Как написать небольшую книгу - Правописание и грамматика

Руководство для начинающих писателей

Если вы хотите создавать сильные тексты или мечтает написать книгу — будь вы начинающий блогер или опытный автор — помните: учиться лучше у мастеров слова. Выбрали советы из десяти отличных книг по писательскому мастерству. Вы узнаете, как справиться с творческим застоем и неуверенностью. Зачем читать книги и не копировать стиль великих. Советы подойдут и будущим авторам, и тем, кто просто любит отличные тексты.

1. Пишите маленькими порциями (из книги «Птица за птицей»)

Часто бывает так: замышляешь автобиографический роман о собственном детстве, или пьесу из жизни иммигрантов, или трактат о… ну, скажем, роли женщины в истории. Но браться за это сразу — все равно что карабкаться по склону ледника. Ноги скользят, пальцы краснеют, мерзнут, из ран сочится кровь. Затем из глубин подсознания заявляются в гости все твои нервные расстройства и рассаживаются вокруг стола. Не давайте им власти.

«Я дышу медленно и глубоко — и наконец замечаю рамку для фотографии пять на восемь сантиметров, которую специально поставила себе на стол, чтобы помнить про малые дозы. Рамка напоминает мне: нужно написать кусочек. Маленький, как фотография пять на восемь. На сегодня это все. Вот сейчас, например, я напишу только один абзац про место и время действия» Энн Ламотт.

Скажите себе мягко и ласково: «Радость моя, мы сейчас просто напишем про речку на закате или про первое свидание.
Вот и все».

2.Убедитесь, что ваша тема интересна читателю (из книги «Автор, ножницы, бумага»)

«Что я могу рассказать? Кто я такой? Почему кто-то должен тратить на меня время и тем более деньги?». Эти вопросы задает себе любой автор. Сперва необходимо осознать: каждому человеку есть что рассказать.

Для начала определите, что у вас за тема: популярная или специализированная, для дилетанта или человека в теме. Кому вы хотите рассказать свою историю? Кому она будет полезнее? Вы хотите просвещать широкий круг читателей или улучшить жизнь профессионалов в какой-то сфере? Невозможно угодить тем и другим одновременно.

Классная история всегда рядом. Внутри судьбы, вашей личной истории где-то есть рифма: встреча, событие, которые стоит только вспомнить, — и в вашем воображении запускается процесс создания истории.

И даже не всегда нужен личный опыт. Есть простые критерии отбора и анализа, годится ли ваша тема для появления на публике:

— текст должен сообщать что-то очень важное,

— нетривиально объяснять важные процессы,

— быть остро полезным читателю,

— обосновывать свежую, касающуюся читателя закономерность и давать ей имя,

— рассказывать историю яркого героя.

Читатель ждет, что вы надолго заберете его из рутины в неизведанный мир. Так создайте же этот мир таким, чтобы в нем захотелось остаться.

3. Составьте чек-лист «хороший роман» (из книги «Литературный марафон»)

Если у вас есть желание создать собственный роман, первым делом хорошо было бы понимать, что для вас означает «хороший роман». Ответьте письменно на этот вопрос.

Можно отвечать неопределенно, а можно очень подробно: повествование от первого лица, супергерои, Альпы, массовые вторжения злых эльфов.

Чем полезен этот список? Дело в том, что если что-то входит в ваши читательские предпочтения, то вы, вероятно, сможете в этом преуспеть и как писатель. Эти языковые, цветовые и стилевые решения по некоторым причинам вызывают в вас наибольший отклик. Это вещи, которые вы понимаете.

Такие чек-листы вы можете составить для того, что вам приходится писать чаще всего — статьи, рецензии, отчеты.

4. Используйте «цеплялки» в тексте (из книги «Живой текст»)

Есть много способов начать. Некоторые отлично подходят к одной книге, но совершенно не работают в другой. Нужно выбирать. Уметь выбирать.

Например, приём «Ложный пролог». Здесь кульминационная сцена изымается из середины/конца книги и помещается в начало.

Так читатель сразу «пробует на вкус» главное и драматичное событие всей истории.

Приём популярен у режиссеров: благодаря ему фильм можно начать с напряженной, зрелищной сцены. Примеры книг с «ложным прологом»: Габриэль Гарсия Маркес «Сто лет одиночества», Стефани Майер «Сумерки, сага» (книга 1), Эмили Бронте «Грозовой перевал».

5. Используйте доску с карточками (из книги «Спасите котика!»)

Прием, который использует сценарист Блейк Снайдер, — это пробковая доска и карточки. Повесьте большую пробковую доску на стену, возьмите карточки с эпизодами, блоками, отрывками своего будущего текста (романа, статьи, доклада) и с помощью канцелярских кнопок прикрепите эти карточки на доску куда душе угодно. С карточками вы можете вообще не расставаться. Суете пачку карточек себе в карман, отправляетесь в ближайшую кофейню, достаете пачку и сидите часами, тасуя свою колоду, раскладывая эпизоды, обдумывая последовательность, выискивая удачные и неудачные моменты.

Доска позволяет вам «увидеть» полную картину еще до того, как вы начнете писать.

Это хороший способ проверить разные повороты, идеи, диалоги и ритм истории, а также понять, насколько удачно они сочетаются. Это способ визуализировать текст с хорошей структурой. Это же здорово!

6. Не пишите как разговариваете! (из книги «Как писать нон-фикшн»)

Писать нужно понятно, но не следует слепо копировать все элементы устной речи. Если точно и буквально перенести на бумагу обыкновенные повседневные беседы, мы увидим, сколько в них повторов, вставок вроде м-м-м и угу, как часто собеседники перебивают друг друга.

«Читателям нужна ясность.

Написанные слова складываются воедино и обретают смысл в уме читателя. Попробуйте имитировать тон личной беседы. Так читатель «услышит» ваш голос, как будто вы обращаетесь именно к нему, только без шумов, сопровождающих устное общение.

7. Читайте как писатель (из книги «Как стать писателем»)

Многие будущие писатели — книжные черви. Однако мысль о том, чтобы рассмотреть великие книги под микроскопом, зачастую вызывает у них отвращение. Но научившись критическому чтению, вы станете получать куда более тонкое удовольствие, чем обычные читатели.

Научитесь проходиться по тексту как минимум дважды. Сначала просто так, а затем с карандашом. Подмечайте ритм, эпизоды и сцены, обращайте внимание на слова, фразы, стилистические приемы.

Не переживайте: вы не утратите любовь к книгам, даже наоборот. Переоценить пользу аналитического чтения невозможно.

8. Показывайте, а не рассказывайте (из книги «Литературный мастер-класс»)

Не пишите «это было восхитительно», но заставьте нас самих сказать «восхитительно» после чтения отрывка. Дело в том, что все эти слова (ужасающий, прекрасный, омерзительный, изысканный) говорят читателю только одно: «Сделайте мою работу за меня!» — советовал Клайв Льюис.

Тому же самому учил и Марк Твен: «Не говорите: „Старушка закричала“. Выведите ее на сцену и заставьте кричать».

И еще одно замечание по этому же поводу, от Чехова:

…у тебя получится лунная ночь, если ты напишешь, что на мельничной плотине яркой звездочкой мелькало стеклышко от разбитой бутылки…

Нужно показывать, а не рассказывать, отбирая яркие, конкретные детали.

9. Найдите визуальных помощников (из книги «Как написать кино за 21 день»)

Вы когда-нибудь пытались рассказать кому-то о вашем ужасном или, наоборот, потрясающем опыте, но не могли подобрать слов? Все заканчивалось чем-то вроде «я не могу объяснить тебе это» или «окажись ты на моем месте, понял бы». Дело в том, что сперва нужно вновь зажечь это чувство внутри, а потом найти подходящие слова, чтобы описать его.

Найдите предмет, который связан с какими-то вашими переживаниями, вызывает чувства, например счастливая монетка или камень с пляжа.

Если это история про вашего дедушку, можно взять его шляпу из старого сундука. Если вы пишете сюжет о своей бабушке, найдите принадлежавший ей подсвечник. Если придумали свою историю, когда услышали песню в ресторане, возьмите салфетку из этого ресторана и снова послушайте эту мелодию.

Помогите своим чувствам вновь появиться, найдите для этого помощников. Может быть, какой-то цвет зажжет в вас эмоцию.

10. На старт. Внимание. Словесный спринт! (из книги «Начни писать»)

Этот приём учит писать, не дожидаясь вдохновения. Выберете тему, поставьте таймер на 5 или 10 минут и пишите. Если есть проблемы с темой, откройте любую книгу на 17 странице и найдите 6 строчку. Это будет вашей темой.

Пока идет время, важно не колебаться. Позвольте мыслям мчаться со скоростью гончих. Пишите с ощущением срочной необходимости.

Перескочите через запреты, осветите каждую заблудшую, одинокую мысль в голове и позвольте ей вырваться на волю.

Словесный спринт помогает выключить оценочное суждение, вступив в поток интуиции, к которому подключается высокоскоростное письмо.

«У вас такая классная рассылка, даже книгу можно не покупать» — говорят наши подписчики. Хотите и вы узнавать о книгах-новинках про творчество, писательство, дизайн? Тогда оставляйте почту, будем присылать вам полезные вдохновляющие обзоры.

Источник

Загрузить PDF

При попытке написать книгу многие начинающие писатели обнаруживают, что у них есть отличная идея, но им трудно понять, с чего начать и как организовать свои мысли. Конечно, здесь многое зависит от автора, жанра и стиля написания, однако есть несколько основных способов вдохновиться на новые идеи, упорядочить основные аспекты и разработать увлекательное содержание. Несмотря на то, что написание книги само по себе может быть вознаграждающим опытом, задумайтесь о публикации своего творения, чтобы поделиться им с миром и, возможно, даже заработать немного денег и получить признание. При помощи нескольких инструкций даже начинающие писатели смогут сотворить и издать великое произведение.

