Как написать стендап книги

Каждый первый современный комик на вопрос о том, как писать шутки, ответит примерно так: «Пиши что-нибудь, и сразу иди на открытый микрофон — проверять». Считается, что гораздо полезнее получить опыт выступлений, а смешные шутки (или любой другой способ вызывать смех) придут с практикой. В конце концов, можно по-разному рассказывать одну и ту же историю, пока зрители не начнут смеяться. А как только начнут – можно понять, почему они делают это в вашем случае.

Но зачем идти на первое выступление со слабым материалом, если можно подготовиться и заранее написать смешные шутки? Тем более, что в интернете полно материалов, рассказывающих о том, как это делать. Кроме того, есть книги, написанные профессионалами, а также курсы стендап-комедии.

СОВЕТУЮТ ЛИ КОМИКИ ЧИТАТЬ КНИГИ?

Роб Дархем в своей книге «Не надевайте шорты на сцену» пишет, что ни один профессиональный комик никогда не признается, в том, что учился писать шутки по книгам. Это поставило бы под сомнение их индивидуальность и авторский стиль. Как и Роб, многие авторы подчеркивают, что никто не должен говорить вам, как писать шутки. Стендап-комедия – максимально свободный и индивидуальный жанр, правила которго никто не устанавливал.

Комики, не рекомендующие читать книги, возможно, немного лукавят. Большинство самых известных в России стендап-комиков, имели опыт выступления в КВН и других юмористических проектах. Прежде чем пойти в стендап, они уже умели писать шутки. Кроме того, многие из них признавались, что все же читали самые известные материалы по теории комедии.

К примеру, Руслан Халитов, у которого была репутация комика, подходящего к материалу структурно, рассказывал в подкасте «Сидаун», что книги помогли на начальном этапе. Особенно, когда он, имея только КВНовский бэкграунд, делал стендап в Нижнем Новгороде. Тогда он составил подборку из трех книг: Джуди Картер, Грэга Дина и Дина Льюиса. Впрочем, Руслан предостерегает от точного и бездумного следования советам из них.

Если их все три прочитать и собрать в один кусок, получается просто схема, по которой можно что-то пытаться [делать]. <…> Это выглядит смешно. Это как пытаться формализировать искусство. Стендап — это стендап, а тут все по полочкам. Ну, он такой же и получается [схематичный]

Большинство современных российских стендап-комиков, знакомы с теорией написания шутки. Они либо читали соответсвующие книги и материалы, либо имеют опыт выступлений в КВН и других юмористических проектов, либо — и то, и другое.

ЧТО В КНИГАХ?

Наиболее подробно процесс написания классической текстовой шутки , состоящей из сетапа и панчлайна, описан в книге «Шаг за шагом к стендап-комедии» Грега Дина. Читая ее и выполняя практические задания, вы точно сможете написать свои первые шутки.

Другие книги тоже так или иначе рассказывают о классической схеме шутки. Книги «Не надевайте шорты на сцену» Роб Дархема, «Библия комедии» Джуди Картер и «Дзен и искусство стендап-комедии» Джея Сенки больше подходят тем, кто уже выступает со стендапом или морально готов выйти на сцену. Они также рассказывают о стендап-комедии в целом.

Не стоит воспринимать книги и шаблоны, описанные в них, как руководство к действию. Немаловажную роль в юморе играет форма, а она – со временем устаревает и видоизменяется. Лучше все-таки быть погруженным в культуру современной российской и западной стендап-комедии — чтобы понимать, что сейчас актуально и востребовано.

Книги помогут вам научиться писать шутки, возможно — даже стать автором или как-то иначе монетизировать полученные навыки.

ИЗВЕСТНЫЕ КОМИКИ ТОЖЕ ИСПОЛЬЗУЮТ ГОТОВЫЕ ШАБЛОНЫ ДЛЯ НАПИСАНИЯ ШУТОК?

