Как написать прозу показать образцы - Правописание и грамматика

Предисловие:

Уважаемые Авторы! Предлагаю Вашему вниманию два наипростейших варианта, как из самого короткого, ОДНОГО предложения можно развить события до крохотной миниатюры.

КАК ПИСАТЬ ПРОЗУ (для начинающих Авторов)

Вначале Вам необходимо сделать небольшой, короткий набросок всего произведения, которое будет состоять совсем из коротких предложений, например, как под №1.
Далее, Вы добавляете в это предложение краски и эмоции, например, как под № 2.
№ 3. В третьем варианте Вы добавляете подробностей из действий своего ЛГ (литературного героя).
Четвёртый вариант (№4) содержит не только действия, эмоции, но и интригу, которая возникает практически из ничего.

ПЕРВЫЙ ВАРИАНТ

№ 1. Он вышел из подъезда и закурил.

№ 2. Мужчина стремительно вышел из подъезда и нервно закурил.

№ 3. Мужчина стремительно вышел из подъезда, хлопнув дверью, и нервно прикурил сигарету.

№ 4. Из подъезда медленно вышел мужчина средних лет, одетый в светлый плащ, и тихо прикрыл за собой дверь. Видно было, что он чем-то расстроен. Ссутулившись, и отрешённо глядя прямо перед собой, молча, стоял некоторое время, как будто ожидая кого-то. Затем, оглянувшись на дверь подъезда, вытащил из кармана плаща портсигар и дрожащими руками прикурил сигарету…

…………………………………………………………………………………..
ВТОРОЙ ВАРИАНТ

№ 1. Она шла к мосту.

№ 2. Она медленно шла к старому мосту за запрудой…

№ 3. Девушка медленно шла к старому мосту за озёрной запрудой

№ 4. Андрей обратил внимание на девушку, которая не спеша шла босиком, очевидно, в сторону старого моста у запруды. Невозможно было не залюбоваться её точёной фигуркой в пёстром летнем сарафане. В руках девушка держала корзинку с лесными ягодами, на голове у неё была соломенная шляпка с парой маковых цветов из красной ткани. Нежное личико разрумянилось от полуденного солнца, и вся она была какой-то воздушной и лёгкой, как лесная нимфа. В какую-то минуту Андрей даже пожалел, что не взял с собой бумагу и карандаш. Знал ли он тогда, что сей светлый образ надолго останется в его памяти…

Послесловие:

Буду рада, поделиться с Вами секретами технического разбора своих текстов, если это будет Вам интересно.

Оценка произведения:
Разное:

Источник

Загрузить PDF

Малая проза — это короткий рассказ, объем которого, как правило, составляет от 500 до 1000 слов. При написании малой прозы задействуйте каждое предложение для развития сюжета, чтобы рассказ получился полноценным. Если вы хотите начать работу над малой прозой, обязательно выберите интересную тему и персонажа, чтобы заинтересовать читателей. После того, как вы составите план и напишете короткий рассказ, внесите правки в работу, чтобы убедиться в ее лаконичности. В итоге у вас получится история, которой можно поделиться с другими людьми!

1
Выберите жанр письма. Малая проза может быть любого жанра, но к популярным вариантам относятся роман, триллер, ужасы и научная фантастика. Каждый жанр имеет свои тропы, которые помогут вам сформировать уникальную историю. Проведите мозговой штурм, чтобы определить, какой рассказ вы хотели бы написать и прочитать, а потом приступайте к поиску идей.^[1]
- Если вам нравится писать остросюжетные истории, сделайте выбор в пользу триллера или ужасов.
- Для историй, которые происходят в будущем или связаны с передовыми технологиями, выбирайте научную фантастику.
- Если вы хотите сосредоточиться на отношениях, подумайте о написании романтической малой прозы.
2
Выберите основную тему для своей истории. Тема является главным нравоучением истории и посылом, который писатель оставляет читателям. Вот некоторые популярные варианты: любовь, семья, смерть и власть. Запишите, какие темы могут пригодиться для вашей истории, чтобы вы могли использовать их для влияния на персонажа и сюжет.^[2]
- Например, если в качестве темы вы выбрали любовь и жертву, можно написать историю о человеке, который все время работает, чтобы обеспечить деньгами своих близких.
Совет: используйте символы, чтобы тонко передать свою тему. Например, голубь может символизировать мир после войны, а роза может обозначать любовь.
3
Создайте интересного и неидеального главного героя. У главного героя должны быть цель и мотивация, чтобы он развивался в истории. Сделайте его мотивы правдоподобными, чтобы читателям было легко их понять. Наделите главного героя некоторыми недостатками, чтобы он не был идеальным и испытывал трудности при достижении своих целей. Сосредоточьтесь только на одном персонаже, так как малая проза должна быть короткой.^[3]
- Например, целью главного героя может быть поиск затонувших сокровищ, но при этом он может бояться океана.
- В малой прозе у главного героя должна быть только одна цель, иначе работа получится слишком длинной или сложной.
4
Выберите антагониста, которому должен противостоять главный герой. Антагонист — это главная сила, сражающаяся против вашего персонажа. Это может быть другой персонаж, природное явление или даже внутренняя борьба. Убедитесь, что антагонист напрямую влияет на главного героя и исход истории.^[4]
- Например, главным героем может быть человек, потерявшийся в лесу, а антагонистом — волк, пытающийся охотиться на него.
- Объедините внутреннюю борьбу с внешней борьбой, чтобы сделать малую прозу более многогранной.
СОВЕТ СПЕЦИАЛИСТА

Julia Martins

Бакалавр английского языка, Стэнфордский университет

Джулия Мартинс — начинающая писательница, в настоящее время живет в Сан-Франциско, Калифорния. Окончила Стэнфордский университет со степенью бакалавра по английскому языку. Публиковалась в журналах Rainy Day Корнеллского университета, Leland Quarterly Стэнфордского университета и Bards and Sages Quarterly.

Julia Martins
Бакалавр английского языка, Стэнфордский университет

Антагонист необязательно должен быть человеком. По словам писателя Джулии Мартинс, все зависит от темы истории, и иногда постановка главного героя «против» природы — или даже «против» собственных демонов — может превратиться в очень захватывающую историю!

Реклама

1
Выберите один момент из жизни своего персонажа и сосредоточьтесь на нем. Так как малая проза слишком коротка, чтобы уместить всю жизнь героя, вам нужно выбрать один момент, о котором вы будете писать. Обдумайте выбранную тему и выберите событие, связанное с ней. Это может быть часть повседневной жизни или нечто большее, что меняет жизнь персонажа.^[5]
- Например, если ваша тема связана с потерей, можно написать историю о том, как повседневная жизнь человека меняется на следующий день после смерти его близкого.
Совет: создайте профиль главного героя, чтобы подробно перечислить все его черты характера. Таким образом, вы будете хорошо знать своего персонажа, при этом не добавляя эту информацию в историю.
2
Начните рассказ с интересного поворота в середине действия. Экспозиция и предыстория занимают много слов в малой прозе. Вместо того, чтобы объяснять, как ваш персонаж попал в данную ситуацию, начните сразу с момента, когда произойдет событие. Таким образом вы зацепите читателя своей историей и исключите скучную или ненужную информацию.^[6]
- Например, можно написать: «Диана вышла под дождь после полуночи, думая о том, как вернуть все деньги, которые она проиграла за покерным столом этой ночью».
- Если вам необходимо добавить экспозицию о своем персонаже, проработайте ее в диалоге.
СОВЕТ СПЕЦИАЛИСТА

Julia Martins

Бакалавр английского языка, Стэнфордский университет

Джулия Мартинс — начинающая писательница, в настоящее время живет в Сан-Франциско, Калифорния. Окончила Стэнфордский университет со степенью бакалавра по английскому языку. Публиковалась в журналах Rainy Day Корнеллского университета, Leland Quarterly Стэнфордского университета и Bards and Sages Quarterly.

Julia Martins
Бакалавр английского языка, Стэнфордский университет

Так как малая проза очень короткая, начинайте с середины действия, чтобы сразу захватить внимание читателя.
3
Сделайте так, чтобы главный герой имел дело только с одним конфликтом на протяжении всей истории. Конфликт — это то, что вызывает напряжение и создает историю. При помощи антагониста бросьте вызов главному герою, чтобы ему было что преодолевать. Таким образом, читатель будет удовлетворен, когда завершится арка персонажа.^[7]
- Например, если вы пишете историю о боксерском поединке, антагонист может ранить главного героя, чтобы ему было труднее выиграть бой.
- Не используйте несколько конфликтов в малой прозе, так как история может получиться запутанной и многословной.
4
Придумайте неожиданный финал. Многие произведения в стиле малой прозы заканчиваются необычным финалом, которого читатель не ожидает. Эффектная концовка — это прием, когда конфликт, о котором вы говорили на протяжении рассказа, разрешается удивительным образом. Благодаря этому читатели будут удовлетворены историей и захотят перечитать ее.^[8]
- Убедитесь, что неожиданный финал соответствует остальной части истории. Например, читатели могут быть недовольны, если с неба упадет метеорит и остановит атаку монстра.
- Делайте все возможное, чтобы избежать шутливой концовки, так как это уже слишком избитый прием.^[9]
СОВЕТ СПЕЦИАЛИСТА

Julia Martins

Бакалавр английского языка, Стэнфордский университет

Джулия Мартинс — начинающая писательница, в настоящее время живет в Сан-Франциско, Калифорния. Окончила Стэнфордский университет со степенью бакалавра по английскому языку. Публиковалась в журналах Rainy Day Корнеллского университета, Leland Quarterly Стэнфордского университета и Bards and Sages Quarterly.

Julia Martins
Бакалавр английского языка, Стэнфордский университет

Избегайте банальных поворотов сюжета. Писатель Джулия Мартинс советует избегать некоторых распространенных сюжетных поворотов в финале. Например, когда главный герой просыпается, когда все в истории тайно связаны или что история была «шуткой», в которой все участвовали. Если вы хотите удивить читателя хорошим поворотом сюжета, придумайте что-нибудь, что изменит интерпретацию смысла этой истории!

