Как написать j rock

1. История появления и восхождения жанра

J-Rock он же ジェイロック (дзейрокку) или по простому японский рок это обобщающее название для всех направлений рок музыки, распространенных в Японии, включающий в себя такие поджанры как J-punk, J-metal, J-ska, Kawaii-metal и другие. Подъем популярности этого направления начался с группы X Japan в середине 1980-х годов, когда вся музыкальная индустрия Японии испытывала существенный подъем. Основное влияние на жанр оказали такие стили как джаз, блюз, альтернативный рок и метал. Для многих J-Rock групп характерно также смешение казалось бы несовместимых жанров, за пример возьмем хорошо известную группу Maximum The Hormone в одном треке которой могут быть переходы от метала к ска, от ска к репу и от репа обратно к металу с экстрим-вокалом.

Основную же популярностью в мире жанр получил за счет использования песен в качестве аниме-опенингов и OST. Основными распространителями являются как несложно догадаться фанаты аниме, манги и японской культуры в целом.

Одной из самых популярных групп на данный момент является ONE OK ROCK, которые уже успели выступить на одной сцене с такими мировыми звездами музыки как Linkin Park, Ami Lee, Ed Sheeran, Avril Lavigne.

2. Калейдоскоп групп на любой вкус и цвет

Если постараться то среди японских групп можно отыскать ту самую жемчужину, которая удовлетворит тебя не только в плане музыки, но и визуально. Пройдемся по парочке довольно известных и необычных групп.

Хотите чтобы альтернативу вам рубили девочки в костюмах горничных? Пожалуйста! У Японии для вас есть BAND MAID!

Безумно хочется быть первым и без волков ваша жизнь не мила, чтож, тогда MAN WITH A MISSION это ваш выбор.

Одеваетесь только как звезды глэм-рока но музыку хотите немного поагрессивнее? Можно прислушаться к The GazettE.

Поклонник чистого ска ? Тогда можно и Yum!Yum!Orange заценить (Юра Дудь рекомендует).

Для любителей слэма, риффов потяжелее и текстов на английском есть Crossfaith.

Все представленные мною группы в том или ином смысле уже имеют некую популярность, но мне кажется если вы захотите послушать косплееров Астольфо, которые рубят грайндкор то и такая группа в Японии может найтись.

3. А как же аниме опенинги ?

Да, как уже было сказано выше, большое количество J-Rock групп также либо специально выпускают синглы для какого-либо аниме, либо продают права на трек из альбома. Дальше представлю подборку полюбившихся мне опенингов, в исполнении различных J-Rock команд.

На счёт аниме опенингов можно распинаться ещё очень долго, но это скорее тема для отдельного поста. В общем, количество групп которые пишут или дают свои песни для аниме довольно велико и найти себе группу по вкусу смотря очередной тайтл более чем возможно, сам я так познакомился с такими группами как: SID, Fear, and Loathing in Las Vegas, Aimer, HYDE, Maximum the Hormone и многими другими.

4. Заключение и личные рекомендации

Я не претендую на звание эксперта в японской музыки и этим постом хотел в первую очередь просто приоткрыть двери в такой жанр как J-Rock и познакомить с некоторыми исполнителями, да и просто давно уже хотелось что-то написать на DTF (° ʖ °) Дальше будет небольшая подборка полюбившихся мне лично групп, буду также рад вашим рекомендациям в комментариях.

P.S. Спасибо что дочитали, буду рад критике и советам по составлению постов в комментариях.

Фронтмен и автор песен группы Arctic Monkeys Алекс Тернер рассказал изданию Vulture, что нужно делать, чтобы написать текст настоящего рок-хита.

1. Пишите либо очень рано, либо очень поздно

«Текст приходит ко мне либо в первые 15 минут после пробуждения, либо когда я выхожу куда-то среди ночи», — говорит Тернер. Он всегда носит с собой записную книжку, чтобы написать строчку-другую где-нибудь в баре, а на следующий день решить, стоит ли включать ее в песню.

2. Выберите «свое» место

По словам музыканта, большую часть нового альбома “Tranquility Base Hotel & Casino” он написал в Лос-Анджелесе, в комнате, где его никто не мог услышать. «Я никогда не писал песни по дороге куда-нибудь, а последнее, что было написано рядом с водой, вышло отвратительным», — рассказывает Тернер.

Также у музыканта была привычка никогда не сочинять тексты в комнатах выше первого этажа, но альбом “Suck It And See” написан в квартире на пятом этаже. Алекс считает его самым странным из всего творчества группы.

3. Сначала сочините музыку

Тернер признается, что именно звуки помогают ему подобрать слова. «Некоторые думают, что тексты, написанные только чтобы подчеркнуть мелодию — бессмысленны. Я уверен в обратном. Мелодия — это то, что заставляет нас говорить о своем дерьме», — рассуждает музыкант.

4. Работайте над идеей, даже если это занимает много времени

Когда работа переходит в стадию «Как мне довести это до конца?», нужно стараться всеми правдами и неправдами сосредоточиться на тексте. «Я не понимаю тех, кто говорит, что написал песню за 20 минут на пачке сигарет. Несколько моих ранних песен написаны быстро, но не настолько же», — рассказывает Тернер. Музыкант уверен, что настоящий хит требует времени.

5. Играйте с группой

Совет для тех, кто работает не один. Алекс уверен, что работа над песней вместе с другими членами команды выводит работу на новый уровень.

6. Записывайте вашу песню

Если группы нет, можно попробовать записать песню самому. Именно это делал Тернер, когда не было возможность репетировать с товарищами по Arctic Monkeys. Записывая текст, можно услышать, как он звучит на самом деле, а не в вашей голове.

7. Увлекайтесь

Ищите увлекательные идеи во всем и делайте из них песни, строчки, слова. «На шестой песне в альбоме “Tranquility Base Hotel & Casino”, которая называется “Four Out of Five”, есть строчка „поверхность Луны в субботнюю ночь“. Поверхностью Луны друзья называли мой дом в Лос-Анджелесе, где я всё сочинял и записывал. Меня увлекла идея о том, что я нахожусь в открытом космосе, и я просто продолжал снова и снова напевать новую песню. Возможно, я немного увлекся», — рассказывает Тернер.

8. Но всё-таки не слишком увлекайтесь

Нужно быть осторожным и не впихивать в текст слишком много всего, советует музыкант. «У меня есть песня, которую мы не включили в альбом, где в тексте упоминается одновременно Бинг Кросби и Рэнди Ньюман. Я сочинил это и подумал: „Ты не сделаешь это! Выбери одного из них. Просто, блин, успокойся! “. Я не хотел петь песню „с комочками“».

9. Используйте «метод яичницы»

Тернер говорит, что периодически использует «метод яичницы», ссылаясь на оригинальный текст песни “Yesterday” Пола Маккартни. В изначальном варианте в легендарном хите были слова: “Scrambled eggs / Oh my baby how I love your legs” — «Яичница/ О, как мне нравятся твои ноги». Маккартни долго не мог придумать другую, «вменяемую» рифму и выпустить песню. Но однажды ему пришло в голову слово “Yesterday”, и он изменил песню.

Алекс призывает не бояться писать бессмыслицу, а затем придумывать замену словам.

10. Установите себе дедлайн

«Я могу изменять и дополнять текст, пока меня что-нибудь не остановит. Но я доверяю нашему продюсеру, который говорит мне, когда дальнейшая переработка начинает вредить песне. Поэтому у нас есть срок, когда нужно остановиться», — делится музыкант.

11. Позвольте тексту написать себя самому

Тернер поделился историей песни, которая написала «сама себя». По словам музыканта, он просто ехал на заднем сидении такси, в его носу был запах девушки, по которой он тосковал, а в голове названия пабов, мелькающих за окном. В то время Алекс слушал много кантри-композиций, где часто куплеты заканчиваются одинаковой строчкой. Из этого всего сама собой родилась песня “Cornerstone”.

Готовы ли вы к року? Научиться писать рок-песни не так сложно, как может показаться. В этом руководстве мы расскажем, как именно писать рок-песни, и объясним ключевые моменты жанра, чтобы вы могли понять процесс создания рок-музыки в целом. Давайте перейдем к делу.

Что такое рок-музыка?

Итак, что именно определяет рок-песни? Рок-музыка, иногда называемая рок-н-роллом, рок-энд-роллом или рок-н-роллом, — это определенная подгруппа поп-музыки, возникшая в 1950-х годах. Большинство рок-музыкантов согласятся, что все рок-песни имеют общие сильные ритмы, но помимо этого, дать определение жанра довольно сложно, поскольку существует множество различных поджанров, возникших на основе рок-музыки.

С учетом этого, если обобщить жанр, в рок-музыке обычно используются электрические инструменты, такие как электропианино, электрогитара, электробас и ударные. Большое внимание уделяется сильным ритмам, и рок-музыка часто заимствует формы и стиль блюзовой музыки. В раннем роке также можно услышать влияние фолка и кантри.

Когда мы думаем о рождении рок-н-ролла, нельзя не упомянуть Чака Берри. Хотя предшественники заложили основу для этого музыканта, Берри был первым, кто объединил гитарные переборы кантри с жестким блюзовым ритмом.

Рок-музыка также известна своими грубыми текстами, обычно привлекающими молодое поколение. Темы любви, похоти, бунтарства или антиавторитарные темы, социальная политика — все это звучит в рок-музыке. Когда вы пишете лирику, вы выставляете себя на посмешище или даете волю своим чувствам, не стесняясь их. Рок-музыка имеет тенденцию к более жесткому звучанию, чем поп-музыка, и ставит во главу угла исполнение, демонстрируя эпические инструментальные соло.

Рок-музыка довольно быстрая по сравнению с другими жанрами музыки. Большинство рок-музыкантов играют в диапазоне от 110 до 140 ударов в минуту или BPM. Вы также можете встретить определенные шкалы, используемые в мелодиях рок-музыки. К ним относятся, в частности, шкала блюза, минорная пентатоническая шкала, мажорная пентатоническая шкала, мажорная шкала блюза, натуральная минорная шкала и дорийский лад.