Скорее всего, ни один современный профессиональный стендап-комик не пользуется схемами написания шуток. Они просто рождаются в его голове — с необычного захода или уже почти готового панчлайна. Затем комик работает над формулировкой или сразу «несет» шутку на открытый микрофон — чтобы проверить.

Структуры и шаблоны не только уводят индивидуальность на второй план, «работа в стол» — очень утомительна и однообразна.

Комики часто разгоняют материал вместе. Это может происходить в формате камеди-бади (два комика, часто помогающие друг-другу) или на разгонах в большой компании коллег. Свои разгоны есть у комиков с ТНТ, а Stand-up Club #1 сделал из разгонов отдельный формат шоу на своем канале. Комики приходят и совместно разгоняют добивки для своих мыслей и наблюдений, которые не смогли закончить самостоятельно.

Опытные комики могут прийти на опен майк или проверку совсем без добивок и пробуют придумать их на сцене. Один из самых продуктивных комиков, Слава Комиссаренко, говорит, что наиболее творческий подход — создать для себя ситуацию, при которой шутка рождается сама.

Когда ты на сцене, у тебя есть 1,5-2 секунды — очень быстро мозг что-то выдает. <…> Мне нужно, чтобы создалась эта ситуация, когда из меня шутка сама достанется. <…> Когда тебя загонят в угол, ты, сам того не зная, вдруг находишь какое-то решение

Современный стендап практически отошел от простых текстовых шуток, которые пишутся по шаблону. Комики, у которых в арсенале только ванлайны, стали редкостью. Зрители хотят слышать реалистичный рассказ, основанный на опыте комика. Личный опыт, эмоции, нестандартное мышление и откровенность — вот, что ценится аудиторией.

КУРСЫ КОМЕДИИ

Опыт посещения таких курсов описан в статье паблика CO.MEDIA. Если вкратце — авторы курсов по комедии используют материалы, которые можно найти в бесплатном доступе в интернете, и обещают научить шутить быстро.

Находятся ли методики подобных курсов в свободном доступе? Да. Все эти материалы есть в сети, и там они более подробные. И что самое главное, самостоятельно исследуя тему на самом старте занятий юмором вы будете избавлены от стандартизации шуток, от шаблонов и от „правил“, так как каждый автор видит и пишет по-своему. И в итоге, вы сможете построить в своей голове собственную платформу и отталкиваться от нее в своем творчестве

Если вам удобнее пойти на курсы, чем изучить доступные материалы самостоятельно, какая-то польза от них наверняка будет. При должной мотивации вы сможете начать писать шутки. Но знания простых схем недостаточно. Книга «Шаг за шагом к стендап-комедии» Грэга Дина почти полностью посвящена способам написания текстовой шутки. Это и есть готовое учебное пособие.

Но шутка в любом случае «живет» — только если ее слышит (или хотя бы читает) аудитория. Ведь вы никогда не сможете объективно оценить, смешная она или нет, если не получите реакцию настоящих зрителей — не друзей, а беспристрастных слушателей.

ЗНАЧИТ, МОЖНО СТАТЬ КОМИКОМ БЕЗ КНИГ И КУРСОВ?

Если вы решили заняться комедией, то лучше не пренебрегать разными возможностями. Потребление большого количества комедии комедии откладывает приемы шуток где-то в голове. Книги полезны для понимания структуры комедии и систематизации знаний. Выступления — это практика на сцене и объективная оценка ваших навыков.

Книги наверняка не окажутся лишними:

• Помогут упорядочить в голове всю информацию о комедии.
• Вы сможете написать первые шутки и пойти с ними на открытый микрофон. Но пойдите немного дальше и поймите, как классическая шутка может быть преобразована в современную комедию.
• Возможно, после прочтения книг у вас получится регулярно писать смешные текстовые шутки. Этот навык может быть востребован в написании сценариев или в создании собственного контента.
• Вы будете понимать структуру шуток и как совершенствовать свой материал.