Реклама

1
Пишите наглядным и кратким языком. Убедитесь, что все действия и намерения вашего персонажа четко переданы в вашей работе. Старайтесь писать предложения с наименьшим количеством слов, при этом не теряя смысл. Вместо того, чтобы писать предысторию, кратко характеризуйте чувства или эмоции, связанные с событиями.^[10]
- Например, если детство главного героя важно для рассказа, не пишите: «Сара родилась в ванне в Канзас-Сити и жила в этом городе до начальной школы, когда ее отец получил работу в Талсе …». Лучше сделайте подобный вариант: «В ожидании такси Сара размышляла о своем коротком и безрадостном детстве».
- При написании первого черновика можно использовать больше 1000 слов, так как вы будете редактировать его позже.
Совет: поищите часто используемые слова в словаре синонимов, чтобы найти наиболее сильные варианты. Например, вместо того, чтобы писать, что автомобиль движется медленно, можно сказать, что он движется вяло.
2
Заставьте каждое предложение раскрывать подробности о персонаже и продвигать сюжет. Включите качества и личные черты персонажа в предложения, чтобы читатель всегда получал новую информацию о нем. На протяжении всей истории читатель должен узнавать что-то новое о герое или сюжете. Не добавляйте предложения, которые просто описывают что-либо или тормозят сюжет.^[11]
- Кроме того, используйте диалоги персонажа, чтобы раскрыть информацию или продвинуть сюжет.
3

Добавьте несколько абзацев после кульминации. Малая проза, которая заканчивается сразу после раскрытия неожиданного момента или поворота, может оставить читателей неудовлетворенными, так как они захотят узнать реакцию персонажа. Посвятите хотя бы последние один-два абзаца на то, чтобы разрешить конфликт и сообщить читателю о его последствиях.^[12]
4
Дайте своей работе подходящее название. Название должно отражать основные идеи или противоречия вашей истории. Проведите мозговой штурм относительно темы и элементов истории, чтобы понять, как объединить их и дать заголовок. Придумайте что-нибудь броское и легкочитаемое, чтобы читатель с большей вероятностью это запомнил.^[13]
- Название может описать предысторию, которую вы не добавили в сюжет. Например, если вы пишете рассказ о муже, выполняющем ежедневные дела своей покойной жены, то историю можно назвать «По ее стопам».
Реклама

1
Вычеркните слова, которые не нужны для сюжета. Внимательно прочитайте свою работу и отметьте все предложения, которые можно переписать с меньшим количеством слов. Избавьтесь от распространенных слов-вставок, таких как «очень», «вполне» и «на самом деле». Убедитесь, что каждое выбранное для истории слово имеет смысл и значение. Во время редактуры перечитывайте рассказ, отслеживая, что он все еще звучит логично.^[14]
- Избавьтесь от любой повторяющейся информации, если только вам не нужно сделать на ней акцент.
- Используйте словарь синонимов, чтобы найти слова, которые сильнее звучат и реже используются.
2
Позвольте другим людям прочитать вашу историю и высказать свое мнение. Выберите несколько человек, которым вы доверяете, и дайте им прочитать свою работу. Поясните, какого именно мнения вы от них ждете, например, ясна ли или интересна ли история. Потом выслушайте их отзывы и сделайте заметки о том, что нужно изменить при следующих правках.^[15]
- Будьте готовы ответить на вопросы о своей истории в случае, если читатель запутается.
- Поговорите с профессором или учителем письма — возможно, у них найдется время проанализировать вашу работу.
СОВЕТ СПЕЦИАЛИСТА

Julia Martins

Бакалавр английского языка, Стэнфордский университет

Джулия Мартинс — начинающая писательница, в настоящее время живет в Сан-Франциско, Калифорния. Окончила Стэнфордский университет со степенью бакалавра по английскому языку. Публиковалась в журналах Rainy Day Корнеллского университета, Leland Quarterly Стэнфордского университета и Bards and Sages Quarterly.

Julia Martins
Бакалавр английского языка, Стэнфордский университет

Может быть страшно давать свою работу другим людям, но это, наряду с обратной связью, поможет вам усовершенствовать свои писательские навыки.
3
Вносите изменения, пока не будете довольны своей работой. Продолжайте переписывать и редактировать свою малую прозу, пока не получится сократить ее до минимального количества слов. Перечитывайте рассказ и просите обратную связь после каждого редактирования, чтобы понимать, над чем работать дальше при необходимости. ^[16]
- Не стремитесь к излишнему совершенству, иначе вы всегда будете находить какой-нибудь недостаток в своей истории.
Реклама

Советы

Почитайте другие произведения малой прозы, чтобы получить представление о стиле и истории для своей работы.
Куда бы вы ни пошли, всегда носите с собой блокнот и ручку, чтобы вы в любом месте могли записывать идеи для историй.

Об этой статье

Эту страницу просматривали 3017 раз.

Была ли эта статья полезной?

Источник

как научиться писать прозу

Возрастные ограничения 18+

как научиться писать прозу
Я перечитала всё или почти всё, что опубликовано в инете на эту тему.Молодые люди загораются желанием стать писателями.Нужны необходимые знания.
Прежде всего, на мой взгляд, у любого«начинающего» должен быть писатель, на которого он хочет быть похожим.Учиться у него, равняться на него.И я считаю, что таких идеалов должно быть несколько, одного, на мой взгляд, будет мало.
Лично я люблю рассказы Бунина и перечитываю их.
В литературе много жанров — публицистика, эссе, миниатюра и др.Я согласна с Алексом, что существует журналистская, художественная и философская проза.
Помимо этого, есть писатели, которые любят много размышлять, что требует от них соответствующего стиля, который предварительно можно назвать аналитическим.Писатели противоположного направления создают небольшие рассказы или повести; у них склад ума менее аналитический и стиль изложения соответствующий.
Исаак Бабель относится к разряду таких писателей.Он создавал небольшие произведения, писал лапидарно и сжато и искренне считал, что в его небольших произведениях есть много действия.
Бабелю не понравились произведения Марселя Пруста.Он не понимал такую прозу.Здесь нечему удивляться, эти писатели разного склада ума.
У Пруста аналитический склад ума, в его голове как будто находились огромные хранилища мыслей; этот аналитический ум нужно было реализовать и Пруст, кажется, смог это сделать, создав группу больших романов.
Бабель писал конспективно.Пруст повествовал разжато, свободно, растягивал предложения до предела; читатель, доходя до конца такого предложения, забывает, о чём говорилось в его начале.
Ирина Сальсидо советует не писать длинно, глаза боятся такое читать, надо писать кратко и талантливо; описывать природу не надо, пусть этим занимаются Пришвины и Паустовские, нудные писатели.
Ирине Сальсидо и ей подобным конечно же не по душе произведения Марселя Пруста.Ирина дала плохие советы.
Ведь если у тебя аналитический склад ума, почему же ты должна ломать себя и писать «кратко и талантливо»? Ты вполне можешь писать разжато, свободно и при этом талантливо.
Не описывать природу? Да ведь мы живём в природе.Не описывать природу — дурной вкус.
Образцом правильной прозы, по мнению самих писателей, является Марсель Пруст(любимый писатель Владимира Познера).
Прочитав несколько страниц какого-нибудь его романа, прямо физически ощущаешь ткань произведения; это очень дорогая материя; что-то похожее я читала у других французских писателей второй половины двадцатого века; тут всё нормально, они все выросли на Прусте.
Итак.Совет первый.Молодой человек, возьми в руки книгу с произведениями Пруста и выучи наизусть хотя бы пару страниц.
Совет второй.Пиши ежедневно; найди время, сядь за стол и напиши хотя бы несколько строк, нарабатывая свой стиль.
Совет третий.Обращай внимание на детали; например, можно написать, что девушка шла домой через парк; можно написать, что июльским днём девушка в синем комбезе и белых кроссовках, с соломенного цвета шапкой волос на голове шла через парк, который, казалось, всеми листьями приветственно шелестел ей.Как-то так; это уже на твоё усмотрение; ты же писатель; опиши детали.
Совет четвёртый.Пишем о том, что реально или о том, что не реально; включи фантазию; известный барон Мюнхгаузен, тонущий в болотной трясине, схватил себя за волосы и вытащил из болота.
Совет пятый.Если ты часто задаёшься вопросом, о чём писать, то ты плохой писатель; будь уверенней, ведь при желании и при наличии хорошего лексикона можно написать достойный рассказ про дерево, растущее за окном; про холодильник, который тарахтит в твоей квартире.
Совет шестой.Пожалуй, можно поинтересоваться, что же пользуется наибольшим спросом у читателей? Тут всё очевидно; популярное чтиво — газеты, в которых рассказывают о жизни звёзд, так называемая, жёлтая пресса; на втором месте, пожалуй, детективные романы, в которых мастер, типа Вульфа или Холмса, раскрывает преступления; старое выражение «хлеба и зрелищ» является родным для каждого.
Совет седьмой.С чего начать? Начало произведения ну прям очень важно.После того как придумаешь классное начало, придумай классную концовку; сев за стол, пиши; ты удивишься тому, что серединка сама проявится.
Что ещё сказать? Пожалуй, этого достаточно.
Если у тебя есть огромное желание описывать природу и огромное желание писать жёсткие детективы, ты можешь это совмещать.

Свидетельство о публикации (PSBN) 9312

Все права на произведение принадлежат автору. Опубликовано 19 Апреля 2018 года

Источник

Предисловие

Друзья, всем привет! Тема эта родилась давно, но руки не доходили взяться. Что ж, этот день настал!

Если вы пишете только для себя, и тексты ваши никто никогда не увидит, то они, само собой, могут быть любого качества. Но вот если хочется радовать какой-никакой круг читателей, то, очевидно, нужно стараться производить качественный продукт.

Да, я считаю тексты продуктом. Некоторые из них становятся произведениями искусства. Не все. Но абсолютно все — продукт деятельности человека.

Когда я понял, что хочу писать и настроен серьёзно, то решил в первую очередь этому делу обучиться. Основные направления я определил следующие:

Книги по литературному мастерству
Литературные курсы и кружки
Работа с литературными наставниками

Сегодня я расскажу конкретно про первый пункт, остальные будут освещены в следующих постах. Посты анонсируются в соцсетях.

Прошу учесть: все изложенное — исключительно мой опыт (весьма ограниченный) и мое субъективное мнение. Если вы с ним не согласны — добро пожаловать в комментарии! Если согласны — тоже.

Книги по литературному мастерству

Здесь я приведу свой личный список. Это будет не «топ», а просто то, что я читал, использовал и могу так или иначе оценить. Да, некоторые книги из перечисленных я считаю плохими. Начнете читать список — все станет понятно. Поехали!

Как написать гениальный роман. Джеймс Н. Фрэй

Моя оценка: 5 из 5

Автор. Джеймс Фрэй — американский писатель-романист, лауреат многих литературных премий.

