Как написать книгу ужасов если ты ребенок - Правописание и грамматика

Загрузить PDF

Страшные истории не только интересно читать, но и писать. Хорошая история ужасов может напугать вас и даже присниться вам. Так как страшные истории должны пугать читателя, их не так то легко писать. Но, как и любые другие выдуманные истории, написать страшную историю можно посредством планирования, терпения и практики.

1

Как и веселые истории, страшные истории довольно сложно писать, так как то, что заставляет одного человека бояться, оставляет другого совершенно безразличным. Но мастера этого жанра умеют придумывать хорошие страшные рассказы.^[1] Хотя ваша история, скорее всего, не напугает абсолютно всех читателей, обязательно найдутся такие, которым будет очень страшно.
2
Прочитайте несколько разных страшных историй, начиная с классики жанра и заканчивая современными произведениями. Стивен Кинг однажды сказал, что для того, чтобы стать настоящим писателем, нужно много читать и писать.^[2] Вспомните страшные истории или городские легенды. Или же прочитайте следующие произведения:
- Уильям Уаймарк Джейкобс, «Обезьянья лапка». Рассказ о трех ужасных желаниях, исполненных лапкой мистической обезьяны.^[3]
- Эдгар По, «Сердце-обличитель». Психологическая история ужасов об убийстве и преследовании.^[4]
- Нил Гейман, «Дело сорока семи сорок».^[5]
- Обязательно прочитайте произведения мастера жанра Стивена Кинга. Он написал более 200 страшных рассказов и использует различные методы, чтобы пугать своих читателей.^[6] Рекомендуется ознакомиться со следующими его произведениями: «Палец»^[7] и «Дети кукурузы».
- Современная писательница Джойс Кэрол Оутс написала довольно известную психологическую историю ужасов под названием «Куда ты идешь, где ты была?».^[8]
3
Проанализируйте страшные истории, написанные мастерами жанра. Для этого возьмите одно или два произведения и проанализируйте их сюжет, место действия и характеры персонажей в плане того, как автору удается создать атмосферу ужаса.
- В рассказе Кинга «Палец» герой обнаруживает в ванной комнате двигающийся человеческий палец, торчащий из сливного отверстия раковины. Автор описывает попытки героя избавиться от пальца и его страхи. Кинг также использует другие элементы для создания атмосферы неизвестности и страха, например, игру «Рискуй!» и беседу героя со своей женой.
- В произведении Оутс «Куда ты идешь, где ты была?» главной героиней является девушка-подросток Конни, описываются сцены из ее повседневной жизни, а затем показан один роковой день, когда девушка в доме совсем одна и двое незнакомых мужчин останавливают свою машину возле ее дома и предлагают ей прокатиться с ними. Оутс использует диалог между персонажами, чтобы создать атмосферу ужаса и передать читателю растущее чувство страха Конни перед этими людьми.
- В обеих историях атмосфера ужаса создается за счет сочетания чувства страха, сверхъестественных элементов (двигающийся человеческий палец) или психологически тревожных моментов (одна молодая девушка с двумя мужчинами).
Реклама

1
Подумайте о том, что вас пугает больше всего, например, вы боитесь потерять членов семьи, одиночества, насилия, клоунов, демонов или даже белок. Перенесите ваши страхи на бумагу, чтобы они передались читателям.^[9]
- Составьте список того, что вы боитесь больше всего. Затем подумайте, как бы вы отреагировали, если бы вы оказались в ловушке и были вынуждены противостоять вашим страхам.
- Также спросите ваших родных, друзей или коллег, чего они боятся.
2
Возьмите обычную ситуацию и превратите ее в нечто ужасное. Например, подумайте о прогулке в парке, резке фруктов или пребывании в гостях у друзей и добавьте в эти ситуации страшный или странный элемент. Например, во время прогулки вам попадается отрубленное человеческое ухо, во время резки фруктов они превращаются в человеческие пальцы или щупальца, во время пребывания в гостях у друга он вдруг заявляет вам, что не знает вас.^[10]
- Используйте ваше воображение, чтобы обычную ситуацию превратить в пугающую.
3
Еще один способ создать атмосферу страха – это ограничить область перемещения главного персонажа, чтобы он был вынужден смотреть своим страхам в глаза и искать выход из положения.^[11]
- Подумайте о том, какие замкнутые пространства пугают вас больше всего.
- Поместите ваш персонаж в замкнутое или ограниченное пространство, например, в погреб, гроб, заброшенную больницу, на остров или в заброшенный город. Так вы моментально создадите напряженную атмосферу, так как такое пространство будет небезопасным для главного героя.
4

Ограничьте способность к передвижению вашего главного персонажа. Например, ваш главный герой – это оборотень, который не хочет нападать на людей до следующей полной луны, поэтому запирается в подвале или в комнате. Или, может быть, ваш персонаж так боится отрубленного пальца в ванной комнате, что делает все, чтобы не заходить туда.^[12]
5
Вызовите соответствующие эмоции у вашего читателя, чтобы ему было страшно.
- Шок. Простейший способ напугать читателя – это шокировать его, например, описать запекшуюся кровь или сцену насилия. Тем не менее, чрезмерное количество шокирующих сцен может привести к тому, что читатель будет предугадывать их появление и ему не будет страшно.
- Паранойя. Это ощущение того, что что-то не так, заставляющее читателя сомневаться и бояться. Этот тип эмоции вызывается психологическими рассказами ужасов.
- Ужас. Эта эмоция вызвана ожиданием того, что вот-вот случится что-то плохое. Ужас появляется у читателя тогда, когда он начинает сопереживать главному герою. Вызвать ужас у читателя сложно, так как нужно написать такую историю, которая постоянно держала бы читателя в напряжении.
6
Используйте страшные детали, чтобы вызвать ужас у ваших читателей. Стивен Кинг утверждает, что есть несколько ключевых способов создания ощущения ужаса или страха.^[13]
- Отвратительные детали, например, отрубленная голова, прыгающая по ступеням; что-то зеленое и слизкое на руке; падение персонажа в лужу крови.
- Неестественные детали (или что-то неизвестное или невозможное), например, пауки размером с медведя или живые мертвецы.
- Страшные психологические детали, например, персонаж, который приходит домой и видит в нем своего двойника, или главный герой, которому снятся кошмары, влияющие на его реальную жизнь.
7
Создайте фабулу после того, как вы придумали место действия, эмоции, которые вы хотите вызвать у ваших читателей, и ужасные элементы, которые вы собираетесь включить в произведение.
- Для этого вы можете использовать пирамиду Фрейтэга.^[14] Согласно этой структуре, фабула традиционно состоит из шести частей: вступление (описание персонажа или одного дня из его жизни), завязка (нахождение пальца в ванной комнате, встреча с двумя мужчинами), развитие сюжета (персонаж пытается разрешить возникшие проблемы, но сталкивается с препятствиями), кульминация, развязка (персонаж меняется или умирает) и эпилог.
Реклама