1
Выберите тему, которая вам очень нравится. Написание книги является серьезной затеей, которая требует много времени и энергии. Если вы выберете тему, в которой вы разбираетесь и которая вас интересует, это даст вам стимул преодолеть утомительный процесс работы. При выборе темы проанализируйте свои страстные увлечения и интересы и убедитесь, что вам есть что сказать по этому вопросу.
- Выберите жанр, книги в котором вы любите читать и который вы изучили вдоль и поперек, будь то ужасы, романы или политические интриги. Выберите жанр, который другие люди тоже сочтут интересным.
- Вам также будет проще работать со знакомым жанром благодаря хорошему пониманию общепринятых троп и приемов.
- Если вы собираетесь писать в жанре научно-популярной литературы, убедитесь, что обладаете достаточным уровнем соответствующих и достоверных знаний.
2
Читайте похожие книги. Читайте книги в данном жанре как до, так и во время работы над своим произведением. Читайте эти книги с критической точки зрения, отмечая, какие аспекты авторского стиля вам нравятся, а какие вы бы изменили. Это позволит вам сохранять связь с позицией читателя на протяжении всего процесса написания. Кроме того, так вы будете в курсе, что уже было сказано по данному вопросу, и сможете создать свою оригинальную работу.^[1]
- Делайте заметки во время чтения, чтобы отслеживать свою реакцию и наблюдения. Во время чтения можно держать под рукой тетрадь или дневник, использовать стикеры или текстовый документ на компьютере, чтобы делать заметки.
3
Напишите план сюжета или обрисуйте структуру. Сюжет вашей книги, скорее всего, будет меняться по мере ее написания. Тем не менее стоит начать с грубого наброска основных событий и пунктов, на которых вы хотите сделать акцент. Внимательно подумайте, как упорядочить содержание, чтобы наилучшим образом достичь цели книги, будь то развлечение, информирование или щекотание воображения читателей. Можно отметить важные сюжетные подпункты, методы описания образов или манеру развития диалогов.^[2]
- При составлении начального плана не слишком зацикливайтесь на хронологии или делении на главы. Конечно, можно подумать над этими аспектами заранее, однако на первом месте должен стоять общий план сюжета.^[3]
- В случае научно-популярного жанра определите ключевые понятия, которые вы пытаетесь выразить в книге, а также подберите конкретные примеры и сюжетные приемы в качестве подпунктов.
- Существует множество различных техник составления плана как для художественной, так и для научной литературы. Если вы не знаете, с чего начать, задайте в интернете поиск по фразе «план книги пример» (без кавычек). Можно также задать более конкретные параметры поиска, например «любовный роман пример плана».
- Одним из популярных стилей при составления плана является пирамида Фрейтага, которая позволяет схематизировать структуру сюжета художественного произведения. Введите в поисковой строке «пирамида Фрейтага» или «модель Фрейтага», чтобы найти примеры и источники.^[4]
4
Составьте список персонажей или основных событий. Если вы пишете художественный роман, персонажи будут иметь ключевое значение для подачи истории. Для начала составьте список героев и отметьте их роли в сюжете: главные персонажи, антагонисты, нейтральные, вспомогательные или дополнительные. Потом разработайте более конкретные характеристики, относящиеся к их роли в повествовании, такие как личные качества.^[5]
- Разработайте предыстории персонажей. Даже если это не повлияет на фактическое содержание книги, это поможет вам понять, как герои могут реагировать на определенные сюжетные повороты или взаимодействовать друг с другом.
- Постарайтесь сделать персонажей реалистичными, чтобы у читателя возникала связь с ними, даже если события в книге происходят в вымышленном мире. Если действие происходит в мифической обстановке, например в мире с драконами, попробуйте поразмышлять, как бы поступали реальные люди в такой среде.^[6]
- Если вы пишете нехудожественную литературу, то главными «игроками» в вашей книге могут быть ключевые события. Выделите время и ознакомьтесь с основными событиями или концепциями, которые составляют основу вашей книги, так как это поможет вам продумать организационную схему произведения.
Реклама

1
Установите режим написания книги. Для написания книги потребуется время, особенно если это ваше первое произведение. Не рассчитывайте, что вы завершите книгу за несколько сеансов или будете постоянно штамповать большое количество страниц каждый раз, садясь за работу. Регулярно выделяйте определенное количество времени для работы над книгой на ежедневной или еженедельной основе, чтобы не сбиваться с пути.^[7]
- Если вы почувствуете, что находитесь в ударе и что в данный момент можете произвести большое количество материала, постарайтесь выжать максимум из этого состояния и написать столько, сколько сможете.
- Постарайтесь найти тихое место, где вас ничто не будет отвлекать, включая другую работу.
- Устанавливайте ежедневные или еженедельные цели. Можно начать с 300 слов в день или с одной главы в неделю.
- Везде носите с собой блокнот. Если вы поглощены процессом написания книги, скорее всего, новые идеи будут приходить к вам в случайное и неожиданное время, и вы захотите их записать.
2
Определите, какие методы работы с текстом подходят лично вам. Некоторые люди предпочитают набирать текст на компьютере, в то время как другим комфортнее писать от руки. Прежде чем приступать к работе, поэкспериментируйте с различными методами и решите, какой лучше всего вам подходит.
- Возможно, вы сочтете полезными программы для написания книг, такие как Scrivener. Многие из этих программ имеют функции, которые позволяют организовывать в одном файле различные виды информации о проекте.
3
Установите связь с читателем. Попробуйте представить, что вы разговариваете с читателем и видите его реакцию. Сосредоточьтесь на том, чтобы сделать свое письмо понятным и интересным с точки зрения «слушателя», и не забывайте об этом на протяжении всего процесса.^[8]
- Важно выразить идею своим уникальным слогом. После прочтения у читателей должно возникать ощущение, будто они знают вас лично.^[9]
4
Избегайте многословия. У вас может возникнуть соблазн описать персонажей, сцены и события чрезмерно витиеватыми оборотами и множеством дополнительных деталей. Каждый раз описывая что-либо, спрашивайте себя, как это помогает читателю понять содержание и какую информацию вы пытаетесь донести.^[10]
- Будьте особенно осторожны и не используйте витиеватые описания ради того, чтобы заполнить книгу материалом и добавить больше страниц. Если вам не хватает материала, лучше вернитесь к плану и подумайте, можно ли еще развить сюжет каким-либо образом.
5
Найдите редактора. Попросите кого-нибудь, кому вы доверяете, как можно чаще давать оценку вашим записям. Чтобы получить обратную связь, необязательно полностью завершать работу, однако лучше показывать человеку завершенную главу или раздел, а не только несколько страниц.^[11]
- Если вы у вас нет знакомых, которые могли бы подсказать, какие коррективы следует внести в вашу книгу, попробуйте найти экспертов в интернете.
- Попробуйте найти несколько читателей с различными точками зрения. Например, найдите еще одного человека, который часто читает книги данного жанра, и другого человека, кто этим жанром не интересуется, чтобы получить полное представление о том, как читатели воспринимают книгу.
6
Внесите правки в работу. Это является неотъемлемой частью процесса написания. Как только вы завершите черновой вариант книги и попросите редактора взглянуть на него, настанет время отшлифовать свою работу. Внимательно перечитайте книгу и включите в нее все полезные замечания, которые получили от читателей. Это также хороший момент, чтобы убрать лишний или ненужный материал и исправить ошибки, которые вы и ваши читатели упустили из виду.
- Возможно, вам будет полезно отдохнуть от книги несколько дней или даже пару недель, чтобы вернуться к ней со свежим взглядом.
- После того, как вы напишете бо́льшую часть книги, попробуйте составить обратный план, чтобы лучше понять ее структуру. Возможно, вы увидите способы реорганизовать материал и улучшить последовательность повествования.
Реклама

1
Изучите варианты перед тем, как приступать к работе. Поиск издателя может занять много времени, особенно если вы — начинающий писатель. Если вы решите опубликовать свою книгу, вам нужно будет изучить, какие издания готовы публиковать работы начинающих авторов в данном жанре.^[12]
- Рассылайте письма с предложениями издателям, указывая план сюжета. Можно включить в письмо главу или несколько страниц работы в качестве примера.
2
Включите маркетинговый план. При подаче заявки на публикацию требуется больше, чем просто готовая книга. Издатели заинтересованы в том, как заработать на вашей книге, поэтому они захотят понять, кто ее купит и как она будет продвигаться на рынке.
- Структура издательского маркетингового плана напрямую зависит от вида книги, которую вы пишете. Тем не менее для начала поищите в интернете примеры таких планов.
- Также поищите в интернете больше информации о том, как разрабатывать маркетинговые материалы и писать план публикации.
- Создание страницы в социальных сетях и указание вспомогательных графических материалов — это отличный способ продемонстрировать свою маркетинговую стратегию в предложении и создать повышенный интерес вокруг публикации, прежде чем вносить предложение.^[13]
3
Рассмотрите вариант электронной публикации книги. Такие веб-сайты, как Amazon, Ridero, SelfPub и SurgeBook, предлагают варианты для электронной публикации книг, некоторые из которых бесплатны. Электронная публикация идеально подходит для начинающих авторов, потому что она включает в себя минимальные расходы на маркетинг и затраты в целом.^[14]
- Для электронной публикации потребуется специальный формат рукописи. Стандарты форматирования зависят от используемой вами платформы, поэтому обязательно изучите эти требования.
- Учтите следующее: электронная публикация, как правило, охватывает меньшую аудиторию и имеет более низкие продажи, к тому же она не обеспечивает книге престиж печатного издания. И да, так продвигать на рынке вашу книгу будет некому, поскольку издательства у вас не будет.
Реклама

Об этой статье

Эту страницу просматривали 17 740 раз.

Была ли эта статья полезной?

Источник

Как написать книгу. Оглавление:

Вступление
Поехали. Пишем книгу.
Разбираемся с ожиданиями читателя
Учимся у профессиональных писателей
Определяем регламент работы
Осваиваем слепую печать
Начинаем писать
Работаем над замыслом
Разрабатываем сюжет
Создаем героев
Планируем роман
Прорабатываем композицию
Учимся повествовать и рассказывать
Пишем диалоги
Боремся с усталостью и ленью
Встряхиваемся литературными играми
Редактируем рукопись

Вступление

О том, как написать книгу, рассказывали многие и много. Вспомнить хотя бы Аристотеля и его последователей более поздних эпох, были среди них и наши соотечественники: Пропп, Веселовский, Томашевский, Лотман, Жирмунский. Ну, и, конечно, Кэмпбелл, Макки, Эко, не говоря уже об огромном числе современных авторов. Читать эти исследования для начинающего автора – дело обязательное. Но чтение мудрых книг требует свободного времени, которого у городского жителя часто попросту не бывает.

Мы предлагаем выход: исчерпывающую информацию о том, как написать книгу, мы собрали в одном месте и доступ к ней открыт для всех.

С чего же начать? Справедливости ради скажем – с чего душе угодно. Можно было бы занудно рассказывать про обязательность плана и следование технологиям, но дело в том, что литература – это территория абсолютной свободы, поэтому совершенно неважно, с чего будет начинать автор и как он будет писать: хоть задом наперед, главное, чтобы был результат. В художественной литературе, конечно, существуют обязательные, твердые элементы, без которых произведение, в особенности жанровое, просто не состоится: например, сюжет, герои, композиция. Но каким путем к этому произведению будет идти автор, совершенно неважно. Поэтому сразу влепим дисклеймер: все, о чем вы прочитаете ниже, носит рекомендательный характер, это всего лишь экстракт из опыта тысяч писателей, снискавших мировую славу, это выжимки из исследований литературоведов и филологов, которые могут облегчить работу над текстом, приоткрыть завесу в мир художественной литературы.