Самые популярные книги о стендап-комедии и написании шуток:

• «Библия комедии», Джуди Картер — пожалуй, самая известная в среде российских стендап-комиков книга. Содержит ряд практических упражнений, советы от известных западных комиков, но самое главное — обучающий курс из 26 ступеней.
• «Шаг за шагом к стендап комедии», Грег Дин. Исчерпывающее руководство по созданию текстовой шутки. В книге почти научно объясняется как работает юмор. Есть практические задания, которые помогут вам начать писать параллельно чтению.
• «Не надевайте шорты на сцену» Роба Дархема — книга с общими рекомендациями для стендап-комиков — как для нажинающих, так и для более опытных. По сути, это путеводитель по карьере. Также книга показывает, как работает индустрия комедии на Западе — это то, что в скором времени должно прийти в полной мере и в Россию.
• «Дзен и Искусство Стендап-Комедии», Джей Сенки. Автор не дает пошаговых инструкций, скорее рассказывает свое понимание комедии. Она станет путеводителем как для начинающего, так и для опытного комика.

По понятным причинам мы не можем дать ссылки на переведенные энтузиастами копии книг. Но вы можете найти их в интернете. Некоторые из них переведены на русский и продаются официально.

В одном из следующих материалов мы углубимся в теорию написания шуток, описанную в книгах и других материалах.

Любите стендап настолько, что хотите овладеть им? Мы решили вам помочь и составили пошаговое руководство по подготовке стендап-шоу. Вы узнаете, где искать идеи для шуток, как писать биты и стендаперские акты, как репетировать и что нужно для удачного выступления.

«Сторителлинг» – один из основных приемов, который используется в этом жанре выступлений. Приглашаем вас на эту программу, чтобы освоить метод и использовать не только для юмористических выступлений, но и в любой сфере жизни, начиная от общения с друзьями и заканчивая публичными выступлениями.

1

Собирайте идеи

Этим вы должны заниматься постоянно. Носите с собой блокнот и записывайте туда все, что приходит в голову: готовые шутки, идеи для них, просто идиотские ситуации, которые со временем можно превратить во что-то смешное. Скорее всего, 90% из них не пригодятся. Но зато «промывка идей» принесет вам 10% самородков. Из них вы и будете строить свое выступление.

Где еще брать темы для шуток

• Шутите над тем, что сами считаете смешным. Ваши шутки должны быть эмоциональными. Вы сами должны смеяться с них. Искренне и по-настоящему. Поэтому не делайте упор на коммерчески выгодные темы. Смейтесь над тем, над чем хочется.
• Шутите над  собой. Самонасмешка – это, пожалуй, самый эффективный способ быстро установить связь с аудиторией. Смейтесь над собой, и вас будут воспринимать не заносчивым снобом, а своим веселым парнем. Это даст слушателям позитивную установку на все ваше выступление.
• Выбирайте распространенные и известные темы. Если ваши шутки будут слишком специфическими, вы рискуете остаться непонятым и услышать эту зловещую тишину.
• Смотрите других комиков. Это не значит, что вы будете заниматься плагиатом. Ищите интересные темы, углубляйтесь, шутите над самими стендаперами или манерой их выступления. Учиться у лучших не зазорно – помните об этом.

2

Пишите шутки

Следующий этап – создание шуток на основе заготовленного материала. И для этого вам нужно знать общую структуру элементарной единицы юмора. Комики выделяют в ней две основных составляющих: setup (установка) и punchline (кульминация). Сетап создает в голове у зрителя определенную картинку, а панчлайн разрушает ее, при этом вызывая удивление и смех.

Вот, к примеру, шутка британского комика Милтона Джона:
«Познакомился в Интернете с девушкой, выложил шариками у нее под окном: «Ты выйдешь за меня?» Потом увидел ее лицо, и вопрос сдулся сам собой».