1
Сделайте так, чтобы читатель отождествлял себя с главным героем. Для этого детально опишите главного героя, его отношения и мысли.^[15]
- Определите возраст и род занятий вашего персонажа.
- Определите семейное положение вашего персонажа.
- Определите, является ли он циником, скептиком, беспечным человеком, счастливым человеком и так далее.
- Добавьте специфические или уникальные детали. Например, определенные черты характера, отличительные черты внешности (стрижка, шрам) или характерные предметы (одежда, ювелирные изделия, трость). Также вы можете наделить главного героя характерным говором или акцентом.
- Если читатель отождествляет себя с главным героем, то он будет сопереживать и волноваться за ваш персонаж, в то же время понимая, что такие ситуации встречаются редко.
- Несоответствие между тем, что должно произойти с героем с точки зрения читателя, и тем, что происходит с персонажем на самом деле, будет подпитывать интерес читателя к вашей истории.
2
Будьте готовы к тому, что с вашим персонажем случится что-то плохое или ужасное и он сможет или не сможет преодолеть свои страхи. На этом основаны все страшные истории (рассказы, в которых с хорошими людьми случается что-то хорошее, не являются ужастиками), которые держат читателя в напряжении.^[16]
- Для того чтобы поместить персонаж в страшное или опасное положение, введите в историю ужасный или угрожающий элемент, например, двигающийся палец, двух незнакомцев в машине, лапу мистической обезьяны или клоуна-убийцу.
- Например, в рассказе Кинга «Палец» главный герой – это мужчина средних лет по имени Говард, который любит смотреть игру «Рискуй!» и имеет хорошие отношения с его женой. Но Кинг не дает читателю расслабиться от описания идиллического существования главного героя и вводит в рассказ странные звуки в ванной комнате. Нахождение в ванной комнате пальца и последующие попытки персонажа избежать посещения ванной комнаты или уничтожить палец составляют основу истории, в которой обычное течение жизни хорошего человека прервано чем-то неизвестным или нереальным.
3
Пусть ваши персонажи совершают ошибки или принимают неверные решения. После того, как вы поместили персонаж в страшную или необычную ситуацию, вам нужно сделать так, чтобы главный герой совершал ошибочные шаги, при этом считая, что делает все правильно.^[17]
- Важно грамотно замотивировать персонажа, чтобы его неправильные решения казались оправданными, а не просто глупыми или невероятными. Привлекательная молодая няня, увидев убийцу в маске, бежит не к телефону, чтобы вызвать полицию, а наружу в дремучий темный лес – это неправдоподобный и глупый поступок главного героя с точки зрения читателя.
- Но если персонаж принимает обоснованные, хотя и неверные решения, то читатель будет охотнее верить вам.
- Например, в рассказе Кинга «Палец» Говард сначала не решается рассказать жене о пальце в ванной комнате, потому что считает, что это галлюцинация, а шум издают мыши. Решение Говарда никому не рассказывать о пальце обосновывается тем, что большинство людей, увидев что-то сверхъестественное, думают, что это им привиделось.
- Далее кажущаяся правильность такого решения Говарда подкрепляется тем, что его жена заходит в ванную комнату и не видит пальца, то есть автор намекает читателю, что палец Говарду действительно мог привидеться.
4
Четко определите риски для персонажа, то есть то, что он может потерять или лишиться при принятии того или иного решения. Если ваши читатели не знают, чем рискует главный герой, они не будут бояться, что он чего-то лишится. И хорошая история ужасов основана на том, что страхи главного героя передаются читателям.
- Страх вызывают возможные последствия от принятия персонажем тех или иных решений. Поэтому, если ваш персонаж решает противостоять клоуну-убийце на чердаке или двум незнакомцам в автомобиле, читатель должен знать, что персонаж может потерять в результате такого решения. Предпочтительно, чтобы риски персонажа были максимальными, например, он может лишиться рассудка, невинности, жизни или близкого человека.
- В рассказе Кинга главный герой боится потерять рассудок, если он будет всерьез воспринимать существование пальца в ванной комнате. Здесь риски для персонажа очень высоки и весьма понятны читателям. Поэтому у читателей возникает ощущение ужаса, когда Говард начинает бороться с пальцем.
Реклама

1
Не запутайте читателя. Он может либо запутаться, либо испугаться, но не одновременно. Предзнаменования, изменения главного персонажа или раскрытие тайны истории предназначены для создании интриги и вызова чувства беспокойства или страха у читателей.^[18]^[19]
- Намекните читателю на разгадку тайны истории, введя в кульминацию небольшие подсказки или детали, например, этикетки на бутылках, которые впоследствии пригодятся главному герою; звук или голос в комнате, который позже будет свидетельствовать о чем-то сверхъестественном; заряженный пистолет под подушкой, которая впоследствии может быть использован главным героем.
- Держите читателя в напряжении, чередуя страшные и спокойные моменты. Затем доведите читателя до предела, поместив героя в самую жуткую ситуацию.
- В рассказе «Палец» Кинг чередует страшные и спокойные моменты: сначала Говард находит палец в ванной комнате, затем он разговаривает с женой, смотрит игру «Рискуй!» и думает о пальце, а затем пытается избежать встречи с пальцем, отправившись в магазин. Говард начинает чувствовать себя в безопасности и думает, что палец ему привиделся, но как только он открывает дверь в ванную комнату, он видит, что палец увеличился в размерах и двигается гораздо быстрее.
- Кинг постепенно создает атмосферу ужаса, вводя сверхъестественный элемент, на котором будет основана оставшаяся часть рассказа. Читатели отлично понимают, что палец представляет собой угрозу, и сопереживают Говарду в его попытках избежать встречи с пальцем и в дальнейшей борьбе с ним.
2
Создайте развязку, которая может вознести или похоронить все произведение. Развязка должна раскрывать многие загадки истории, но не главную тайну, чтобы читатель не потерял интерес к истории.^[20]
- Создайте прекрасную развязку, но при этом читателя не должно покидать чувство неопределенности.
- В развязке покажите момент выхода героя из страшной ситуации или способ такого выхода. Развязка должна основываться на деталях или элементах, вносимых вами по ходу истории, и не должна казаться читателю оторванной от основной канвы повествования.^[21]
- В развязке рассказа «Палец» Говард понимает, что палец явился из подземного мира. Он задает полицейскому, приехавшему арестовать его после жалоб соседей на шум из квартиры Говарда, последний вопрос игры «Рискуй!» из категории «Необъяснимое»: «Почему ужасные вещи иногда случаются с хорошими людьми?». Затем полицейский открывает крышку унитаза, чтобы посмотреть на нечто неизвестное или сверхъестественное.
- Такая открытая развязка оставляет у читателя чувство неопределенности (но не запутывает его), потому что ему интересно, что же увидит полицейский в унитазе и был ли палец реален или плодом воображения Говарда.
3
Избегайте клише. Как и любой жанр, истории ужасов имеют свой собственный набор штампов и клише, поэтому избегайте их, если вы хотите написать уникальное и интересное произведение. Клише включают всем известные персонажи, например, невменяемого клоуна на чердаке, или избитые фразы, такие как «Беги!» и «Не оглядывайся!».^[22]
- Пишите такую историю, которая будет страшной лично для вас. Или добавьте неожиданный элемент, например, вампира, который любит сладости, а не кровь, или поместите главного героя в мусорный контейнер, а не в гроб.
- Помните, что чрезмерное количество запекшейся крови и насилия скорее вызовут у читателя отвращение, чем напугают его. Конечно, некоторое количество крови весьма уместно в истории ужасов, но не переборщите с ней.^[23]
- Еще один способ избежать клише – это сосредоточиться на описании препятствий или неустроенности главного персонажа, а не на кровавых образах. Живописные образы, скорее всего, не запомнятся читателю, а вот эффект, производимый этими образами на главного героя, будет держать читателя в напряжении. Поэтому цель истории – не поразить воображение читателей, а держать их в постоянном напряжении.^[24]
Реклама

1
Прочитайте первый вариант вашей истории и найдите в предложениях дубликаты прилагательных, существительных и глаголов. Помните, что для описания цвета платья или крови можно использовать не только прилагательное «красный», но, например, прилагательные «рубиновый» и «малиновый» (лужа рубиновой крови).
- Возьмите словарь синонимов и антонимов и замените все дубликаты слов.
- Удостоверьтесь, что ваш персонаж говорит на соответствующем языке, то есть, например, девушка-подросток использует слова и фразы, которые отличаются от слов и фраз, используемых мужчиной средних лет. Выпишите слова и фразы, которые будет употреблять герой вашей истории и которые соответствуют его личности; так вы создадите правдоподобный персонаж.
2
Прочитайте историю вслух. Вы можете сделать это перед зеркалом или перед небольшой группой людей, которым вы доверяете. Истории ужасов берут свое начало с устных рассказов у костра, поэтому чтение вслух поможет вам определить, правильно ли выстроена сюжетная линия, вызывает ли ваша история шок, паранойю или страх и соответствуют ли действия персонажа складывающейся обстановке.
- Читая ваше произведения вслух, вы также определите, звучат ли диалоги героев естественно и правдоподобно.
- Во время чтения развязки вашей истории оцените реакцию слушателей, посмотрев на их лица. Так вы поймете, нуждается ли концовка вашего произведения в доработке или нет.
Реклама

Предупреждения

Не пытайтесь переписать чужие истории – это плагиат.

