Как написать полезную книгу

Основные компоненты любой истории — герои, сюжет и антураж. Как сделать их яркими, правдоподобными и органичными? Об этом писательница Карен Визнер подробно рассказывает в своей книге для начинающих и опытных авторов «Живой текст». Публикуем несколько советов из этого пособия.

Настоящее, прошлое и будущее героев

Главным персонажам любой книги необходимо иметь нынешнее «я» (которое и будет действовать в сюжете), вчерашнее «я» (каким этот человек был в прошлом) и завтрашнее «я» (каким он станет в итоге).

Если вы хотите получить правдоподобных героев и злодеев, вам нужно проработать для каждого из них все три измерения.

Если вы хотите получить правдоподобных героев и злодеев, вам нужно проработать для каждого из них все три измерения.

Чтобы создать объемный художественный образ, нужно понимать, что за человек ваш герой, почему он стал таким и как будет развиваться дальше.

В идеале различия между вчерашним, сегодняшним и завтрашним «я» героя проявляются понемногу, но способствуют внутреннему развитию личности. Из эволюции персонажей естественным образом вырастает и сюжет.

Герой в настоящем. Подумайте, что для персонажа ценно и важно, какие уроки он успел извлечь из жизненных ситуаций, каких перемен желает или боится.

Герой в прошлом. В повествование обязательно нужно вплести детали предыстории персонажей. Ведь невозможно до конца понять человека, если не знать, что сформировало его как личность, что ему довелось пережить, какой путь он прошел.

Разрабатывая предысторию персонажа, нужно подумать о внешности, чертах характера, сильных и слабых сторонах, талантах и умениях, личных отношениях, внутренних и внешних конфликтах, о среде, в которой вырос герой. Какие цели и мотивы проистекают из его жизненного опыта? Прошлое должно давать ему почву для эволюции.

Герой в будущем. Нам надо наперед просчитать, к чему выведет нас сюжет, если следовать логике развития характеров. Чего ваш персонаж хочет от жизни? Что нужно, чтобы этого достичь? Каким путем он пойдет, какой выбор сделает? Что изменится, если он достигнет цели? А если не получит желаемого?

Ни одно измерение нельзя отбросить, забыть, урезать или проигнорировать. Каждое из них должно так или иначе прослеживаться в любом эпизоде. Не все, что вы придумаете в набросках, пойдет в книгу, однако проработать малейшие детали и штрихи очень важно. Чем больше знаешь о персонажах, начиная писать, тем легче нарисовать живой и убедительный образ при помощи слов.

Как оживить персонажей

Что заставляет читателя увлечься героем? Сочувствие, а иногда даже отождествление себя с ним. У всех нас есть сильные и слабые стороны, достоинства и недостатки. Все мы совершаем и похвальные, и греховные поступки. Иногда мы превосходим самые смелые ожидания, а иногда изменяем собственным идеалам.

В литературном герое нас прежде всего привлекает сочетание силы и слабости: только так персонаж становится человеком из плоти и крови, а не бумажной куклой на плоской странице.

Книга, в которой главный герой никогда не совершает ошибок, ни в чем не сомневается и всегда без труда одерживает победы, точно не завоюет сердца читателей.
Книга, в которой главный герой никогда не совершает ошибок, ни в чем не сомневается и всегда без труда одерживает победы, точно не завоюет сердца читателей. Источник

Говоря о положительных персонажах, мы ожидаем от них высоких человеческих качеств: достоинства, чести, благородства. Многие писатели — обычно неопытные — склонны лишать главных героев выраженных позитивных черт. А за таких людей болеть и переживать сложно.

Но в то же время у персонажа должны быть страхи, изъяны и скелеты в шкафу. Если герой напрочь лишен недостатков, читателю становится очень скучно.

Что касается злодеев, они должны вызывать у читателя хотя бы понимание, иначе персонажи останутся «картонными». Даже отрицательным героям нужны внятные мотивы поступков, веские причины для преступлений.

И герой, и злодей — люди из плоти и крови (если только вы не пишете о сверхъестественном). Обоим свойственно уникальное сочетание достойных и малоприятных черт. Разница в том, что положительные персонажи способны расти над собой, бороться со своими слабостями и исправлять собственные ошибки.

Добавляем контраст

Контраст (легкий или ярко выраженный) — это элемент, который противоречит «характерным» чертам персонажа, выбивается из общей картины. При помощи такого приема очень удобно привлекать внимание к герою.

Читатели любят парадоксы и неожиданности: когда отпетый двоечник вдруг цитирует Байрона, холодный циник проливает слезы, суровый боец спасает бездомную собаку, чопорная библиотекарша надевает туфли на шпильках.

Всегда интересно наблюдать, как персонаж открывает в себе что-то новое, обретает чувство собственного достоинства, вспоминает о моральных принципах. Если ваш герой — черствый циник и кажется безнадежным, нужен какой-то контрастный штрих, нечто светлое, что расположит к нему читателя и поможет простить грехи.

Признайтесь, простили Северуса Снейпа, когда читали седьмой том «Гарри Поттера»?
Признайтесь, простили Северуса Снейпа, когда читали седьмой том «Гарри Поттера»? Источник

Конфликт — двигатель сюжета

Прорабатывая сюжет, важно подумать над внешним и внутренним конфликтами, с которыми столкнется герой. Они тесно переплетены, один вытекает из другого, поэтому связь между ними должна быть логичной и внятной.

Внешний (сюжетный) конфликт — это главная проблема, которую нужно разрешить герою. Ему надо вернуть себе душевный покой или исполнить заветную мечту, и эта потребность побуждает его к действию. У персонажа должна быть веская причина не сдаваться, пока он не получит желаемое.

Однако внутренний конфликт словно перетягивает внимание героя на себя. Персонаж оказывается перед тяжелым выбором, мучительно решает, действовать ему или нет, иногда и сам не верит в то, что проблема ему по плечу.

Органичный и стройный сюжет — это слитное, непрерывное движение обоих конфликтов, приводящее к яркому финалу.

Чтобы лучше понять внутренние и внешние конфликты персонажей, мысленно задайте каждому герою такие вопросы:

  • Какие у тебя принципы и ценности?
  • Ради чего ты можешь рискнуть жизнью?
  • Почему именно ради этого?

События настоящего уходят корнями в прошлое и откликаются в будущем. Поэтому цели, мотивы, внутренние и внешние конфликты персонажей тоже необходимо прописать в трех измерениях — вчера, сегодня и завтра.

События настоящего уходят корнями в прошлое и откликаются в будущем. Поэтому цели, мотивы, внутренние и внешние конфликты персонажей тоже необходимо прописать в трех измерениях — вчера, сегодня и завтра.

Выстраиваем декорации

Антураж — основа литературной палитры; он насыщает красками и образы персонажей, и конфликт, и перипетии сюжета. Без него выстраивать повествование так же сложно, как играть спектакль без декораций.

Антураж — основа литературной палитры; он насыщает красками и образы персонажей, и конфликт, и перипетии сюжета. Без него выстраивать повествование так же сложно, как играть спектакль без декораций.
Если бы Гарри Поттер отправился не в Хогвартс, а в обычную местную школу, это была бы совсем другая история. Источник

Не забывайте: даже погода в каждом эпизоде влияет на поведение героя. Выйдет ли он из дома? Во что оденется? Куда отправится? Какое у него будет настроение?

Антураж должен не просто сочетаться с героями и событиями, но и скреплять весь сюжет. Что могут рассказать о характере человека элементы обстановки? Какая деталь — самая значимая? Как это послужит развитию конфликта? Почему вы поселили персонажей именно здесь, а не в любом другом месте?

Если вы не можете ответить на эти вопросы, значит, антураж не стал неотъемлемой частью сюжета, а это всегда плохо.

Конструируем историю

Если представить, что история — это конструкция, то она состоит из трех основных элементов.

Если представить, что история — это конструкция, то она состоит из трех основных элементов.

1. Вступительные эпизоды. Их цель — познакомить читателя с персонажами и сюжетом, задать общее направление. С первых же страниц нужно рассказать нечто о целях героя, о его надеждах и ожиданиях. Все, что происходит в начале книги, должно быть связано с дальнейшими событиями.

Необходимо помнить, что первая страница решает все. После этого читатель либо втягивается в историю, либо нет. Цепляйте сразу. Все длинноты и риторические отступления — на ваш страх и риск.

2. Заключительные эпизоды. Вот несколько правил удачной развязки:

  • Развязка — заслуга главных героев. Их не должно спасать постороннее вмешательство (стечение обстоятельств, природная стихия, другой персонаж, случайно проходивший мимо). «Удачное совпадение» не может быть художественным приемом.
  • Опыт, пережитый главным героем, должен его изменить. Он не может в конце истории остаться точно таким же, каким был в начале.
  • В конце повествования все ниточки должны быть связаны воедино, на все вопросы должен быть получен ответ (желательно, правда, обойтись без лишних деталей).
  • Развязка сюжета всегда должна быть логичной и создавать ощущение неизбежности. Словно бы весь предыдущий текст выводит к завершению, несмотря на отвлекающие маневры, искусные умолчания и прочие авторские уловки.

3. Переходные эпизоды. Каждый переходный эпизод должен выполнять три основные задачи:

  • Раскрывать образы персонажей.
  • Развивать и двигать сюжет. Если эпизод не выполняет никакой явной функции в вашей истории, подумайте, нужен ли он вообще.
  • Задавать систему координат, причем как пространственных, так и временны́х.

Выполнить все требования и не перегрузить читателя информацией — задача не для слабых духом. Но и это еще не все. Каждая сцена должна служить мостом от предыдущей к последующей. Эпизоды нужно состыковать друг с другом, причем так, чтобы не было видно переходов и швов.

Ждите, пока плод созреет

В идеале книга должна сначала сложиться у вас в голове: образы героев, конфликты, последовательность эпизодов, время и место действия. Все это можно зафиксировать в рабочих заметках. Тогда ваша история будет готова сама упасть в руки, как спелый плод.

Нельзя недооценивать важность подготовительной стадии. Если ваша папка пока не раздулась от заметок и зарисовок, лучше не садитесь за текст до полной готовности замысла.

И наконец, запомните: герой, сюжет и антураж — святая троица литературы, связь между ними должна быть неразрывной. На их взаимодействии построен весь художественный текст.

Если персонажи органично смотрятся на том фоне, куда вы решили их поместить, а сюжет естественным образом вытекает из характера и окружения героев, можете приступать к работе над книгой.

По материалам книги «Живой текст»
Обложка поста отсюда

Как написать книгу. Оглавление:
  • Вступление
  • Поехали. Пишем книгу.
  • Разбираемся с ожиданиями читателя
  • Учимся у профессиональных писателей
  • Определяем регламент работы
  • Осваиваем слепую печать
  • Начинаем писать
  • Работаем над замыслом
  • Разрабатываем сюжет
  • Создаем героев
  • Планируем роман
  • Прорабатываем композицию
  • Учимся повествовать и рассказывать
  • Пишем диалоги
  • Боремся с усталостью и ленью
  • Встряхиваемся литературными играми
  • Редактируем рукопись

Вступление

О том, как написать книгу, рассказывали многие и много. Вспомнить хотя бы Аристотеля и его последователей более поздних эпох, были среди них и наши соотечественники: Пропп, Веселовский, Томашевский, Лотман, Жирмунский. Ну, и, конечно, Кэмпбелл, Макки, Эко, не говоря уже об огромном числе современных авторов. Читать эти исследования для начинающего автора – дело обязательное. Но чтение мудрых книг требует свободного времени, которого у городского жителя часто попросту не бывает.