Несмотря на весьма претенциозное и кричащее название, эта книга совершенно точно является моей любимой из данного списка. Ее электронный вариант давно сохранен у меня на компьютере, и я часто заглядываю в него по мере работы над текстами. Просто взгляните на список разделов (привожу их кратко):

Персонаж
Конфликт
Идея
Принципы построения сюжета
Путь к кульминации или доказательство идеи
Приемы писателя
Диалоги и яркие тексты
Редакторская правка
О творчестве в целом

Это же все самое основное, что нужно знать писателю-прозаику! Для тех, кто освоил приемы из первой части, Фрэй написал вторую. Она развивает и дополняет темы первой. Рекомендую ее тоже, но первая — прямо маст хэв.

Плюсы:

+ Масса полезной информации.
+ Четкая структура.
+ Большой плюс по сравнению с другими хорошими книгами: Фрэй пишет с юмором. Из-за этого читать на порядок веселее.

Минусы:

— Не знаю, можно ли назвать это минусом. Я читал обе книги внимательно и заметил, что вторая часть кое-где противоречит первой. Например, в том, может ли в романе быть несколько ключевых идей. Отсюда вытекает совет.

Совет! Ни одну книгу по писательскому мастерству не воспринимайте как догматический талмуд. Книги пишут люди, и им свойственно ошибаться. Но чтобы критиковать мастеров, надо и самому хоть в какой-то степени разбираться в вопросе.

Технология рассказа. Михаил Веллер

Моя оценка: 4.5 из 5

Цитата. Оперативнее прочих прозаических жанров рассказ реагирует на изменения в общественной жизни: во-первых, он попросту быстрее пишется, во-вторых, в нем труднее халтурить, выдавать желаемое за действительное, подменяя пристальный взгляд на вещи длиннотами описаний и перечнем событий. Слабость романа может маскироваться обилием материала и многословным жизнеподобием; слабость короткого рассказа нага и очевидна.

Автор. Михаил Веллер — популярный российский писатель, автор романов и рассказов.

После книг Фрэя, пожалуй, больше всего дал мне Веллер. Тут надо сделать отступление.

Отступление. Как видно даже из самих названий книг, некоторые ориентированы больше на романы, другие больше на рассказы. НО! Большая часть технического арсенала — общая. Есть лишь определенные правила, действующие исключительно для романов и исключительно для рассказов, да и то — они весьма условны. И те книги, которые я рекомендую, я рекомендую и для романистов, и для рассказистов (шутка, новеллистов).

Веллер предлагает другой взгляд на структуру произведения, нежели Фрэй, и вводит свои понятия: замысел, конструирование, синтез… Но предложенная им система не противоречит первой, а дает другой подход, а во многом — дополняет. Например, в том, что касается генерации идей для произведений.

Главное, что Веллер в принципе дает информацию структурированно (в отличие от некоторых других авторов, о которых речь пойдет ниже).

Запомнилась шикарная классификация композиций рассказа. Например:

Цитата. Шарнирная композиция. Классический образец – новеллистика О. Генри. В узловом пункте развития действия самое принципиально важное событие изымается автором, и сообщается под самый конец. Совершенно неожиданная концовка придает всему рассказу смысл иной, нежели читатель видел до этого.

Эту композицию я использовал в рассказе «Исключительно рабочие отношения».

Плюсы:

+ Оригинальный взгляд на структуру произведения.
+ Масса полезной информации, касающейся конкретно малой прозы.
+ Моя личная любовь — виды композиции рассказа!

Минусы:

— Большой раздел, касающийся грамматики и общения с редакторами. Для меня эта часть была практически бесполезна. Вроде бы, даже до конца не дочитал.

Кино между адом и раем. Александр Митта

Моя оценка: 3.5 из 5

Автор. Александр Митта — советский и российский режиссер, сценарист и актер.

Книгу эту я считаю хорошей. В то же время, должен сказать, что в сравнении с первой она дает прозаику очень мало нового. Однозначно очень полезным оказалось раскрытие понятия «саспенс». После прочтения этой главы я так вдохновился, что переписал последнюю треть своего рассказа «Остров дождей» (на момент написания этой статьи он еще не вышел, но скоро выйдет).

При этом, должен заметить, меня немало раздражала сумбурность многих описаний. На мой взгляд, автору исключительно не хватает строгости и структуры. А может быть, эта структура есть у него в голове, но он не может толком перенести ее в текст.

Главное, ради чего, на мой взгляд, стоит читать «Кино» — разбор трехактной структуры произведения. Почему-то в остальных перечисленных книгах я этого понятия не встречал, а ведь оно, на мой взгляд, весьма важно.

Помимо прочего, «Кино» содержит определенную информацию про работу с актерами. И хоть ее не так много, для прозаиков она бесполезна.

Плюсы:

+ Шикарная глава про саспенс.
+ Интересный взгляд на драму как на колебания между адом и раем — с увеличивающейся амплитудой.
+ Разбор трехактной структуры.

Минусы:

— Много примеров из разных произведений, из которых автор, однако, не может сделать толкового и сухого вывода.
— Многое заявляется чересчур безапеляционно. При этом утверждения, как минимум, вызывают большие сомнения.
— Сумбур. Некоторые места по пять раз перечитывал — все равно непонятно.

Как писать книги. Мемуары о ремесле. Стивен Кинг

Моя оценка: 2 из 5

Автор. Стивен Кинг — популярный американский писатель.

Для меня счастливые отношения с творчеством Кинга, к сожалению, не сложились. Почему так — тема для отдельного рассказа. Тем не менее, его гайд по писательскому мастерству я решил попробовать. Как-никак, имя известное, да и интересно было, как Кинг себя покажет в нон-фикшне.

Как вы уже поняли, я остался недоволен. Постараюсь обосновать. Кинг не пытается действительно написать полезное руководство, проработать настоящую систему, как это делают Фрэй и Веллер. Нет, он попросту ударяется в воспоминания: как он, будучи мальчиком, придумывал монстров и записывал идеи в блокнот. Серьезно, записывать идеи — замечательный совет,

Совет! Записывайте идеи. Ваш Кэп

но он довольно-таки очевидный, и от книги с названием «Как писать книги» ждешь большего. Какой-то по-настоящему полезной информации я для себя не извлек. Признаюсь честно: долго ждал, когда же она начнется, но так и не дождался. Книгу закрыл где-то на 30%. Не исключаю, что на 31% там начинаются взрывоопасные инсайды на 10 из 10. Но почему-то не верится.

Плюсы и минусы приводить отдельно не буду, тут и так все понятно.

Заключение

А какие книги по литературному мастерству помогли вам? Согласны с моими оценками или поспорите? Делитесь мнением!

Друзья, написать эту статью оказалось сложнее и дольше, чем я ожидал. Но буду очень рад, если кому-то она окажется полезной. Пишите мнение о статье в комментариях внизу или в соцсетях!

Источник

Текущая страница: 5 (всего у книги 14 страниц) [доступный отрывок для чтения: 3 страниц]

Часть 2. В помощь писателю книги нон-фикшн

Классификация документальных книг

Начинающий литератор может спросить: «Зачем мне писать документальную прозу, если моя цель – стать романистом?» Уверена: вы поймете это, если вникнете в суть книг о так называемой реальной жизни.

Нон-фикшн (англ. non-fiction букв. «невымысел») – литературный жанр, совмещающий в себе описание реальных событий с элементами художественного вымысла. Произведения, относимые к этому жанру, сильно отличаются по целям написания, по соотношению правды и вымысла, по точности изложения фактов. Все это привело к тому, что в последнее время отходит на задний план прежде объединяющее название «документальная проза». А принятое теперь название «нон-фикшн» охватывает книги, которые тот или иной издатель отнесет к этому сегменту произведений.

Во многих странах в эту сферу включены и учебники, и научная специализированная литература. Но российская книжная палата выводит за скобки нон-фикшн научную и учебную литературу, то есть книги, предназначенные для образования или профессионального развития – учебники, словари, энциклопедии, монографии.

Зато обучающие книги для заполнения досуга – самоучители, пособия, рекомендации по здоровому образу жизни, по самосовершенствованию, лайфхаки для быта – заполняют нишу нон-фикшн. Но не только они.

Примерный список видов книг, которые относят к нон-фикшн:

документальный роман;

биографии и мемуары;

хроники, дневники, письма;

путевые заметки (травелоги);

публицистика;

критика;

самоучители;

книги по самосовершенствованию;

эзотерика;

кулинарные рецепты.

Легко ли писать документальные книги? Нет. Здесь тоже есть свои трудности, особенности. И вряд ли вам стоит сворачивать в эту сторону творчества, если вы не обладаете никакими интересными для других людей знаниями или навыками.

Но если у вас есть что поведать миру, то вам есть смысл написать книгу о жизни. Польза такого шага в сторону от художественной прозы двоякая. Во-первых, если вы писали только короткие рассказы, теперь у вас появится опыт работы над полновесной книгой – объемом 8–10 авторских листов. Вы научитесь разбивать большой текст на отдельные главы и подглавки – это облегчает восприятие любой книги нон-фикшн. Это приучит к ежедневному систематическому труду, что необходимо для будущего романиста. И второй важный момент: продолжится тренировка в изобразительности, художественности вашего письма.

Допустим, вы решили написать травелог – историю своего недавнего путешествия. Тогда необходимо будет сообщить читателю конкретные факты: как проехать, какой отель лучше заказать, в каком кафе дешевле перекусить. Но это только одна составляющая документальной книги. Еще необходимо увлечь читателя чувственно, заразить его вашими эмоциями от вида тех мест, где вы проезжали, описанием улиц, по которым бродили. И самое главное – дать живые портреты людей, встреченных вами, интересно описать сценки общения.

Биографии и мемуары – тоже интересный вид литературы. И если в мемуарах вы можете полагаться только на собственную память, то в жизнеописании какого-то лица придется посидеть и в архиве, разыскивая документы о герое вашей истории, и поискать очевидцев событий, если описываете близкое к вам время. И остается решить лишь, в каком порядке вы будете описывать чью-то жизнь, какие свидетельства достойны упоминания в книге, а какие не подтверждают вашу концепцию. И здесь мы уже вплотную подходим к задаче, обобщенно названной «документальный роман». Как выглядит стержень такого произведения? Что можно и что нельзя делать при написании романа?

Вымысел и реальность в литературе non-fiction

Любое документальное исследование можно мысленно оценить на чашах весов: проза как документ и проза как самовыражение автора, как субъективный взгляд на описываемую картину. (Субъективность в данном случае называют механизмом автореференции.) Нет смысла стремиться к равновесию этих чаш, но желательно, чтобы объективная составляющая преобладала. Этот закон ярче всего проявляется в родственных художественной литературе жанрах – биографиях, мемуарах, оформленных в виде связного повествования с одним или несколькими героями. И кульминацией в этом ряду станет документальный роман, объединяющий факты, вымысел и отношение автора к истории.