Что вам понадобится

Карандаш или ручка и бумага, или пишущая машинка, или компьютер с текстовым редактором, таким как Microsoft Word.
Сюжет, характеры персонажей и место действия.
Орфографический словарь и словарь синонимов и антонимов.

Об этой статье

Эту страницу просматривали 49 984 раза.

Была ли эта статья полезной?

Источник

Авторы произведений в жанре хоррор пытаются черпать вдохновение из самых сокровенных человеческих страхов. Писатели стараются шокировать, напугать, ошеломить свою аудиторию.
Важная роль в хорроре отводится тому, чтобы держать читателей в постоянном напряжении. При этом под маской неведомой опасности могут скрываться как необычные демонические существа или вампиры, так и хладнокровные серийные убийцы.

История жанра

Мрачные тексты, призванные шокировать или напугать читателя, существовали уже много веков назад. Драматурги Древнего Рима и Греции активно исследовали темы одержимости, смерти, веры в злых духов.
Как отдельное направление литературы хоррор оформился в 18−19 веках. В те времена особой популярностью пользовались готические романы. Их появление во многом обусловлено существованием средневековой инквизиции с последовавшей за ней одержимостью темными силами, загадочной властью колдовства.
Родоначальником готического романа принято считать Хораса (также иногда пишут Горация) Уолпола. Именно он в 1764 году написал произведение «Замок Отранто». В самом начале повествования единственному наследнику древнего княжеского рода было суждено погибнуть накануне свадьбы. После того как случилась трагедия, отец жениха вспомнил о древнем пророчестве. Поэтому он решил избавиться от своей нынешней жены и жениться на невесте сына. Мужчина был убежден, что в противном случае его род, оставшийся без наследника, лишится власти.
В произведении «Замок Отранто» присутствовало довольно много сверхъестественных, фантастических элементов. В прежние времена это считалось крайне необычным. Ведь писатели середины 18 века тяготели к реализму.
Произведение Хораса Уолпола оказало большое влияние на следующее поколение авторов. В 1796 году появился роман «Итальянец» в жанре хоррора. Годом позднее было выпущено произведение «Монах».
Настоящий расцвет готического романа пришёлся на начало 19 века. В этот период появились произведения «Вампир», «Франкенштейн, или Современный Прометей».
В 1897 году была опубликована книга «Дракула». Автору произведения, Брэму Стокеру, удалось обессмертить образ вампира как одного из самых популярных литературных персонажей.
В 20−30 годы 20 века отмечается стремительный рост популярности художественных текстов в жанре хоррор в США. Это обусловлено повышенным интересом читателей к бульварным журналам. В подобных печатных изданиях были опубликованы первые произведения Кларка Эштона Смита, Роберта Говарда. Именно благодаря бульварным журналам широкая общественность узнала и о хоррор-рассказах Филлипса Лавкрафта.
В 50-х годах 20 века вновь начали издаваться преимущественно произведения крупной формы. В это время появились такие культовые книги, как «Призрак дома на холме», «Я — легенда».

Хоррор в России

На Руси первые пробы пера в жанре хоррор появились ещё в 14 веке. Но такие авторские задумки носили единичный характер. Сюжеты для хоррора активно придумывали классики русской литературы. К ужастикам можно отнести произведения «Пиковая дама», «Вий», «Портрет».
В 20 веке хоррор на долгое время пропал из творчества советских писателей. Этот жанр вновь стал востребованным уже после развала Советского Союза.
В начале двухтысячных годов отмечается значительный рост популярности хоррора. В данный период образуется русское литературное общество «Тьма». Творчество членов общества периодически публиковались в серии «Самая страшная книга».

Виды хоррора

У ужастиков нет четкой классификации. При этом историки хоррора предпочитают выделять перечисленные ниже разновидности популярного жанра в качестве основных.

Психологический

Создатели хорроров используют разнообразные идеи. Порой в художественных текстах делается акцент на ментальных и эмоциональных страхах, сомнениях литературного героя в собственной адекватности.
Примеры произведений, которые написаны в жанре психологического хоррора:

«Все, что мы помним» Элеонор Гилл;
«Молчание ягнят» Томаса Харриса.

В качестве примера психологического хоррора стоит привести и произведение «Девочка, которая любила Тома Гордона» Стивена Кинга. Оно вошло в список бестселлеров по версии Publishers Weekly (за 1999 год).
Автором книги «Девочка, которая любила Тома Гордона» практически не используются мистические детали. Действие (как и во многих других произведениях Стивена Кинга) начинается в родном штате читателя Мэн.
У автора явно получилось мастерски написать ужасную историю. По сюжету девятилетняя девочка заблудилась в лесу. Чем дольше главная героиня книги искала дорогу назад, тем глубже она удалялась в лесную чащу. Жажда и голод девочки постепенно усиливались.
Надежда на спасение, напротив, неумолимо таяла с каждым часом. Небольшое облегчение девочке приносили мысленные беседы с легендарным спортсменом Томом Гордоном. Таким образом Триша пыталась отвлечься от дурных мыслей, забыть о собственном отчаянии, страхе.

Научно-фантастический

В таких художественных текстах присутствуют научно-фантастические элементы. Примеры подобных произведений: «Летящие в ночи» Джорджа Мартина, «Человек-невидимка» Герберта Уэллса.

Готический роман

В произведениях этого жанра органично соединяются элементы хоррора и романтизма. Пример готического романа — книга «Женщина в черном» Сьюзан Хилл. Произведение послужило источником вдохновения для создания многих постановок лондонского Вест-Энда.
Согласно сюжету, над бескрайними соляными болотами одиноко возвышался особняк Ил-Марш. Однажды молодой стряпчий Артур Киддс оказался в этих местах, приехав на похороны хозяйки дома. Ему нужно было привести в порядок бумаги последней представительницы старинного рода.
В церкви на поминальной службе, во время погребения Артур Киддс невольно обратил внимание на ничем не примечательную женщину в черном. Но все окружающие отрицали, что видели незнакомку.
Идеей для сюжета стал авторский замысел о появлении в маленьком английском городке таинственного призрака. По этой истории была снята кинокартина, которая также получила название «Женщина в черном» (сценарий фильма ужасов написал Найджел Найл). В 2012 году зрители смогли увидеть еще одну экранизацию литературного произведения (с Дэниелом Рэдклиффом в главной роли).
Книга «Женщина в черном» была адаптирована в театральную пьесу Стивена Маллатратта. Она стала второй по продолжительности в истории Вест-Энда (уступив лидерство лишь «Мышеловке»).

Постапокалиптический

К постапокалиптическому хоррору относятся самые разнообразные сюжеты. Авторы некоторых произведений решили сделать акцент на монстрах, которые таились во мраке погибшего мира. Примеры произведений подобного жанра:

«Перерождение» Джастина Кронина;
«Монумент 14» Эмми Лейбурн.

Сюрреалистический

Произведения, написанные в этом жанре, встречаются довольно редко. Сюрреалистический хоррор требует от автора богатого воображения, отличных знаний о квазиреальности.
Говоря об этом жанре, стоит упомянуть книгу Герберта Уэллса «Волшебная лавка». Это одно из самых загадочных и парадоксальных произведений зарубежного фантаста. Герберт Уэллс известен также как автор романов «Война миров», «Человек-невидимка». Отличительная особенность книги «Волшебная лавка» — талантливые иллюстрации художника с мировым именем Кирилла Челушкина.

Основные советы по написанию хоррора

Ниже приведено несколько советов для начинающих авторов. Многие из них были даны известным писателем Р. Л. Стайном, специализирующимся на жанре ужасов. Его автора порой называют «детским Стивеном Кингом».

В первую очередь придумайте название
Многие авторы, решившие написать историю ужасов, сначала придумывают основную идею художественного текста. Лишь потом писатели пытаются придумать название литературному произведению.
«Детский Стивен Кинг» советует поступать иначе. Если начинать работу над рукописью с названия, в голову автора наверняка придёт несколько дельных мыслей, которые впоследствии удастся связать в единый сюжет.