Мы предлагаем выход: исчерпывающую информацию о том, как написать книгу, мы собрали в одном месте и доступ к ней открыт для всех.

С чего же начать? Справедливости ради скажем – с чего душе угодно. Можно было бы занудно рассказывать про обязательность плана и следование технологиям, но дело в том, что литература – это территория абсолютной свободы, поэтому совершенно неважно, с чего будет начинать автор и как он будет писать: хоть задом наперед, главное, чтобы был результат. В художественной литературе, конечно, существуют обязательные, твердые элементы, без которых произведение, в особенности жанровое, просто не состоится: например, сюжет, герои, композиция. Но каким путем к этому произведению будет идти автор, совершенно неважно. Поэтому сразу влепим дисклеймер: все, о чем вы прочитаете ниже, носит рекомендательный характер, это всего лишь экстракт из опыта тысяч писателей, снискавших мировую славу, это выжимки из исследований литературоведов и филологов, которые могут облегчить работу над текстом, приоткрыть завесу в мир художественной литературы.

Но вы можете все делать по-своему и добиться не меньшего успеха. Дело в том, что единой, утвержденной, безошибочно работающей формулы бестселлера попросту не существует. А если кто-то утверждает обратное – он лжет. Есть черты, которые объединяют истории, ставшие популярными, именно о них мы и будем говорить. Но не нужно забывать о том, что в мире художественной литературы у автора всегда есть право на творческий бунт и эксперимент. Но всем экспериментаторам важно знать: без изучения теории и основ бунт перестает быть бунтом.

Поехали. Пишем книгу.

Вначале определимся с понятием «книга». Под книгой будем понимать роман – произведение крупной формы, превышающий по объему классическую повесть. Роман – это одна главная сюжетная линия и несколько второстепенных (может быть только одна линия или две равноценных главных линии), это несколько героев, это довольно длинная цепочка событий и большой временной интервал – это книга, в которую интересно погружаться. Объем среднестатистического романа составляет в среднем 10-15 авторских листов. Один авторский лист равен 40 000 знакам с пробелами, то есть объем романа составляет 400 000 – 600 000 знаков с пробелами (или больше). Поскольку наблюдения книжных магазинов свидетельствуют о том, что читатели покупают книги объемом в семьсот страниц охотнее, чем в триста, то ориентироваться стоит на максимально большой объем. Хотя, конечно, мы с вами понимаем, что объем – дело второстепенное, главное – содержание. Например, романы «Игрок» Достоевского, «Бегущая по волнам» Грина, «Над пропастью во ржи» («Ловец во ржи») Селинджера, «Великий Гетсби» Фицджеральда, «О дивный новый мир» Хаксли – очень короткие романы, но небольшой объем совершенно не умаляет их ценности, не лишает глубины и не мешает быть мировой классикой.

Разбираемся с ожиданиями читателя

Начинаем с небольшой теоретической подготовки. И сперва узнаём, чего читатель ждет от романа. Профессионалы говорят, что ориентироваться на вкусы и запросы публики неразумно, и даже зазорно, но у читателя есть определенные, довольно законные ожидания от книги, которую он берет в руки. Вы, будучи читателем, тоже из разделяете. Это не просто ожидания – это базовые, конвенциональные требования, которые читатель предъявляет художественному тексту. И текст просто обязан им удовлетворять, иначе книга никогда не сможет стать бестселлером.

Читайте подробнее в дополнительных материалах:


Учимся у профессиональных писателей

Попутно любопытно было бы узнать, как работали и писали, что рассказывали о своем литературном опыте писатели с мировым именем. Каждый совет по-своему ценен, к ним имеет смысл прислушиваться и брать на вооружение, находить в рекомендациях профессионалов то, что сможет вас подбодрить и вселить веру в себя. Ведь если смогли они, сможете и вы, главное упорно двигаться к цели, то есть собирать нужный материал и работать над рукописью.

Читайте подробнее в дополнительных материалах:


Определяем регламент работы

Теперь определяемся с регламентом работы. Если это первая книга, скорее всего, на нее уйдет несколько месяцев. Существуют, конечно, авторы, способные написать роман за две недели, как например, Чак Паланик, по легенде создавший черновик «Бойцовского клуба» за четырнадцать дней. Современный городской житель, обремененный работой и семейными обязанностями, тоже способен на такие подвиги, но лучше закладывать на создание романа несколько месяцев – так психологически проще приступать к работе. Хотя результаты НаНоРайМо (это калька с английского NaNoWriMo — National Novel Writing Month, что дословно переводится как национальный месяц написания романа) – мотивационного проекта, в рамках которого нужно написать роман объемом в 50000 слов за один месяц – показывают, что даже современные авторы в условиях жесткого ограничения времени способны за тридцать дней написать большой художественный текст.

Читайте подробнее в дополнительных материалах:


Осваиваем слепую печать и софт для писателей

Примерно на этом этапе, если не удалось сделать этого раньше, можно начать осваивать технику слепой печати – обязательный рабочий инструмент начинающего автора, для которого умение быстро печатать, не отвлекаясь на такие мелочи, как поиск буквы «ж» или вопросительного знака, является неотъемлемым условием успешной работы над рукописью. Научиться печатать вслепую можно за неделю, если тренироваться по три-четыре часа в день. Если сократить время тренировок, освоить этот чрезвычайно полезный инструмент работы можно за две-три недели.

Попутно можно определиться с софтом, то есть компьютерными программами и приложениями, которыми будете пользоваться во время работы. Здесь много новинок, которые могут сделать работу с текстом более занимательной. Но многие писатели по-прежнему пользуются обычным word’ом или блокнотом – четными программами, которые не отвлекают сложным интерфейсом и позволяют легко двигаться по тексту. Впрочем, это дело вкуса, главное для писателя – писать, а как и где – дело второстепенное.

Читайте подробнее в дополнительных материалах:


Начинаем писать

Начало работы над рукописью – чрезвычайно волнительный момент, потому что подчас бывает совершенно непонятно, с чего именно начинать и как вообще писать. На помощь современным авторам здесь охотно приходит многовековой опыт профессионалов. Сегодня мы знаем много способов, облегчающих процесс вступления в работу над рукописью.

Подробнее о том, как начать писать:


Работаем над замыслом

Работать над своей историей можно начинать с уточнения замысла, за которым последует этап планирования текста и работы над рукописью в целом, потому что помимо складывания букв в слова, а слов в предложения от автора требуется умение наблюдать, анализировать, изменять, не жалея уже написанное и многое другое.

Замысел – это изначальная задумка. То, что автор замыслил, о чем хочет написать. Замысел реализуется на протяжении всего повествования, а иногда исчерпывается в первых главах, уводя автора в другое сюжетное русло. Такое тоже бывает.
Наличие замысла предполагает, что в голове автора созрел сюжет для романа. Но бывает и так: замысел в виде неясных задумок есть, а сюжета, хорошо продуманной истории нет.

Разрабатываем сюжет

Для начала давайте разберемся, что такое сюжет. Слово «Сюжет» происходит от французского «sujet» и буквально означает «предмет». В литературе и драматургии сюжет— это ряд событий (последовательность сцен, эпизодов, актов) происходящих в художественном произведении. Это история, события которой излагаются автором в в определенной последовательности. Если сюжет есть – считайте дело наполовину сделано, нужно только найти в себе мужество, чтобы эту историю изложить на бумаге. Но нередко с авторами (даже великими и знаменитыми) случается такое: у них есть задумка, идея, которую они хотят воплотить в тексте, но сюжета, самой истории нет.

Исследованием устройства художественных произведений, как мы уже говорили, занимались многие ученые, филологи и писатели-практики. Дело в том, что история – глубоко технологичное явление, то есть существуют известные, хорошо изученные и опробованные способы создать сюжет буквально на ровном месте.
Подумайте, что движет героем? Почему, например, Иван-царевич идет выручать царевну-лягушку из плена Кощея Бессмертного? Потому что он понял, что женат не на говорящей пресмыкающейся, а на красавице, обладающей паранормальными способностями, и хочет вернуть себе жену. А кто-то другой хочет разбогатеть, а третий добиться мировой славы, а четвертый – вернуться домой с войны. Именно желание героя становится той движущей силой, которая завязывает основные сюжетные линии. Подробнее узнать о том, как придумать сюжет для романа, можно из наших текстов.

Читайте подробнее в дополнительных материалах:


Говоря о необходимости продумывать сюжет, многие могут возразить, что это вовсе не обязательно, сославшись на ярких, впечатляющих героев, которые зачастую вытягивают всю историю благодаря своей неповторимой исключительности. Действительно, существует мнение, что герои подчас важны не меньше, чем сюжет, и с продумывания линии героя может начаться повествование. Подробнее на эту тему читайте наш текст:

Читайте подробнее в дополнительных материалах:


Создаем героев

Герои – двигатели сюжета, без них немыслим роман. Часто герой действительно становится тем локомотивом, который тянет за собой весь состав сюжета, потому что читателю становится интересно читать именно про созданного персонажа. Особенно это актуально для книг, посвященных именно личности героя: «Невероятная история доктора Джекила и мистера Хайда» Льюиса Стивенсона, «Айвенго» Вальтера Скотта, серия про Шерлока Холмса Конан Дойла, повести про Пеппи Длинныйчулок Астрид Линдгрен и т.д. Везде, где в центре повествования оказывается конкретный человек, именно его, этого героя можно считать стержнем, на котором держится вся книга.

Подробнее о том, как создать героя:


Планируем роман

Итак, возвращаемся к замыслу: будем отталкиваться от мысли, что базовая задумка сформировалась у автора в голове, теперь осталось только перенести ее на бумагу и немного распространить.
Управиться с замыслом поможет планирование, по поводу которого существует две противоположные точки зрения. Юрген Вольф в книге «Литературный мастер-класс» пишет: «По поводу планирования существует два противоположных мнения. Первое: нужно тщательно продумать весь сюжет еще до того, как вывести ручкой на бумаге первое слово. Второе: если заранее знать все о своей книге, она станет предсказуемой, а писать ее будет неинтересно».

Например, ярым сторонником планирования был Эдгар По, который утверждал: «Совершенно ясно, что всякий сюжет, достойный так называться, должно тщательно разработать до развязки». Однако Стивену Кингу перспектива начать писать с чистого листа не кажется пугающей: он признается, что приступая к работе над романом, почти ничего не знает о своих героях и сюжете, что не мешает ему год за годом создавать бестселлеры.

Габриэль Гарсия Маркес, говоря о планировании, высказывает любопытную мысль о том, что в юности писатель может легко обходиться без плана, функционируя на чистом адреналине и энтузиазме, но для дальнейшей литературной деятельности, нужно умение работать с композицией:

«Когда я писал первые рассказы, у меня была общая идея по поводу настроения книги, но я позволял себе положиться на случай. Лучший в жизни совет, который я получил, был такой. В молодости, когда на тебя снисходят потоки вдохновения, работать подобным образом вполне возможно. Но мне сказали, что, если я не научусь писательской технике, потом у меня возникнут проблемы: вдохновение уйдет, а техники, чтобы компенсировать это, будет недоставать. Если бы я не понял этого вовремя, сейчас я не смог бы составлять композиционные планы своих книг. Композиция — это чисто техническая проблема, и если не научиться ей вовремя, то ею уже не овладеешь никогда».

