пособие для начинающих авторов
Как написать рассказ:
Разбираясь, как написать рассказ, помните: коротко — не значит легко. Малые формы требуют не меньшей отдачи, чем роман-эпопея. Надеемся, мы вас не напугали, потому что у нас есть подробные рецепты для создания хорошего рассказа.
Как научиться писать рассказы
Костяк любого хорошего рассказа — это:
- четко выраженная сюжетная линия;
- наглядность (читатель должен как можно ярче визуализировать написанное);
- максимум одна проблема, которую нужно разрешить как можно более впечатляющее;
- персонажей должно быть не много.
Все это нужно изложить максимум на паре десятков страниц, не отпуская читателя до самой последней буквы.
Запомнили? Тогда идем дальше, искать содержание для формы.
Как найти идеи для рассказа
Идеи для творчества мы извлекаем из мира вокруг нас: эмоциональных переживаний, своего опыта или опыта других людей. Идея может прийти даже во сне.
Заведите несколько полезных привычек:
- Записывайте все, что приходит вам в голову.
- Будьте в курсе всего актуального: читайте книги и новости, смотрите художественные и документальные фильмы, сериалы. Из них можно почерпнуть идеи для развития сюжета.
- Вдохновляйтесь изобразительным искусством, прислушивайтесь к своим мыслям, рассматривая картины, инсталляции и фотографии.
- Записывайтесь на семинары и вебинары профессионалов, обсуждайте литературу на форумах, знакомьтесь с единомышленниками.
Лишних идей не бывает, а идеи, которые не задокументировали, — все равно что мертвые. Записывайте их в блокнот, в приложение на смартфоне, ручкой, карандашом, голосом.
Творческое подсознание не дремлет, но иногда заходит в тупик. Пробежавшись по накопленным заметкам, вы поможете ему выхватить Ту Самую идею, пусть и казавшуюся ерундой на момент записи.
-
Михаил Булгаков оставлял пометки на манжетах рубашки..
-
Анатоль Франс писал на салфетках и не делал культа из бумаги. Он пользовался для набросков скатертями, своей одеждой, визитками, конвертами, документами.
-
Иммануил Кант писал в чужих книгах между строк.
-
Фрэнсис Скотт Фицджеральд писал на обрывках бумаги.
-
СМИ, историческая литература, дневники
От писательского ступора никто не застрахован, но мир вокруг нас не дает расслабиться. Научитесь использовать информацию, которая вас окружает.
Медийное пространство принято ругать, но оно так и ломится от сюжетов! Мировые новости, исповеди YouTube блогеров, ток-шоу, криминальные хроники. СМИ как пещера Алладина, где вместо драгоценностей идеи для рассказов.
Не бойтесь высказываться по остросоциальным вопросам. Полемика — топливо для мыслительного процесса.
Наконец можно в буквальном смысле подглядеть в чужие записи. Не бойтесь, мы не предлагаем нарушить право на тайну переписки. Множество дневников, писем и мемуаров исторических личностей опубликованы официально. Иногда достаточно небольшой заметки или дневниковой записи, чтобы великий человек, сам того не зная, вдохновил начинающего автора.
Рассказ должен показать воображению читателю мини-фильм: хронометраж ограничен, зато история должна запомниться навсегда. Слова — не кадры, но их можно сделать кинематографичным. Помогут визуальные референсы.
Найти их можно на сайтах типа Pinterest или We Heart It. Здесь легко коллекционировать и сортировать изображения, которые ассоциируются у вас с персонажами, сюжетными линиями, атмосферой истории. Правильная картинка придет на помощь «режиссуре».
-
Книги по писательскому мастерству
Опытные авторы не подскажут волшебную формулу писательства, но поделятся своими секретами.
Стоит прочитать:
- «Слово живое и мертвое» Норы Галь. Легендарная советская переводчица-литературовед разбирает типичные ошибки писателей и дает советы начинающим. Например, не рекомендует увлекаться заимствованными словами, смешивать стили и «бояться» глаголов.
- «Живой как жизнь»Корнея Чуковского — книга об истории и культуре слова. Поможет выжечь из текста канцеляризмы, сделать его живым.
- «Высокое искусство» — здесь Чуковский обстоятельно разбирает ритмику слов, синтаксис, логику повествования и юмор в художественных произведениях.
- «Как писать книги» Стивена Кинга, пожалуй, одно из самых рекомендуемых пособий для начинающих писателей и не зря. Мастер ужаса и саспенса раскрывает секреты своей впечатляющей продуктивности, учит самокритике и упорству.
- «50 приемов письма» Роя Кларка — книга о поиске авторского стиля. Подскажет, какие базовые практические навыки стоит оттачивать и совершенствовать.
- «С первой фразы» Лизы Крон — не только подробное пособие для авторов. Крон объясняет как работают процессы, с помощью которых мы сочиняем истории. В книге есть даже про нейрофизиологию.
- «Расскажи себя» Елены Трусковой — легкий, интересный и мотивирующий сборник из 30 заданий для начинающих писателей.
Чтобы рассказ стал рассказом, в нем должны быть:
- главный герой;
- время действия;
- сюжет;
- конфликт;
- тема.
Считается, что тема должна быть близка автору, но это не обязательное требование. Например, Ганс Христиан Андерсен написал много чудесных сказок для юных читателей, но при этом не слишком любил детей.
И все же авторам-дебютантом будет легче начать с рассказов, основанных на личном опыте. Например:
-
Будни врачей, описанные для немедиков. Правдиво, с толикой профессионального цинизма и огромной долей человечности. (Андрей Ломачинский, «Записки судмедэксперта»);
-
Записки молодых родители, пишущих для других родителей и не только. Честный взгляд на то, как появление ребенка меняет жизнь.(Надежда Папудогло, «Тыжемать»)
-
Мемуары военных и моряков, приправленные уникальным армейским и флотским юмором (Сергей Проценко, «ЧП гарнизонного масштаба»);
-
Воспоминания следователей, криминалистов, частных сыщиков. (Джон Дуглас «Охотник за разумом. Особый отдел ФБР по расследованию серийных убийств»).
-
Истории спортсменов, тренеров, писателей, артистов. (Лучиано Фернике «Футбольные байки»).
-
Истории от представителей профессий, которые многими кажутся специфическими и редкими. (Павел «Паштет» Белянский «Я работаю на кладбище»).
Проще всего описывать отдельные случаи, оформляя их в небольшие рассказы, из которых потом может получиться сборник.