Думаем, вы сами легко догадаетесь, где здесь что. Важно помнить, что установка должна содержать относительно достоверные факты. Ее задача – не удивлять, а усыпить бдительность слушателя. Чем больший контраст между сетапом и панчлайном, тем смешнее получится шутка.

Важный совет: если дело идет туго, попробуйте придумывать шутки в компании с кем-либо еще. Это даст приток новых идей и поможет посмотреть на свои творения со стороны.

3

Создайте монолог

Даже если у вас будет добрая сотня искрометных шуток (на языке стендаперов они называются «биты»), этого недостаточно, чтобы подойти к микрофону. Вы должны написать монолог («act» по англоязычной терминологии). Некое связное повествование из шуток, объединенных одной или несколькими темами. Ваше первое выступление не должно длиться больше 3-х минут (именно столько времени дают на открытых микрофонах), причем на каждую минуту отводите не более 5-6 шуток.

Вот как может выглядеть схема такого выступления:

1. Сложности с общественным транспортом;
2. Работа и тупой босс;
3. Вечер пятницы;
4. Ночь пятницы.

Что касается переходов между подтемами, то это вопрос вашей фантазии. Вы можете делать их как плавными, так и резко менять тему.
Совет новичкам: Начинайте с общих и нейтральных тем и лишь затем переходите к чему-то более острому и откровенному. В будущем вы сможете нарушить этот принцип, но сначала нужно заслужить доверие зрителей.

4

Репетиция

Итак, вы написали свой монолог. Вы даже возможно продемонстрировали его нескольким особо доверенным людям, и он показался им забавным. Потом вы его выучили. Что ж, пришло время репетировать. Лучше делать это не самому, а с напарником, который даст вам обратную связь. Также можно записать черновое выступление на видео, а потом проанализировать все ошибки. Не тренируйтесь перед зеркалом – в реальности вы будете смотреть на других людей, а не на любимого себя.

Обязательно проверьте время выступления. Будьте готовы, что в реальности все может пойти не так. Оставьте про запас несколько шуток, или же наоборот, подумайте, как сократить монолог при необходимости.
Придумайте план Б на случай, если шутка не зайдет. Конечно, можно рассчитывать на импровизацию. Но вам ведь ничего не мешает сделать это заранее, да?

Главная цель репетиции – отработать подачу шуток. Самый смешной стендап можно загубить просто унылым видом лица. Вы сами должны проявлять эмоции, чтобы вызвать их у зрителей.

Репетиция – это не залог успеха, а способ повысить свою уверенность. Даже самые знаменитые комики иногда забывали слова прямо во время выступления. Это нормально. Сделайте вид, что все так и задумано, попробуйте пошутить над этим или просто двигайтесь дальше. Возьмите с собой небольшую шпаргалку, на случай если что-то вылетит из головы.

5

Выступление

Вы проделали большую работу, готовились и через несколько секунд ваш выход. И первая проблема, с которой вы столкнетесь – волнение. Вот, что говорит по этому поводу стендап-тренер Джуди Картер: «Не пытайтесь перестать нервничать – просто измените свое отношение к этому. Может быть, нервничать – смешно, а быть спокойным и уверенным в себе – скучно?…Если вы беспокоитесь, что у вас пересохнет во рту, возьмите с собой воду. Если ущипнуть себя за щеку, слюна тоже выделится, но лучше сделайте это до выхода на сцену».
Вы поняли посыл, да? От этого нет таблетки. Просто забейте или превратите это в шутку.

Будьте готовы импровизировать. Удачная шутка, основанная на происходящем в момент выступления (или до него), помогает быстро установить контакт с аудиторией. Что делать, когда кто-то уже пошутил на выбранную вами тему? Если вы не хотите, прятаться в тени чьей-то славы, лучше отказаться от части вашего выступления. Кстати, именно для этого вам и понадобится план Б.

Заканчивайте ваш выход самой смешной (даже физиологичной или сексуальной) шуткой. Или даже тогда, когда вы вдруг сорвали ошеломительные аплодисменты, а в запасе еще полминуты. Принцип простой – уходите на пике славы. Но вежливо. Четко обозначьте конец выступления и попрощайтесь.
А дальше? Ну, как хотите. Несравненная Джуди Картер предлагает напиться.

