еще одна проблема. По ходу написания персонаж начинает дурить и портить книгу. Именно портить. В планах и набросках выглядело загляденье, подошел к нужному месту — не то. Всерьез о подобном конфузе рассуждать можно долго, а если в шутку, выходит примерно следующее:

Вера Камша: Как написать успешный фэнтези-эпик 1

Автор (А): Что ж ты, гад эдакий, творишь, мы же так не договаривались!
Герой (Г): Хочу и буду!
А: Убью.
Г: Муа-ха-ха! Ничего ты мне не сделаешь! Я тебе нужен, нужен, нужен.
А (уныло): Нужен. Слушай, будь человеком, по-хорошему прошу!
Г: А пошел ты!
А (неуверенно): Убью гада!
Г: А вот не убьешь, не убьешь, не убьешь! (высовывает язык) Куда ты без меня?! Да я в первом томе на 78 странице сказал такое, а во втором томе на 521 про меня предсказали такое…
А: Ну, пожалуйста, веди себя прилично. У тебя же предки, гены, сверхзадача…
Г: Нанялся я тебе донкихотствовать! Каждый за себя, понял?!
А (уныло): Так ведь убью.
Г: Куда ж ты без меня? Я — герой! Меня все любят.
А: Ну… вообще-то это я — автор. Ты должен меня слушаться. Ты — благородный, умный, гордый. Ты не можешь быть неблагодарной тварью.
Г: А тебя не спрашивают!
А (безнадежно): Убью гада!
Г: Врешь ты все! Я у тебя один!
Из кустов вылезает другой герой
Другой герой (Д.Г.): Нэзаменимых нэт! Я за нэго.
А (радостно): Правда-правда?
Д.Г: Таки-да (берет несколько аккордов на рояле). Кончай ее, Сэмен!
А (со вздохом облегчения): Заряжай! Целься!! Пли!!!

А в попугаях я все-таки длиннее!

Маловато будет!

Орел-мужчина

Каждому варвару (кендеру, вуки, головану) очевидно, что долгоиграющие истории, как и любые другие, держатся на идее, героях, сюжете и декорациях, о чем можно рассуждать долго и нудно. Специфика в том, что нужно удержать интерес читателя на протяжении длительного периода, не наскучив и не позволяя о себе забыть. Первый, само собой разумеющийся рецепт, это регулярная подпитка, но помогает она не всегда. Читатели, пусть и со скрежетом зубовным, годами ждут нового Мартина, а выходящие регулярно новинки загибаются на третьей, если не на второй книге.

Единого мнения о том, сколько книг должно быть в цикле, нет и быть не может. Кому-то и трилогия велика, а кому-то и десяток томов маловат, а вот сюжет, герои и способ изложения на размер влияют. Как убедительно показано все в той же перумовской «Империи», наиболее функциональны не гигантские монстры, а Туча. Так и в сериальном деле. Там, где гигантская эпопея, будь она хоть трижды «Войной и миром», иссякнет, книги о разовых приключениях постоянных героев будут успешно множиться.

Гигантская эпопея иссякнет, а книги о разовых приключениях героев будут успешно множиться

Достоинства очевидны: чтобы понять, в чем дело, не нужно держать в голове предыдущее многокнижье — цикл можно начать и бросить в любом месте. Удовлетворена и тяга к стабильности: все в порядке — мистер Вульф по-прежнему носит желтую пижаму и бурчит, мистер Гудвин валяет дурака, кокетничает с дамами и дразнит полицейских. Орхидеи цветут, Фриц священнодействует на кухне, преступление раскрыто, банковский счет пополнен. Можно ужинать, как героям, так и читателю. Лепота.

С точки зрения автора удобств тоже в количестве. Можно вводить новых персонажей, не думая о том, что их придется тащить из книги в книгу. Отработал свое — до свиданья. Можно не бояться самоповторов: в единой вещи, как бы велика она ни была, стандартные выходки начинают приедаться.

Другое дело «разовый» роман: читатель встретит старых друзей и улыбнется им, как родным. Дескать, сколько лет, сколько зим, а вы, мсье Пуаро, совсем не изменились! В «разовых» романах можно прыгать во времени в обе стороны, не отчитываясь за пропущенные куски, отделываться одной фразой там, где пришлось бы увязывать множество концов, не вести строжайший учет поминаемых героев и событий. Пиши да радуйся, но на всякую пышку найдется шишка.

И дело не в том, вернее, не только в том, что для создания Ниро Вульфа требуется Рекс Стаут, подобный проект при кажущейся свободе имеет серьезные ограничения. Чтобы раз за разом успешно и однотипно приключаться, герой должен иметь приключательную профессию. Для него идеально подходит карьера гениального сыщика, чуть меньше кого-нибудь странствующего, действующего по схеме пришел-увидел-победил-выпил (получил денежку, полюбил даму), пошел дальше.

Увы, не всем героям дано бесконечно бродить туда-сюда, становиться королями, бросать это дело, снова бродить и снова становиться. Создавший синеглазого киммерийца Говард в 1935 году застрелился, а Конан так и идет из книги в книгу, побеждая не только чудовищ и время, но и откровенную халтуру, выпекаемую финансово озабоченными продолжателями. Харизма, никуда не денешься. Иное дело типовой Ванька, которого цикл за циклом прибивает ко двору короля Халтура. В конце ему светит либо смерть, либо женитьба, частенько отягощенная попаданием в цари. Все. Конец обеда. Жить герою долго и счастливо, но за кадром, а автору браться за новую работу.

Карьерный рост наряду с окончательным воссоединением возлюбленных — кошмар создателей всех «биографических» сериалов. Предполагается (и читатель ждет), что полюбившийся персонаж победит и будет за то вознагражден. Хорошо, если ему по жизни не надо ничего, кроме гонорара и орхидей, а если надо? Если он состоит на службе, причем в хорошей и правой (как минимум, с точки зрения автора) империи? Как форестеровский Хорнблауэр и легионы космолетчиков. Тогда количество книг ограничивается количеством допустимых в данном мире повышений. Как у пушкинской старухи, прошедшей от разбитого корыта до царицы. Следующий шаг: трансформация в морские владычицы невозможен, вернее, чреват возвращением к разбитому корыту.

Вера Камша: Как написать успешный фэнтези-эпик

Между прочим, сюжет перспективнейший. Неожиданное лишение склочной героини трона с осмыслением, осознанием и последующим отвоевыванием короны можно растянуть томов на -дцать. Авторам сугубо положительных и при этом непобедимых персонажей хуже. Приходится так или иначе выводить разогнавшегося героя за скобки и ветвить сериал в разные стороны.

Его прощальный поклон

Запоминается последняя фраза. Важно войти в нужный разговор, но еще важнее искусство выходить из разговора.

Штирлиц

Штандартенфюрер был умен, потому и не попался. Создать мир и героев, которых примут и полюбят, трудно, но красиво из этого мира уйти еще труднее. Потому что жалко. Потому что это не нравится читателям. Потому что это не нравится издателям. Потому что с концом книги кончается и кусок твоей, вполне себе реальной жизни. Неудивительно, что многие эпопеи так и не обретают четкого финала. Даже если основная интрига иссякла, а герои ушли за горизонт.

Я желаю счастья Перну, Кринну и далекой-далекой Галактике, пусть драконы летают, а дети и предки Люка Скайуокера и герои Копья совершают подвиги, но поговорим о концах, которые-таки концы. Вариантов множество: от «все умерли» до « все поженились», но главное, на мой взгляд, не сам финал, а остающееся послевкусие. Очень разное. От досады до светлой грусти или желания взять флаг и полезть на какую-нибудь баррикаду.

