Как написать смешное произведение - Правописание и грамматика

Загрузить PDF

Писать короткие юмористические рассказы — приятное занятие, которое поможет вам реализовать свое стремление заниматься писательской деятельностью и отточить чувство юмора. Юмор помогает снять напряжение в сложных ситуациях и объединить людей смехом, а это очень полезно, если сюжет сложный или трагичный. Не имеет значения, зачем вам нужно написать юмористический рассказ (для занятия по литературе или просто потому, что у вас есть отличная идея) — это позволит вам проявить свое чувство юмора и выразить себя.

1
Решите, где будет происходить действие. Кому-то больше нравится сначала продумывать сюжет, однако в юмористической прозе многое зависит от ситуаций. Прежде чем приступать к проработке сюжета, будет полезно подумать, где будет происходить действие и что может поспособствовать возникновению забавных ситуаций.^[1]
- Старайтесь выбрать неизбитое место. Если вы не будете оригинальны в выборе места, читатель быстро потеряет интерес, поскольку ему будет казаться, что это он уже слышал.
- В юмористических рассказах должно быть как можно меньше смен места действия. Стремитесь к тому, чтобы у вас было только одно место, максимум два.
2
Продумайте сюжет. Сюжет — это самый важный элемент любой истории. Сюжет — это то, что происходит в рассказе, действующие лица и то, как они взаимодействуют.^[2]
- У хорошей истории должно быть начало, середина и конец. В рамках этой структуры должен появиться источник напряжения, кульминация (максимальная точка напряжения) и развязка, которая приводит к концу.
- Подумайте, что может быть источником напряжения в вашем рассказе, и адаптируйте это к тому месту и времени действия, которые вы выбрали.
- Поразмышляйте о том, как этот источник напряжения может проявить себя в вашем рассказе. Возможно, место действия может усилить напряжение или создать романтическую обстановку.
3
Продумайте героев. В любом рассказе должны быть интересные и реалистичные действующие лица. В юмористических рассказах читатель ожидает увидеть героев, которые или обладают забавными чертами, или оказываются в смешных ситуациях.^[3]
- То, какими вы изобразите героев, будет зависеть от их характера и обстоятельств истории.
- К примеру, вы можете создать героя-неудачника, который постоянно попадает в переделки, или саркастичного героя, который считает, что все знает, но потом понимает, что ничего не знает о себе самом.
- Действующие лица должны быть реалистичными и близкими к жизни. У героя должны быть чувства, мнения, и он должен уметь реагировать на внешние факторы так, как это мог быть сделать реальный человек.^[4]
- Подумайте, какие герои сделают место действия забавным, и наоборот. Все элементы рассказа (место действия, сюжет, герои) должны сочетаться, дополняя друг друга или создавая необычный или забавный контраст.
Реклама

1
Старайтесь видеть смешное во всем. Продумывая будущий юмористический рассказ, соберите как можно больше смешного из всех сфер жизни. Это может быть что-то личное или связанное с политикой либо культурой. Когда наткнетесь на что-нибудь интересное, записывайте это в связке со своим рассказом (сюжетом) и ситуацией (то есть темой, с которой вы работаете, — к примеру, это может быть дружба) и помечайте, почему это кажется вам смешным.^[5]
- Записывайте все идеи, которые у вас возникнут. Фиксируйте все смешное, что вы видите и слышите, а также все мысли относительно сюжетов и героев.
- Не бойтесь брать сюжеты из своего личного опыта или из жизни друзей.
- Юмористический рассказ не должен быть полностью автобиографическим, но если в нем будут встречаться элементы того, с чем вы сами сталкивались, это сделает вашу работу особенной.
- Следите за событиями в мире. Возможно, вы и не напишете рассказ, связанный с последними новостями или сплетнями о знаменитостях, однако это может натолкнуть вас на мысль о сюжете, основанном на реальных событиях, которые имеют культурное значение.
2
Имейте собственные твердые убеждения. В юмористическом жанре важна честность со стороны автора, а это значит, что вы как автор коротких юмористических рассказов должны быть честны с собой. Прежде чем приступить к работе, подумайте, во что вы верите, чтобы иметь возможность построить на этом свои наблюдения и текст в целом.^[6]
- Вы вряд ли сможете рассказать анекдот на политическую тему, не решив, на чьей вы стороне. Точно так же не стоит сохранять нейтралитет в писательской работе.
- Не бойтесь, что ваш юмор оттолкнет людей, которые не согласны с вами, — просто знайте, что вы считаете правильным, поскольку это поможет вам найти юмор в определенных ситуациях.
3
Ищите источники вдохновения. Если вы хотите написать короткий юмористический рассказ, вам будет полезно поискать то, что вас вдохновит. Вдохновение может иметь разные формы, но самый эффективный способ — это почитать и посмотреть как можно больше комедийного материала.^[7]
- Почитайте юмористическую прозу. Ее можно найти в интернете, в библиотеке или купить в книжном магазине.
- Посмотрите юмористические фильмы и сериалы. Это не совсем тот формат, который вам нужен, однако это также может дать вам несколько полезных идей.
- Во время чтения или просмотра попытайтесь проанализировать юмор.
- Подумайте, почему что-то кажется вам забавным. Проанализируйте, как писатель или сценарист придумали сюжет и героев, и поищите способ адаптировать эти приемы под свою работу.
4
Знайте, из чего состоит шутка. Вы можете включать шутки в текст, и чтобы делать это правильно, следует знать, как это делают комики. Использовать шутки необязательно, но если вы планируете делать это, лучше всего изучить основные принципы. Шутка должна быть простой, и читатель не должен долго думать, чтобы понять ее. В идеале шутка должна вызывать смех в момент, когда читатель заканчивает ее читать.
- Если в вашей шутке будет финальная реплика, в которой заключается вся суть юмора в этой ситуации, она должна располагаться в самом конце, иначе читатель запутается и не поймет, где нужно было смеяться.^[8]
- Попробуйте составить список вещей, которые вытекают одна из другой, а потом добавить что-то третье, что мало связано с первыми двумя вещами. Это называется правилом трех.^[9]
- Третья вещь — это то, что стало поводом для смеха. Она может быть смешной, потому что не соответствует оставшимся двум или потому что в ней заключается доля правды.
- Вот пример шутки: «Мой врач считает, что я схожу с ума. Он порекомендовал мне чаще бывать на свежем воздухе, больше заниматься спортом и перестать звонить ему в три часа ночи, чтобы спросить, что со мной не так».
5
Используйте юмор не все время. Может показаться странным, что в юмористическом рассказе не все должно быть смешным, однако избыток юмора может испортить даже хороший сюжет. Не стоит впихивать шутки в читателей — рассказ должен быть забавным, но не перенасыщенным юмором.^[10]
- Помните, что в юмористическом рассказе должен быть реалистичный сюжет, герои и диалоги. Рассказ не может состоять только из последовательности шуток.
- Можно находить смешное в месте и времени действия, в героях, в ситуациях или в сочетаниях этих элементов. Если попытаться поместить слишком много юмора в один текст, пусть и юмористический, у вас выйдет пародия, а не рассказ.
Реклама