Еще один прием — объединить обычных людей и необычный жанр. Примеры сюжетов:
-
Учительница литературы, выживающая в зомби-апокалипсисе (Дэн Симмонс «Фотография класса за этот год»).
-
Стеснительный фантазер, встречающий в кафе черта в женском обличье (Владимир Набоков «Сказка»).
-
Молодая пара, с которыми начинает разговаривать их еще не родившийся ребенок (Рэй Брэдбери «Помнишь Сашу?»).
-
Книголюб, которому случайно прислали электронную «читалку» из параллельной вселенной (Стивен Кинг «Ур»).
Скорее всего, вы уже в общих чертах представляете себе главного героя. Он должен оставаться в центре повествования от первой до последней страницы: таков принцип рассказа. Поэтому познакомьтесь с персонажем поближе, используя старый, но проверенный способ — анкету.
Четыре главных графы:
-
Внешность и привычки. Иногда достаточно пары-тройки черт. Скажем, упоминания того, что герой грызет ногти или носит только зеленое. И все, он уже не аморфный незнакомец.
-
Поступки. Ничто не говорит о человеке лучше, чем его поступки. Покажите, как герой ведет себя в той или иной ситуации, как реагирует на сюрпризы, неприятные новости, проявление любви и т. д.
-
Речь. У каждого она уникальна. Громко или тихо разговаривает ваш персонаж? Низким или высоким тембром? А может, у него есть акцент? Любимая присказка?
-
Мысли. Иногда они совпадают с тем, что герой говорит вслух. А иногда — нет. К тому же у него наверняка есть тайные воспоминания, желания, надежды и страхи.
Такое описание поможет понять мотивы героя, создаст у читателя ощущение сопричастности, заставит сопереживать, даже если он не во всем согласен с персонажем.
Главного героя нужно противопоставить, а вот чему или кому — решать вам. Вот несколько распространенных примеров конфликта:
- против другого персонажа;
- против Бога (богов);
- против самого себя;
- против природы;
- против общества;
- против техники или технопрогресса.
Чем ярче вы представите себе эпоху, период или мир рассказа, их особенности и нравы, тем лучше построите ландшафт вокруг героя.
Однако не нужно пускаться в подробности и детально описывать место действия. Например, вместо того, чтобы расписывать, как далеко находилась городская церковь и в каком плачевном состоянии пребывала, сразу опишите долгий путь героя к воскресной мессе и покосившийся купол храма, который виден из-за поворота.
Полезно будет изучить или хотя бы получить общее представление о специфической лексике, быте, флоре и фауне местности, в которой происходит действие. Прочтите несколько произведений близких эпох, историческую литературу. Приправьте рассказ реалистичными деталями, которые вызовут интерес и доверие читателя. Например, опишите традиции, которые показались бы странными в наши дни. Сдобрите диалоги словами и выражениями, которые сейчас едва ли услышишь.
Но старайтесь не углубляться в исследования ДО того, как начнете писать рассказ. Запишите заметки вроде «может понадобиться информация о южноафриканских диалектах» или «уточнить, из чего шили платья французские крестьянки в XIX в.», и ищите эту информацию, когда доберетесь до соответствующих сцен.
Как составить план рассказа
Сначала набросайте «скелет» рассказа. Тезисно опишите место действия, главного и второстепенны героев, завязку, конфликт, препятствия на пути его решения, неожиданные обстоятельства, кульминацию, развязку, финал.
Теперь набросайте абрис истории. Достаточно шести пунктов:
-
От чьего лица будет вестись повествование.
-
Какой будет первая сцена.
-
Каким будет переход от введения к основной проблеме.
-
Какой окажется кульминация.
-
Чем разрешится (и разрешится ли) проблема.
На основе такого плана приступайте к полноценному черновику рассказа.
Идея:
Современный человек начинает жить по законам, описанным в древней книге. Он переосмысливает реальность, меняет привычки, но у всего есть своя цена.
План:
-
Описание унылого быта рядового студента-троечника из провинции, мечтающего о легких деньгах и славе.
-
Небольшое лирическое отступление в прошлое: унизительное воспоминание из детства, которое невозможно забыть.
-
Поездка с группой на экскурсию, находка — древняя книга заклинаний и правил, открывающая секреты успеха и богатства.
-
Описание внутренней борьбы героя: скепсис, моральные метания, затем решение испытать книгу.
-
Книга работает. Герой меняет окружение, вычеркивает из жизни сперва тех, кто считал его лузером, затем тех, кто всегда его преданно любил.
-
Книга продолжает действовать. Герою наперебой предлагают престижную работу, его окружают новые восторженные друзья, в него влюбляется недосягаемая раньше красавица.
-
Монолог о произошедшем, о переменах, о новых, глобальных целях.
-
Книгу крадут. После долгих поисков герой находит пропажу только за тем, чтобы выяснить: книга всегда была подделкой, фикцией, которая действовала как эффект плацебо.
-
Главный герой выбрасывает книгу, пытается помириться с незаслуженно обиженными близкими. Уезжает в путешествие. Последняя сцена: книгу находит бомж и увлеченно начинает ее читать.
С чего начать писать рассказ
К счастью, рассказ — не здание: заложить фундамент сюжета важно, но начать строить можно хоть с окон и камина, а окружить их стенами уже позже. Описывайте отдельные сцены как пожелаете, только не забывайте про план, по которому их нужно будет выстроить в крепкую историю.
Но для начала определите тип повествования:
-
Простой — сюжет развивается линейно (возникла проблема, человек ее решает, происходят события, встречи, финал — развязка).
-
Кольцевой — начало и конец истории формально сходятся в одной и той же точке. Но между ними ярко выражен контраст, ведь события истории изменили героя.
-
Револьверный — одно и то же событие рассматривается со стороны разных лиц.
-
Шарнирный — идущий прямо сюжет, насыщенный деталями, резко поворачивается, малозначительные детали сливаются воедино, финал потрясает.
-
Остросюжетный — ситуации показываются динамично, каждая строка удерживает читателя, происходят яркие события, произведение читается «на одном дыхании».
-
Запутанный — много лиц, событий, внешних факторов. Они переплетаются в сложный интересный сюжет, а в финале начатые линии завершаются.
-
Точечный — описываются разные события, определенные детали, личности. Формируется общая картина, создается объемное ощущение, понимание взаимосвязей между персонажами.
Первые страницы повествования не должны быть скучными, банальными, сбивающими с толку. Избегайте:
- длинных описаний природы и погоды;
- знакомства со всеми персонажами разом;
- безымянных диалогов;
- отсутствия главного героя;
- слишком подробного описания главного героя;
- начала по будильнику;
- вычурности и клише.