Полезная литература по теме

• Библия Комедии — Джуди Картер: книга научит структуре стендап-шуток и даст понять, что стендап — это не дар небес, а ремесло, которое можно освоить.
• Пошаговое руководство по созданию комедийного шоу — Грег Дин: эта книга проведет вас по всем этапам создания стендап-шоу – от идеи до подготовки выступления и репетиций.
• Джон Мэкс «Как быть смешным»: не совсем о стендапе, но о шутках. Как их придумывать, как рассказывать и вообще как развивать чувство юмора.
• The Comic Toolbox: How to Be Funny Even If You’re Not — John Vorhaus: книга о психологии стендаперства. В ней вы узнаете о психологических трюках, которые помогают мотивировать, настраивать себя на рабочий лад и заряжать других людей.

1Judy Carter. «Comedy Bible»

«Вот одна из тех вещей, касающихся сочинения смешного, которую моим ученикам и другим начинающим комикам трудно понять: то, что сработает на вечеринке, за обеденным столом или в баре, не всегда будет работать на сцене. Многие думают, что это важно — рассказать аудитории о том, что «на самом деле случилось». Неверно. Стендап основан на предпосылках, а не на историях. Даже когда вы пишете сценарии или эссе, применяются те же правила. Написанный фрагмент может быть основан на том, что произошло в реальности, но профессиональные писатели редко ограничивают себя простым пересказыванием событий. Структура, воображение и мастерство (артистичность) нужны для того, чтобы переделать любую историю в кусок, который сработает».

Одна из самых известных книг по искусству создания шуток, пользующаяся успехом у начинающих комедиографов и стендап-комиков. Автор руководства Джуди Картер разбирает шутки на составные элементы и при помощи наглядных примеров показывает, как выстроить эти элементы таким образом, чтобы шутка сработала. Ее метод представляет собой комплекс ежедневных упражнений, выполняя которые вы научитесь правильно подавать свои шутки вне зависимости от того, выступаете ли вы на сцене, пишите сценарий ситкома или хотите остроумно подписать открытку. К сожалению, у нас до сих пор не вышел официальный перевод этой книги, однако в сети можно найти отсканированный оригинал издания и перевод второй главы «Comedy Workshop», где приводится 26-дневный комплекс упражнений.
 

2John Vorhaus. «The Comic Toolbox»

«Comedy, thus, is not just truth and pain, but universal, or at least general, truth and pain. But wait, there’s more. We know from the commutative property of addition that if comedy = truth + pain, then truth + pain = comedy as well. (See? I learned something else in seventh grade math beyond the fact that love makes you stupid). So if you’re dying to be funny even if you’re not, simply pick a situation and seek to sum up its truth and pain. Any situation will work. A trip to the dentist. A family vacation. Getting money from an ATM. Doing your taxes. Reading this book. Cramming for an exam. Anything. Anything. Because every situation has at least some implied truth and pain».

Этак книга предназначена в первую очередь для сценаристов и авторов скетчей. Джон Ворхаус предлагает читателям авторские методы создания шуток и описывает несколько эффективных инструментов, которые помогают развить чувство юмора и преодолеть творческие страхи. Отдельные главы книги посвящены конкретным темам: как создавать комические предпосылки, как придумать характер персонажа, какие типы комических историй существуют и так далее.

3Greg Dean. «Step-By-Step to Stand-up Comedy»

«Меня часто спрашивают, в чем разница между первой Историей и сетапом? Это два элемента, выполняющие самые разные функции в структуре шутки. Как первая часть шутки, сетап — это слова и/или действия, которые подготавливают зрителя к чему-либо. И ничего больше. В то время как первая История, основанная на сетапе, является подробной сценой в воображении зрителя, которую они представляют за правду» (перевод EfgeShow).
 