Напишите окончание рассказа
По мнению Р. Л. Стайна, первым делом нужно тщательно продумать концовку истории. Ведь если автор заранее будет знать, каковы будут последние строки текста, ему будет гораздо легче держать читателей в напряжении и умело водить их за нос.

Продумайте сюжет страшной истории
Если вы хотите придумать мистическую историю с оригинальным, увлекательным сюжетом:

введите в повествование ложного героя;
добавьте отвлекающие сюжетные линии.

Зацепите внимание читателей с первых строк
Написать идеальный хоррор — значит, завладеть вниманием читателей с самого начала художественного текста. Первая глава книги должна шокировать аудиторию. Следовательно, первые же строчки книги должны создавать нужное впечатление.

Продумайте образ главного героя
Чтобы написать страшную историю, которая способна произвести сильное впечатление на читателей, стоит немного разбираться в основах сценарного мастерства. Очень познавательна в этом плане работа Кэти Уэйланд «Создание арки персонажа. Секреты сценарного мастерства: единство сюжета, структуры и героя». Она поможет разобраться с тем, какие изменения должны происходить в характере главного героя в ходе повествования.
Способ построения арки уместен в триллерах, боевиках, хорроре. Согласно ему, главный герой в некоторых случаях остается самим собой. А вот мир вокруг него претерпевает значительные изменения.

Добавляйте неожиданные сюжетные повороты
Неожиданные повороты сюжета в середине повествования — отличный способ захватить внимание читателей так, что оно не ослабнет до самого конца книги. У автора вряд ли получится написать увлекательную книгу в жанре ужасов и развести широкую аудиторию на эмоции, если заранее понятно, откуда выскочит маньяк или монстр.

Прием постоянного присутствия невидимой опасности
Главный враг автора, решившего написать идеальный хоррор (объемную книгу или рассказ) — очевидность. Опасность не должна приобретать четкие очертания. Если причина возникновения загадочных явлений обнаружится, сюжет сразу же потеряет свою напряженность.
Для создания настораживающей атмосферы необходимо, чтобы читатели не догадывались, откуда исходит опасность. Она должна выглядеть чем-то неведомым, затаившимся в отражении зеркала в полной темноте, шелесте листьев, нарушающем тишину безлунной ночи.

Используйте клиффхэнгеры
При помощи подобных художественных приемов написать рассказ в жанре хоррор будет гораздо проще. Клиффехэнгеры предусматривают, что протагонист сталкивается со сложной дилеммой. Впоследствии повествование обрывается автором на самом интересном месте (как раз в тот момент, когда читатель с большой заинтересованностью ожидает, что произойдёт дальше).

Отличие хоррора от мистики и триллеров
Мистика — это, прежде всего, инструмент, который позволяет ввести в повествование паранормальные элементы. К их числу стоит отнести: потусторонние силы, сверхъестественные способности, присущие ограниченному кругу лиц.
При создании произведений в жанре триллера автору книги нужно поддерживать атмосферу постоянной угрозы, неопределенности. Читатель вплоть до самого конца повествования не знает, как повернется история в следующую секунду. Триллер нередко скрещивается с детективом или хоррором. Но порой имеют место и более неожиданные комбинации.

Где находить идеи и вдохновения для страшных историй
Если ваша основная цель на ближайшее время — написать книгу ужасов, активно изучайте произведения классиков этого жанра. При этом стоит отмечать оригинальные решения, удачные стилистические приемы. Отдельное внимание следует уделить использованию клиффхэнгеров, неожиданных поворотов сюжета, нагнетающих напряжение.

Примеры хоррора в произведениях известных авторов
Некоторые авторы художественных текстов предпочитают придумать страшилку в духе «выживальческого ужаса». В таком случае на литературного персонажа открыта жестокая охота. И герою приходиться пытаться выжить в очень сложных обстоятельствах. Если вы хотите писать хоррор такого плана, книги «Птичий короб» Джоша Маллермана, «Отряд» Ника Каттера, помогут лучше разобраться в особенностях «выживальческого ужаса».
В заключение следует отметить, что бывают произведения в жанре хоррор с пародийным или комедийным оттенком. К таким художественным текстам принадлежат: «Гордость, предупреждение и зомби» Сэта Грэм-Смита, «В финале Джон умрет» Дэвида Вонга.

Источник

Download Article

Children stories have always contained certain aspects of horror. Many old fairy tales, for example, contain supernatural elements. Children tend to respond well to scary stories, learning moral lessons through metaphors involving ghosts and monsters. If you want to write scary stories for kids, learn as much as you can about the genre and craft a thoughtful story with a clear beginning, middle, and end.

Sample Scary Story

1
Explore fear. Scary stores are meant to provoke feelings of fear. In order to successfully craft a scary story for a young child, you need to learn about the kinds of topics that tend to provoke fear.
- The unknown is perhaps the scariest topic of all. People do not know what comes after death, and so death is frightening. If the source of a noise cannot be identified, that noise can provoke fear. Playing with people’s fear of the unknown and the unknowable can be an effective means to tell a horror story.^[1]
- Withholding information can be an effective means to write a horror story. Sometimes, leaving out precise explanations for certain mysteries can be more satisfying than a fully explained ending. Try to leave something to the imagination when crafting your scary story.^[2]
2
Think of a topic. Scary stories tackle a variety of topics and ideas. Choose a topic for your story that you feel is appropriate for the given age group.
- Stories about paranormal activity are popular for children’s scary stories. Such tails usually involve stories of ghosts, demons, and other otherworldly specters. Such stories are often told around the campfire. An example would be the legend of Bloody Mary, a story in which you can summon the spirit of an angry ghost by saying «Bloody Mary» three times while looking into the mirror.
- Stories about monsters are also popular among children. Monsters from folklore, like witches and ogres, are often portrayed as posing some threat to a person or community and requiring defeat. The legend of Tailypo would be an example. The story is about a hunter who somehow cuts off the tail of a mysterious creature in the woods, only to be stalked by the creature each night with demands the tail be returned.^[3]
- Stories about murder and gore are also sometimes popular. An example would be the infamous campfire legend «The Hook» in which sightings of a serial murderer who kills victims with his hooked hand are reported in a given area. A couple or a group of friends are sitting alone in a car and one of the gang says they hear something, prompting them to drive away. Later, a hook is found hanging off the car’s bumper. Such subjects can be very frightening and might be more appropriate for older children.
Advertisement
3
Learn about different age groups. Different topics might be more appropriate for different age groups. While it can be fun for children to occasionally feel frightened, you do not want to cause nightmares or intense distress.
- For very young children, from ages 3 to 6, you might want to keep stories somewhat lighthearted and offer a happy resolution. Children in this age group may be more susceptible to fear than other ages. You should present a scary scenario, but find a way to leave off on a comforting note. The ghost that haunts the mansion turns out to be friendly. The monster in the dark woods is only roaring and chasing children because (s)he has a stomach ache.^[4]
- For older children, there may actually be benefits to reading scary stories. Many fears, like loss of family and abandonment, can be healthily addressed in scary stories. However, it’s important that some kind of lesson or positive outcome results from a scary story. The Harry Potter series, for example, is considered age appropriate reading for children 8 and up because it takes place in a moral universe where evil is punished and fought against. As long as your scary stories end in some kind of victory, even if there is sadness along the way, it is probably appropriate for children between ages 6 and 10.^[5]
- As children get into the young adult phase, ages 11 and over, they begin to question overly optimistic resolutions. It’s okay, if you’re writing for this age group, to leave certain aspects of a story open ended. Look at the Animorphs series, for example, very popular with a young adult audience. While the series ends with the heroes continuing to fight, the exact outcome of the final battle remains a mystery.^[6]
4
Read a variety of scary stories. The best way to brainstorm ideas for your own story is to read many examples. Browse through scary stories written for a younger audience to give you a sense of language, content, and length.
- The Scary Stories to Tell in the Dark is a series of three books written for children ages 10 to 14. These stories adapt folklore and legends for preteen audiences and would be good reading material if you’re looking to write scary stories for kids.^[7]
- Many fairy tales contain very scary aspects. In «Hansel and Gretel», for example, the witch nearly cooks and eats the protagonists. Reading a volume of fairy tales aimed at a young audience can give you a sense of how to balance horror with age appropriate content.^[8]
- Ask librarians and book store workers for recommendations on scary stories for children. They will have a good sense of what the bestselling horror authors for young children are in the current market.
- You can also turn to television for examples. The 90s Nickelodeon show Are You Afraid of the Dark? was frequently praised by television critics for providing genuinely scary stories that remained age appropriate for a younger audience. While the series is off the air, you can watch episodes through many online outlets like Amazon instant video and also purchase DVDs.