Но это не значит, что нельзя рисковать. Первая сцена должна впиться в читателя и утянуть за собой. Например, первый абзац «Перекурщиков» Стивена Кинга:
«Пирсон попытался закричать, но шок лишил его дара речи, и из горла вырвался лишь сдавленный хрип — так иной раз стонут во сне. Он набрал полную грудь воздуха, чтобы предпринять вторую попытку, но чьи-то пальцы, как железные щипцы, сжали его левую руку повыше локтя».
С первых же строк мы получаем: имя главного героя, интригу, присутствие второго персонажа, пока что безымянного.
Как написать свой рассказ, если нет вдохновения? Вдохновение, конечно, вещь хорошая, но ветреная. Не идите у нее на поводу. У вас уже есть наработки, записанные идеи, наброски. Уделяйте работе с ними хотя бы два часа в день. Даже если «нет настроения», и процесс кажется вам механическим.
“
Вдохновение часто приходит во время писательства, как аппетит — во время еды.
-
Например, Жорж Санд ежедневно писала до 11 часов. А если заканчивала роман в 10:30, то тут же начинала новый, над которым работала оставшиеся полчаса.
Не возбраняется выдать сразу несколько страниц единым порывом, оседлав музу. Все лишнее можно будет выскоблить позже, на этапе редактуры. Но осторожно: после такого стайерского забега есть риск «перегореть» на неопределенный период.
Готовый рассказ можно (и даже нужно) отдать на вычитку профессиональному редактору-корректору. Но и провести собственную редактуру обязательно.
Многие писатели, вопреки распространенному мнению, советуют перечитать свой рассказ сразу же. Скорее всего, на этом этапе вам все понравится. Но первые шероховатости уже будут заметны: правьте их сразу же.
А вот теперь нужно отложить написанное где-то на неделю.
Вторая вычитка окажется куда более глубокой и тщательной. И не очень приятной: вы будете хвататься за голову при виде кучи ошибок, опечаток, нестыковок. Вам захочется уничтожить написанное и забыть о писательстве навсегда. И это — совершенно нормальное чувство (если вы, конечно, не глубоко убежденный в своей гениальности нарцисс).
Переборите себя. Прочтите рассказ вслух: возможно, даже под запись, чтобы получить другое восприятие. Искорените слова-паразиты, повторы, клише, соедините логические разрывы.
-
Финал романа «Прощай, оружие» Хемингуэй переписывал 39 раз.
-
Стивен Кинг всегда сокращал свои рассказы, убирая «слова-бездельники», оставляя «только мясо«.
-
Современники Достоевского отмечали его трудолюбие — автор переписывал начисто черновики, подсчитывал количество строк и всегда сдавал аккуратные рукописи в типографию.
Не бойтесь: совершенства не существует, и гнаться за ним бессмысленно. А вот хорошие рассказы — существуют, и ваш имеет все шансы стать одним из них.
Была ли данная статья полезна для Вас?
Как написать книгу. Оглавление:
- Вступление
- Поехали. Пишем книгу.
- Разбираемся с ожиданиями читателя
- Учимся у профессиональных писателей
- Определяем регламент работы
- Осваиваем слепую печать
- Начинаем писать
- Работаем над замыслом
- Разрабатываем сюжет
- Создаем героев
- Планируем роман
- Прорабатываем композицию
- Учимся повествовать и рассказывать
- Пишем диалоги
- Боремся с усталостью и ленью
- Встряхиваемся литературными играми
- Редактируем рукопись
Вступление
О том, как написать книгу, рассказывали многие и много. Вспомнить хотя бы Аристотеля и его последователей более поздних эпох, были среди них и наши соотечественники: Пропп, Веселовский, Томашевский, Лотман, Жирмунский. Ну, и, конечно, Кэмпбелл, Макки, Эко, не говоря уже об огромном числе современных авторов. Читать эти исследования для начинающего автора – дело обязательное. Но чтение мудрых книг требует свободного времени, которого у городского жителя часто попросту не бывает.
Мы предлагаем выход: исчерпывающую информацию о том, как написать книгу, мы собрали в одном месте и доступ к ней открыт для всех.
С чего же начать? Справедливости ради скажем – с чего душе угодно. Можно было бы занудно рассказывать про обязательность плана и следование технологиям, но дело в том, что литература – это территория абсолютной свободы, поэтому совершенно неважно, с чего будет начинать автор и как он будет писать: хоть задом наперед, главное, чтобы был результат. В художественной литературе, конечно, существуют обязательные, твердые элементы, без которых произведение, в особенности жанровое, просто не состоится: например, сюжет, герои, композиция. Но каким путем к этому произведению будет идти автор, совершенно неважно. Поэтому сразу влепим дисклеймер: все, о чем вы прочитаете ниже, носит рекомендательный характер, это всего лишь экстракт из опыта тысяч писателей, снискавших мировую славу, это выжимки из исследований литературоведов и филологов, которые могут облегчить работу над текстом, приоткрыть завесу в мир художественной литературы.
Но вы можете все делать по-своему и добиться не меньшего успеха. Дело в том, что единой, утвержденной, безошибочно работающей формулы бестселлера попросту не существует. А если кто-то утверждает обратное – он лжет. Есть черты, которые объединяют истории, ставшие популярными, именно о них мы и будем говорить. Но не нужно забывать о том, что в мире художественной литературы у автора всегда есть право на творческий бунт и эксперимент. Но всем экспериментаторам важно знать: без изучения теории и основ бунт перестает быть бунтом.
Поехали. Пишем книгу.
Вначале определимся с понятием «книга». Под книгой будем понимать роман – произведение крупной формы, превышающий по объему классическую повесть. Роман – это одна главная сюжетная линия и несколько второстепенных (может быть только одна линия или две равноценных главных линии), это несколько героев, это довольно длинная цепочка событий и большой временной интервал – это книга, в которую интересно погружаться. Объем среднестатистического романа составляет в среднем 10-15 авторских листов. Один авторский лист равен 40 000 знакам с пробелами, то есть объем романа составляет 400 000 – 600 000 знаков с пробелами (или больше). Поскольку наблюдения книжных магазинов свидетельствуют о том, что читатели покупают книги объемом в семьсот страниц охотнее, чем в триста, то ориентироваться стоит на максимально большой объем. Хотя, конечно, мы с вами понимаем, что объем – дело второстепенное, главное – содержание. Например, романы «Игрок» Достоевского, «Бегущая по волнам» Грина, «Над пропастью во ржи» («Ловец во ржи») Селинджера, «Великий Гетсби» Фицджеральда, «О дивный новый мир» Хаксли – очень короткие романы, но небольшой объем совершенно не умаляет их ценности, не лишает глубины и не мешает быть мировой классикой.
