Как написать лоу фай - Правописание и грамматика

Если вы не живете под скалой, вы, скорее всего, слышали о музыке lo-fi.

Если что, вы, вероятно, наткнулись на 24-часовые потоки на YouTube под названием «Lo-Fi Beats To Study and Relax To».

Музыка Lof-Fi или Low Fidelity, происходящая из хип-хопа, напоминает классический стиль хип-хопа, основанный на сэмплах, который появился в конце 70-х годов и просуществовал до конца 90-х. Жанр стал сверхпопулярным благодаря таким продюсерам, как Harris Cole, Idealism,
Nujabes
, Knxwledge и
другим
.

Если вы попали на эту статью, то, скорее всего, хотите узнать, как делать лофи-хип-хоп. К счастью для вас, я собираюсь погрузиться в изучение этого относительно нового жанра музыки и дать вам несколько советов и приемов, чтобы вы могли начать создавать свою собственную музыку.

Что такое музыка лофи?

Лофи-музыка — это уникальный жанр, в котором используются некачественные звуки, черпающие вдохновение в хип-хопе старой школы и бум-бэпе. В лофи-музыке обычно можно услышать множество эффектов, таких как треск винила, вой магнитофона и уменьшение битности.

История музыки LoFi

В последнее десятилетие музыка лофи стала чрезвычайно популярной. Однако задолго до сегодняшней музыки лофи продюсеры создавали хип-хоп в стиле лофи в 90-х годах. Музыканты и продюсеры начали приобретать сэмплеры и драм-машины, сэмплируя джазовую музыку старой школы.

Что касается термина «lofi music», считается, что он возник благодаря диджею WFMU Уильяму Бергеру, который вел еженедельное шоу под названием «Low-Fi». В этом шоу Бергер проигрывал музыкальные записи с низкой точностью, которые были сделаны на
низкокачественном звукозаписывающем оборудовании в домашних студиях
.

Чем отличается музыка LoFi?

Музыка лофи прошла долгий путь с 90-х годов, завоевав внимание широких масс в последнее десятилетие. Стоит только заглянуть на YouTube или Spotify, и вы увидите тысячи плейлистов, посвященных «холодному лофи» или «спокойным лофи-битам».

Lofi hip hop — это уникальный ненавязчивый жанр, который прекрасно вписывается в фон практически любой повседневной ситуации, будь то домашние посиделки, подготовка к большому экзамену или работа.

Поскольку в большинстве хип-хопов лофи нет вокала, вы не будете отвлекаться, что делает их идеальной музыкой для концентрации внимания. Лофи-бит отлично подходит для того, чтобы помочь вам почувствовать себя более расслабленным или менее тревожным.

Примеры музыки лофи

В настоящее время в сфере хип-хопа существует множество исполнителей, но когда речь заходит о самых знаковых артистах в этой области, стоит упомянуть лишь нескольких.

Nujabes

Себа, известный под псевдонимом
Nujabes
, был японским продюсером звукозаписи, одной из легенд хип-хоп музыки в стиле lo-fi и «крестным отцом чиллхопа». Он был известен своим атмосферным стилем микширования, используя элементы джаза и хип-хопа. Он также сотрудничал со многими японскими исполнителями, такими как Shing02, Uyama Hiroto и Minmi, что придало ему уникальное звучание по сравнению с американскими lo-fi хип-хоп исполнителями того времени.

Купла

Купла
— 30-летний финский продюсер, проживающий в настоящее время в Лондоне. Его музыка варьируется от битов с фортепиано до полевых записей и не только. В 2015 году он запустил канал
Chilledcow
, который помогает распространять информацию о талантливых lo-fi битмейкерах.

Цзиньсан

Jinsang
постепенно становится известным именем на сцене lo-fi хип-хопа. Этот вьетнамский продюсер использует органичный подход к хип-хопу и художественному оформлению своих треков.

Выпустив несколько альбомов, каждый из которых имеет тщательно продуманные аранжировки, можно не сомневаться, что в следующем десятилетии он станет легендой.

Как сделать лофи-хип-хоп за 5 шагов

Найдите хорошую джазовую аккордовую прогрессию
Найдите барабанный ритм
Напишите басовые партии
Творческий подход к использованию эффектов Lo-Fi
Доработка вашего микса

Шаг 1 — Найдите хорошую джазовую аккордовую прогрессию

Если вы пытаетесь создать lofi hip hop, вы, скорее всего, начнете с семплирования аккордовой прогрессии со старой джазовой пластинки или чего-то подобного. Однако если у вас есть музыкальные способности и вы понимаете, как составлять собственные джазовые аккорды, вы можете написать аккордовую прогрессию и сэмплировать ее.

Попробуйте использовать MIDI-инструмент, который можно найти на старой виниловой пластинке, например, пианино или родос. Вы можете даже
создать аккордовую прогрессию
на гитаре, если вы гитарист.

Для начала создайте четыре твердых аккорда для вашей прогрессии, поскольку вы будете использовать эти аккорды на протяжении всего времени.

Если вы решите работать с MIDI
, вы заморозите, сплющите или зафиксируете MIDI в аудио, чтобы вы могли нарезать его на более мелкие сегменты и создать уникальные аранжировки.