Прорабатываем композицию

Обратите внимание, Маркес говорит не столько о планировании, сколько о построении композиции. Ведь именно композиция и является планом произведения. Поэтому, на наш взгляд, план (хотя бы примерный) поможет автору сориентироваться в хаосе сцен, сюжетных линий и событий, не говоря уже о завязке, кульминации и развязке, которые, конечно обязательно должны присутствовать в тексте.

Композиционное планирование – это не только формулирование завязки, событий основного действия, кульминации, развязки, эпилога, но планирование чередования сцен, определение их соотнесенности во времени (что за чем происходит), определение основных сюжетных линий, привязанных к действиям главных героев. Очевидно, что всего автор предсказать не сможет, потому что по ходу работы над текстом может появиться неожиданная мысль, уводящая сюжет в другое русло. Но композиционное планирование позволит смелее смотреть в глаза будущему роману, и чувствовать себя свободнее при работе с текстом. А когда знаешь, что ждет впереди, продвигаться по сюжету гораздо легче.

Читайте подробнее про композицию:


Учимся повествовать и рассказывать

Итак, мы разобрались с сюжетом, героями, планированием и композицией, освоили метод слепой печати, то есть хорошо подготовились к старту. Теперь нужно выбрать манеру повествования, определить грамматическое время, которого будем придерживаться и освоить основные функциональные типы речи: описание, повествование и рассуждение, чтобы уметь соответственно описывать, повествовать и рассуждать. Потому что, не считая речи героев, то есть монологов и диалогов, художественный текст состоит из описаний, повествований и рассуждений, перемешанных друг с другом в самых разных пропорциях.

Подробнее о функциональных типах речи читайте здесь:


Пишем диалоги и оформляем речь героев

Большая часть текста любого произведения — это не только авторские повествования, описания и рассуждения, но и речь героев, то есть диалоги, полилоги и монологи, создание и оформление которых требует от автора известной ловкости.

Читайте подробнее о диалогах, монологах и полилогах:


Боремся с усталостью и ленью

Бывает, что автор устает. Выгорает. От беспробудного писательства, обдумывания сюжетных ходов, диалогов, от направления героев в нужное русло. Испытывали подобные чувства многие писатели, добившиеся мировой известности. Знаменитый Джон Рональд Руэл Толкинн автор «Властилина колец» тоже не избежал писательской хандры: «Говорят, труден только первый шаг. Вот уж не думаю. Кажется, “первые главы” я могу писать до бесконечности. И ведь сколько их уже понаписал! <…> что делать дальше, я представляю себе крайне слабо».

Читайте подробнее о борьбе с ленью и выгоранием:


Встряхиваемся литературными играми

Фокус в том, что, поддавшийся слабости автор, ставший заложником лени и усталости, рискует полностью выйти из работы и не вернуться обратно. Поэтому, отправляясь на небольшой отдых от писательства, важно не выходить полностью из литературного контекста. Немного фантазировать, чуть-чуть писать. Но что-нибудь несерьезное. Для этого хорошо подходят литературные игры и участие в разных писательских марафонах, разборах и других игровых проектах, которые позволяют не потерять ценных навыков рассказчика, но и помогают взять паузу и отдохнуть от серьезной работы.

Читайте подробнее:


Редактируем рукопись

После того, как текст романа полностью написан, стоит приступить к вычитке и редактуре. Использовать для этого можно как своих близких, так и профессиональных читателей, которые называются бета-ридерами. Можно отдать рукопись на вычитку литературному редактору: он не только вычитает текст на предмет ошибок, но и подскажет, что можно концептуально изменить. Например, найдет сюжетные ляпы или пробелы, покажет, где линии героев направляются в другое русло, как можно в случае необходимости углубить образ героев.

Читайте подробнее:

Мы собрали полезные книги для писателей в один список. Отобрали семнадцать — их, конечно, намного больше, но мы постарались выбрать самые интересные и разнообразные: от Аристотеля до Паланика.

Как строить сюжет, создавать персонажей, обретать свой голос и чем вдохновляться, как не только начать писать книгу, но и закончить ее — вы найдете в этой подборке всё.

4 книги, чтобы припасть к истокам

Подписаться на полезные материалы, бесплатные лекции и скидки

Хотите узнать, с чего начиналась вся литература — и на чем держится до сих пор? Да, здесь придется отправиться на самую зарю цивилизации: к сказкам и мифам, античной философии. Если хотите начать с самих оснований, эти четыре книги — для вас.

В.Я. Пропп «Морфология волшебной сказки»

О чем. Сказки строятся по одним и тем же сюжетам — и впервые это смог доказать советский филолог и фольклорист Владимир Яковлевич Пропп. Он показал, какая структура лежит в основании всех сказок, выделил семь ролей персонажей и 31  функцию, которые персонажи выполняют, — эти функции служат композиционными элементами и движут сюжет вперед.

Чем полезна «Морфология волшебной сказки». В ней описаны законы, которые не только действовали раньше, когда народ сочинял сказки, но и сейчас продолжают работать — в литературе, кино, играх. Наиболее явно их можно увидеть в жанре фэнтези, но следы можно найти везде: набор главных персонажей, среди которых есть протагонист, антагонист и помощник главного героя, например, — универсальна.

Подобно тому, как свойства и функции богов переходят с одних на других и, наконец, даже переносятся на христианских святых, точно так же функции одних сказочных персонажей переходят на другие персонажи. Забегая вперед, можно сказать, что функций чрезвычайно мало, а персонажей чрезвычайно много. Этим объясняется двоякое качество волшебной сказки: с одной стороны, ее поразительное многообразие, ее пестрота и красочность, с другой — ее не менее поразительное однообразие, ее повторяемость.

Джозеф Кэмпбелл «Тысячеликий герой»

О чем. Подобно В.Я. Проппу, Джозеф Кэмпбелл задался целью выявить общую структуру сюжета. Он открыл мономиф или «путь героя», сюжетную линию со строго заданными этапами, которые проходит главный герой — в эпосе, сказках, мифах, даже религиозных преданиях. Так, все такие герои должны услышать зов, затем преодолеть «стража порога», подвергнуться испытаниям, получить награду и вернуться домой. Самый известный человек, который испытал влияние книги Кэмпбелла — Джордж Лука, который построил на мономифе свои «Звездные войны».

Чем полезен «Тысячеликий герой». Автор предлагает строгую в целом, но гибкую в частностях модель сюжета, в которую укладывается большая часть популярной литературы. Однажды Лукасу книга помогла запустить культовую франшизу — почему бы и вам не попробовать начать свой путь к писательскому успеху с нее?

И, оглядываясь назад на манившие нас когда-то невероятные, непредсказуемые и опасные приключения, мы видим: все, что мы приобрели к концу пути, — это ряд стандартных превращений, через которые прошли все мужчины и женщины на свете, во всех уголках мира, во все времена и во всех, самых невероятных обличьях, которые создавали цивилизации.

Джозеф Кэмпбелл «Тысячеликий герой»

Кристофер Воглер «Путешествие писателя»

О чем. Автор адаптировал «Тысячеликого героя» Кэмпбелла для нужд писателей и сценаристов. Если Кэмпбелл работал в основном с мифологией и общей теорией, Воглер перевел идеи уже в практическую плоскость — в практику написания прозы и сценариев. По сути, он адаптировал идеи Кэмпбелла к современной ему киноиндустрии, снабдив примерами — это уже не мифы, не сказки, а произведения массовой культуры: от «Короля льва» до «Криминального чтива».

Чем полезно «Путешествие писателя». Это краткое пособие для тех, кто хочет узнать, как вечные структуры, описанные Проппом и Кэмпбеллом, могут применяться на практике. Начинающий автор может проследить за тем, как это реализуется в известных ему произведениях, и применить в своей работе. Что важно, Воглер смог распространить структуру мономифа не только на фэнтези или приключенческие романы и фильмы (что самое логичное), но и на боевики, и на психологические драмы. Он показал, что поскольку главное путешествие — внутреннее, эта схема универсальна.

Мифы — не абстрактные теории и не простое отражение причудливых верований древних людей, а функциональные модели, позволяющие нам разобраться в самих себе.

Кристофер Воглер «Путешествие писателя»

Аристотель «Поэтика»

О чем. Книга, написанная более 2000 лет назад, посвящена теории трагедии. Кроме общетеоретической части, где Аристотель судит об искусстве вообще, в труде содержится анализ характеров и фабулы, который полезен до сих пор. Аристотель вводит и те понятия, которые используют в писательском и сценарном мастерстве до сих пор: например, «перипетия», «кульминация», «катарсис».

Чем полезна «Поэтика». Предыдущие три книги помогут понять, на каких структурах строится путь главного героя — его прохождение через испытания, его внутренняя транформация. «Поэтика» же объяснит, каковы основания у драматического накала произведения, на каких главных сюжетных поворотах основаны трагические истории. Аристотель описывает классический античный канон трагедии, и хотя вам совсем необязательно ему следовать, вы можете взять у него много полезного.

Трагедия есть подражание действию важному и законченному, имеющему определенный объем, производимое речью, услащенной по-разному в разных ее частях, производимое в действии, а не в повествовании и совершающее посредством сострадания и страха очищение (katharsis) подобных страстей.

Аристотель «Поэтика»

В литературной мастерской

«Как написать роман»

одно из домашних заданий звучит так: Анализируем композицию выбранных романов, разбиваем на акты, находим поворотные пункты, ключевые события и сцены, меняющие поворот сюжета.

4 книги, чтобы изучить фундамент

Все книги этой рубрики будут полезны и для сценаристов, и для писателей, которые хотят сочинять рассказы, повести, романы, и для тех авторов, кто начинает пробовать себя в нон-фикшн, комиксах, играх, — это список работ о том, как писать любые истории.

В руководствах ниже уделяется внимание всему: тому, как создавать убедительных персонажей, как выстраивать сюжет, которому будут сопереживать читатели, как создавать мир произведения. Мир — необязательно фантастический сеттинг: имеется в виду окружение, обстоятельства, в которых действуют персонажи.

Юрген Вольф «Школа литературного и сценарного мастерства»

О чем. Эта книга — классическое пособие, которое выдержало множество переизданий и было многократно дополнено. Четвертое издание (на русском — от 2019 года) — это уже гайд по созданию художественных и нехудожественных произведений, сценариев и медиапроектов. В нем не только много полезных советов по созданию персонажей, оттачиванию языка, юмору и сюжету. Большая часть пособия — о том, как подготовиться к работе, держать темп, как написать черновик и редактировать его, как продвигать законченное произведение — в том числе онлайн, через блог или сайт.

Чем полезна «Школа литературного и сценарного мастерства». Эта книга — полноценный руководитель по литературному процессу во всех измерениях. Она и о том, как писать лучше, и о том, как в целом организовать свою жизнь как писателя. Если автор только начинает свое изучение работ о писательском мастерстве, этот томик — один из лучших вариантов для старта. Многие советы, которые вы потом сможете встретить в других руководствах, уже есть здесь, и изложены они хорошо.

Все знают пословицу «Лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать». Самый лучший способ представить персонажа — это показать его поступки. Если ваш герой на вечеринке стоит у барной стойки и за весь вечер не поднимает ни на кого глаза, то можно даже не говорить, что он застенчив. И мне как читателю приятнее понять это самому, чем узнать от автора.