1
Опишите место действия и героев как можно раньше. В любом рассказе для начала нужно объяснить читателю, о ком пойдет речь, где разворачивается действие, и дать намек на то, что будет происходить дальше. Это касается и юмористических рассказов, просто в них еще есть что-то смешное. Читатели не должны слишком долго находиться в неведении, иначе они бросят рассказ, не дочитав до конца.^[11]
- В начале рассказа должно описываться место действия и хотя бы один персонаж.
- Расскажите, где происходит действие, но упомяните только самое важное. Постарайтесь извлечь как можно больше полезного и смешного из места действия.
- Подумайте, как и где будет проявляться юмор. Попробуйте хотя бы намекнуть на это в завязке.
- Помните, что в завязке должно появляться хотя бы что-то — источник напряжения, источник юмора или что-то, что станет важным в дальнейшем.
2
В середине события и обстоятельства должны усложниться и стать смешными. Именно в середине обычно происходит запутывание истории. В коротких юмористических рассказах в середине содержится много хорошего юмора или там как минимум создаются условия для проявления юмора ближе к концу.^[12]
- Середина будет, скорее всего, самой длинной частью рассказа. Чтобы не зря расходовать слова, сделайте обстоятельства более сложными и интересными для одного или нескольких персонажей.
- Источник напряжения должен усложнять жизни самых важных героев и формировать основу рассказа.^[13]
- Напряжение обычно возникает на основании конфликта (чаще всего между главным героем и другим персонажем, природой, технологиями, обществом, религией, но также бывает и внутренним).
- Можно находить что-то смешное в источнике напряженности или использовать юмор как средство смягчения напряжения, чтобы читателю не казалось, что источник напряженности представляет собой серьезную опасность.
3
Напишите короткую развязку. В коротком рассказе мало места для длинных рассуждений и выводов. История должна завершиться быстро и кратко, и к развязке юмор уже должен проявиться (особенно если в середине рассказа вы создавали условия для возникновения смешных ситуаций).^[14]
- Конфликт должен развиваться довольно быстро. Юмор может заключаться в том, как разрешается конфликт, но может и просто сопутствовать этому.
- Концовка должна быть короткой. Помните, что из-за формата рассказа вам придется отбрасывать все малозначительные подробности.
- Постарайтесь сделать так, чтобы концовка занимала всего один абзац. В последнем предложении должен присутствовать юмор, чтобы читатель мог вздохнуть с облегчением.
4
Сочиняйте реалистичные диалоги. У вас уже есть герои, похожие на настоящих людей, и теперь вам нужно, чтобы они общались между собой так, чтобы читатель вам поверил. Если читатель погружается в рассказ, и у него не возникает мыслей, что все это было вымышлено, рассказ можно считать хорошо написанным.^[15]
- Подумайте, как люди разговаривают друг с другом. Прочитайте диалоги вслух и спросите себя, действительно ли люди так говорят.
- В хороших диалогах должно быть развитие сюжета. Выбросьте лишнее и не говорите об очевидном.
- В диалогах должны раскрываться личности героев, в том числе то, как они общаются и обращаются с другими людьми.
- Не перегружайте пояснения к репликам ненужными подробностями. Например, вместо «»Что же нам делать?», — спросил он, нервно и нерешительно глядя в землю и избегая ее взгляда» лучше сказать «»Что же нам делать?», — спросил он, не отрывая глаз от земли».
5
Скажите все, что хотите сказать, небольшим количеством слов. Это одна из самых сложных задач в написании коротких рассказов. Может показаться, что написать длинную книгу сложнее, однако в коротком рассказе должны быть выполнены те же задачи, только с ограничением по объему. Все должно сойтись воедино к концу, но помимо этого, рассказ также должен быть насыщен юмором.^[16]
- У вас могут быть масштабные задумки, но важно помнить, что, сочиняя короткий юмористический рассказ, вы ограничены в объеме текста.
- Не оставляйте идею незавершенной. В рассказе основная мысль должна быть развита полностью.
- Чтобы сократить объем, можно избавиться от малозначительных элементов и слов.
- Если вы сказали все, что хотели сказать (либо явно, либо с помощью описаний), можно считать, что идея была полностью реализована.
- К примеру, чтобы описать сложность человеческих взаимоотношений, пришлось бы написать очень много. Но в коротком рассказе можно осветить, скажем, отдельный аспект дружбы (к примеру, прощение обидных слов или действий).
6
Сконцентрируйтесь на самом важном. Вам может быть сложно написать свой рассказ, если вы не читали похожие рассказы других авторов. Можно ужать длинную историю или расширить короткую, но важнее всего при этом помнить о ключевых элементах любого рассказа.^[17]
- Некоторым писателям проще написать длинный текст и потом сократить его. Такой подход гарантирует завершенность мысли.
- Другим авторам больше нравится начинать с небольшого отрывка и дорабатывать его. Так будет проще написать короткий текст, и так вы избавите себя от терзаний, связанных с удалением каких-то частей текста.
- Нет правильных и неправильных способов написать рассказ, поэтому выбирайте то, что вам подходит больше всего.
- Какой бы метод вы ни выбрали, следите за полнотой повествования, раскрывайте героев и используйте юмор с умом.
Реклама