1
Write a strong beginning. The key to a good horror story is a strong beginning. Your beginning should hint at the story’s central problem and introduce one or two characters that will deal with that problem.^[9]
- There are many ways to start a scary story. Some writers might start in the middle of the story and move back, opening with a scene involving the scary element. Others might start off using descriptive language
- For example, say you’re writing a story about two young girls navigating a haunted house. You could begin with a scene with the girls in the thick of their troubles, something like «Sophie watched as the white, pearly hand swiped against Violet’s cheek and then suddenly disappeared. She had known, a week earlier, there was something about Grandma Ida’s house she simply did not trust.» You could also write using language and dialogue that foreshadows the house is haunted. For example, «As the car pulled into their grandmother’s mansion, the yard surrounded by black, lacy fencing, Sophie turned to Violet and said, ‘Is it just me, or is there something about this place that just doesn’t feel right?'»^[10]
- There are, of course, many ways to begin a story, but you should always aim to get the reader’s attention. This is especially true if you’re writing horror stories for young children, as they will likely be shorter and you have limited space to work with.
2
Focus on building suspense in the middle. As the story progresses, suspense and action should gradually build. Characters should be introduced and the central mystery or scary aspect should be brought out scene by scene.
- When it comes to writing, «Show don’t tell» is a good adage. Introduce the characters through dialogue and action. Let’s return, for a moment, to the above example. Say Sophie tends to be more cautious while Violet is the more adventurous of the pair. You could illustrate this through a scene where the girls argue over whether or not to explore a mysterious moaning coming from the basement. Violet is eager to check it out, while Sophie would rather stay upstairs where it’s safe.^[11]
- Gradually introduce mystery and suspense. If you’re writing a story about a monster, build the monster scene by scene, allowing small glimpses into its powers and appearance with time. If you’re writing about a haunted house, slowly introduce supernatural elements and exposition on why the house might be haunted.
3
Pick a climatic moment. A story’s climax is the height of suspense in that given story. This is the moment where the monster is fully revealed, the ghosts makes its presence known, or the murderer attacks. Choose a good climax that will scare and entice your audience.
- There are no hard and fast rules for what makes a good climax, but make sure the path you choose is organic to the story. If you’ve spent the entire plot hinting that a ghost is in the attic, for example, don’t have the big reveal involve a vampire hiding out upstairs. Readers will feel like their investment in the story has not paid off if elements change suddenly.^[12]
- The climax should ideally be the scariest part of the story and should fall around the middle of your narrative. Try to think of something truly horrifying. Going back to our example, a good climax would be Violet and Sophie finally seeing the ghost in its full bodied form after having only seen hints of the ghosts previously.^[13]
4
Have some kind of resolution. A good horror story should have some kind of resolution. If you’re writing for older children, it’s okay to leave parts of the story open ended but make sure you do not leave readers hanging.^[14]
- A resolution should involve some falling action in which loose ends are tied up and mysteries are revealed. Why is the monster running amuck in the nearby woods? What does the witch want from the townspeople? Why is the castle haunted? Questions like should be addressed shortly before the resolution.
- Remember, children’s stories should take place in a moral universe. Make sure there is some lesson to be learned through the story’s resolution. Take our example. Sophie and Violet could learn the ghost remains in their grandmother’s home because the house was built over a cemetery from the American Revolution. This teaches children it’s important to be knowledgeable and respectful of history. A resolution that offers a positive solution could be the girls having the house turned into a museum honoring the dead.^[15]

Add New Question

Question

What if people don’t think my story is scary?

Ask them for suggestions about what they think would help to make it scary, then return and improve the story. Don’t expect to write it once and that’s that — writing, like anything else in life, takes time to perfect and get right. Use the feedback from others to improve your writing and to give the readers what they’re truly after.
Question

What is a way to not end the story on a cliffhanger, but still have it be open-ended?

Maybe the characters could resolve the main problem, but then get separated for some reason?
Question

How do I make a scary story for little kids that won’t totally freak them out?

Ask some younger kids what they find scary. Average what they find scariest, and keep your story below that point.

See more answers

Ask a Question

200 characters left

Include your email address to get a message when this question is answered.

Submit

Volunteer to read to children at the local library. The best way to know what kind of stories kids like is by interacting with children of a variety of ages.

References

About This Article

Thanks to all authors for creating a page that has been read 74,661 times.

Reader Success Stories

Mark Spencer

Jan 10, 2019

«Now I can make horror stories efficiently, I made my younger brother read it, and he could not stop thinking about…» more

Did this article help you?

Источник

Download Article

Sample Scary Story

1
Explore fear. Scary stores are meant to provoke feelings of fear. In order to successfully craft a scary story for a young child, you need to learn about the kinds of topics that tend to provoke fear.
- The unknown is perhaps the scariest topic of all. People do not know what comes after death, and so death is frightening. If the source of a noise cannot be identified, that noise can provoke fear. Playing with people’s fear of the unknown and the unknowable can be an effective means to tell a horror story.^[1]
- Withholding information can be an effective means to write a horror story. Sometimes, leaving out precise explanations for certain mysteries can be more satisfying than a fully explained ending. Try to leave something to the imagination when crafting your scary story.^[2]
2
Think of a topic. Scary stories tackle a variety of topics and ideas. Choose a topic for your story that you feel is appropriate for the given age group.
- Stories about paranormal activity are popular for children’s scary stories. Such tails usually involve stories of ghosts, demons, and other otherworldly specters. Such stories are often told around the campfire. An example would be the legend of Bloody Mary, a story in which you can summon the spirit of an angry ghost by saying «Bloody Mary» three times while looking into the mirror.
- Stories about monsters are also popular among children. Monsters from folklore, like witches and ogres, are often portrayed as posing some threat to a person or community and requiring defeat. The legend of Tailypo would be an example. The story is about a hunter who somehow cuts off the tail of a mysterious creature in the woods, only to be stalked by the creature each night with demands the tail be returned.^[3]
- Stories about murder and gore are also sometimes popular. An example would be the infamous campfire legend «The Hook» in which sightings of a serial murderer who kills victims with his hooked hand are reported in a given area. A couple or a group of friends are sitting alone in a car and one of the gang says they hear something, prompting them to drive away. Later, a hook is found hanging off the car’s bumper. Such subjects can be very frightening and might be more appropriate for older children.
Advertisement
3
Learn about different age groups. Different topics might be more appropriate for different age groups. While it can be fun for children to occasionally feel frightened, you do not want to cause nightmares or intense distress.
- For very young children, from ages 3 to 6, you might want to keep stories somewhat lighthearted and offer a happy resolution. Children in this age group may be more susceptible to fear than other ages. You should present a scary scenario, but find a way to leave off on a comforting note. The ghost that haunts the mansion turns out to be friendly. The monster in the dark woods is only roaring and chasing children because (s)he has a stomach ache.^[4]
- For older children, there may actually be benefits to reading scary stories. Many fears, like loss of family and abandonment, can be healthily addressed in scary stories. However, it’s important that some kind of lesson or positive outcome results from a scary story. The Harry Potter series, for example, is considered age appropriate reading for children 8 and up because it takes place in a moral universe where evil is punished and fought against. As long as your scary stories end in some kind of victory, even if there is sadness along the way, it is probably appropriate for children between ages 6 and 10.^[5]
- As children get into the young adult phase, ages 11 and over, they begin to question overly optimistic resolutions. It’s okay, if you’re writing for this age group, to leave certain aspects of a story open ended. Look at the Animorphs series, for example, very popular with a young adult audience. While the series ends with the heroes continuing to fight, the exact outcome of the final battle remains a mystery.^[6]
4
Read a variety of scary stories. The best way to brainstorm ideas for your own story is to read many examples. Browse through scary stories written for a younger audience to give you a sense of language, content, and length.
- The Scary Stories to Tell in the Dark is a series of three books written for children ages 10 to 14. These stories adapt folklore and legends for preteen audiences and would be good reading material if you’re looking to write scary stories for kids.^[7]
- Many fairy tales contain very scary aspects. In «Hansel and Gretel», for example, the witch nearly cooks and eats the protagonists. Reading a volume of fairy tales aimed at a young audience can give you a sense of how to balance horror with age appropriate content.^[8]
- Ask librarians and book store workers for recommendations on scary stories for children. They will have a good sense of what the bestselling horror authors for young children are in the current market.
- You can also turn to television for examples. The 90s Nickelodeon show Are You Afraid of the Dark? was frequently praised by television critics for providing genuinely scary stories that remained age appropriate for a younger audience. While the series is off the air, you can watch episodes through many online outlets like Amazon instant video and also purchase DVDs.