Многие эпопеи так и не обретают четкого финала

Замечено, что чем длиннее сериал, неоднозначнее герои и активнее аудитория, тем больше недовольных концом саги. Даже те, кто громко требовал окончания, когда это, наконец, случается, ощущают потерю. Что-то закончилось, его больше не будет. Вот не будет и все! Караул! «Разбудите Фесса!!!»

Закончилась и та самая неопределенность, позволявшая пробраться в мир сериала и там обжиться. Пора снимать доспехи и вылезать из звездолета, бал окончен, свечи погасли, осталась лишь хрустальная туфелька. А то и калоша 46 размера! Автор все испортил! Ну, пусть не все, но почти все… Не тех убил, не тех поженил, не так победил.

И чем непредсказуемей сюжет, чем больше вариантов исхода, тем больше будет недовольных, потому что реализован только один вариант. Кто-то от этого в восторге, а кто-то… Истерия, сопровождавшая выход последнего «Гарри Поттера», памятна всем. Если отбросить откровенные пакости вроде сжигания книг и проклятий в адрес Ролинг, останется детская обида и боль потери. Потому что покидать воздушные замки подчас трудней, чем каменные.

И все-таки заканчивать нужно, и заканчивать честно. Финал может быть открытым, закрытым и промежуточным, но он не должен быть скомканным. Не дело, когда основная линия теряется, новые герои делают что-то свое, а в конце парой сухих фраз сообщают, что сэр рыцарь снес-таки башку сэру дракону. При этом первые три тома сэр дракон усиленно злодействует, вследствие чего сэр рыцарь едет его убивать, попадая во всякие переделки. В четвертом томе сэр рыцарь выпивает с вольными стрелками, едет дальше и исчезает. Следующие четыре тома вольные стрелки разбираются с местным шерифом и почти привязывают его к могучему дубу, но тут к ним выскакивает олень. На него спускают собак, олень убегает, оказывается зачарованным принцем, который следующие три тома…

Финал может быть открытым, закрытым и промежуточным, но он не должен быть скомканным

В самом расширении мира и появлении новых героев нет ничего плохого, но заявленные главными линии должны быть завершены. Не обязательно смертью, свадьбой и коронацией. Это может быть многоточие, но не отписка. Идеальный, на мой взгляд, финал у тетралогии Симонова «Живые и мертвые». Кто-то погиб, кто-то жив, но война еще не кончена. Чем она кончится, уже очевидно — не очевидно, кто до этого доживет. Так бывает в жизни, так все чаще бывает и в книгах.

За кадром должно остаться ощущение пространства, а не каменной кладки, а герои… Они заслужили право на нечто большее, чем «стали жить-поживать и добра наживать». Кстати, приоткрытый финал изрядно смягчает читательский негатив, так как личная книга, которую поклонник цикла не только читал, но и в уме «дописывал», остается цела и продолжает расти. Поэтому не убивайте и не жените всех, оставьте что-то тем, кто пришел в ваш мир по вашим следам и пока не готов прощаться.

Ну а если конец окончателен и бесповоротен, то… «Атос, Портос, до скорой встречи! Арамис, прощай навсегда!..» Воистину, «никакое железо не может войти в человеческое сердце так леденяще, как точка, поставленная вовремя» (Исаак Бабель).

За кадром должно остаться ощущение пространства

***

Убедительная просьба не рассматривать эти заметки как поучение. Не судите сороконожку за то, что она неконцептуально объясняет, с какой ноги и почему зашла. Она не энтомолог, она сороконожка, ее дело передвигаться, а не обосновывать. И, кстати, не стоит ходить с тех же ног, если вы лошадь или страус.

Если вы нашли опечатку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Avatar photo

Писатель-фантаст, автор циклов «Хроники Арции» и «Отблески Этерны».


Download Article


Download Article

Book series seem to be everywhere these days, whether filling the shelves at your local library or inspiring movies at your local cinema. A compelling series pulls in readers, who identify with the main characters and yearn to spend more time with them as the series progresses. Series readers can be unflinchingly loyal, yet they are observant readers, who will bristle at inconsistencies in plot or character traits. To write a successful book series, you must develop interesting characters, write a plot that can be sustained over several books, and create a setting that your readers will want to visit again and again.

  1. Image titled Write a Book Series Step 1

    1

    Choose a genre for the series. Some genres, such as fantasy, science fiction, and mystery, are more amenable to a series than others, like romance or commercial fiction. Decide whether your concept fits into the former or the latter.[1]

    • Children’s and young adult fiction are other genres that are suitable for series building.
    • Some publishers prefer fantasy series over individual fantasy novels, because fantasy series tend to sell better than standalone fantasy books.[2]
  2. Image titled Write a Book Series Step 2

    2

    Consider the type of series you will write. You will have to decide whether you are interested in writing one large story broken into several books, such as the Harry Potter series or a group of stand-alone books featuring the same characters, such as Agatha Christie’s Hercule Poirot mysteries.[3]
    Making this decision will help you figure out whether you will plot each book separately, or whether you will try to have an overarching storyline between the books.

    • Did you just finish a novel and don’t want to say goodbye your main characters? Or, have you developed a fantastic plot that is so wide-ranging it needs to be told over several installments? The former motivation could lead to a long-running series, like a group of mystery novels, while the latter could lead to a trilogy.[4]
    • You will also need to figure out whether you will have an ensemble cast that appears throughout the series, or whether you will primarily have a main character who meets new characters in each book.

    Advertisement

  3. Image titled Write a Book Series Step 3

    3

    Make a writing timeline. To help you plan out the series, create a writing timeline with deadlines and due dates. Determine how much time per week or per day you are going to devote to writing the book series. Have deadlines for completed chapters or for a certain page count so you are encouraged to complete the book series.[5]

    • For example, you may have a goal page count per week that you have to hit. Or you may have a certain number of chapters you have to complete every month so you can get the book series done.
    • You will need to be prepared to write and publish frequently as a series writer. Your audience will want to know what happens next to your characters. You also don’t want your readers to move on to other books or series if they get tired of waiting for your next installment.
  4. Advertisement

  1. Image titled Write a Book Series Step 4

    1

    Make the main character active and likeable. Active characters are more interesting and relatable than passive ones. The protagonist in the series should be motivated and make decisions, for better or worse. They should be active participants in the plot and their decisions should affect the action in the book series.[6]

    • Your main character will sustain you, and your readers, through the length of your series, so make sure it is someone who will not wear out their welcome. Your protagonist will be viewed as a member of your readers’ family or a close friend. Readers will care about what happens to them.
    • For example, you may have a main character who is a teenage high schooler who wants to win a spelling tournament at their school. This way, your protagonist is motivated by the need to win.
  2. Image titled Write a Book Series Step 5

    2

    Give your main character an interesting backstory. To make your protagonist feel relatable and believable, give them a backstory. Backstory is a character’s past actions or experiences. It usually affects or informs their behavior in the present.[7]

    • For example, your character may have an addiction or a divorce in their backstory. This can make them seem more real. You may have a protagonist that have a difficult childhood or that has struggles with their identity or their sexuality.
    • Keep in mind that issues like an addiction or a medical condition will need to ring true throughout your series. In other words, you can’t have your character obtain a “miracle cure” if you’re tired of writing about this problem by the third novel.
  3. Image titled Write a Book Series Step 6

    3

    Determine your main character’s occupation. If your main character is an adult, they may have a specific profession. If your main character is a child, they may be occupied by going to school or by living at home. Decide how your main character occupies their time day to day and add this to their backstory.