1
Прежде чем приступить к редактированию, отложите работу в сторону. Худшее, что можно сделать, — это начать вычитку текста сразу после завершения работы над ним. Вам нужно отдохнуть от рассказа, чтобы потом посмотреть на него на свежую голову. Это позволит вам отвлечься от мелких деталей.^[18]
- Между завершением работы над текстом и началом редактирования должно пройти не менее одной-двух недель. В идеале лучше отложить текст на месяц.
- Попросите близкого друга или родственника прочитать ваш рассказ. Попросите его честно высказать критические замечания. Скажите, что вам очень важно знать, что в рассказе удалось плохо и почему.
- Чтение текста на свежую голову поможет вам увидеть ошибки, которые вы могли упустить. Когда вы поглощены работой над текстом, вам может показаться, что вы что-то написали, потому что это еще крутится у вас в голове, хотя на самом деле вы могли опустить это.
- Отдых от текста также необходим потому, что потом вам будет проще выбрасывать лишнее. Возможно, вам очень нравится одна сцена, но спустя несколько недель вы можете решить, что она не так уж важна, как вам казалось.
2
Напомните себе, в чем заключается ваша цель. В чем назначение вашего рассказа? Вы пытались обратить внимание на реальную ситуацию в обществе? Хотели проанализировать определенный аспект человеческой природы? Посмеяться над личным опытом? Какими бы ни были ваши намерения, следует напомнить себе о том, что вы хотели донести до читателя, прежде чем приступить к редактированию.^[19]
- Вспомнив, зачем вы начали писать этот текст, вам будет проще понимать, чего вы хотели добиться. Благодаря этому вы разберетесь в том, удалось ли вам достичь своей цели.
- Подумайте, соответствует ли тон повествования вашим намерениям, а также всем событиям в рассказе.
3
Поясните все, что кажется непонятным. Это одна из причин, почему текст нужно на какое-то время отложить в сторону. Завершив работу над рассказом, вы, скорее всего, не сможете заметить вещи, которые смутят читателя. Если же после этого пройдет какое-то время, вам будет проще найти свои ошибки.
- Непонимание может быть вызвано содержанием рассказа (или отсутствием каких-либо вещей в сюжете) или плохими переходами между сценами. Переходы должны быть плавными: от сцены к сцене, от главы к главе.
- Удачный переход завершает предыдущий эпизод и подводит читателя к следующему.
- Вот пример неплохого перехода между сценами: «Он провожал ее взглядом, пока она не пропала в темноте. Утром он стал снова смотреть в ту сторону, хотя знал, что к этому моменту она уже преодолеет половину дороги до дома».
- Попросите друга прочитать ваш рассказ и сказать, какие моменты кажутся неясными или запутанными.
4
Проверьте текст на наличие ошибок. Вычитка текста — это не то же самое, что редактирование. При редактировании вы переписываете какие-то части текста и выкидываете то, что написано плохо. При вычитке исправляются грамматические, орфографические и пунктуационные ошибки.
- Поищите орфографические, синтаксические, грамматические ошибки, неудачные предложения и части предложений, ошибки в пунктуации и слабые пояснения к репликам.
- Воспользуйтесь программой для проверки орфографии или попросите друга, который хорошо вычитывает тексты на наличие ошибок, проверить ваш рассказ.
- Попробуйте прочитать рассказ вслух. Иногда ошибки проще уловить на слух.
Реклама

Советы

Не сдавайтесь! Если вы не можете ничего придумать, сделайте перерыв и начните сначала.
Не забывайте о том, что только что написанные рассказы не бывают безукоризненными. Задача писателя заключается в том, чтобы изменять тексты и доводить их до совершенства.
Дайте близкому другу почитать ваше произведение. Вы должны доверять этому человеку и ценить его мнение. Попросите его указать вам на те фрагменты, которые вам удались, и те, которые требуют доработки.

Предупреждения

Не воруйте чужие идеи. Это касается и шуток, и сюжетов.

Что вам понадобится

Бумага
Карандаш
Ноутбук/компьютер (необязательно)

Об этой статье

Эту страницу просматривали 115 313 раз.

Была ли эта статья полезной?

Источник

Придумывайте шутки, пока не начнет тошнить от шуток.
Знаете, сколько шуток придумывают сценаристы во время рабочего дня?
Не просто больше, чем хотелось бы. Еще больше.

Тут просто расскажем историю о Бене Шварце — комике. Ежедневно он выбирал из новостной ленты самые странные и абсурдные заголовки, брал их за основу и писал по 15-20 шуток. В день. И отправлял штатным сценаристам. Занимался он этим года три, за три года в эфир вышла ровно 21 шутка (и посчитайте, сколько НЕ вышло). Причем ладно бы, он сел, расстроился бы и перестал работать в этом направлении. Из неудачных шуток он слепил очень и очень удачный блог!

Тут еще такой момент: можно говорить о вдохновении и о том, что шутка не будет живой и такой крутой, если ее специально придумывать, а не выдать на волне подъема в нужное время в нужном месте. Да, это правда, но если мы говорим о вечере с друзьями за бокалом вина — это одно. А если вы хотите писать ситкомы — будьте добры, возьмите в привычку придумывать шутки ежедневно после чистки зубов. Одним словом — практикуйтесь!

Стиль.
Да, есть такое — у каждого стендапера, например, есть определенный стиль. Сюжетный юмор, черный, сухой, интеллектуальный, гиперболистичекий — их тьма всяких разных. Все было бы просто, если бы вы были стендапером. Но вы, судя по всему, сценарист, поэтому шутить вам придется не только и не столько от своего лица. Тут придется попотеть, но с юмористической стилистикой придется разобраться. Помните, что неубедительно рассказанные шутки = несмешные шутки. Одним словом — изучайте.

Продумайте историю.
Шутки шутками, но они вовсе не спасут и не вытянут сценарий с посредственной историей. Не делайте скидку на то, что это комедия, мол, серьезного отношения к ней ждать не стоит. А ВОТ И НЕТ!

Любой сценарий — это в первую очередь мощная сюжетная линия. Комедийный сценарий не исключение, поэтому поначалу — шутки в сторону. Просто пишите. Вишенку на тортик добавить несложно.

Не изобретайте велосипед.
Чаще всего нужное вам — оно вот рядом. Это не цитата из философского паблика в контакте. Это ж концентрация правды!

Не надо изобретать и придумывать смешные ситуации — рассказывайте их. Подглядывайте их. Ищите их в повседневной жизни. В людях с бОльшей вероятностью отзовется то, что они испытывали сами — самоирония классная штука! Ваша главная задача заключается в том, чтобы быть максимально правдоподобным и чтобы в конце все сказали: “Черт возьми, да ведь так все и есть!”

Используйте метафоры и сравнения.
Они должны быть максимально простыми, очень открытыми, немного по-детски наивными, но должны очень-очень хорошо ощущаться. Почитайте Керуака и Буковски — сравнения не всегда смешные, но очень точные и очень неординарные.

Ну и напоследок самый простой и очень верный совет: не будьте как кто-то. Будьте как вы, говорите как вы, шутите как вы. Простота, честность и открытость — вот рецепт. Действуйте!

Если действовать уже готовы — вэлкам на курс комедии, довольно-таки скоро стартует новый поток!