Разбираемся с ожиданиями читателя
Начинаем с небольшой теоретической подготовки. И сперва узнаём, чего читатель ждет от романа. Профессионалы говорят, что ориентироваться на вкусы и запросы публики неразумно, и даже зазорно, но у читателя есть определенные, довольно законные ожидания от книги, которую он берет в руки. Вы, будучи читателем, тоже из разделяете. Это не просто ожидания – это базовые, конвенциональные требования, которые читатель предъявляет художественному тексту. И текст просто обязан им удовлетворять, иначе книга никогда не сможет стать бестселлером.
Читайте подробнее в дополнительных материалах:
Учимся у профессиональных писателей
Попутно любопытно было бы узнать, как работали и писали, что рассказывали о своем литературном опыте писатели с мировым именем. Каждый совет по-своему ценен, к ним имеет смысл прислушиваться и брать на вооружение, находить в рекомендациях профессионалов то, что сможет вас подбодрить и вселить веру в себя. Ведь если смогли они, сможете и вы, главное упорно двигаться к цели, то есть собирать нужный материал и работать над рукописью.
Читайте подробнее в дополнительных материалах:
Определяем регламент работы
Теперь определяемся с регламентом работы. Если это первая книга, скорее всего, на нее уйдет несколько месяцев. Существуют, конечно, авторы, способные написать роман за две недели, как например, Чак Паланик, по легенде создавший черновик «Бойцовского клуба» за четырнадцать дней. Современный городской житель, обремененный работой и семейными обязанностями, тоже способен на такие подвиги, но лучше закладывать на создание романа несколько месяцев – так психологически проще приступать к работе. Хотя результаты НаНоРайМо (это калька с английского NaNoWriMo — National Novel Writing Month, что дословно переводится как национальный месяц написания романа) – мотивационного проекта, в рамках которого нужно написать роман объемом в 50000 слов за один месяц – показывают, что даже современные авторы в условиях жесткого ограничения времени способны за тридцать дней написать большой художественный текст.
Читайте подробнее в дополнительных материалах:
Осваиваем слепую печать и софт для писателей
Примерно на этом этапе, если не удалось сделать этого раньше, можно начать осваивать технику слепой печати – обязательный рабочий инструмент начинающего автора, для которого умение быстро печатать, не отвлекаясь на такие мелочи, как поиск буквы «ж» или вопросительного знака, является неотъемлемым условием успешной работы над рукописью. Научиться печатать вслепую можно за неделю, если тренироваться по три-четыре часа в день. Если сократить время тренировок, освоить этот чрезвычайно полезный инструмент работы можно за две-три недели.
Попутно можно определиться с софтом, то есть компьютерными программами и приложениями, которыми будете пользоваться во время работы. Здесь много новинок, которые могут сделать работу с текстом более занимательной. Но многие писатели по-прежнему пользуются обычным word’ом или блокнотом – четными программами, которые не отвлекают сложным интерфейсом и позволяют легко двигаться по тексту. Впрочем, это дело вкуса, главное для писателя – писать, а как и где – дело второстепенное.
Читайте подробнее в дополнительных материалах:
Начинаем писать
Начало работы над рукописью – чрезвычайно волнительный момент, потому что подчас бывает совершенно непонятно, с чего именно начинать и как вообще писать. На помощь современным авторам здесь охотно приходит многовековой опыт профессионалов. Сегодня мы знаем много способов, облегчающих процесс вступления в работу над рукописью.
Подробнее о том, как начать писать:
Работаем над замыслом
Работать над своей историей можно начинать с уточнения замысла, за которым последует этап планирования текста и работы над рукописью в целом, потому что помимо складывания букв в слова, а слов в предложения от автора требуется умение наблюдать, анализировать, изменять, не жалея уже написанное и многое другое.
Замысел – это изначальная задумка. То, что автор замыслил, о чем хочет написать. Замысел реализуется на протяжении всего повествования, а иногда исчерпывается в первых главах, уводя автора в другое сюжетное русло. Такое тоже бывает.
Наличие замысла предполагает, что в голове автора созрел сюжет для романа. Но бывает и так: замысел в виде неясных задумок есть, а сюжета, хорошо продуманной истории нет.
Разрабатываем сюжет
Для начала давайте разберемся, что такое сюжет. Слово «Сюжет» происходит от французского «sujet» и буквально означает «предмет». В литературе и драматургии сюжет— это ряд событий (последовательность сцен, эпизодов, актов) происходящих в художественном произведении. Это история, события которой излагаются автором в в определенной последовательности. Если сюжет есть – считайте дело наполовину сделано, нужно только найти в себе мужество, чтобы эту историю изложить на бумаге. Но нередко с авторами (даже великими и знаменитыми) случается такое: у них есть задумка, идея, которую они хотят воплотить в тексте, но сюжета, самой истории нет.
Исследованием устройства художественных произведений, как мы уже говорили, занимались многие ученые, филологи и писатели-практики. Дело в том, что история – глубоко технологичное явление, то есть существуют известные, хорошо изученные и опробованные способы создать сюжет буквально на ровном месте.
Подумайте, что движет героем? Почему, например, Иван-царевич идет выручать царевну-лягушку из плена Кощея Бессмертного? Потому что он понял, что женат не на говорящей пресмыкающейся, а на красавице, обладающей паранормальными способностями, и хочет вернуть себе жену. А кто-то другой хочет разбогатеть, а третий добиться мировой славы, а четвертый – вернуться домой с войны. Именно желание героя становится той движущей силой, которая завязывает основные сюжетные линии. Подробнее узнать о том, как придумать сюжет для романа, можно из наших текстов.