Еще одно из самых известных и популярных руководств по «производству» шуток и скетчей, которое предназначено в первую очередь для стендап-комиков. Его автор Грег Дин обучает основам стендап-комедии аж с 1982 года. В своем учебнике он приводит собственную модель структуры шутки и объясняет на примерах, почему одни шутки работают, а другие — нет. Оригинальное англоязычное издание можно заказать на официальном сайте Дина, а в рунете в открытый доступ выложен перевод первой главы книги.

4Mike Sacks. «Poking a Dead Frog: Conversations with Today’s Top Comedy Writers»

«Стендап — это примерно как получить степень бакалавра. Или юридическую степень. С этим ты можешь многое сделать. Тебе не обязательно становиться юристом, ты можешь быть и учителем. С этой степенью ты можешь получить любую работу. И если ты занимался стендапом, а потом стал продюсером, актером или сценаристом, это не значит, что ты не состоялся как стендап-комик. Будучи стендап-комиком, ты получаешь скиллы, чтобы взяться за следующую работу. И во многих случаях это может показаться работой мечты, но может превратиться и в работу-работу. В индустрии много плохой работы для комедийных авторов — и в прошлом я бы охотно взялся за нее, но я рад, что я ее избежал» (Энтони Джесельник, перевод Николая Куликова). 

В отличие от других книг, эта не является практическим руководством по созданию шуток — здесь собраны мастер-классы, беседы и интервью с ведущими стендап-комиками и комедиографами. Среди них Мел Брукс, Эми Полер, Адам Маккей, Освальт Паттон, Билл Хейдер и другие комедианты с мировым именем, которые делятся своими секретами и профессиональными советами о том, как стать высокооплачиваемым специалистом, как заниматься тем, что тебе нравится, и где нужно искать вдохновение.

5Franklyn Ajaye. «Comic Insights: The Art of Stand-Up Comedy»

«The first and most important step for anybody who wants to be a good stand-up comedian is to make sure that you watch the good ones and study them intently so that you can get a feel for why they’re funny. You may think that’s unnecessary advice, but when I taught my class, on the first day I asked each student to name his or her favorite comedian. They could all answer with no problem. But when I asked them what made that comedian so funny, they didn’t have a clue. They’d invariably answer, «I don’t know, they’re just funny». That’s not good enough. You have to be able to coolly appraise a comedian’s techniques, strengths, and weaknesses to notice what works and doesn’t work so that you can dispel any sense of awe and become more objective».

Еще один сборник интервью с известными стендап-комиками и другими телевизионными работниками, связанными с этой сферой: Джордж Карлин, Эллен Дедженерес, Луи Андерсон, Ричард Белцер, Элейн Буслер, Ричард Джени и др. В первой части книги собраны полезные советы, призванные помочь в понимании основ стендапа, поиске своего стиля и создании первого материала. Вторая, самая большая часть — это интервью со звездами жанра. В третьей опубликованы беседы со специалистами, занимающимися поиском и раскручиванием комедиантов.

6Стив Каплан. «Скрытые Инструменты Комедии. Быть смешным — серьезный бизнес»

«We’ve learned that comedy tells the truth about people — that character is everything. Winning and Non-Hero: comedy gives characters the permission to win, and characters, like we humans, are flawed, fumbling, and flummoxed, yet continually live in hope. Metaphorical Relationship: each character sees the world in his or her own unique way. Positive Action: every action a character takes is taken in the selfish, hopeful belief that it will get him or her closer to what they want. Straight Line/Wavy Line: being silly is not as funny as watching someone else being silly».

Перевод известной англоязычной книги, предназначенной для всех тех, кто интересуется комедийным жанром или работает в нем. По сути, это расширенная версия учебного курса, который автор книги Став Каплан читает для студентов американских вузов. В руководстве нет советов о том, как придумывать шутки — основной упор сделан на разборе сцен из известных комедий и сериалов. С их помощью автор объясняет, в каких случаях «движок» шутки работает, а в каких нет и почему. На данный момент это издание является чуть ли не единственным переведенным на русский язык руководством для комедиографов.