Юрген Вольф «Школа литературного и сценарного мастерства»

Джеймс Н. Фрэй «Как написать гениальный роман»

О чем. И в этой работе, и в продолжении «Как написать гениальный роман-2» Фрэй дает краткое, но исчерпывающее руководство по главным составляющим хорошей книги: проработанные персонажи, конфликт, сюжет, а в центре всего — идея. Автор не так много останавливается на обстоятельствах писательского процесса (вопросах о вдохновении, ловле идей, работе с издательством), в отличие от Вольфа. Зато он также подробно разбирает нюансы создания запоминающихся персонажей и острых конфликтов.

Чем полезна книга «Как написать гениальный роман». Хотя Фрэй не так известен, как Вольф или особенно Макки (он у нас следующий в списке), это пособие — тоже хорошая точка входа в писательство. Например, автор уверенно проведет вас через сложную тему «создание персонажа» и предложит несколько любопытных методик.

Допустим, у вас уже есть персонаж, но вы все еще не можете представить, как он ходит, разговаривает, дышит, потеет. Что ж, в таком случае не помешает немного психоанализа. Усадите вашего героя в кресло и задавайте ему вопросы. Когда беседа закончится, персонаж станет вашим лучшим другом или злейшим врагом. Когда это, наконец, случится — будьте уверены: теперь с этим персонажем можно работать.

Джеймс Н. Фрэй «Как написать гениальный роман»

Роберт Макки «История на миллион долларов»

О чем. Эту книгу не раз называли библией для писателей, сценаристов и всех, кто рассказывает истории. Не зря: Макки сейчас — признанный эксперт по писательскому мастерству, и этот томик — концентрация его полезных советов. Следуя своему структурному подходу, автор описывает, как вести сюжет от сцены к сцене, избегая при этом штампов и не теряя читательского или зрительского внимания.

Чем может быть полезна «История на миллион долларов». Книга помогает глубже понять, что такое история как единое целое, и разобраться, как рассказывать ее интересно, как делать ее живой и увлекательной. Тем же, кого привлек подход Макки, рекомендуем и другую его работу — «Диалог: Искусство слова для писателей».

Если у слушателей есть возможность выбирать между прекрасным рассказом на заурядную тему и плохим на серьезную, то они всегда отдадут предпочтение первому. Человек, владеющий мастерством рассказывания историй, знает, как вдохнуть жизнь в любую мелочь, а бездарный даже глубокую мысль низводит до уровня банальности. Вы можете обладать проницательностью Будды, но если не умеете рассказывать истории, ваши мысли и идеи останутся сухими, как мел.

Роберт Макки «История на миллион долларов»

Джон Труби «Анатомия истории»

О чем. Автор последовательно раскрывает все этапы создания хорошей истории — от замысла до конечного результата и редактуры отдельных сцен. Особое внимание Труби уделяет построению сюжета: он предлагает свою семиактную структуру повествования, более подробную, чем традиционную с тремя актами (завязка — конфронтация — развязка).

Чем полезна «Анатомия истории». Хотя в подзаголовке говорится о создании успешного сценария, эта работа станет отличным помощником в создании любой истории — в том числе романа, повести или даже рассказа.

Тема, или, как я ее называю, нравственный конфликт, — это мозг сценария. Герой — сердце и кровеносная система. Прозрения — нервная система. Сюжетная структура — скелет. Сцены — кожа.

Джон Труби «Анатомия истории»

5 книг, чтобы учиться у лучших

Учиться у тех, кого сами любите читать — привлекательная идея, правда? И некоторые именитые авторы дают нам такую возможность: позволяют заглянуть к ним на писательскую кухню и охотно делятся рекомендациями с начинающими коллегами.

Стивен Кинг «Как писать книги»

О чем. Автор решил две задачи: написать небольшую автобиографию и дать советы начинающим писателям. Первая часть при этом тоже касается писательства — Кинг рассказывает о травматичном пути становления и о том, с какими проблемами пришлось справляться в процессе: например, с тягой к алкоголю. Вся книга написана живым языком, и автор берет тон доверительного общения с читателем. Это не только полезное, но и увлекательное, даже часто смешное произведение.

Чем полезна книга. Читатель получит интересную историю о становлении писателя — на живом примере и из первых уст. Но у советов, которые дает Кинг, не меньшая ценность. Автор рассказывает, как писать живым языком, как укомплектовать свой писательский «ящик с инструментами», как не переживать, если вас отказываются издавать, как организовать свой творческий труд.

К действу писания можно приступать нервозно, возбужденно, с надеждой или даже с отчаянием – с чувством, что вам никогда не перенести на бумагу то, что у вас на уме или на сердце. Можно начинать писать, сжав кулаки и сузив глаза, в готовности бить морды и называть имена. Можно начинать писать потому, что есть девушка, которую вы хотите уговорить выйти за вас замуж, можно начинать, чтобы изменить мир. По любому можно приступать, только не равнодушно.

Стивен Кинг «Как писать книги»

Рэй Брэдбери «Дзен в искусстве написания книг»

О чем. Это сборник эссе, посвященных писательству. Как и у Кинга, вы найдете здесь как рассказ о собственном творческом труде, так и руководство от мэтра фантастической литературы — с присущей ему добродушной мудростью.

Чем полезен сборник. Начинающий писатель почти не найдет здесь сугубо прикладных советов, скорее тут разговор о писательстве как жизни. Но если вам по душе сам Брэдбери, этот разговор вам точно понравится.

История каждого рассказа должна читаться почти как прогноз погоды: сегодня жарко, завтра прохладно. Сегодня сожги дом дотла. Завтра вылей холодную воду критики на тлеющие угольки. Завтра будет достаточно времени, чтобы подумать, внести исправления, переписать. Но сегодня воспламеняйся — взрывайся — разлетайся на части!

Рэй Брэдбери «Дзен в искусстве написания книг»

Чак Паланик «На затравку»

О чем. Подобно двум предыдущим книгам, здесь вы найдете много о жизни автора и его коллег. На страницах появляется даже Стивен Кинг, который на встрече с читателями дает автографы кровью. Воспоминания Паланика и его советы — все читается взахлеб благодаря манере писателя, хлесткой и всегда привлекающей внимание.

Чем полезна книга. В отличие от многих классических пособий, Паланик дает нетривиальные советы — в основном, из собственного опыта и собственного способа делать литературу. Он много пишет о ритме в прозе, о приемах, которые помогают создать «внутреннее кино» в голове читателя — еще и такое, чтобы оно было увлекательным.

Не пишите так, чтобы нравиться людям. Пишите так, чтобы вас запомнили.

Чак Паланик «На затравку»

Джефф Вандермеер «Книга чудес»

О чем. Перед вами скорее еще одно всеобъемлющее пособие: тут и о персонажах, и о конфликтах, о том, как создавать мир произведения и организовать свой труд. Но Вандермеер — сам известный писатель, и особенности его прозы отпечатались на «Книге чудес». Во-первых, это пособие — иллюстрированное (фантасмагорическими иллюстрациями), во-вторых, стиль изложения — тоже игровой и местами нарочито абсурдный. Компанию Вандермееру на страницах составляет и множество других писателей, среди самых известных — Джордж Мартин и Урсула Ле Гуин.

Чем полезна «Книга чудес». В отличие от многих подобных руководств, автор часто показывает относительность любых советов и правил, напоминая о том, что мы говорим о творчестве — и поэтому можно по-разному. Достается даже Кэмпбеллу и теории мономифа. Кроме того, Вандермеер чуть ли не единственный среди авторов таких пособий серьезно пишет о вдохновении.

Нужно провести много долгих дней за тяжёлой работой, чтобы закончить произведение. Нельзя испытывать вдохновение каждый день, так же как нельзя ежедневно быть яростно, глубоко и безумно влюблённым. Но то, как эти мгновения проявляются, когда вы взаимодействуете с миром и пропускаете его через себя, определяет суть вашего творчества.

Джефф Вандермеер «Книга чудес»

Курт Воннегут, Сьюзен Макконнелл «Пожалейте читателя. Как писать хорошо»

О чем. Воннегут преподавал писательское мастерство, но этот томик — скорее произведение Макконнелл, его студентки и подруги. Она взяла лекции, выступления, письма учителя за исходную точку и построила вокруг них руководство: ее голос, голос комментатора, дополняет едкие высказывания современного классика.

Чем полезна книга. Она безусловно будет интересна всем любителям прозы Воннегута, но не только. Большую часть текста занимают мировоззренческие рассуждения: как выбрать тему, как писать искренне, но автор найдет здесь и известные схемы Воннегута, по которым можно строить сюжетные линии.

Найдите тему, которая небезразлична вам и которая, по вашим ощущениям, будет небезразлична и остальным. Только неподдельный интерес, а не ваши игры с языком, может стать самым важным и привлекательным элементом вашего стиля.

Курт Воннегут, Сьюзен Макконнелл «Пожалейте читателя. Как писать хорошо»

4 книги, чтобы настроиться и вдохновиться

В этой рубрике мы собрали авторов, которые уделили много внимания самой жизни писателя — нужному настрою, полезным привычкам, мотивации, дисциплине, упорству.

Энн Ламотт «Птица за птицей»

О чем. Одна из главных тем здесь — как справляться с тревогой, страхами и неудачами на писательском пути. Автор делится воспоминаниями о том, как преодолевала сомнения, искренне говорит о своих переживаниях и о том, какова жизнь пишущего человека на самом деле — без прикрас и идеалистических картинок.

Чем полезна «Птица за птицей». Автор может стать приятным собеседником для многих начинающих, проводником в мире, полным сомнений и неудач — признавая эту теневую сторону, открыто говоря о ней, нам проще с ней справиться. Однако в книге вы найдете и полезные прикладные советы: о том, как писать детальнее и ярче, как создавать персонажей.

Меткая и хлесткая фраза, честно и убедительно сказанная истина либо поражает в самое сердце, либо помогает посмеяться над собой. Тогда и жить становится легче. Бытие, конечно, абсурдно и несуразно, но если придать ему строй и ритм, получится почти песня.

Энн Ламотт «Птица за птицей»

Джулия Кэмерон «Право писать»

О чем. Как и «Путь художника», еще более известная работа Кэмерон, книга посвящена раскрытию творческих способностей. Она о том, как позволить себе писать и смочь не останавливаться, причем посвящена не только профессиональным писателям, но и всем людям, потому что автор считает, что потребность выражать себя в словах — общечеловеческая.

Чем полезна книга. Она способна мотивировать тех авторов, которые испытывают боязнь чистого листа, переживают творческий ступор и не могут заставить себя начать писать — и которым сложно продолжить. Здесь вы найдете много привычек, которые можно внедрить в повседневную жизнь, уловок и приемов. Например — анкета, которая позволяет начинающему автору разобраться со своей творческой идентичностью.

Мы говорим «чуять нутром». И подразумеваем то самое мгновенное знание, какое будто минует обычные электросхемы ума. Писать можно точно так же. Можно прислушиваться к своим чувствам, а не думать о них. Нутряное письмо в первую очередь дает нам обойти внутреннего цензора. Хитрость в том, чтобы не уделять ему внимания, и при этом принять его — и писать, что бы он ни говорил.