Шаг 2 — Найдите барабанную дробь

Когда вы пытаетесь сделать хип-хоп в стиле лофи, вам необходимо иметь хорошую барабанную петлю. Конечно, не любой барабанный луп подойдет для лофи-бита. Вам нужен такой, который будет пыльным и олдскульным.

Важно, чтобы вы нашли правильные образцы ударных, чтобы свести к минимуму объем работы, которую вам нужно будет проделать в пост-версии.

При поиске образцов ударных постарайтесь найти схожие по характеру партии. Вы также можете искать
петли
. В любом случае, идея заключается в том, чтобы найти барабаны, которые звучат несовершенно. Подумайте о фоновом шуме, насыщенности и свернутой высокочастотной информации.

Хотя вы можете экспериментировать с барабанными грувами, я настоятельно рекомендую вам послушать музыку в стиле бум бэп, чтобы понять, как вам следует расположить барабаны.

Шаг 3 — Напишите басовую линию

Басовая линия в lofi beat обычно довольно спокойная. Для начала я рекомендую искать мягкий, сфокусированный басовый звук с достаточным количеством сабов и некоторыми высокими гармониками сверху. Если вы решили использовать простую синусоиду, обязательно пропустите ее через насыщенность, чтобы придать ей дополнительную жизнь.

Начните писать басовую линию под вашей петлей. Хотя используемые басовые ноты не обязательно должны быть корнем аккорда, это может быть хорошим началом, особенно если вы не очень хорошо владеете теорией музыки.

Добавьте разнообразия, как это сделал бы басист. Создавайте небольшие риффы в пустых пассажах или возитесь с октавами и синкопированием.

Еще до микширования ваш бас должен хорошо сочетаться с ритмом lo fi. Убедитесь, что ничего не наталкивается и не мешает.

Шаг 4 — Творческий подход к использованию эффектов Lo-Fi

Секретный соус любого отличного лофи-бита — это FX. Один из наиболее часто слышимых эффектов lofi — треск винила или статический шум. Как правило, этот эффект можно использовать на протяжении всего трека и подключать его к боковой цепи кика, чтобы заставить его немного дышать.

Кроме того, вы можете добавить в свой хип-хоп бит несколько уникальных электронных FX, таких как sweeps, ambient textures и т.д. Органические звуки, как правило, тоже хорошо работают, включая колокольчики, перкуссию или фоли.

Вы можете со вкусом добавить эти звуки в свой трек, где, по вашему мнению, они
дополнят ваш ритм
.

Хотя вокал не является обычной практикой в lofi hip hop, вы можете рассмотреть возможность получения старого вокального образца и обработки его с помощью
эквалайзера
и
искажений
, чтобы придать ему олдскульное звучание. От питч-шифтинга до даб-дэйли — экспериментировать можно бесконечно.

Шаг 5 — Завершение работы над миксом

Переход от чернового микса к окончательному не должен занимать много времени. Главное — убедиться в правильности баланса громкости.

Как и в обычном хип-хопе, вы хотите, чтобы ваши кик и снэр задавали грув и были в центре внимания. Ваш суббас должен быть достаточно громким, чтобы создать основу для трека, в то время как другие звуки, такие как хай-хэт, FX, мелодии и аккорды могут играть вспомогательную роль.

Вы можете заметить, что
ваш трек звучит немного мутновато
. Если это так, попробуйте вырезать некоторые низкие частоты в звуках, где они не нужны. Ваш кик и саб-бас должны взять на себя низкие частоты.

Если вы обнаружите, что ваши кик и бас борются за субчастоты, вы можете
рассмотреть вариант бокового подключения
баса к кику. Некоторые lo-fi продюсеры даже заходят так далеко, что подключают все элементы к кику.

Как найти образцы для Lofi

Когда дело доходит до создания музыки в стиле lo-fi, вам нужны подходящие образцы. Как правило, вы хотите оставаться в диапазоне BPM 70-100 bpm, поэтому имейте это в виду при выборе образцов. Вы также должны стараться придерживаться временной сигнатуры 4/4. Однако тональность трека полностью зависит от вас!

Основная идея — вызвать у слушателя чувство
ностальгии
.

Вы можете сделать это, подобрав
правильную мелодию
и аккорды. Подумайте о каких-то любимых воспоминаниях, например, о прогулке по пляжу с собакой, о любовании закатом с любимым человеком или о попойке с друзьями. Используйте эти воспоминания в качестве вдохновения при поиске образца.

Существует множество замечательных ресурсов для образцов, в том числе:

Сплайс
YouTube
Магазины звукозаписи

Если у вас есть музыкальные способности, вы можете записать свои собственные аккорды в четырехбарную петлю и сэмплировать себя.

Когда вы пытаетесь определиться с инструментами, вы хотите использовать старые джазовые записи в качестве вдохновения. Вспомните клавишные инструменты Rhodes, гитары с полым корпусом, контрабас, фортепиано, струнные квартеты и т.д. Во многих классических джазовых записях часто используются медные и деревянные духовые инструменты, чтобы придать им пикантности.