Читайте подробнее в дополнительных материалах:
Говоря о необходимости продумывать сюжет, многие могут возразить, что это вовсе не обязательно, сославшись на ярких, впечатляющих героев, которые зачастую вытягивают всю историю благодаря своей неповторимой исключительности. Действительно, существует мнение, что герои подчас важны не меньше, чем сюжет, и с продумывания линии героя может начаться повествование. Подробнее на эту тему читайте наш текст:
Читайте подробнее в дополнительных материалах:
Создаем героев
Герои – двигатели сюжета, без них немыслим роман. Часто герой действительно становится тем локомотивом, который тянет за собой весь состав сюжета, потому что читателю становится интересно читать именно про созданного персонажа. Особенно это актуально для книг, посвященных именно личности героя: «Невероятная история доктора Джекила и мистера Хайда» Льюиса Стивенсона, «Айвенго» Вальтера Скотта, серия про Шерлока Холмса Конан Дойла, повести про Пеппи Длинныйчулок Астрид Линдгрен и т.д. Везде, где в центре повествования оказывается конкретный человек, именно его, этого героя можно считать стержнем, на котором держится вся книга.
Подробнее о том, как создать героя:
Планируем роман
Итак, возвращаемся к замыслу: будем отталкиваться от мысли, что базовая задумка сформировалась у автора в голове, теперь осталось только перенести ее на бумагу и немного распространить.
Управиться с замыслом поможет планирование, по поводу которого существует две противоположные точки зрения. Юрген Вольф в книге «Литературный мастер-класс» пишет: «По поводу планирования существует два противоположных мнения. Первое: нужно тщательно продумать весь сюжет еще до того, как вывести ручкой на бумаге первое слово. Второе: если заранее знать все о своей книге, она станет предсказуемой, а писать ее будет неинтересно».
Например, ярым сторонником планирования был Эдгар По, который утверждал: «Совершенно ясно, что всякий сюжет, достойный так называться, должно тщательно разработать до развязки». Однако Стивену Кингу перспектива начать писать с чистого листа не кажется пугающей: он признается, что приступая к работе над романом, почти ничего не знает о своих героях и сюжете, что не мешает ему год за годом создавать бестселлеры.
Габриэль Гарсия Маркес, говоря о планировании, высказывает любопытную мысль о том, что в юности писатель может легко обходиться без плана, функционируя на чистом адреналине и энтузиазме, но для дальнейшей литературной деятельности, нужно умение работать с композицией:
«Когда я писал первые рассказы, у меня была общая идея по поводу настроения книги, но я позволял себе положиться на случай. Лучший в жизни совет, который я получил, был такой. В молодости, когда на тебя снисходят потоки вдохновения, работать подобным образом вполне возможно. Но мне сказали, что, если я не научусь писательской технике, потом у меня возникнут проблемы: вдохновение уйдет, а техники, чтобы компенсировать это, будет недоставать. Если бы я не понял этого вовремя, сейчас я не смог бы составлять композиционные планы своих книг. Композиция — это чисто техническая проблема, и если не научиться ей вовремя, то ею уже не овладеешь никогда».
Прорабатываем композицию
Обратите внимание, Маркес говорит не столько о планировании, сколько о построении композиции. Ведь именно композиция и является планом произведения. Поэтому, на наш взгляд, план (хотя бы примерный) поможет автору сориентироваться в хаосе сцен, сюжетных линий и событий, не говоря уже о завязке, кульминации и развязке, которые, конечно обязательно должны присутствовать в тексте.
Композиционное планирование – это не только формулирование завязки, событий основного действия, кульминации, развязки, эпилога, но планирование чередования сцен, определение их соотнесенности во времени (что за чем происходит), определение основных сюжетных линий, привязанных к действиям главных героев. Очевидно, что всего автор предсказать не сможет, потому что по ходу работы над текстом может появиться неожиданная мысль, уводящая сюжет в другое русло. Но композиционное планирование позволит смелее смотреть в глаза будущему роману, и чувствовать себя свободнее при работе с текстом. А когда знаешь, что ждет впереди, продвигаться по сюжету гораздо легче.
Читайте подробнее про композицию:
Учимся повествовать и рассказывать
Итак, мы разобрались с сюжетом, героями, планированием и композицией, освоили метод слепой печати, то есть хорошо подготовились к старту. Теперь нужно выбрать манеру повествования, определить грамматическое время, которого будем придерживаться и освоить основные функциональные типы речи: описание, повествование и рассуждение, чтобы уметь соответственно описывать, повествовать и рассуждать. Потому что, не считая речи героев, то есть монологов и диалогов, художественный текст состоит из описаний, повествований и рассуждений, перемешанных друг с другом в самых разных пропорциях.
Подробнее о функциональных типах речи читайте здесь:
Пишем диалоги и оформляем речь героев
Большая часть текста любого произведения — это не только авторские повествования, описания и рассуждения, но и речь героев, то есть диалоги, полилоги и монологи, создание и оформление которых требует от автора известной ловкости.
Читайте подробнее о диалогах, монологах и полилогах:
Боремся с усталостью и ленью
Бывает, что автор устает. Выгорает. От беспробудного писательства, обдумывания сюжетных ходов, диалогов, от направления героев в нужное русло. Испытывали подобные чувства многие писатели, добившиеся мировой известности. Знаменитый Джон Рональд Руэл Толкинн автор «Властилина колец» тоже не избежал писательской хандры: «Говорят, труден только первый шаг. Вот уж не думаю. Кажется, “первые главы” я могу писать до бесконечности. И ведь сколько их уже понаписал! <…> что делать дальше, я представляю себе крайне слабо».
Читайте подробнее о борьбе с ленью и выгоранием:
Встряхиваемся литературными играми
Фокус в том, что, поддавшийся слабости автор, ставший заложником лени и усталости, рискует полностью выйти из работы и не вернуться обратно. Поэтому, отправляясь на небольшой отдых от писательства, важно не выходить полностью из литературного контекста. Немного фантазировать, чуть-чуть писать. Но что-нибудь несерьезное. Для этого хорошо подходят литературные игры и участие в разных писательских марафонах, разборах и других игровых проектах, которые позволяют не потерять ценных навыков рассказчика, но и помогают взять паузу и отдохнуть от серьезной работы.
Читайте подробнее:
Редактируем рукопись
После того, как текст романа полностью написан, стоит приступить к вычитке и редактуре. Использовать для этого можно как своих близких, так и профессиональных читателей, которые называются бета-ридерами. Можно отдать рукопись на вычитку литературному редактору: он не только вычитает текст на предмет ошибок, но и подскажет, что можно концептуально изменить. Например, найдет сюжетные ляпы или пробелы, покажет, где линии героев направляются в другое русло, как можно в случае необходимости углубить образ героев.