Джулия Кэмерон «Право писать»

Кендра Левин «Одиссея писателя. Как найти вдохновение и соблюсти дедлайн»

О чем. Кендра Левин — профессиональный редактор и литературный коуч, и в том, что пишет, основывается целиком на опыте работы с авторами. Одиссея — образ трудного и опасного приключения, которое преодолевает писатель: Левин применяет к нему схемы из «Тысячеликого героя» Джозефа Кэмпбелла и «Пути героини» Морин Мердок. И, исходя из этого, дает советы: как выдержать весь путь.

Чем полезна «Одиссея писателя». Она способна мотивировать, показать, что все препятствия, с которыми сталкивается любой автор, свойственны и другим — и, если справиться с ними и дойти до конца, станешь сильнее. Психология писательского процесса, то, как искать помощь от других и находить силы в себе — главные темы и основная польза книги.

Процесс написания произведения сам по себе является процессом озарения. Мы высоко держим факел, чтобы справиться с собственной Тенью и осветить путь другим. И очень надеемся, что, поделившись светом, сможем взглянуть в лицо собственному страху темноты.

Кендра Левин «Одиссея писателя. Как найти вдохновение и соблюсти дедлайн»

Чак Вендиг «250 дерзких советов писателю»

О чем. Этот сборник коротких советов — отличная альтернатива другим работам рубрики, в основном психологическим и мотивационным. Тон Вендига — едкий, насмешливый, хулиганский, и хотя по содержанию сборник часто повторяет многие руководства, стиль подачи заставляет посмеяться.

Чем полезна книга. Содержание советов многообразно: о сюжете, стиле, писательской жизни. Но структура коротких параграфов-абзацев позволяет не настраиваться на серьезный заплыв и глубокую аналитическую работу, а прочитывать абзац-другой в перерывах, получать удовольствие от авторской иронии (если она окажется вам близка) и заодно черпать полезные идеи.

Читатель – это осел с поклажей. Какой именно поклажей, сами решайте: может, он несет снаряжение геологов, а может, увешан пакетами с тяжелыми наркотиками. Смысл все тот же: читатель хочет работать. Он этого не знает, поэтому не говорите ему. Тсс! Он желает сам додумывать детали. Он хочет быть вовлеченным в роман, принимать свои решения и делать свои выводы. Вам нет необходимости писать обо всем.

Чак Вендиг «250 дерзких советов писателю»

Наш топ-17 лучших книг для начинающих писателей собран так, чтобы каждый в нем нашел свое. Если вы прочтете все работы из нашего перечня, то заметите, что иногда авторы противоречат друг другу, у них зачастую разный подход, разный стиль и отношение к писательству. Начните, и потом вы найдете тех, кто ближе вам. Удачи!

Что еще почитать по этой теме:

Мечтаете стать писателем?

Учитесь у лучших современных авторов – Гузель Яхина, Галина Юзефович, Алексей Иванов, Линор Горалик и других.

В школе БЭНД более 20 программ для авторов с разными запросами и разным уровнем опыта: нужны оригинальные посты для блога и нативный сторителлинг? Хотите написать серию рассказов и опубликовать их в толстом журнале? Всегда мечтали о крупной форме – романе или детской книге? BAND поможет найти свой уникальный авторский голос и выйти на писательскую орбиту.

Как написать книгуПисательство нынче становится модным. Люди усердно стремятся высказать свое мнение в печатных или интернет-публикациях, и формы выражения внутреннего «я» весьма разнообразны. От стихов и рецензий, от фантастических романов и детективных повестей – до автобиографий и рецептов здоровой пищи. А объединяет это всеобщее стремление пресловутое «Дайте сказать!». И если у вас появилось подобное желание, если вам есть, чем поделиться с миром, – значит, вы уже ловили себя на мысли «Хочу написать книгу!» И на вопросе – «А как?..»

«А как?..»

Действительно, а как написать книгу? С чего начать?

  • Как придумать сюжет для книги?
  • Как написать хорошую книгу (ведь хочется же написать сразу и хорошо!)?
  • Как правильно писать книгу?

Вот неполный перечень вопросов, который тревожит начинающего творца. И многих – отпугивает еще при размышлении над идеей. Не столь трудно написать статью или рассказ – хотя бы из-за их малого объема. Но как быть, если душа лежит к крупной форме? Давайте разбираться.

Итак. Вы поймали за хвост интересную идею и изучили ее со всех сторон. Поняли, что она тянет на роман – а то и на два, и решили – все, пишу!

А дальше? Хочу, но…

  •  Но – в голове нет ни одной связной мысли? Это естественно, если нет навыков письменной речи.
  • Но – страшно? Не зря страшно, нам свойственно бояться неизвестности.
  • Но – кажется, нужно так много всего учесть, а знаний – ноль? И правильно кажется. «Всего» нужно много.

И главное, помните: если не смешивать первый ступор, страх и сомнения, если разобраться с каждым по отдельности – будет чуть легче.

«Хочу, но…»

Как преодолеть первый ступор и боязнь чистого листа? Прежде чем браться за большое, нужно начинать с малого – с зарисовок. Тема – неважна. А вот писать в день по одной-две страницы, чтобы почувствовать письменное слово, – важно. Для тренировки подойдут и дневниковые записи в блогах: о странных снах и смешных случаях, о красивом закате и паразите-шефе. Главное – преодолеть паническое «Не знаю, с чего начать!» и работать со словом.

В общем, со страхами можно и нужно работать – методом от противного. Ведь писать книгу – это не только страшно. Это еще и страшно интересно. Это возможность пожить в своем собственном мире. Это возможность отдохнуть от серой реальности. Это возможность быть тем, кем никогда не станешь в настоящем. И встретить тех, кому нет места в обычном мире. Страшно? Или интересно? А если интересно – может, стоит послать страхи лесом и рискнуть?

«И все же – как?..»

Итак, навыки работы с текстом у вас есть – или появились. Интерес – тоже. И желание написать книгу. И руки чешутся. Что дальше? А дальше – то самое «всего нужно много». Но, опять же, делим это «много» на части. Что получаем? Основные структурные элементы, из которых состоит ваша история:

  • идея,
  • интриги,
  • сюжет,
  • интересный мир,
  • герои.

С героями и миром, думается, все понятно. А вот что такое идея? Это стрежень, скелет истории. То самое «Дайте сказать!» – и ваше желание написать книгу. Что есть интриги? Это этапы развития идеи.

Речь пойдет о Добре и Зле? А кем прикидывается в вашем мире Добро, и кем – Зло? Как Добро будет побеждать Зло, и что они не поделили на сей раз? Как в извечной битве вы раскроете героев?
Развитие интриг – это основа сюжета. Чем интереснее закручиваются и раскрываются интриги – тем интереснее сюжет. И тем интереснее – книга.

Конечно, о том «как написать книгу?», можно говорить бесконечно. Но! Теория никогда не заменит практику. Да, можно искать в Интернете статьи и книги. И наивно спрашивать у поисковой системы – «А как написать книгу правильно?». Можно. Но за время поисков в вашем заветном файле не появится ни строчки. Потому что текст – это практика. Не ищите долго – утонете в бездне информации. Найдите ответы на ключевые вопросы – и вперед.

Поверьте в себя. Поверьте в свои силы. Поверьте в то, что у вас все получится.

И у вас обязательно все получится!

«Все возможно, если ты в это веришь!» (с.)

Внимание!

Все материалы, размещенные на сайте, защищены законодательством РФ (Гражданский кодекс РФ, Часть четвертая).

Копирование запрещено.

Частичное цитирование статей возможно только с обязательным указанием источника в виде активной ссылки.

Использование материалов сайта без согласия правообладателей может повлечь за собой взыскание компенсации в размере от 10 000 руб до 5 000 000 руб за каждый факт нарушения (ГК РФ Статья 1301), а также штраф до 200 000 руб либо лишение свободы сроком до 2 лет (УК РФ Статья 146).

Решил выдать всю информацию по теме. Поехали!

Первые шаги

Итак, вы решили написать свою первую книгу. С чего начать?

Для начала, нужно придумать оглавление, если вы начинаете «с нуля». Это будет ваша дорожная карта для движения к цели.

Если у вас уже есть какой-либо материал: заметки в телефоне, сохраненная на почте переписка, рукописные инсайты, заметки на салфетках, голосовые файлы и диктофонные записи – ваша задача собрать это богатство в один вордовский файл, предварительно транскрибировав аудиофайлы. Затем, в текстовом редакторе вы также пишете оглавление и под него упорядочиваете заметки как есть.

Зачем выпускать собственную книгу

Если вы задумались о собственной книге вообще, то скорее всего вы знаете варианты ответа на этот вопрос – зачем вам книга? Прокачать личный бренд, стать круче и весомее как специалист в своих глазах и глазах окружающих – близких, друзей, настоящих и потенциальных клиентов.

Если коротко, книга даст вам: больше денег от вашего бизнеса, новых прогретых лидов (потенциальных клиентов), уважение и самоуважение, статус писателя, закрытую цель, нечто большее, чем визитную карточку и шанс произвести впечатление сразу, дополнительный заработок от гонораров и шанс того, что вы можете все-таки стать автором бестселлера, а это уже совершенно новый уровень и новая лучшая жизнь!

Стоимость написания книги

В стоимость книги входит работа следующих специалистов:

– Журналист, который берет у вас интервью, (оплата почасовая – от 3000 до 10 тыс руб и выше в час);

– Транскрибатор, который расшифровывает текст, (от 10 до 50 руб за 1 минуту текста);

– Редактор, который переводит текст из диалога в режим «от первого лица», (от 100-500 руб за 1800 знаков);

– Стилист, который «причесывает текст» в читабельный легкий вид, (от 300-800 руб за 1800 знаков);

– Корректор, который «ловит блох» по тексту, исправляет опечатки, иногда нанимают двух корректоров для надежности и качества текста, (от 50-200 руб за 1800 знаков);

К процессу создания книги следует добавить дизайнера обложки (стоимость от 1000 руб до 100 тыс руб и выше, как в «Студии Артемия Лебедева», иллюстратора (оплата договорная – от 350 руб до 5000 и выше за иллюстрацию), верстальщика книги для печати (от 100 до 500 руб за 1 страницу) и менеджера проекта (от 10 до 40 тыс руб), который скоординирует весь процесс.

Также может идти наценка за бренд издательства, звездность журналиста, сложности темы и других сопутствующих факторов (онлайн-интервью или личные встречи, командировки, степень готовности исходных материалов и мн.др.).

Итого на круг получается от 70 до 200 тыс руб. книга до 100 страниц и от 200 до 500 тыс руб книга до 300 страниц. Большая и сложная книга может доходить по стоимости до 1-3 млн руб. Как вы понимаете, автор может значительно сэкономить, если напишет книгу физически сам, тут зависит от стоимости часа работы самого автора и выбора: что выгоднее и что интереснее. Процесс написания, по крайней мере, первой книги – весьма захватывающее приключение.

Отдельно оплачивается печать книги, которая зависит от бумаги, жесткая или мягкая будет обложка, и других типографских факторов. В среднем печать малым тиражом 100-500 экз. книги в мягкой обложки формата А5 обходится от 90 до 150 руб за 1 шт., а 1000 книг в жесткой обложке, до 300 страниц может стоить 300-500 тыс руб.

Три главных способа издать свою книгу

Первый. Самиздат. Пошел в типографию и напечатал.

Второй. Можно вовлечь в процесс издания книги – издательство, бинго! Для этого надо отправить заявку автора через сайт издательства, приложить к ней желательно план пиар-кампании книги и ждать ответ. Основные деловые издательства: «Эксмо», АСТ, Альпина, Бомборра, Манн-Иванов-Фербер, Питер, Феникс и новый игрок Synergy Books.