    • One option is to go for a profession where your main character can interact with a variety of people. This will increase your ability to create new problems for your character to solve that relate to their job.
    • For instance, your protagonist could be a hair stylist who continually finds himself drawn into the mysteries and personal lives of his clients. Or, she could be a corporate lawyer whose expertise in white collar crime makes her sought out by the police for help on new cases.
  4. Image titled Write a Book Series Step 7

    4

    Create deep personal relationships for the main character. If your protagonist ages throughout the series, make sure they also develop their skills and perceptions as they age. Their relationships with others should also deepen and shift as they get older.[8]

    • For example, maybe your main character has a best friend that they grew up with and are still close to. This relationship could then be central to their life and affect their decisions or experiences. Their best friend may turn out to be a con man, for example, which will complicate the main character’s relationship to them.
  5. Image titled Write a Book Series Step 8

    5

    Develop compelling minor characters. Regardless of whether you’re writing a long-term mystery series or a science fiction trilogy, your protagonist will encounter recurring characters throughout your series. By giving these characters the attention they deserve, you will be able to surround your protagonist with a interesting ensemble.[9]

    • Minor characters are a useful way to introduce personalities that can challenge or work against the main character.
    • Recurring characters can also be used to offer occasional comic relief if your main character is typically involved in solving grisly murders.
  6. Image titled Write a Book Series Step 9

    6

    Keep a character bible. Maintaining consistency throughout your series is one of the most important jobs you will have as a series writer. To assist you with this, create a character bible that includes information on ages, birthdays, physical characteristics, personality types (such as nervous habits or annoying behavior), and back stories of each character.[10]

    • Remember that characters you introduce in the first book will probably play a role in subsequent titles. For instance, if your main character is divorced with two children, those children will have to play some role in future books.
    • Family trees can also be useful for keeping track of the extended family of your main character.[11]
    • It is useful to keep your character information all in one place, either in a notebook or on a spreadsheet.
  7. Advertisement

  1. Image titled Write a Book Series Step 10

    1

    Think about the whole series while writing the first book. When you embark upon writing a series, you need to be aware of where you are heading and what problems your characters will encounter in the upcoming books. That way, you can include teases and clues in the first book that will delight readers and encourage them to keep reading the series. Set up the key points you want to cover in each book, including the ending.[12]

    • You should have the entire series sketched out before you begin writing the first book.[13]
    • Outline any key events you have in mind and keep the outline in chronological order.[14]
  2. Image titled Write a Book Series Step 11

    2

    Keep in mind how the series will end. If you are writing a shorter series, like a trilogy, thinking about the ultimate conclusion will help you drive the plot in that direction in a believable way.

    • If you know the course of action for the series, it will be much easier to write how your characters will get to the final resolution.
  3. Image titled Write a Book Series Step 12

    3

    Make your books self-contained, yet part of the whole. One challenge of writing a series like a trilogy, for instance, is deciding what to resolve in each installment and what problems to carry through the series. Each book should have its own plot and its own conclusion, but it should also foreshadow events to come.[15]

    • For example, you may have a series of books that are linked with the same characters, settings, and problems. Or you may have a series of books that focus on different characters within the same world or setting.
    • Keep some problems unresolved in the first book. Allow the characters to grow.[16]
    • Don’t assume that readers of subsequent books will have read the first one. Include background information on characters and references to previous plots and situations where necessary.[17]
  4. Image titled Write a Book Series Step 13

    4

    Create interesting subplots. Subplots are a good way to both drive the action and develop your characters further. Incorporating a romantic subplot into a mystery thriller, for instance, introduces more characters and could help show another side to your protagonist outside of their job.

    • Subplots are also useful in giving the reader some satisfaction of plot resolution. In other words, if your overarching plot carries through several novels, the resolution of a subplot or two can give your reader a sense of satisfaction.
    • For example, you may have a minor character subplot where a minor character gets into a fight in your book. This could then lead to repercussions for the minor character and affect the main character in some way.
  5. Image titled Write a Book Series Step 14

    5

    Make the ending strong and compelling. Offer clues to the final resolution throughout the series. The ending of the series should feel compelling and realistic to your reader. Your main character should be changed or feel a shift in some way by the end of the series.[18]

    • Avoid having a surprise or twist at the end that does not feel earned. Your reader may find it unsatisfying if a new concept is introduced at the end of the book that then saves the day.
    • For example, you may have an ending that answers a few questions presented in book one of the series. But you may leave a few questions unanswered, allowing your reader to feel satisfied but also curious about what might have happened to a few minor characters or to the main character’s relationships in the books.
  6. Advertisement

  1. Image titled Write a Book Series Step 15

    1

    Create a setting readers will want to revisit often. Whether it is a rugged mountain town or the halls of Congress, you will need to create a world that is interesting and complex enough to draw your readers in again and again. Your main character should also be a natural part of their environment.[19]

    • Setting can be used to establish a mood throughout your series. For example, if you are writing a gritty detective novel, you could focus on the dark alleyways and seedy underbelly of an urban area.[20]
    • If you are writing a science fiction or fantasy novel, your setting will involve a fair amount of world building. You will be creating a new culture, government, terrain, and even climate.
  2. Image titled Write a Book Series Step 16

    2

    Maintain consistency for your setting. Similar to a character bible, you will need to create an ongoing list of information regarding key settings in your series.

    • Information on your list should include names of key buildings and streets; distances between landmarks, stores, and restaurants the characters frequent; and directional data, like which streets run north/south and which are east/west.[21]
    • You should also include information on the paint color and furnishings of rooms commonly featured.
  3. Image titled Write a Book Series Step 17

    3

    Decide on how you will address the passage of time. You have a few options to consider when writing a series. Your character can age throughout the series relatively quickly, or they can remain pretty much the same age throughout (as in primary characters in long-running mystery series).

    • If your characters will age significantly over the course of the series, keep in mind that other minor characters will need to age accordingly.
  4. Advertisement

Add New Question

  • Question

    How do I write about a setting I don’t know about?

    Community Answer

    Do some research online or at the library about this setting, use your imagination, or choose a new setting that you know a little more about.

  • Question

    How do you stick to writing it? Every time I try to write a book, after about three hours, I start something else. What should I do?

    Pamela

    Find your writing style first. Find a subject or genre you are passionate about, then you won’t dread writing. If you still have trouble sticking to it, try listening to music while writing.

  • Question

    When writing a series of fictional books, do I start with a main plot that will unravel in the last book, and then think of milestones along the way to make it into three books, or do I just start and see where it goes?

    Community Answer

    It depends on your preference, some people plan their series, while others don’t plan. It is better to plan your series, so that you can find any potential plot holes, or improbabilities ahead of time.

See more answers

Ask a Question

200 characters left

Include your email address to get a message when this question is answered.

Submit

Advertisement

Thanks for submitting a tip for review!

References

About This Article

Article SummaryX

To write a book series, start by outlining all of the key events that will take place throughout the series, including the ending, so you can tease and hint at them throughout the books. However, make sure that each book has it’s own contained plot and conflict that gets resolved so that each installment leaves your readers satisfied. Also, as you’re writing, keep detailed outlines for each character you introduce so that you’re being consistent about their traits and personal history throughout the series. To learn how to come up with great characters for your book series, scroll down!

Did this summary help you?

Thanks to all authors for creating a page that has been read 66,295 times.

Reader Success Stories

  • Samantha N.

    «I love books and I love writing books but I just get a problem of writing a new book cause if I start a new book it…» more

Did this article help you?