Поджанры рок-музыки

Хотя было бы трудно дать определение всей рок-музыке, вот некоторые из наиболее распространенных поджанров, о которых вы должны знать:

• 
  Инди-рок:
  Инди-рок ставит во главу угла простоту и зародился в то время, когда некоторые рок-музыканты считали, что рок-н-ролл становится слишком коммерциализированным. У инди-рок групп четкие мелодии и относительно простой инструментарий.
• 
  Альтернативный рок:
  Жанры альтернативного рока сильно различаются, поскольку этот термин возник как способ отличить все, что звучит «по-другому», от классического рока, который может иметь более попсовое звучание. В альтернативном роке приоритет отдается экспериментам и провокационным текстам.
• 
  Прогрессивный рок:
  Прогрессивный рок, иногда называемый прог-роком, — это исследование, выходящее за рамки классической рок-музыки. Это приводит к сложным временным сигнатурам, длинным исследовательским песням и неограниченным экспериментам.
• 
  Панк-рок:
  В центре панк-рока — бунтарство в звуках и текстах. Вы найдете много силовых аккордов, интенсивного вокала и искажений.
• 
  Музыка гранж:
  В этом поджанре альтернативного рока используются тяжелые искажения, минимальные ударные и обычно мрачные тексты. Песня
  Smells Like Teen Spirit
  группы Nirvana является ключевым хитом этого жанра.
• 
  Металлическая музыка:
  Металлическая музыка или музыка хэви-метал довольно проста по своей структуре, в ней используются низкие басовые ноты, мощные ударные, агрессивный вокал и избыток искаженных гитар.
• 
  Шок-рок:
  Шок-рок — это специализированная форма хэви-метала или традиционной рок-н-ролльной музыки, которая известна своими театрализованными выступлениями с разрушительной атмосферой.
• 
  Math Rock:
  Math Rock — это поджанр прог-рока, который подчеркивает нетрадиционный хронометраж, гармонии и теоретическое великолепие.
• 
  Глэм-рок:
  Глэм-рок имеет звучание, характерное для типичного рок-н-ролла, но подчеркивает особое сценическое присутствие. Исполнители используют необычные костюмы, макияж и прически, чтобы выразить себя в этом жанре. Принесите блеск!

Рок-инструменты

Рок так же легко определить по инструментам, как и по музыкальному стилю. Опять же, есть исключения, поскольку каждая рок-песня отличается от другой, но вы, вероятно, хорошо познакомитесь с этими инструментами при написании рок-песен.

Электрогитара

В рок-песнях обычно используется электрогитара, а не акустическая гитара, что помогает отличить этот жанр от других смежных типов музыки, таких как фолк, блюз или кантри. Вы не сможете научиться писать рок-песни без помощи электрических педалей, о которых пойдет речь ниже, что является еще одним ключевым моментом успеха электрогитары.

Если электрогитарист не занят исполнением мелодичного соло, он или она может играть пауэр-аккорды. Эти аккорды относительно легко маневрируют вверх и вниз по грифу гитары и используют третий и четвертый пальцы гитариста вместе с опорной нотой.

Бас-гитара

Бас-гитара помогает держать ритм и обеспечивает структуру рок-песни, позволяя солистам получить основу, необходимую для экспериментов. Рок-бас-гитаристы обычно выбирают электрический бас.

Педали

Педали не являются инструментом как таковым, но они являются важным ингредиентом, когда речь идет о том, как научиться писать рок-песни. Некоторые из наиболее распространенных типов педалей, используемых в рок-песнях, — это педали компрессии, искажения, реверберации, задержки, фузза и овердрайва. Педали обычно подключают к электрогитаре, но их также можно использовать для вокала и других инструментов.

Ключи

Еще одна группа инструментов, которую можно встретить в некоторых жанрах рок-музыки, — это электрические клавишные. В современных рок-песнях могут присутствовать клавишные, электроорган или синтезаторы.

Барабаны

Хотя процесс написания рок-песен может сильно отличаться в зависимости от поджанра рок-песни, вы можете быть уверены, что хорошая рок-песня имеет сильный ритм. Когда вы пишете рок-песню, вы чаще всего видите музыку в обычном времени или с временной подписью 4/4 с сильным акцентом на удары 2 и 4.

Есть некоторые исключения в таких поджанрах, как прог-рок и мат-рок, но в целом рок-песни определяются их последовательным ритмом. Это делает барабаны одной из самых важных частей рок-песни.

Как написать рок-песню за 7 шагов

Без лишних слов, вот основные принципы написания рок-песни. Обратите внимание, что не существует одного «правильного» способа написания рок-песни, но эта формула поможет вам пройти через процесс создания вашей первой рок-песни.

1. Постройте прочный фундамент

Иногда самое сложное в создании рок-песни — это начать. Есть несколько способов сделать это: Вы можете начать с текста песни, найти аккордовую прогрессию вашей песни или даже начать с ритма.

Примите решение о том, что имеет смысл для вас. Важная часть — это приверженность своему пути. Легко отговорить себя от продуктивности на ранних стадиях работы над песней. Позвольте вашей первоначальной идее бродить свободно! Ее не обязательно доводить до конца. Это может быть просто запись мелодии или запоминающейся идеи крючка в приложении для голосовых заметок.

Записывайте свои идеи и экспериментируйте с различными комбинациями строк и мелодий. Когда пишете рок-песню, не сдерживайтесь! Выпустите свои эмоции в звуковой и лирический мозговой штурм.

2. Включите элементы скал

Когда речь заходит о том, как научиться писать рок-песни, вы заметите, что это не так уж сильно отличается от того, как вы учились бы
писать любую песню
. По мере написания песен вы начнете понимать, что рок-песня, кантри-песня и поп-песня не так уж сильно отличаются друг от друга!

Тем не менее, чтобы создать рок-песню, вы захотите подчеркнуть музыкальные элементы, определяющие этот жанр, о которых говорилось выше. Если вы хотите начать с простого, выберите временную сигнатуру 4/4. Выбирайте темп выше 110 ударов в минуту, чтобы создать энергичную атмосферу, которой славится жанр. Для полноты звучания песни необходимы только вокалист, гитара, бас и ударные. В некоторых рок-жанрах, таких как альтернативный рок, чем проще, тем лучше.

3. Выберите структуру песни

Теперь, когда у вас есть несколько основных идей, лежащих в основе вашей рок-песни, пришло время начать лепить глину и придать песне определенную структуру. Рок-песни не обязательно должны быть ограничены жесткой формулой, но иметь базовое представление о том, где находятся различные элементы, может быть очень полезно.

Наиболее распространенная структура рок-песни — это, вероятно, куплет-припев-куплет-припев-мост. Мост может также служить сольной частью, что является одной из отличительных особенностей рок-песен. Вы также можете выбрать другие распространенные структуры, такие как куплет-припев-куплет-припев, или поэкспериментировать с собственными идеями.

Выбрав структуру, постарайтесь вписать свои первоначальные идеи для мозгового штурма в выбранную структуру. Перемещайте разделы и корректируйте то, что вы создали, пока не почувствуете, что второй куплет свободно перетекает во второй припев и так далее, и так далее.

4. Написать рок-лирику

Если вы еще не начали, самое время сочинить сырые, смелые тексты на выбранную вами мелодию. Лирика для рок-музыки часто вращается вокруг определенного стиля жизни: любовь, похоть, бунт. Попробуйте построить текст вашей песни вокруг одной из этих концепций и придумайте хороший крючок, в котором будет заключена основная идея вашей песни.

5. Запишите свои приборы

После того как вы написали первый вариант песни, пришло время записывать! Запишите себя или свою группу на цифровой аудио рабочей станции или DAW. Одно из лучших качеств рок-музыки заключается в том, что качество записи не так ценно, как это может быть в отполированной поп-песне. Например, поджанр «гаражный рок» родился исключительно благодаря тому, что группы записывали музыку в гараже. Рок-н-ролл — это сырость, реальность и акцент на артефактах.

6. Переслушать и пересмотреть

После того как вы записали свою песню, самое время прослушать ее и посмотреть, что можно улучшить. Сплочена ли ваша группа? Ваши слова слишком расплывчаты для понимания? Постарайтесь получить как можно больше отзывов от других музыкантов, чтобы потом вернуться и улучшить свою работу.

7. Играть

Написать рок-песню — это одно, а научиться играть с группой вживую — совсем другое. Одна из причин, почему рок-музыка настолько особенна, заключается в том, что она часто ассоциируется с различными субкультурами, которые имеют свои собственные стили, послания и эстетику. Рок-н-ролл не стал бы тем, чем он является сегодня, если бы не уделял большое внимание присутствию на сцене.

Соберите группу и играйте вживую! Иногда выступление может помочь выявить как слабые, так и сильные стороны вашей песни, что облегчает ваше совершенствование как автора. Если у вас нет группы, вы можете начать общаться с другими музыкантами на открытых микрофонах, в социальных сетях или просто играть с фонограммой. Важно то, что вы выделяете время для развития своих исполнительских навыков, что необходимо практически любому рок-артисту.

Надеюсь, вы поймете, что написать рок-песню не так сложно, как может показаться. Немного практики, и вы сможете улучшить свои навыки написания песен в кратчайшие сроки. Счастливого написания песен!

J-Rock (джей-рок, трап-рок, гей-рок, алсо джи-рок, жирок, «Это мужик?») — японский рок. За пределами самой Японии и вапов известен прежде всего музыкантами-трапами, своеобразным инди-роком и особой любовью к шреду, намёки на который японцы умудряются вставить в совершенно любую музыку. Несмотря на довольно удовлетворительное качество, помещение джейрока в среду цивильно настроенных музыкофагов, способно вызвать лютый срач на тему ахтунгов, из-за чего неосведомлённый слушатель думает, что одними трапами японский рок и ограничивается, что далеко не так.

Собственно сам джей-рок — обычная региональная сцена рок-музыки, и трапы играют только в одном из его направлений — visual kei. Но из-за упоротого форсинга «смотри, какие няшные музыканты» и «угадай, это баба или мужик?!111!» обычные группы всем похуй. Поэтому в этой статье преимущественно описываются ставшим музыкальным мемом вижуал кей, за исключением ряда особо винрарных джи-рок групп.