Фактическая часть романа – это или ваши личные впечатления о текущей жизни, или документы эпохи и свидетельства других людей. Вы можете расспрашивать старших современников, если собираетесь писать о значительных событиях недавнего прошлого. При этом отнеситесь с вниманием к тем собеседникам, чьи истории подтверждают ваши предположения, и к тем, которые их опровергают.

Для создания образа центрального героя максимально используйте цитаты его высказываний по письменным и устным свидетельствам. Их можно вставлять и в диалоги с другими персонажами, использовать как монологи. Не забудьте вставить в произведение найденные в поисках детали внешности, особые привычки, упоминаемые в документах предметы обихода, окружающие героя. Допускается использовать бытовые вещи, имеющие распространение в эпоху героя, даже если вы не встретили конкретных упоминаний о них в свидетельствах. При написании биографии какого-то человека можно добавить, что он взял в руки ложку, надел пальто, вышел прогуляться на известную читателям улицу. Но чего желательно избегать – это писать, что главный герой «подумал». Вы пишете документальную книгу, и залезать в голову героя не вправе.

Что мешает документальному письму?

Отсутствие четкой мотивации

Нет смысла начинать писать документальную прозу, четко не определив для себя смысл задачи. Рассказ, роман можно начать писать просто потому, что «душа требует», а нон-фикшн управляется более умом, чем сердцем, потому определитесь, зачем вам все это надо.

Разные иллюзии – типа прославиться или заработать кучу денег – сразу отнесем к сомнительным. Это все равно, что надеяться на выигрыш в лотерейном билете. И кто всерьез будет тратить несколько месяцев на работу над книгой, если результат так неопределенен?! Ни уму, ни сердцу, ни кошельку.

Конкретной мотивацией для написания документальной книги на темы в знакомой вам сфере часто является повышение статусности в профессиональном кругу или подтверждение вашей компетенции. Это могут быть советы в разных бытовых областях (их сейчас называют лайфхаки), популярное изложение сложных теорий, пособия по личностному росту, истории интересных идей и людей.

А при неблагоприятном «расположении планет» – жизненных катастрофах – написание документальной книги может быть спасением от трудных обстоятельств. Если вы потеряли работу, оказались в нищете, если болезнь не позволяет жить с полной отдачей, если требуют непрерывной заботы ребенок-инвалид или старенькие родители – все это отбирает много душевных сил. И тогда умственная работа – написание прикладной книги – поможет вам восстановить утраченное равновесие: приглушить душевную боль за счет усиления мыслительного процесса и умственной деятельности.

И, наконец, создание книги нон-фикшн может стать промежуточной ступенью или творческой паузой для вас как автора художественной прозы. Когда что-то застопорилось в литературно-художественном направлении, когда возникли неодолимые трудности с публикацией ваших рассказов или романов, когда забуксовало творческое вдохновение – садитесь к компьютеру и начинайте составлять план документальной книги.

Это даст возможность поддерживать писательские «мускулы», чтобы в будущем ставить перед собой любые творческие задачи, принесет опыт общения с издателями и очень вероятно – даже бумажную публикацию вашего труда, потому что для издания нон-фикшн литературы больше возможностей. И даже имея лишь электронное издание полноценной книги, вы смело можете позиционировать себя как писателя, рекламировать книги и других жанров, тогда как публикация только рассказов на «Прозе.ру» или другом интернет-ресурсе не поможет вам выдвинуться среди других авторов. Но обложка написанной книги, выложенная на заставке авторского сайта, – вполне достойная рекомендация вас как писателя.

Неорганизованность процесса

Неорганизованность процесса – это другая серьезная проблема, мешающая многим авторам завершить свою работу. Если рассказ или миниатюру можно написать на вдохновении, когда появится настроение, то с научно-просветительской или автобиографической книгой так делать нельзя. Вы ведь используете сейчас в первую очередь ум, а не сердце, то есть в чем-то похожи на студента, сдающего сессию. А на подготовку к экзамену всегда отводится определенное время, и сам экзамен назначается на четко определенную дату. Поэтому и для своей документальной книги просто обязаны установить дедлайн – срок окончания.

Если вы заняты на основной работе или бытовыми делами, установите для себя более отдаленный срок финала, но его обязательно следует иметь в виду. Если вы параллельно с написанием книги одновременно начинаете искать для нее издателя (а в случаях с нон-фикшн допускается предлагать и незавершенные книги) и находите его, тогда дедлайн вам уже устанавливает издательство, что облегчает задачу «сдачи экзамена».

Писать книгу нон-фикшн без письменного плана тоже невозможно. Это в художественном произведении мы часто отступаем от сюжета, идем вслед за героями, а план документальной книги должен быть расписан до мелочей. При создании нон-фикшн сразу следует набросать схему: обозначить основные главы, подглавки, места для вставки примеров или иллюстраций. Составленный план может корректироваться в процессе работы, но желательно вносить изменения лишь в разделы нижнего уровня.

Отсутствие основной идеи

Когда вы поняли, «о чем писать», нужно продумать, какая будет концепция раскрытия темы – или идея. К примеру, при решении написать эту книгу я определила для себя, что создам книгу про писательское мастерство. Но книг такого рода много, и если уж браться за тему, то надо раскрыть идею относительно новую, но полезную моим будущим читателям. Вспомнила, как я сама в свое время изучала подобные книжки и как мало мне давали образцы фраз из шедевров классиков: они и не запоминались, и не могли стать моими инструментами. Потому что находки у всех разные, для каждого текста особенные – и лишь ошибки у начинающих авторов схожи. И тогда я поняла, что ведущей идеей моей книги будут иллюстрация техники письма ошибками авторов и рассказ о том, как их исправлять.

О чем бы вы ни решили писать – о кулинарии, путешествиях, об устройстве общества, о личностном росте, биографию знаменитости – определите идею подачи материала, и она станет вашей путеводной звездой в работе. Если описываете кулинарные рецепты, то покажите или особый способ приготовления блюд, или ряд интересных продуктов, или основные трудности, с которыми сталкиваются повара. Пишете пособие по личностному росту – выделите главную пользу от вашего метода, а если решили популярно раскрыть научную тему, то найдите новый ее поворот. В связи именно с научно-просветительским направлением напомню еще об одной характерной ошибке – о неправильной оценке уровня читателя.

Забыт вопрос о целевой аудитории вашего издания

Для литературы нон-фикшн, как ни для какой другой, важен ответ на вопрос: «Для кого вы пишете эту книгу?». Если популяризуемая вами тема слишком узка, если большинство людей после школы не сталкиваются с этой дисциплиной, то пишите как можно проще. Представьте, что ваш читатель – восьмиклассник! И схожий вариант – тема узкая, но и книга предназначается для специалистов. В этом случае можно и вставить кое-какие научные термины, но помните, что научно-популярные издания читают не только специалисты вашего уровня информированности, но и смежных областей. Пишите так, будто вы читаете лекцию второкурснику: студенты младших курсов во многом некомпетентны, но еще полны любознательности!

Особенности художественного наполнения нон-фикшн книги мы рассмотрим в следующем разделе.

Художественность в документальной литературе

В каждом документальном произведении, а особенно в мемуарах или биографическом романе, наряду с фактами мы опираемся и на вымысел. В эту часть мы максимально встраиваем наше субъективное авторское отношение к вопросу. Здесь возникают три основных опорных ряда: сюжет, образы главного и второстепенных героев и декорации, где разворачиваются события.

Ошибки сюжета заключаются в том, что, излагая популярно научную гипотезу, мы вываливаем на читателя все наши знания подряд, отчего изложение становится монотонным, вызывает скуку. А между тем читателя документальной книги надо тоже заинтересовать и так же, как при написании художественного произведения, держать в напряжении. Помните, мы говорили, что даже в рассказе должны чередоваться благоприятные и опасные для героя события? Так и в научно-популярной книге следует соблюдать чередование хорошего и плохого, заблуждений и доказанных фактов.

Ошибки при создании образа героя – при отражении реального человека – бывают двух видов. Первое: у вас недостаточно проверенных фактов о жизни этого героя, даже если пишете о людях, с которыми знакомы в жизни. И второе: чреваты и разоблачения всякого рода, потому что наше мнение всегда субъективно. Из этого следует, что надо упорнее искать факты и документы о жизни какого-то лица и, по возможности, факты, как работающие на вашу версию, так и противоречащие ей. Но, изменив лишь буковку в фамилии героя, вы будете чувствовать себя свободнее.

Мы можем вспомнить героя летчика Алексея МАресьева, ставшего прототипом книги Бориса Полевого «Повесть о настоящем человеке». В ней герой получает фамилию МЕресьев. А в романе о шестидесятниках Василия Аксенова «Таинственная страсть» практически всем персонажам автор дал имена, лишь слегка напоминающие реальные. И это неудивительно, потому что описывались деликатные подробности жизни известных поэтов и писателей страны, многие из которых на момент выхода книги были еще живы.

Иногда в биографическом романе оставляют имя главного героя реальным, но второстепенные персонажи получают вымышленные имена.

Часто авторы документальных книг мало внимания уделяют описанию обстановки, где разворачиваются действия. Однако условные декорации важны не только для романа, но даже для кулинарной книги. Пренебрегая изображением обстановки, вы теряете возможность воздействовать на читателя эмоционально. Так, при написании кулинарной книги можно добавить вид стола, упомянуть красоту посуды, привлекательность запаха приготовленной пищи. И даже создавая научно-популярную книгу по физике или биологии, приводя примеры действия законов природы, эти примеры следует предъявлять в красивой литературной раме. Уверяю вас, что формулы, чередующиеся с живописными картинками, воспринимаются читателем лучше и надолго запомнятся.

Заголовки в прикладной литературе

Общие законы создания заголовков мы рассмотрим в следующей части, посвященной роману. А здесь ознакомимся лишь с рекламным аспектом при выборе названия для книги. Когда мы пишем руководство или пособие, то тема его, как правило, не нова. Человечество накапливает знания по крупицам, и автор пособия вносит свою скромную лепту в уже имеющийся багаж знаний по предмету. Предполагается, что он добавляет что-то свое, уникальное, особенно полезное в данный момент времени. И его задача – привлечь читателя к своей книге. Методы привлечения тоже не новы, тем не менее они продолжают эффективно работать, способствуя продвижению справочных и образовательных книг.

Вот основные приемы:

1. Использование слова «как».

– Как стать ….