Download Article


Download Article

Book series seem to be everywhere these days, whether filling the shelves at your local library or inspiring movies at your local cinema. A compelling series pulls in readers, who identify with the main characters and yearn to spend more time with them as the series progresses. Series readers can be unflinchingly loyal, yet they are observant readers, who will bristle at inconsistencies in plot or character traits. To write a successful book series, you must develop interesting characters, write a plot that can be sustained over several books, and create a setting that your readers will want to visit again and again.

  1. Image titled Write a Book Series Step 1

    1

    Choose a genre for the series. Some genres, such as fantasy, science fiction, and mystery, are more amenable to a series than others, like romance or commercial fiction. Decide whether your concept fits into the former or the latter.[1]

    • Children’s and young adult fiction are other genres that are suitable for series building.
    • Some publishers prefer fantasy series over individual fantasy novels, because fantasy series tend to sell better than standalone fantasy books.[2]
  2. Image titled Write a Book Series Step 2

    2

    Consider the type of series you will write. You will have to decide whether you are interested in writing one large story broken into several books, such as the Harry Potter series or a group of stand-alone books featuring the same characters, such as Agatha Christie’s Hercule Poirot mysteries.[3]
    Making this decision will help you figure out whether you will plot each book separately, or whether you will try to have an overarching storyline between the books.

    • Did you just finish a novel and don’t want to say goodbye your main characters? Or, have you developed a fantastic plot that is so wide-ranging it needs to be told over several installments? The former motivation could lead to a long-running series, like a group of mystery novels, while the latter could lead to a trilogy.[4]
    • You will also need to figure out whether you will have an ensemble cast that appears throughout the series, or whether you will primarily have a main character who meets new characters in each book.

    Advertisement

  3. Image titled Write a Book Series Step 3

    3

    Make a writing timeline. To help you plan out the series, create a writing timeline with deadlines and due dates. Determine how much time per week or per day you are going to devote to writing the book series. Have deadlines for completed chapters or for a certain page count so you are encouraged to complete the book series.[5]

    • For example, you may have a goal page count per week that you have to hit. Or you may have a certain number of chapters you have to complete every month so you can get the book series done.
    • You will need to be prepared to write and publish frequently as a series writer. Your audience will want to know what happens next to your characters. You also don’t want your readers to move on to other books or series if they get tired of waiting for your next installment.
  4. Advertisement

  1. Image titled Write a Book Series Step 4

    1

    Make the main character active and likeable. Active characters are more interesting and relatable than passive ones. The protagonist in the series should be motivated and make decisions, for better or worse. They should be active participants in the plot and their decisions should affect the action in the book series.[6]

    • Your main character will sustain you, and your readers, through the length of your series, so make sure it is someone who will not wear out their welcome. Your protagonist will be viewed as a member of your readers’ family or a close friend. Readers will care about what happens to them.
    • For example, you may have a main character who is a teenage high schooler who wants to win a spelling tournament at their school. This way, your protagonist is motivated by the need to win.
  2. Image titled Write a Book Series Step 5

    2

    Give your main character an interesting backstory. To make your protagonist feel relatable and believable, give them a backstory. Backstory is a character’s past actions or experiences. It usually affects or informs their behavior in the present.[7]

    • For example, your character may have an addiction or a divorce in their backstory. This can make them seem more real. You may have a protagonist that have a difficult childhood or that has struggles with their identity or their sexuality.
    • Keep in mind that issues like an addiction or a medical condition will need to ring true throughout your series. In other words, you can’t have your character obtain a “miracle cure” if you’re tired of writing about this problem by the third novel.
  3. Image titled Write a Book Series Step 6

    3

    Determine your main character’s occupation. If your main character is an adult, they may have a specific profession. If your main character is a child, they may be occupied by going to school or by living at home. Decide how your main character occupies their time day to day and add this to their backstory.

    • One option is to go for a profession where your main character can interact with a variety of people. This will increase your ability to create new problems for your character to solve that relate to their job.
    • For instance, your protagonist could be a hair stylist who continually finds himself drawn into the mysteries and personal lives of his clients. Or, she could be a corporate lawyer whose expertise in white collar crime makes her sought out by the police for help on new cases.
  4. Image titled Write a Book Series Step 7

    4

    Create deep personal relationships for the main character. If your protagonist ages throughout the series, make sure they also develop their skills and perceptions as they age. Their relationships with others should also deepen and shift as they get older.[8]

    • For example, maybe your main character has a best friend that they grew up with and are still close to. This relationship could then be central to their life and affect their decisions or experiences. Their best friend may turn out to be a con man, for example, which will complicate the main character’s relationship to them.
  5. Image titled Write a Book Series Step 8

    5

    Develop compelling minor characters. Regardless of whether you’re writing a long-term mystery series or a science fiction trilogy, your protagonist will encounter recurring characters throughout your series. By giving these characters the attention they deserve, you will be able to surround your protagonist with a interesting ensemble.[9]

    • Minor characters are a useful way to introduce personalities that can challenge or work against the main character.
    • Recurring characters can also be used to offer occasional comic relief if your main character is typically involved in solving grisly murders.
  6. Image titled Write a Book Series Step 9

    6

    Keep a character bible. Maintaining consistency throughout your series is one of the most important jobs you will have as a series writer. To assist you with this, create a character bible that includes information on ages, birthdays, physical characteristics, personality types (such as nervous habits or annoying behavior), and back stories of each character.[10]

    • Remember that characters you introduce in the first book will probably play a role in subsequent titles. For instance, if your main character is divorced with two children, those children will have to play some role in future books.
    • Family trees can also be useful for keeping track of the extended family of your main character.[11]
    • It is useful to keep your character information all in one place, either in a notebook or on a spreadsheet.
  7. Advertisement

  1. Image titled Write a Book Series Step 10

    1

    Think about the whole series while writing the first book. When you embark upon writing a series, you need to be aware of where you are heading and what problems your characters will encounter in the upcoming books. That way, you can include teases and clues in the first book that will delight readers and encourage them to keep reading the series. Set up the key points you want to cover in each book, including the ending.[12]

    • You should have the entire series sketched out before you begin writing the first book.[13]
    • Outline any key events you have in mind and keep the outline in chronological order.[14]
  2. Image titled Write a Book Series Step 11

    2

    Keep in mind how the series will end. If you are writing a shorter series, like a trilogy, thinking about the ultimate conclusion will help you drive the plot in that direction in a believable way.

    • If you know the course of action for the series, it will be much easier to write how your characters will get to the final resolution.
  3. Image titled Write a Book Series Step 12

    3

    Make your books self-contained, yet part of the whole. One challenge of writing a series like a trilogy, for instance, is deciding what to resolve in each installment and what problems to carry through the series. Each book should have its own plot and its own conclusion, but it should also foreshadow events to come.[15]

    • For example, you may have a series of books that are linked with the same characters, settings, and problems. Or you may have a series of books that focus on different characters within the same world or setting.
    • Keep some problems unresolved in the first book. Allow the characters to grow.[16]
    • Don’t assume that readers of subsequent books will have read the first one. Include background information on characters and references to previous plots and situations where necessary.[17]
  4. Image titled Write a Book Series Step 13

    4

    Create interesting subplots. Subplots are a good way to both drive the action and develop your characters further. Incorporating a romantic subplot into a mystery thriller, for instance, introduces more characters and could help show another side to your protagonist outside of their job.