Читайте подробнее:
Как научиться писать книги
Время на прочтение
9 мин
Количество просмотров 515K
Полгода назад здесь была опубликована статья, которая меня возмутила. В комментариях я обещал, что напишу свою версию. С другой стороны мне не хотелось этого делать, так как получу закономерные вопросы: «А ты собственно кто такой?». Не люблю подписываться в интернет-постах, у меня портилось мнение о многих писателях после того, как читал их жж-блог. Читаешь книгу, думаешь: «Классный чувак!», почитаешь блог, мнение меняется: «Что за кретин?». Такая разница возникает из-за того, что книга проходит пост-обработку, много раз редактируется.
Данная статья переписывалась несколько раз, в этом варианте, считаю, что она получилась наиболее взвешенной. Статья вполне подходит для хабрахабр, так как от людей технической направленности выходило немало известных произведений. И кому-то из вас захочется написать свою историю.
Статья больше напоминает сборник полезных советов, чем полное руководство к действию.
Два типа читателей
Вы написали короткий рассказ и хотите его показать общественности. Очень важно знать о двух типах читателей. (Этих типов много, но условно говоря — два). Читая их комментарии, вы должны понимать на какой тип вы попали.
Первый тип
Им важна мораль истории. Что хотел сказать автор? К чему он ведет? Этот тип читателей обращает внимание на стилистику, которая порой им важнее самой истории.
Второй тип
Если история интересная, они могут простить стилистику. Вспоминается один культовый автор. Стилистика ужасная, читать сложно, поклонников много, снято пару фильмов по его книгам. Мораль истории им не особо нужна, главный герой победил плохого парня, этого достаточно. Главное, как он это сделал?
С чего начать?
Начинать надо с коротких историй. Они дисциплинируют, учат писать законченные истории. Исцеляют графоманство.
Рассказ можно начинать с середины событий, попутно объясняя читателю детали происходящего.
А что такое графоманство?
Написание бесцельной истории без логической развязки. Мне попадался рассказ от начинающего писателя, у него на полстраницы было описание, как летает муха по помещению, потом как он наливал себе кофе, как готовил еду, вышел на улицу, посмотрел на природу, описал свои чувства. Так он исписал 10 страниц. Порой эти графоманы обладают талантом красивой стилистики. На это покупаются первый тип читателей. Описание чувств, принимают близко к сердцу, им кажется, что они прочитали что-то родственное, вспоминая свои пережитые трагедии. Но как мы видим, история не была описана, у нее нет завязки, нет развязки. Лично мое мнение – это жвачка. Пожевал и выплюнул. Можно было и не жевать.
Ради чего вы пишете?
Два типа писателей.
Одни пишут ради славы. Думают, что прям сейчас их историю купят издатели и будет много денег и славы. Чаще всего пишут графоманскую историю. Мотивация сильная, но нет продуманности в сюжете. Такие графоманы заваливают издательства своими «произведениями», не оставляя шансов, тем, кто действительно может писать. В результате издательства порой даже не читают присланный текст, кормят вас завтраками.
Второй тип писателей живут с историями в голове. Есть у них какой-то отдел мозга, который фантазирует, придумывает, живет своей жизнью. У таких писателей также наблюдаются яркие необычные сны, их невозможно связать с событиями, которые они пережили в течения дня. В этих снах они могут попадать в необычные миры, убегать по подземельям от страшных чудовищ. Но в отличие от других людей, в этом сне они найдут объяснение, откуда взялись эти существа, увидит логичную развязку бегства. Обычно если людям снятся кошмары, то они не детализированы, бессмысленны и вызваны тревожным состоянием, им снится, как они убегают от полчищ крыс. Писателю же снится, как он убегает от орков, применяет против них какие-то заклинания, есть сюжет, где надо добежать до какого-то помещения и повернуть какой-то рычаг.
Вообще, если поинтересуетесь вопросом касательно сна у своих знакомых, то много удивительного можете для себя открыть. Оказывается, есть люди, которым снятся только черно-белые сны, где есть очертания чего-то непонятного. Если вы такому расскажите свой красочный сон или историю, которую вы придумали для книги, он на вас посмотрит как на сумасшедшего. Порекомендует вам лечиться. Это я вас по-дружески предупреждаю
Вы можете спросить у них:
— А как же писатели пишут фантастику?
— Ради денег, берут да и пишут, — отвечают они.
В ответ они также вас могут спросить: «А ради чего ты пишешь? У тебя уже издателя нет».
Так что будьте осторожны, таких знакомых, на самом деле, очень много. Могут убить весь ваш творческий порыв. От таких можно услышать: «А как ты можешь писать книги, если ты не учился на писателя?».
Кстати, Стивен Кинг на писателя учился, но его университетский преподаватель сказал, что Стивен уже умел писать еще до поступления. И на занятиях знал теорию лучше остальных, его эссе уже были настоящими произведениями.
Этим знакомым всегда нужна какая-то цель: «А зачем ты читаешь научную статью? Ты же не ученый». Для них приходится придумывать дебильные оправдания, причем, они вполне их принимают. Иногда, самая тупая отмазка принимаются ими как самое лучшее объяснение.
Сюжет
Есть заблуждение, что для сюжета нужна уникальная история. Возьмете любую книгу из великих классиков и попытайтесь проанализировать на уникальность истории. Анна Каренина, встреча с поездом, в то время поезд был новейшей техникой. В этом был маркетинговый ход. Весь роман описывается, как женщина дошла до жизни такой. С таким же успехом можно поменять поезд на суперкомпьютер и написать роман, как главный герой решил покончить жизнь самоубийством после общения с первым зачатком искусственного интеллекта. Читателю важно само повествование, которое должно быть не банальным, интересным.
Уникальность можно имитировать. Добавьте малоизвестные исторические факты. Описание вещей, которые уже вышли из использования. Например, как работал ваш cd, как он шумел, как переливался диск цветами радуги. Через 30 лет это будет интересно почитать, а через 100 – уже будут ссылаться на вашу книгу, как на исторический факт. Например, один подросток будет спорить с другим, шумели ли сидюки или работали бесшумно?
Еще одно слово об уникальности
Если все же считаете, что нужна уникальность, то достаточно написать книгу по современной истории. Простое описание ежедневных новостных событий, без каких либо выводов и умозаключений. Чистые факты со ссылками. Пять лет такой писанины – это уже будет считаться учебником по современной истории, который будут рекомендовать для учебы. Но если будете делать выводы и умозаключения, то они могут показаться спорными, и именно из-за них книгу не будут рекомендовать.
Повествование
Читатель желает быть обманутым. Так рождается интересная история. Сначала вы знакомите читателя с планом действия, читатель про себя соглашается: «Хорошо, логично», а потом нарушаете весь план, ставите главного героя (далее гг.) почти в безвыходное положение и читатель заинтригован, как же гг выпутается?