– Как научиться ….

– Как узнать …

2. Использование числительных:

– 10 способов …

– 33 совета …

– 5 шагов …

– 100 великих загадок; 100 великих спортсменов …

3. Вопросы:

– Зачем нужны …

– Почему мы боимся …

– Где найти …

Все варианты должны нести главный посыл – обещание пользы для читателя.

Недостаточно просто обозначить на обложке, что вы написали «Записки врача» или «Воспоминания летчика». Эти фразы можно использовать только в сочетании с конкретным видом обещанной пользы. Если врач написал о лечении диабета, то ему следует использовать эту болезнь в заголовке, например: «Как жить с диабетом. Записки врача». Если летчик вспоминает о боях в Афганистане, то об этом тоже лучше сказать читателям сразу: «В небе над Афганистаном. Воспоминания летчика».

Иногда заголовки конкретизируют пользу детально, раскрывая, что именно читатель найдет в книге: «Схема индуктора», «Механизм взаимодействий …», «Структура вещества …».

Обратите внимание и на длину придуманного вами заголовка. Психологи в ходе экспериментов выявили, что оптимальная длина заголовка должна быть в пределах величины, легко запоминаемой человеком. Это число при знакомстве с любым видом систематизации равно 7 плюс-минус 2 слова.

И самый простой совет. Зайдите в книжный интернет-магазин и посмотрите раздел «документальная литература». Уверена, что список заглавий предлагаемых книг, родственных вашей, тоже подскажет вам решение.

Примеры из личного опыта – создание просветительских книг и мемуаров

Расскажу по порядку, как у меня возникал замысел книг нон-фикшн, что мотивировало на работу, как я привлекала внимание к этим произведениям.

Несколько фактов из моей биографии. В какой-то момент я оставила привычную работу и начала сотрудничать с газетами и журналами как внештатный журналист. Я рассчитывала, что мой любительский опыт автора небольших рассказов поможет мне приблизиться к большой литературе. Однако вскоре поняла, что от журналиста требуются совсем другие качества, чем от писателя, – и мои иллюзии рассеялись. Однако столкновение с разными сторонами общественной жизни повернуло мое внимание в сторону психологии: продолжая работать в газетах, я одновременно начала получать новое образование в Институте психологического консультирования.

В институте изучалось много новых для меня дисциплин, но более всего заинтересовали методы личностного роста, основанные на глубинной психологии, на сновидениях. Лекции подкреплялись практическими занятиями, студенты «работали» со снами, как это принято в психотерапевтической практике: рассказывали их друг другу, разыгрывали сценки по сюжетам своих снов, учились понимать подсказки своего подсознания. И вот однажды, к Новому году, я написала обзорную статью про сновидения – «Хотите верьте, хотите – нет». Так как в редакциях газет меня уже знали (я продолжала писать статьи и заметки на социальную тему), то в канун новогоднего праздника взяли и эту мою первую статью.

А вскоре мне поручили вести в одной из женских газет авторскую колонку – целый разворот – под названием «В стране сновидений». Это было время начала внедрения Интернета в широкие массы, и люди еще продолжали писать бумажные письма. Со всей страны – с Дальнего Востока, Севера, из Сибири, из южных областей России – ко мне приходили письма от читателей. В них люди рассказывали о своей жизни и описывали впечатлившие их сны. Психолог тем и отличается от эзотерика, что сопоставляет сюжет сна и сюжеты жизни, тем самым помогая клиенту извлечь истину из его подсознания.

Я вела эту рубрику три года, успев завершить психологическое образование, – у меня накопилась толстая пачка газет с моими материалами. И захотелось как-то проанализировать их, обобщить, написать просветительскую книгу о сновидениях и их толковании. Какая главная мотивация у меня была в то время? Книга должна была подтвердить мою компетентность в теме, повысить мой статус в обществе психологов, а далее, по возможности, помочь найти работу подходящего уровня.

Когда я писала свою первую книгу, я приучила себя и к систематической литературной работе. Научилась составлять подробный план с главами и разделами. При первом издании книга называлась «5 уроков по толкованию снов» и состояла из пяти тематических глав, раскрывающих и значение приснившихся людей, и животных, и явлений природы, и мелочей быта, и видов движения (летать, бежать, лежать и т. п.). Я довольно легко нашла издателя для книги в своем городе, потому что могла подкрепить заявку пачкой газет с моими материалами и дипломом о психологическом образовании.

Книга стала моим личным бестселлером и позже много раз переиздавалась – как под первоначальным названием, так и с новым заголовком: «Самоучитель по толкованию снов». Перечислю издательства, где она выходила: СМИО-Пресс, СПб., 1998; Терра, М, 1998; Литера, СПб., 2002; Эксмо, М, 2007; Феникс, Ростов-на Дону, 2013. Электронный вариант книги, подлинность которого гарантируется автором, можно найти на Litres.ru

Эта книга послужила основанием для принятия меня в профессиональное сообщество «Гильдия психотерапии и тренинга». Отрывок из книги с моими комментариями – см. Приложение 1.

В упомянутом самоучителе тоже имеется Приложение – авторский сонник. В большей части обучающих книг есть смысл выносить в Приложение текст, в который можно заглянуть и отдельно, вне исследования всей темы.

Вслед за «Самоучителем по снам» я почти сразу начала писать новую книгу этой же тематики. В ней я рассмотрела не только сны, но и тесты, называемые в психологии проективными. Они отражают состояние испытуемого через описание им предъявленных специалистом картинок. Примером последних являются карты Германа Роршаха и даже узоры кофейной гущи, разглядываемые на дне чашки. Последние нередко используются гадалками. Я назвала книгу «Парные события во сне и наяву», но в издательстве ей дали коммерческое название «Карманный оракул». Поскольку в книге рассматривался широкий спектр вопросов – и проективные тесты, и гештальт-психология (изучает представления человека об окружающей его обстановке), и синхронистские события в терминологии Карла Юнга, – то подбирать примеры для иллюстрации было труднее, чем со снами. Пришлось их конструировать из отдельных случаев, объединяя весь накопленный мной жизненный опыт.

Я все еще продолжала давать разовые психотерапевтические консультации, но, будучи по натуре одиночкой, не смогла расширить практику до полной занятости. У меня оставалось достаточно времени и для писательства. Но я уже не хотела писать прикладную литературу, перекладывать на страницы книг свой опыт психолога. Мне так понравилось придумывать! Основываясь изначально на реальных примерах, я включала в них все больше вымысла: заполняла выпавшие куски своих и чужих историй, сочиняла свое. Вспомнился мой опыт написания рассказов – а ведь казалось, что их забросила навсегда. Но теперь я чувствовала в себе силы взяться за крупную прозу и еще через год написала свой первый роман.

Этот роман нашел издателя, и более того – мои книги выходили в свет в популярной авторской серии, что открывало возможность публикации и других моих романов.

Но любая деятельность требует развития, новых достижений. выхода. Со временем появляется неудовлетворенность от своей работы, особенно если что-то пробуксовывает. К тому же в издательстве строили новые стратегии развития, и выпуск новых серий в них не предусматривался. Не дожидаясь, когда все рухнет, я приостановила работу над новым романом и записалась на литературные курсы.

Этот мой шаг удивил многих – ведь у меня уже имелись писательские навыки, но я шла на курсы не за рецептами мастерства, а с целью приобрести новые знания в сфере гуманитарных наук. И именно на этом этапе меня вновь привлекла литература нон-фикшн. Теперь я захотела написать о людях, с которыми работала много лет в секретном научном институте – в «почтовом ящике», – и показать обстановку в НИИ советского времени. Таким образом, мотивацией к созданию новой книги стало мое желание вырваться за рамки жанра романтической прозы, в которой меня издавали наряду с другими авторами

Работа над мемуарной повестью «Прощай, “Почтовый ящик”!»

Однако опыта работы над такой книгой у меня не было, и на курсах тонкости писательства в стиле нон-фикшн не рассматривали. Приходилось продвигаться на ощупь. Прежде всего я задумалась над тем, как быть с именами. Первоначально дала настоящие фамилии видных ученых, сотрудников нашей лаборатории, тем более что собиралась упомянуть не больше пяти человек, обозначив вид их деятельности.

А сотрудникам – тот или иной след в моей памяти оставили человек двадцать – я сразу решила дать вымышленные имена. Ведь в памяти сохранились разные казусы, часто с отрицательным знаком, а люди большей частью живы-здоровы, и я не посмела бы задевать их чувства. Даже те, кто в свое время как-то плохо поступил в отношении меня, теперь не стоили отмщения. Потом поняла, что двадцать проходных, эпизодических героев – для книги слишком много. Да и зачем читателю запоминать людей, упомянутых два-три раза в книге? В итоге количество персонажей я сократила до десяти. Притом использовала даже повторение имен, когда обнаруживала, что были в лаборатории схожие типажи. Иными словами, рядовые сотрудники у меня представлены собирательными образами.

Позже я показала черновик двум молодым филологам, и оба сказали примерно одинаковое: реальные фамилии ученых, не известных широкой публике ввиду их бывшей засекреченности, утяжеляют книгу. Ведь книга предназначалась не для работников отрасли, а для широкого круга читателей, желающих что-то узнать о советском времени. Поэтому видные ученые у меня получили говорящие имена – Теоретик, Практик, Новатор, – а в сносках указывались их настоящие фамилии.

Я сохранила подлинным лишь свое имя (и членов своей семьи) – ведь должен кто-то взять на себя ответственность за все написанное!

Итак, вопрос с именами был решен. Внешность героев – собирательных образов – тоже собирательная. А что же тогда представляет документальное в этой книге?

Строго документальны все события, бытовые подробности и общие реалии времени. Включенные в текст диалоги приблизительны, они составлены по принципу подобия реальным разговорам.

Пришлось подумать и о том, как выстроить сюжет. Здесь вопрос решился просто: я излагаю события в хронологическом порядке, но закольцовываю начало и конец повести современностью – юбилейным вечером в акустической лаборатории.

Предлагаю вам отрывки из разных глав повести, данные в сокращении. См. Приложение 2.

Источник

Как начать писать прозу

Читатель порой удивляется, как это писателю удается придумать такой интересный сюжет, да еще и описать все, что случилось с героями, простыми и понятными словами? Между тем, научиться писать прозаические произведения может любой человек. Не каждому дано стать классиком. Но даже начинающий писатель непременно найдет тех, кому его сказки, рассказы и повести будут интересны.

Вам понадобится

— компьютер;
— текстовый редактор;
— наблюдательность;
— толковый словарь русского языка.