Написание идеальной аккордовой прогрессии в стиле Lo-Fi

Опять же, в музыке lo-fi используются те же компоненты, что и в хип-хопе старой школы, а именно
джазовые аккордовые прогрессии
. Вы, скорее всего, услышите, как продюсеры музыки в стиле lo-fi используют в своих треках
аккордовые прогрессии ii-V-I
с добавлением седьмых и девятых интервалов, прикрепленных к аккордам, для придания им дополнительной изюминки.

Конечно, вам не обязательно знать теорию музыки, если вы просто ищете джазовые сэмплы, поскольку вам действительно нужно использовать только свой слух. Однако если вы решите писать собственные проги, используя реальные инструменты или
VST
, я рекомендую подтянуть теорию музыки.

Приведение в порядок пыльных барабанов

Барабаны — один из основных элементов музыки в стиле лоу-фай хип-хоп. Однако вы не можете просто бросить 808 и rimshot на свой lo-fi трек и на этом закончить. Барабаны в лофи-хип-хоп музыке должны звучать пыльно и, в общем, лофи!

Один из лучших способов сделать это — начать с правильных образцов lo-fi. Хотя вы можете провести небольшую дополнительную обработку, в конечном итоге лучше потратить время на поиск идеальных образцов, чтобы свести постобработку к минимуму.

Послушайте музыку в стиле lo-fi и подумайте, что вы слышите. Скорее всего, вы слышите приглушенные удары, толстые, отрывистые трески и мягкие хай-хэты. При поиске таких образцов все они должны иметь схожую эстетику. Если вы можете взять образцы ударных или лупы из одного и того же трека или пакета образцов, это всегда лучше, так как они будут иметь одинаковый «комнатный» тон.

Еще лучше, если эти образцы lo-fi имеют немного фонового шума или насыщенности!

Существует множество способов создания барабанного грува для ваших lo-fi треков, но я настоятельно рекомендую использовать именно этот метод:

Начните с полностью сэмплированного джазового барабанного грува и создайте четырехбарную петлю под аккордовую прогрессию.
Найдите пыльный сэмпл ударных и звукоснимателей в стиле хип-хоп, который можно расположить поверх барабанного грува.
Наложите образцы ударных поверх образцов ударных, а образцы звукоснимателей — поверх образцов звукоснимателей.

С помощью этого метода вы получите джазовую, реалистичную просторность записанных барабанов и сэмплированные барабаны, отличающиеся напористостью и напором.

Для придания пикантности не стоит забывать о перкуссии! В большинстве песен в стиле lo-fi она есть. Хотя вы можете добавить стандартные ударные инструменты, такие как шейкеры, бонго или колокольчики, я рекомендую использовать что-то более нетрадиционное.

Попробуйте щелчки палочками, щелчки пальцами, звяканье клавиш или удары по стеклянным бутылкам. Сэмплируйте что-нибудь в комнате и найдите уникальные способы наложить это на барабанный грув! Кроме того, вы можете манипулировать своими сэмплами с помощью эквалайзера и насыщенности, чтобы получить звук в стиле «lo-fi».

Поищите наборы сэмплов с барабанами lofi и барабанными паттернами. Возможно, вам даже удастся найти несколько пакетов сэмплов с барабанами lofi в формате MIDI, что означает, что вы можете аранжировать их на пианино и создать уникальные ритмы для ваших пыльных барабанов.

Важные техники записи Lo-Fi

После того, как ваши элементы разложены и зациклены, настало время добавить изюминку, используя несколько стандартных приемов lo-fi производства. Давайте рассмотрим три техники производства, которые можно найти практически в любом хорошем lo-fi треке.

Аудиоэффекты Lo-Fi

Если ваши барабаны и сэмплы звучат хорошо, это не значит, что вы не можете манипулировать ими дальше и придать им свою собственную окраску! Часто вы можете услышать такие эффекты, как
задержка
,
реверберация
,
хорус
, фазер, фленджер и другие.

Понимание каждого из этих
аудиоэффектов
поможет вам придать пикантности вашим трекам. Один из наших любимых эффектов для музыки lo-fi —
бит-крашер
.

Бит-крузеры уменьшают общее разрешение звука за счет снижения частоты дискретизации. Этот эффект добавляет уникальный привкус искажений, который помогает замаскировать холодный, высокоточный мир цифрового аудио. Большинство DAW имеют встроенный бит-крушер в той или иной форме, хотя существует множество надежных
плагинов для бит-крушеров
от сторонних разработчиков.

Насыщение ленты

У насыщенности ленты столько преимуществ, что я мог бы написать целую статью о моей безграничной любви к ней. В музыке lo-fi насыщенность ленты — это КЛЮЧ.

В прежние времена инженеры звукозаписи специально добавляли больше звука на ленту, чтобы получить красивый и теплый звук искажения. В отличие от вашей DAW, лента имела физические ограничения, что позволяло придать звуку тонкое насыщение, компрессию и фазировку.

Инженеры часто используют магнитофоны, чтобы добавить в звук уникальные неровности, включая воя и высокочастотный откат.