Но вы можете все делать по-своему и добиться не меньшего успеха. Дело в том, что единой, утвержденной, безошибочно работающей формулы бестселлера попросту не существует. А если кто-то утверждает обратное – он лжет. Есть черты, которые объединяют истории, ставшие популярными, именно о них мы и будем говорить. Но не нужно забывать о том, что в мире художественной литературы у автора всегда есть право на творческий бунт и эксперимент. Но всем экспериментаторам важно знать: без изучения теории и основ бунт перестает быть бунтом.

Поехали. Пишем книгу.

Вначале определимся с понятием «книга». Под книгой будем понимать роман – произведение крупной формы, превышающий по объему классическую повесть. Роман – это одна главная сюжетная линия и несколько второстепенных (может быть только одна линия или две равноценных главных линии), это несколько героев, это довольно длинная цепочка событий и большой временной интервал – это книга, в которую интересно погружаться. Объем среднестатистического романа составляет в среднем 10-15 авторских листов. Один авторский лист равен 40 000 знакам с пробелами, то есть объем романа составляет 400 000 – 600 000 знаков с пробелами (или больше). Поскольку наблюдения книжных магазинов свидетельствуют о том, что читатели покупают книги объемом в семьсот страниц охотнее, чем в триста, то ориентироваться стоит на максимально большой объем. Хотя, конечно, мы с вами понимаем, что объем – дело второстепенное, главное – содержание. Например, романы «Игрок» Достоевского, «Бегущая по волнам» Грина, «Над пропастью во ржи» («Ловец во ржи») Селинджера, «Великий Гетсби» Фицджеральда, «О дивный новый мир» Хаксли – очень короткие романы, но небольшой объем совершенно не умаляет их ценности, не лишает глубины и не мешает быть мировой классикой.

Разбираемся с ожиданиями читателя

Начинаем с небольшой теоретической подготовки. И сперва узнаём, чего читатель ждет от романа. Профессионалы говорят, что ориентироваться на вкусы и запросы публики неразумно, и даже зазорно, но у читателя есть определенные, довольно законные ожидания от книги, которую он берет в руки. Вы, будучи читателем, тоже из разделяете. Это не просто ожидания – это базовые, конвенциональные требования, которые читатель предъявляет художественному тексту. И текст просто обязан им удовлетворять, иначе книга никогда не сможет стать бестселлером.

Читайте подробнее в дополнительных материалах:

Учимся у профессиональных писателей

Попутно любопытно было бы узнать, как работали и писали, что рассказывали о своем литературном опыте писатели с мировым именем. Каждый совет по-своему ценен, к ним имеет смысл прислушиваться и брать на вооружение, находить в рекомендациях профессионалов то, что сможет вас подбодрить и вселить веру в себя. Ведь если смогли они, сможете и вы, главное упорно двигаться к цели, то есть собирать нужный материал и работать над рукописью.

Читайте подробнее в дополнительных материалах:

Определяем регламент работы

Теперь определяемся с регламентом работы. Если это первая книга, скорее всего, на нее уйдет несколько месяцев. Существуют, конечно, авторы, способные написать роман за две недели, как например, Чак Паланик, по легенде создавший черновик «Бойцовского клуба» за четырнадцать дней. Современный городской житель, обремененный работой и семейными обязанностями, тоже способен на такие подвиги, но лучше закладывать на создание романа несколько месяцев – так психологически проще приступать к работе. Хотя результаты НаНоРайМо (это калька с английского NaNoWriMo — National Novel Writing Month, что дословно переводится как национальный месяц написания романа) – мотивационного проекта, в рамках которого нужно написать роман объемом в 50000 слов за один месяц – показывают, что даже современные авторы в условиях жесткого ограничения времени способны за тридцать дней написать большой художественный текст.

Читайте подробнее в дополнительных материалах:

Осваиваем слепую печать и софт для писателей

Примерно на этом этапе, если не удалось сделать этого раньше, можно начать осваивать технику слепой печати – обязательный рабочий инструмент начинающего автора, для которого умение быстро печатать, не отвлекаясь на такие мелочи, как поиск буквы «ж» или вопросительного знака, является неотъемлемым условием успешной работы над рукописью. Научиться печатать вслепую можно за неделю, если тренироваться по три-четыре часа в день. Если сократить время тренировок, освоить этот чрезвычайно полезный инструмент работы можно за две-три недели.

Попутно можно определиться с софтом, то есть компьютерными программами и приложениями, которыми будете пользоваться во время работы. Здесь много новинок, которые могут сделать работу с текстом более занимательной. Но многие писатели по-прежнему пользуются обычным word’ом или блокнотом – четными программами, которые не отвлекают сложным интерфейсом и позволяют легко двигаться по тексту. Впрочем, это дело вкуса, главное для писателя – писать, а как и где – дело второстепенное.

Читайте подробнее в дополнительных материалах:

Начинаем писать

Начало работы над рукописью – чрезвычайно волнительный момент, потому что подчас бывает совершенно непонятно, с чего именно начинать и как вообще писать. На помощь современным авторам здесь охотно приходит многовековой опыт профессионалов. Сегодня мы знаем много способов, облегчающих процесс вступления в работу над рукописью.

Подробнее о том, как начать писать:

Работаем над замыслом

Работать над своей историей можно начинать с уточнения замысла, за которым последует этап планирования текста и работы над рукописью в целом, потому что помимо складывания букв в слова, а слов в предложения от автора требуется умение наблюдать, анализировать, изменять, не жалея уже написанное и многое другое.

Замысел – это изначальная задумка. То, что автор замыслил, о чем хочет написать. Замысел реализуется на протяжении всего повествования, а иногда исчерпывается в первых главах, уводя автора в другое сюжетное русло. Такое тоже бывает.
Наличие замысла предполагает, что в голове автора созрел сюжет для романа. Но бывает и так: замысел в виде неясных задумок есть, а сюжета, хорошо продуманной истории нет.

Разрабатываем сюжет

Для начала давайте разберемся, что такое сюжет. Слово «Сюжет» происходит от французского «sujet» и буквально означает «предмет». В литературе и драматургии сюжет— это ряд событий (последовательность сцен, эпизодов, актов) происходящих в художественном произведении. Это история, события которой излагаются автором в в определенной последовательности. Если сюжет есть – считайте дело наполовину сделано, нужно только найти в себе мужество, чтобы эту историю изложить на бумаге. Но нередко с авторами (даже великими и знаменитыми) случается такое: у них есть задумка, идея, которую они хотят воплотить в тексте, но сюжета, самой истории нет.

Исследованием устройства художественных произведений, как мы уже говорили, занимались многие ученые, филологи и писатели-практики. Дело в том, что история – глубоко технологичное явление, то есть существуют известные, хорошо изученные и опробованные способы создать сюжет буквально на ровном месте.
Подумайте, что движет героем? Почему, например, Иван-царевич идет выручать царевну-лягушку из плена Кощея Бессмертного? Потому что он понял, что женат не на говорящей пресмыкающейся, а на красавице, обладающей паранормальными способностями, и хочет вернуть себе жену. А кто-то другой хочет разбогатеть, а третий добиться мировой славы, а четвертый – вернуться домой с войны. Именно желание героя становится той движущей силой, которая завязывает основные сюжетные линии. Подробнее узнать о том, как придумать сюжет для романа, можно из наших текстов.

Читайте подробнее в дополнительных материалах:

Говоря о необходимости продумывать сюжет, многие могут возразить, что это вовсе не обязательно, сославшись на ярких, впечатляющих героев, которые зачастую вытягивают всю историю благодаря своей неповторимой исключительности. Действительно, существует мнение, что герои подчас важны не меньше, чем сюжет, и с продумывания линии героя может начаться повествование. Подробнее на эту тему читайте наш текст:

Читайте подробнее в дополнительных материалах:

Создаем героев

Герои – двигатели сюжета, без них немыслим роман. Часто герой действительно становится тем локомотивом, который тянет за собой весь состав сюжета, потому что читателю становится интересно читать именно про созданного персонажа. Особенно это актуально для книг, посвященных именно личности героя: «Невероятная история доктора Джекила и мистера Хайда» Льюиса Стивенсона, «Айвенго» Вальтера Скотта, серия про Шерлока Холмса Конан Дойла, повести про Пеппи Длинныйчулок Астрид Линдгрен и т.д. Везде, где в центре повествования оказывается конкретный человек, именно его, этого героя можно считать стержнем, на котором держится вся книга.

Подробнее о том, как создать героя:

Планируем роман

Итак, возвращаемся к замыслу: будем отталкиваться от мысли, что базовая задумка сформировалась у автора в голове, теперь осталось только перенести ее на бумагу и немного распространить.
Управиться с замыслом поможет планирование, по поводу которого существует две противоположные точки зрения. Юрген Вольф в книге «Литературный мастер-класс» пишет: «По поводу планирования существует два противоположных мнения. Первое: нужно тщательно продумать весь сюжет еще до того, как вывести ручкой на бумаге первое слово. Второе: если заранее знать все о своей книге, она станет предсказуемой, а писать ее будет неинтересно».

Например, ярым сторонником планирования был Эдгар По, который утверждал: «Совершенно ясно, что всякий сюжет, достойный так называться, должно тщательно разработать до развязки». Однако Стивену Кингу перспектива начать писать с чистого листа не кажется пугающей: он признается, что приступая к работе над романом, почти ничего не знает о своих героях и сюжете, что не мешает ему год за годом создавать бестселлеры.

Габриэль Гарсия Маркес, говоря о планировании, высказывает любопытную мысль о том, что в юности писатель может легко обходиться без плана, функционируя на чистом адреналине и энтузиазме, но для дальнейшей литературной деятельности, нужно умение работать с композицией:

«Когда я писал первые рассказы, у меня была общая идея по поводу настроения книги, но я позволял себе положиться на случай. Лучший в жизни совет, который я получил, был такой. В молодости, когда на тебя снисходят потоки вдохновения, работать подобным образом вполне возможно. Но мне сказали, что, если я не научусь писательской технике, потом у меня возникнут проблемы: вдохновение уйдет, а техники, чтобы компенсировать это, будет недоставать. Если бы я не понял этого вовремя, сейчас я не смог бы составлять композиционные планы своих книг. Композиция — это чисто техническая проблема, и если не научиться ей вовремя, то ею уже не овладеешь никогда».

Прорабатываем композицию

Обратите внимание, Маркес говорит не столько о планировании, сколько о построении композиции. Ведь именно композиция и является планом произведения. Поэтому, на наш взгляд, план (хотя бы примерный) поможет автору сориентироваться в хаосе сцен, сюжетных линий и событий, не говоря уже о завязке, кульминации и развязке, которые, конечно обязательно должны присутствовать в тексте.