    • Subplots are also useful in giving the reader some satisfaction of plot resolution. In other words, if your overarching plot carries through several novels, the resolution of a subplot or two can give your reader a sense of satisfaction.
    • For example, you may have a minor character subplot where a minor character gets into a fight in your book. This could then lead to repercussions for the minor character and affect the main character in some way.
  5. Image titled Write a Book Series Step 14

    5

    Make the ending strong and compelling. Offer clues to the final resolution throughout the series. The ending of the series should feel compelling and realistic to your reader. Your main character should be changed or feel a shift in some way by the end of the series.[18]

    • Avoid having a surprise or twist at the end that does not feel earned. Your reader may find it unsatisfying if a new concept is introduced at the end of the book that then saves the day.
    • For example, you may have an ending that answers a few questions presented in book one of the series. But you may leave a few questions unanswered, allowing your reader to feel satisfied but also curious about what might have happened to a few minor characters or to the main character’s relationships in the books.
  6. Advertisement

  1. Image titled Write a Book Series Step 15

    1

    Create a setting readers will want to revisit often. Whether it is a rugged mountain town or the halls of Congress, you will need to create a world that is interesting and complex enough to draw your readers in again and again. Your main character should also be a natural part of their environment.[19]

    • Setting can be used to establish a mood throughout your series. For example, if you are writing a gritty detective novel, you could focus on the dark alleyways and seedy underbelly of an urban area.[20]
    • If you are writing a science fiction or fantasy novel, your setting will involve a fair amount of world building. You will be creating a new culture, government, terrain, and even climate.
  2. Image titled Write a Book Series Step 16

    2

    Maintain consistency for your setting. Similar to a character bible, you will need to create an ongoing list of information regarding key settings in your series.

    • Information on your list should include names of key buildings and streets; distances between landmarks, stores, and restaurants the characters frequent; and directional data, like which streets run north/south and which are east/west.[21]
    • You should also include information on the paint color and furnishings of rooms commonly featured.
  3. Image titled Write a Book Series Step 17

    3

    Decide on how you will address the passage of time. You have a few options to consider when writing a series. Your character can age throughout the series relatively quickly, or they can remain pretty much the same age throughout (as in primary characters in long-running mystery series).

    • If your characters will age significantly over the course of the series, keep in mind that other minor characters will need to age accordingly.
  4. Advertisement

Add New Question

  • Question

    How do I write about a setting I don’t know about?

    Community Answer

    Do some research online or at the library about this setting, use your imagination, or choose a new setting that you know a little more about.

  • Question

    How do you stick to writing it? Every time I try to write a book, after about three hours, I start something else. What should I do?

    Pamela

    Find your writing style first. Find a subject or genre you are passionate about, then you won’t dread writing. If you still have trouble sticking to it, try listening to music while writing.

  • Question

    When writing a series of fictional books, do I start with a main plot that will unravel in the last book, and then think of milestones along the way to make it into three books, or do I just start and see where it goes?

    Community Answer

    It depends on your preference, some people plan their series, while others don’t plan. It is better to plan your series, so that you can find any potential plot holes, or improbabilities ahead of time.

See more answers

Ask a Question

200 characters left

Include your email address to get a message when this question is answered.

Submit

Advertisement

Thanks for submitting a tip for review!

References

About This Article

Article SummaryX

To write a book series, start by outlining all of the key events that will take place throughout the series, including the ending, so you can tease and hint at them throughout the books. However, make sure that each book has it’s own contained plot and conflict that gets resolved so that each installment leaves your readers satisfied. Also, as you’re writing, keep detailed outlines for each character you introduce so that you’re being consistent about their traits and personal history throughout the series. To learn how to come up with great characters for your book series, scroll down!

Did this summary help you?

Thanks to all authors for creating a page that has been read 66,295 times.

Reader Success Stories

  • Samantha N.

    «I love books and I love writing books but I just get a problem of writing a new book cause if I start a new book it…» more

Did this article help you?

Чтобы оставаться на вершине популярности и зарабатывать, авторы должны регулярно выдавать новинки. Да, писатель — не принтер, но, увы, так устроен современный книжный рынок. Один из способов облегчить себе жизнь — развить историю в серию. Читатели будут ждать продолжения, а вы сможете перенять стратегию Джорджа Мартина (на самом деле не стоит, но выбор ваш), спокойно писать в своем ритме, а потом объявить предзаказ, проанализировать спрос и подогреть интерес публики перед выходом книги. В этой статье мы собрали 35 ответов на один вопрос: как написать цикл, чтобы никто не смог оторваться.

Стоит ли мне вообще писать цикл? Цикл — очень полезная вещь, но далеко не все жанры одинаково подходят для этого. Фэнтези, научная фантастика, детективы, исторические романы, Young Adult и книги для детей оптимально подходят для циклов, а вот любовные романы и романтические новеллы — не очень, поскольку автору сложно постоянно придумывать новые испытания для одной пары. Исключение — цикл «Бриджертоны», состоящий из восьми книг и, пожалуй, «Сумерки». Но в каждом романе на первый план должны выходить новые герои!

Поэтому, прежде чем браться за цикл, задайте себе несколько вопросов: годится ли мой мир для неоднократного в него возвращения? хватит ли у меня сюжета и идей для нескольких книг? выдержат ли мои герои такое долгое путешествие. И если на все вопросы вы ответили «да», тогда чего же вы ждете?


Уже начали писать цикл и хотите его издать? Заполните форму и получите бесплатную консультацию по изданию цикла


Сквозной сюжет или эпизодический цикл? Циклы бывают разные. Некоторые объединены сквозной историей, которая начинается в первой книге и завершается в последней. К таким циклам относятся «Песнь льда и пламени», «Хроники Железного друида», «Колесо времени», «Архив Буресвета» и «Первый закон». А есть эпизодические циклы, объединенные одним миром и одними персонажами, но там в каждой книге логически законченный сюжет. К таким циклам относятся «Джек Ричер», «Шерлок Холмс», «Эркюль Пуаро», «Роберт Лэнгдон» и «Плоский мир» Терри Пратчетта.

Конечное число книг или бесконечный сериал? Сквозные циклы, как правило, конечны, поскольку одну историю можно растянуть только на ограниченное количество книг. Эпизодические циклы можно писать до бесконечности — хватало бы желания автора, новых идей и готовности читателей с ними знакомиться.

Как писать сквозные циклы

  • Подготовьте план

Планируйте загодя. Все писатели делятся на архитекторов и садовников, но при работе с многотомными циклами хоть какой-то план нужен всем, иначе, как говорит автор романа цикла «Мара и Морок» Лия Арден, в какой-то момент «вы рискуете сойти с тропы и заплутать среди зашедших в тупик сюжетных линий».

Распишите основные повороты сюжета. Продумайте, как начинается ваш цикл, какие основные препятствия предстоит преодолеть героям, в чем заключается кульминация.

Определитесь с финалом. Решите, где и как должен закончиться цикл и какая судьба ждет основных героев. Авторы большинства крупных многотомных циклов, например, Джоан Роулинг и создатель «Колеса времени» Роберт Джордан, запланировали последние сцены еще до того, как приступили к написанию первого тома.

Прикиньте, за сколько книг вы доберетесь до финала. Цифра может меняться — к примеру, Джордж Мартин, приступая к «Игре престолов», думал, что берется за трилогию, — но вы изначально сможете приблизительно распределить основные события по частям и посчитать, сколько времени и сил вам понадобится.

Оставьте пространство для развития и новых идей. Даже если вы архитектор и предпочитаете все планировать заранее, не прописывайте все сюжетные линии от начала до конца. Так вы оставите себе пространство для маневра: вдруг по мере написания сюжет свернет не туда или вы попросту придумаете развязку получше. А еще будет неинтересно работать над циклом, если вы будете знать все заранее.