Суть[править]

Если рок в этой стране пошёл на задрачивание текстов про совок и употребление пива, то кавайные японцы, изначально наслушавшись Боуи, Kiss и прочий глэм-рок, решили замутить в Японии ту же тему, только с их, японским, колоритом. Так, сферическая джей-рок группа состоит из 4-5 трапов, играющих что-то среднее между хуевой тучей направлений, поэтому группы можно делить практически только по стилю их трапанутости. В итоге группы делятся на 2 вида: over 9000 говноклонов Linkin Park и Visual kei с его трапами. Поскольку на первое направление всем похуй, то в мире под джей-роком понимают исключительно вижуал кей.

Дурачки считают, что джей-рок зародился в середине XVII века, когда в театре «Кабуки» все роли (и женские тоже) стали играть мужики, а сами представления сопровождались звуками специально расстроенных народных музыкальных инструментов. Когда в Европах появился глэм, японские группы моментально перепилили его под собственную театральную традицию, вытащив на сцену фирменные причёски, длиннющие платье-кимоно-плащи с окантовками, нарочитую искусственность и ориентировку преимущественно на девочек. Именно этот стиль обычно и имеют в виду.

Понятие джей-рок всеобъемлющее, включает любую музыку, исполняемую на гитарах, ударных, басу, будь то митол, рок, панк, и т. п. В основном группы разделают по жанровому направлению — j-metal, j-ska, j-punk и т. д. Остальное место занимают тысячи японских клонов Linkin park, которые интересны только закоренелым фагам.

Присутствует чёткое разделение групп на indie и major: считается, что большая часть индисов неебательски свежа и талантлива, а мажоры продались в анальное рабство и штампуют релиз за релизом.

Несмотря на то, что метал, панк и так любимые нынче инди и пост-рок тоже жанры рока, их не принято называть японским роком. Отчасти это вызвано быдло-стереотипом про трап-рок, с другой для каждого жанра уже было напридумано 100500 своих терминов, обычно состоящих из банального добавления j к английскому слову, например j-metal, j-ska и т. д. Поскольку обычные группы анону мало интересны, то мы упомянем лишь вижуальные группы. Конечно, глупо говорить, что все музыканты — ахтунги-трансвеститы, которым доставляет небывалое наслаждение одеваться в женскую одежду. Яркий образ — это прежде всего коммерческий приём, призванный обратить внимание на группу. Показательно, что чем успешнее становится группа, тем меньше на ней становится грима. Впрочем, большинство участников IRL большие модники, особенно это касается групп PSC.

Гитарист как правило высокий, женственно-смазливый с минимумом одежды, фотографируемый ИСКЛЮЧИТЕЛЬНО в томных позах (исключение оставляют Versallies, где ритм-секция брутальна, ритм-гитарист носит шорты, а роль трапа досталась лид-гитаристу). Другая частая жертва бизнес-шаблона это басист, который в 90 % случаев будет гипер-позитивным няшей в женских шмотках, играющей роль девушки. Нет, при возможности можно сделать трапа и из гитариста, но большинство менеджеров считает, что играть на басу нихуя не сложно, поэтому именно басист становится главной жертвой маркетологов. Барабанщик обычно (но не всегда) самый мужественный участник группы. Вокалист же главный альфа-самец группы, который обязательно должен быть круче всех в группе. Часто это доходит до смешного, когда после пуша фронтмен выглядит неким божеством на фоне прислуги-музыкантов. Хотя в девяностые было не так, например в готичных Malice Mizer главным трапом был гитарист Мана, остальные в основном изображали либо психов, либо вампиров, либо утонченных маркизов. Алсо, многие любят носить и шортики, демонстрируя всему свету свои гладкие стройные ляжки (Например гитарист многострадальных The Gazette или ударник Dir en Grey).

В данный момент жанр находится в стагнации, ибо может клепать лишь бесконечное количество клонов Маны (любитель платьев из Malice Mizer) и Руки (вокалист The Gazette). Внешне все вроде бы и стараются отличаться друг от друга, но все равно получается куча мужиков в платьях с разноцветными волосами. В музыкальном плане все тоже очень плохо — песни строятся по одной и той же схеме — вокалист то сладко поет, то орет как ебанутый, лид-гитарист играет эпичное соло на две минуты, ритм-гитарист занимается шреддингом. В группе ОБЯЗАТЕЛЬНО должны присутствовать два гитариста, ибо не тру (два гитариста эпичнее одного). «Традиция» зародилась еще в восьмидесятые и невероятно живуча. А вот клавишников в жанре практически нет, хотя японцы и любят играть на пианинах, но обычно роль клавишника исполняет вокалист, еще реже гитарист (в тех же X-Japan на клавишных иногда поигрывает ударник Йошики).

Алсо, япошки очень любят писать названия своих групп заглавными буквами: LUNA SEA, BUCK-TICK, DIR EN GREY, MUCC, MALICE MIZER тысячи их!

Жанрота[править]

Visual kei[править]

Когда мы говорим японский рок, мы понимаем вижуал кей, и наоборот. Впрочем, причина этого — не какие-либо неебические заслуги жанра, а его форс со стороны японофагов среди металлистов и корщиков, а также сравнительно локально среди любителей анимешной музыки, из-за чего 95 % фанатов приходят в жанр через поиск OST’а. Захвачен девочками и яойщицами.

Вижуал кей — наиболее популярный жанр, ведь он такой вижуальный. Группы состоят чуть более, чем полностью из трапов и пидoрасов. На музыкальных инструментах играть, как правило, не умеют, на сцене стоят как вкопанные или сосутся, чтобы порадовать мокрощёлок. В клипах любят демонстрировать платьица, камзолы, рюшечки, разыгрывая драматические истории о несчастной любви. Также музыканты используют сценические псевдонимы (исключением является разве что 12012), так как фанатам их запомнить проще, чем реальные имена. Вообще бывают и довольно фапабельные вижуал кей группы, состоящие частично или полностью из баб, как например, exist†trace, DangerGang, Aldious, но обычно их слушают 2-3 олдфага (и нельзя забывать про гитаристку богоподобных дроунеров Boris, хоть они и не вижуалят, да). Фандом VK групп огромен. Конечно, среди японского рока есть тонны групп и исполнителей, не использующих visual kei, как, например, Granrodeo или Pillows. Но они намного менее известны, чем очередной говноклон The Gazette, так как большинство педовок и муняшам предпочитают шликабельных музыкантов качественной музыкальной составляющей. И конечно же, группы из трапов, одетых в платье, производят большее впечатление, чем музыканты, одетые в обычную одежду.

Появилось сие явление в восьмидесятые, но своеобразной отправной точкой для вижуал кея стал концерт Kiss, прошедший в Японии в 1977 (на котором, например, присутствовал гитарист культовых X-Japan Хидэ, одной из первых рок-групп страны). Вообще олдскульные японские рокеры и не скрывают, что ориентировались на запад (гитарные запилы в духе Слэша и лирика на ломаном английском присутствуют). А первыми кумирами местных трапов были глэмеры — Боуи, Марк Болан из T. Rex, и все те же Kiss.

В данный момент жанр захвачен девочками и яойщицами.

• Kote kei, он же традиционный вижуал, олдскул вижуал и готический вижуал. Был невероятно популярен в 90-е на волне общей популярности готхики. Разумеется, большинство групп в этом жанре играют разнообразную готическую музыку, начиная от пост-панка и синтипопа «как в 80-х» и заканчивая готик-роком. Внешний образ максимально андрогинен, грим зачастую подозрительно намекал стиль рисовки сёдзэ и яойной манги. Волосы обязательно красные и прямые блджад! Сейчас уже не водятся, разве что можно увидеть намёки в имидже молодых групп. Ввиду этого прослушивание этого направление даёт фанатам небывалое чувство элитарности, а если группа ещё и развалилась на второй год после 2-3 релизов, то вообще тру. По этой же причине фраза «фанат олдскула» воспринимается большинством крайне негативно.

Музыканты должны быть исключительно трапами, написать как минимум одну готишную песню с готишным синтезатором под клавесин/орган и писать тексты готишные, иначе не тру. Ещё более котируется развалить группу через 2—5 лет. В звучании делится на хуиту под влиянием французкой попсы и на псевдоготишный симфонический/пауэр-митол (хотя Камиджо удаётся совмещать эти 2 вещи). Как правило, все основатели других поджанров начинали в этом направлении. В последнее время уже не тот, и новые группы являются либо однодневным говном, либо трапами, играющими закос под западный экстремальный метал. До недавнего времени котировались на лейбле UnderCode котефагом Кисаки, успевавшим штамповать по 5—6 групп, играть в них и выпиливать их через 2 года. Закрытие Андеркода повлекло за собой распад многих групп, на него подписанных. Кисаки также известный любитель веществ. Фанаты в основном небыдло-готы, слушающие группы втихаря дома и в темноте — под страхом того, что про направление узнают херки. Сейчас из-за слабой коммерческой окупаемости подобные группы быстро переходят в неостилистику после записи 2-3 релизов и накопления на нормальную одежду.

• Nagoya kei — это такая альтернатива в вижуале. Первоначально появились как более рокерская и более приличная версия предыдущего жанра, но в последствии нагойцы стали угорать по хардкор-панку и металу, в следствии чего через 5-10 лет, мрачные романтики превратились в суровых корщиков, отдалённо напоминающих шок-рокеров. Как вы уже догадались, это была реакция на эпоху альтернативы, соответственно каждая вторая группа представляла из себя угрюмых парней в пиджаках, играющих что-то среднее между мазафакой и миталкором. Сейчас опять же почти вымерли, ибо гонять мазафаку по второму кругу стыдно, а убер-тяжестью никого не удивишь. Фанаты в большинстве своём парни-корщики, если группа особенно тяжела, то можно встретить и митолиздов.

Зародилась как ответ готишным небыдло-коллективам, которые, по мнению нагойцев, были сплошь ахтунгами, забивающими на музыку. Представляет из себя, как правило, очередной унылый клон пиндосских металкор- и альтернативных shitгрупп. Слушание таких говногрупп даёт тупым пёздам чувство, что они ниибаца круты и слушают ахуенно тяжёлую музыку. Большинство групп выглядит так, как если бы Amatory одели под пидоров и заставили петь на японском. Кстати, girugamesh изначально были сферической нагоей. Сейчас Нагоя скорее мертва чем жива, если не считать отцов Линч и Дэфгейз, которые успешно рубят митолкор до сих пор. Хотя первые уже давно повзрослели и одеваются более чем в повседневную одежду.