Композиционное планирование – это не только формулирование завязки, событий основного действия, кульминации, развязки, эпилога, но планирование чередования сцен, определение их соотнесенности во времени (что за чем происходит), определение основных сюжетных линий, привязанных к действиям главных героев. Очевидно, что всего автор предсказать не сможет, потому что по ходу работы над текстом может появиться неожиданная мысль, уводящая сюжет в другое русло. Но композиционное планирование позволит смелее смотреть в глаза будущему роману, и чувствовать себя свободнее при работе с текстом. А когда знаешь, что ждет впереди, продвигаться по сюжету гораздо легче.

Читайте подробнее про композицию:

Учимся повествовать и рассказывать

Итак, мы разобрались с сюжетом, героями, планированием и композицией, освоили метод слепой печати, то есть хорошо подготовились к старту. Теперь нужно выбрать манеру повествования, определить грамматическое время, которого будем придерживаться и освоить основные функциональные типы речи: описание, повествование и рассуждение, чтобы уметь соответственно описывать, повествовать и рассуждать. Потому что, не считая речи героев, то есть монологов и диалогов, художественный текст состоит из описаний, повествований и рассуждений, перемешанных друг с другом в самых разных пропорциях.

Подробнее о функциональных типах речи читайте здесь:

Пишем диалоги и оформляем речь героев

Большая часть текста любого произведения — это не только авторские повествования, описания и рассуждения, но и речь героев, то есть диалоги, полилоги и монологи, создание и оформление которых требует от автора известной ловкости.

Читайте подробнее о диалогах, монологах и полилогах:

Боремся с усталостью и ленью

Бывает, что автор устает. Выгорает. От беспробудного писательства, обдумывания сюжетных ходов, диалогов, от направления героев в нужное русло. Испытывали подобные чувства многие писатели, добившиеся мировой известности. Знаменитый Джон Рональд Руэл Толкинн автор «Властилина колец» тоже не избежал писательской хандры: «Говорят, труден только первый шаг. Вот уж не думаю. Кажется, “первые главы” я могу писать до бесконечности. И ведь сколько их уже понаписал! <…> что делать дальше, я представляю себе крайне слабо».

Читайте подробнее о борьбе с ленью и выгоранием:

Встряхиваемся литературными играми

Фокус в том, что, поддавшийся слабости автор, ставший заложником лени и усталости, рискует полностью выйти из работы и не вернуться обратно. Поэтому, отправляясь на небольшой отдых от писательства, важно не выходить полностью из литературного контекста. Немного фантазировать, чуть-чуть писать. Но что-нибудь несерьезное. Для этого хорошо подходят литературные игры и участие в разных писательских марафонах, разборах и других игровых проектах, которые позволяют не потерять ценных навыков рассказчика, но и помогают взять паузу и отдохнуть от серьезной работы.

Читайте подробнее:

Редактируем рукопись

После того, как текст романа полностью написан, стоит приступить к вычитке и редактуре. Использовать для этого можно как своих близких, так и профессиональных читателей, которые называются бета-ридерами. Можно отдать рукопись на вычитку литературному редактору: он не только вычитает текст на предмет ошибок, но и подскажет, что можно концептуально изменить. Например, найдет сюжетные ляпы или пробелы, покажет, где линии героев направляются в другое русло, как можно в случае необходимости углубить образ героев.

Читайте подробнее:

Источник

{«id»:13867,»url»:»/distributions/13867/click?bit=1&hash=142ceff2e93b0c45bb2488218cd0661a98a30da047cfb784e495f9fa25dfedb1″,»title»:»8 u043fu0430u0440u0430u043cu0435u0442u0440u043eu0432, u0447u0442u043eu0431u044b u0432u044bu0431u0440u0430u0442u044c u0438u0434u0435u0430u043bu044cu043du044bu0439 u043eu0444u0438u0441″,»buttonText»:»u041fu043eu043au0430u0436u0438u0442u0435″,»imageUuid»:»f6c199c9-f72d-52bc-a539-75fc9e2f6f21″,»isPaidAndBannersEnabled»:false}

Как написать мини-книгу?

Пошаговая инструкция: как написать мини-книгу за выходные?

Друзья, привет. Меня зовут Андрей Кокарев. Я написал несколько мини-книг. Практически каждая такая мини-книга содержала определённую структуру.

Инструкция, о которой вы узнаете из этой статьи, подойдёт больше инфо-бизнесу: экспертам, коучам, консультантам, тренерам, психологам. Потому что своя мини-книга — это мощнейший атрибут эксперта, который гармонично вписывается в вашу концепцию продаж.

Просто отвечайте на вопросы данной инструкции и в итоге у вас получится своя мини-книга страниц так на 10-20.

Важно: очень вас прошу не придумывать в своём творчестве ничего лишнего — того, что могло бы помешать задачам мини-книги.

У вашей мини-книги 2 задачи:

Помочь читателю решить небольшую, но важную проблему
Заинтересовать его покупкой Вашего основного продукта

Есть 8 частей. Каждая часть содержит вопросы или подсказки — то, о чём нужно писать именно в этой части мини-книги. Используйте их, вставляя ваш текст по смыслу. И в итоге у вас получится мини-книга.

Итак, вот простой способ быстро написать мини-книгу, которая на самом деле поможет читателю решить проблему и одновременно с этим продаст ваш основной продукт.

Отвечайте на вопросы для каждой части!

Часть 1: Название книги + Краткое описание

В первой части вы даёте название Вашей мини-книге и делаете краткое описание.

Вы делаете по примеру:
«Как решить проблему X и получить выгоду Y».

Пример:

Заголовок: «Как написать мини-книгу»

Описание: «Как написать мини-книгу, которая на самом деле поможет читателю решить проблему и одновременно с этим продаст ваш основной продукт?»

Дополнение: Вы же указываете конкретную проблему (зубная боль, например).

Часть 2: отвечайте на вопросы (и не мудрите!):

для кого именно ваша книга
какую проблему решает книга (чуть более подробней)
что для этого придётся сделать человеку (сначала очень кратко)
подтвердите правильность вашего решения третьей стороной
выделите жирные плюсы вашего способа решения
дайте название вашему решению
укажите самую большую выгоду, которую получит человек после прочтения/изучение
ещё раз пропишите ваше обещание читателю, но уже другими словами
и сообщите, что в самом конце книги вы сделаете ему ещё более выгодное предложение

Часть 3: описываем большую адскую проблему клиента:

озвучиваем прямым текстом о его проблеме (у вас болит зуб!)
несколько тезисов: насколько ему плохо в данный момент (симптомы)
приводим 2-3 примеры людей, которые уже решили эту проблему

Часть 4: усиливаем боль:

«стучим молотком» по зубу и интересуемся — больно ли?
описываем жуткие последствия, к которой привела обычная зубная боль
говорим, что решить проблему важно прямо сейчас
задаём наводящие вопросы, благодаря которым человек постепенно приходит к осознанию реальной проблемы, и что решать её нужно прямо сейчас

Часть 5: даём надежду на решение проблемы:

успокаиваем его и говорим, что у вас есть решение его проблемы
в двух словах опять описываем это решение (способ решения проблемы)
приводим пример тех, у кого НЕ получилось, потому что они НЕ воспользовались Вашим решением. И почему у них НЕ получилось

Часть 6: решаем проблему клиента:

даём ему пошаговую инструкцию избавления от зубной боли
одеться, дойти до аптеки, купить анальгин, принять одну таблетку и запить небольшим количеством воды. Положить четвертинку таблетки на зуб.

Часть 7: кейсы и примеры выздоровления:

опишите тех людей, которым вы уже помогли
напишите удачные примеры избавления от боли/проблемы
ВАЖНО: дайте клиенту знать, что вы ещё и врач-стоматолог, который может принять и обслужить клиента на особых условиях. То есть, в этой части книги вы информируете клиента о вашем основном, платном продукте, (который может вылечить зуб раз и навсегда)
опишите ещё один пример по схеме: проблема(А) — действие(B) — результат(С): на реальном примере опишите точку А, точку B и точку С.

Часть 8: ваша история «из грязи в князи»:

это та самая часть, где вы расскажете про себя (буквально, 1 страница)
расскажите, как вы пришли к этому решению
почему это решение стало делом всей вашей жизни
наконец, сделайте ваше предложение клиенту по схеме ОДП,

Где:

Оффер — ваше ценностное предложение
Дедлайн — ограничение (по времени, по количеству, по цене…)
Призыв к действию — купить прямо сейчас!

P. S. Пожалуй, это всё, что вам нужно знать на сегодня, чтобы написать свою мини-книгу и получить клиентов на ваш основной продукт.

И ещё раз — не мудрите! Отвечайте на вопросы, используйте подсказки.

Друзья, пишите Вашу мини-книгу простым и понятным языком, будто вы общаетесь со своим другом. И не бойтесь дать клиенту больше ценной информации наперёд! Это вознаградится сполна!

Источник

Литнет
Литературные блоги
Как написать книгу, с чего начать (обмен опытом)

Как написать книгу, с чего начать (обмен опытом)

В жизни каждого автора наступает момент, когда в голову приходит идея. Нет, не так – ИДЕЯ! Именно большими буквами. Безусловно, это самая важная составляющая книги, но этого мало. По сути, идея — это «душа» романа, писателю же, как Создателю, предстоит еще вылепить «тело», в котором будет обитать «душа». Как мы все прекрасно знаем, одно без другого не существует.

Почему-то многие люди считают, что если есть идея, то, считай, книга уже готова. В связи с этим довольно забавно выглядят люди, которые, узнав, что ты занимаешься писательством, наперебой принимаются подкидывать свои мысли, фантазии, с толком неоформленной даже завязкой, предлагая по этому сюжету написать роман. При этом вид у этих доброжелателей донельзя гордый и заговорщицкий, ведь они уже сделали львиную долю работы над книгой – подкинули мысль автору!

Не спорю, в отдельных случаях это является толчком к тому, чтобы писатель начал творить. Да и советчики при этом действуют из лучших побуждений. Только вот почти никто не задумывался над тем, что у автора в мыслях может уже давно бурлить коктейль из десятка разных возможных сюжетов для книг, но нет времени на их воплощение или же есть сомнение в том, что удастся довести сюжет до логического конца.

Как часто мы на разных писательских ресурсах находили шикарные книги с потрясающим воображение сюжетом, но НЕЗАВЕРШЕННЫЕ! (Простите, крик души). И, судя по дате последнего обновления, дописываться эти произведения уже не будут. Сколько потом бессильных рыданий и запущенных в стену подушек, а позже обещаний «никогда-никогда больше не начинать читать недописанные книги». Знакомо?

Также стоит задуматься о том, что есть люди, которые даже не начинают писать свои книги, ограничиваясь тем, что просто пересказывают друзьям свои удивительно красочные сны, по ходу дела додумывая для них концовку, даже если в действительности они проснулись раньше, чем сумели ее досмотреть. А ведь из этих фантазий могли бы получиться шедевры. Но нет уверенности довести дело до конца.

Что же мешает начать писать книгу или дописать ее до конца? Уже есть идея, есть желание писать – с чего же начать?

В первую очередь нужно задать себе основные три вопроса:

С чего все началось?