Третий. Можно повесить книгу в интернете через онлайн-издательские сервисы, чтобы все, кто хотели книгу прочесть – купили в любой точке планеты и прочли, а желающие читать с листа воспользовались функцией Print On Demand – «печать книги по запросу», очень удобно.

Такие возможности предоставляют множество сервисов, от Амазона до Озона, и они легко гуглятся. Кстати, технология Print On Demand работает не только в издательском бизнесе, но и, например, при производстве сувениров.

23 способа раскрутки книги

Мы отыскали и сами испробовали на себе и своих клиентах множество способов раскрутки книги. Вот наиболее эффективные:

1. Запрос предисловий;

2. Запрос рецензий;

3. Простановка отзывов на Озоне и ЛитРесе;

4. Английская версия книги;

5. Ютуб-версия книги;

6. Аудиоверсия книги;

7. Запрет книги;

8. Фейк-обложка с именем и темой актуальной звезды;

9. Рассыпать книги в людном месте;

10. Презентация книги в магазине, точке продаж, на конференции;

11. Бонусы в конце книги;

12. Подарить книгу в зале на выступлении;

13. Продать книгу в золотой обложке;

14. Дарить книгу за лучший вопрос;

15. Раздавать книгу как визитку;

16. Пока выступаете — выставлять книгу, как на витрине;

17. Кинуть в кого-нибудь книгу;

18. Отдать книгу на рецензии книжным критикам, блогерам;

19. Продавать книгу только вместе с консультацией не меньше, чем за 10 тыс. руб.;

20. Рассказать о предварительных дизайнах обложки в соцсетях;

21. Выбирать название книги через опрос в соцсетях;

22. Включить книгу в обзор «Лучших книг» по вашей теме;

23. Интервью с автором книги, всяческий пиар автора книги и его труда — автоматом.

Из названия каждого метода понятно, что необходимо сделать для того, чтобы ваша книга нашла отклик у читателей и стала бестселлером.

Одним словом, для раскрутки книги можно использовать как классические, так и хайповые методы. Все зависит от вашей смелости, бюджета, целей раскрутки книги (продвижение автора, монетизация книги, продвижение темы в целом, чтобы книгу прочитал только 1 человек, для того, чтобы прокричать одним заголовком книги и др.). Если вы начинающий автор, то рекомендую начинать с классических способов раскрутки.

Оптимальный тираж

Если вам удалось убедить издательство взяться за вашу книгу, то стартовый тираж деловой литературы как правило составляет от 1000 до 2000-5000 экз.

Если вы печатаете книгу самостоятельно, то рекомендую напечатать 100 экз, а затем по мере необходимости допечатывать.

Мы в стандартном пакете даем 20 экземпляров в мягкой обложке и ВИП-пакете – 100 экземпляров в твердой обложке.

Сколько времени требуется на написание книги

Вы должны определиться, пишете ли вы книгу сами или заказываете такую услугу. Самостоятельно и без присмотра «тренера» обычно книга до 100 страниц получается дольше всего – до 1 часа в день. Итого: 30 часов. Они могут растянуться от 1 месяца до полугода.

В тренинге по написанию книги можно уложиться также за 1 месяц, при условии, что каждый день вы будете посвящать работе над книгой до получаса часа, без выходных. Итого: около 15 часов. Плюс время на редактуру, корректуру, дизайн обложки и печать.

Если вы заинтересованы в быстром написании книги, то примерно 3 часа вашего личного времени для интервью с журналистом (копирайтером) достаточно, чтобы создать качественный текст объемом до 100 страниц. После вашего интервью к работе подключается команда проекта (транскрибатор, редактор, корректор, и др.), и доводит выданный вами в беседе контент до совершенства.

Как происходит процесс написания книги

Если вы пишете книгу самостоятельно, то рекомендую вставать каждый день на час раньше и писать книгу в любой момент, даже если не пишется.

Если вы пишете книгу в тренинге или онлайн-марафоне, или в оффлайн-группе, то просто тщательно выполняйте все задания.

Если вы решили заказать услугу по написанию книги, вам заранее пришлют список вопросов, на которые по возможности надо подготовиться. В любом случае, журналист вас разговорит, идите на встречу и ничего не бойтесь. Если вы эксперт в собственной теме больше 2 лет или «налет» составляет, как говорят пилоты, больше 10 000 часов (примерно полтора года непрерывной работы), то у вас точно есть, о чем рассказать читателю, поверьте!

О важности иллюстраций в книге

По желанию. Зависит от уровня подготовленности вашего читателя. Детские книжки иллюстрирую почти все, а взрослые, к сожалению, почти никогда. В нашей практике был случай, когда мы первое издание книги Натальи Ковалевской по фотопозированию не иллюстрировали, и оно читалось нормально.

Иллюстрации добавят объема для вашей книги, так что если такая задача стоит, то смело заказывайте иллюстрации.

Не используйте чужие фото, а если делаете это, обязательно советуйтесь с автором произведения и указывайте источник.

Однажды я сдавал в печать книгу «Ты – СуперЛичность», но не успевал обзвонить всех авторов фотографий. Поэтому я просто от руки зарисовал каждую иллюстрацию, получилось не очень красиво, зато стильно и символично.

Редактура текста

Если вы профессиональный редактор и у вас есть свободное время – правьте текст сами.

В других случаях я рекомендую этот процесс делегировать профессионалам. Если вдруг нет денег на редактора, то совет такой: просмотрите текст свежим утренним взглядом, и так два-три утра несколько раз с перерывом.

Дизайн обложки

Обложка – важный фактор при принятии решения о покупке книги в магазине. Так что, мой ответ – дизайн однозначно нужен. Если вы хотите сэкономить, то сервис Ридеро или Canva, например, предоставляют возможность «собрать дизайн» из шаблонов за приемлемую стоимость или вообще бесплатно.

Но лично я на дизайн очень надеюсь, потому что был прецедент, когда я заказал дорогой дизайн обложки у своего друга, который работал в «Студии Лебедева», и продал книгу за 12 тыс руб.

Что делать, если книга плохо продается

Книгу, как и любой качественный продукт, нужно раскручивать. Если понимать под термином «расхватывают», то, что у вас должны купить напечатанные экземпляры книги, а они лежат мертвым грузом – это одна ситуация.

Ваши ожидания в любом случае не оправдываются, поэтому их не надо придумывать – можно поставить план: продать 100 книг за 1 месяц и ему следовать. Лучший вариант продать физические экземпляры книги – где-либо выступить, пересказать вкусные моменты из книги и сказать в конце: «Книга продается вон там! Осталось мало!» Если книга «лежит» в интернете, то лучшим способом пиара будут ее отзывы.

Стоит раздать первую сотню-другую книг бесплатно, чтобы о ней пошел слух. Например, Игорь Манн однажды прислал мне подписанный экземпляр книги «Номер 1», я почитал и купил в магазине еще 3 штуки для моих клиентов.

Ваша книга в руках знаменитости — лучшая реклама

На самом деле, нужно выбрать самый короткий путь к звездам – так и написать им: «Хочу подарить вам свою книгу с автографом. Вам точно нужно!» Это классные ощущения – писать звездам по делу. Вы удивитесь, сколько звезд откликнется!

Есть классный способ раздать книгу звездам – надо приехать физически туда, где звезды уже собраны: на конференцию, премьеру фильма, театральный показ, вручение премии или светскую тусовку. И подарить книгу из рук в руки. Мало кто откажется от такого подарка, как книга, поверьте. Не забудьте сделать в этом звездном адреналиновом порыве фото со звездами и книгой в руках.

Как я распиарил книгу «СуперДиджей» для раскрутки диджеев? Я приехал на музыкальную конференцию SWMC в Сочи и раздал книгу всем звездным диджеям.

Пофоткался с ними, выложил на Промодиджей, и мою книгу резко все захотели, хотя она и до этого была бесплатной. А тут вообще поднялся мощный ажиотаж. Спонсор книги был очень доволен.

Книга
Книга: UGC

Решили отточить писательское мастерство? Если вас интересует, как написать книгу, значит, вы чувствуете в себе потенциал. Этого уже достаточно, чтобы приступить к созданию невероятной истории. Рекомендации ниже помогут разобраться в особенностях создания книги, а также не позволят забросить работу на следующий день.

Итак, как написать книгу? Для вас мы собрали лучшие советы опытных людей и известных писателей. Помните, что начитанность также имеет большое значение. Читайте все подряд и улавливайте, как это написано и насколько вкусно подано.

Как научиться писать книги: тренировка в жанре рассказа

Попробуйте описать небольшую историю. Вам понадобится вложить смысл в небольшой рассказ — это тренирует креативность. Перед тем как начать писать, выберите веселую сценку. Например:

  • Вы сидите на берегу моря, и вдруг на берег выбрасывает бутылку с посланием. Что в нем написано?
  • Астронавты достигли неизвестной планеты. Перед ними открылось невероятное зрелище…
  • Вы находитесь в общественном месте, когда время останавливается. Опишите все вокруг.

Такие интересные приемы отлично тренируют писательский талант. Важно описывать все в подробностях, уделяя внимание сюжету, персонажам. Но помните, что все должно уместиться в небольшой рассказ.

Как написать книгу: инфографика

Как написать книгу: nur.kz

С чего начать писать книгу: определитесь с темой

Начинать стоит с выбора темы. Подумайте, зачем вы хотите написать книгу, кому она будет интересна, о чем вы сможете рассказать интересно для читателя? Возможно, вы хотите стать знаменитым, как Джоан Роулинг, — такой вариант тоже подходит.

Если специализируетесь в какой-то деятельности, тогда можете поделиться знаниями с другими людьми. А возможно, у вас невероятная фантазия, которая порождает фантастические миры?

Решая, про что написать книгу, помните: читатель ждет, что вы вырвете его из рутины привычных дел. Он хочет погрузиться в рассказ и забыть обо всем на свете. Поэтому тема должна:

  • описывать важное событие;
  • необычно объяснять привычные процессы;
  • нести пользу;
  • раскрывать яркую личность.

Классная история находится рядом, нужно только оглядеться.

Книга

Книга: pixabay.com

Как начать писать книгу: выберите лучшее время

Садитесь и пишите. Не задумывайтесь о грамматике, слоге и прочих редакционных моментах. Пишите все, что думаете, а уже после будете редактировать.

Вы можете делать это нелинейно, начиная с середины, конца или захватывающей сцены. Хватайте все, что вас цепляет. Уже после разложите роман по главам и допишете недостающие части.

Например, Лев Толстой любил писать по утрам, когда в голове полно свежих мыслей. Выберите лучшее время для себя, но работайте систематически.

Чтобы написать пролог, воспользуйтесь такими подсказками:

  • выберите лучшее начало, касающееся вашей темы;
  • используйте ложный пролог;
  • дайте читателю почувствовать «вкус» книги в самом начале.

Ложный пролог означает включение в начало кульминационной сцены. Так читателя сразу захватывают эмоции, ему становится интересно узнать развитие событий и развязку.

Как написать книгу: план

Начните с создания плана или чек-листа. Так вы сможете передвигаться по сюжету, постепенно описывая события и ничего не упуская.

Как написать роман? Сначала ответьте: что для вас означает хороший роман? Запишите мысли на бумаге. Это может быть:

  • яркий главный герой;
  • вторжение инопланетян;
  • описание пейзажей и взаимоотношений.