Источник

Download Article

Writing a funny book can be a fun personal project or a challenging assignment for a class. You may struggle with how to “write funny,» especially if humor does not come naturally to you. You can write a book that is considered funny by your readers by creating a story idea that is humorous and by writing your book with the rules of humor in mind. You should then polish your book by showing it to others to see if it gets any laughs, and revise it until it’s as funny as it can be.

1
Come up with a funny idea for your story. To write a funny book, you need a story idea that could come across as funny to your readers. You may create a story idea that is so absurd, it’s funny. Or you may place your characters in a situation that is humorous. Crafting a funny story idea should be a fun, silly exercise where you consider what you find funny and try to use these elements in your book.^[1]
- For example, you may use your own funny experiences to write a story that is funny. Maybe you had a humorous entrance into the world, complete with a premature birth in the back of a moving bus and a mother who didn’t know what to name you, so your name was “Baby” for the first few weeks. Use funny moments in your life as inspiration for an original funny book.
- You can also create a situation that is so absurd it is funny, forcing your characters to deal with a funny situation in your book. For example, maybe your book is set in a dystopian future where people cannot lie. This situation can come across as absurd to your reader and force your characters to deal with being honest all the time.
2
Make your main character funny. You can also imbue your main character with funny attributes or a funny perspective on the world. This could then help your book come across as humorous to your readers. Perhaps your main character is quirky and strange, with a funny perspective on life. Or maybe your main character always seems to land in absurd situations, leading to moments of humor.^[2]
- For example, maybe your main character is socially awkward and does not know how to approach others, especially at parties. But they always seem to end up going to parties anyway.
Advertisement
3
Put a funny twist on a classic story. You can come up with a story idea that is funny and entertaining by taking a classic story and twisting it around. Think of your favorite fairy tale, for example, and then add a humorous twist to it so it becomes funny or absurd. Consider a plot line you have read before and adjust it or add to it so it becomes fresh and new to readers.^[3]
- For example, you may take the fairy tale about sleeping beauty and twist it so it becomes more humorous. You may make the sleeping beauty a hyperactive beauty who cannot get to sleep, no matter how much her prince kisses her. Or you may have the sleeping beauty actually turn out to be an old maid who has been waiting so long for the prince, she has aged several centuries.
4
Read examples of funny books. You can generate funny story ideas and funny character ideas by reading books that are considered humorous. Reading books marketed in the humor genre can also allow you to get a sense of the types of stories that are considered funny by publishers and editors. You may read several examples, including:^[4]
- Me Talk Pretty One Day by David Sedaris
- Bossypants by Tina Fey
- Hyperbole and a Half by Allie Brosh
- The Sellout by Paul Beatty

1
Use humor with intent and purpose. To write humor effectively, you should be selective about how you use humor in your writing. Try not to have every line in a passage or a chapter be a joke. Instead, put humor in your writing with intent and purpose. Be specific so your reader is pleasantly surprised by a joke. This will ensure your humorous writing does not come off as formulaic or predictable.^[5]
- For example, you may try to keep the number of jokes in your writing to one to two a page so your reader has time to enjoy the other aspects of your writing besides just the humor. You do not want to come across as a comedian to your reader, especially if you are writing fiction that is supposed to be funny but also tragic and poignant.
- You may also vary the types of jokes you use in your writing so the reader feels you are writing with intent and purpose. You may play with cliches in one passage, and then use humorous language in another passage so your reader is constantly surprised and amused.
2
Play with cliches. One way to add humor to your writing is to play around with cliches, or phrases that have become so familiar they have lost their meaning. You may take a cliche and adjust the ending of it so it is not what your reader expected. Or you may invert or twist around a cliche so it comes across as new and fresh to your reader.^[6]
- For example, you may take the cliche, “Where there’s smoke…” and then adjust the ending so it is funny and strange. You may write, “Where there’s smoke, there’s our protagonist, Sandra Dee.” You could then continue to play with cliches in your story about Sandra Dee, the budding arsonist.
- You can also expand a cliche so it has more depth and humor to it. For example, you may take a cliche about “a mother’s life is her children” and discuss how protective you really are as a mother. You may use parallels to a mother lion in the jungle protecting her cubs and your tendency to bite at anyone who insults you or your children in any way.
3
Follow the rule of three. Comedy tends to follow the rule of three, where you set up a pattern and then misdirect readers so they are surprised and amused. The rule of three requires pairing two like ideas together and then adding a third, off the wall idea. This allows you to set up your reader with certain expectations and then throw them off with something strange and funny.^[7]
- For example, you may have the sentence: “Being happy is simple: Eat well, fall in love, and take happy pills when it all comes crashing down.” This sentence uses the rule of three, where you have two ideas that are entirely expected and a third idea that is not at all what one would expect.
4
Use language in a humorous way. You can give your writing more personality by using language in a funny way. Embellish a story so it is funny and over the top on the page. Use language that surprises your reader so they are always kept on their toes, unsure of when the next laugh will hit. Do not be afraid to go for the big joke in your writing, as this can lead to big laughs.^[8]
- You can use language to get your reader laughing by putting funny words in your writing. Many people find words that have a “k” sound to be pretty funny, from “Cadillac” to “quintuplet” as well as words that have a hard “g” sound, such as “guacamole” and “gargantuan.”
- You can also use language that is over the top and embellished so your reader realizes the absurdity of a situation.
- For example, if you are telling a story about how you almost crashed into your parent’s house, you may use describe it as, “I flew through the sleepy, suburban streets at a record breaking pace. I was way past my curfew and so worried about the pissed off look on my mother’s face when I bounded through the front door that I didn’t realize I had already arrived at my parent’s house. Headlights first into the rose garden.”
5
Give your characters funny dialogue. You can also write a funny book by giving your characters dialogue that is funny and snappy. To do this, you can include comparison jokes in your dialogue, particularly in the dialogue of your main character or characters. Having your characters trade jokes back and forth can lead to some funny passages for your reader.^[9]
- For example, you may go for the funniest metaphors you can think of. You may try to compare a feeling or a situation to the most absurd image and then put it in your character’s dialogue.
- You may have your character say, “I would rather floss your cat’s teeth than go out with you.” And you may have another character respond, “Great! My cat has abnormally large molars so make sure you get those while you’re at it.”

1
Read the book out loud. Once you have finished a draft of your book, you should read it out loud. Read it out loud to yourself and notice if you crack up at your own writing. This may be a good indication that your book might be funny to others.^[10]
- You can also read the book out loud to others, such as a friend or a family member to see if they laugh or find your writing funny.
2
Show the book to others. Perhaps you bring your funny book to a writing group and get feedback from others on whether it is funny or if it needs some work to get there. Or maybe you have a writing partner that you exchange work with so you can both critique each other and make your writing that much funnier.^[11]
- Accept feedback from others on how you can make your book funnier and push the humor a little more. It will only make your book stronger.
3

Revise the book. Once you have received feedback on your book, you may be ready to revise it and polish it until it is at its best. Adjust any dialogue that comes across as forced or awkward instead of funny. Add in language that is more embellished and humorous so your writing comes across as funny. Remove any sentences that do not add to the humor in your book.^[12]

Ask a Question

200 characters left

Include your email address to get a message when this question is answered.