Не держите всё в памяти. Создайте себе «библию» проекта — документ, в котором будут содержаться синопсис, концовка, примерное описание сюжета каждой книги, основные детали мироздания, а также характеристики каждого героя. Все заметки лучше хранить в одном месте, чтобы в нужный момент вспомнить, где записали подходящую мысль. Но лучше иметь под рукой две или три резервные копии — на всякий случай.

  • Продумайте сюжет

В вашем цикле должен быть магистральный конфликт. Сквозной цельный сюжет — главная движущая сила цикла. Читатели будут продолжать покупать его до тех пор, пока им интересно узнать, что же будет дальше.

Каждая книга цикла должна иметь законченный локальный сюжет, который одновременно служил бы очередной главной магистральной истории. К примеру, у всех частей трилогии «Голодные игры» законченный сюжет, однако каждая книга одновременно рассказывает лишь часть общей истории, посвященной противостоянию Капитолия и Дистриктов. В первом томе Китнисс выигрывает ежегодные Голодные игры и возвращается домой, во втором героиня попадает на опасную Квартальную бойню, которая проводится раз в двадцать пять лет. И наконец в «Сойке-пересмешнице» никакие игры в принципе не проводятся, а героиня принимает участие в открытом мятеже против Капитолия.

В финале каждой книги цикла должны разрешаться какой-то локальный конфликт и завершаться часть второстепенных линий. В некоторых случаях допускается применение клиффхэнгера (художественный прием при создании сюжетной линии, где герой сталкивается со сложной дилеммой или последствиями своих или чужих поступков, но в этот момент повествование обрывается, а развязка остается открытой до появления продолжения).

К примеру, в финале второй части «Голодных игр» солдаты Капитолия берут в плен возлюбленного Китнисс, а в конце «Танца с драконами» Дозорные превращают Джона Сноу в подушечку для кинжалов, оставляя его умирать на снегу, и читатели понятия не имеют, что будет с героем дальше и даже выживет ли он.

Уделите внимание середине. Во многих циклах, в частности, в трилогиях, срединные книги провисают в качестве и динамике, служа лишь переходной точкой между первой и третьей частями. Так нельзя. В срединных книгах герои должны решать второстепенные конфликты и продвигаться к решению главного. А если сюжет двигается вперед медленно, уделите внимание эволюции персонажей и развитию отношений между ними.

Освежайте память читателя. Не стесняйтесь напоминать читателю о том, что случилось в предыдущих частях цикла, особенно если с их выхода прошло какое-то время. Вы не только воскресите в памяти человека какие-то забывшиеся детали, но и проверите себя — не упустили ли чего-то и не совершили ли какой-то ошибки, к примеру, в прошлой книге персонаж был высоким голубоглазым блондином, а в этой превратился в кареглазого карлика-брюнета.

  • Обозначьте персонажей

Прорабатывайте образ своих героев. Живые, глубокие, трехмерные персонажи нужны во всех книгах, но в циклах их важность возрастает в несколько раз. Читатели еще могут стерпеть плоских и шаблонных героев в одиночном романе, но они ни за что не будут следить за их приключениями на протяжении нескольких книг.

Герои должны развиваться. Не обязательно продумывать персонажу арку по Кэмпбеллу или Воглеру, но преодолеваемые испытания должны менять его в лучшую или в худшую сторону. К примеру, в «Гарри Поттере» Гарри проходит путь от ничего не знающего о магии, скромного и застенчивого первокурсника до опытного и уверенного в себе волшебника, который не боится сойтись в решающем бою с Волан-де-Мортом. А Джон Сноу в «Песни льда и пламени» из бастарда вырастает в лорда-командующего Ночным дозором. Вырос бы и больше, допиши Мартин последние книги (смотрите пункт про графики).

Наделите главного героя компетентными спутниками, которые будут расти вместе с ним. Рон Уизли из ушастого рыжего недоразумения вырастает в уверенного в своих силах волшебника, вратаря сборной Гриффиндора по квиддичу и чемпиона Хогвартса. А еще Рон завоевал Гермиону.

Действующие лица не должны быть неизменными. Постепенно вводите новых персонажей, которые будут помогать, мешать или противостоять протагонистам. Одни и те же герои со временем приедаются, а ввод новых позволяет встряхнуть динамику взаимоотношений и добавить повествованию новые опции.

К примеру, один из самых ярких героев «Песни льда и пламени», Оберин Мартелл, появляется только в «Буре мечей». Сириус Блэк дебютирует в «Узнике Азкабана», а одна из самых ярких антагонисток цикла, Долорес Амбридж, и вовсе только в «Ордене Феникса».

Знайте предысторию своих героев, но никогда не вываливайте ее всю сразу. Читатели должны раскрыть все тайны своих любимцев постепенно.

  • Распишите мир

Мир должен быть таким же персонажем цикла, как и герои. Когда вы пишете многотомный цикл, читатели должны с нетерпением ждать двух вещей: узнать, что же будет дальше с героями, и возможности снова вернуться в любимый мир.

Если действие цикла разворачивается в реальном мире, добавьте несколько узнаваемых характерных черт. Если вы пишете про маленький портовый городок в Шотландии, опишите крики чаек, которые не переставая галдят с раннего утра и воруют у вас еду, стоит только выйти на улицу. Представьте, как туман медленно поднимается над крышами домов и тает на солнце, а со стороны моря пахнет йодом, водорослями и рыбой. А вот так можно описать Лондон: «Мимо проносятся черные кэбы и красные двухэтажные автобусы. На остановке девушки в топиках и коротких шортах соседствуют с закутанными в хиджабы женщинами, у которых видны только глаза. Из-за угла доносятся ароматы карри, фиш-энд-чипс и жареного в кляре батончика „Марс“».

Если место действия выдуманный мир, опишите его как можно ярче. Вспомните, как Роулинг описывает, как Гарри и другие первокурсники впервые видят Хогвартс: «Они стояли на берегу большого черного озера. А на другой его стороне, на вершине высокой скалы, стоял гигантский замок с башенками и бойницами, а его огромные окна отражали свет усыпавших небо звезд».

Мир должен жить сам по себе, а не вращаться вокруг вашего персонажа, даже если он — избранный, которому суждено всех спасти. У читателя должно сложиться впечатление, что в мире постоянно происходит много всего разного и помимо приключений главного героя. Представим, что ваши герои живут в фэнтезийном подобии викторианского Лондона, где уже ходят поезда и печатаются газеты. Так пусть, когда персонажи приходят в бар, там обсуждают успехи местных футбольных команд или сборных по академической гребле, в газетах печатают репортажи о далеких войнах, а в поездах обсуждают политику нынешнего премьера, рост цен на жилье или поиски рыщущего по городу маньяка.

  • Меняйте мир и вводите новые локации

Мир должен меняться. Изменения не обязательно происходят мгновенно, но если события цикла развиваются в течение нескольких или многих лет, то это должно отражаться на окружающем мире героев. Например, «Плоский мир» Терри Пратчетта — за сорок книг цикла в Анк-Морпорке появились почта, телеграф и газеты, а местная Ночная стража превратилась из горстки пьяниц и неудачников в образцовую полицейскую организацию.

Вводите новые локации. Чтобы читатель не заскучал, мир постоянно должен расширяться. Например, за девять книг цикла «Хроники Железного друида» главный герой успел побывать в Аризоне, Мексике, Англии, Греции, Чехии, Италии и Асгарде. И даже Хогвартс Джоан Роулинг не остается статичным — меняются преподаватели, появляются новые предметы, ученики делают вылазки в Хогсмид, участвуют в Турнире Трех Волшебников, а герои выбираются, например, на чемпионат мира по квиддичу.