• Oshare kei — уже принципиальная противоположность всему предыдущему. По сути, большинство групп — это поп-панк и поп-рок в дикой ванильно-конфетной стилистике, плюс музыкальные ходы и клише взятые из J-Pop. Хотя, по сути в ошарах нет ничего ужасного, для истинного тру фонната, просто обязательным параметром является ненависть к этому жанру. Чем чаще упоминаете об этом, тем лучше.

Как это называют в народе, Ошаре — раковая опухоль, выросшая на вижуал кее. Группы представляют собой всё тех же трапов, только с ещё большим количеством рюшечек, фенечек, пирсингом во всех возможных и невозможных местах. Всё это — влияние японской уличной моды, а именно фрутс. Клипы ужасны, сняты в одной комнате на любительскую видеокамеру, музыка примитивна, вокал отвратителен. Тексты в основном про школьников, дружбу, любовь, конфеты и тому подобное. Ведут блоги, где выкладывают фото с плюшевыми мишками и рассуждают, кого следующего из группы трахнуть. Фанатки как правило девочки-анимешницы. Как в самом популярном и опопсевшем направлении, в ошаре можно наблюдать самый большой пиздец на всей вижуал кей сцене. Количество групп с школото-образным вокалистом, басистом-трапом и пафосными гитаристами исчисляется сотнями. Разнообразие в творчестве такое, что иногда задумываешься, разные ли это группы или единый коллектив фантомасов. Но, при всей ебанутости ошаре, среди них можно встретить интересные или просто оригинальные группы — например, Aicle с сюрреалистическими текстами и такой же музыкой, но любой их рифф, даже самый навороченный, превращается впоследствии в жуткую конфетную поебень.

• Neo visual kei, по сути, любой вижуал начиная с 2003-4 годов. Дресс-код и правила упразднены, тут можно увидеть школьников, бросающих зиги и поющих про разнообразное гуро, или виртуозного хэви-метал басиста, одетого как кавайная лоли. Собственно, 80 % современных групп играют в этом ключе, музыкальная составляющая включает в себя практически любые музыкальные жанры современной рок-музыки, разве что в разные периоды заметно тяготение к разным трендам, например сейчас это металкор и альтернативный метал в духе Bullet for my Valentine.

Практически весь современный вижуал, особенно начиная с 2002—2005 годов. Прежде всего детектятся по мазафака-металкорово-подобной музыке или конфетному поп-року и внешним видом, представляющим из себя мешанину из всех предыдущих направлений. Именно отсюда происходят самые опопсевшие у них и в Этой Стране группы, самые значимые из которых, это гламурные альтернативщики The Gazette и «эйр-бэнд» Golden Bomber, где никто не играет на музыкальных инструментах. Лобызанию этих групп посвящено 80 % всех сообществ, правда обсуждаются в основном чьи-то няшные луки, ляжки в клипах и т.д, а обсуждение самой музыки редко можно увидеть.

• Eroguro kei — эти группы играют песни о гуро. Отличаются мрачностью и блеклостью мейкапа — участники щедро обмазываются им и становятся похожи на ебаных енотов. Как правило, никогда не становятся мейнстримом, однако если становятся, сливают и начинают петь про скейтероёбов и о том, как круто быть рок-звездой. Фаны эрогуро кей-групп думают, что они лучше прочих, так как не сосут друг у друга. Музыка ярчайших представителей eroguro оригинальна и самобытна, унылые представители унылы.
• Angura kei — ранее мог являть собой что угодно, главными отличительными знаками были фолк-элементы, консервативные взгляды участников и национальные мотивы во внешних образах. К середине десятых же всё свелось к японскому фолк-металу с обязательными отсылками к кайдану и самураям. Для любителей фолка и Японии в частности пойдут на ура, остальным вряд ли сильно понравятся из-за характерного-вокала и общей мультяшности.

Название стиля присходит не от слова «гуро», как мог подумать идиот, а от искажённого слова Underground. Сами же японцы называют это Misshitsu и Chikashitsu, но в западные интернеты проник вариант Angura. Здешние музыканты решили, что мейнстримовые группы слишком много уделяют внимания западным ценностям, и решили добавить побольше японского. Выражается это обычно в текстах или в использовании национальных инструментов, как, например, у Kiryu и Guruguru Eigakan. До 2011 года самой популярной группой была Kagrra, но группа распалась после ухода вокалиста, а сам он через 4 месяца скончался в своем доме. В тоже время существует пласт ванаби-самурай групп вроде опять же фолк-митол группы Kiryu, из который поджанр состоит сейчас чуть более чем полностью. Ещё один поджанр — Youkai Heavy Metal, как сами себя называют Onmyouza. Играют с 1999 года, и имеют в наличии настоящую человеческую самку-вокалистку. Одеваются в традиционное кимоно. Их песни посвящены японским мифам и потусторонним существам, музыка разнится от тяжелого метала до лиричных баллад (некоторые мелодии, а для понимающих и тексты, неиллюзорно напоминают раннего КиШ’а).

Японский метал[править]

Пауэр-метал воистину культовый жанр в японской музыке, даже сейчас половина молодых и развивающихся групп представляют собой очередной неоклассический бенд с псевдофранцузским названием и неоклассическими нотками. Началось всё, как и на Западе, с длительных соляков от виртуозных гитаристов около-глэмовых групп, а потом, смешавшись с модой на «высокую» европейскую культуру, породило такое явление, как японсий митол. Наиболее сферична в этом плане группа Galneryus, доступная даже неискушённым слушателям, ибо музыканты одеты как нормальные и обычные мужики, насколько это можно сказать о митолиздах, а оба вокалиста в истории группы пели на английском.

В силу такой популярности шреда и пауэра, в Японии сложно найти полностью брутальную и суровую группу как какой-нибудь Slayer или Cannibal Corpse, треть групп будет иметь вставки чистым вокалом аки мелодичный дэт-метал, а ещё больший процент добавит в мясо мелодичные соляки с хуками и попсовые гармонии. Таким образом, если митол-сцена Японии заполнена пауэром и неоклассикой, то в тяжеляке меломана встретят тонны разнообразных коров и поджанров с приставкой melodic, это у японцев в почёте.

Отдельное явление — это женский митол. Большинство таких групп, как и многие другие японские метал-бенды, происходят из города Осака, который является своеобразной столицей японской тяжёлой музыки. Делятся они на три вида: полностью женские группы как прочие all-female band, симфо группы с женским вокалом и популярные нынче айдол-проекты, создаваемые по хитрой еврейской методике, когда берётся парочка лоли или кавайных барышень, после чего им вручают инструменты и заставляют играть митол с кучей характерных ходов и лирики содержанием «Мы крутые тёлки, мы играем рок». Наиболее известные здесь группы Aldious и Babymetal, представляющие первый и третий вариант, а также exist†trace, являющиеся, по сути, женским вариантом вижуальных-митол групп.

Цугундеры[править]

• X играет на струнах моей души — стандартное обоснование любви к какой нибудь страшно мейстримовой и затасканной по всему рунету группе у фангерлиц. По понятным причинам, чаще всего это можно услышать у поклонниц Газете.
• Руки-подобный вокалист — именование фронтмена любой из молодой групп, который шаблонно копирует вокалиста тех же самих The Gazette. Явление настолько было повальным в нулевых, что практически во всех молодых группах пели одни клоны с торчащими светлыми волосами и томным взглядом.
• Впервые услышал их в эндинге-опенинге к аниме X — ну что тут сказать? Пошло ещё с начала нулевых, когда в силу отсутствия других возможностей познакомиться с японской музыкой, люди находили её через OST’ы к популярным аниме. Особенно в этом плане повезло the Pillows, Maximum the Hormone, Granrodeo и Nightmare, ибо их можно было услышать либо очень часто, либо в наиболее популярных тайтлах.
• Джазовая песня — джей-рокерский аналог пляжной серии в аниме. 90 % групп просто обязаны иметь в своём репертуаре подобную песню, с шагающим бассом и блюзовой гитарой. Причём встретить это можно даже среди суровых кунов с бластбитами, гроулом и спущенными гитарами или смазливых электро-рокеров вроде SuG.
• Церковь — распространённый среди японских трапов тренд — снимать свои клипы в церкви или помещении, похожих на неё, с целью выглядеть как можно былиннее и в некоторых случаях гатишнее. ЧСХ, в большинстве случаев церквушка оказывается одна и та же. Появилось это благодаря смещению двух любимых азиатских вещей — религиозной готишности и готовых шаблонов. В церкви засветились даже няшные Aldious и эпичные Galneryus.

Значимые группы и исполнители[править]

• X-Japan — культовая японская группа, ибо одна из самых старых и к тому же играет метал. Котируется тем, что какбэ первыми начали играть вижуал кей, но потом вокалист самовыпилился в секту, а гитарист повесился на дверной ручке, хотя участники группы до сих пор верят, что это был несчастный случай (неудачная техника по избавлению от болей в спине и шее). (Алсо их первый басист тоже повесился в 2011 в тюремной камере после ареста за дебош на борту самолета). Группа была настолько популярной, что несколько японских школьниц захотели размять шею подобным образом, а для гитариста забацали музей (ныне выпилен из-за кризиса). В 2007 году, после того как Йошики (лидер/ударник/клавишник) таки запилил Тоши (вокалиста) обратно из секты, засудив её нахуй, снова материализовались с новым гитаристом (известным гонялой Сугидзо) и отметились песней в саундтреке к Saw 4. Отличаются тем, что вот уже двадцать с гаком лет играют один и тот же глэм, и индустриальными количествами ДРАМЫ вокруг собственного лидера. Also, написали песню длинною в пол земных часа.
• DIR EN GREY (в прошлом — Dir en grey) — Появилась из коллектива La:Sadie’s после того, как оттуда был выпилен басист Кисаки за отказ играть коммерческую музыку (а возможно, что это все остальные были добровольно выпилены из группы, оставив Кисаки одного играть свой дж-андеграунд). Известны тем, что переиграли в туевой хуче стилей, начиная от поп-рока и заканчивая почти грайндкором. Раньше красились, теперь нет. Дружат с Korn после того, как пиндосам понравилось гуро на японском концерте. Также отметились за бугром совместным туром с Apocalyptica и песней в саундтреке к фильму Пила 3D. Вокалист коллектива доставляет — ранее резал себя прямо на сцене, а вне сцены напоминал скорее русского гопника в адидасе. Алсо, набил себе на пальцах татуировки с надписями «бог» и «боль» на русском. Ударник же фанат Чебурашки (который вообще японцам очень полюбился) и покупает с ним разные сувениры.
• D — культовый кумир всевозможного готья наряду с Moi dix Mois и претенденты на звание «Альфа и Омега ниппонского готик-митола». Известны благодаря своей труЪ-готичности, активному форсингу текстов про Алису в Стране Чудес, вампиров, кровь, розы и прочую готоромантику, тяжелому звучанию и строгому следованию идеологии жирока: все пять музыкантов являются трапами в готичных платьях. Особенно из них доставляют своей внешностью вокалист Асаги и босизд Цунэхито, глядя на которых начинаешь невольно задумываться: «Баба или мужик?». Справедливости ради, всё же стоит отметить, что несмотря на бесконечно возникающие в среде фонадов холивары на тему «Уже не торт», сам коллектив очень даже хорош и даёт право лицезреть и слушать представителей уже почти мертвого Kote Kei.