Submit

Video

Thanks for submitting a tip for review!

References

About This Article

Thanks to all authors for creating a page that has been read 33,780 times.

Did this article help you?

Get all the best how-tos!

You’re all set!

Источник

Download Article

1
Come up with a funny idea for your story. To write a funny book, you need a story idea that could come across as funny to your readers. You may create a story idea that is so absurd, it’s funny. Or you may place your characters in a situation that is humorous. Crafting a funny story idea should be a fun, silly exercise where you consider what you find funny and try to use these elements in your book.^[1]
- For example, you may use your own funny experiences to write a story that is funny. Maybe you had a humorous entrance into the world, complete with a premature birth in the back of a moving bus and a mother who didn’t know what to name you, so your name was “Baby” for the first few weeks. Use funny moments in your life as inspiration for an original funny book.
- You can also create a situation that is so absurd it is funny, forcing your characters to deal with a funny situation in your book. For example, maybe your book is set in a dystopian future where people cannot lie. This situation can come across as absurd to your reader and force your characters to deal with being honest all the time.
2
Make your main character funny. You can also imbue your main character with funny attributes or a funny perspective on the world. This could then help your book come across as humorous to your readers. Perhaps your main character is quirky and strange, with a funny perspective on life. Or maybe your main character always seems to land in absurd situations, leading to moments of humor.^[2]
- For example, maybe your main character is socially awkward and does not know how to approach others, especially at parties. But they always seem to end up going to parties anyway.
Advertisement
3
Put a funny twist on a classic story. You can come up with a story idea that is funny and entertaining by taking a classic story and twisting it around. Think of your favorite fairy tale, for example, and then add a humorous twist to it so it becomes funny or absurd. Consider a plot line you have read before and adjust it or add to it so it becomes fresh and new to readers.^[3]
- For example, you may take the fairy tale about sleeping beauty and twist it so it becomes more humorous. You may make the sleeping beauty a hyperactive beauty who cannot get to sleep, no matter how much her prince kisses her. Or you may have the sleeping beauty actually turn out to be an old maid who has been waiting so long for the prince, she has aged several centuries.
4
Read examples of funny books. You can generate funny story ideas and funny character ideas by reading books that are considered humorous. Reading books marketed in the humor genre can also allow you to get a sense of the types of stories that are considered funny by publishers and editors. You may read several examples, including:^[4]
- Me Talk Pretty One Day by David Sedaris
- Bossypants by Tina Fey
- Hyperbole and a Half by Allie Brosh
- The Sellout by Paul Beatty

1
Use humor with intent and purpose. To write humor effectively, you should be selective about how you use humor in your writing. Try not to have every line in a passage or a chapter be a joke. Instead, put humor in your writing with intent and purpose. Be specific so your reader is pleasantly surprised by a joke. This will ensure your humorous writing does not come off as formulaic or predictable.^[5]
- For example, you may try to keep the number of jokes in your writing to one to two a page so your reader has time to enjoy the other aspects of your writing besides just the humor. You do not want to come across as a comedian to your reader, especially if you are writing fiction that is supposed to be funny but also tragic and poignant.
- You may also vary the types of jokes you use in your writing so the reader feels you are writing with intent and purpose. You may play with cliches in one passage, and then use humorous language in another passage so your reader is constantly surprised and amused.
2
Play with cliches. One way to add humor to your writing is to play around with cliches, or phrases that have become so familiar they have lost their meaning. You may take a cliche and adjust the ending of it so it is not what your reader expected. Or you may invert or twist around a cliche so it comes across as new and fresh to your reader.^[6]
- For example, you may take the cliche, “Where there’s smoke…” and then adjust the ending so it is funny and strange. You may write, “Where there’s smoke, there’s our protagonist, Sandra Dee.” You could then continue to play with cliches in your story about Sandra Dee, the budding arsonist.
- You can also expand a cliche so it has more depth and humor to it. For example, you may take a cliche about “a mother’s life is her children” and discuss how protective you really are as a mother. You may use parallels to a mother lion in the jungle protecting her cubs and your tendency to bite at anyone who insults you or your children in any way.
3
Follow the rule of three. Comedy tends to follow the rule of three, where you set up a pattern and then misdirect readers so they are surprised and amused. The rule of three requires pairing two like ideas together and then adding a third, off the wall idea. This allows you to set up your reader with certain expectations and then throw them off with something strange and funny.^[7]
- For example, you may have the sentence: “Being happy is simple: Eat well, fall in love, and take happy pills when it all comes crashing down.” This sentence uses the rule of three, where you have two ideas that are entirely expected and a third idea that is not at all what one would expect.
4
Use language in a humorous way. You can give your writing more personality by using language in a funny way. Embellish a story so it is funny and over the top on the page. Use language that surprises your reader so they are always kept on their toes, unsure of when the next laugh will hit. Do not be afraid to go for the big joke in your writing, as this can lead to big laughs.^[8]
- You can use language to get your reader laughing by putting funny words in your writing. Many people find words that have a “k” sound to be pretty funny, from “Cadillac” to “quintuplet” as well as words that have a hard “g” sound, such as “guacamole” and “gargantuan.”
- You can also use language that is over the top and embellished so your reader realizes the absurdity of a situation.
- For example, if you are telling a story about how you almost crashed into your parent’s house, you may use describe it as, “I flew through the sleepy, suburban streets at a record breaking pace. I was way past my curfew and so worried about the pissed off look on my mother’s face when I bounded through the front door that I didn’t realize I had already arrived at my parent’s house. Headlights first into the rose garden.”
5
Give your characters funny dialogue. You can also write a funny book by giving your characters dialogue that is funny and snappy. To do this, you can include comparison jokes in your dialogue, particularly in the dialogue of your main character or characters. Having your characters trade jokes back and forth can lead to some funny passages for your reader.^[9]
- For example, you may go for the funniest metaphors you can think of. You may try to compare a feeling or a situation to the most absurd image and then put it in your character’s dialogue.
- You may have your character say, “I would rather floss your cat’s teeth than go out with you.” And you may have another character respond, “Great! My cat has abnormally large molars so make sure you get those while you’re at it.”