7Jay Sankey. «Zen and the Art of Stand-Up Comedy»

«Comedy can be an extremely rewarding, wonderfully free form of expression, but there’s no question that very few people become seasoned stand-ups without having to experience a lot of rough nights. In fact, I remember hearing someone say, «Nobody chooses to be a comic. It’s so difficult and, at times, so amazingly unrewarding, that the only people who do it are people who don’t merely want to do it, but for some reason, must».

Автор этого практического пособия не только обучает читателей основам мастерства стендапа, но и рассказывает, как усовершенствовать свой рабочий процесс. Он размышляет о природе профессии, специфике комедийного жанра. Немало внимания уделяется тому, как «подружиться» со своим характером и обрести собственный стиль, как лучше выстраивать свои выступления и правильно взаимодействовать с аудиторией.

8Скотт Седита. «Восемь комедийных характеров»

«Независимо от того, будете ли вы сочинять этот характер или играть, запомните: Дуралей никогда не считает себя дураком. Он простодушно и искренне думает, что не глупее других — и своим бесценным мнением делится от чистого сердца, не желая никому навредить. Дело в том, что от него ускользает истинная суть половины происходящего вокруг — в том числе и факт собственной недалекости. Поэтому, играя этот характер, важно на полном серьезе воспринимать себя как угодно, только не как Дуралея. За всю историю ситкомов малолетних Дуралеев на экране почти не встречалось. Сценаристы не спешат выставлять детей тупицами».

Эта книга, написанная опытным сценаристом, режиссером кастинга и преподавателем актерского мастерства, пригодится в первую очередь комедийным актерам и сценаристам. Скотт Седита описал в ней восемь типов комедийных характеров, сопроводив каждый подробным психологическим портретом. Кроме описания персонажей он делится секретами актерского мастерства, делает краткий экскурс в историю комедийных сериалов, а в приложении учит актеров, как вести себя на кастинге. Полученные в ходе прочтения книги знания призваны помочь сценаристам в придумывании многослойных и смешных героев, а актерам — в правдоподобной реализации этих персонажей на этапе съемок.

9Mel Helitzer, Mark Shatz. «Comedy Writing Secrets: The Best-Selling Book on How to Think Funny, Write Funny, Act Funny, And Get Paid For It»

«The demand for humor writers far exceeds the supply. One reason for this is that more people want to tell jokes than write them. Opportunities abound for humor writers, who can seek careers as syndicated columnists, speechwriters, greeting card writers, stand-up comedians, Internet and advertising copywriters, and screenwriters for TV sitcoms and film. Another reason for the high demand for humor writers is that television is a joke-eating shark. It chews up more humor material in a month than all other markets use in a year».

Еще одно практическое руководство по созданию шуток, написанное в духе «Comedy Bible». Здесь очень емко и лаконично описаны ключевые моменты, которые должен знать каждый комедиограф и стендапер: базовые принципы написания шуток, всевозможные техники и инструменты, механизмы тестирования шуток и так далее. Отдельные главы в книге посвящены ситкому и другим комедийным поджанрам.

10Gene Perret, Linda Perret. «Comedy Writing Self-Taught Workbook: More than 100 Practical Writing Exercises to Develop Your Comedy Writing Skills»

«References» are an important part of comedy writing. They refer to your main topic, your punchline, or both. Often they can help create gags by combining ideas that are otherwise seemingly unrelated. I’m sure you’ve heard the question «What’s black and white and red all over?». The classic answer is «a newspaper». This line refers to something that is black and white (a newspaper) and to something that is red. The punchline uses a play on words — «read» for «red». But «a newspaper» is not the only punchline. You can uncover other references. Something «black and white and red all over» could be a wounded nun … an embarrassed convict … a zebra with diaper rash».