Прежде чем тратить тысячи на винтажный магнитофон, вы будете рады узнать, что существует множество
плагинов для насыщения
ленты, которые могут имитировать характеристики старых магнитофонов. Некоторые из наших любимых включают:

Волны J37
Slate Digital VTM
Waves Abbey Road Vinyl

Мы в
eMastered
часто применяем Tape saturation к трекам, чтобы получить более теплые, цельные и гармонически сложные мастера.

Окружающие текстуры

Музыка Lo-fi — это ностальгия. Она может вернуть слушателя в прошлое. Чтобы создать нужное настроение у слушателей, мы рекомендуем использовать в своих треках атмосферу.

В музыке Lo-fi часто используются уникальные записи окружающей среды, которые добавляют мелкие детали и заполняют пустое пространство, не отвлекая внимания. Мы рекомендуем искать такие образцы, как аналоговый шум,
треск винила
или тон помещения.

Вы также можете найти тонкие способы добавить в свой трек
полевые записи
, например, звуки дождя, стрекот сверчков или океанские волны.

Чтобы сделать ваш трек уникальным для вас, я рекомендую сделать собственные записи эмбиента. Все, что вам нужно, — это смартфон! Отправляйтесь в мир, используя свой трек в качестве вдохновения, чтобы найти подходящие атмосферы для сэмплирования. Отправляйтесь на любимый пляж и попробуйте послушать волны, или прогуляйтесь поздно вечером у любимого озера, чтобы запечатлеть тихое кваканье лягушек.

Пусть ваша музыка ведет вас!

Создание настроения для производства музыки в стиле Lo-Fi

Lo-fi музыка — это очень ностальгический и рефлексивный жанр музыки. Вы хотите, чтобы ваш lo-fi трек вызывал эти эмоции в умах слушателей. От вас, как от продюсера, зависит, как вы создадите сцену, чтобы вы могли писать с учетом этих чувств.

Например, может быть трудно написать отличную музыку в стиле lo-fi, если вы пытаетесь работать на кухне, где вокруг вас снуют люди, или в автобусе, возвращаясь домой с ноутбуком.

Найдите помещение, которое вы можете назвать своим, и обустройте его. Даже если у вас нет возможности иметь
домашнюю студию
, это не значит, что вы не можете пойти в свою комнату, приглушить свет, зажечь свечи, возжечь благовония и погрузиться в атмосферу. В вашем доме нет места? Возьмите с собой
ноутбук для создания музыки
и пару хороших наушников в ближайший парк, на озеро или на смотровую площадку.

Позвольте тишине природы вдохновить вас.

Подходите к созданию lo-fi музыки с правильным мышлением, и мы гарантируем, что ваша музыка сразу же станет намного лучше.

Важность активного слушания в производстве музыки LoFi

Хотя все мы слушаем музыку, правда заключается в том, что большинство людей слушают ее пассивно. Пассивное прослушивание — это то, что вы слушаете, пока едете на работу/в школу, складываете белье или гуляете с друзьями.

Мы все это делаем. В век потокового вещания это еще более актуально. Однако, как продюсеру, вам нужно начать
активно
слушать. Устройтесь в тихом месте, наденьте наушники и ПОСЛУШАЙТЕ музыку, которую вы играете.

Прелесть активного прослушивания заключается в том, что вы начинаете слышать то, чего раньше никогда не слышали. Возможно, вы никогда не замечали, что пыльный виниловый сэмпл в вашем любимом треке в стиле «лоу-фай» был подключен к ударным или что плавающая, бесплотная гитарная партия
медленно панорамировалась
слева направо.

Выделив эти элементы и услышав, как они наслаиваются друг на друга, чтобы создать цельную песню, вы можете нарисовать себе дорожную карту для своих собственных треков. Возможно, вы даже вдохновитесь на создание того, о чем никогда бы не подумали сами!

Вот несколько вопросов, которые можно задать при активном слушании:

Какие инструменты играют в песне?
Как эти инструменты используются в песне? Основные ритмы? Встречный ритм? Мелодия? Подводки? Амбиент?
Как построена песня?
Какова аккордовая прогрессия? Играет ли басовая линия на корне нот или использует инверсию?
Меняется ли ситуация постепенно от раздела к разделу, или есть повторяющиеся части?

Часто задаваемые вопросы

Кто изобрел лофи?

Хотя никто точно не знает, кто именно изобрел музыку lofi, многие сходятся во мнении, что она возникла благодаря диджею WFMU Уильяму Бергеру из Ист-Оранджа, штат Нью-Джерси. Он придумал термин «lo-fi», когда вел свою еженедельную программу с музыкой, записанной дома.

Что классифицируется как Lofi?

Lo-fi или низкокачественная музыка — это, по сути, любой тип музыки, в котором можно услышать недостатки. Как правило, такая эстетика намеренно навевает ностальгию.

Хорошо ли музыка лофи подходит для учебы?

Исследования показывают, что из-за того, как запрограммирован наш мозг, музыка лофи отлично подходит для учебы! С помощью музыки лофи мы можем заставить наш мозг включиться и сосредоточиться.

Помогает ли музыка Lofi при тревожности?