Да все, что угодно! Еще можно составить карту напоминаний либо использовать магнитную доску. На листах бумаги записывайте эпизоды, мысли, характеры героев, которые приходят вам в голову. Крепите напоминания на доску — это поможет сконцентрироваться на сюжете.

Как правильно писать книгу: оставьте редактирование

Основные правила написания книги включают такой пункт: пишите так, как думаете. Этот прием называется фрирайтингом.

Главная задача — добраться до первичных мыслей и излить их на бумагу. Важно сделать это до того, как расчетливый ум начнет очищать фразы от шелухи. Знаменитая писательница Новой Зеландии Кэтрин Мэнсфилд сказала: «Лучше писать, что угодно, чем ничего».

А вот Эрнест Хемингуэй советовал: «Пиши пьяным, редактируй трезвым». Это, конечно, не универсальная рекомендация, но суть в том, чтобы отдаться процессу. Уже после написания принимайтесь за редактирование, иначе шлифовка каждого предложения грозит:

  • потерей мысли;
  • выходом из состояния потока;
  • потерей нестандартных оборотов.

Написание книг требует такого упражнения: вспомните лучшую идею за последние сутки, воспроизводите ее на бумаге в течение пяти минут без остановки. Если после прочтения написанное понятно другим, значит, это не первичные мысли. Попробуйте еще раз.

Блокнот

Блокнот: pixabay.com

Как написать книгу и не забросить начатое дело?

Рискните и сделайте публичное заявление. Пусть все знают, что вы будущий писатель, чья книга скоро увидит свет. Тогда отступать будет поздно и стыдно.

Работайте каждый день, но недолго. Если вы задумались о том, как написать книгу о себе, тогда не спешите браться за все сразу. Установите себе лимит по времени, страницам, количеству слов.

Скажите себе: «Я опишу всего лишь встречу друзей и небо на закате». Маленькие дозы помогут выполнять работу постепенно и не доводить себя до изнеможения. Придерживайтесь таких рекомендаций:

  • уделяйте писательству по 30 минут в день;
  • будьте настойчивы;
  • не привязывайте работу к настроению.

Читайте также: Как писать эссе: правила и примеры

Как писать книги и не отвлекаться

Обеспечьте себе лучшие условия и атмосферу для работы. Объявите всем близким: «Я пишу книгу», чтобы они не отвлекали вас от процесса. Вот что может помочь сосредоточиться:

  • приятная атмосфера;
  • классическая музыка;
  • полная тишина.

Может, вам нравится писать, сидя под деревом, слушая шум листвы? Оборудуйте удобное рабочее место и приступайте к написанию в одно и то же время.

Заведите будильник, чтобы не отставать от графика. Например, Джек Керуак во время работы зажигал свечу. Это было сигналом для мозга, что время творить.

Написание книги: как писать интересно

Люди всегда любят хороших рассказчиков. Так будьте им! Включайте побольше хороших историй, а также избегайте:

  • официального языка;
  • привычных оборотов и клише;
  • сложных словесных конструкций.

Простота — залог успеха. Пишите просто и понятно, не нагромождайте одно событие на другое. Заставьте читателя погрузиться в рассказ. Опытные писатели говорят, что нет смысла указывать, что «это было прекрасно». Опишите лунную ночь так, чтобы читатель сам сказал: «Как это прекрасно!»

Используйте яркие образы и детали для погружения в историю. Показывайте, а не рассказывайте.

Как написать хорошую книгу: предметы-помощники

Те, кто написал книгу, знают, как важен предмет, который наталкивает на воспоминания. Вы когда-нибудь хотели рассказать друзьям историю, но не могли найти подходящих слов? Внутри бушуют эмоции, но высказать их вы не можете. Возможно, какая-то вещь вызывает у вас приятные воспоминания?

В зависимости от того, о ком вы хотите писать, можете взять:

  • духи;
  • старое пальто;
  • шкатулку;
  • камень с пляжа.

В общем, любой предмет, который возвращает вас в место событий. Пусть он зажжет в вас эмоции, а тогда уже выливайте их на бумагу.

Написание книги

Написание книги: pixabay.com

Как написать свою книгу и где брать вдохновение

На самом деле, вам не нужно вдохновение. Если вы говорите: «Хочу написать книгу», тогда берите и пишите.

Воспринимайте процесс как легкую и приятную работу. Рассчитывая на вдохновение, вы затянете написание на годы. Поможет такой прием:

  • Включите таймер на пять минут.
  • Выберите тему и пишите без остановки до звонка будильника.
  • Не задумывайтесь, описывайте все, что приходит в голову.

Так вы отключите оценочное суждение и сумеете довериться интуиции. Также вы можете написать книгу онлайн и посмотреть на отзывы читателей, чтобы оценить свои способности. Больше гуляйте, ходите в разные места, общайтесь с людьми. Это поможет находить новые сюжеты для книги.

Ну что, вдохновились? Теперь вы знаете, как начать книгу. Описанные приемы помогут писать интересно и регулярно. Возможно, вскоре мы сможем прочесть ваш шедевр.

Скорее начинайте писать от руки или печатать на компьютере. Записывайте все идеи, которые приходят в голову. У вас все получится!

Читайте также: Аннотация: что это такое и как ее написать

Оригинал статьи: https://www.nur.kz/family/self-realization/1854775-kak-napisat-knigu-top-10-sovetov/

Вопрос, как написать свою первую книгу, интересует многих людей, делающих первые шаги на творческом поприще. Конечно же, никакой безошибочно действующей формулы создания бестселлера не существует. И очень наивно пытаться утверждать обратное. Тем не менее есть общие черты, объединяющие художественные произведения, ставшие популярными. В нашей статье на тему «Как написать книгу» содержится примерная пошаговая инструкция по работе над рукописью.

Содержание

  • Определяем целевую аудиторию читателей
  • Выбираем идею для книги
  • Составляем регламент работы
  • Составляем план книги
  • С чего начать писать книгу
  • Продумываем характер героев произведения
  • Создаем композицию
  • Редактура и корректура
  • Как заставлять себя регулярно писать
  • Где искать вдохновение, чтобы закончить книгу
  • Какими навыками желательно владеть писателю
  • Работа с компьютерными программами?
  • ТОП 5 ошибок начинающего писателя

Определяем целевую аудиторию читателей

Всех читателей можно условно разделить на два типа. Основной критерий для этого – отношение к содержанию литературного текста:

1. Автору интересной, захватывающей книги зачастую прощают явные стилистические изъяны. Именно так происходит при знакомстве с творчеством некоторых культовых писателей. Их произведения довольно сложно читать, стилистика художественных текстов явно далеко от совершенства. Тем не менее у этих писателей имеется множество поклонников. По их книгам снимают фильмы с интересным, увлекательным сюжетом. К слову, мораль истории читателей подобных художественных произведений не особенно волнует. Главный персонаж книги одержал победу над коварным злодеем, этого вполне достаточно. Читателей, относящихся ко второму типу, гораздо больше интересует то, как герой сумел это сделать.

2. На первом месте находится мораль истории. Данный тип читателей обращает пристальное внимание и на стилистику художественного текста.

Написание литературного произведения стоит начинать с небольшой теоретической подготовки. В первую очередь, стоит узнать, чего именно читатели ждут от повести или романа. По мнению профессионалов, слепо ориентироваться на запросы публики совершенно неразумно. Тем не менее у целевой аудитории есть определённые ожидания от книги, которая оказывается в руках читателей. Их следует назвать базовыми (конвенциональными) требованиями, которые предъявляются к литературному тексту.

Выбираем идею для книги

Перед началом работы над книгой внимательно продумывают основную идею произведения. Для этого необходимо:

  • интересоваться всеми происходящими вокруг событиями;

  • быть готовым постоянно осваивать что-то новое;

  • иметь много интересных занятий в жизни (помимо работы).

Встречи с новыми людьми порой могут стать весьма ценным стимулом для написания книги. В частности, известный классик И. А. Бунин успел перепробовать множество профессий и исколесил всю Россию. В итоге автор знаменитых «Тёмных аллей» приобрёл богатый жизненный опыт, с завидным постоянством пробуждавший всё новые и новые сюжеты в изображении писателя. С персонажами своих будущих произведений Иван Алексеевич Бунин знакомился именно во время путешествий по России. Следовательно, он брал образы героев из жизни и не сталкивался с размышлениями, о чем написать книгу.

Составляем регламент работы

На следующем этапе стоит определиться с регламентом работы. Если книга первая, на её написание, скорее всего, уйдёт несколько месяцев. Конечно же, существуют и исключения. К примеру, Ч. Паланик сумел создать черновик «Бойцовский клуб» всего за 14 дней. Современному жителю мегаполиса, обременённому множеством бытовых обязанностей, будет достаточно проблематично уложиться в такие сжатые сроки. Поэтому на написание романа стоит закладывать несколько месяцев. В этом случае будет намного легче приступить к работе над произведением (в психологическом плане).

Составляем план книги

При создании плана художественного текста нужно расписать сюжет «крупными мазками». При этом не стоит задумываться о красоте и изяществе слога, удачности формулировок. Самое главное, чтобы бы вы хорошо уловили смысл написанного и не «потерялись» в этом плане спустя несколько недель.

Краткое, но последовательное описание всех событий в художественном тексте очень важно. Произведение стоит мысленно разбить на главы. Для каждой из них составляют небольшой план. При этом действуют в такой последовательности:

  • указывают, какие персонажи оказываются задействованными в этой главе (при этом уделяют внимание их внешности, манере одеваться, психологическому портрету);

  • кратко описывают место действия;

  • разбивают главы на отдельные эпизоды;

  • указывают важные детали повествования.

Обратите внимание! При начале работы над рукописью можно нарисовать схему развития взаимоотношений литературных героев. Это позволит избежать сюжетных «дыр». .

С чего начать писать книгу

Написание собственной книги – довольно сложный процесс. Но вовсе не обязательно приступать к работе над собственным произведением сначала. Порой в первую очередь прописывают те сцены, которые представляются автору детальнее и ярче других. А после этого переходят к фрагментам, которые связывают фабулу воедино. Это позволит написать хорошую книгу с лёгким, максимально живым слогом. Те эпизоды, которые изначально представляются автору лучше прочих, задают тон всему произведению. Поэтому сначала пишите именно их.

Полезные статьи:


Рассказываем, с каких слов лучше начать произведение, чтобы зацепить читателя.


Разбираем «метод снежинки» Рэнди Ингермансона и как его использовать при написании книги.


Обсуждаем все этапы написания рассказа от поиска идеи до редактирования текста.


Продумываем характер героев произведения

Правильно начать книгу невозможно без тщательной проработки образов героев. Их стоит назвать «локомотивом», тянущим за собой весь сюжет произведения. Особенно это актуально для книг, где на первом плане находятся личности героев:

У указанных выше произведений есть характерная общая черта. В центре повествования находится конкретный человек. Следовательно, этот герой становится «стержнем», без существования которого создать даже приблизительный план написания книги вряд ли получится.  

  • истории про Шерлока Холмса, написанные Конан Дойлем;

  • повести про Пеппи Длинныйчулок А. Линдгрен;

  • «Невероятная история доктора Джекила и мистера Хайда» Л. Стивенсона.