• MUCC — пожалуй, самые известные представители ангура кей. В начале творческого пути представляли собой довольно унылое зрелище с депрессивными песнями. Со временем научились играть и стали мажорами со всеми вытекающими. Засветились на пиндосском аниме «конвенте» и в эндинге к Zombie-loan. На предпоследнем альбоме пытались играть модный металкор, а на последнем так и вовсе смешали поп-рок с диско.
• The GazettE — самая известная в Рашке группа. Особую популярность в Этой стране ей принесло исполнение опенинга главного, а зачастую и единственного отсмотренного жирушечьего аниме, Kuroshitsuji. Имеет в составе якобы безносого басиста. Большинство фанатов японского рока знает только эту группу. Чуть более чем все вокалисты новых говногрупп пытаются косить под вокалиста этой группы. Тексты местами очень доставляют, раскрывая темы инцеста, хикки, гуро и многого другого. Местами таки копипиздят. Со второй половины нулевых начали приобретать огромную популярность на Западе, и стали штамповать релизы в лучших традициях распиаренных мейджер-групп. Тексты на английском и дабстеп в треках прилагается. В самой Японии всё намного хуже, номер любого журнала говно, если в нём не возьмут интервью у этой группы хотя бы страницы на 3-4. В итоге Газетты практически не вылазят со страниц SHOXX-а и подобных журналов.

• Miyavi (рас. лун. 雅, также Miyabi, Takamasa Ishihara, Ryuu, MYV 382 NEO TOKYO JAPANESE GUITAR SAMURAI BLACK) — любитель игры руками на акустической и электрогитаре, эталонный обладатель ЧСВ, один из самых известных вижуал кей-исполнителей наряду с Ан Кафе и Деспаирс Рэй.

• Malice Mizer — однозначный вин. Одна из самых культовых групп, оплот шокирования и развращения всея Японии 90-х годов. Именно их гитаристу Мане человечество обязано миллионами вижуал кей-музыкантов в платьях. Благодаря характерному внешнему виду у Маны есть толпы поклонниц, зовущих его богом и гением. В отдельных случаях обожествление доходит до приписывания Мане изобретения вижуал кея, готических лолит, гитары, Японии и ещё много чего — всё зависит от степени обожания. IRL Мана боится говорить, из-за довольно мужиковатого голоса, и даёт интервью на тему «в платьях мне удобней». Что касается музыки, за всё время существования успели сменить трёх вокалистов с различными манерами исполнения: от синти-попа и техно до дарквейва и готик-митола. Ныне несмотря на то, что распались, умудряются быть нереально популярными среди всех слоев населения Японии. Имели в составе дохлого героя Ками с волосами до жопы, умершего от кровоизлияния в мозг.
• Moi dix Mois — Очередное аццкое детище Маны, созданное как лунный ответ Лакримозе, в итоге задвинувшее весь европейский готик-митол в петушиное стойло. Легко узнаваемы благодаря нескончаемым органно-клавесинным партиям и тягой вставлять слово DIX куда ни попадя. Из участников особенно доставляли двухметровый босизд Кадзуно, вокализд Джука и недобритый клон Мэнсона, ритм-гитараст Кей, ВНЕЗАПНО почивший по неизвестным причинам 19 мая 2014 года. Сейчас из-за смены состава и прихода на место Джуке кагбэ одноглазого певца Сэта между различными диксфагами идут многочисленные холивары на тему «какой состав лучше», и они не затихают до сих пор. Алсо, засветились на Kubana 2014.

• Гакт (англ. Gackt, moon. ガクト, полив. Гакуто), Гакуто Камуи (яп. 神威 楽斗 Camui Gakuto, Июля 4, 1973) — японский поп-рок певец, автор и исполнитель собственных песен. Владеет большим количеством музыкальных инструментов (фортепиано, ударные, труба, тромбон, гитара, бас-гитара), включая традиционные японские музыкальные инструменты. Обладает глубоким красивым баритоном, винрарно контрастирующим со смазливой внешностью. Бывший гот, участник музыкальных групп Cains: feel и Malice Mizer (в которой творил всяческие непотребства и даже трахнул Ману), с 1999 года начал сольную карьеру. Засветился и в супергруппе S.K.I.N. вместе с Мияви, Сугизо и Йошики. Владеет английским (но на нем выражается слегка кривовато, как, впрочем, и многие японцы), а также французским, китайским и корейским языками. Также является киноактёром средней степени винрарности/унылости — нужное подчеркнуть. Известность в Рашке он получил после исполнения песни Journey through the Decade — опенинга к 19-ому сезону сериала Kamen Rider. В фильме к этому сезону и в клипе к его главной песне засветился в роли Камен Райдера Райдермана. В своё время заливал журналистам, что ему более 450 лет (до 2009 года говорил, что родился в 1540-м году), и что он видел самих Ода Нобунагу, Тоётоми Хидэёси и Токугава Иэясу (значимые японские полководы периода Сэнгоку) и воевал под их началом, но потом признался, что родился в XX веке. Родился, несмотря на расово айнское имя, на Окинаве в семье с древней историей и строгими нравами. Взращивался на японских образовательных передачах. Увековечил свой голос в программе Гакпоид. Является прототипом главного персонажа расслабляющей своей простотой, à la не надо париться, RPG игры Final fantasy 8.
• Versailles — группа лягушатникофагов. Котируется тем, что 4 из 5 трапов играли в других известных группах. Играют симфонический повар-митол, поэтому популярны среди западных митолиздов. В 2013 вследствие очередного допиливания напильником и самовыпиливания из группы начавшему сольную карьеру вокализда Юджи Камиджо сменила имя на Jupiter и из японского клона Rhapsody c　псевдо-оперным вокалом начала скатываться в УГ, во многом благодаря уёбищному во-калу нового вокализда Зина. Степень фанатизма у поклонников сабжа равнозначна поклонникам Маны. В Москве и Питербурге практически любой косплей фестиваль состоит из армии одинаковых Хидзаки, Тэру и Камиджо.
• KAMIJO, Юджи Камиджо — вампирофаг, галломан и сутенёр. Бывший ёперный певец, который на волне популярности жанра в 90-е подался в жирок. Играл в таких винрарных коллективах как однодневный New Sodmy и Lareine, выдававших вполне неплохой готик-рок (1994—1996), адскую помесь готик-рока с французским шансоном и кучей пафоса (1996—2000) и готик-рок с вкраплениями синти-попа, кучи романтики и пафоса (2003—2006), где и создал твёрдо ассоциирующийся с ним образ блондинистого аристократа. После встречи с Хизаки и Ко в 2007 году, Юджи окончательно поехал на теме Великой французской революции и ещё сильнее проапгрейдил свой имидж за счёт только что созданных Versailles. В 2012 во время творческого перерыва группы неожиданно забил на Версалей и свалил в свободное плавание, даже находясь в котором только и делает, что всячески продолжает играть всяческих принцев без коня, в жизнь которых на фоне эпохи неутомимо вторгается штурм Бастилии, народные волнения и прочие гильотинные фабрики, а когда до этого дела нет — про вампиров. Любим тоскующими по «элегантному» XVIII веку галломанами и прочим небыдлом. Алсо, отмеченное троллями неиллюзорное сходство Б-га с Басковым (не только внешним, но и вокальными данными) вызывают бурное жжение спины у фоннатов.
• L`Arc~en~Ciel (moon. ラルク アン シエル полив. Раруку ан Сиэру) — одна из олдфажных ниппонских групп, основанная басистом Тэцу ещё в 1991 году. Относительно быстро завоевали популярность и стали мажорами уже в 94. Когда-то излишне увлекались вижуалом, сейчас от этого остались одни воспоминания и подведённые глаза. Играют попсу, изредка переходящую в легкий рок, что не мешает участникам на стороне упарываться другими стилями музыки. Окутаны ореолом добропорядочности, который, однако, был подпорчен бывшим барабанщиком, пойманном с веществами, за что того и выпилили из группы. Стабильны, так как собираются вместе раз в n лет. В России популярны благодаря саундтрекам к GTO, Devil May Cry 4, Fullmetal Alchemist, Rurouni Kenshin, а так же вокалисту-трапу, который засветился в одном фильме с Гактом. Помимо самой группы широко популярен сольный проект басиста-англофага TETSUYA, а также VAMPS — сольный проект вокалиста группы вместе с K.A.Z-ом, гитаристом OBLIVION DUST.
• An Cafe — практически основатели oshare kei, самый яркий пример срубания бабла в вижуал кее. Первоначально до ухода одноглазого гитариста Бо группа представляла обычную котэ-группу с уклоном в мажорную сторону. Но с приходом бешеной популярности и уходом Бо лидером в группе стал вокалист Мику. С этого момента группа стала скатываться в обычный коммерческий проект с гомосексуальными клипами и одинаковыми текстами про позитив/любовь/позитив.
• BUCK-TICK — олдфаги из олдфагов, дата создания — 1985 год. Авторы туевой хучи опенингов/эндингов к аниме — Shiki, XXXholic, Trinity Blood и так далее. Среди российских школьниц известны мало, а всё потому, что выглядят более или менее как мужики. Собственно, наиболее популярен как раз солист Ацуси Сакураи, который по молодости вытворял изумительный финт: умудрялся в мужском шмотье и почти без макияжа выглядеть как фапабельная тян. Солист(ка) Токио Хотель нервно курит. Песни же строчит гитарист и лидер группы Имаи Хисаси, известный спец по веществам — что как бы объясняет дичайшую бредовость некоторых текстов (на одном из альбомов некоторые строки вообще были взяты из Корана). При всём при том винрарны до сих пор.