Подобно тому, как музыка lofi может помочь кому-то расслабиться или сосредоточиться, она также может успокоить нервы и отвлечь от внутреннего беспокойства или внешнего хаоса. Это прекрасный способ отвлечься от часто сурового и непредсказуемого внешнего мира.

Помогает ли музыка Lofi заснуть?

Музыка лофи может помочь улучшить вашу способность спать благодаря тому, что она успокаивает определенные части вегетативной нервной системы. Медленные ритмы лофи могут замедлить дыхание, снизить кровяное давление и уменьшить частоту сердечных сокращений.

Почему Lofi вызывает у меня чувство ностальгии?

То, как звучат треки в lofi beat, и то, как они аранжированы, вызывает ностальгические чувства. Визуальные образы, которые часто сопровождают музыку lofi, также вызывают ностальгические чувства, поэтому многие люди часто связывают чувство ностальгии со своим опытом прослушивания.

Как преобразовать песню в Lofi?

Чтобы преобразовать песню в lofi, вы используете определенные эффекты, чтобы придать ей эстетику старой звукозаписи. Устранение высоких и низких частот с помощью эквалайзера, добавление искажений или насыщенности с помощью плагина для магнитофона или использование бит-крашеров для снижения качества звука — это прекрасные способы преобразования высококачественных песен в lofi.

Какие инструменты используются в Lofi?

Чаще всего в музыке lofi встречаются органические инструменты, такие как пыльные барабаны, фортепиано, гитара, рожок, родос и другие. Посмотрите на инструменты, встречающиеся в старых джазовых записях, чтобы лучше понять, какие инструменты вы можете использовать.

Каким BPM является Lofi?

Если вы хотите создать трек в стиле lofi, вам стоит использовать спокойный
темп
от 60 до 85 BPM. Такие темпы часто встречаются в мире хип-хопа, RnB и трип-хопа.

Что такое «лофи»?

Музыка лофи может быть в любом ключе, мажорном или минорном, хотя, возможно, вам стоит использовать недиатонические аккорды, чтобы сделать прогрессии и мелодии более интересными. В мажорных тонах можно почувствовать надежду и ностальгию, а в минорных — грусть и мрачность.

Продолжайте в стиле Lo-Fi

Теперь у вас должно быть все необходимое, чтобы начать создавать музыку Lofi!

Lo-fi музыка — это прекрасная форма электронной музыки, поскольку она может объединить так много людей из всех слоев общества. Этот тип электронной музыки прост, ностальгичен и идеально подходит для того, чтобы убежать от забот и проблем повседневной жизни.

Зайдите на YouTube, начните слушать некоторые из этих 24-часовых потоков хип-хопа Lo-Fi и изучайте то, что вы слышите. Возможно, скоро вы сможете добавить свою музыку в один из этих потоков и стать вдохновением для других молодых продюсеров.

Источник

Download Article

Lo-fi, short for “low fidelity,” is a popular, relaxing genre where the instruments and vocals sound older as if they’re playing through a cassette tape. If you want to make your own lo-fi beats, you can easily start creating the song with music software on your computer. Once you start adding drums and piano melodies, all you need to do is mix the song and share it with the world. When you’re finished, you’ll have a cool lo-fi tune that others will be able to enjoy!

1
Download digital music software for your computer. You can make a recording studio in your own home by using a digital audio workstation. There are many programs you can buy regardless of the operating system you’re using. Some popular programs to choose from include FL Studios, Garageband, Logic Pro, and Ableton. Pick a program that’s in your budget to use.^[1]
- Many programs offer a free trial so you can try them out before buying them.
- Digital audio workstations work best on desktop computers since they have more processing power than laptops.
2
Get a USB microphone if you want to record vocals. Get a good quality microphone that can plugs into your computer through the USB port so you can sing over your music. Pick a microphone that has multiple settings, such as cardioid and omnidirectional so you can record sounds in different ways. Look for high-quality microphones in your budget to get for recording your voice.^[2]
- If you want to only make instrumental music, you don’t need to purchase a microphone.
Tip: You can also use a microphone to record live instruments, such as guitar or bass, to add more authentic sounds to your music.

Advertisement
3
Use a MIDI controller keyboard to play the notes yourself. MIDI controllers are keyboards that plug into your computer so you can record directly into your song files. The controller and software allow you to program sounds and record samples to use in your music. Aim to get something with at least 30 keys so you can play in different octave ranges.^[3]
- You don’t need a MIDI controller to make lo-fi music.