1
Read the book out loud. Once you have finished a draft of your book, you should read it out loud. Read it out loud to yourself and notice if you crack up at your own writing. This may be a good indication that your book might be funny to others.^[10]
- You can also read the book out loud to others, such as a friend or a family member to see if they laugh or find your writing funny.
2
Show the book to others. Perhaps you bring your funny book to a writing group and get feedback from others on whether it is funny or if it needs some work to get there. Or maybe you have a writing partner that you exchange work with so you can both critique each other and make your writing that much funnier.^[11]
- Accept feedback from others on how you can make your book funnier and push the humor a little more. It will only make your book stronger.
3

Revise the book. Once you have received feedback on your book, you may be ready to revise it and polish it until it is at its best. Adjust any dialogue that comes across as forced or awkward instead of funny. Add in language that is more embellished and humorous so your writing comes across as funny. Remove any sentences that do not add to the humor in your book.^[12]

Ask a Question

200 characters left

Include your email address to get a message when this question is answered.

Submit

Video

Thanks for submitting a tip for review!

References

About This Article

Thanks to all authors for creating a page that has been read 33,780 times.

Did this article help you?

Get all the best how-tos!

You’re all set!

Источник

Библиографическое описание:

Белова, М. С. Как писать юмористические рассказы в стиле О. Генри? Не инструкции, но наблюдения / М. С. Белова, Е. Н. Гаркуша. — Текст : непосредственный // Юный ученый. — 2022. — № 11 (63). — С. 1-3. — URL: https://moluch.ru/young/archive/63/3263/ (дата обращения: 04.03.2023).

Комический эффект в литературных произведениях может достигаться разными способами. Но можно ли составить единую инструкцию о том, как написать смешной рассказ? В этой статье на примере нескольких рассказов известного американского писателя О. Генри я рассмотрела, то, как при помощи определённым образом построенного сюжета и выразительных средств автор создаёт юмористические тексты, и существуют ли закономерности, которые использует писатель.

На основании уже существующих статей по данной теме [1, 3, 4, 5] я выделила следующие приёмы построения сюжета: первая группа — это умолчание, переодевание, перемещение, путаница, двойной ход событий, вторая группа — сюрпризная концовка, двойная концовка. Примерами рассказов с приёмом из первой группы являются «The Romance of a Busy Broker» («Роман биржевого маклера»), где умалчивается о том, что стенографистка — это жена маклера, «The Hypotheses Of Failure» («Гипотетический казус»), в котором до конца не раскрывается кто — Томас Р. Биллингс, а кто — Генри К. Джессап. Также в обоих рассказах присутствуют двойная («The Romance of a Busy Broker») и сюрпризная («The Hypotheses Of Failure») концовки, так как приёмы из первой группы часто предполагают наличие приёмов из второй группы. Однако существуют рассказы О. Генри, не включающие в себя сюрпризную концовку или двойной ход событий: «Between Rounds» («В антракте»), «The Sleuths» («Ищейки»), «What You Want» («Кому что нужно») и др. Значит, названные приёмы — это не обязательное условие юмористической новеллы О. Генри. Ещё одним интересным способом устройства short story американского писателя можно назвать рассказ в рассказе: новелла «The Poet and the Pleasant» («Поэт и поселянин») начинается с истории о том, как один поэт, жившего «in close communion with nature all his life», написал стих о природе и принёс его редактору, который не принял стихотворение. Приятель этого поэта «who had trod on asphalt all his life, and who had never looked upon bucolic scenes except…» решил провести эксперимент и отправил в ту же редакцию своё сочинение «The Doe and the Brook» На этом моменте повествование обрывается, и автор рассказывает другую историю о приезжем из деревни в город и о том, кого и при каких обстоятельствах могут обвести вокруг пальца в Нью-Йорке. Затем О. Генри заканчивает историю о поэте и делает ироничный вывод: «The moral of this story have somehow mixed. You can take your own choice of “Stay on the Farm” or “Don’t Write Poetry”«. Структура сюжеты рассказов О. Генри имеет широкую вариативность: всё вышеперечисленное это только часть того как может строиться short story, так что для написания собственной новеллы вы можете выбрать одну из схем и попытаться скопировать её.

Во многих обзорах на творчество О. Генри также говорится о выразительных средствах, которые использует писатель. Для проведения исследования я отобрала 15 выразительных средств, относящихся к разным категориям (тропы, фигуры, примы и проч.), затем выбраны 12 новелл, оригинальный текст которых разобрала на предмет наличия метафор, сравнений, риторических вопросов и т. д. В 11 из 12 рассказов присутствовали только сравнение (Пример: «The conventional returned as a tidal wave and flooded the citizen». — «Makes the Whole World Kin» («Родственные души»)) и перифраз (Пример: «The hated patrician advanced, with his shirt sleeves neatly rolled up». — «Sociology in Serge and Straw» («Костюм и шляпа в свете социологии»)). На втором месте (7 из 12) оказались метафора, фразеологизм, гипербола и олицетворение. Например, в новелле «Between Rounds» встречаются все четыре выразительных средства (фразеологизм «a heart of stone», метафора «But beneath the hard crust of the lobster is found a delectable and luscious food»., олицетворение «…their hands came together in sympathy…» и гипербола «When she replied with a well-aimed coffee-pot full of a hot, black, semi-fragrant liquid the battle, according to courses, should have ended».) Все остальные средства (каламбур, оксюморон, алогизм, анаколуф, ирония, риторический повтор, параллелизм, градация, лексический повтор) используются менее, чем в половине новелл. Значит, выразительные средства — это важная часть стиля писателя, однако не являющаяся самой главной.

Кроме того, стоит отметить, что новеллу «The Sleuths», стоит считать пародией на детективные истории о Шерлоке Холмсе. В ней отсутствует обилие выразительных: встречаются перифраз («the Westerner») и сравнение («This snuffing out of a human being like the erasure of a chalk man from a blackboard»). Комический эффект достигается за счёт пародирования произведений другого автора.

Рассказы О. Генри является замечательным источником для пополнения словарного запаса, так как авторский лексикон очень богат (c подросткового возраста О. Генри читал толковый словарь Ноа Уэбстера (Webster’s Dictionary) [2]. Для лучшего понимания жизненного опыта писателя и его творчества вы можете ознакомиться с его биографией, которую можно прочитать в статье В. Боровинского «Горестная судьба весёлого рассказчика».): в тексте отсутствуют повторы, если их наличие не было изначально задумано писателем, встречается много фразовых глаголов и разнообразных прилагательных.