Общие советы и резюме

  • Перечитывайте все предыдущие части перед тем, как приступите к следующей. Особенно если вы пишете цикл не подряд.
  • Пишите сразу, редактируйте потом. Когда у вас на руках окажется весь текст, будет проще отследить все расхождения с изначальным планом.
  • Придерживайтесь графика. Если вы не хотите, чтобы читатели позабыли всех героев и содержание предыдущих томов, старайтесь выпускать новые части цикла через равномерные и, желательно, не слишком долгие временные отрезки. Помните, только Джордж Мартин может позволить себе писать каждую следующую часть «Песни льда и пламени» по десять — двенадцать лет, всем остальным нужно управляться быстрее.
  • Напишите весь цикл сразу. Такой подход практикуют известные авторы фэнтези Джо Аберкромби и Майкл Салливан. Когда Аберкромби начал свою дебютную трилогию «Первый закон», то тома публиковались по мере написания. И когда Джо добрался до заключительной части, сюжет несколько эволюционировал и писатель понял, что хотел бы кое-что изменить в первой книге, чтобы отразить эту эволюцию, но было уже поздно. Когда пятнадцать лет спустя Джо приступил к новой трилогии «Эпоха безумия», он решил написать все три книги разом, чтобы в том случае, если в процессе он решит что-то поменять, внести изменения можно было бы во все части. Такой совет подходит далеко не всем, но если ваш заработок целиком зависит от оперативного выхода новых книг, откладывать их публикацию на потом не стоит.

Как писать эпизодический цикл

  • Не планируйте сильно наперед

В эпизодических циклах план нужен в меньшей степени — вам достаточно прикинуть, будет ли меняться герой в следующих книгах и наступит ли в какой-то момент предел его развитию.

  • Сделайте героев яркими

Герой должен быть ярким и достаточно харизматичным, чтобы за его приключениями хотелось следить снова и снова.

В эпизодических циклах протагонист может не меняться или меняться незначительно. К примеру, Шерлок Холмс на протяжении большей части цикла не меняется: все так же курит трубку, играет на скрипке и живет на Бейкер-Стрит. Но изменения происходят в его окружении: доктор Ватсон женится и съезжает, а Холмс в итоге переезжает в Сассекс и начинает заниматься разведением пчел.

Эволюция персонажа прямо зависит от времени. Если повествование застряло в одной точке, то и герой может застыть в одном возрасте. Если повествование отражает ход времени, протагонист должен меняться. Чем больше проходит времени между книгами, тем сильнее должны преобразиться действующие лица.

Если к тридцатой книге цикла герою, частному детективу, уже перевалило за шестьдесят, едва ли он сможет с былой прытью гоняться за преступниками, скорее всего, он наймет себе шустрого молодого помощника, а сам засядет в офисе и превратится в мозг операции — как Ниро Вульф у Рекса Стаута.

Второстепенные персонажи должны быть не менее яркими. В фэнтезийном цикле Глена Кука «Приключения Гаррета» главному герою, частному детективу, живущему в мире эльфов, троллей и гномов, постоянно помогает темный эльф-полукровка Морли Дотс, владелец ночного клуба, лучший уличный боец города, мелкий гангстер, дамский угодник и вегетарианец. Морли вечно влипает в неприятности, потому как все его подружки обычно оказываются замужними дамами с ревнивыми мужьями, а его комментарии по поводу диеты Гаррета («Все дело в мясе, Гаррет, ты медленно убиваешь себя этой отравой») становятся наиболее запоминающимися местами цикла.

Соблюдайте последовательность. Героям эпизодического цикла дозволяется несильно меняться, но они никогда не должны изменять своему характеру. К примеру, если ваш герой десять книг был частным детективом и мечтал открыть свой бар, он может в конце концов открыть заведение, но не может в одиннадцатой книге неожиданно выйти на работу в офис или превратиться в банковского грабителя. Разве что вы целый роман посвятите объяснению того, как ваш герой докатился до ограблений банков.

  • Не повторяйтесь с идеями

Сквозная история не нужна. Эпизодические циклы не требуют сквозных историй, однако при желании авторы могут растянуть одну из сюжетных линий на несколько книг. Такое возможно в детективных циклах: например, герои каждую книгу расследуют и успешно раскрывают одно преступление, и вот уже несколько романов на заднем плане они бьются над раскрытием еще одного.

То же самое, но другое. Берясь за эпизодический цикл, читатели ждут, что в каждой книге они будут возвращаться к знакомым героям и привычному миру, но сюжеты книг цикла повторяться не должны. Если вы пишете детективный цикл, то герои должны каждый раз расследовать разные дела или отправляться в разные локации. К примеру, все книги цикла про Эраста Фандорина — детективы, но каждый роман относится к своей разновидности жанра. «Азазель» — конспирологический детектив, «Турецкий гамбит» — шпионский, «Левиафан» — герметичный, «Смерть Ахиллеса» — детектив о наемном убийце, а «Статский советник» — политический детектив.

  • Развивайте мир

Основные советы касательно работы с миром примерно такие же, как и при работе со сквозными циклами, — добавляйте описаниям яркие детали, постоянно исследуйте новые локации (даже Марлоу порой уезжает из Лос-Анджелеса) и отражайте изменения, если между книгами проходит время — Москва из романа «Весь мир театр» уже совсем не та, что в «Азазеле».

  • Знайте, когда остановиться

Прелесть любого эпизодического цикла заключается в том, что автор вовсе не обязан писать еще два тома только потому, что изначально задумал семь, и магистральный сюжет далек от завершения. Многие авторы признают, что уходить от полюбившихся героев тяжело, но лучше это сделать до того, как цикл «перескочит акулу», — достигнет уровня, после которого качество поползет вниз, а фанаты начнут плеваться от новых частей.

Найти нужный момент нелегко — опытные авторы стараются придерживаться такого правила: если появляется новая идея, реализовать которую может только этот герой, — она заслуживает новой книги, если же такой идеи нет — ну что ж, всегда можно взяться за другой цикл или других героев.


Вы уже пробовали взяться за свой первый цикл? Как ваши впечатления? Какие наши советы вы нашли наиболее полезными?

ИМХО. личное.

Сегодня, смотря (в смысле неотрывно — Telega разрывается)  на всю ситуацию в мире и личное вдохновение, ловлю себя на мысли, что есть более правильный творческий подход нежели другие. 

Его смысл заключается в достраивании «МультиВселенной» новыми мирами и фактами в каждом знаке.

Поясняю свою позишэн. 

Есть у меня момент (кто не в курсе пишу книгу 900+к уже есть, если надо через клик на ник и потом произведения — можно найти), в котором действия происходят в уже известном по предыдущим сюжетам месте, участвуют персонажи, которые были введены ранее. 

Казалось бы, пропиши диалоги, опиши механические действия и пару моментов с эмоциями или мимикой и готово. Но нет. Перечитал написанное по такому принципу — получилось так себе. Не всем понравится. 

Задумался, повспоминал, как писал ранние главы. Действительно, настрой был абсолютно другим.

Это роман-цикл в 9 частях «Дракон боевых искусств». Идея написать его родилась у меня в начале октября 2021 года, а обрела жизнь на просторах портала 31-го числа. И продолжает вдохновлять меня печатать тысячи и сотни тысяч новых знаков.

Перечитал все, вот решил новинку написать, где в основе развития попаданца боевые искусства. И чтобы не размениваться, сразу реализовал мечту, запихнув нашего соотечественника в Брюса Ли.