• LUNA SEA (Lunacy, moon. ルナシー, полив. Лунаси:) — расовая японская группа, считающаяся чуть ли не основателем всего этого визуального пиздеца. Фанатами из Рашки не признаются — якобы не ТруЪ. Существовала более 11 лет (весна 1989 — конец 2000), но развалилась, ибо участники группы решили поработать сольно. Гитарист Сугидзо, именуемый как «ходячая порнография», решил начать сольную карьеру, а с 2009 года продался Ёсики из Иксов в анальное рабство стал совмещать её с работой в возрождённом X-Japan. Рюичи Кавамура (лидер) и «Джей» (басист) также начали петь сольно. Иноуран (ритм-гитарист) создал бэнд Fake?, в 2005—2007 годах пел дуэтом с Рюичи, а после начал исполнять песни сольно. Синъя (барабанщик) женился на солистке японских «непосед» и подрабатывал в разных группах. В 2007—2009 они вновь собрались и устроили чёс по Японии и миру. В 2010 году устроили перезагрузку своей группы и начали мировой тур. В 2011 году Рюичи и Сугидзо участвовали в записи одной из песен группы m.o.v.e. Судя по опросам в Японии, ещё те и ещё долго будут в топе. Отсюда вывод: иногда стоит брать творческие паузы, ибо если запомнились, то после 5 лет не забудутся.

• NoGoD (ранее — Shinko Shukyo Gakudan NoGoD) — фактически последний оставшийся в живых пример популярной группы в ебанутейших костюмах. Все участники, ВНЕЗАПНО, имеют музыкальное образование, поэтому играют вполне годно и очень технично. Являются анальными рабами компании-производителя гитар ESP. Называют себя основателями секты, фанатов — сектантами, а концерты — проповедями. Микрофон в форме библии прилагается. При этом, как ни странно, никаких религиозных тем в текстах нет. После перехода в мэйджер стали одеваться скромнее и вести собственное радио-шоу.

• Кайя — живой троллфэйс всея японского вижуал-кея. Что, сука, нехарактерно, выглядит не как трап, а как типичный трансвестит из Бангкока или Амстердама. Обладатель не только спорной, как для жирокера, внешности, но и хороших вокальных данных со смехом, которым можно убивать. Гордится тем, что имеет грудь больше, чем у собственной сестры. Вокалист Schwarz Stein и сольный певец ртом, некоторое время тусовался с Хизаки и Ко в проекте Node of Scherzo, до недавних пор — овладеватель собственного гарема под названием Femme Fatale, рубивших труЪ-готик-митолъ, ныне распущен в лучших традициях детищ Кисаки сотоварищей.

Не трапы[править]

• Anthem — былинная тру хэви-металл группа. Основана в бородатом 1980 году. Лабали в западном стиле и голосили на и на английском тоже. Но делали это настолько эталонно, что утирали носы своим англо-американским коллегам. Распались в девяносто втором, но в конце нулевых собрались сызнова. В свое время в данной группе не гнушались заколачивать бабло такие люди как Грэм Боннет и Дон Эйри. Внезапно басист и барабанщик работали над OST’ами к синему ежу.
• DOES — ВНЕЗАПНО рвут шаблоны фанатов по причине того, что ни солист, ни группа вообще не выглядят как остальные представители джирошных групп, при этом доставляя кошерную музыку.
• Seikima II — тащемта, основатели всея visual-kei. Именно им любая фанатка обязана тем, что в ответ на критику гомосексуальных лобызаний на сцене или очередного переодевания в женщину объектов её поклонения та может послать вас нахуй и сказать, что это всё из театра кабуки, а вы быдло и ничего не понимаете в тонкой японской традиционной культуре. Японский сплав Айрон Мейден и KISS в одном лице с примесью традиционных мотивов во внешнем виде, продиктованных прежде всего театром кабуки выше упомянутым, одна из самых популярных метал групп Японии. Были известны утрированной сатанинской тематикой и вокалистом который утверждал, что он демон ада. Сейчас развалились, вокалист Демон Когурэ занимается метал карьерой в перемешку с каверами, помимо чего работает спортивным комментатором на ТВ.
• The Pillows — стартанули ещё в 89-ом, к visual-движению даже не приближались, всю жизнь пытаясь стать лунным аналогом The Pixies, что им в целом удалось. Играют, соответственно идолам, альтернатив-рок. В 2000-ном внезапно обрели толпы поклонников по всему миру благодаря годной аниме FLCL, музыка для которой была понатырена c четырёх последних на тот момент альбомов группы. Впрочем, большинство новообращённых послушать остальное творчество помимо саундтрека так и не удосужилось, чем вызвало адский баттхёрт у труЪ фанатов и продолжает вызывать по сей день, заставляя их говорить «А вот я д’Артаньян слушал pillows ещё до FLCL». Алсо, гитарист/вокалист группы предположительно является родственником Юры Шатунова, поскольку вот уже больше 20-и лет не теряет своего юношеского голоса.

• Exist Trace — ещё одно уникальное для жанра явление, ибо вся группа состоит из, внимание, НАСТОЯЩИХ БАБ. Тем не менее, 50 % группы трапами, точнее реверс-трапами, все же являются, ибо ритм-гитаристка Оми, босиздка Наото и вокализдка Джоу активно выдают себя за мужиков, а последняя пытается своим прокуренным контральто изобразить гроулинг Тилля Линдемана, хуйле. Своего рода Lacuna Coil японского производства: в начале карьеры играли романтичный готик-митол, однако потом продались и заиграли бодрую пацанскую мазафаку. Тем не менее, поклонников у них это не убавило, и даже былинным готам, помнившим мрачные композиции Экзов вроде Resonance, группа нравится, потому что она дает ему право фапать на жироковых музыкантов, оставаясь при этом натуралом.
• Aldious — внезапно тоже бабы, играющие мелодичный митол на стыке хэви и пауэра. Дебютировали на японской презентации Resident Evil 4, даже в руки не брав инструментов, а лишь работая манекенщицами.
• Ali Project — проект одного музыканта — кавайнейшей Арики Такарано, которая является крестной матерью всего нихонского дарквэйва. Помимо него играет очень и очень годный арт-рок с электронными элементами, однако на концертах, которые она дает в индустриальных масштабах пользуется ещё и симфоническим оркестром. Известна своим пристрастием к созданному ей сценическому образу готичной куклы, который она эксплуатирует на протяжении всей творческой карьеры. Да и самой известной ее заслугой является написание музыки к аниме про готичных кукол, не считая опенингов и эндингов к over 9000 аниме, таких как .hack// Roots, Avenger и др. Арика-тян и по сей день здравствует и не перестает радовать толпы поклонников своими концертами.
• Maximum The Hormone (moon. マキシマム ザ ホルモン полив. Макисимаму дза хорумон) — японская рок-группа сочетающая тяжёлое альтернативное звучание с пародийными поп-элементами. Группа cтала более знаменитой после того, как песни группы использовались в аниме-сериале «Тетрадь смерти» и в особенности из-за опенинга Ой-вей, нiнгенъ сакеръ. С 2008 по 2010 год группа прерывала деятельность из-за беременности барабанщицы Нао. Алсо, одни из самых известных групп фанк-метала.
• Abingdon Boys School — таки джи-рок, второй проект винрарнейшего Таканори Нисикавы, АКА TMR (Takanori Makes Revolution, его сольный проект). Среди виабу и отаку в этой стране известны чуть более чем полностью за счёт написания опенингов и эндингов к некоторым вполне нормальным и даже винрарным аниме. В первой инкарнации доставляли тем же, причём очень давно. Таканори даже сыграл парочку мелких ролей кое-где. Собственно, назвали они себя в честь школы в Англии, в которой образовалась та самая Radiohead. Также смогли растрясти жителей Нерезиновой.
• Siam Shade — бывшие вижуалы, внезапно понявшие, что быть трапом — это нехорошо и ушедшие в хард-рок 80-90-тых. За довольно техническое звучание были любимы среди американских рокеров, за что те записали трибьют на их хиты с участием Себастьяна Баха, Джорджа Линча, мр Биг и других личностей. Алсо авторы эндингка к Кенсину.
• Loudness — отцы и боги японского хэви-метала, гитарист и лидер группы Акира Такасаки один из самых известных гитаристов Японии, люто уважаем среди западных митолиздов.