Инструкция

Научитесь наблюдать за тем, что вас окружает. Вокруг любого человека постоянно происходят какие-то события, но не все обращают на них внимание. Заведите дневник и записывайте все, что вас удивило, огорчило или развеселило. Это может быть все, что угодно – красивый закат над озером, пролетевшая стая птиц, забавная сценка у подъезда, интересная выставка, обрывки разговора в метро. Пишите самыми обычными словами, но подбирайте их возможно точнее. Зарисовку не нужно перегружать лишними деталями. Описывайте только те мелочи, которые действительно важны для создания общего впечатления. Кстати, записывать не обязательно на бумаге – для этого подходят и социальные сети, где вы можете обсудить случившееся со знакомыми и незнакомыми людьми. Не исключено, что комментарии дадут толчок к появлению и развитию сюжета.

Попробуйте написать короткую статью – например, в газету. Опишите понравившееся вам событие так, чтобы читатель как будто увидел его своими глазами. Журналистика – тоже проза, к тому же она дает хорошую школу. Из вашего материала читатель должен понять, что произошло, где, когда, с кем, установить последовательность событий, причины и возможные результаты. Все это должно быть описано простым и понятным языком.

Напишите очерк о каком-либо человеке. Перед этим, конечно, его надо будет как следует расспросить. Предложите вашему герою рассказать о своей жизни, о том, как он пришел к своим достижениям, что повлияло на выбор его жизненного пути, чем он увлекается, что ему не нравится в окружающем мире. Обязательно запишите самые яркие его воспоминания о времени, о городе, в котором он раньше жил и т.д. Постарайтесь записать все это простыми словами, избегая вычурности, жаргона и канцелярита.

Научившись рассказывать о реальных людях, придумайте себе героя. Представьте, как он выглядит, чем занимается, сколько ему лет, где он живет, кто его окружает, какие самые главные черты его характера, как он строит отношения с людьми. Решите, будет ваш персонаж обитать в реальном мире или вымышленном. В первом случае вам придется выяснить все возможное о времени и месте происходящего. Вымышленный мир вы придумаете сами, но он должен быть очень убедительным, то есть подчиняться законам природы. В этом случае тоже придется выяснять реалии, но не у историков, а у физиков, биологов, медиков и т.д.

Придумайте сюжетную линию. В большинстве сюжетных произведений можно выделить завязку, развитие, кульминацию и развязку. Завязка служит для того, чтобы читатель мог в общих чертах представить обстановку, познакомиться с главным героем и заинтересоваться, что же с этим героем будет дальше. Придумайте основное событие – кульминацию, которой будут предшествовать события более мелкие, но интересные. Подумайте, чем должно все закончиться, и составьте план будущего рассказа.

Вы уже умеете писать зарисовки. Напишите несколько зарисовок о событиях, происходящих с вашим героем. Расположите их так, как они будут стоять в рассказе. У вас получится расширенный план произведения. Основная сюжетная линия после этого этапа станет вам понятна. Возможно, придется добавить еще каких-то героев, прибавить или удалить некоторые эпизоды.

Придумайте связки между эпизодами. Они должны быть короткими. Это может быть описание пейзажа, характеристика нового персонажа (например, если главный герой впервые с ним встретился), воспоминания главного героя и т.д.

Прочитайте, что у вас получилось. Замените неудачные слова более точными. Уточните обстановку и время, уберите лишние детали и добавьте те, которые делают вашего героя более достоверным. Подумайте, что вы будете делать с этим персонажем дальше. Может быть, придуманные вами эпизоды настолько интересны, что каждый можно превратить в отдельную главу? Возможно, вы хотите продолжить истории других персонажей, и у вас получится повесть или цикл рассказов.

Видео по теме

Войти на сайт

или

Забыли пароль?
Еще не зарегистрированы?

This site is protected by reCAPTCHA and the Google Privacy Policy and Terms of Service apply.

Источник

КАК ПИСАТЬ ПРОЗУ (для начинающих Авторов)

№ 1. Он вышел из подъезда и закурил.

№ 2. Мужчина стремительно вышел из подъезда и нервно закурил.

№ 3. Мужчина стремительно вышел из подъезда, хлопнув дверью, и нервно прикурил сигарету.

№ 2. Она медленно шла к старому мосту за запрудой…

№ 3. Девушка медленно шла к старому мосту за озёрной запрудой

Источник

Как писать прозу. Полный курс для начинающих

cover

Галина Врублевская – известный писатель, автор просветительских книг о психологии, мемуарной прозы, рассказов и одиннадцати романов. Книга представляет систематизированный курс рекомендаций, полезных начинающему прозаику. Овладевать навыками мастерства в руководстве предлагается через анализ своих и чужих ошибок. Тогда при работе над собственным произведением молодой писатель найдет художественное решение, опираясь на приобретенные знания, опыт и степень своего таланта. Талантливости прозаика – его умению уловить подсознательные импульсы в себе и дух времени в обществе – посвящены отдельные главы. В заключительной части руководства приводятся советы, как работать с рукописью после ее завершения, как создать бренд автора, как издать книгу и довести ее до читателей.

Рассказ и роман, как муравей и слон, прежде всего отличаются размерами. Недаром во многих литературных конкурсах номинации так и называются: «Малая проза» и «Крупная проза».

Средний размер рассказа — десять-пятнадцать машинописных страниц. Но бывают миниатюрные рассказики в одну страницу, а бывают и длинные — страниц пятьдесят. Последние порой называют повестями. Но в страницах подсчитывают рассказы обычно читатели, а издатели и устроители конкурсов делают это в знаках и в авторских листах.

Число знаков в рассказе автоматически определяется компьютерным редактором текста — Word. И зная, что 1 авт. лист = 40 000 знаков, вы без труда определите размер своего произведения простым делением. Если статистика Word показала, что ваш рассказ содержит 20 000 знаков, то, разделив это число на 40 000, получим 0,5 — то есть размер текста равен половине авторского листа.

Для примерной оценки «на глазок» вы можете также продолжать использовать страницы экрана или выведенные на принтер бумажные листы. При стандартном размере шрифта, кегля 12 и межстрочного интервала в полторы строки один авторский лист наберется, если в тексте будет страниц 20–24.

Еще одно отличие рассказа от романа — это малое число действующих лиц: чаще всего от 1 до 3. А сюжетная линия обыкновенно всего одна.

До сего места, говоря слово «рассказ», я подразумевала любую «малую прозу». Но если нашего муравья и его собратьев рассмотреть под микроскопом, то мы сможем выделить их разные виды.

В чем же основные различия?

Миниатюра — маленький рассказик в одну страничку. С миниатюрами порой выступают исполнители на сцене, обычно их цель — просто смешить людей или обличать недостатки в обществе. Прежде их часто публиковали в газетах, но теперь бумажные газеты уходят из нашей повседневности. Однако миниатюры в наш компьютерный век возродились в новом качестве.

Сторителлинг (storytelling) — так теперь называются короткие рассказы утилитарного назначения. Раньше подобные истории называли притчей.

Этот вид короткого рассказа-миниатюры бывает тоже и устный, и письменный, но кроме того, нередко воплощается еще и в цифровом виде. Все три разновидности storytelling объединяют краткость и увлекательность истории, а также поучительность сюжета. Рассуждения, размышления, философствования здесь исключены.

Цифровые истории (digital storytelling) — сочиняются для сайтов, блогов, нарративов, поэтому параллельно с текстом они часто расцвечиваются клипами, музыкой, фотографиями. Их обыкновенно уже измеряют в минутах (не более десяти минут).

Очень часто короткие поучительные истории используют в корпорациях. Например, рассказывают сотрудникам на собрании вместо скучных нравоучений. А в рекламных роликах с их помощью затуманивают главную цель фирмы — стремление продать товар — и делают акцент на общей полезности покупки для человека, на его способности выбирать и оценивать лучшее. Обязательным условием при сочинении таких рассказов-легенд должны быть правдоподобие и однозначность выводов.

Если в истории рассказывается, как некий сотрудник дни и ночи напролет сидел на работе, чтобы выполнить срочное задание, то желательно, чтобы пример был взят из жизни.

Стоит заметить, что, хотя в России термин «сторителлинг» (просто «стори») появился сравнительно недавно, сами короткие поучительные истории использовались для воспитания трудящихся еще в СССР. К ним можно отнести историю о рекордной добыче угля шахтером Алексеем Стахановым. Впоследствии было установлено, что рекорд был обеспечен другими рабочими и особыми условиями, созданными для передового шахтера. Однако сам факт рекорда Стаханова не подвергался сомнению, и следовательно, история могла воспитывать.

Если вы ведете блог или сайт, то помните, что такие истории всегда востребованы читателями, как и рассказы об исторических событиях, о жизни общества и о личной жизни. И, как в любом рассказе, в этих художественных заметках должно передаваться напряжение действия, говориться о преодолении трудностей или о созидании чего-то нового. Особенной чертой сторителлинга является сочетание психологических и мотивирующих моментов.

Новелла. Часто слова «новелла» и «рассказ» используются как синонимы, однако между ними предполагается и различие. Обычный рассказ позволяет вводить в повествование и мысли героев или автора, и отвлеченные пейзажные картинки, тогда как в новелле главным признаком является острый увлекательный сюжет. К безусловным новеллистам принято относить Эдгара По.

Повесть является промежуточным жанром по размеру между рассказом и романом. Иногда длинную повесть (больше 50 страниц) относят к романам, но тогда это чаще всего остросюжетный роман, примыкающий по замыслу к новелле, но растянутый за счет деталей и описаний. Однако такого же размера произведение можно отнести и к длинному рассказу, если оно обогащено философскими отступлениями.

Очерк и эссе. Оба этих жанра — приемные дети малой прозы, поскольку в них используется, как правило, одна из рассмотренных выше возможностей создания произведения.

Предполагается, что очерк сочетает в себе художественный стиль, но в нем превалируют элементы публицистики, то есть большой удельный вес конкретных фактов. За исключением портретных очерков, тематика которых, как правило, носит общественно значимый характер, изучает какие-то насущные проблемы. И напротив, эссе в очень малой степени затрагивает конкретику, а в основном наполнено мыслями и впечатлениями автора о каком-то явлении. В отличие от других форм малой прозы, в эссе не предъявляется строгих требований к композиции, и отражение конфликта может быть неявным.

Сведем в таблицу наши определения (цифры приблизительны):

i 002

Приведу в пример автобиографическое эссе-размышление. (Здесь и далее использованы произведения, исключительные авторские права на которые принадлежат автору. — Г.В.)