Создаем композицию

Композицию литературного произведения считают важной основой творческого процесса. Под этим термином понимают систему объединения элементов текста, способ его построения. Самому написать интересную книгу без помощи бойких литературных негров – значит, хорошо уяснить виды композиции. Более подробно о её видах рассказывается в статье, размещённой по ссылке:

https://blog.selfpub.ru/structure

В таблице ниже приведены разновидности композиции по форме подачи материала.

Редактура и корректура

Для написания книги мало обладать хорошим слогом и иметь интересную идею. Перед тем как представить своё художественное произведение на суд общественности, его стоит тщательно «отполировать». Текст романа, рассказа или повести должен быть хорошо оформлен, грамотно написан.

Для устранения явных грамматических ошибок в книге стоит использовать известный всем Word. Устранить распространённые стилистические ошибки поможет программа «Главред». При первом знакомстве с последней приходит на ум слово «вред». Начинающему, неопытному писателю программа может показаться слишком въедливой. Но это обманчивое впечатление. Программа «Главред» не только поможет найти явные стилистические изъяны, но и подскажет способ исправления подобных недочётов.

Обратите внимание! Если вы хотите отшлифовать свою электронную книгу или бумажный вариант произведения до идеального состояния, воспользуйтесь услугами корректора издательской платформы «ЛитРес: Самиздат». Опытный специалист нанесёт сокрушительный удар по пунктуационным, грамматическим и орфографическим ошибкам. Не менее важно и сотрудничество с грамотным редактором. Оно даёт хорошему художественному тексту возможность стать ещё лучше.

Хотите получать уведомления о новых записях в нашем блоге?

Подпишитесь на регулярную рассылку, оставив свой email в поле ниже

Как заставлять себя регулярно писать

В книге Рея Брэдбери «Дзен в искусстве написания книг» перечислено множество советов для начинающих авторов. Они могут стать мощным стимулом к тому, чтобы начать работать над собой. К основным рекомендациям относятся:

начать работу над произведением стоит сразу же после появления «занятной мысли». Автору не следует останавливаться до тех пор, пока не будет высказано всё до последнего слова;

необходимо периодически составлять списки существительных, которые в будущем пригодятся при написании книги.

по мнению Р. Брэдбери, стоит писать каждый день, не устраивая себе выходных. В таком случае «количество со временем перейдёт в качество». Регулярные тренировки по созданию художественных текстов способствуют оттачиванию авторских навыков.

Рей Брэдбери советует писать как минимум по одному рассказу в неделю. Тогда в течение года автор сумеет написать 40-50 произведений. И некоторых из этих текстов непременно окажутся удачными. По словам Р. Брэдбери, «невозможно создать 52 плохих рассказа подряд».

Где искать вдохновение, чтобы закончить книгу — выходим из творческого ступора

Вдохновение – это мощный прилив сил и энергии, большой внутренний подъём. Оно сопровождается высокой степенью увлечённости своим делом. Вдохновением называют особое душевное состояние, помогающее найти решение самой сложной задачи.

Есть разные способы преодоления творческого ступора:

Насладитесь звуками природы или хорошей музыкой. Особенно хороши в этом плане классические произведения. Такая музыка стимулирует воображение, наталкивает на определённые размышления, помогает расслабиться. Чтобы черпать вдохновение из звуков природы, стоит рано утром отправиться за город или прогуляться по немноголюдному парку. Пение птиц, лёгкий шорох листвы оказывают умиротворяющее воздействие, помогают собраться с силами.

Уделите время изучению контента, мотивирующего на новые свершения. Это могут быть песни, заряжающие дополнительной энергией, выступления известных личностей, поучительные видеоролики. Такой контент пробуждает творческий потенциал автора.

Не можете понять, как удачнее ввести в повествование нового героя, элегантно подбросить улику и т.д.? В таком случае можно обратиться к творчеству успешных писателей, сценаристов. Возможно, произведения этих авторов наведут вас на правильную мысль относительно дальнейшего развития сюжета книги. Конечно же, не стоит слепо копировать идеи других писателей или сценаристов. Но чужие работы порой помогают найти выход из творческого тупика.

Какими навыками желательно владеть писателю

  • познаниями в области психологии;

  • глубокими познаниями в разных областях жизни.

Хорошему писателю мало иметь бурную фантазию, научиться излагать мысли чётко и ёмко. Автор должен обладать также:

Дисциплинированность и терпение

Чтобы начать карьеру писателя, надо абстрагироваться от всего, что может помешать осуществлению поставленной цели (социальных сетей, форумов в Интернете и т. д.). Рекомендуется завести календарь персональных достижений, в котором автор детально планирует свои шаги. При этом очень важно не сбавлять темп работы. В противном случае цепочка достижений может разорваться.

Умение сконцентрироваться

Хороший писатель обладает способностью ярко фантазировать, мыслить нестандартно, делать важные выводы из прочитанного. Кроме того, важно уметь сконцентрироваться на потребностях своих современников. Это позволит научиться писать книги, которые будут пользоваться большим успехом у читателей.    

Готовность учиться

В данном случае речь идёт не только о чтении литературоведческих материалов и книг для авторов-новичков. Учиться рекомендуется и в следующих направлениях:

через чтение. Стоит регулярно следить за книгами в том жанре, в котором вы пишете. При этом обращают пристальное внимание на авторские ходы (то, как писатель характеризует героя, строит диалоги, разворачивает сюжет произведения);

на собственном опыте. Чтобы стать хорошим писателем, надо регулярно перечитывать свои старые романы и рассказы. Важно стараться найти в них изъяны, стараться исправить имеющиеся несовершенства;

через чужое мнение. Если вы решили начать писать книгу, принимайте участие в разнообразных литературных марафонах. Возможно, мнение других участников подобных мероприятий позволит найти несовершенства в собственном произведении. Если материальное положение позволяет, можно воспользоваться и помощью литературного наставника.

Учиться писателю придётся постоянно. Если вы, разумеется, не собираетесь ограничиться парой рассказов или «книгой всей жизни».

Навыки слепой печати 

Техника слепой печати – один из очень важных для начинающего автора навыков. Отсутствие необходимости отвлекаться на такие мелочи, как поиск восклицательного знака или буквы «ё» на клавиатуре заметно упрощает работу над рукописью. Если тренироваться по 3 часа в день, можно освоить технику слепой печати всего за 7 дней. При меньшей длительности занятий на постижение её азов потребуется около 2-3 недель.

Работа с компьютерными программами

Процесс написания черновика занимает продолжительное время: книга  создаётся постепенно. При работе над рукописью рекомендуется использовать программы:

Программа Liguid Story Binder предназначена для проверки текста. Она позволяет резервировать копию текста, создать шаблоны сюжетных зарисовок.

Инструмент управления проектами и текстовый процессор Scrivener станет надёжным помощником в тот момент, когда вы пишете книгу самостоятельно. Это отличный вариант для людей, которым приходиться работать с большими объёмами текста. Приложением Scrivener удобно пользоваться журналистам, сценаристам, писателям. По некоторым критериям оно может составить конкуренцию программе Journler.

Приложение Scrivener представляет интерес для начинающего автора преимущественно как органайзер данных. При её использовании можно завести сразу несколько проектов (каждый проект – черновик будущего произведения).

Обратите внимание! При появлении нового проекта в Scrivener автоматически создаётся папка Research. В ней можно хранить множество дополнительных данных (текстовые заметки, изображения, аудиоматериалы).

При использовании программы Scrivener можно указать желаемый объём текста. В таком случае приложение будет показывать, сколько осталось до завершения книги (станет отображать ваш прогресс в творческом плане). Это должно дополнительно мотивировать начинающего писателя на работу.

При работе в программе Scrivener можно прописывать синопсис к каждому документу. Впоследствии такие текстовые фрагменты размещаются в виде листочков на специальной доске. Всё это больше напоминает не виртуальную, а реальную работу над книгой.

Программа Scrivener сфокусирована на главном – работе с текстом. Приложение имеет интуитивный понятный интерфейс, где нет ничего лишнего.

При использовании программы Scrivener предусмотрена функция автоматического сохранения текста в электронном формате. Следовательно, при отключении электричества нужные данные не будут потеряны. Многим начинающим авторам кажется классным наличие системы snapshot (снэпшотов). С ее помощью новичок в писательском искусстве сможет создать сразу же несколько версий документа. Поэтому при необходимости легко будет сделать «откат» на более старую редакцию текста.

Тем, кто совсем недавно решил начать писать, очень пригодится бесплатная программа Rhymes. Это удобный многофункциональный словарь, помогающий:

  • подобрать идеально вписывающий в контекст синоним или эпитет;

  • узнать лексическое значение слова.

Программа Rhymes придёт на помощь и при написании стихотворений, поэм. При использовании этого удобного сервиса найти нужную рифму намного проще, чем заварить себе чашку ароматного, бодрящего кофе.

ТОП 5 ошибок начинающего писателя

Существуют такие распространённые ошибки начинающих авторов:

Написание книги в расчёте на славу и богатство. Порой начинающий автор рассчитывает на быструю отдачу, при этом не получая особого удовольствия от написания книги. Не стоит надеяться на то, что первый же роман мигом сделает тебя богатым, успешным человеком.

Использование клише и штампов. Это не просто типичная ошибка, а настоящая беда некоторых начинающих авторов. Поэтому время от времени нужно безжалостно «пропалывать» текст рукописи от «сорняков». Обилие затёртых речевых клише (например, фразы «розовый закат», «принять меры») может испортить даже очень оригинальный по сюжету роман.

Выбор в качестве фабулы произведения того, в чём автор недостаточно осведомлён. Некоторые люди начали писать книгу, потому что та или иная тема показалась им актуальной и интересной аудитории. Но рассказывать читателю о том, в чём слабо разбираешься, невероятно сложно. Есть опасность того, что герои будут выглядеть «плоскими», неестественными, надуманными. Поэтому, если ваша цель – хорошая книга, хорошенько поразмыслите, с чего начать повествование.

Чрезмерное внимание к деталям. Порой при работе над книгой автор детально не продумывает план сюжета. В итоге описание одного ковра, мимоходом попавшего в поле зрения героя, занимает полстраницы. Человек, читающий перегруженное деталями произведение, вряд ли выразит горячий восторг его автору.

Предсказуемость развязки. Этот пункт стоит назвать жирным минусом романа. Очень показателен для начинающих писателей пример Стивена Кинга. При прочтении первых страниц «Тёмной Башни» сложно даже предположить, чем закончится повествование.

Слишком болезненное отношение к критике. Указание на логические или грамматические ошибки в романе значительно уменьшают мотивацию к работе некоторых авторов, заставляя их надолго отказаться от литературных экспериментов.

Настало время поставить точку в конце этого длинного гайда. Мало кому из профессиональных писателей было суждено добиться успеха с первой попытки. Тем не менее упорные и терпеливые авторы уверенно двигаются к своей цели: методично изучая сайты издательств, преодолевая критику, учась достойно принимать поражения на литературных конкурсах, борясь с чувством неуверенности в себе. Такие люди не собираются отказываться от идеи создания собственной книги под давлением обстоятельств. Не зря Джоан Роулинг как-то сравнила писательство с «непреодолимой силой», которой невероятно сложно противостоять.

Другие статьи в нашем блоге:

Понравилась статья? Поделить с друзьями:
  • Как написать полвосьмого
  • Как написать покупателю озон селлер
  • Как написать покупателю на мешке
  • Как написать покупателю на вайлдберриз
  • Как написать покупателю на алиэкспресс