Часто значительная часть новеллы — это несколько отвлечённое от основного сюжета описание персонажа, помещения, образа жизни или мысли и др, помещённое в начало рассказа. Например, рассказ «From the Cabby’s Seat» («С высоты козел») начинается с изложения взгляда кэбмена на мир.

Резюмируя всё вышесказанное, я бы хотела сказать, что попытка копирования стиля О. Генри может быть забавным экспериментом, для которого вам потребуется динамичный сюжет, структура которого может быть очень разнообразной, и тщательно проработанный текст, пронизанный иронией и отнюдь не обязательно изобилующий средствами выразительности, в котором все слова хорошо подобраны и стоят на своём месте. Надеюсь, мои наблюдения покажутся вам если не полезными в качестве начального руководства к написанию рассказа, то интересными с точки зрения первых шагов в изучении юмористической литературы.

Литература:

1. Балдицын П. В. Развитие американской новеллы. О’Генри. [Текст] / под ред. Е. А. Стецко, М. М. Корнева // История литературы США. Том 5. Литература начала XX века (1901–1920). — М.: ИМЛИ РАН, 2009.

Боровинский В. С. Горестная судьба весёлого рассказчика [Текст] / О. Генри // Сочинения. — М.: Кн. Палата, 2000. — С. 5–12.
Докторевич И. С. О некоторых лингвистических средствах выражения комического в рассказах О’ Генри// Университетские чтения — 2015/ — Пятигорск: Пятигорский государственный лингвистический университет, 2015. — С.120–128.

4. Жданова Д. А. Язык, жизнь и игра в новеллах О. Генри// Вестник Московского университета.- 2012. — № 1.Стр. от 113 до 129.

5. Золотаревская Ф. О.Генри и его новеллы.

Источник

Найдите комедийное вдохновение

Как создать юмористический рассказ, написать веселую историю или просто сгенерировать юмор на ходу, если вы не знаете ни одной смешной шутки? На самом деле вы сможете все это сделать, если поймете, где брать информацию для шуток и будете использовать четыре способа начать рассказ из этой статьи.

Итак, ваше вдохновение может исходить из наблюдения, мнения, опыта или может быть логическим продолжением из рассказа, который вы уже рассказываете. Независимо от того, как вы начинаете свою историю, у вас впереди одна и та же задача: создать комедийный конфликт.

У меня для вас есть одна простая рекомендация: начните с конца. Причина, по которой вы рассказываете смешную историю, в конце концов, появляется задолго до того, как будет сказано первое слово. Вы не стали бы рассказывать своему другу историю, не зная, почему вы это рассказываете. Поэтому, хотя первый шаг к рассказу — это создание ситуации, как создатели истории, мы начинаем с комедийного конфликта — причина, по которой мы хотим рассказать историю в первую очередь!

Как создать юмористический рассказ: используйте опыт

Начнем с самой простой отправной точки: интересный опыт. Интересный опыт прост, потому что он уже отражает комедийный рассказ. В реальной жизни ваш интересный опыт начался с нормальной ситуации, и что-то случилось, что создало комедийный конфликт. То, как ваш опыт развертывается в реальной жизни, скорее всего, будет очень похоже на то, как вы расскажете историю (мы поговорим о внесении изменений в историю позже).

Когда вы рассказываете другую историю, вы делаете это с очень сильной точки зрения, обычно своей. Ваш друг уже знает вас достаточно хорошо, чтобы заполнить недостающую информацию. Это означает, что вы можете тратить меньше времени на создание первого круга и больше времени на конфликт.

Истории об опыте хороши для конфликта точки зрений (ТЗ). Например, если кто-то был груб с вами, когда вы были в очереди в магазине, то у вас уже есть две противоположных ТЗ: ваша ТЗ и ТЗ человека, нагрубившего вам. Цель этой истории состояла в том, чтобы добраться до сопоставления между двумя ТЗ. Мы подробно рассматриваем каждый из этих шагов на нашем бесплатном вебинаре «ДНК ЮМОРА».

Как писать шутки из опыта

Общая история может выглядеть примерно так:

Вы бы поняли цель рассказа («Я хочу рассказать другу о том, что случилось в магазине»).
Вы бы установили ситуацию («Я был в магазине»).
Создайте ситуационную напряженность («… и я был за этим парнем с проблемным отношением»).
Создайте комедийное напряжение («Парень обернулся и сказал [оскорбление]»)
Предварительный кадр («Тогда я был как …»).
… и, наконец, используйте сопоставление, чтобы освободить напряжение («[лучше оскорбить]»).

Опыт имеет силу еще и потому, что он очень линейный. Есть
четкая последовательность событий, что облегчает восприятие комедийного материала аудиторией и легко записывается.

Посмотрите видео-пример:

Как научиться писать смешное: высказывайте мнение

Теперь давайте посмотрим на мнение. Мнения легче, чем наблюдения, потому что они уже имеют сильную точку зрения. Мнения всегда содержат конфликт: ваше мнение против «их» мнения.

Мнение, основанное на юморе, почти всегда работает, «сбивая» мнение вашего оппонента (в отличие от создания собственного). Очень мало времени тратится на «то, что правильно в моем мнении». Вместо этого комедианты устанавливают мнение своего оппонента как безопасность, а затем вводят нарушения, демонстрируя, как «их мнение» разваливается при разных обстоятельствах.

Короче говоря, дело не в том, чтобы доказать, что мнение комика правильное … дело в том, чтобы доказать, что другая сторона ошибается.

Это легко увидеть в политическом юморе. Политический юмор имеет тенденцию иметь много негативной энергии вокруг себя, что хорошо для комедийного напряжения. В большинстве случаев аудитория имеет такое же мнение, как и комик. Когда комик уничтожает контр-мнение, зрители получают дополнительное удовольствие, видя, что мнения их оппонентов поражают. Комедианты, которые преуспевают в политическом юморе, это конечно же 95 квартал.

Посмотрите примеры в смешном видео:

Будьте осторожны с тем, как вы создаете комедийный конфликт при написании сценария для стендапа или выступления КВН. Хотя очень легко найти противоречивые мнения, вы должны быть осторожны, чтобы уничтожить противоположное мнение в комедийном ключе.

Очень легко можно поймать себя, переступившим комедийный конфликт и вступившим в полномасштабное нарушение. Это особенно верно, когда у вас очень сильное мнение или ваше мнение относится к очень эмоциональному вопросу. Чем больше напряженности, тем больше безопасности вы должны создать в качестве комедианта. Вы можете этому научится на вебинаре «ДНК Юмора». Зарегестрируйтесь прямо сейчас.