Мое первое окно выходило на тихую, неприметную улицу в центре старого Петербурга. Она затерялась среди рек, каналов и парадных проспектов — и Время забыло о ней. Улица пронесла через века и архаичное название свое, и скромный облик. Там и ныне бродят призраки «маленьких людей» Достоевского.

Мы жили в мансарде, на последнем этаже. Подавшись плечами за край окна и склонив голову набок, можно было разглядеть над крышами соседних кварталов купол Исаакия. Сверкающий золотом ориентир — самый ценный дар моего окна. Однако он стал моим достоянием не сразу. Мир открывался мне постепенно.

Однажды — мне было лет шесть — я осталась дома одна. Подставив стул, вскарабкалась на подоконник и впервые самостоятельно распахнула окно. Невский ветер ворвался в комнату, приглашая девочку к играм. Я слезла с подоконника, отыскала ножницы и настригла ворох мелких бумажек. Затем кинула в окно самодельное конфетти. Безумный ветер закружил белые лоскутики в чудном танце. Я подкидывала вверх новые порции и наслаждалась устроенным мною зрелищем.

Возмущенные голоса за спиной оборвали мой восторг. Я обернулась: на пороге комнаты стояли соседи по коммуналке и дворник тетя Катя. Она погнала меня на улицу и заставила собирать с булыжной мостовой раскиданные мною бумажки. Наказание не было суровым, но горькие слезы обиды терзали меня. Я отправляла белых птичек в небо, а они упали на землю.

Прошло несколько лет. Я снова оказалась наедине со своим окном. И где еще, как не у раскрытого окна, уместно раскурить первую папиросу? Я достала «беломорину» из дедовской пачки, пыхнула спичкой и вдохнула горьковатый дым. Голова слегка закружилась. Я крепче ухватилась за карниз, но бездна притягивала. На недавно асфальтированной мостовой так отчетливо рисовалось мое распростертое тело. Ростки писательского воображения уже играли во мне.

Скоро случайные фантазии начали складываться в осмысленный бред. Я выстроила воздушный мостик над улицей, перекинув его из своего окна в окно напротив. Там, за прозрачным тюлем, часто появлялся силуэт незнакомого мне юноши, играющего на скрипке. И, когда окно его тоже было открыто, божественные звуки волшебного инструмента вырывались на улицу. Тогда я бежала по шаткому мостику навстречу пьянящему сладкоголосью, и дворники уже не могли помешать мне.

Я выросла и уехала из комнаты, где осталось мое первое окно. Я больше не мусорю в общественных местах, и курить так и не научилась, и муж мой не знаком со скрипкой. Но фантазии мои продолжают жить. Они заполнили белые страницы, и, подхваченные неистовым Бореем, взлетели к небу. Хочется верить, что хотя бы одна из них взовьется над Исаакиевским собором.

Мы сравнили формальные признаки, которые помогают нам отнести то или иное произведение к определенной форме. Однако не следует исключать и субъективную роль, вносимую автором в определение. Если некий рассказ по формальным признакам можно отнести в разные пограничные группы, то последнее слово остается за автором. Он сам определяет форму своего сочинения!

Кто может стать писателем

Читая предыдущий раздел, вы, возможно, прикидывали, чтó у вас может пойти легче и эффективнее остального. Или раздумывали, на чем бы сосредоточить свои усилия.

Рассмотрим для начала очерк. Не проще ли начать с него, соединив осмысление реальной жизни с художественностью изложения? Это вполне подходящий вариант для любого автора, независимо от его профессии. Вы можете взять любую тему — современную политику, выборы, положение в промышленности или в здравоохранении, но обязательно оттолкнитесь от конкретного факта. Будь то избирательная программа кандидата в какие-то выборные органы, или положение с выпуском конкретной продукции, или очереди в отдельно взятой поликлинике. Но, описывая эти конкретные факты, опирайтесь на знания по технике написания рассказа: вставьте короткую сюжетную основу, введите диалоги, покажите эмоции людей (об этих тонкостях мы поговорим в следующих главах). А потом уже пишите, делайте глобальные выводы, выражайте свою точку зрения.

А можно начать прямо со сторителлинга. Те, у кого есть дети школьного возраста, наверняка не раз говорили им: «Посмотри на Андрюшу — какой хороший мальчик! Только полгода занимается борьбой, а уже выиграл юношеские соревнования» или «Твоя подружка Маша успевает и уроки учить, и в кружок рисования, и сестренке помогает». А как бы вы изложили истории этих образцовых деток, если бы описывали их в своем блоге? Тут бы пригодились и картинки. Вот звенит будильник, а хорошая девочка Маша уже вскочила, открыла окошко, впустила свежий воздух в комнату. Еще несколько кадров с теми местами, куда успевает заглянуть Маша в течение дня. Однако надо не забыть вставить куда-то в серединку этой благостной истории затруднение: Маша опаздывает, не успевает, что-то или кто-то ей мешает — и девочке приходится делать сразу два-три дела.

Но предположим, что и написание очерка для вас не проблема, и короткие истории для блога надоели уже самому, а жизнь подталкивает к написанию полноценного рассказа. С чего начать?

Полезная наука психолингвистика установила, что каждое речевое действие — устное или письменное — начинается с намерения. Если оно у вас уже есть, остается реализация. Обязательно ли быть филологом или иметь другую гуманитарную профессию? Вовсе нет, а в некоторых случаях такая подготовка даже будет мешать.

Филологи обладают несравненно бóльшими знаниями в области языка и литературоведения, нежели любой, даже самый опытный писатель. Они увидят в тексте стороннего автора мельчайшие погрешности стиля, заметят языковые штампы, насторожатся, если вдруг провиснет сюжет. Однако писателями становится незначительная часть специалистов по языку. Филологи работают редакторами, преподавателями, становятся переводчиками, но не стремятся сами создавать оригинальный художественный контент.

Литературоведы не могут писать свое или не хотят?

Разумеется, они могут, но часто им мешают обширные знания предмета. Здесь можно провести аналогию с шахматным поединком гроссмейстера с компьютером. Кто обладает лучшей памятью, у кого в запасе больше вариантов ходов, у кого быстродействие выше? Ответ очевиден: у компьютера. И тем не менее гроссмейстеру нередко удается выигрывать партии, потому что у него в голове вспыхивает решение, не запрограммированное в компьютере. То же и с писательством. Филолог волей-неволей перебирает весь свой багаж знаний, прекрасно понимая, что и этот вариант плохой, и тот неправильный, и третий банален. Он просто не может позволить себе пренебречь знаниями. А человек другой профессии, обладающий только необходимым минимумом знаний, вдруг по наитию пишет нечто превосходное. То, что еще не включено в учебники, грамматики и упражнения. Разумеется, что-то необычное сможет сочинить и дипломированный литературный работник, если сумеет хоть на краткий момент забыть все, чему его учили в институте. Поэтому среди писателей так много биологов, врачей, инженеров, преподавателей естественных дисциплин.

Не означает ли сделанный вывод, что начинающий автор, не знакомый ни с какими законами литературного мастерства, с наибольшей вероятностью создаст шедевр?! Ведь очень многие из них так и заявляют: «Я пишу по наитию» или даже: «Мне будто высшие силы диктуют, что писать». Но наитие — добрый помощник на самом начальном этапе создания произведения. Оно помогает нащупать идею, увидеть примерно образы героев и худо-бедно придать событиям какую-то связность. Но литературным произведением назвать эту талантливую графомань будет трудно.

Если такой писатель-интуит отложит свой текст на месяц или хотя бы неделю, а позже вернется к нему, просмотрит свежим взглядом, то и сам заметит много недостатков, недосказанностей, неточных слов в своем произведении. А если не увидит, то, возможно, он просто лишен писательского дара. Остается еще вариант показать свое творение специалисту: редактору, другому писателю. Если и в этом случае он не захочет прислушаться к замечаниям, то дело совсем плохо.

Но думающий талантливый автор поймет, что ему пока не хватает знаний в непростом писательском ремесле, и, чтобы заполнить пробелы, обратится к справочным пособиям или начнет искать нужную информацию в Интернете.

Как и во всем прочем, в писательстве представляет ценность золотая середина — равновесие между знанием и спонтанностью.

Для кого мы пишем: для читателя или для себя

Изначально авторы, а начинающие авторы особенно, пишут для себя. Причины рождения писательского импульса могут быть различными: личные переживания, неудовлетворенность жизнью или восторженность, желание поделиться с читателями своим видением мира. И даже промелькнувшая мысль о читателе не исключает того, что мы пишем для себя.

Автор сочиняет для себя, но почти всегда выходит к читателю со своим творением. Он знает, чтó хотел показать в произведении, чему научить, чем удивить. Думает, что так понятно и прозрачно осуществил свой замысел, что только тупой не поймет его или — того хуже, — прочитав, перевернет все с ног на голову. Обидно бывает и тогда, когда читатель, заскучав, бросает читать книгу на середине и еще напишет отзыв где-нибудь в Сети, разнеся в пух и прах твое произведение.

Однако читатель имеет право выставить любую оценку автору и его творению, что бы тот ни думал о своей непогрешимости! Но каждому пишущему стоит задуматься: а все ли я сделал для того, чтобы донести свой замысел до читателя? О читателях приходится думать с создания первых строк своего рассказа, учитывать их психологические особенности восприятия.

Сейчас в кинотеатрах вводятся дополнительные вспомогательные устройства и для слабовидящих, и для слабослышащих. Здоровый человек видит на экране картинки, слышит все звуки — шум мотора, вой ветра, пение птиц, а не только речь героев. Автор, когда пишет свою историю, видит и слышит все, что происходит в его воображении: и звуки, и картины. Но если он не описал эти картины, эти звуки своим читателям, взаимное расположение героев, их взгляды, касания, объятия, то читатель не сможет воспринять и основную сюжетную или философскую информацию. В последующих главах мы подробно остановимся на выразительном показе и изображении чувств и переживаний, места действия, особенности речи героев. А про особенности восприятия большой формы, романа, мы поговорим в третьей части книги. Во всех случаях настоящий писатель сможет развернуть картину мира в своем произведении так, чтобы читатель увидел ее в том виде, в каком автор предполагал поведать.

Начало рассказа, очерка, эссе

Как только укрепилось желание писать рассказ, появились тема, смутные очертания героев — надо задуматься о первой фразе, которая важнее плана или композиции. Она, как сжатая пружина, несет в себе энергию всего произведения, его интонацию, краски и звуки. Однажды я написала короткое эссе, посвященное именно созданию рассказа. И первой его фразой, возникшей как-то вдруг, были слова: «Рассказ почти готов».