1
Set your tempo between 70-100 beats per minute. Lo-fi music is typically slow and relaxing, so adjust the tempo on your song to a lower beats per minute (BPM) count. It doesn’t matter where in the range you set the tempo as long as you’re happy with how it sounds. Once you set the tempo, don’t adjust it while you’re working.^[4]
- Your music software should have a metronome function so you can easily listen to how fast the tempo is.
2
Add snares on every second and fourth beat. Make a new instrument track in your program and assign it to the drums. Open the piano roll, which is where you can create and place notes, and find the snare drum noise. Drop a snare drum beat on the second and fourth beat of the measure since that’s when they’re normally hit in most songs.^[5]
- Add additional snare drum sounds on the off-beat to make your rhythm more interesting.
- Your music software will have built-in digital instruments you can use right away. You can also look for downloads of other instrument packs released online.
3
Create a swinging beat with the bass drum. Locate the key on the piano roll that plays the bass drum. Put the notes on the first and third beats of the measure to start, and add additional bass drum notes on off-beats to make a swing rhythm.^[6]
- Experiment with different beats to see how they sound when you play them back.
- Try adding a bass drum beat just before the first snare hit to add an interesting rhythm to your song.
Tip: If your piano roll has 2 different bass drum sounds, alternate which ones you use to add more variation to your beat.
4
Put 2 high hat cymbal hits on each beat. The high hat cymbals add a light, tinny sound to your rhythm and help keep the beat. Look for the high hat sounds on your piano roll and add 2 eighth-notes for every beat in the measure. Try out different high hat sounds, like open and closed cymbals, to add more variation to the beat.^[7]
- You can add or remove high hat notes to change how your beat sounds. Leave some beats empty to highlight the bass and snare drum.

1
Use 7th, 9th, or 11th piano chords throughout the song. Lo-fi music generally has a jazzy or hip-hop feel to it, so find the notes in 7th, 9th, and 11th chords to make your main melodies. Choose a root note to start on and look up the other notes in the chord you want to use. Add the notes to a new instrument in your song to try them out.^[8]
- If you’re using a MIDI controller, you can play the chords yourself rather than making them in the piano roll.
- Some music programs have a function where you click the root note and it will automatically generate the chord for you.
2
Experiment with piano or synthesizer melodies. Most lo-fi songs use a piano or a calm synthesizer for the main melodies. Use the notes in your chord as a guide for what notes to use in your melodies. Try out different arrangements and tempos for your notes until you find something catchy. Have some of the notes overlap or start off-beat to simulate how a real piano player would sound.^[9]
- If you plan on using a synthesizer for your melodies, make sure it has a light tone rather than a gritty, dark one.
Tip: Writing music is a lot of trial and error. Keep experimenting with melodies until you’re happy with the way your song sounds.
3
Try using other digital instruments for additional melodies. Look through your music software to see what instruments are available to use. Incorporate instruments like saxophone, flute, or trumpet to make unique sounds and melodies. Use 2-3 additional instruments over the piano to add more layers and harmonies to your music.^[10]
- If your music software doesn’t have additional digital instruments, you can download additional instruments online from music sample websites.
4
Use samples for beats or melodies. Samples are clips from other songs or recordings that other people have made that you can use in your own music. Download the samples from websites and drag them into your song. Loop the samples so they repeat throughout your song.^[11]
- Some artists may offer samples for free while others will require you to pay.
- Take voice clips from movies or TV shows to add an interesting spoken element to your music.
5

Make the bass tone the same root note as your chords. Create a new instrument track for your bass. You can choose to use a digital bass guitar or a synthesizer for the bass notes. Choose the same notes you used as the roots for your chords so your song doesn’t sound dissonant. Experiment with the rhythm of the bass to add interesting bass melodies to your beat.^[12]
6
Sing slow vocals over your song if you want to. Make a new track for your vocals and play your music multiple times to get a feel for how your song goes. Write lyrics that capture the mood of the song and decide where you want to sing them. When you’re ready, start recording on the program and sing along to the music. Keep recording your vocals until you’re happy with how the words flow with the beat.^[13]
- You can also try rapping over the beat if you want to make a hip-hop track.

1
Add distortion to your instruments to make them seem fuzzier. Look on each instrument track for a distortion filter and adjust the levels for each individual instrument. Start with a low amount of distortion and play your song back to see how it sounds. Keep adjusting the amount of distortion on your instruments to see how it affects the mix.^[14]
- You can also put distortion over the whole song if you want to add it to all of the instruments at once.
2
Remove high and low frequencies from the piano to make the bass more punchy. Open the visual equalizer for your piano tracks to so you can see the waveforms. Lower the amounts of the low frequencies on the left and the high frequencies on the right. Play your song to see how the piano sounds mixed with all the other instruments, and make more adjustments to the equalizer.^[15]
- Lower the levels for the frequencies will make your pianos sound more condensed as if they were recorded on an old tape.
3
Adjust the velocity of individual notes to make them seem more realistic. The velocity refers to how hard the notes hit. If you want a note to sound punchier, raise the velocity on it. If you want it to sound softer in the mix, lower the velocity so it’s not as noticeable. Go through your piano notes and your drums to change the velocity so they don’t all sound the same and repetitive.^[16]
- You can usually find the velocity of the note by clicking on it and choosing the velocity option.
4
Add rain or vinyl crackle sounds to make your song seem fuller. Rain and vinyl crackles add ambient noise to the background. Look for samples of the noise online and put them in your track. Loop the samples throughout the whole track so it plays through the whole song.^[17]
- Many websites offer free sound downloads that you can use without any restrictions.
5
Export the song as an MP3 or WAV file. Look through the menus of the program you’re using for the “Export” option so you can share your song. Choose an MP3 file if you’re going to upload it online or use it for online videos. If you plan on using it for TV or a CD, use a WAV file format so the file is uncompressed.^[18]
- WAV files will give you the best quality, while MP3 files will work fine for general listening.
6
Upload your music online to share it with others. Choose a free platform to share your music easily, such as Soundcloud, Bandcamp, or Youtube. If you want to upload the music so it’s available for others to stream and buy, you can use an online distributor to put your music on Apple Music or Spotify.^[19]
- Don’t forget to share your music with your friends on social media so they can find it easily.