Повествование не должны быть банальным. Например, ваш гг собирается ограбить банк, вы сперва мечтаете вместе с читателем, что можно будет купить на награбленное. Потом гг. идет грабить, а в банке оказывается что? Можно написать, что гг. поджидала полиция, но это банально, читатель сам догадался, что банк так просто не ограбишь. Поэтому, переносим события на ночь, а вместо охраны оказывается другие грабители, которые вошли в банк с другой стороны. Где-нибудь посередине банка они встречаются и пытаются поделить еще не вскрытый сейф. Ситуация уже выглядит не банально и читателю интересно, чем всё закончится.
Ваш главный герой не должен быть дураком, потому что читатель подсознательно отождествляет себя с ним. Болванами и кретинами должны быть окружающие. В истории с банком, это конкурирующие грабители. Допустим, переговоры прошли успешно и сейф вскрывают совместно. После вскрытия, выясняется, что у одного из горе-грабителей есть странная форма филии, когда он видит подходящего размера дырку, он пытается просунуть туда интимную часть тела. И вот он застревает, возникает пикантная и неожиданная ситуация, со множеством шуток. Оставлять его нельзя, он видел лица всех. И убить его нельзя. А почему? Потому что оказывается, что конкурирующие грабители являются братьями. Сюда же можно приплести их маму, которая руководит всей операцией, она находится где-то за пределами банка и по рации ругает их, попутно вспоминая что-то личное. Вам уже интересно, как ваш гг. выпутается? Самое логичное, чтобы он просто забрал свою долю и ушел. Но что-то должно его остановить. Все должно идти не по плану.
Растягиваем книгу
Ехал Грека через реку, видит Грека в реке рак. Эту скороговорку можно растянуть на 10 страниц.
Описываем Греку
Описываем реку
Описываем рака
Описываем дорогу, по которой ехал Грека
Описываем повозку, в которой ехал Грека.
Грека ехал не один, добавляем диалоги.
Этим лучше заниматься в конце, когда история уже написана. Можете написать всю историю в виде диалогов, а конце уже начать разбавлять описаниями.
Однако, надо быть очень острожным. Если у вас все 10 страниц главные герои едут в повозке и о чем-то болтают, то вы потеряете читателя, ему скучно станет. Желательно, чтобы на каждой странице происходила смена событий.
Еда
Некоторые писатели делают громадную ошибку, которая исчезает у них в более позднем творчестве. Ошибка в том, что их герои постоянно что-то едят. Задача удержать читателя перед книгой, чтобы он читал ее взахлеб. Кто-то пытается, таким образом, даже похудеть, дабы забыть о еде. Если вы говорите о еде, то читатель вспоминает насколько он голоден, бросает книжку, идет кушать. Вопрос, а вернется ли он? Это также касается всяких испражнений, далеко не лучший способ растягивать книгу.
Секс
У Роберта Хайнлайна есть момент, где несовершеннолетняя девочка предлагает своему хозяину в качестве платы за приют лишить ее невинности. Главный герой возмущен таким предложением, выгоняет ее. Следует грозная тирада, что он ей не хозяин, а она свободный человек и так далее.
Вспоминается другой случай. Известный русский писатель, в начале своей карьеры наоборот описывает секс с несовершеннолетней. Когда писатель завел блог на ЖЖ, читатели ему этот момент припомнили.
Так что будьте осторожны описывая такие моменты. Конечно, это легкий способ удержать читателя, но у него есть своя цена.
Цифры
Будьте осторожны с указанием каких-то цифр. Мегабайты, терабайты, петафлопсы, все это устареет со временем. У читателей возникает ностальгия, они перечитывают ваши книги спустя 15 лет. Килобайты — звучит уже смешно.
Можно выпутаться из ситуации так:
— Сколько информации вы закачали в мой мозг?
— Я тебе, что ботан какой-то? Сиди не рыпайся, — процедила она сквозь зубы не выпуская сигарету с дурью.
Обратите внимание, что дурь не случайно указана. Это объясняет несколько моментов. Почему врач не знает, сколько информации она закачала? Раз курит дурь, то скорее всего не врач и дело явно происходит в каком-то подпольном помещении. Далее идет описание грязного подпольного помещения.
От первого лица
Многие начинают писать от первого лица. Возникает проблема с переключением на других героев. Есть несколько неочевидных моментов:
* Можно писать от первого лица, затем неожиданно переключиться и писать от третьего лица. Читатель это поймет и примет.
* Можно писать от третьего лица и переключится на первое лицо.
* Можно всегда писать от третьего лица
* Можно писать от первого лица сразу от лица всех главных героев. Но надо иметь громадный опыт, чтобы делать это умело.
Переключение между событиями
На первых порах возникает проблема связать логически несколько событий в разных частях вселенной. Рекомендую почитать Курта Во́ннегута, у него в первом абзаце события происходят в Нью-Йорке, во втором в Калифорнии, а в третьем вы уже оказываетесь на Марсе. После него вы с легкостью научитесь переключать события.
Какие программы использовать?
Есть специализированные программы для написания книг. Я о таких слышал. Они устроены по типу википедии, где можно откатится на предыдущую версию. Делать пометки. Некоторые утверждают, что даже есть программы, которые за вас напишут книгу. Может и есть, но как вы увяжете свою стилистику с программной? Со временем понимаешь, что использовать такую программу – это полнейшая чушь. Такое говорят люди, которые никогда подобное не использовали, но сама мысль им нравится. «Компьютер пишет за вас книгу!». Хороший заголовок для желтой газеты.
Самая главная программа, которую вы должны использовать, та, что может проверять грамматику и орфографию на лету. Я лично использую MS Office XP для винды. К сожалению, для Мака, русский модуль невероятно плох. Поэтому приходится писать через виртуалку.
Читайте чужие книги
Дойдя до этого момента, я устал. Теряются мысли, хочется все отложить. Как заставить себя продолжать писать? Во-первых, вы должны знать, что можно написать очень большую книгу, если в день будете писать хотя бы 10 строк. А для писателя тем более это важно этому научится. 100 страниц же не напишешь за один день?
Во-вторых, при потере сил и интереса, читайте чужие книги. Это даст вам толчок, и вы читаете чужие книги не как читатель, а как писатель. Вы сразу видите, где автор растягивает книгу, чувствуете, когда он устал. Восхищаетесь чужими маневрами, выписываешь красивые фразы. Постоянно чему-то учишься.
Пост-обработка или насколько книга хороша?