Рассказ почти готов: круто замешан на личном опыте, приправлен щепоткой фантазии для воздушности. Рассказ почти готов, но… еще сокрыт в глубинах сердца, как выпечка в духовке. Надо только распахнуть перегретую дверцу и вытащить пылающий жаром пирог на сверкающее белизной фарфоровое блюдо.

Пока искала варежки-прихватки, наслаждаясь божественным ароматом сдобы, пока раздумывала, как сподручнее вынуть из глубин духового шкафа раскаленный противень, — в кухне потянуло горелым. Уникальные переживания и ростки фантазии спеклись в корявую угольную лепешку.

Нет, мудрить не следует: выключаю жар и жду, пока духовка остынет.

Усмирила дыхание, пригасила чувства. На листе — готовый текст, пропущенный через фильтр разума.

Выложила остывший пирог на стол. Изделие из тех же составляющих, и начинка прежняя, и даже россыпь сахарной пудры поверху… Но шедевра не сложилось: зубы вязнут в сыроватом тесте, пирог осел, бледноватая его корка в некрасивых оспинах, а вместо дразнящего вкусного запаха — едва заметный дух перекисших дрожжей.

Отрицательный результат тоже результат: делаем выводы! Начнешь строчить текст сразу на пылающем энтузиазме, дым гари застит глаза — не заметишь, как пирог превратится в горелую лепешку. Обратишься к формулам — холодок расчетливости заморозит творение. Как найти золотой баланс: сохранить при письме жар сердца и не перегореть в чаду вдохновения?

Задумалась, глядя на чудо-печь… Несомненно одно: противень надо смазать начальной фразой! Настраиваю внутренний камертон и осторожно выливаю на лист первые слова: «Рассказ почти готов»! Остальные потянутся следом — ведь космическая мысль уже существует в коллективном бессознательном, и остается только аккуратно вытянуть ее.

Вы уже поняли, что прежде, чем дать рецепт «как это делается», следует оградить себя от ошибок. Итак, главная ошибка зачинов в рассказах — это избыточность первых фраз. Что означает в данном случае избыточность? Это и преждевременное увлечение тропами (метафорами, сравнениями) или сообщение читателю всем известных банальных фактов. Мне довелось читать много рассказов начинающих авторов, и очень часто я натыкалась на длинноты первого абзаца:

«Есть люди, встречи с которыми радостны и удивительны, будто золотые стежки искусного шитья на сером полотне жизни. Благодарное тепло хранится в памяти после единственного свидания, преображая ее волшебными узорами счастья…». Далее в этом рассказе описывается довольно острое авантюрное событие, выделяется человек, оказавший помощь героине-рассказчице, но начало мешает настроиться на динамику последующего приключения.

Часто встречается и начало, где идет перечисление банальных истин:

«Любовь — чувство необъятное. Существует любовь матери к ребенку, бабушки к внуку, любовь к Родине, к Богу. Я коснусь только любви между мужчиной и женщиной, являющейся одной из самых великих и созидательных сил нашей жизни».

А каких правил нужно придерживаться, начиная рассказ? Для зачинов правил нет! Но есть варианты начала, удобные для отсчета времени или указания места действия. Например: «Стояла поздняя осень, упавшие на землю листья уже побурели»; или: «Жаркий солнечный день располагал к неге и бездействию». Если вы начинаете рассказ с картинки природы, то этим не только указываете время года, но и задаете тон повествования. Очевидно, что первый пример предполагает депрессивное повествование, а второй предсказывает, что, вероятно, случится благоприятное событие.

Иногда время указывается конкретно: «Наступил декабрь 1999 года». Такой зачин нередко используется, если ваша история имеет совпадения с общеизвестными событиями, происходящими в стране или в мире, и вы собираетесь в дальнейшем упомянуть их.

Место действия в первых строках рассказа очень важно показать в тех случаях, когда оно заметно влияет на происходящее. Например: «Ребята вбежали в пустой класс и закрылись ножкой стула» или «Влюбленные шли по широкому проспекту города и не замечали обтекающую их толпу».

Если рассказ ведется от лица героя, от имени «я», то уместно сказать несколько слов «о себе». Мы рассмотрим эти варианты в отдельной главе. Если же, что бывает чаще, историю излагает «всезнающий рассказчик» и говорит о ком-то в третьем лице, то рассказ можно начать с портрета героя: «В комнату вошел малорослый, но широкоплечий парень».

Динамичным зачином может стать и диалог героев, но тогда с помощью авторской речи следует одновременно вводить и характеристики героев.

Однако перечисленные выше обстоятельные зачины подходят полноформатным рассказам, новеллам или повестям, но не сверхкраткой прозе.

Если вы пишете миниатюру, тем более с сатирическим уклоном или в жанре предполагаемого абсурда, то уже первую строку надо максимально нагружать вашей идеей, чтобы быстрее развернуть ее. Предлагаю вашему вниманию несколько таких зачинов у автора абсурдов Даниила Хармса (из цикла «Случаи»): «Жил один рыжий человек, у которого не было глаз и ушей»; «Однажды Орлов объелся толченым горохом и умер»; «Одна старуха от чрезмерного любопытства вывалилась из окна, упала и разбилась».

Однако снова подчеркну, что все эти рекомендации приблизительны, и вы вправе удивить мир собственным неповторимым и оригинальным началом!

Может ли автор написать рассказ, не задумываясь о его внутреннем строении, о «скелете» рассказа? Мы ведь не составляем точного плана, не выстраиваем сюжет, не подыскиваем особенные слова, если рассказываем знакомым просто житейскую историю. Допускаю, что кто-то из литераторов может изложить такую историю и письменно. Однако между устным и письменным рассказом лежит пропасть. Рассказывая друзьям о происшествии, мы попутно отвечаем на их вопросы, уточняем обстоятельства, помогаем словам жестами. Все эти возможности у пишущего человека отсутствуют. Автор должен и предусмотреть возникающие вопросы, и уточнить обстоятельства в процессе работы еще над черновым вариантом.

Прежде всего необходимо определиться с композицией. Не обязательно следовать классической схеме литературного произведения, но знать ее полезно:

— завязка (обозначение конфликта);

— перипетии (развитие действия);

— кульминация (место, где конфликтная ситуация максимальна, где случается физическая или психологическая катастрофа);

— развязка (действия, следующие за кульминацией).

По краям этой схемы еще могут иметь место экспозиция (описание положения дел до завязки) и эпилог в конце как конспективное изложение будущей жизни героев. Мы подробнее рассмотрим каждую из составляющих в третьей части, посвященной роману, поскольку он опирается почти на все узловые точки этой схемы.

Но вернемся к рассказу. Перед начинающим автором стоит более простая задача: изобразить цель, поставленную героем, и показать его борьбу за ее достижение. Эти два момента очень важны, потому что пренебрежение ими приводит автора к творческой неудаче — к скучному, невнятному перечислению событий.

Итак, главные ошибки композиции в рассказе:

1. Очень плохо, если не удалось создать напряжения, если история описывается нудно, без всплесков неожиданности, когда читателю с первых строк ясно, к чему ведет автор. Или того хуже: читателю безразлично, чем дело закончится.

2. Отсутствие в рассказе четкого конфликта.

Автор обязан обозначить конфликт так, чтобы была понятна его суть. Ведь бывают простые конфликты между двумя персонажами за «место под солнцем», а бывают более глубокие. Герой может вступать в конфликт с обществом, с природой, с самим собой. Последний вариант — конфликт с самим собой — вызовет противоречивость поступков героя, но читатель должен видеть внутреннюю борьбу персонажа, «болеть» за добро и сокрушаться злу. Герой может выбирать между чувством и долгом, между желанием и выгодой, между честностью и ложью. Вспомним Онегина.

Вернемся к первой ошибке: отсутствию в рассказе напряжения. Как же создать его, как заставить читателя следить за сюжетом затаив дыхание? Один из простейших способов — обман ожиданий читателя. Полстраницы вы ведете героя к какой-то цели, и вдруг — раз и появляется какая-то помеха. Преодолели ее и ведем героя к новой цели. Поскольку мы сейчас говорим о малой прозе, то таких обманных обещаний вставляем не больше, чем два-три. Этот прием усиления внимания читателя в теории литературы принято называть выдвижением. Другим способом выдвижения могут быть необычная завязка (из ряда вон выходящее событие) и какой-то необычный финал (неожиданная развязка). Но здесь хочу обратить внимание начинающих авторов на то, что, хотя и предполагается неожиданная для читателя развязка, автор должен подготовить ее, «вывесив ружье» по ходу действия. Если же неожиданный финал никак и ничем не связан с остальным текстом, если даже при втором чтении не удастся обнаружить это «ружье», то концовка рассказа не создаст нужного впечатления. Тогда у читателя возникнет досада (если финал плохой) или недоверие (при счастливом разрешении ситуации).

Но легче всего заинтересовать читателя настоящим, реалистичным конфликтом — из тех, которые часто встречаются в жизни: проблемы время от времени встают перед каждым человеком. Конфликт можно взять самый простой: отсутствие денег, ссора влюбленных, встреча интеллигента или слабой женщины с хулиганом. Главное — внести какую-то новую изюминку в рассказываемую вами историю. Интересным может быть конфликт человека с природой (как в рассказе Хемингуэя «Старик и море»); или конфликт политической жизни; или вечный конфликт поколений.

Источник

КАК ПИСАТЬ ПРОЗУ (для начинающих Авторов)

Советы

Об этой статье

Была ли эта статья полезной?

как научиться писать прозу

Свидетельство о публикации (PSBN) 9312

Все права на произведение принадлежат автору. Опубликовано 19 Апреля 2018 года

Предисловие

Книги по литературному мастерству

Как написать гениальный роман. Джеймс Н. Фрэй

Технология рассказа. Михаил Веллер

Кино между адом и раем. Александр Митта

Как писать книги. Мемуары о ремесле. Стивен Кинг

Заключение

Часть 2. В помощь писателю книги нон-фикшн

Классификация документальных книг

Вымысел и реальность в литературе non-fiction

Что мешает документальному письму?

Отсутствие четкой мотивации

Неорганизованность процесса

Отсутствие основной идеи

Забыт вопрос о целевой аудитории вашего издания

Художественность в документальной литературе

Заголовки в прикладной литературе

Примеры из личного опыта – создание просветительских книг и мемуаров

Работа над мемуарной повестью «Прощай, “Почтовый ящик”!»

Как начать писать прозу

КАК ПИСАТЬ ПРОЗУ (для начинающих Авторов)

Как писать прозу. Полный курс для начинающих

Оглавление