1
Write a strong beginning. The key to a good horror story is a strong beginning. Your beginning should hint at the story’s central problem and introduce one or two characters that will deal with that problem.^[9]
- There are many ways to start a scary story. Some writers might start in the middle of the story and move back, opening with a scene involving the scary element. Others might start off using descriptive language
- For example, say you’re writing a story about two young girls navigating a haunted house. You could begin with a scene with the girls in the thick of their troubles, something like «Sophie watched as the white, pearly hand swiped against Violet’s cheek and then suddenly disappeared. She had known, a week earlier, there was something about Grandma Ida’s house she simply did not trust.» You could also write using language and dialogue that foreshadows the house is haunted. For example, «As the car pulled into their grandmother’s mansion, the yard surrounded by black, lacy fencing, Sophie turned to Violet and said, ‘Is it just me, or is there something about this place that just doesn’t feel right?'»^[10]
- There are, of course, many ways to begin a story, but you should always aim to get the reader’s attention. This is especially true if you’re writing horror stories for young children, as they will likely be shorter and you have limited space to work with.
2
Focus on building suspense in the middle. As the story progresses, suspense and action should gradually build. Characters should be introduced and the central mystery or scary aspect should be brought out scene by scene.
- When it comes to writing, «Show don’t tell» is a good adage. Introduce the characters through dialogue and action. Let’s return, for a moment, to the above example. Say Sophie tends to be more cautious while Violet is the more adventurous of the pair. You could illustrate this through a scene where the girls argue over whether or not to explore a mysterious moaning coming from the basement. Violet is eager to check it out, while Sophie would rather stay upstairs where it’s safe.^[11]
- Gradually introduce mystery and suspense. If you’re writing a story about a monster, build the monster scene by scene, allowing small glimpses into its powers and appearance with time. If you’re writing about a haunted house, slowly introduce supernatural elements and exposition on why the house might be haunted.
3
Pick a climatic moment. A story’s climax is the height of suspense in that given story. This is the moment where the monster is fully revealed, the ghosts makes its presence known, or the murderer attacks. Choose a good climax that will scare and entice your audience.
- There are no hard and fast rules for what makes a good climax, but make sure the path you choose is organic to the story. If you’ve spent the entire plot hinting that a ghost is in the attic, for example, don’t have the big reveal involve a vampire hiding out upstairs. Readers will feel like their investment in the story has not paid off if elements change suddenly.^[12]
- The climax should ideally be the scariest part of the story and should fall around the middle of your narrative. Try to think of something truly horrifying. Going back to our example, a good climax would be Violet and Sophie finally seeing the ghost in its full bodied form after having only seen hints of the ghosts previously.^[13]
4
Have some kind of resolution. A good horror story should have some kind of resolution. If you’re writing for older children, it’s okay to leave parts of the story open ended but make sure you do not leave readers hanging.^[14]
- A resolution should involve some falling action in which loose ends are tied up and mysteries are revealed. Why is the monster running amuck in the nearby woods? What does the witch want from the townspeople? Why is the castle haunted? Questions like should be addressed shortly before the resolution.
- Remember, children’s stories should take place in a moral universe. Make sure there is some lesson to be learned through the story’s resolution. Take our example. Sophie and Violet could learn the ghost remains in their grandmother’s home because the house was built over a cemetery from the American Revolution. This teaches children it’s important to be knowledgeable and respectful of history. A resolution that offers a positive solution could be the girls having the house turned into a museum honoring the dead.^[15]

Add New Question

Question

What if people don’t think my story is scary?

Ask them for suggestions about what they think would help to make it scary, then return and improve the story. Don’t expect to write it once and that’s that — writing, like anything else in life, takes time to perfect and get right. Use the feedback from others to improve your writing and to give the readers what they’re truly after.
Question

What is a way to not end the story on a cliffhanger, but still have it be open-ended?

Maybe the characters could resolve the main problem, but then get separated for some reason?
Question

How do I make a scary story for little kids that won’t totally freak them out?

Ask some younger kids what they find scary. Average what they find scariest, and keep your story below that point.

See more answers

Ask a Question

200 characters left

Include your email address to get a message when this question is answered.

Submit

Volunteer to read to children at the local library. The best way to know what kind of stories kids like is by interacting with children of a variety of ages.

References

About This Article

Thanks to all authors for creating a page that has been read 74,661 times.

Reader Success Stories

Mark Spencer

Jan 10, 2019

«Now I can make horror stories efficiently, I made my younger brother read it, and he could not stop thinking about…» more

Did this article help you?

Источник

Если вдуматься, жанр ужасов не имеет никакого смысла. Мы просто сидим и смотрим на листы бумаги с какими-то словами на них, представляя себе монстров, про которых мы точно знаем, что мы их выдумали… И все это, тем не менее, пугает нас настолько, что мы спим с включенным светом? Серьезно?

Написать действительно страшный ужастик — нелегкое дело. Если вы только начинаете работать в этом жанре (или же просто любите рассказывать истории у костра), вам могут понадобиться указания, как превратить слегка страшноватую историю в источник жутких ночных кошмаров. Вот несколько советов от мастеров ужаса, чтобы вы тоже могли устрашить любого встречного. Их собрало издание Bustle, а мы перевели.

Конечно, к хоррору применимо большинство общих писательских советов. Много читайте. Старайтесь писать каждый день. Пишите истории, которые имеют значение лично для вас, и подпитывайте их реальными эмоциями. Но жанр ужасов ставит перед автором особые задачи. К примеру, как понять, что делает историю страшной? Как выудить это страшное и добавить его в ваш рассказ? Действительно ли клоуны как герои хоррора устарели?

Творческий процесс у каждого автора индивидуален, и у всех нас свои глубокие, темные страхи. Но эти советы по написанию хоррора могут помочь вам найти ваш собственный способ добавить немного страшного в этот мир.

1. Есть три вида страха

Когда вы придумываете новую историю, то есть всего три вещи, которые действительно пугают людей. По крайней мере, если верить Стивену Кингу:

«Есть три вида ужаса. Первый — Отвратительное: вид отсеченной головы, что катится вниз по лестнице, или когда свет гаснет, и что-то зеленое и склизкое плюхается на твою руку. Второй — Ужас: что-то противоестественное, пауки размером с медведей, проснувшийся и шатающийся мертвец, или нечто с клешнями хватает тебя за руку в темноте. И, наконец, последний и наихудший — Страх, когда ты приходишь домой и замечаешь, что все, что составляло твой мир, было унесено прочь и заменено точной копией. И когда выключается свет, ты чувствуешь что-то позади тебя, ты слышишь это, ты чувствуешь его дыхание у твоего уха, но когда ты оборачиваешься, то там ничего нет…»

2. Используйте свой собственный страх

Ширли Джексон верила, что писать необходимо всегда — записывая любые мелкие моменты из жизни и куски диалогов для позднейшего использования, «как экономная хозяйка, которая осторожно собирает все остатки, все стручки фасоли и холодный бекон — чтобы затем подать их всех вместе в великолепном кассероле». Особое внимание она обращала на вещи, которые ее пугали: «Я всегда любила использовать свой страх, понимать его природу и заставлять его работать; я запоминала ситуации, когда я была испугана, и затем применяла их в своих текстах».