• Galneryus — ещё одни бывшие вижуалы, вовремя понявшие, что вижуал некошерен. Имеют в своем репертуаре большое количество песен с англоязычной лирикой. Стали известны благодаря невъебенной игре своего гитариста, который педовикия описывает, как шреддинг.
• Да, да, уважаемый анонимус! В J-Rock присутствуют и весьма доставляющие рокерши. В частности, Анна Цутия: мунсп. 土屋 アンナ Прославилась весьма доставляющим голосом, творчеством и асоциальным поведением по жизни. Засветилась в этих ваших ониме, исполнив несколько доставляющих песен почти от лица себя любимой. Метиска, отец поляк. Отыгрывает типаж девчонки сорванца, переодически выпуская альбомы на грани панка и японского рока, и снимаясь в роли хулиганок в фильмах и сериалах.
• The Stalin — самый что ни на есть японский тру-панк из 1980-х. Жёсткий гитарный звук, расколбас, всё такое. Ныне разошлись, вокалист работает сольно.
• Guitar Wolf — ещё одни дикие гитарные панки с угарными концертами и годным вокалом. Любимая группа Revy из Black Lagoon, между прочим! А точнее, конечно, её автора Рэя Хироэ, который тот ещё оригинал.
• Beat Crusaders — Заводные ребята играющие инди-поп-панк. Пошли отличным от вижуалов пути, стали носить маски с фотографиями их лиц, распечатанные на Дот-Матрикс принтере. Группа умудрилась пережить момент, когда кроме вокалиста-гитариста больше никого не было. Но Тори не растерялся и сколотил новую группу с блэкджеком и шлюхами. Известны в Японии своей аурой веселья и заводным стилем игры. Алсо авторы саундтрека Бэка, откуда и начинают свой путь большинство их неяпонских фанатов. На данный момент находятся в состоянии анабиоза, и никто не знает, чем это кончится.
• Liv Moon — истинный японский клон Nightwish с чуть большим уклоном в готику. Примечательна своей вокалисткой, которая закончила музыкальную школу Такаразука и вокальный университет в Великобритании, а также даже умудрилась стать певицей года на оперном фестивале Beckenham, EPIC WIN!!
• B’z — поп-хардрокеры, суровые олдфаги почище «подушек», ибо начали аж на год раньше, в 88-м. Быдлофанатам, педовкам и говнарям малоизвестны, ибо попса и мэйнстрим — подались в мажоры едва ли не с самого основания и за прошедшую четверть века ухитрились нарубить бабла больше вообще всех остальных японских групп вместе взятых, а ещё потому, что довольно мало играют в аниме, хотя и не без того, конечно. Несмотря на попсовость, доставляют. Состоят всего из двух человек, гитариста/композитора Такахиро «Така» Мацумото, никогда не снимающего тёмных очков, и поэта/вокалиста Коши Инабы, причём состав не меняли вообще никогда. Так Мацумото спорит с Акирой Такасаки за звание лучшего гитариста Японии.
• The 5.6.7.8’s — и вовсе тётки. Начали как квартет в конце 80-х, поначалу рубили панк в духе Ramones, затем сократились до трио и скатились в угарнейший garage/surf. Играют трэш и угар: смешивают музыку 60-х, lo-fi и вопли на плохом английском в чумовых пропорциях. Одна из их EP’шек называлась «Bomb the twist», что, безусловно, символизирует. За пределами Японии стали широко известны после кинчика «Убить Билла» Тарантиныча.
• Cyntia — девчачья группа, состоящая из настоящих молодых и симпатичных тян и лабающая довольно приличный, хоть и вторичный местами хэви, местами пауэр. Алсо, доставляют музыкальные пристрастия участниц — таки это почти трушные митолиздки.
• 9mm Parabellum Bullet — суровые пост-хардкорщики из Иокогамы. Являются чем-то средним между The telephones и ASIAN KUNG-FU GENERATION. Собственно, доставляют тремя вещами: лютым трешаком в клипах и на живых выступлениях, ВНЕЗАПНО 16-летним барабанщиком Камиджо Чихиро и вокалистом-гитаристом Такуро Сугаварой — обладателем нехилых вокальных данных, афропричесона, смехом не хуже, чем у Кайи и взглядом, которым можно убивать. Also, засветились во втором сезоне аниме «Hamatora». Винрарны целиком и полностью.

Джей-рок в России[править]

В этой стране жырок широко распространён в узких кругах анимешников и японофагов, ведь можно же дрочить на японскую поэзию, самурайскую культуру и катаны и ненавидеть аниме. Основные потребители японской продукции — анимешницы, тайно (а иногда и открыто) мечтающие стать шота-куном и отдать свою попку в пользование кумиру — на музыку им, собственно, похуй. За пределы аниме-сообщества жырок выходит редко ввиду его посредственности и убогости с точки зрения труЪ рокеров/митолиздов/меломанов музыка — хуйня, вокал — полное говно, группа состоит из пидоров. Хотя, конечно, каждый жирокфаг скажет, что это весь западный рок — хуита, а японцы намного интереснее звучат и красиво выглядят же!

Тем не менее, несмотря на то, что труЪ-жырок может быть только японским, в этой стране появились свои группы фагготов, просёкшие, что возникла возможность невозбранно одеваться в женские шмотки и утверждать, что это такая фишка. Наиболее яркий пример подобного долбоебизма — фекально-инструментальный ансамбль АVOKADO, позиционирующий себя, как визуал-рок. Не обладая кавайной или яойной мордашкой, вокалист пытается выглядеть, как милая девочка (периодически — из Гестапо), в то время как вся остальная группа попросту похожа на ахтунгов. Весь этот цирк труЪ-фоннаты жырока посылают на хуй и гоняют ссаными тряпками, но среди современных недо-готов (а-ля, фанаты Otto Dix) авокадо нашло отшлик и понимание.

Так же, как и Акадо, группа Yami считает себя ТруЪ японцами. Из-за очень плохой музыки их слушают только эмочки и прочий шлак. Даже говоря, что они В-Кей, больше похожи они на такие Имо-группы, как Китай, Оригами etc. Среди фоннадок находятся и те, кто считают их качественным отечественным Жи-роком. Весь их шлик идет на название и псевдонимы мемберов группы. А пиаром занимается никто иной, кас солист и по совместительству лидер группы Reim, он же Олег Панин. Очень интересным считается данный пиар ход — рассылка приглашений в группу Вконтакте.

По сравнению со всем выше перечисленным група 54/Fifty Four является диким ахтунгом. Называя себя жироком, носят лунные имена, смешивая Хирагану и Катакану и неправильно переводя их на ромадзи. Имеют страшные еблеты и не имеют денег. Жироком они именуют себя, потому что пишут и исполняют песни на лунном.

Анонимус же говорит, что если ты почувствовал себя нетрадиционалом, то просто будь собой, а не пытайся оправдаться музыкальным направлением — и себе нервы сбережёшь, и не будешь выглядеть феерическим клоуном в глазах окружающих.

Фангёрлы[править]

Большинство начинает с этой стартовой площадки, но через пару месяцев начинают обсирать этот сайт как «говно для ньюфагов». Чуть более, чем полностью являются «лесбиянками»: 95 % случаев голую бабу видели только в зеркале или интернетах, а чуть более, чем половина из них — девственницы. В интернетах (на диарее, лирушечке, жежешечке) и IRL говорят от мужского лица, как бы подражая своим кумирам. Раздают подругам звания жены или мужа, дочки и т. п., обвешиваются значками, делают раздражающие мигающие аватары, чем мало отличаются от эмо. Очень нервничают, когда их с ними сравнивают, но всем похуй. Поодиночке безобидны, но могут собираться в большие компании. Считают себя элитой, очень боятся, что про джей-рок узнают и набегут сотни школоты.

На музыку наплевать, главное — как выглядит музыкант. В наиболее фимозных случаях фангёрлам настолько насрать на музыку, что очередной говноклон западной альтернативы называется интересной рок-группой с джазовыми элементами. Устраивают холивары на форуме на тему, кто больший няшечка, кто с каким участником группы спал и на каком концерте кто у кого заимствовал колготки. Каждая фанатка обязана написать хотя бы один фанфик про своего любимого трапа.

Среди развлечений — посещение тематических вечеринок, фестивалей, уморительные разговоры с официалками..

С недавних пор в рядах фанаток пошла новая мулька — мнимое олдфажничество. Начинается это с того, что неокрепшая духом девочка приходит в тусовку (обычно дело разворачивается в интернетах) после прослушивания опенинга её любимого аниме, где оказывается, что её восторги нахуй никому не нужны, а цугундеры вроде «играет на струнах души» остопиздели всем ещё лет 10 назад. Вместо того, чтобы идти на беон и някать, тян отчаянно пытается пробиться в тусовку «ылиты», по её мнению. Для этого она усиленно стремится показать себя небыдлом, но ни один уважающий себя олдфаг не воспримет всерьёз девочку, орущую под каждой записью во втентаклике, спрашивают её об этом или нет, какие дохуя никому не нужные и однообразные группы второй волны джейрока она слушает. В силу узколобости до сабжа не доходит, что сцуть гонений не в уровне кошерности форсимых трапов, а в её аттеншн вхоринге. Со временем сбиваются в стайки разной степени педовочности, если уж совсем отовсюду ссаными тряпками погонят, где делятся глубокими «познаниями» о культуре Японии (иногда дамы не доходят даже до педивикии, черпая сакральные знания урывками из все тех же японутых групп вконтакта, в результате чего история Японии в их прочтении превращается в неебический пиздец). Каждая уважающая себя «олдскульщица» обязана замутить свою группу с блэкджеком и трапами, названную в честь любимой песенки, для себя и своих подружек, но быть там можно разве что в режиме рид-онли, ибо от любого, кто будет писать что-то не в стиле «ах, какой %trapname% ня и каваи, так бы и съела» или «о, эта %songname% как будто вырвана глубоко из моего сердца!» и прочие душеструнные телеги, тян будут анально огораживаться. Ну, или если троллить — то соответствующе, как говорится: ищите да обрящете.

Однако через короткое время шликать на однообразные рожи в кругу коллег по несчастью становится скучно (даже Специальная Олимпиада в их кругах на тему «кто слушает более олдовые группы» являет собой унылейшее зрелище, ибо гугл есть под рукой у каждой), и самки предпринимают новые вылазки на просторы интернета, дабы покричать об очередном никому не нужном японском пидарасе. Иногда их примеру следуют такие же юные самочки, ИЧСХ всех одинаково гонят теми же самыми тряпками (как будто они надеются, что тряпки станут менее ссаными), но как правило — в узкоспециализированных сообществах, ибо кричать-то они кричат, а толку от них в виде контента — никакого. Контент же в виде «эта песня…… как будто что-то родное, из детства……….» и прочей срани в комментиках или записях может котироваться только в этих самых «подслушано», чем вызывают нехилый баттхерт Ъ-олдфагов, случайно забредающих в эти клоаки. Там же предпочитают форсить свои невъебенные «знания».

Другие жанры того же японского музла (кроме попсы и опенингов) органически не переваривают, хотя мнят себя знатоками культуры (не отличая, например, традиционную японскую музыку 10 века от китайских подделок, окрещенных юзверями вконтактика как «сакура», тысячи их), про западное музло и говорить нечего — как правило все, что ранее слушалось «олдскульщицей» забывается как страшный сон, что порождает шедевры вроде «я слушаю джейрок уже %дцать лет» от тян, которой едва перевалило за двадцать. В погоне за элитизмом будьте уверены — если такая тян найдет никому не нужную группу 80-х с рекордно малым количеством трапов на квадратный сантиметр, она незамедлительно начнет её форсить во всех группах втентакля с обязательной припиской вроде: «я слушаю джейрок из-за МУЗЫКИ». Слушать, как вы сами догадываетесь, вовсе необязательно.