В чем суть грустной истории, абстрактно: в начале книги в каждом действии и сюжете автор как бы дорисовывает картину обыденного мира, открывая в новом места, локации и персонажей. И вдруг потом на одном из этапов(или книг, за примерами ходить я думаю далеко не нужно) теряет тенденцию вводить новинки, рассказывая историю, и начинает описывать события, механически пересказывая действия… и тп.

Впечатления от второй, механической половины — ну, очень невкусное. — Резина, она никак не мармелад с новыми вкусами от Фрутис.

Так и я. — Написал, — не понравилось, пошел разбираться. Как пошел… анализировать начал. 

Как итог:

[Идеальный подход к написанию] еще раз ИМХО.

Берете за аксиому наш мир и планетку — Земля-1. Включаете в нее все свое мировоззрение. Создаете «МультиВселенную» (образно говоря, на секунду верите, что История — жива, Фэнтези миры — реальны, а Мистика — рядом с нами, чтобы сродниться с последним достаточно хоть одну серию Битвы Экстрасенсов посмотреть: profit)

Мультиверсум есть. Подумав, переходите в режим Демиурга, Создателя, Творца и создаете длинное или короткое, но главное — новое ответвление. И тут никаких ограничений чем это будет —  в общей «МультиВселенной»: Земля-1АИ (Альтернативно-Историческая), Сказочный Эдемус-1 (какой-то Вымышленный Мир) и тысячи вариаций или фанфикизаций.

Мир NEW есть. В это новом ответвлении в каждой сцене, истории, эпизоде, предложении, знаке придумываете новинку, которой не было. Конечно же, если вы популярный нынче Альтернативщик или Путешественник во Времени (история ветки Земля-1И (Историческая, которая постепенно переходит в Земля-1АИ в рамках «Вашей книги/цикла») достоверные факты в примечаниях или характеристики предметов нужно излагать нефантастические, а достоверные, но и это делать лучше творчески. Ну… тот же пистолет можно на ощупь по-разному ощущать, стрелять и тп, а остальное в сноску [1] [в гугл лень/удобно в книге, саморазвитие] В общем понятно.

[Стоп слово — Усталость]
Только Устали дорисовывать или придумывать сцены, или творчеству не способствует окружающая действительность (для меня очень актуально, начиная с 24, но рожать бендеревцев на Краине непозволительная роскошь для всех братских народов) — делайте перерыв. 

Как только у тебя пропадает настрой фонтанировать новинками и появляется желание механически описывать. 

Бойся! Не знаю как другие, а я в этом случае не стремлюсь выполнять норму по главам или знакам, забив на качество или логику. 

Прокрастинация! Именно. Да, это явление может затянуть, затянуться, но это (читать, писать блоги, смотреть мемасы, читать книги, смотреть сериалы, работать или общаться с семьей) куда лучше чем писать унылую и затянутую историю. 

У меня новый подход. А у вас?

С вечером субботы. 

(любая политота — удалюта и отправка в ЧС)

Понятие трилогии

Часто бывает, что замысел у писателя не вмещается в рамки одной книги. Тогда требуется создание двух, а то и трех произведений. Но они объединены одной идеей, сюжетом, героями, рассчитаны на три книги. Обычно это повести или романы. А как написать трилогию?

Признаки трилогии

1. Это всегда крупное произведение.
2. Большое количество действующих персонажей.
3. Если речь идет о фэнтезийной трилогии, то присутствует квест героя.
4. Это масштабный замысел и он не умещается в рамках одной книги.

Как лучше написать трилогию?

Идея трилогии должна быть рассчитана на три книги

Писателю нужно придумать такую идею, которую можно было бы растянуть на три книги. К примеру, это может быть квест по трем королевствам, который проходит главный герой. Идей может быть и несколько, хоть десять, но, как минимум одна должна объединять все три книги, служить путеводной звездой.

Мысль должна созреть!

Приготовьтесь к тому, что на обдумывание трилогии должно уйти время. Мысль должна созреть.

Нужно охватить максимум проблем

По моим наблюдениям, многие авторы сознательно избегают конфликтов и проблем в своём произведении. Как я выражаюсь, появляется большое количество сиропно-кисельно-мармеладных книг. Объясняют это авторы тем, что якобы не хотят грузить ребёнка проблемами. Конечно, если писать в книге о нищете, убийствах и прочем, то это может повредить психике ребёнка. Однако можно преподнести это, но в завуалированной форме. Например, у Джоан Роулинг охвачены ВСЕ проблемы, какие только могут быть: начиная от классового расслоения и заканчивая темой расизма, нацизма и т.д. И получилось очень вкусно!

План и сюжет трилогии разрабатывайте сразу на три книги

Подготовьте карту фэнтези-мира

Чтобы вам было удобно ориентироваться в пространстве книг, советую составить карту фэнтези-мира. Специально для молодых писателей написал подробную статью, как это поэтапно сделать.

Герои не должны оставаться на месте!

Позаботьтесь о том, чтобы ваши герои на протяжении трех книг эволюционировали. Сначала герой был неуверенный, робкий, во второй книге он уже мужает, а в третьей становится уже героем, победителем, защитником и т.д.

Не сдуйтесь!

Постарайтесь, чтобы у трилогии не проседала динамика, то есть интерес читателя не пропадал! Не перебарщивайте с описаниями природы, длинными диалогами. Интерес должен только возрастать.

Дозируйте магию в книгах

Также стоит серьезная задача с волшебными элементами, существами и в целом дозировкой магии в книгах. Все нужно заранее рассчитать.

Задействуйте максимум потенциальных читателей

Идеальный вариант, если ваши книги будут интересны и для детей, и для взрослых.

Приемы, которые помогли мне написать трилогию

Используйте Хаосный метод написания книг

Хаосный метод написания книг очень эффективен, так как я сам использую его при написании своей трилогии.

В черновике (в идеале) лучше набросать сразу все три книги

Если это сложно, то нужно представлять себе хотя бы подробный план всех трех книг.

Самый опасный момент — это подражание (умышленное или нет)

Важно соблюдать так называемый писательский карантин. Читайте как можно больше мифов, легенд, поверий, чтобы не повторять те идеи и сюжеты, которые уже тысячи раз были написаны.

Бывает так, что работа над книгой не идет

Ничего страшного, не теряйте время на самобичевание и ожидание вдохновения и пишите следующую книгу.

Используйте бестиарии, книги по символистике и нумерологии

Я составил для себя реестр всех мифологических персонажей, которые буду использовать в трилогии, а также перечень символов и цифр. Это прибавит глубину вашему произведению.

Не забудьте про библейские сюжеты

Также наполнил книги отсылками к Библии, это также придает глубину вашему произведению.

Несправедливость — двигатель истории!

Я бы посоветовал заканчивать каждую книгу трилогии… на несправедливости! Героя обидели, обокрали, унизили, и этим заканчивается первая книга! Несправедливость — вот один из ключевых моментов, помогающий удержать внимание читателя к вашему произведению

Путь героя не должен быть лёгким!

Заранее продумайте, какие препятствия будут стоять на пути вашего героя.

Используйте таблицу сюжетных линий

Это очень важный инструмент для того, чтобы не запутаться. Сначала вам надо будет разработать такую таблицу для всей трилогии. Потом для каждой книги отдельно.

Если вам понравилась статья, то можете поддержать проект: Карта Сбербанка: 2202 2023 9615 1171

Поделиться в соц. сетях

Понравилась статья? Поделить с друзьями:
  • Как написать цивилеву на сайт
  • Как написать цепляющую статью
  • Как написать цепляющий текст
  • Как написать цепляющий оффер
  • Как написать цепляющий заголовок для поста