Завязка должна быть броской, емкой, интригующей. Следует с первых строк заинтересовать читателя, если дальше по тексту будут яркие события, экшен. Или же можно начать со спокойного повествования, плавно вводящего читателя в созданный мир. В любом случае, это некая прелюдия, толчок, с которого все начнется. Чаще всего завязка — это и есть «идея».

Какова же цель ГГ, в чем суть книги?

Дальше следует определить, какое событие или череда событий является основой книги. Вокруг чего будет крутиться сюжет до самого конца. Это может быть задание для главного героя, на решение которого уйдет вся книга. Или же главный гад, которого герою следует уничтожить. Возможно, какой-нибудь секрет, разгадку которого герой будет искать на всех страницах романа. О чем бы ни была книга, к какому бы жанру не относилась, а на этот вопрос ответить все равно нужно. Но следует помнить, что ответ на него должен быть хотя бы отдаленно связан с первым вопросом.

Чем же все закончится?

Пожалуй, главный вопрос, ради ответа на который мы и читаем книги. Казалось бы, довольно просто на него ответить. Это исходит из второго пункта. Если цель поставлена, нужно просто огласить результат. Герой всю книгу искал древний артефакт – он его нашел, конец. На протяжении книги расследовали убийство – в конце нашли убийцу, эпилог. И так можно пройтись по каждому жанру.

Ответив на эти три главных вопроса, мы составили «костяк» книги. Теперь стоит «нарастить» остальное. Для этого продолжаем сами себе задавать наводящие вопросы, которые возникают из наших же ответов на три предыдущих. Чем их больше – тем лучше.

На некоторые не сразу можно найти ответ. Тут уже стоит подумать, предположить несколько вариантов, пусть самых невероятных. После чего выбрать наиболее понравившийся и «подтасовать» результаты. Помните, это Ваш мир, Вы в нем Создатель и только Вам решать какие даже самые нелепые случайности могут запустить процесс.

Пусть это будет даже «рояль в кустах». Потом вернетесь к нему, главное, что это позволит сейчас двигаться дальше, подтолкнет к возникновению других событий. Всегда можно вернуться и что-то переделать, переписать. Не страшно ошибиться, страшно даже не попытаться.

Но довольно часто автор, начиная писать книгу и примерно сформировав у себя в голове сюжет, сам не знает, чем же все закончится, к чему приведут события. Что же в таком случае делать, бросать все? Конечно же нет.

Недаром даже Пушкин говорил, что сам был удивлен тем фактом, что Татьяна Ларина вышла замуж. Каждый писатель знает, что как только его герои появляются на бумаге, они начинают жить своей жизнью, которая, зачастую, расхожа с ранними набросками автора.

Ну, и пусть, так даже лучше, ведь становится ясно, что герои живые. Вы их лишь подталкиваете к тем или иным решениям, создавая для этого различные ситуации. Решения принимать им, исходя из тех характеристик, которыми вы же персонажей и наделили.

После того, как книга написана, начинается не менее долгий и трудоемкий процесс – вычитка. Именно тогда выискиваются ошибки, опечатки, ляпы, противоречия.

К сожалению, зачастую у автора на этом этапе взгляд уже замылен. Если какого-то важного объяснения в книге нет, писатель может и не заметить, так как у него в голове хранится полная картина происходящего, где все уже давно понятно. Здесь уже помогут беты, если они есть, и добросовестные читатели.

В крайнем случае, есть еще другие писатели и проекты-обмены. Как раз на них можно узнать свежее, незамутненное мнение о книге, в большинстве случаев непредвзятое. Но я отклонилась от главной темы этой небольшой статьи.

Надеюсь, мои рассуждения помогут хоть кому-нибудь. В дальнейшем обещаю также написать заметки на тему: «что делать, если сюжет застопорился», «где отыскать вдохновение / желание дальше работать над книгой», «как сделать «рояли в кустах» более реалистичными», «как придать сюжету непредсказуемости». Или нечто в этом роде. Можете предложить свои варианты=)

Также просьба, если мои рассуждения вам кажутся глупыми, неуместными, неактуальными или и вовсе бессмысленным потоком сознания – просто проходите мимо. Я описываю лишь то, что делаю сама и что помогает мне, с надеждой на то, что это подтолкнет молодых авторов к свершениям. Всем добра!=))

Источник

Мы собрали полезные книги для писателей в один список. Отобрали семнадцать — их, конечно, намного больше, но мы постарались выбрать самые интересные и разнообразные: от Аристотеля до Паланика.

Как строить сюжет, создавать персонажей, обретать свой голос и чем вдохновляться, как не только начать писать книгу, но и закончить ее — вы найдете в этой подборке всё.

4 книги, чтобы припасть к истокам

Подписаться на полезные материалы, бесплатные лекции и скидки

Хотите узнать, с чего начиналась вся литература — и на чем держится до сих пор? Да, здесь придется отправиться на самую зарю цивилизации: к сказкам и мифам, античной философии. Если хотите начать с самих оснований, эти четыре книги — для вас.

В.Я. Пропп «Морфология волшебной сказки»

О чем. Сказки строятся по одним и тем же сюжетам — и впервые это смог доказать советский филолог и фольклорист Владимир Яковлевич Пропп. Он показал, какая структура лежит в основании всех сказок, выделил семь ролей персонажей и 31 функцию, которые персонажи выполняют, — эти функции служат композиционными элементами и движут сюжет вперед.

Чем полезна «Морфология волшебной сказки». В ней описаны законы, которые не только действовали раньше, когда народ сочинял сказки, но и сейчас продолжают работать — в литературе, кино, играх. Наиболее явно их можно увидеть в жанре фэнтези, но следы можно найти везде: набор главных персонажей, среди которых есть протагонист, антагонист и помощник главного героя, например, — универсальна.

“

Подобно тому, как свойства и функции богов переходят с одних на других и, наконец, даже переносятся на христианских святых, точно так же функции одних сказочных персонажей переходят на другие персонажи. Забегая вперед, можно сказать, что функций чрезвычайно мало, а персонажей чрезвычайно много. Этим объясняется двоякое качество волшебной сказки: с одной стороны, ее поразительное многообразие, ее пестрота и красочность, с другой — ее не менее поразительное однообразие, ее повторяемость.

Джозеф Кэмпбелл «Тысячеликий герой»

О чем. Подобно В.Я. Проппу, Джозеф Кэмпбелл задался целью выявить общую структуру сюжета. Он открыл мономиф или «путь героя», сюжетную линию со строго заданными этапами, которые проходит главный герой — в эпосе, сказках, мифах, даже религиозных преданиях. Так, все такие герои должны услышать зов, затем преодолеть «стража порога», подвергнуться испытаниям, получить награду и вернуться домой. Самый известный человек, который испытал влияние книги Кэмпбелла — Джордж Лука, который построил на мономифе свои «Звездные войны».

Чем полезен «Тысячеликий герой». Автор предлагает строгую в целом, но гибкую в частностях модель сюжета, в которую укладывается большая часть популярной литературы. Однажды Лукасу книга помогла запустить культовую франшизу — почему бы и вам не попробовать начать свой путь к писательскому успеху с нее?

“

И, оглядываясь назад на манившие нас когда-то невероятные, непредсказуемые и опасные приключения, мы видим: все, что мы приобрели к концу пути, — это ряд стандартных превращений, через которые прошли все мужчины и женщины на свете, во всех уголках мира, во все времена и во всех, самых невероятных обличьях, которые создавали цивилизации.

Джозеф Кэмпбелл «Тысячеликий герой»

Кристофер Воглер «Путешествие писателя»

О чем. Автор адаптировал «Тысячеликого героя» Кэмпбелла для нужд писателей и сценаристов. Если Кэмпбелл работал в основном с мифологией и общей теорией, Воглер перевел идеи уже в практическую плоскость — в практику написания прозы и сценариев. По сути, он адаптировал идеи Кэмпбелла к современной ему киноиндустрии, снабдив примерами — это уже не мифы, не сказки, а произведения массовой культуры: от «Короля льва» до «Криминального чтива».

Чем полезно «Путешествие писателя». Это краткое пособие для тех, кто хочет узнать, как вечные структуры, описанные Проппом и Кэмпбеллом, могут применяться на практике. Начинающий автор может проследить за тем, как это реализуется в известных ему произведениях, и применить в своей работе. Что важно, Воглер смог распространить структуру мономифа не только на фэнтези или приключенческие романы и фильмы (что самое логичное), но и на боевики, и на психологические драмы. Он показал, что поскольку главное путешествие — внутреннее, эта схема универсальна.

“

Мифы — не абстрактные теории и не простое отражение причудливых верований древних людей, а функциональные модели, позволяющие нам разобраться в самих себе.

Кристофер Воглер «Путешествие писателя»

Аристотель «Поэтика»

О чем. Книга, написанная более 2000 лет назад, посвящена теории трагедии. Кроме общетеоретической части, где Аристотель судит об искусстве вообще, в труде содержится анализ характеров и фабулы, который полезен до сих пор. Аристотель вводит и те понятия, которые используют в писательском и сценарном мастерстве до сих пор: например, «перипетия», «кульминация», «катарсис».

Чем полезна «Поэтика». Предыдущие три книги помогут понять, на каких структурах строится путь главного героя — его прохождение через испытания, его внутренняя транформация. «Поэтика» же объяснит, каковы основания у драматического накала произведения, на каких главных сюжетных поворотах основаны трагические истории. Аристотель описывает классический античный канон трагедии, и хотя вам совсем необязательно ему следовать, вы можете взять у него много полезного.

“

Трагедия есть подражание действию важному и законченному, имеющему определенный объем, производимое речью, услащенной по-разному в разных ее частях, производимое в действии, а не в повествовании и совершающее посредством сострадания и страха очищение (katharsis) подобных страстей.

Аристотель «Поэтика»

В литературной мастерской

«Как написать роман»

одно из домашних заданий звучит так: Анализируем композицию выбранных романов, разбиваем на акты, находим поворотные пункты, ключевые события и сцены, меняющие поворот сюжета.

4 книги, чтобы изучить фундамент

Все книги этой рубрики будут полезны и для сценаристов, и для писателей, которые хотят сочинять рассказы, повести, романы, и для тех авторов, кто начинает пробовать себя в нон-фикшн, комиксах, играх, — это список работ о том, как писать любые истории.

В руководствах ниже уделяется внимание всему: тому, как создавать убедительных персонажей, как выстраивать сюжет, которому будут сопереживать читатели, как создавать мир произведения. Мир — необязательно фантастический сеттинг: имеется в виду окружение, обстоятельства, в которых действуют персонажи.

Юрген Вольф «Школа литературного и сценарного мастерства»

О чем. Эта книга — классическое пособие, которое выдержало множество переизданий и было многократно дополнено. Четвертое издание (на русском — от 2019 года) — это уже гайд по созданию художественных и нехудожественных произведений, сценариев и медиапроектов. В нем не только много полезных советов по созданию персонажей, оттачиванию языка, юмору и сюжету. Большая часть пособия — о том, как подготовиться к работе, держать темп, как написать черновик и редактировать его, как продвигать законченное произведение — в том числе онлайн, через блог или сайт.

Чем полезна «Школа литературного и сценарного мастерства». Эта книга — полноценный руководитель по литературному процессу во всех измерениях. Она и о том, как писать лучше, и о том, как в целом организовать свою жизнь как писателя. Если автор только начинает свое изучение работ о писательском мастерстве, этот томик — один из лучших вариантов для старта. Многие советы, которые вы потом сможете встретить в других руководствах, уже есть здесь, и изложены они хорошо.

“

Все знают пословицу «Лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать». Самый лучший способ представить персонажа — это показать его поступки. Если ваш герой на вечеринке стоит у барной стойки и за весь вечер не поднимает ни на кого глаза, то можно даже не говорить, что он застенчив. И мне как читателю приятнее понять это самому, чем узнать от автора.

Юрген Вольф «Школа литературного и сценарного мастерства»

Джеймс Н. Фрэй «Как написать гениальный роман»

О чем. И в этой работе, и в продолжении «Как написать гениальный роман-2» Фрэй дает краткое, но исчерпывающее руководство по главным составляющим хорошей книги: проработанные персонажи, конфликт, сюжет, а в центре всего — идея. Автор не так много останавливается на обстоятельствах писательского процесса (вопросах о вдохновении, ловле идей, работе с издательством), в отличие от Вольфа. Зато он также подробно разбирает нюансы создания запоминающихся персонажей и острых конфликтов.

Чем полезна книга «Как написать гениальный роман». Хотя Фрэй не так известен, как Вольф или особенно Макки (он у нас следующий в списке), это пособие — тоже хорошая точка входа в писательство. Например, автор уверенно проведет вас через сложную тему «создание персонажа» и предложит несколько любопытных методик.

“

Допустим, у вас уже есть персонаж, но вы все еще не можете представить, как он ходит, разговаривает, дышит, потеет. Что ж, в таком случае не помешает немного психоанализа. Усадите вашего героя в кресло и задавайте ему вопросы. Когда беседа закончится, персонаж станет вашим лучшим другом или злейшим врагом. Когда это, наконец, случится — будьте уверены: теперь с этим персонажем можно работать.

Джеймс Н. Фрэй «Как написать гениальный роман»

Роберт Макки «История на миллион долларов»

О чем. Эту книгу не раз называли библией для писателей, сценаристов и всех, кто рассказывает истории. Не зря: Макки сейчас — признанный эксперт по писательскому мастерству, и этот томик — концентрация его полезных советов. Следуя своему структурному подходу, автор описывает, как вести сюжет от сцены к сцене, избегая при этом штампов и не теряя читательского или зрительского внимания.

Чем может быть полезна «История на миллион долларов». Книга помогает глубже понять, что такое история как единое целое, и разобраться, как рассказывать ее интересно, как делать ее живой и увлекательной. Тем же, кого привлек подход Макки, рекомендуем и другую его работу — «Диалог: Искусство слова для писателей».

“

Если у слушателей есть возможность выбирать между прекрасным рассказом на заурядную тему и плохим на серьезную, то они всегда отдадут предпочтение первому. Человек, владеющий мастерством рассказывания историй, знает, как вдохнуть жизнь в любую мелочь, а бездарный даже глубокую мысль низводит до уровня банальности. Вы можете обладать проницательностью Будды, но если не умеете рассказывать истории, ваши мысли и идеи останутся сухими, как мел.

Роберт Макки «История на миллион долларов»

Джон Труби «Анатомия истории»

О чем. Автор последовательно раскрывает все этапы создания хорошей истории — от замысла до конечного результата и редактуры отдельных сцен. Особое внимание Труби уделяет построению сюжета: он предлагает свою семиактную структуру повествования, более подробную, чем традиционную с тремя актами (завязка — конфронтация — развязка).

Чем полезна «Анатомия истории». Хотя в подзаголовке говорится о создании успешного сценария, эта работа станет отличным помощником в создании любой истории — в том числе романа, повести или даже рассказа.

“

Тема, или, как я ее называю, нравственный конфликт, — это мозг сценария. Герой — сердце и кровеносная система. Прозрения — нервная система. Сюжетная структура — скелет. Сцены — кожа.

Джон Труби «Анатомия истории»

5 книг, чтобы учиться у лучших

Учиться у тех, кого сами любите читать — привлекательная идея, правда? И некоторые именитые авторы дают нам такую возможность: позволяют заглянуть к ним на писательскую кухню и охотно делятся рекомендациями с начинающими коллегами.

Стивен Кинг «Как писать книги»

О чем. Автор решил две задачи: написать небольшую автобиографию и дать советы начинающим писателям. Первая часть при этом тоже касается писательства — Кинг рассказывает о травматичном пути становления и о том, с какими проблемами пришлось справляться в процессе: например, с тягой к алкоголю. Вся книга написана живым языком, и автор берет тон доверительного общения с читателем. Это не только полезное, но и увлекательное, даже часто смешное произведение.

Чем полезна книга. Читатель получит интересную историю о становлении писателя — на живом примере и из первых уст. Но у советов, которые дает Кинг, не меньшая ценность. Автор рассказывает, как писать живым языком, как укомплектовать свой писательский «ящик с инструментами», как не переживать, если вас отказываются издавать, как организовать свой творческий труд.

“

К действу писания можно приступать нервозно, возбужденно, с надеждой или даже с отчаянием – с чувством, что вам никогда не перенести на бумагу то, что у вас на уме или на сердце. Можно начинать писать, сжав кулаки и сузив глаза, в готовности бить морды и называть имена. Можно начинать писать потому, что есть девушка, которую вы хотите уговорить выйти за вас замуж, можно начинать, чтобы изменить мир. По любому можно приступать, только не равнодушно.

Стивен Кинг «Как писать книги»

Рэй Брэдбери «Дзен в искусстве написания книг»

О чем. Это сборник эссе, посвященных писательству. Как и у Кинга, вы найдете здесь как рассказ о собственном творческом труде, так и руководство от мэтра фантастической литературы — с присущей ему добродушной мудростью.

Чем полезен сборник. Начинающий писатель почти не найдет здесь сугубо прикладных советов, скорее тут разговор о писательстве как жизни. Но если вам по душе сам Брэдбери, этот разговор вам точно понравится.

“

История каждого рассказа должна читаться почти как прогноз погоды: сегодня жарко, завтра прохладно. Сегодня сожги дом дотла. Завтра вылей холодную воду критики на тлеющие угольки. Завтра будет достаточно времени, чтобы подумать, внести исправления, переписать. Но сегодня воспламеняйся — взрывайся — разлетайся на части!

Рэй Брэдбери «Дзен в искусстве написания книг»

Чак Паланик «На затравку»

О чем. Подобно двум предыдущим книгам, здесь вы найдете много о жизни автора и его коллег. На страницах появляется даже Стивен Кинг, который на встрече с читателями дает автографы кровью. Воспоминания Паланика и его советы — все читается взахлеб благодаря манере писателя, хлесткой и всегда привлекающей внимание.

Чем полезна книга. В отличие от многих классических пособий, Паланик дает нетривиальные советы — в основном, из собственного опыта и собственного способа делать литературу. Он много пишет о ритме в прозе, о приемах, которые помогают создать «внутреннее кино» в голове читателя — еще и такое, чтобы оно было увлекательным.

“

Не пишите так, чтобы нравиться людям. Пишите так, чтобы вас запомнили.

Чак Паланик «На затравку»

Джефф Вандермеер «Книга чудес»

О чем. Перед вами скорее еще одно всеобъемлющее пособие: тут и о персонажах, и о конфликтах, о том, как создавать мир произведения и организовать свой труд. Но Вандермеер — сам известный писатель, и особенности его прозы отпечатались на «Книге чудес». Во-первых, это пособие — иллюстрированное (фантасмагорическими иллюстрациями), во-вторых, стиль изложения — тоже игровой и местами нарочито абсурдный. Компанию Вандермееру на страницах составляет и множество других писателей, среди самых известных — Джордж Мартин и Урсула Ле Гуин.

Чем полезна «Книга чудес». В отличие от многих подобных руководств, автор часто показывает относительность любых советов и правил, напоминая о том, что мы говорим о творчестве — и поэтому можно по-разному. Достается даже Кэмпбеллу и теории мономифа. Кроме того, Вандермеер чуть ли не единственный среди авторов таких пособий серьезно пишет о вдохновении.

“

Нужно провести много долгих дней за тяжёлой работой, чтобы закончить произведение. Нельзя испытывать вдохновение каждый день, так же как нельзя ежедневно быть яростно, глубоко и безумно влюблённым. Но то, как эти мгновения проявляются, когда вы взаимодействуете с миром и пропускаете его через себя, определяет суть вашего творчества.

Джефф Вандермеер «Книга чудес»

Курт Воннегут, Сьюзен Макконнелл «Пожалейте читателя. Как писать хорошо»

О чем. Воннегут преподавал писательское мастерство, но этот томик — скорее произведение Макконнелл, его студентки и подруги. Она взяла лекции, выступления, письма учителя за исходную точку и построила вокруг них руководство: ее голос, голос комментатора, дополняет едкие высказывания современного классика.

Чем полезна книга. Она безусловно будет интересна всем любителям прозы Воннегута, но не только. Большую часть текста занимают мировоззренческие рассуждения: как выбрать тему, как писать искренне, но автор найдет здесь и известные схемы Воннегута, по которым можно строить сюжетные линии.

“

Найдите тему, которая небезразлична вам и которая, по вашим ощущениям, будет небезразлична и остальным. Только неподдельный интерес, а не ваши игры с языком, может стать самым важным и привлекательным элементом вашего стиля.

Курт Воннегут, Сьюзен Макконнелл «Пожалейте читателя. Как писать хорошо»

4 книги, чтобы настроиться и вдохновиться

В этой рубрике мы собрали авторов, которые уделили много внимания самой жизни писателя — нужному настрою, полезным привычкам, мотивации, дисциплине, упорству.

Энн Ламотт «Птица за птицей»

О чем. Одна из главных тем здесь — как справляться с тревогой, страхами и неудачами на писательском пути. Автор делится воспоминаниями о том, как преодолевала сомнения, искренне говорит о своих переживаниях и о том, какова жизнь пишущего человека на самом деле — без прикрас и идеалистических картинок.

Чем полезна «Птица за птицей». Автор может стать приятным собеседником для многих начинающих, проводником в мире, полным сомнений и неудач — признавая эту теневую сторону, открыто говоря о ней, нам проще с ней справиться. Однако в книге вы найдете и полезные прикладные советы: о том, как писать детальнее и ярче, как создавать персонажей.

“

Меткая и хлесткая фраза, честно и убедительно сказанная истина либо поражает в самое сердце, либо помогает посмеяться над собой. Тогда и жить становится легче. Бытие, конечно, абсурдно и несуразно, но если придать ему строй и ритм, получится почти песня.

Энн Ламотт «Птица за птицей»

Джулия Кэмерон «Право писать»

О чем. Как и «Путь художника», еще более известная работа Кэмерон, книга посвящена раскрытию творческих способностей. Она о том, как позволить себе писать и смочь не останавливаться, причем посвящена не только профессиональным писателям, но и всем людям, потому что автор считает, что потребность выражать себя в словах — общечеловеческая.

Чем полезна книга. Она способна мотивировать тех авторов, которые испытывают боязнь чистого листа, переживают творческий ступор и не могут заставить себя начать писать — и которым сложно продолжить. Здесь вы найдете много привычек, которые можно внедрить в повседневную жизнь, уловок и приемов. Например — анкета, которая позволяет начинающему автору разобраться со своей творческой идентичностью.

“

Мы говорим «чуять нутром». И подразумеваем то самое мгновенное знание, какое будто минует обычные электросхемы ума. Писать можно точно так же. Можно прислушиваться к своим чувствам, а не думать о них. Нутряное письмо в первую очередь дает нам обойти внутреннего цензора. Хитрость в том, чтобы не уделять ему внимания, и при этом принять его — и писать, что бы он ни говорил.

Джулия Кэмерон «Право писать»

Кендра Левин «Одиссея писателя. Как найти вдохновение и соблюсти дедлайн»

О чем. Кендра Левин — профессиональный редактор и литературный коуч, и в том, что пишет, основывается целиком на опыте работы с авторами. Одиссея — образ трудного и опасного приключения, которое преодолевает писатель: Левин применяет к нему схемы из «Тысячеликого героя» Джозефа Кэмпбелла и «Пути героини» Морин Мердок. И, исходя из этого, дает советы: как выдержать весь путь.

Чем полезна «Одиссея писателя». Она способна мотивировать, показать, что все препятствия, с которыми сталкивается любой автор, свойственны и другим — и, если справиться с ними и дойти до конца, станешь сильнее. Психология писательского процесса, то, как искать помощь от других и находить силы в себе — главные темы и основная польза книги.

“

Процесс написания произведения сам по себе является процессом озарения. Мы высоко держим факел, чтобы справиться с собственной Тенью и осветить путь другим. И очень надеемся, что, поделившись светом, сможем взглянуть в лицо собственному страху темноты.

Кендра Левин «Одиссея писателя. Как найти вдохновение и соблюсти дедлайн»

Чак Вендиг «250 дерзких советов писателю»

О чем. Этот сборник коротких советов — отличная альтернатива другим работам рубрики, в основном психологическим и мотивационным. Тон Вендига — едкий, насмешливый, хулиганский, и хотя по содержанию сборник часто повторяет многие руководства, стиль подачи заставляет посмеяться.

Чем полезна книга. Содержание советов многообразно: о сюжете, стиле, писательской жизни. Но структура коротких параграфов-абзацев позволяет не настраиваться на серьезный заплыв и глубокую аналитическую работу, а прочитывать абзац-другой в перерывах, получать удовольствие от авторской иронии (если она окажется вам близка) и заодно черпать полезные идеи.

“

Читатель – это осел с поклажей. Какой именно поклажей, сами решайте: может, он несет снаряжение геологов, а может, увешан пакетами с тяжелыми наркотиками. Смысл все тот же: читатель хочет работать. Он этого не знает, поэтому не говорите ему. Тсс! Он желает сам додумывать детали. Он хочет быть вовлеченным в роман, принимать свои решения и делать свои выводы. Вам нет необходимости писать обо всем.

Чак Вендиг «250 дерзких советов писателю»

Наш топ-17 лучших книг для начинающих писателей собран так, чтобы каждый в нем нашел свое. Если вы прочтете все работы из нашего перечня, то заметите, что иногда авторы противоречат друг другу, у них зачастую разный подход, разный стиль и отношение к писательству. Начните, и потом вы найдете тех, кто ближе вам. Удачи!

Что еще почитать по этой теме:

Мечтаете стать писателем?

Учитесь у лучших современных авторов – Гузель Яхина, Галина Юзефович, Алексей Иванов, Линор Горалик и других.

В школе БЭНД более 20 программ для авторов с разными запросами и разным уровнем опыта: нужны оригинальные посты для блога и нативный сторителлинг? Хотите написать серию рассказов и опубликовать их в толстом журнале? Всегда мечтали о крупной форме – романе или детской книге? BAND поможет найти свой уникальный авторский голос и выйти на писательскую орбиту.

Источник

Вопрос, как написать свою первую книгу, интересует многих людей, делающих первые шаги на творческом поприще. Конечно же, никакой безошибочно действующей формулы создания бестселлера не существует. И очень наивно пытаться утверждать обратное. Тем не менее есть общие черты, объединяющие художественные произведения, ставшие популярными. В нашей статье на тему «Как написать книгу» содержится примерная пошаговая инструкция по работе над рукописью.

Содержание

Определяем целевую аудиторию читателей
Выбираем идею для книги
Составляем регламент работы
Составляем план книги
С чего начать писать книгу
Продумываем характер героев произведения
Создаем композицию
Редактура и корректура
Как заставлять себя регулярно писать
Где искать вдохновение, чтобы закончить книгу
Какими навыками желательно владеть писателю
Работа с компьютерными программами?
ТОП 5 ошибок начинающего писателя

Определяем целевую аудиторию читателей

Всех читателей можно условно разделить на два типа. Основной критерий для этого – отношение к содержанию литературного текста:

1. Автору интересной, захватывающей книги зачастую прощают явные стилистические изъяны. Именно так происходит при знакомстве с творчеством некоторых культовых писателей. Их произведения довольно сложно читать, стилистика художественных текстов явно далеко от совершенства. Тем не менее у этих писателей имеется множество поклонников. По их книгам снимают фильмы с интересным, увлекательным сюжетом. К слову, мораль истории читателей подобных художественных произведений не особенно волнует. Главный персонаж книги одержал победу над коварным злодеем, этого вполне достаточно. Читателей, относящихся ко второму типу, гораздо больше интересует то, как герой сумел это сделать.

2. На первом месте находится мораль истории. Данный тип читателей обращает пристальное внимание и на стилистику художественного текста.

Написание литературного произведения стоит начинать с небольшой теоретической подготовки. В первую очередь, стоит узнать, чего именно читатели ждут от повести или романа. По мнению профессионалов, слепо ориентироваться на запросы публики совершенно неразумно. Тем не менее у целевой аудитории есть определённые ожидания от книги, которая оказывается в руках читателей. Их следует назвать базовыми (конвенциональными) требованиями, которые предъявляются к литературному тексту.

Выбираем идею для книги

Перед началом работы над книгой внимательно продумывают основную идею произведения. Для этого необходимо:

интересоваться всеми происходящими вокруг событиями;
быть готовым постоянно осваивать что-то новое;
иметь много интересных занятий в жизни (помимо работы).

Встречи с новыми людьми порой могут стать весьма ценным стимулом для написания книги. В частности, известный классик И. А. Бунин успел перепробовать множество профессий и исколесил всю Россию. В итоге автор знаменитых «Тёмных аллей» приобрёл богатый жизненный опыт, с завидным постоянством пробуждавший всё новые и новые сюжеты в изображении писателя. С персонажами своих будущих произведений Иван Алексеевич Бунин знакомился именно во время путешествий по России. Следовательно, он брал образы героев из жизни и не сталкивался с размышлениями, о чем написать книгу.

Составляем регламент работы

На следующем этапе стоит определиться с регламентом работы. Если книга первая, на её написание, скорее всего, уйдёт несколько месяцев. Конечно же, существуют и исключения. К примеру, Ч. Паланик сумел создать черновик «Бойцовский клуб» всего за 14 дней. Современному жителю мегаполиса, обременённому множеством бытовых обязанностей, будет достаточно проблематично уложиться в такие сжатые сроки. Поэтому на написание романа стоит закладывать несколько месяцев. В этом случае будет намного легче приступить к работе над произведением (в психологическом плане).

Составляем план книги

При создании плана художественного текста нужно расписать сюжет «крупными мазками». При этом не стоит задумываться о красоте и изяществе слога, удачности формулировок. Самое главное, чтобы бы вы хорошо уловили смысл написанного и не «потерялись» в этом плане спустя несколько недель.

Краткое, но последовательное описание всех событий в художественном тексте очень важно. Произведение стоит мысленно разбить на главы. Для каждой из них составляют небольшой план. При этом действуют в такой последовательности:

указывают, какие персонажи оказываются задействованными в этой главе (при этом уделяют внимание их внешности, манере одеваться, психологическому портрету);
кратко описывают место действия;
разбивают главы на отдельные эпизоды;
указывают важные детали повествования.

Обратите внимание! При начале работы над рукописью можно нарисовать схему развития взаимоотношений литературных героев. Это позволит избежать сюжетных «дыр». .

С чего начать писать книгу

Написание собственной книги – довольно сложный процесс. Но вовсе не обязательно приступать к работе над собственным произведением сначала. Порой в первую очередь прописывают те сцены, которые представляются автору детальнее и ярче других. А после этого переходят к фрагментам, которые связывают фабулу воедино. Это позволит написать хорошую книгу с лёгким, максимально живым слогом. Те эпизоды, которые изначально представляются автору лучше прочих, задают тон всему произведению. Поэтому сначала пишите именно их.

Полезные статьи:

Рассказываем, с каких слов лучше начать произведение, чтобы зацепить читателя.

Разбираем «метод снежинки» Рэнди Ингермансона и как его использовать при написании книги.

Обсуждаем все этапы написания рассказа от поиска идеи до редактирования текста.

Продумываем характер героев произведения

Правильно начать книгу невозможно без тщательной проработки образов героев. Их стоит назвать «локомотивом», тянущим за собой весь сюжет произведения. Особенно это актуально для книг, где на первом плане находятся личности героев:

У указанных выше произведений есть характерная общая черта. В центре повествования находится конкретный человек. Следовательно, этот герой становится «стержнем», без существования которого создать даже приблизительный план написания книги вряд ли получится.

истории про Шерлока Холмса, написанные Конан Дойлем;
повести про Пеппи Длинныйчулок А. Линдгрен;
«Невероятная история доктора Джекила и мистера Хайда» Л. Стивенсона.

Создаем композицию

Композицию литературного произведения считают важной основой творческого процесса. Под этим термином понимают систему объединения элементов текста, способ его построения. Самому написать интересную книгу без помощи бойких литературных негров – значит, хорошо уяснить виды композиции. Более подробно о её видах рассказывается в статье, размещённой по ссылке:

https://blog.selfpub.ru/structure

В таблице ниже приведены разновидности композиции по форме подачи материала.

Редактура и корректура

Для написания книги мало обладать хорошим слогом и иметь интересную идею. Перед тем как представить своё художественное произведение на суд общественности, его стоит тщательно «отполировать». Текст романа, рассказа или повести должен быть хорошо оформлен, грамотно написан.

Для устранения явных грамматических ошибок в книге стоит использовать известный всем Word. Устранить распространённые стилистические ошибки поможет программа «Главред». При первом знакомстве с последней приходит на ум слово «вред». Начинающему, неопытному писателю программа может показаться слишком въедливой. Но это обманчивое впечатление. Программа «Главред» не только поможет найти явные стилистические изъяны, но и подскажет способ исправления подобных недочётов.

Обратите внимание! Если вы хотите отшлифовать свою электронную книгу или бумажный вариант произведения до идеального состояния, воспользуйтесь услугами корректора издательской платформы «ЛитРес: Самиздат». Опытный специалист нанесёт сокрушительный удар по пунктуационным, грамматическим и орфографическим ошибкам. Не менее важно и сотрудничество с грамотным редактором. Оно даёт хорошему художественному тексту возможность стать ещё лучше.

Хотите получать уведомления о новых записях в нашем блоге?

Подпишитесь на регулярную рассылку, оставив свой email в поле ниже

Как заставлять себя регулярно писать

В книге Рея Брэдбери «Дзен в искусстве написания книг» перечислено множество советов для начинающих авторов. Они могут стать мощным стимулом к тому, чтобы начать работать над собой. К основным рекомендациям относятся:

начать работу над произведением стоит сразу же после появления «занятной мысли». Автору не следует останавливаться до тех пор, пока не будет высказано всё до последнего слова;

необходимо периодически составлять списки существительных, которые в будущем пригодятся при написании книги.

по мнению Р. Брэдбери, стоит писать каждый день, не устраивая себе выходных. В таком случае «количество со временем перейдёт в качество». Регулярные тренировки по созданию художественных текстов способствуют оттачиванию авторских навыков.

Рей Брэдбери советует писать как минимум по одному рассказу в неделю. Тогда в течение года автор сумеет написать 40-50 произведений. И некоторых из этих текстов непременно окажутся удачными. По словам Р. Брэдбери, «невозможно создать 52 плохих рассказа подряд».

Где искать вдохновение, чтобы закончить книгу — выходим из творческого ступора

Вдохновение – это мощный прилив сил и энергии, большой внутренний подъём. Оно сопровождается высокой степенью увлечённости своим делом. Вдохновением называют особое душевное состояние, помогающее найти решение самой сложной задачи.

Есть разные способы преодоления творческого ступора:

Насладитесь звуками природы или хорошей музыкой. Особенно хороши в этом плане классические произведения. Такая музыка стимулирует воображение, наталкивает на определённые размышления, помогает расслабиться. Чтобы черпать вдохновение из звуков природы, стоит рано утром отправиться за город или прогуляться по немноголюдному парку. Пение птиц, лёгкий шорох листвы оказывают умиротворяющее воздействие, помогают собраться с силами.

Уделите время изучению контента, мотивирующего на новые свершения. Это могут быть песни, заряжающие дополнительной энергией, выступления известных личностей, поучительные видеоролики. Такой контент пробуждает творческий потенциал автора.

Не можете понять, как удачнее ввести в повествование нового героя, элегантно подбросить улику и т.д.? В таком случае можно обратиться к творчеству успешных писателей, сценаристов. Возможно, произведения этих авторов наведут вас на правильную мысль относительно дальнейшего развития сюжета книги. Конечно же, не стоит слепо копировать идеи других писателей или сценаристов. Но чужие работы порой помогают найти выход из творческого тупика.

Какими навыками желательно владеть писателю

познаниями в области психологии;
глубокими познаниями в разных областях жизни.

Хорошему писателю мало иметь бурную фантазию, научиться излагать мысли чётко и ёмко. Автор должен обладать также:

Дисциплинированность и терпение

Чтобы начать карьеру писателя, надо абстрагироваться от всего, что может помешать осуществлению поставленной цели (социальных сетей, форумов в Интернете и т. д.). Рекомендуется завести календарь персональных достижений, в котором автор детально планирует свои шаги. При этом очень важно не сбавлять темп работы. В противном случае цепочка достижений может разорваться.

Умение сконцентрироваться

Хороший писатель обладает способностью ярко фантазировать, мыслить нестандартно, делать важные выводы из прочитанного. Кроме того, важно уметь сконцентрироваться на потребностях своих современников. Это позволит научиться писать книги, которые будут пользоваться большим успехом у читателей.

Готовность учиться

В данном случае речь идёт не только о чтении литературоведческих материалов и книг для авторов-новичков. Учиться рекомендуется и в следующих направлениях:

через чтение. Стоит регулярно следить за книгами в том жанре, в котором вы пишете. При этом обращают пристальное внимание на авторские ходы (то, как писатель характеризует героя, строит диалоги, разворачивает сюжет произведения);

на собственном опыте. Чтобы стать хорошим писателем, надо регулярно перечитывать свои старые романы и рассказы. Важно стараться найти в них изъяны, стараться исправить имеющиеся несовершенства;

через чужое мнение. Если вы решили начать писать книгу, принимайте участие в разнообразных литературных марафонах. Возможно, мнение других участников подобных мероприятий позволит найти несовершенства в собственном произведении. Если материальное положение позволяет, можно воспользоваться и помощью литературного наставника.

Учиться писателю придётся постоянно. Если вы, разумеется, не собираетесь ограничиться парой рассказов или «книгой всей жизни».

Навыки слепой печати

Техника слепой печати – один из очень важных для начинающего автора навыков. Отсутствие необходимости отвлекаться на такие мелочи, как поиск восклицательного знака или буквы «ё» на клавиатуре заметно упрощает работу над рукописью. Если тренироваться по 3 часа в день, можно освоить технику слепой печати всего за 7 дней. При меньшей длительности занятий на постижение её азов потребуется около 2-3 недель.

Работа с компьютерными программами

Процесс написания черновика занимает продолжительное время: книга создаётся постепенно. При работе над рукописью рекомендуется использовать программы:

Программа Liguid Story Binder предназначена для проверки текста. Она позволяет резервировать копию текста, создать шаблоны сюжетных зарисовок.

Инструмент управления проектами и текстовый процессор Scrivener станет надёжным помощником в тот момент, когда вы пишете книгу самостоятельно. Это отличный вариант для людей, которым приходиться работать с большими объёмами текста. Приложением Scrivener удобно пользоваться журналистам, сценаристам, писателям. По некоторым критериям оно может составить конкуренцию программе Journler.

Приложение Scrivener представляет интерес для начинающего автора преимущественно как органайзер данных. При её использовании можно завести сразу несколько проектов (каждый проект – черновик будущего произведения).

Обратите внимание! При появлении нового проекта в Scrivener автоматически создаётся папка Research. В ней можно хранить множество дополнительных данных (текстовые заметки, изображения, аудиоматериалы).

При использовании программы Scrivener можно указать желаемый объём текста. В таком случае приложение будет показывать, сколько осталось до завершения книги (станет отображать ваш прогресс в творческом плане). Это должно дополнительно мотивировать начинающего писателя на работу.

При работе в программе Scrivener можно прописывать синопсис к каждому документу. Впоследствии такие текстовые фрагменты размещаются в виде листочков на специальной доске. Всё это больше напоминает не виртуальную, а реальную работу над книгой.

Программа Scrivener сфокусирована на главном – работе с текстом. Приложение имеет интуитивный понятный интерфейс, где нет ничего лишнего.

При использовании программы Scrivener предусмотрена функция автоматического сохранения текста в электронном формате. Следовательно, при отключении электричества нужные данные не будут потеряны. Многим начинающим авторам кажется классным наличие системы snapshot (снэпшотов). С ее помощью новичок в писательском искусстве сможет создать сразу же несколько версий документа. Поэтому при необходимости легко будет сделать «откат» на более старую редакцию текста.

Тем, кто совсем недавно решил начать писать, очень пригодится бесплатная программа Rhymes. Это удобный многофункциональный словарь, помогающий:

подобрать идеально вписывающий в контекст синоним или эпитет;
узнать лексическое значение слова.

Программа Rhymes придёт на помощь и при написании стихотворений, поэм. При использовании этого удобного сервиса найти нужную рифму намного проще, чем заварить себе чашку ароматного, бодрящего кофе.

ТОП 5 ошибок начинающего писателя

Существуют такие распространённые ошибки начинающих авторов:

Написание книги в расчёте на славу и богатство. Порой начинающий автор рассчитывает на быструю отдачу, при этом не получая особого удовольствия от написания книги. Не стоит надеяться на то, что первый же роман мигом сделает тебя богатым, успешным человеком.

Использование клише и штампов. Это не просто типичная ошибка, а настоящая беда некоторых начинающих авторов. Поэтому время от времени нужно безжалостно «пропалывать» текст рукописи от «сорняков». Обилие затёртых речевых клише (например, фразы «розовый закат», «принять меры») может испортить даже очень оригинальный по сюжету роман.

Выбор в качестве фабулы произведения того, в чём автор недостаточно осведомлён. Некоторые люди начали писать книгу, потому что та или иная тема показалась им актуальной и интересной аудитории. Но рассказывать читателю о том, в чём слабо разбираешься, невероятно сложно. Есть опасность того, что герои будут выглядеть «плоскими», неестественными, надуманными. Поэтому, если ваша цель – хорошая книга, хорошенько поразмыслите, с чего начать повествование.

Чрезмерное внимание к деталям. Порой при работе над книгой автор детально не продумывает план сюжета. В итоге описание одного ковра, мимоходом попавшего в поле зрения героя, занимает полстраницы. Человек, читающий перегруженное деталями произведение, вряд ли выразит горячий восторг его автору.

Предсказуемость развязки. Этот пункт стоит назвать жирным минусом романа. Очень показателен для начинающих писателей пример Стивена Кинга. При прочтении первых страниц «Тёмной Башни» сложно даже предположить, чем закончится повествование.

Слишком болезненное отношение к критике. Указание на логические или грамматические ошибки в романе значительно уменьшают мотивацию к работе некоторых авторов, заставляя их надолго отказаться от литературных экспериментов.

Настало время поставить точку в конце этого длинного гайда. Мало кому из профессиональных писателей было суждено добиться успеха с первой попытки. Тем не менее упорные и терпеливые авторы уверенно двигаются к своей цели: методично изучая сайты издательств, преодолевая критику, учась достойно принимать поражения на литературных конкурсах, борясь с чувством неуверенности в себе. Такие люди не собираются отказываться от идеи создания собственной книги под давлением обстоятельств. Не зря Джоан Роулинг как-то сравнила писательство с «непреодолимой силой», которой невероятно сложно противостоять.

Другие статьи в нашем блоге:

Источник