3. Глазами рассказчика

Роберт Лоуренс Стайн пугал целое поколение детей при помощи очень простого правила: читатель вставал на место рассказчика. Если мы видим страшную ситуацию глазами героя, то мы будто сами оказываемся в страшной ситуации (кроме того, универсальное зло — куклы-чревовещатели). Как-то Стайн рассказал AdWeek:

«Нет никакой единой формулы. Я думаю, что нужно создавать очень близкую точку зрения. Нужно смотреть глазами самого рассказчика. Все события, все запахи, все звуки — все должно идти через него; тогда ваш читатель начинает идентифицировать себя с этим героем, и именно это действительно пугает».

4. Не пытайтесь быть «легальными»

Всегда будут литературные снобы, которые скажут, что хоррор, как и вся жанровая проза, не так важен или «легален», как «настоящая» проза — о мужчинах среднего возраста, изменяющих своим женам. Тананарив Дью призывает перестать переживать о необходимости быть «легальным» автором и просто писать то, что вам кажется правильнее всего, даже если для этого нужны призраки:

«…Мне много раз вдалбливали в голову на курсах по литературному мастерству, что не стоит ожидать, что ты станешь уважаемым автором, если ты будешь писать коммерческую или жанровую прозу. «Легальность» всегда была для меня важна… Однако в конце концов я решила послать все это к черту. Я не собиралась быть новой Тони Моррисон или Джойс Кэрол Оутс, я хотела быть собой и писать о людях, которых я знаю…»

5. Относитесь к вашей «чепухе» серьезно

Сходным образом вам нужно относиться к вашим призракам и гоблинам со всей серьезностью, поскольку даже глупейший из злых клоунов все еще олицетворяет человеческий страх перед неизвестным. Рэй Брэдбери считал, что письмо прежде всего должно приносить удовольствие и что писателям нужно избирательно прислушиваться к критике:

«Я никогда не слушал тех, кто критиковал мой вкус в космических путешествиях, клоунах или гориллах. Когда это происходит, я собираю своих динозавров и ухожу из комнаты».

6. Идти туда, где боль

Энн Райс как-то дала по-настоящему страшный совет авторам хоррора: идти туда, где боль. Писать о том, что ты никак не можешь преодолеть, потому что именно там скрывается настоящий ужас:

«Писатели пишут о том, чем они одержимы. Ты сбрасываешь эти карты. Я потеряла мать, когда мне было 14. Моя дочь умерла в 6 лет. Я потеряла свою веру как католик. Когда я пишу, тьма всегда рядом. Я иду туда, где боль».

7. Самое страшное — это потеря контроля

Для Клайва Баркера ужас рождается из осознания, что ты потерял контроль. Лучшие мастера хоррора не гонятся за кровью и шоком и вместо этого напоминают свои читателям, что наша повседневная жизнь и так всегда на краю обращения в хаос:

«Хоррор традиционно имеет дело с табу. Он говорит о смерти, сумасшествии и преодолении моральных и физических границ. Он поднимает мертвых и убивает младенцев в детских кроватках; он создает монстров из домашних животных и просит нашего сочувствия к психопатам. И, наконец, он показывает нам, что тот контроль над вещами, который мы себе мним, — иллюзорный, и что на самом деле мы в любой момент можем оказаться в хаосе и забвении».

8. Просто начните писать, а редактируйте потом

Автор хоррора и поэт Линда Аддисон предлагает приглушить вашего внутреннего редактора на время написания первого черновика и позволить всему ужасному и странному в вашем подсознании течь напрямую на страницы или экран:

«Помните, что даже когда вы не покрываете словами страницу или экран компьютера, вы пишете. Жить и есть писать. Все, что мы делаем, питает нашу творческую энергию, даже в самых, казалось бы, неподходящих для этого случаях. Не редактируйте, пока вы пишете первый черновик, просто дайте ему свободно литься. Мне самой часто сложно соблюдать это правило, потому что я знаю, какого качества своего письма я хочу достичь, — но я также знаю, что важно писать от начала до конца и что редактор не сможет помочь мне с этим».

9. Рассказывайте вашу собственную историю

Пишите в вашей собственной вселенной, а не в чьей-то. Создавайте ваших собственных монстров. Именно это делает Нил Гейман. Вот, к примеру, что он сказал в интервью в подкасте «Nerdist»:

«Рассказывайте вашу историю. Не пытайтесь рассказать историю, которую могут рассказать другие люди. Потому что, естественно, неопытные авторы начинают с голосов других людей — ведь ты столько лет читал других людей… Но так скоро, как вы только можете, переходите к рассказыванию историй, которые можете рассказать только вы — потому что всегда будут лучшие писатели, чем ты, более умные писатели, чем ты… но только ты есть тот, кто ты есть».

10. Сохраняйте элементы реальности (ну или около того)

Романы Хелен Ойейеми смешивают реализм с магией и хоррором — однако для нее это не значит, что ее миры нереалистичны. Пока вы описываете настоящие эмоции, вы можете не переживать о том, чтобы строго придерживаться реальности:

«Я стремлюсь следовать прежде всего эмоциональному реализму, а не известным нам законам времени и пространства, и в таком случае неизбежно начинают происходить странные вещи. Что, я думаю, может быть очень увлекательным».

Источник

Как написать идеальный хоррор, даже если до этого вы не писали ничего сложнее эссе в старших классах? О, это очень просто. Надо лишь следовать советам классиков, вроде Кинга, Лавкрафта или Клайва Баркера. Читайте гайд Отвратительных мужиков, с помощью которого вы сможете набросать гениальный душераздирающий рассказ за одну бессонную ночь.

Чему нас может научить Говард Лавкрафт?
К черту условности, пусть любой бомж будет знатоком «Некрономикона»

Самая лучшая и самая недооцененная черта произведений Лавкрафта — это не атмосфера иррационального ужаса и не безжалостность холодной Вселенной, а восхитительная непосредственность Говарда. Великий автор плевать хотел на условности, особенно социальные.

Какой-нибудь вывалившийся из подворотни бомж может выдать нечто в духе: «Потаенная звезда Офир ниспустила свои лучи, пробуждая в наших мозгах отделы, дремавшие со времен создания нечестивых кодексов Хаммурапи. Хеттские теурги предрекали это еще во времена «Махабхараты». О, горе нам, не послушавшимся гностических советов Гермеса Трисмегиста!». И это не какой-то спившийся маг или философ, это просто Алкаш Который Все Знает. Почему? Потому что Лавкрафту захотелось ввести вас в курс дела без всяких там прелюдий. И это великолепно и смешно одновременно.

Чему нас может научить Клайв Баркер?
Суйте везде побольше гениталий

Клайв Баркер с годами начинает напоминать Шило из «Кровостока».

Клайва Баркера, автора «Восставшего из Ада» и «Книг Крови», называют Лавкрафтом нашего времени. Понятное дело, имеется в виду уровень влияния и мастерства, но сложно найти двух более непохожих друг на друга создателей хорроров. Говард никогда не касался сексуальных тем и вообще обходил плотское стороной. Баркер обожает вставлять в ужасы грязный секс и гениталии. Лавкрафт сторонился наркотиков, Баркер не слезал с них, кажется, никогда.

Типичная история в духе Клайва: главный герой убегает от омерзительной дьявольской твари и прячется от нее за стеной. Тварь, конечно же, находит героя: сначала из-за угла показывается ее слюнявая морда, а затем (внезапно!) ее огромный эрегированный фаллос. Теперь мы в еще большем замешательстве и напряжении: то есть быть сожранным мерзким монстром — это еще не самое худшее?

Чему нас может научить Адам Нэвилл?
Лепите героев с ваших друзей. И добавляйте хэви-метал!

Адам Невилл хвастается своим новым монстром перед друзьями.

Адам Нэвилл, автор «Ритуала» (по нему сняли неплохой фильм) — современный мастер ужаса. И у него нередко прослеживается забавная схема: для того, чтобы читатели больше сопереживали героям, он, судя по всему, пишет их с собственных друзей. Дружба мужиков за 30, которая проходит проверку потусторонним ужасом — это забавный и очень действенный фон для погружения. Еще Нэвилл, случается, вводит в повествование металюг и вообще упоминание метала как жанра. Просто потому что любит его.