Детектится по соплям вроде тех же «струн души», усиленному шлику на дохлых героев джейрока (в тематической группе вконтакта, например, сабжа — ешь не хочу), форсингу в основном никому не нужных групп 90-х (или малоизвестных участников известных проектов) и лютому шлику на аниме вроде «темный дворецкий». Троллится любыми способами, но если слишком толсто — имеет свойство жаловаться админам уютненьких групп втентакля. Простейший способ затроллить «олдскульщицу» — сказать, что форсимые пидоры — мэйнстрим, а объект шлика — хуёвый вокалист/гитарист/ударник и наблюдать, как стремительно меняется мнение пациентки. Вообще, частые взаимоисключающие параграфы и попытки засрать исполнителя, на которого тян ещё вчера усиленно шликала — отличительная черта «олдскульщиц», особенно если исполнитель более-менее популярен.

Фанбои[править]

Тихие и уравновешенные, джей-рок привлекает в основном обилием фанаток и, соответственно, повышенным шансом, что хоть они-то дадут. Мечтают собрать свою группу с блэкджеком и шлюхами, чтобы играть каверы на аниме на джей-рок-пати.

Отдельные представители забугорных фэнбоев становятся рок-звездами по образу и подобию любимых пид. Результаты, по мнению фангерлов, достаточно ня и каваи. Дикой трушностью считается быть похожим на трапа и троллить окружающих на ахтунг-тематику. Чуть менее, чем полностью являются небыдлом, повышая своё ЧСВ от того, что быдлу лишь бы слушать накачанных и патлатых мужиков, выдающих брутал-дэт-метал. Алсо, 94,99 % их процентов обладают образом мышления, идентичным говнарям, они твердо уверены, что их джей-рок — «униКАЛьный и неповторимый жанр музыки!!!», который не под силу исполнять криворуким и безмозглым европейцам. И что характерно, они даже не знают, что жирок — не жанр, а название региональной сцены, а вижуал кей — сценический стиль. Факты же говорят, что в музыкальном плане любимые японцы играют те же жанры рока/митола, что и их западные коллеги, рвут фэнам шаблон. Рецепт троллинга прост: достаточно назвать музыкантов пидорами или развести срач на тему «вместо того, чтобы заинтересовать музыкой, они красятся как пидоры», либо что более эффективно, развеять на глазах преданных фоннатиков миф об «уникальности» жирока. Яркий пример троллинга.

Галерея трапов[править]

…теперь и со звуком![править]

Ссылки[править]

Примечания[править]

1. ↑ КО сообщает, что на этом фото Gothique Prince Ken из дарквейв группы GPKISM и он австралиец, следовательно, к джейроку отношения не имеет

Ня! Отаку знают всё про аниме, десу.
Мета	Аниме (Онгоинг • Филлер) • Манга • Не аниме • Фансервис • Япония
Жанры	Махо-сёдзё • Меха • Гарем • Эччи • Хентай (Гуро • Сётакон • Юри • Яой / Слеш)
Типажи	Ахоге • Генки • ГАР • Дандере • Кудере • Лоли • Меганекко • Моэ • Нека • ОЯШ • Цундере • Яндере
Аниме	Attack on Titan • Berserk • Bleach • Boku no Pico • Chieftain Kick! • Code Geass • Death Note • Elfen Lied • Fate/Stay Night • Fullmetal Alchemist • Gantz • Golden Boy • Haibane Renmei • Hokuto no Ken • Hyouka • JoJo’s Bizarre Adventure • Kantai Collection • K-On! • Lucky Star • Macross • NHK • One Piece • Panty and Stocking with Garterbelt • Puella Magi Madoka Magica • Raildex • Rozen Maiden • Shoujo Kakumei Utena • Seishoujo Sentai Lakers • Slayers • The Boondocks • ToraDora! • Tsukihime • Umineko no naku koro ni • WataMote • Аватар • Азуманга • Вольтрон • Гайвер • Гандам • Гуррен-Лаганн • Евангелион • Меланхолия Харухи Судзумии • Наруто • Первый отряд • Покемоны • Сейлормун • Трансформеры • Усавич • Хеллсинг • Хеталия • Шевалье д’Эон
Персонажи	Аска • Аю • Бикко • Верданди • Гендо • Ёцуба • Интерспэйс Булл • Кальмарка • Лямбдадельта • Лейн Ивакура • Мисато • Ньорон • Осака • Рей • Рокмен (и прочие) • Сейбер • Синдзи • Суигинто • Суисейсеки • Сэна • Харухи • Хоро • Шана • Юки • Юска
Перевод	Фансаб / Русский фансаб • Фандаб • Мунспик • Поливанов • Равка
Фетиши	Catch phrase • Delicious flat chest • YFR • Ахегао • Зеттай рёики • Кровь из носа • Некомими • Панцу • Тентакли • Хеншин • Чиби
Мемы	Ecstatic Yandere Pose • Falcon Punch • Fistful Of Yen • Gununu • It’s all the same shit • IT’S OVER NINE THOUSAND! • Just as planned • Nice boat • QUALITY • SPIKE DIES • Unlimited Works • ZOMG TEH REI • Анимешники не тормоза • Богиня • Десу • КПМ • Нанодесу • Нинген • Ня (Ня, смерть!) • Патчить KDE2 под FreeBSD • Харухизм • Шоколадный рогалик
Фаготрастии	Анимешники • Каваисты • Куклоёбы • Косплееры • Нарутофаги • Отаку • СПГСники • Феечки • Яойщицы
Люди	4chan level otaku • 600-кун • Cuba77 • Redbull • Борис Иванов • Сатоси Кон • Купер • Лэйдзи Мацумото • Хаяо Миядзаки • Пророк • Макото Синкай • Тиёми Хасигути • Шуклин
Другое	/a/ • AMV • Boxcutter • J-Rock • Lolifox • MAD • MyAnimeList • Paper Child • The Abridged Series • Аниме — говно • Вафли «Юлечка» • Великий Dракон • Именные суффиксы • Кавай • Ковай • Моэ-антропоморфизм • Няш • Опенинг • Оригинальная звуковая дорожка • Тошокан

В Японии есть много чего — и аниме, и осадки от атома
Мета	Япония • Вап
Язык	Гуро • Десу • Иероглиф • Именные суффиксы • Ковай • Мунспик • Нанодесу • Ня • Система Поливанова
Культура	AMV • J-Rock • MAD • Paper Child • Айкидо • Аниме • Дзен • Дорама • Кавай • Косплей • Манга • Оригами • Синтоизм • Три обезьяны • Хагакурэ • Эроге
Типажи	Камикадзе • Лоли • Ниндзя • ОЯШ • Отаку • Самурай • Хикки
Люди	Hard Gay • Magibon • Zoomjap • Сатоси Кон • Лэйдзи Мацумото • Митрополит Токийский Даниил • Хаяо Миядзаки • Невада-тян • Хироо Онода • Макото Синкай • Тиёми Хасигути
Продукция	Action • Dance Dance Revolution • Guilty Gear • IOSYS • Hello Kitty • MSX • Resident Evil • Silent Hill • Subaru • VHS • Бичпакет • Караоке • Катана • Консоли • Суши • Тамагочи • Фингербокс • Фугу
Интернеты	/ja/ • Lolifox • OS-tan • Ruby • Sage • Yaranaika • Гайдзин ёнкома • Длиннокот • Имиджборд (2channel • Futaba) • Канакапча • Моэ-антропоморфизм • Оэкаки • Педобир
Прочее	Geddan • Hole Open Wide • Imaichi-tan • Special Feeling • Аокигахара • Аум Синрикё • Буккакэ • Имдинская война • Курильские острова • Мику Хацуне • Монорельс • Нека (Танака-нэко) • Рулесрач • Русско-японская война • Советско-японские войны • Схватка двух йокодзун • Флаг на Иводзиме • Фукусима 1

Не слушай Меркьюри, педрилою станешь
Термины:	Amen break • Backmasking • Copyright • DIY • DJ • Mp3 • Аудиофилия (Винилофилия) • Барабанщик • Басист • Брейк-данс • Вокалист • Гитараст • Группа одного хита • Инди • Китайские ватты • Клавишник • Коричневая нота • Реверб • Синдром навязчивой мелодии • Стрит • Шред • Японский идол
Устройства:	FL Studio • S-90 • Tape delay • TB-303 • Бубен • Вирус Ти • Вувузела • Гитара (Gibson • Stratocaster • Гитара «Урал») • Зум 505 • Караоке • Магнитофон • Миталзон • Рояль в кустах • Терменвокс • Тёплый ламповый звук • Электролит из соплей девственницы
Слушатель	Говнарь • Клаббер (Объебос) • Музыкальная личность • Панк • Педовка • Растаман • Рэпер • Херка • Хиппи • Эмо
Откуда музыка звучит:	Epic Rap Battles of History • Голос • Евровидение • Казантип • Кошачий концерт • Пиратские радиостанции • Радио «Маяк» • Радио «Рекорд» • Радио «Шансон» • Рейв • Рок-фестиваль • Саянское кольцо
Жанры:	Фредди Меркьюри • Рамштайн • Металлика • Vizzion • Lady Gaga
ЖИсполнители:	2ch OST • 3 сентября • 7:40 • Bananaphone • Bitches Don’t Know • Caramelldansen • Crazy Frog • Dimmu Borgir — 51k • Everyone else has had more sex than me • Gangnam Style • Geddan • Golimar • Guitarr • Harlem Shake • Jingle Bells • Jizz In My Pants • Lobachevsky • Numa Numa • Party Hard • Pope song • Prisencolinensinainciusol • Rick Roll • Stop! Hammertime! • Surfin’ Bird • Tunak Tunak Tun • Yellow Submarine • Арам-зам-зам • Борода • Ёбаный насос • Йожин с Бажин • Ламбада • Марш авиаторов • Мохнатые бляди • Нет, Молотов! • Ой-вей, нiнгенъ сакеръ • Ослик, суслик, паукан • Песня битарда • Совы нежные • Титаник.mp3 • Чакаррон • Шизгара • Хава нагила • Як цуп цоп
Песни:	Главная проблема музыки в России • Нот всего семь • Рэп — это кал • Тэгосрач
Срачи:	Last.fm (Crypto-Fascists) • /m/ • Дизентерия • Зайцев.нет • Нойзбункер
Спецсайты: