Начало – в рассказе, повести или романе – очень важная часть. Именно читая начало истории, мы понимаем, заинтересует она нас или нет, захотим ли мы узнать, что будет дальше, или скользнем взглядом по тексту и, заскучав, закроем книгу.
Функция начала – зацепить читателя, заинтриговать, заставить листать страницу за страницей, узнавая историю, знакомясь с героями и открывая для себя новый мир. И автору очень важно сделать начало истории интересным и запоминающимся. И не наломать по незнанию дров, избежав грубых ошибок.
Какие ошибки таятся в первых главах начинающих авторов?
Самая распространенная ошибка – это плохой текст, так называемое косноязычие и стилистические огрехи. Но это поправимо. Плохо писать начинают практически все, что объяснимо. Любому автору необходимо «расписаться» – привыкнуть выражать мысли письменно, почувствовать слово и войти в рабочий режим. Но, повторюсь, это поправимо.
Когда работа над черновиком закончена, начальные главы вычитываются, редактируются и частично переписываются, урезаются или дополняются – другими словами, «причесываются».
Однако если вы не хотите переписывать все начало – несколько глав целиком, – то обратите внимание на информацию, которую излагаете. Именно в изложении – подаче информации и кроются самые неприятные ошибки.
Основные ошибки начальных глав
Основные ошибки начальных глав1. Переизбыток данных. В первую очередь, это касается таких жанров как фэнтези и фантастика.
Новая история – новый мир, и начинающие авторы зачастую пытаются впихнуть в первые две-три главы все, что успели придумать: и географию, и историю, и экономические связи, и политические интриги, и биографии героев. А читатель теряется – куда он попал, зачем ему знания о восьми континентах фэнтезийного мира во втором абзаце первой главы, да еще и с подробностями о флоре и фауне? Автору кажется, что так читатель быстрее проникнется новым миром, а у читателя вместо этого в голове образуется каша, и мир совсем не видится и не чувствуется.
Что делать?
Заранее разбейте всю информацию на блоки так, чтобы в каждом было по одному-двум фактам из каждой категории – географии, истории, биографии героев и т.д. Блоки рассортируйте по степени важности – о чем необходимо сказать в первую очередь, о чем – потом. И вплетайте факты по мере необходимости – блоками, разбавляя их диалогами или монологами. Да, мозгу читателя надо отдыхать. 🙂 Блок важного – блок о красоте голубого неба, чтобы полученные знания усвоились.
2. Подробная биография главного героя. Здесь же – длинные описания погоды, природы и «простыни» размышлений о непростой судьбе королевства (на которое опять орки зарятся, будь они неладны…).
Поставьте себя на место читателя. Вам интересно читать двадцатистраничное «я, такой-то и такой-то, родился тогда и у тех-то, а родители мои, такие-то и такие-то, а жизнь моя – такая-то и такая-то»?
Думается, что нет.
Началу необходим экшен, драйв, искорка, активность, желательно – двигательная.
Что делать?
Если не знаете, как иначе представить героя, а действие ведется от первого лица, то хотя бы втравите его в заварушку. А уже потом, выбравшись из оной, пускай он сидит в таверне и размышляет о своей непростой судьбе. Опять же – блоками. И, вполне возможно, рассказ о родителях получится совместить или со случайной встречей, или с изгнанием героя из родных краев.
То же самое касается и непростой судьбы королевства, и удивительно хорошей погоды. Если не получается экшен, сойдет и загаданная загадка (ага, куда делось кольцо всевластья и как убили Темного Властелина, да и убили ли?). И каждому – каждому! – информационному блоку нужна повествовательная подводка (что заставило героя вдруг вспомнить свои 15 лет?) и элементы действия. Опять, же не забываем между фактами вставлять «разгрузочные» абзацы.
3. Неприятности главного героя/героев/мира и переизбыток тайн.
Начинающие авторы любят в начале истории напустить туману – якобы так читатель быстрее проникнется детективной атмосферой и вперед героя рванет разгадывать загадки и проходить квесты. И очень часто втравливают героя в немыслимое количество неприятностей.
Так, буквально за десять страниц текста несчастный: а) срывает задание и оказывается в должниках у гильдии воров; б) его трижды зачем-то пытаются убить в темных подворотнях; в) бросает любимая; г) выгоняют из квартиры опять же за долги; д) самого обворовывают и крадут семейную реликвию, которую срочно надо вернуть, ибо завтра мама приедет; е) отправляют спасать мир, потому как луна покраснела, и настало время пророчества, да.
Избыточный пример? 🙂 И весьма. Но среди текстов начинающих подобный ход – явление нередкое. Опять же – чтобы заинтриговать читателя. Но читатель вместе с героем впадает в ступор и не понимает, куда бежать и за какое дело хвататься. А ведь он должен предвидеть возможные ходы героя. У него должен складываться план будущих действий и четкое видение ситуации.
Помните: переизбыток действий – так же плох, как и описание погоды на десять страниц.
Что делать?
Неприятности должны расти как снежный ком – постепенно, событийно и обоснованно. Желательно – неприятности должны вытекать одна из другой, еще желательнее – чтобы в итоге из них получилась Одна Большая Неприятность (тот самый снежный ком), из которой герой будет мужественно выкарабкиваться. А еще желательнее – чтобы неприятности вытекали из интриги и идеи произведения, а не красоты ради расписывались.
То же самое касается избытка загадок и тайн. Для начала хватит и одной интересной тайны, разгадывая которую герой будет находить и ответы на вопросы прошлого, и скелеты в чужих шкафах, и новые небольшие загадки. Разумеется, желательно, чтобы все это работало хотя бы на развитие сюжета.
Сборник статей «О героях и персонажах»
Вам нравятся статьи на сайте «Школы вдохновения»?
Мы собрали лучшие из них в несколько сборников. В этот вошли статьи, которые от начала и до конца рассказывают о работе над образами, персонажами и героями книги. Некоторых текстов еще нет на сайте и появятся они нескоро.
Купить сборник
4. Отсутствие завязок на интригу и идею. И – отсутствие интереса.
Тоже распространенное явление. Герой откуда-то и куда-то идет, на него непонятно зачем нападают, он отбивается и раненым отлеживается у лесной ведьмы, чтобы снова куда-то пойти. Куда? С какой целью? Чем герой так интересен, почему читатели именно за ним должны наблюдать? А нападают разбойники или наемники, ибо герой кому-то очень мешает? И кто, в конце концов, эта ведьма, почему она, молодая и красивая, живет в лесу одна?
Если начало вашей истории примерно таково, и вы с трудом представляете себе, что будет дальше, что лежит в основе интриги, какова идея, а ваш герой бредет по миру, как ежик в тумане… Тогда хотя бы памяти его лишите и окружите загадочными событиями! К примеру, он бредет по дороге пешком, а одет как аристократ, и кольцо на пальце загадочное, и родинка на щеке знак напоминает, и из глаз в ярости огонь хлещет. 🙂 Это и начало оживит, и «обоснуем» станет, и читательский интерес пробудит. И выступит завязкой для интриги – кто же герой такой и почему потерял память?
Что делать?
Задавайте вопросы – герою, ситуации, окружающему миру. И отвечайте предельно развернуто и честно. «А потому что я так хочу/вижу» – подход дилетанта и графомана, которому важно писать, но неважно, насколько логичным и интересным получится произведение.
Главное, о плохом текстовом начале – сложностях в стилистике – всерьез не печальтесь. Напишите черновик, закончите его полностью, наберитесь опыта и почувствуйте слово. Отредактировать косноязычный текст куда легче, чем переписывать заново несколько глав, добавляя упущенную важную информацию по сюжету и мотивам героя.
Загрузить PDF
Загрузить PDF
Вы уже давно хотите написать роман, но не знаете, с чего начать? Начало книги — это нередко самая сложная часть работы, и сделать все правильно крайне важно. Начало романа должно задавать тон всей книге и увлекать читателя, однако в нем не должно быть слишком много новой информации, и сюжет не должен развиваться стремительно. В этой статье мы приводим несколько советов, которые помогут вам написать начало вашего следующего романа.
-
1
Найдите источник вдохновения. Практически все романы начинаются с вдохновения. Возможно, вы придумали отличного героя, оригинальное место или необычную проблему, о которой вы хотите рассказать в романе. Какой бы ни была идея, роман можно построить вокруг нее.
- Пишите о том, что вы уже знаете, или хотя бы о том, о чем вам интересно узнавать новое. Если вы хотите написать роман об Испании XVII века, но ничего не знаете об этом периоде или испанской культуре, вам, скорее всего, лучше выбрать другую тему.
- Подберите место, тему или культуру, с которой вы знакомы. Книги получаются более реалистичными, если автор знает что-то о теме по своему опыту.
-
2
Набросайте множество идей. Возьмите блокнот и ручку или же откройте ноутбук и запишите, о чем будет ваш роман. Устройте себе рабочее место там, где вам приятно находиться и легче сосредоточиться, будь то тихий парк, читальный зал библиотеки или ваша собственная комната. Запишите свою изначальную идею (будь то герой, ситуация или место), и пусть она послужит отправной точкой для ваших мыслей. Также для начала можете задать себе несколько ключевых вопросов:[1]
- В чем суть романа? Вы хотите, чтобы он был чисто развлекательным, или пытаетесь рассказать о какой-либо политической или моральной проблеме?
- Кто ваша целевая аудитория? К кому вы обращаетесь в своей книге?
- Каким будет жанр? Это будет любовный роман, семейная драма, научная фантастика, детектив, молодежная литература или книга, в которой будут сочетаться элементы разных жанров?
-
3
Продумайте героев. Рассказывать все о героях на первых страницах не стоит, однако чтобы лучше понимать действия персонажей, вам нужно продумать их истории.[2]
Запишите историю каждого из персонажей. Попробуйте ответить на следующие вопросы:- Откуда этот герой?
- Как его воспитывали?
- Что он ценит?
- Что он ненавидит?
- Как он выглядит? Говорит? Ведет себя?
- В чем заключается конфликт этого героя? Как он может разрешить эту проблему?
-
4
Опишите место действия. Описаний может быть много или мало, но они должны присутствовать в любом случае. Прежде чем приступить к работе, задайте себе следующие вопросы:[3]
- Какое настроение будет задавать место? Как можно добиться нужного эффекта?
- Реальное ли это место или вымышленное? Это город или сельская местность? Большой ли это город или маленький?
- Какие города, поселки, дороги и прочие сооружения или природные объекты есть рядом?
- Нужно ли вам провести некоторое исследование, чтобы больше узнать о месте действия?
-
5
Составьте план. На этом этапе вам нужно будет объединить все наброски, чтобы получилась связная история. Не все идеи, которые у вас будут изначально, попадут в книгу, поэтому сейчас вам нужно понять, что подходит, а что нет, и какой должна быть структура романа.
- Можно нарисовать схему на доске или большом листе бумаги, а можно сделать это на компьютере. Если будете писать на доске, не забудьте в конце сделать качественную фотографию доски — вы же не хотите, чтобы все ваши труды были случайно уничтожены.
- Начните с отбора героев. Все герои, которые несколько раз встречаются в книге, должны быть учтены на плане. Напишите их имена и краткие описания. Например, можно указать возраст, пол, важные физические характеристики и роль в романе.
- Составьте список всех глав и напишите, что в них происходит. Писать слишком подробно не нужно, однако стоит указать ключевые моменты, которые опираются на события предыдущих глав.
Реклама
-
1
Определитесь со стилем. Некоторые авторы начинают со сна, разговора или описания места действия либо героев. Иногда романы начинаются сразу с активных действий. Что бы вы ни выбрали, важно, чтобы стиль, тон и акценты в вводной части соответствовали остальному тексту.
- Если ваше введение многословно, с подробными описаниями, как у Чарльза Диккенса, такими должны быть и все остальные главы. Если в начале книги вы пишете кратко и по делу, как Кормак Маккарти, делайте так на протяжении всего романа.
- Пишите от одного лица. Например, если вы начинаете роман от первого лица, пишите так же и потом.[4]
-
2
Начните писать. Приступая к написанию первого черновика, помните, что он не должен быть идеальным. Именно поэтому он называется черновиком!
- Первые фразы книги должны привлечь внимание читателя, чтобы он стал читать дальше. Они должны быть отточенными и продуманными, чтобы читателю понравился ваш стиль, иначе он не станет читать всю книгу.
- Если вам трудно дается первая фраза, отложите ее в сторону. Это не должно помешать вам работать. Вы сможете вернуться к началу и написать первую фразу, когда почувствуете вдохновение.
-
3
Введите несколько важных героев. В начале романа следует рассказать читателю, с какими героями ему предстоит познакомиться, и представить их главному герою. Это позволит читателю сразу понять, на что опирается сюжет.[5]
- Не тратьте слишком много времени на описание внешности героев. Нескольких деталей будет достаточно, чтобы у читателя сложился образ, и помните, что читатели привязываются к героям, когда представляют их по-своему. К примеру, если вы скажете, что герой красив, читатель представит его таким, каким в его представлении является красивый человек. Если вы напишете, что у героя острый выступающий подбородок, читатель может посчитать это некрасивым, и ему будет сложнее привыкнуть к герою. Если деталей будет слишком много, читателю не удастся сблизиться с персонажем.
- Не думайте, что вам нужно будет сразу же подробно описать героев. Оставьте интересную информацию на потом. Дайте столько информации о персонажах, сколько потребуется для развития сюжета. Пусть они будут слегка загадочными.
- Помните, что описывать всех сразу не нужно, иначе читатель запутается в описаниях.
-
4
Заинтересуйте читателя проблемой или дилеммой, которая будет прослеживаться до конца книги. Многие начинающие писатели слишком много времени уделяют описанию места действия и героев, что утомляет читателей. Дав читателю представление о месте и нескольких значимых персонажах, переходите к проблеме, дилемме или намеку на то, что вскоре может возникнуть проблема. Это позволит вам удержать внимание читателя.[6]
- Намекните на возможное направление развитие сюжета. В начале романа должен быть намек (но не прямое указание) на то, как будет развиваться сюжет и что будет ждать читателя, если он решит прочитать весь роман. Вам нужно будет заинтриговать читателя.
-
5
Пишите по существу. Вступление должно быть связано с остальным романом, а не просто описывать предысторию и контекст. Пусть вступление будет важным! Каждая глава, включая первую, должна стать элементом картины.[7]
- Если проблема, о которой вы пишете в первой главе, разрешается довольно быстро, придумайте еще одну более сложную проблему. Можно также сделать вступление более таинственным, чтобы читатель не сразу догадался, что будет дальше.
Реклама
-
1
Не выдавайте слишком много информации сразу. В начале романа должно быть описано место и дана та информация, которая вызовет интерес читателя. Не выдавайте всю важную информацию сейчас — вам нужно просто заинтересовать читателей.[8]
- Постарайтесь не рассказывать о сюжете и не заглядывать в следующие главы. Пусть люди гадают, что будет дальше.
- Не описывайте всю предысторию или истории всех героев. Лучше плавно введите предысторию в основной сюжет и возвращайтесь к ней, если потребуется. Помните, что предыстория — это не главное.[9]
-
2
Избегайте клише. Этот совет может показаться очевидным, однако из-за клише во вступлении и в описаниях героев читатели часто бросают книги.[10]
Из всех правил есть исключения, однако чаще всего не следует:- Начинать с описания сна, где читатель не знает, что это сон. Многие люди считают этот прием нечестным и отталкивающим.[11]
Не стоит также начинать роман с того, что герой просыпается или приходит в себя после обморока.[12]
- Начинать с описания всех героев (семья, одноклассники, соседи).[13]
- Описывать внешность героев как идеальную. Большинству читателей больше нравятся реалистичные герои, чем идеальные персонажи.
- Начинать с описания сна, где читатель не знает, что это сон. Многие люди считают этот прием нечестным и отталкивающим.[11]
-
3
Сделайте вступление кратким. Вступление должно быть максимально коротким. По возможности начните описывать конфликт уже на первой странице. Не заставляйте читателя преодолевать 50–100 страниц в ожидании, когда же начнутся интересные события.
- Не злоупотребляйте подробными описаниями. Читатель хочет действий и развития сюжета, а не описаний природы или лица, фигуры, одежды либо характера героя.[14]
- Вступление должно быть достаточно длинным, чтобы дать читателю необходимую информацию и вызвать его интерес, но и достаточно коротким, чтобы он этот интерес не потерял. Захватывающее и увлекательное начало завладеет вниманием читателя, и он будет стремиться прочитать весь роман.
- Дайте читателю лишь столько деталей, сколько ему требуется, чтобы сориентироваться в действии и представить себе героя. Читателям нравится оживлять героев с помощью своего воображения, поэтому не стоит думать, что вам нужно описать все до мельчайших подробностей.[15]
Реклама
- Не злоупотребляйте подробными описаниями. Читатель хочет действий и развития сюжета, а не описаний природы или лица, фигуры, одежды либо характера героя.[14]
-
1
Перечитайте и исправьте написанный текст. Написав начало романа, посвятите некоторое время редактированию, чтобы все соответствовало дальнейшему тексту. Выделите несколько дней на перечитывание вступления и проверки текста на связность, понятность и динамичность.[16]
Попробуйте задать себе следующие вопросы:- Все ли события кажутся понятными? Получился ли текст связным?
- Есть ли в тексте резкие смены стиля, которые могут запутать читателя? Если да, как это можно исправить?
- Есть ли в тексте непонятные места? Можно ли пояснить их или исправить?
-
2
Отредактируйте начало романа. Исправив содержание первых страниц романа, исправьте затем технические моменты. Вычитайте текст, чтобы найти орфографические, пунктуационные и грамматические ошибки.
- Чтобы найти ошибки, полезно прочитать текст вслух. Также можете попробовать прочитать первую главу от конца к началу и исправить все мелкие ошибки.
- Если найдете ошибку, проверьте, не встречается ли она у вас и далее по тексту. Для этого можно воспользоваться функцией поиска и автозамены текстового редактора. К примеру, если вы написали «вдзох» вместо «вздох», поищите все сочетания букв «вдзох» и замените на «вздох».[17]
-
3
Попросите кого-нибудь прочитать ваш черновик. Когда текст будет отредактирован (но не доведен до идеала — это вы сделаете позже), попросите друга, который тоже пишет, или преподавателя стать вашим первым читателем.
- Лучше всего просить прочитать черновик человека, который хорошо владеет языком, любит читать романы и будет готов честно прокомментировать вашу работу.
- Спросите своего читателя, удалось ли вам увлечь его и какие вопросы у него возникли в конце. Читатель скажет вам, является ли история связной и интересной. Помните, что начало романа — это самая важная его часть. Если читателю станет скучно в начале, он вряд ли захочет читать дальше.
- Можно попросить прочитать текст несколько человек, чтобы собрать больше мнений. Если вы ходите на занятия в писательский кружок, обратитесь за помощью к людям, с которыми вы учитесь.
-
4
Переходите к следующей части романа. Написав начало романа и получив отзывы читателей, не теряйте время зря и начинайте писать вторую главу. Пишите, пока чувствуете вдохновение!
- Будьте последовательны в том, что касается стиля, повествования от одного лица и героев, которых вы ввели в начале книги.
- Не забывайте возвращаться к проблемам, дилеммам и загадкам, о которых вы написали в первой главе.
- Больше советов можно найти в нашей статье «Как написать роман».
-
5
Когда вы закончите писать черновик романа, еще раз вернитесь к началу. Во-первых, поздравьте себя с окончанием работы! Написать книгу — не самая простая задача, и вы можете гордиться, что справились с нею. Затем вернитесь в самое начало и перечитайте его. Что изменилось с тех пор, как вы его написали? Появились ли новые герои или сюжетные линии, о которых стоит упомянуть? Что вы думаете о своем слоге и стиле? Отметьте для себя эти моменты и подумайте о них, прежде чем начнете перерабатывать написанное во второй черновик.
Реклама
Советы
- Не стоит ожидать восторга читателей, если у вас слабый сюжет, но сильные герои (и наоборот). Познакомьте читателей с каждым героем. Читатель должен переживать за героев, ждать, что с ними случится дальше, и следить за тем, удастся ли им достичь своей цели.
- Напишите краткий пролог. Он поможет вам создать необходимое напряжение и заинтриговать читателя.
Реклама
Что вам понадобится
- Компьютер либо бумага и ручка
- Словарь синонимов (на тот случай, если у вас закончатся слова)
Об этой статье
Эту страницу просматривали 20 714 раз.
Была ли эта статья полезной?
Как начать писать книгу, чтобы зацепить читателя с первых строк
Как правильно начать книгу, чтобы заинтересовать с первых строк — вопрос волнительный. Настолько, что некоторые вовсе отказываются от идеи писать: слишком страшно сделать первый шаг.
А ведь хорошее начало — половина дела. Это утверждение, исправно работающее уже почти 2500 лет, принадлежит Платону. Тому самому, чьи произведения были переведены на множество мертвых и живых языков и до сих пор цитируются даже теми, кто никогда не подозревал об его существовании.
Нам не известно, был ли у Платона страх белого листа, да и как он, собственно, творил. Но поскольку хорошее начало так же важно, как и тысячи лет назад, мы собрали краткое руководство из лайфхаков для молодых авторов. Оно не только объяснит, как начать писать книгу правильно, но и сделать творческий процесс комфортней. А как начинают свои произведения другие авторы, мы рассказали здесь.
Как правильно начать книгу
Если в ответ на этот вопрос внутренний голос советует «начать с начала», вы смело можете велеть ему помолчать. Хорошая новость в том, что книга — это не школьное сочинение, где все по строго линеечкам. Приступать к работе можно с конца или середины, а то и вовсе вперемешку. Главное — первыми создать те сцены, которые представляются ярче и детальнее прочих, а уже после переходить к мостикам, связывающим фабулу воедино. Это поможет не только преодолеть страх белого листа, но и сделать произведение максимально живым: те сцены, которые вы представляете лучше прочих, зададут тон всей книге.
Создание самого-пресамого начала всей истории, первых строк книги, вообще стоит отложить до того этапа, когда все произведение будет уже практически готово. Сюжетные линии ясны, стиль выработан, герои детально выписаны — остается только придумать крючок, на который попадется любопытный читатель, прочитав первые строки.
-
Лайфхак №1 — приступайте к написанию начала книги в последнюю очередь.
Каким должно быть хорошее начало
Вне зависимости от жанра и стиля изложения, все популярные книги равны в одном: они дают возможность читателям покинуть обыденный мир и с первых строк погрузиться в новые переживания. Успешные авторы знают, что люди привыкли сопереживать только знакомым или тем, кто попал в схожие с ними обстоятельства.
Потому героя необходимо представить с самого начала, а еще — сразу наметить события, которые приведут к изменениям персонажа. Также важно не раскрыть все карты сразу, подарить читателю хороший саспенс. Хитрость заключается в том, как именно это сделать.
-
Лайфхак №2 — пишите так, чтобы читатель сразу понял, кто герой, что с ним произошло и к каким последствиям это, возможно, приведет.
Выбор первой фразы для книги
Итак, вы определись с тем, о чем писать в самом начале. Теперь важно понять, как зацепить внимание читателя буквально за доли секунды. Помогут три простых совета:
-
Используйте интригу. Интрига — та самая наживка. Она может быть таинственным событием, которое произошло с героем, необычном местом действия, или оригинальностью самого персонажа.
Пример:
Проснувшись однажды утром после беспокойного сна, Грегор Замза обнаружил, что он у себя в постели превратился в страшное насекомое. (Ф. Кафка «Превращение») -
Прибавьте динамики. Не достаточно заинтересовать читателя только первой строкой: его нужно увлечь далее и как можно скорее. Долгие подробные описания места действия, излишние детали вызывают зевоту и желание, отложив книгу, вздремнуть. Нужно добавить драйва, и один из самых простых способов это сделать — начать с прямой речи или диалога.
Пример:
В юные годы, когда я более внимательно воспринимал окружающий меня мир и прислушивался к мнению других людей, отец дал мне совет, к которому я вновь и вновь обращался в течение всей своей жизни. «Если когда-нибудь тебе захочется кого-то критиковать, — сказал он, — вспомни, что далеко не все люди в мире обладают теми преимуществами, которые дарованы тебе». (Ф.С. Фицджеральд «Великий Гэтсби») -
Не забудьте о логике. В конце концов, именно авторская логика заставляет всех персонажей действовать определенным образом в определенных обстоятельствах. Помните чеховское «Если в начале пьесы на стене висит ружье, то (к концу пьесы) оно должно выстрелить»? Логика, однако, проявляется не только в выборе фактов, но и в стилистике. Важно с первых строк дать понять читателю, по каким законам строится вся книга.
Пример:
Далеко-далеко, в не замеченных картографами складках давно вышедшего из моды Западного Спирального Рукава Галактики, затерялась крохотная, никому не интересная желтая звезда. Вокруг нее, на расстоянии примерно девяноста восьми миллионов миль, обращается ничтожная зелено-голубая планетка, обитатели которой все еще очень похожи на своих предков-обезьян — достаточно сказать, что электронные часы до сих пор считаются у них чудом техники. (Д. Адамс «Автостопом по Галактике»)
-
Лайфхак № 3 — написав первые фразы начала книги, проверьте есть ли в нем интрига, динамика и логика.
Пролог — это вступительная часть художественного произведения, который, вместе с эпилогом (заключительной частью), заключает сюжет книги в раму, словно картину. В прологе автор рассказывается о событиях из прошлого героев или рассуждает на волнующие его темы.
Главная задача пролога — подготовить читателя к основным событиям. Он нужен в трех случаях:
-
Для историй, где основную прелесть составляет неспешное атмосферное повествование и игра с деталями.
-
Если для понимания происходящего очень важен экскурс в историю.
-
Когда нужно сыграть на контрасте между неспешным прологом и динамичным развитием событий основной части, для усиления драматического эффекта.
В книгах, где изначально делается ставка на драйв, пролог и эпилог обычно не используют, стремясь сразу с первых строк перейти к делу.
-
Лайфхак № 4 — используйте пролог, если хотите полнее подготовить читателя к событиям, происходящим в основном повествовании
Как не надо начинать книгу
Иногда секрет написания хорошего начала книги кроется в том, чтобы понять, как писать не надо. Некоторые произведения грешат тем, что пытаются учить читателя, хотя никто об этом не просил, другие набиты штампами и скучны до зубовного скрежета, или же витиеваты настолько, что за красивыми словами теряется смысл.
Но бывает, что вроде и слог у писателя свежий и легкий, а читать также сложно, как «скакать на трехногой козе по джунглям Амазонки, отстреливаясь от зомби-пришельцев из пулемета „Максим“ с серебряными пулями». Возможно, автор продумал с каких слов начать, но перемудрил с интригами и драмами, или пожелал втиснуть в первые строки все, что он насочинял про свой новый дивный мир.
Потому, есть несколько простых способов избежать плохого начала книги, если со стилем все в порядке:
-
Не пытайтесь рассказать все и сразу.
Переизбыток информации вызывает смятение: читатель будет путаться в именах, названиях и фактах, потеряется в сюжетных линиях и наверняка забросит этот хаос. Кроме того, о чем будет остальная книга, если вы расскажете все в самом начале?
-
Не делайте начало чрезмерно загадочным.
Ведь задача первых строк книги — познакомить читателя с героями, вызвать сопереживание. Но если герой так и останется загадочным незнакомцем, произошедшее с ним — секретом, а и итог всей истории — страшной тайной, то и сопереживать этому «нечто» у читателя вряд ли получится.
-
Не создавайте интригу там, где ее нет.
Если вы будете выдавать банальные события за нечто особенное, вам перестанут верить. Быстро и навсегда .
-
Лайфхак № 5 — не переусердствуйте с фактами и событиями в самом начале и будьте честны с читателем, которого вы пригласили в свой выдуманный мир.
И, пожалуй, главный лайфхак для начала работы над книгой, — нужно просто сесть и взяться за работу. Мы снабдили вас подсказками: пришла пора сделать шаг навстречу своей новой книге.
Была ли данная статья полезна для Вас?
Проблема первых страниц: как написать начало книги (видео)
Для каждого литературного произведения необходимо сильное начало. Оно должно быть захватывающим или интригующим, чтобы издатель не отложил вашу рукопись, а читатель не захлопнул книжку. Первые страницы нередко оказываются для начинающего автора самыми сложными. Как написать начало книги, подскажет материал KnigaStudio.ru.
С чего начинается книжка
От того, как начнется ваш опус, во многом зависит желание аудитории его читать. Скучная, банальная или перегруженная информацией первая глава отпугнет публику. Какие бы гениальные идеи и мысли не скрывало далее ваше творение, читающая братия до них попросту не доберется, споткнувшись о слабые первые странички.
При этом важно, чтобы вступление не казалось чем-то инородным. Оно должно подводить к последующим главам, в которых начнет завязываться конфликт. Эффектный старт – часть сюжета, а не просто способ привлечь читателей.
Чаще всего прозаики используют экспозиционное начало. Оно дает общую краткую информацию о месте и времени происходящего, а также задает интригу.
Как правильно начать книгу
Будет хорошо, если вы начнете свой шедевр:
- Достаточно легко. Не стоит сразу вываливать на аудиторию поток сведений о проблемах героев или задаваться сложными вопросами. Раскрывать персонажей нужно постепенно, а глубокие мысли лучше приберечь и выдавать их постепенно.
- Динамично. Пространные описания внешности действующих лиц или окружающей обстановки также ни к чему. Первые страницы не должны навевать скуку. Лучше начать текст с каких-либо действий или диалога. К примеру, персонажи собираются в поход. Из разговоров героев между собой мы начнем узнавать их. А когда они выдвинутся в путь, мы увидим и окружающую обстановку, и мир, в котором эти действующие лица живут.
- Интригующе. Публика должна заинтересоваться героями, происходящими событиями или необычным миром, в котором разворачивается действие.
- Логично. Все, что будет в дальнейшем происходить с персонажами, должно иметь какие-то предпосылки. Если в третьей главе к герою-сыщику неожиданно подойдет таинственный незнакомец, в начале можно написать, что сыщику показалось, будто за ним кто-то следит. Вдобавок это послужит интриге, которая зацепит читателя.
Какой должна быть первая фраза
Слова, с которых стартует ваш литературный труд, тоже очень важны. Первая фраза может:
- Быть диалогом или внутренним монологом. Например, ваше произведение может начаться с экспрессивного выкрика или жаркого спора. Или с воспоминаний героя о некоем событии, о котором он собирается поведать читателю.
- Описывать пейзаж – лесной, сельский, городской, космический и т.п. Главное, чтобы описание не было однообразным и не затянулось на многие страницы. Чрезмерность деталей может утомить, а не заинтересовать. Поэтому достаточно одного-трех абзацев.
- Описывать одного или нескольких персонажей – их внешность, характеры или совершаемые в данный момент действия. Здесь также лучше быть лаконичным. И не стоит в самом начале вводить целую толпу действующих лиц – чтобы не запутать аудиторию.
- Сразу переходить к действию. К примеру, персонаж выходит из дома и отправляется куда-то с пока неизвестной читателю миссией. Или группа действующих лиц обнаруживает нечто странное и загадочное.
- Описывать любопытное или забавное происшествие.
Нужно ли придумывать пролог
Пролог для произведений литературы совсем необязателен. Но если вы решили, что вашей работе он необходим, включите его в текст. Прологи бывают нескольких видов. Например:
- Описывающие события, происходившие до основного сюжета. Эти события обычно не оказывают влияния на то, что случится в начале книжки, а находят отражение в последующих главах.
- Рассказывающие какую-то легенду о мире, в котором разворачивается действие.
- Являющиеся воспоминанием героя. Воспоминание может быть представлено в форме внутреннего монолога, сна, записи в дневнике персонажа и т.п.
- «Вырванные» из середины или конца книги. Некий важный эпизод с участием главных действующих лиц для создания интриги помещается в начало текста в виде пролога и обрывается на самом интересном месте. Книга в таком случае начинается «за несколько месяцев» до этого важного и интригующего эпизода.
Скверное начало: как не надо начинать книжку
Как правильно начать книгу мы разобрались. А вот каким не должно быть начало вашего литературного дебюта:
- Банальным. Избегайте шаблонных фраз, аксиом и прописных истин. Не надо писать нечто вроде «мир – это хорошо, а война – ужасно плохо». Это и так все знают.
- Нравоучительным. Никому не понравится, что его поучает совершенно незнакомый (и даже очень известный) писатель.
- Пафосным. Не надо словами от автора или устами героев убеждать публику, что сейчас вы расскажете нечто невероятно волнующее, бередящее душу и оставляющее в сердце глубокий след.
- Вычурным. Это Гюго мог себе позволить добрую пару-тройку страниц описывать одни только ворота собора. А сейчас пространные описания (в том числе, и вступления) с обилием прилагательных будут казаться лишними.
- С ложной интригой. Например, в начале вашего детективного романа появляется некий персонаж, который произносит таинственные слова или оставляет загадочную надпись. А потом «уходит» из книжки навсегда, ни разу больше не будучи упомянутым, как и его слова или надпись.
Начать книжку помогут классики
Если вы затрудняетесь с началом вашего романа, повести или рассказа, обратитесь к опыту своих предшественников. Посмотрите, как начинались творения состоявшихся литераторов – классиков и современников. Особое внимание обратите на авторов, пишущих в том же жанре, что и вы – какие фразы были выбраны ими в качестве первых, был ли использован пролог и т.д.
Вдохновившись, вы наверняка успешно начнете свое дебютное произведение. А как его лучше всего продолжить и завершить, читайте в других материалах KnigaStudio.ru. Как начать писать книгу, вам также подскажет это видео:
Павел Константиновский
Диктор, чтец. Голос издательств «ЭКСМО» и «Ridero»
НОВЫЕ УСЛОВИЯ ЗАПИСИ
Специальный тариф для рассказов и коротких сказок — от 700 р. — больше не нужно платить за полный час
Округление хронометража до 30 минут
Скидки до 20% от 15 часов
Упрощённое оформление документов
Все возможные способы оплаты
Новые условия действуют на специальном промо-сайте Павла Константиновского >>Перейти на сайт
Примеры работ
Художественная проза
Весёлая фантастика
Пример диалога
Историческая проза
Бизнес-книга | «Будь одержим или будь как все»
Сказка | «Незваный гость» (русская сказка)
Сказка | «Кувырк» (скифская сказка)
Христианская литература | «Духовное утешение»
Узнать о новых условиях
Это бесплатно и ни к чему не обязывает
Запись вебинара
Сегодня я расскажу вам о том, как зацепить внимание целевой аудитории с первых строк, и как показать читателям, что они наткнулись на совершенно уникальную книгу.
Основные мысли, изложенные в видео
Какой должна быть первая глава нехудожественной книги?
Ответ на этот вопрос зависит от того, как вы будете структурировать свою рукопись. Но прежде нам надо определиться с тем, что возбуждает интерес читателя, а что наоборот отвращает от покупки. Так мы сможем исключить все вредные элементы и прописать то, что нужно.
Как читатели выбирают нехудожественные книги?
На покупку влияют:
- Рекомендация уважаемого лица
- Известное имя автора
- Привлекательные обложка и название
- Интригующая аннотация
- Содержание, из которого ясно, что автор владеет темой
В чем читатели хотят удостовериться перед покупкой книги:
- Будет ли эта книга полезна для них?
- Вы — как автор — способны унять их боль или удовлетворить насущную потребность?
Содержание и структура книги
Содержание должно совпадать с потребностями вашей целевой аудитории, то есть людей в определенной жизненной ситуации с определенной проблемой, потребностью или интересом.
Обучающая литература
Авторы обучающей литературы должны показать в содержании, что они могут перевести ученика из состояния “не знаю и не понимаю”, в состояние “у меня есть четкий план действий”.
Например, моя целевая аудитория — начинающие писатели, которые заинтересованы в том, чтобы написать и издать книгу. Соответсвенно, содержание моего учебника может выглядеть примерно так:
- Как выбрать тему книги
- Как искать материалы
- Как все систематизировать
- Как составить план книги
- Как написать рукопись
- Как продать рукопись издателю
- Как раскрутить книгу
Мемуары, биографии и повествования
Содержание мемуаров, биографий и других повествовательных нехудожественных книг должно быть ориентировано на охват каких-либо событий или тем.
Например, мы можем рассказывать о климатических изменениях, которые полностью преобразили нашу планету. Во вступлении показываем, насколько климат влияет на нашу жизнь, а потом движемся по хронологии и регионам: в древности территория современного Ирака и Сирии не были пустынями — их таковыми сделали люди; Сахара когда-то была саванной; Европа была от края до края покрыта густыми лесами. Заканчиваем все последними климатическими изменениями и предположениями, что нас ждет в будущем.
Словари, энциклопедии, справочники и т.п.
Даем понять читателям, “что тут дают”. Например, содержание справочника по издательствам может выглядеть так:
- Структура издательского рынка
- Издательства художественной литературы — по жанрам
- Издательства нехудожественной литературы по направлениям
- Журналы
- Сетевые издательства
- Онлайн ресурсы
Убеждающая литература
Начинать надо с постановки проблемы, далее пройтись по способам ее решения, разбить доводы оппонентов и убедить читателей в своей правоте.
Качество текста
Если содержание показалось читателю интересным, далее он проверяет, может ли автор писать.
Что создает впечатление автора-неумехи?
- Длинные размышлизмы ни о чем
- Повторение банальностей
- Некачественная литературщина
- Плохая энергия
- Безграмотность
- «Мертвый текст»
Содержание первой главы (или вступления)
В первой главе должны содержаться ответы на следующие вопросы:
- О чем эта книга?
- В ней есть полезная информация?
- Что читатель получит, прочитав эту книгу?
- Автор знает, о чем говорит?
- Каковы его преимущества?
- Автор умеет писать?
Пишем первую главу
Планируем: как должна выглядеть первая глава?
1. Объем первой главы (измеряется в количестве знаков с пробелами)
2. Стиль (деловой, художественно-публицистический, разговорный, научный)
3. Тип повествования (личное или отстраненное)
4. Основные мысли, изложенные в первой главе.
В каком виде можно представить материал?
- Обзор темы
- Инструкция
- История
- Рекомендация (вступление, написанное авторитетным лицом)
Что всегда срабатывает
- Наличие истории
- Статистика и конкретика
- Любопытные факты об авторе
- Самоирония
- Загадки
Чего НЕ делать
- Не тянуть резину и не лить воду. Нужно сразу переходить к делу.
- Не жаловаться и не похваляться
- Не утомлять читателей описаниями
- Не заваливать читателя излишней статистикой
Организация труда
Многие авторы бессознательно избегают своей книги. Они знают, что ее обязательно надо дописать, но пытаются “увильнуть от обязанностей”.
Вам надо:
- выработать привычку к ежедневному литературному труду;
- помнить, что маленькие шаги дают большие результаты;
- выделить для товрчества специальное время.
Подробности в лекции “Как “заставить” себя дописать книгу?”
Страхи и сомнения автора
Да какой из меня эксперт?
Спрашиваем себя: “А кто такой эксперт?” Тот, у кого нет сомнений? Нет. Это тот, кто совершил все ошибки и исправил их.
Подробности см. в статье “Синдром самозванца”.
А что обо мне подумают другие люди?
Вдруг меня будут критиковать? Да, будут. Но вы это переживете.
А вдруг у меня ничего не получится?
Напишите рассказ о том, чего именно вы боитесь. Проиграйте плохой сценарий до конца и удостоверьтесь, что вы переживете это. 🙂
Как писать начало книги: руководство для авторов
Каждому писателю хочется обратить на себя внимание потенциального читателя. Красиво оформленная обложка заставит его достать ваш роман с магазинной полки, но, если первые строки скучны, аудиторию вы потеряете. Интерес к истории закладывает именно вступительная часть, поэтому важно написать начало книги так, чтобы от него невозможно было оторваться. Но написание хорошего пролога может стать задачей со звездочкой. Как ее правильно решить, читайте ниже.
Отличным примером незабываемого вступления служит отрывок ниже:
Подписаться на полезные материалы, бесплатные лекции и скидки
«Грабитель оказался полным придурком.
Я это знаю.
Он это знает.
Вообще-то, весь банк это знает».
Хочется читать дальше? Конечно, хочется! С таким началом сложно оторваться от разворачивающейся на твоих глазах драмы. Маркус Зусак, автор романа «Я — посланник», задал темп и настроение книги с первых же строк. Как и любой устоявшийся прозаик, он отлично знает, насколько важно быстро зацепить читателя.
Писать так же интересно — возможно. Чтобы помочь вам с началом вашей истории, мы подготовили несколько советов.
Какие элементы должно содержать начало книги
Увлекательное начало содержит в себе:
- представление протагониста и/или антагониста
- экспозицию и атмосферу, хорошо раскрывающую сеттинг
- намек на конфликт
- ощущение действия
Как минимум один из элементов выше должен присутствовать на первой странице вашей книги.
Берем пример с Рэя Брэдбери
Отличным образцом крепкого начала с несколькими важными элементами служит детективный роман Рэя Брэдбери «Смерть — дело одинокое».
«Тем, кто склонен к унынию, Венеция в штате Калифорния раньше могла предложить все, что душе угодно. Туман — чуть ли не каждый вечер, скрипучие стоны нефтяных вышек на берегу, плеск темной воды в каналах, свист песка, хлещущего в окна, когда поднимается ветер и заводит угрюмые песни над пустырями и в безлюдных аллеях».
«Я не оглядывался: я давно по опыту знал, что стоит поглядеть на кого-нибудь — и разговора не миновать».
«…на меня мерзко пахнуло перегаром, когда сидевший сзади невидимый человек выкрикнул:
— Смерть!
Сигнальный свисток заглушил его голос, и ему пришлось повторить:
— Смерть…
И опять взвизгнул свисток.
— Смерть, — раздался голос у меня за спиной. — Смерть — дело одинокое!»
Все это — на первой странице!
Брэдбери точно знает, как писать начало книги красиво: писатель не только задает мрачноватый тон во вступлении, но и представляет главного героя вместе с основной линией сюжета. Мы понимаем, что действие будет происходить в Калифорнии, а загадочный человек, с которым сталкивается протагонист, предсказывает грядущие события. У читателя пока ноль ответов, но много вопросов — такая интрига буквально затягивает его в роман.
В литературной мастерской
«Как написать роман»
одно из домашних заданий звучит так: Анализируем композицию выбранных романов, разбиваем на акты, находим поворотные пункты, ключевые события и сцены, меняющие поворот сюжета.
Почему в прологе важно ориентироваться на жанр
Выбранный вами жанр во многом определит начало истории. Стартовая точка для ужасов, например, будет отличаться саспенсом, а фэнтези (особенно высокое) потребует от вас описания сеттинга.
Чем дальше ваш мир оторван от реальности, тем больше деталей потребуется в прологе.
Учимся у Алексея Пехова
Посмотрите на «Стража» Алексея Пехова. Российский писатель сделал яркое вступление в своей фэнтезийной серии за счет аккуратного представления сеттинга:
«Ворон на ржаном поле не было, что и неудивительно при таком пугале. Будь я мало-мальски разумной вороной — встретив подобную страхолюдину, летел бы до княжества Лезерберг, вопя во всю глотку от ужаса.
Пугало было неприятным. Недобрым. Злым».
Упомянутое княжество дает нам понять, что мы в вымышленном мире. Параллельно нам представляют одного из персонажей — зловещее Пугало. В дальнейших книгах серии оно сыграет значимую роль, потому автор сразу вводит его в повествование.
Как написать начало книги: способы и советы
Начинайте с главного и необычного. Вспомните первую строку, которую написал Толкин в «Хоббите, или Туда и обратно»: «… жил-был в норе под землей хоббит». Это классическая вариация сказочного начала — но с интересным участником!
Говорите о своем герое, его характере и проблемах, постарайтесь сразу же дать читателю понять, с кем он имеет дело. Одним из лучших образцов такого вступления считается «Лолита» Набокова и «Над пропастью во ржи» Сэлинджера.
Не бойтесь абсурда или шокирующего первого предложения. История, которая начинается со строк «Лидия мертва. Но они пока не знают», гарантированно привлечет внимание, что и доказала Селеста Инг в романе «Все, чего я не сказала».
Начинайте писать книгу с середины или даже эпилога, как сделал Генри Райдер Хаггард в романе «Дочь Монтесумы». Почему бы не начать рассказ с подготовки к финальной битве и чувств, которые обуревают героя в решающий момент? Так вы сразу сделаете свое произведение эмоциональным.
Как не стоит начинать историю
В написании начала есть приемы, которые работают хорошо, а есть и такие, которые использовать не стоит.
Американский писатель и редактор Джефф Вандермеер в пособии для начинающих авторов «Книга чудес» указывает, что не стоит писать в зачине:
- флешбэк
- сон
- диалог
- точка зрения второстепенного персонажа
Флешбэк плох тем, что не дает читателю полностью погрузиться в сюжет, а сон и вовсе обманывает его ожидания. Правильно будет оставить такие сцены на потом.
Диалог может сработать, но имейте в виду, что такой ход идет с большой степенью неизвестности. Появляется слишком много вопросов. Кто эти герои? О чем они говорят? Насколько это важно? Это экспозиция или нечто большее?
Что касается второстепенных персонажей, то романы, которые начинаются с них, как правило, пишутся с намерением создать нечто масштабное. Если у вас нет планов на сагу, то помните, что читателю будет не слишком интересно сталкиваться с маловажным героем. Начинать лучше с ключевого персонажа.
Что еще почитать по этой теме:
Почему иногда стоит отложить написание начала книги?
Если у вас не получается сразу придумать что-то стоящее и идей ноль, не стойте на месте и пишите историю дальше. Именно так обычно поступают профессиональные копирайтеры: они целенаправленно возвращаются к началу после написания основного текста.
Этим же приемом пользовались и многие знаменитые романисты.
Как это делала Дафна дю Морье?
Королева саспенса далеко не всегда начинала писать книгу с первых строк. Иногда она и вовсе переходила к началу только после того, как придумала концовку:
«Забавно то, писала я в дневнике, как часто мне кажется, что я строю повествование вокруг одного предложения, чаще всего вокруг последнего. Темы немного депрессивные, но я просто не могу избавиться от этой привычки», — замечала дю Морье в автобиографической книге «Болезнь роста — становление писателя».
Заключение
Первые строки всегда самые сложные и важные. Именно они должны вызвать у читателя любопытство и желание читать дальше. Подходить к ним нужно с немалой долей осознанности, когда у вас есть понимание, о чем именно вы хотите рассказать. Если не пишется, отложите их — понимание, как сделать зачин ярче, придет после того, как вы закончите писать сцены, к которым у вас лежит душа.
Если вы сомневаетесь в своих способностях, почитайте истории наших студентов: они могут послужить для вас вдохновляющим примером.
Мечтаете стать писателем?
Учитесь у лучших современных авторов – Гузель Яхина, Галина Юзефович, Алексей Иванов, Линор Горалик и других.
В школе БЭНД более 20 программ для авторов с разными запросами и разным уровнем опыта: нужны оригинальные посты для блога и нативный сторителлинг? Хотите написать серию рассказов и опубликовать их в толстом журнале? Всегда мечтали о крупной форме – романе или детской книге? BAND поможет найти свой уникальный авторский голос и выйти на писательскую орбиту.
Download Article
Download Article
The prologue appears at the very beginning of a novel as a section before the first chapter of the book. A good prologue will feel essential to the novel and not just a bonus chapter or a stalling tactic on the part of the writer. To write an effective prologue for your novel, you will need to first recognize the purpose of a prologue, create one (or several) drafts of the prologue and edit the prologue down so it is polished and ready for print.
Sample Prologues
-
1
Use the prologue to provide backstory. One way to use a prologue is to provide backstory on a character or several characters. This can help you, as the writer, avoid using other tricks like flashbacks or inserted backstory in the novel. This option is useful if you are struggling to cover the details of a character’s past within the action of your novel.[1]
- However, many writers argue against using a prologue as a way to dump a whole bunch of backstory, or past information, on the reader. Instead, the backstory in the prologue should feel essential to the rest of the novel and contain information that could not be placed anywhere else in the novel.
- A backstory heavy prologue should reveal the origin of the quest or mission in the novel and provide the reader with information about the past that leads up to the present action in the novel. This could be the history behind an event, like a war or a conflict, that is touched on in the novel or the history of a character who is important to the novel.[2]
-
2
Have the prologue hook the reader into the rest of the novel. Many writers use a prologue as a hook that intrigues the reader. This type of prologue should raise compelling questions in the reader’s mind. It should give the reader a reason to turn the page and set up the reader with questions and/or images that will be addressed in the novel.[3]
- A hook prologue could present a scene that introduces character and action that become very important in the novel. It could also foreshadow what is going to happen and allow your reader to briefly meet one of your characters or several of your characters.
Advertisement
-
3
Use the prologue as a way to frame the rest of the novel. Some writers will use a prologue as a framing device, where a character is motivated to sit down and write the novel. The character in the prologue will then serve as the narrator for the novel.[4]
- This method can be effective if your novel is voice driven and dominated by one narrator or one to two narrators. Writers will use prologues this way if they feel they need to let the reader know why the story is being told.
EXPERT TIP
Grant Faulkner is the Executive Director of National Novel Writing Month (NaNoWriMo) and the co-founder of 100 Word Story, a literary magazine. Grant has published two books on writing and has been published in The New York Times and Writer’s Digest. He co-hosts Write-minded, a weekly podcast on writing and publishing, and has a M.A. in Creative Writing from San Francisco State University.
Our Expert Agrees: A prologue frames the story in a certain light and can create suspense about the rest of the piece. Don’t think of your prologue as an extra appendage, but instead a part of the story itself that enhances the overall experience. Also, the prologue should put the story in motion.
-
4
Focus on a different character perspective in the prologue. Sometimes, a prologue is used to introduce a character’s point of view only once. The rest of the novel may be told from another point of view or several other point of views, and never focus again on the character in the prologue. This option is usually only done out of necessity or for a compelling reason, as you want the character’s perspective to contribute to the novel as a while or reinforce themes or ideas present in the novel.[5]
- This type of prologue gives you the opportunity to use a point of view that is not used much or at all in the rest of the novel. It also prevents you from violating your POV later in the novel, as you have already addressed the one character’s point of view in your prologue.
Advertisement
-
1
Choose which type of prologue fits your story. To write an effective prologue, you need to first consider which prologue type fits with your novel. Often, prologues are written after the novel has been completed or when a novel is in its finishing stages. If you are writing a prologue cold, with no other chapters written, you should still think about how the prologue is going to affect the rest of the book.[6]
- Think about how the prologue is going to enhance your novel and feel integral to the story. Will it reveal character, setting, or point of view? Will it provide backstory or frame the rest of the novel in a particular way?
- If you are writing a prologue for a completed book, you should also think about how the prologue will interact with your first chapter. The prologue should hook your reader in and be just as strong as the details and scenes in your first chapter, if not better. The prologue should not regurgitate details in the first chapter or feel redundant in any way, as this will likely lead to a boring and dry prologue.
-
2
Create a scene with sensory details. Often, prologues are set within a scene, especially in action and thriller novels. This gives the prologue a fast pace and helps to engage the reader right away. You should think about which scene or scenes you would like to use in your prologue. This may be based on the character voice you decide to use for the prologue.[7]
- Use the five senses to make the scene come alive for the reader, with a focus on what the scene smells like, feels like, sounds like, and of course, how it looks. Have your character interact with these elements in the scene and use your character as a way for your reader to access the scene.
-
3
Aim for a prologue with one to two scenes. Most prologues are successful if they are short and to the point. Try to use only one to two scenes in the prologue, as too many scenes can make the prologue feel too long and drawn out. Often, using one powerful scene as the prologue can be very effective and draw the reader in right away.[8]
- Avoid hopping around in time a lot in your prologue, as this can make the prologue feel confusing or jumpy to the reader. Try to stay in one time period or within one to two time periods so the prologue does not become too long.
-
4
Use a specific character voice. If you decide to use your prologue as a way to access a certain character’s point of view, make sure you get into the voice of your character. Think about how the character might speak to others and to themselves. Consider the age, background, and gender of the character, and how this might inform the character’s voice or style of narration.[9]
- If you are using the prologue as a way to access a character that does not appear again in the novel or only appears as a minor character, use the prologue to really explore the character’s perspective. This is your opportunity to show the reader more about the character and delve into what makes the character tick.
-
5
Put backstory in the prologue. If the purpose of your prologue is to reveal the past moments in a character’s life or to discuss the history of a character, you should make sure there is enough backstory in the draft. Include engaging details from the character’s past and have the character show why these details are important or necessary to the rest of the story. Though the backstory should be about the character, it should also connect to the larger themes or ideas in the novel.[10]
Advertisement
-
1
Keep the prologue short and to the point. A good prologue is usually no more than three to four pages total. Read over your draft and trim it down. Remove any details are are not necessary to the overall story or nice to have. Keeping your prologue short and to the point will make it that much more effective and ensure your reader stays engaged enough to move on to chapter 1.[11]
-
2
Make sure the pace is fast and engaging. The pace of the prologue should be quick and brisk. Avoid over explaining something or giving away too much information to the reader, as you will have an entire novel to do this. You do not need to cram the prologue with information that might fit somewhere else in the novel. Keep only the essential details.[12]
- One way to check the pace of the prologue is to read it out loud to yourself or to someone else. Mark any run on sentences or awkward moments in the draft and work them over until they sound smooth and to the point.
-
3
Look at how the prologue fits with the rest of your novel. Once you have edited your prologue, you should place it in front of your chapter 1 and look at how it fits. Does it feel like an engaging start? Does it contain any information that is also in chapter 1? Does it strengthen the novel overall?[13]
- Your prologue should be strong enough to stand on its own, separate from the novel. It should almost read like a short story, with a contained story line and a conflict. However, unlike a short story, the ending of your prologue should remain open. It can introduce a conflict that will be resolved or addressed later in the novel, leaving the reader wanting more.
Advertisement
Add New Question
-
Question
Is it good to end the prologue on a cliffhanger to hook readers in?
Yes, it intrigues readers to read the rest of the novel. Ending the prologue on a cliffhanger will make a great prologue.
-
Question
How can I keep from giving too much information away in the prologue?
Don’t add too much detail or dialogue, and keep the length somewhat short. Most prologues are hooks, so just reel the reader in, then change to the first chapter.
-
Question
Should I type «prologue» in the manuscript?
Yes, because the prologue is part of the book.
See more answers
Ask a Question
200 characters left
Include your email address to get a message when this question is answered.
Submit
Advertisement
References
About This Article
Article SummaryX
The prologue is the section of a novel that comes just before the first chapter, and a good one should have a clear purpose with well-polished writing. Start by choosing what you want your prologue to accomplish. You can use it to provide backstory before the reader starts the novel, as a teaser to hook the reader, or even as a way to frame the rest of the novel. For instance, the prologue can be about a character sitting down to write the novel, so they can then be the narrator for the rest of the book. Once you’ve identified the purpose of your prologue, write your first draft, and focus on keeping it short and to the point. Try to use only 1-2 scenes to draw the reader into the novel. When you edit your draft, check the grammar and spelling, and keep only the essential details so it’s fast-paced and engaging. For tips about how to use a specific character voice in your prologue, keep reading!
Did this summary help you?
Thanks to all authors for creating a page that has been read 341,549 times.
Reader Success Stories
-
Laurie Klepinger
Sep 6, 2020
«Have read many ‘how to write prologue’. None match your expertise, passion and clarity. The novel I wrote several…» more