Add New Question

Question

How do I draw a Lo-Fi art cover?

Milana White

Community Answer

You can go onto websites such as Canva or Wix to create your music cover. If you have an iPad, you can go on Procreate and draw a logo to make as your cover. If you can’t do either of these, you can just draw a picture on a piece of paper and take a picture of your design.

Ask a Question

200 characters left

Include your email address to get a message when this question is answered.

Submit

Many artists release sample packs or instrument plug-ins you can buy to use for your music.

Thanks for submitting a tip for review!

Make sure the melodies you write are original or free to use so you don’t infringe on another artist’s content.

Things You’ll Need

Computer
Music software
Microphone (optional)
MIDI keyboard (optional)

References

About This Article

Thanks to all authors for creating a page that has been read 43,182 times.

Reader Success Stories

Robert Blues of Texas

Jun 30, 2020

«Never heard of Lo-fi music; but I know what to do now!»

Did this article help you?

Get all the best how-tos!

You’re all set!

Источник

Download Article

1
Download digital music software for your computer. You can make a recording studio in your own home by using a digital audio workstation. There are many programs you can buy regardless of the operating system you’re using. Some popular programs to choose from include FL Studios, Garageband, Logic Pro, and Ableton. Pick a program that’s in your budget to use.^[1]
- Many programs offer a free trial so you can try them out before buying them.
- Digital audio workstations work best on desktop computers since they have more processing power than laptops.
2
Get a USB microphone if you want to record vocals. Get a good quality microphone that can plugs into your computer through the USB port so you can sing over your music. Pick a microphone that has multiple settings, such as cardioid and omnidirectional so you can record sounds in different ways. Look for high-quality microphones in your budget to get for recording your voice.^[2]
- If you want to only make instrumental music, you don’t need to purchase a microphone.
Tip: You can also use a microphone to record live instruments, such as guitar or bass, to add more authentic sounds to your music.

Advertisement
3
Use a MIDI controller keyboard to play the notes yourself. MIDI controllers are keyboards that plug into your computer so you can record directly into your song files. The controller and software allow you to program sounds and record samples to use in your music. Aim to get something with at least 30 keys so you can play in different octave ranges.^[3]
- You don’t need a MIDI controller to make lo-fi music.

1
Set your tempo between 70-100 beats per minute. Lo-fi music is typically slow and relaxing, so adjust the tempo on your song to a lower beats per minute (BPM) count. It doesn’t matter where in the range you set the tempo as long as you’re happy with how it sounds. Once you set the tempo, don’t adjust it while you’re working.^[4]
- Your music software should have a metronome function so you can easily listen to how fast the tempo is.
2
Add snares on every second and fourth beat. Make a new instrument track in your program and assign it to the drums. Open the piano roll, which is where you can create and place notes, and find the snare drum noise. Drop a snare drum beat on the second and fourth beat of the measure since that’s when they’re normally hit in most songs.^[5]
- Add additional snare drum sounds on the off-beat to make your rhythm more interesting.
- Your music software will have built-in digital instruments you can use right away. You can also look for downloads of other instrument packs released online.
3
Create a swinging beat with the bass drum. Locate the key on the piano roll that plays the bass drum. Put the notes on the first and third beats of the measure to start, and add additional bass drum notes on off-beats to make a swing rhythm.^[6]
- Experiment with different beats to see how they sound when you play them back.
- Try adding a bass drum beat just before the first snare hit to add an interesting rhythm to your song.
Tip: If your piano roll has 2 different bass drum sounds, alternate which ones you use to add more variation to your beat.
4
Put 2 high hat cymbal hits on each beat. The high hat cymbals add a light, tinny sound to your rhythm and help keep the beat. Look for the high hat sounds on your piano roll and add 2 eighth-notes for every beat in the measure. Try out different high hat sounds, like open and closed cymbals, to add more variation to the beat.^[7]
- You can add or remove high hat notes to change how your beat sounds. Leave some beats empty to highlight the bass and snare drum.