Хотите сделать хоррор-рассказ в духе Адама Нэвилла? Берите за основу ваших друзей, опишите их эгоистичными болванами (когда-нибудь они это оценят, но не сразу) и столкните с неведомой хтонью и культистами. Добавьте немного хэви-метала. Все первые беседы между главными героями должны проходить в пабе за пинтами пива. Основа для произведения готова!

Чему нас может научить Дэн Симмонс?
Пусть все герои будут полярниками, альпинистами или хотя бы океанографами

Дэн Симмонс — маститый фантаст, автор величественного «Гипериона». Однако с выходом сериала «Террор» по его одноименной книге его теперь больше знают как автора душераздирающих и при этом умно́ написанных хорроров.

Чтобы писать как Симмонс, возьмите у него на вооружение самое главное правило: пусть главные герои будут прославленными полярниками (как в том же «Терроре») или альпинистами (как в «Мерзости»). Киньте их в практически невыносимые условия, когда сама природа пытается перемолоть человека своими ледяными челюстями. А потом, когда напряжение и так почти на пределе, добавьте неведомую ужасающую тварь, которая начинает преследовать героев.

Чтобы было забавнее, первую треть книги долго и усердно описывайте жизнь, нравы, снаряжение, тактику выживания и исследовательские амбиции персонажей. А как только читатель захочет забросить книгу («так, ё-моё, я же хоррор купил, верните мне деньги!»), вверните ада. Главный секрет — не опаздывать с вворачиванием, а то все будут вспоминать ваше произведение словами: «А, да книга про океанографов. Забросил ее на описании самодельного весла из моха на 200-й странице».

Чему нас может научить Эдгар Аллан По?
Покажите читателю, кто тут самый умный

Эдгар Аллан По, конечно, был гением. Его отличал невероятный талант и поэтическая сила. Но гением он был чудовищно увлекающимся. Иногда возникает ощущение, что писал он, совершенно позабыв про читателя. Особенно это видно по его хоррор-рассказам. Часть из них выглядит как ваш типичный сон с похмелья: все сумбурно и жутко; кто-то, кажется, умер (а может и нет). В конце оказывается, что главный герой сошел с ума (или нет). В середине рассказ взрывается заметкой, которую вообще, кажется, писали не для вас:

«Заключение a posteriori должно было бы указать френологии, как на одно из прирожденных и первичных начал человеческих действий, на нечто парадоксальное, что мы можем назвать извращенностью, за недостатком наименования более определительного. В том смысле, как я его понимаю, это, в действительности, mobile, лишенное мотива, мотив не мотивированный. Повинуясь его подсказываниям, мы поступаем без постижимой цели; или, если это представляется противоречием в терминах, мы можем изменить теорему и сказать следующим образом: повинуясь его подсказываниям, мы поступаем так, а не иначе, именно потому, что рассудок не велит нам этого делать».

— Это, кстати, реальный отрывок из рассказа «Демон извращенности».

В итоге вы ничего не понимаете и ложитесь на бок, чтобы унять начавшуюся мигрень: «Эдгар, ну за что?». В этом весь гений По.

Чему нас может научить Mark Z. Danielewski?
Ужасайте всех своим постмодернизмом

рецензия дом листьев марк данилевский обзор отвратительные мужики disgusting men

Марк Данилевский — автор книги «Дом листьев», обласканной богемной публикой, злоупотреблящей психоделиками. Формально это хоррор, но на деле — извращенная ультра-постмодернистская игра, от которой даже Славой Жижек подавился бы кокаином.

Для начала берете избитый сюжет. Например, про семью, которая переехала в Жуткий Дом, Где что-то Не в Порядке. Потом добавляете сюжет в сюжете: пусть это будет книга (а лучше монография!) слепого автора, который делает ее на основе документалки, которая снята по книге мемуаров агротехника из Теннеси. А главный герой получает этот текст по пейджеру. Затем угорите по верстке: пусть все гласные будут цветными, а согласные — зачеркнуты, и все это будет написано вертикально: сверху вниз.

Отлично, половина работы сделана! Теперь вставьте в книгу 90 фейковых интервью. Пускай о смерти главного героя мы узнаем из слов Джонни Деппа на шоу Леттермана. Середину истории просто вырываем, нарочито оставив обрывки страниц. Вместо концовки небрежно набросайте формулу рассчета упругости бетона. Вот и все. Вы гениальны! Вы только что создали лучший хоррор XXI века. И я даже почти не утрирую, «Дом Листьев» — вот примерно такая книга.

Чему нас может научить Стивен Кинг?
Пусть весь ужас происходит в одном городке. С одними и теми же персонажами

тест мастурбация цитаты о мастурбации отвратительные мужики disgusting men

Король ужасов Стивен Кинг известен не только своей феноменальной работоспособностью, но и тем, что старается не заморачиваться по поводу поисков места действия для своего очередного романа.

Обычно весь ужас происходит в Дерри, в Касл-Роке, либо в штате Мэн, где эти выдуманные городки расположены. Если представить себе все то, что когда-либо происходило в этом филиале Ада на Земле, невольно задашься вопросом: какого черта там еще хоть кто-то живет. На этой территории в разное время бесновались злобные клоуны, маньяки, инопланетяне, путешественники во времени, сумасшедшие и прочие негодяи. Однако для фанатов Кинга это все еще одно из самых крутых и любимых мест, куда хочется возвращаться снова и снова.

Точно также Кинг не любит заморачиваться с персонажами. Нет, в книгах они чаще всего не повторяются, но у большинства из них уж очень схожие типажи. Писатель в творческих муках, алкоголик в завязке, религиозный мракобес, дуболомные гопники и прочее, и прочее. Каждого из них Кинг довольно подробно расписывает, поэтому в книгах они не кажутся такими уж клишированными. А вот в экранизациях отсутствие внутренних монологов и долгих описаний зачастую дает о себе знать — в них персонажи чаще всего выглядят, словно их придумал ленивый школьник, а не всемирно признанный Король ужасов.

+++

Источник

Сюжет увлекательной книги ужасов вызывает у читателя бурный эмоциональный отклик: страх, мурашки по коже, холодок по спине. Знакомые ощущения? Все составляющие книги в жанре ужасов (персонажи, сюжет) помогают создать ощущение опасности. Многим таким произведениям свойственен вселяющий тревогу, леденящий душу тон. А пролог, написанный от первого лица, усиливает эмоциональную связь с читателем, заставляя его с беспокойством ждать, что же случится дальше. В этой статье расскажем о характерных чертах жанра хоррор, его видах.

Приятного чтения!

В чем особенность жанра хоррор

Литература в жанре хоррор (от англ. «horror») призвана пробуждать у читателя дурные предчувствия, страх, беспокойство. Но, несмотря на мрачность ужасов, некоторые авторы прибегают к использованию черного юмора. В ходе идут каламбуры и игра слов (как, например, в «Исчезновении мистера Б.» Клайва Баркера).

Оригинальное определение жанра хоррора дал Стивен Кинг в своей книге «Пляска смерти»

«… произведение ужасов, под своими клыками и страшным париком, на самом деле так же консервативно, как иллинойский республиканец в полосатом костюме-тройке; главная цель его — подкрепить норму, показав, какие ужасные вещи случаются с людьми, ее нарушившими. В большинстве произведений ужасов мы находим моральный кодекс такой строгий, что заставил бы улыбнуться пуританина».

Традиционные персонажи книг – вампиры, оборотни – пришли из смежных жанров (мистики, фэнтези). Вместе с тем ужасные истории практически всегда населены монстрами из другой реальности. Люди же здесь – как правило, сломленные личности, одержимые противоречиями и утратившие контроль над происходящим.

В ужасах прослеживается влияние графических романов. Талантливо сделанные иллюстрации к произведениям значительно усиливают пугающий эффект. К примеру, изображения Габриэля Родригеса к серии комиксов «Ключи Локков» соперничают с увлекательным текстом Джо Хилла в борьбе за превосходство в создании тревожного настроения.

Виды хоррора

Четкой классификации «ужасных историй» не существует. Вместе с тем историки хоррора предпочитают выделять указанные ниже разновидности жанра в качестве основных.