Наблюдения. Преобразование наблюдений в комедийном конфликте

Наблюдения, как правило, приводят к мнению или истории. Для наблюдения, чтобы найти комедийный конфликт, должен быть второй круг. Если бы я попросил вас написать что-то смешное о вашем диване, это, вероятно, было бы довольно сложно. Нет очевидного конфликта. Ваш диван только делает один круг (и это, вероятно, неясно, является ли это безопасностью или нарушением).

Есть только один способ решить эту проблему: ввести второй круг.

Количество способов, которыми вы можете ввести второй круг, почти безгранично. Вы можете сменить «диван» на «отвратительный диван», чтобы совместить наблюдение с мнением (представьте себе конфликт девушки, пришедшей после первого свидания и видящий отвратительный диван). Вы могли бы также рассказать историю о том, как тащить диван вверх по лестнице и в вашу квартиру.

Все, что требуется, это второй круг. Как только вы поймете, что такое комедийный конфликт, наблюдение становится легким для включения в письменность.

Джерри Сайнфелд

Джерри Сайнфелд является типичным примером наблюдательного юмора в стендапе. Его телешоу Seinfeld привлекло большую часть своего юмора из-за небольших комедийных конфликтов (часто небольших наблюдений), которые выходят из-под контроля.

Seinfeld по-прежнему остается самым прибыльным 30-минутным телешоу в истории телевидения, зарабатывающим около 3,1 миллиарда долларов.

Шутка о пижаме

«Пижамы должны быть самой смешной одеждой в мире. Кто их придумал?
Это как маленький крошечный костюм.
Маленький воротник, кнопка внизу и … нагрудный карман.
Очень полезный элемент. Кто-нибудь использует нагрудный карман? Вы положите туда ручку,
свернетесь посреди ночи и убьете себя».

Посмотрите видео Джерри Сайнфелд:

Как заставить людей смеяться: логическое растягивание

Последний способ, которым мы можем начать процесс написания смешной юмористической истории — это просто расширить историю, которую мы уже имеем. Это чрезвычайно эффективный способ создания материала. Мало того, что продолжение веселой истории требует меньше настройки, поскольку ситуация и напряженность уже поняты, но она также позволяет вам повторно использовать группу идей, которые уже хорошо работают вместе.

В логическом расширении ваша задача — перетасовать ситуацию, чтобы постоянно создавать и освобождать комедийное напряжение. В результате, вы заставите аудиторию смеяться или хотя бы улыбнуться.

Пример юмористической истории

«Человек и малярная кисть: соучастники преступления»

Когда я сообщил своим друзьям, что собираюсь покрасить столовую, они очень много всего советовали: «Ты только все тщательно укрой» и т.д. Но никто из них не удосужился сказать: «Переедь на недельку в другое место и найми для этого кого-нибудь».

Итак, я отправился в магазины выбирать цвет.

Производители никогда не назовут краску просто, типа «голубая», или «светло-зеленая» или «что-то типа оранжево-желтого». А нет, они наугад выбирают слова из новелл Эрнеста Хемингуэя. Я нашел цвета под названиями «открытое море», «соленое море». А также «ласкательный», «теплая шиншилла» и «гемлок». Да, гемлок. Они хотели продать мне цвет яда хвойного дерева.

Смешная история о ремонте

«Больше всего времени занимает подготовка» – предупреждали друзья. Да, действительно: в моем случае подготовка заняла 7 месяцев.
«Подготовка» включала в себя 18 поездок в строительный магазин для покупки того, что забыл в предыдущий раз. Тебе же нужна не только краска, а щетки, валики и ворсистые насадки. А еще ванночки для краски и вкладыши для них. А еще малярная лента, стремянка и пиво. А еще тряпки, которые пожертвовал в «Миссию доброй воли» месяц назад.

Если у вас нет тряпок, вам нужно их приобрести. Например те, что продаются в пакетах с надписью «тряпки для покраски», порезанные квадратиками по рецепту Марты Стюарт.

Большинство людей не знают этого, но выражение «тряпки для покраски» – в переводе с суахили означает «мы не можем поверить, что вы настолько тупые, чтобы тратить на это 6, 95 $».

Я решил, что обойдусь без защитной пленки, не зная, что через неделю ковер придется выбросить. Мне нужно было только укрыть все вокруг потолка и начать красить.

Однако я не знал, что существует два вида малярной ленты: которая клеится и которая отрывается. Я купил ту, что отрывается. Но она отрывалась не сразу. Сначала она ждет, пока ты несколько часов поиграешься приклеивая ее, а только после этого падает.

Наконец я купил правильную ленту, дизайнерские тряпки для покраски и кучу загадочных малярных гаджетов, о предназначении которых я не имел малейшего представления. Пришло время красить.

Я начал с потолка, аккуратно проходя по краям, задержав дыхание, чтобы не выйти за малярную ленту. Когда по краям было готово, я атаковал валиком.
Было удивительно наблюдать, как мои тусклые белые стены покрывались бургундским оттенком, который я назвал «местом преступления». Именно так выглядела комната после того, как ковер покрылся зловещими темно-красными пятнами.

Под конец недели работы подошли к концу. Я был в восторге, но сейчас думаю, что так на меня подействовали химические пары.
Я выбросил ковер, спрятав это вещественное доказательство в мусорном баке. Пол моей новопокрашенной столовой теперь представлял собой грубую бетонную плиту, но это временно.

На следующих выходных я собирался стелить деревянный пол, что по словам товарищей должно было быть совсем несложно.

«Только внимательно все замеряй» — посоветовали они.

Я пообещал пригласить всех на обед после ремонта. Они улыбнулись и сказали: «Хорошо, увидимся в 2017 году» [история была написана в 2004 году]».

В каждой ситуации комик столкнулся с другой конкретной проблемой и нашел способ ответить на проблему, прежде чем перейти к следующей ситуации.

Красота повествования заключается в том, как логическое расширение можно использовать для управления историей в различных типах комедийного конфликта. Вы увидите, что комедианты выполняют биты длиной 10-15 минут. Различные элементы сотканы в историю по мере ее продвижения.

Это происходит из опыта («я пошел в прачечную»), в наблюдение («Я был одет в одежду, которая действительно должна была быть в прачечной»), в другой опыт («Цвет вытянутый
из моих джинсов. »), в мнение (« Если бы ваши белые рубашки вышли красивым синим цветом, это было бы хорошо, но они вышли из цвета под названием «брюки-левые в стирке»).

Вот так друзья. Если вы чувствуете, что вам во всем этом не очень легко разобраться и хотите поэффективней использовать время, развивая свое чувство юмора, записывайтесь к нам на бесплатный вебинар «ДНУ Юмора».

Источник