1
Use 7th, 9th, or 11th piano chords throughout the song. Lo-fi music generally has a jazzy or hip-hop feel to it, so find the notes in 7th, 9th, and 11th chords to make your main melodies. Choose a root note to start on and look up the other notes in the chord you want to use. Add the notes to a new instrument in your song to try them out.^[8]
- If you’re using a MIDI controller, you can play the chords yourself rather than making them in the piano roll.
- Some music programs have a function where you click the root note and it will automatically generate the chord for you.
2
Experiment with piano or synthesizer melodies. Most lo-fi songs use a piano or a calm synthesizer for the main melodies. Use the notes in your chord as a guide for what notes to use in your melodies. Try out different arrangements and tempos for your notes until you find something catchy. Have some of the notes overlap or start off-beat to simulate how a real piano player would sound.^[9]
- If you plan on using a synthesizer for your melodies, make sure it has a light tone rather than a gritty, dark one.
Tip: Writing music is a lot of trial and error. Keep experimenting with melodies until you’re happy with the way your song sounds.
3
Try using other digital instruments for additional melodies. Look through your music software to see what instruments are available to use. Incorporate instruments like saxophone, flute, or trumpet to make unique sounds and melodies. Use 2-3 additional instruments over the piano to add more layers and harmonies to your music.^[10]
- If your music software doesn’t have additional digital instruments, you can download additional instruments online from music sample websites.
4
Use samples for beats or melodies. Samples are clips from other songs or recordings that other people have made that you can use in your own music. Download the samples from websites and drag them into your song. Loop the samples so they repeat throughout your song.^[11]
- Some artists may offer samples for free while others will require you to pay.
- Take voice clips from movies or TV shows to add an interesting spoken element to your music.
5

Make the bass tone the same root note as your chords. Create a new instrument track for your bass. You can choose to use a digital bass guitar or a synthesizer for the bass notes. Choose the same notes you used as the roots for your chords so your song doesn’t sound dissonant. Experiment with the rhythm of the bass to add interesting bass melodies to your beat.^[12]
6
Sing slow vocals over your song if you want to. Make a new track for your vocals and play your music multiple times to get a feel for how your song goes. Write lyrics that capture the mood of the song and decide where you want to sing them. When you’re ready, start recording on the program and sing along to the music. Keep recording your vocals until you’re happy with how the words flow with the beat.^[13]
- You can also try rapping over the beat if you want to make a hip-hop track.

1
Add distortion to your instruments to make them seem fuzzier. Look on each instrument track for a distortion filter and adjust the levels for each individual instrument. Start with a low amount of distortion and play your song back to see how it sounds. Keep adjusting the amount of distortion on your instruments to see how it affects the mix.^[14]
- You can also put distortion over the whole song if you want to add it to all of the instruments at once.
2
Remove high and low frequencies from the piano to make the bass more punchy. Open the visual equalizer for your piano tracks to so you can see the waveforms. Lower the amounts of the low frequencies on the left and the high frequencies on the right. Play your song to see how the piano sounds mixed with all the other instruments, and make more adjustments to the equalizer.^[15]
- Lower the levels for the frequencies will make your pianos sound more condensed as if they were recorded on an old tape.
3
Adjust the velocity of individual notes to make them seem more realistic. The velocity refers to how hard the notes hit. If you want a note to sound punchier, raise the velocity on it. If you want it to sound softer in the mix, lower the velocity so it’s not as noticeable. Go through your piano notes and your drums to change the velocity so they don’t all sound the same and repetitive.^[16]
- You can usually find the velocity of the note by clicking on it and choosing the velocity option.
4
Add rain or vinyl crackle sounds to make your song seem fuller. Rain and vinyl crackles add ambient noise to the background. Look for samples of the noise online and put them in your track. Loop the samples throughout the whole track so it plays through the whole song.^[17]
- Many websites offer free sound downloads that you can use without any restrictions.
5
Export the song as an MP3 or WAV file. Look through the menus of the program you’re using for the “Export” option so you can share your song. Choose an MP3 file if you’re going to upload it online or use it for online videos. If you plan on using it for TV or a CD, use a WAV file format so the file is uncompressed.^[18]
- WAV files will give you the best quality, while MP3 files will work fine for general listening.
6
Upload your music online to share it with others. Choose a free platform to share your music easily, such as Soundcloud, Bandcamp, or Youtube. If you want to upload the music so it’s available for others to stream and buy, you can use an online distributor to put your music on Apple Music or Spotify.^[19]
- Don’t forget to share your music with your friends on social media so they can find it easily.

Add New Question

Question

How do I draw a Lo-Fi art cover?

Milana White

Community Answer

You can go onto websites such as Canva or Wix to create your music cover. If you have an iPad, you can go on Procreate and draw a logo to make as your cover. If you can’t do either of these, you can just draw a picture on a piece of paper and take a picture of your design.

Ask a Question

200 characters left

Include your email address to get a message when this question is answered.

Submit

Many artists release sample packs or instrument plug-ins you can buy to use for your music.

Thanks for submitting a tip for review!

Make sure the melodies you write are original or free to use so you don’t infringe on another artist’s content.

Things You’ll Need

Computer
Music software
Microphone (optional)
MIDI keyboard (optional)

References

About This Article

Thanks to all authors for creating a page that has been read 43,182 times.

Reader Success Stories

Robert Blues of Texas

Jun 30, 2020

«Never heard of Lo-fi music; but I know what to do now!»

Did this article help you?

Get all the best how-tos!

You’re all set!

Источник

Канал: INVRS — музпродблог

Обложка видеоролика:

Смотреть видео про музыку:

С этим видео музыканты смотрят следующие ролики:

КАК СОЗДАТЬ РЕМИКС? Что такое ремикс пак? Часть 1 [Remix Pack]

Resonance Music Academy

Что такое Патчбэй (Patch Bay)?

Dasound — создание музыки и звуковой дизайн