Даете почитать друзьям. Кто-то из вежливости никогда не скажет вам правду. Поэтому вас должно интересовать:
* Где они застряли, на каком моменте?
* Что их смутило?
Обычно, после написания, я откладываю книгу на месяц или даже больше. Потом читаешь собственный труд, как чужой человек. Если мне интересно читать, то я признаю писанину годной для того, чтобы дать почитать друзьям.
Я пишу в свое удовольствие, поэтому мне некуда торопиться. Иногда переписываю несколько страниц. Убираю главы или меняю их местами, изменяю что-то в начале, чтобы увязать это с новой главой. Исправляю стилистические ошибки. Обязательно нужно перечитать несколько раз, прежде чем кому-то показывать.
Работа над стилистикой также означает убирание повторяющихся слов и сведение к минимуму сложно-подчиненных предложений. После 15 правки, потом не верится, что этот текст написали вы. Особенно, если вернуться к перечитыванию спустя месяц, столько ошибок замечаешь!
Корректоры
Многие начинающие писатели очень надеются на корректоров. Якобы можно напысать с ашибками, а карыкторы патом фсе паправят. При таком количестве ошибок, корректор фактически становятся соавтором и они претендуют уже на авторские права. Попадаются также корректоры, которых настолько возмущает ваш стиль, что до не узнаваемости переделывают фразы. Так что не надейтесь на корректоров. Хороший корректор, это тот, что расставляет запятые (или наоборот убирает) и исправляет редкие грамматические ошибки.
Рекомендуемая литература:
Стивен Кинг «Как писать книги». Читайте с поправкой, что писал американец для англоязычного текста, где страдательный залог не такой, как русский.
Джеймс Фрей «Как написать гениальный роман»
Джеймс Фрей «Как написать гениальный детектив»
Последние книги хороши тем, что там рассматривается история вопроса, можно много полезного узнать, как было раньше и как стало сейчас.
Бонус
Написанная фантазия становится более реальной для самого писателя. А после 8 часового непрерывного написания текста, возникает ощущение, будто бы только закончил смотреть новый голливудский боевик. Ради такого бонуса стоит этим заниматься.
P.S. Обо всех замеченных ошибках, сообщайте, пожалуйста, в личку. Я текст постоянно правлю, но в данный момент уже ошибки не вижу, глаз «замылился».
Обновление: спасибо за сообщения, поправил ошибки.
Если вы постоянный читатель нашего блога, то наверняка заметили: мы часто пишем о том, как писать. Статьи, заметки и даже книги. Мы вовсе не призываем вас в секту «анонимных авторов». Просто хотим сказать: создание текста отлично развивает. Это такой бесплатный и эффективный тренинг по саморазвитию, где ещё прилагаются бонусы — вы находите свой стиль, тренируете слог и получаете бесплатный роман в придачу.
Для тех, кто очень хочет, но пока не решился, составили советы о том, как написать свою первую историю: рассказ, зарисовку или роман. Держите 12 советов, которые вдохновят вас на творчество и покажут, что писательство — это необыкновенно интересно.
«Создавая бестселлер»
Главная идея
Самый частый вопрос, который задает себе начинающий или размышляющий писатель: «О чем писать?». Если вы молоды, то у вас мало опыта.
Годы идут, а опыта всё еще недостаточно. Так как же найти главную идею прямо сейчас?
Источник
Главная идея — некая умозрительная истина, которую предлагает ваша история или которая в ней предполагается. Часто она проступает в результате того изменения, которое происходит с персонажами из-за основного конфликта. Вот несколько вопросов, которые помогут вам определиться с главной идеей.
- Что вы хотите, чтобы читатель понял по прочтении книги?
- Зачем вы пишете книгу?
- Что вы хотите сказать?
- Какой общий вывод от прочитанного вы хотите внушить читателям?
Не паникуйте: возможно, вы сможете ответить на эти вопросы не сразу. Или даже, когда позади уже будет не один черновик. Лучше всего в читателе отзываются идеи, не наложенные сверху на произведение, а исходящие как бы изнутри. Продолжайте поиски, пока будете писать.
Примеры главной идеи
Вся главная идея должна сходиться в одно утверждение. Вот несколько примеров того, как может выглядеть это утверждение.
- Духовный путь полон препятствий, но если человеком движет самоотверженная страсть, он сможет измениться настолько, чтобы побороть боль и снова полюбить (Элизабет Гилберт «Ешь, молись, люби»)
- Увлечение богатством разрушительно для личности (Фрэнсис Скотт Фицджеральд «Великий Гэтсби»)
- Твой дом там, где твое сердце (Билли Леттс «Там, где сердце»)
Кадр из фильма «Ешь, молись, люби», снятого по книге Элизабет Гилберт. Источник
- Преданность семье ведет на путь преступлений (Марио Пьюзо «Крестный отец»)
- Люди, оставленные справляться собственными силами, как правило, естественным образом обращаются к жестокости, дикости и варварству (Уильям Голдинг. «Повелитель мух»)
- Совесть, любовь и верность важнее, чем социальное положение, богатство и успех (Чарльз Диккенс «Большие надежды»)
Если вы уже осознали свою главную идею, запишите ее одним предложением в виде утверждения. Это то, что вы пытаетесь доказать своей историей.
План на основе подсчета страниц
Размышляете о том, какой талмуд вам нужно написать? Неофициальное исследование экспертного журнала Publisher’s Weekly, установило, что приблизительная длина романа колеблется между 250 и 300 страницами (60 000–90 000 слов).
В легендарном романе Рэя Брэдбери «451° по Фаренгейту» около 300 страниц. Источник
Конечно, в зависимости от жанра имеются исключения. Исторический роман или научно-фантастическая сага могут занять и более 500 страниц. Справившись с этой сметой, вы легко определите длину вашей истории.
Если вы только начали писать, примерьте на свой проект количество страниц какой-нибудь похожей понравившейся вам книги.
Начало
Итак, вы сели за роман. Начало произведения служит следующим целям.
- Вы договариваетесь с читателем, о чем будет, а о чем не будет ваша история.
- Даете представление о времени и месте действия.
- Развиваете драматическое действие и лежащий в его основе конфликт.
- Знакомите читателя с протагонистом и другими персонажами, показываете, кто они, их характер и роль в истории.
- Показываете ближнюю цель героя и даете намек на его дальнюю цель.
- Знакомите в общем виде с главной идеей произведения.
Кто такой протагонист
Персонаж, на которого действие произведения оказывает наибольшее влияние, — это протагонист. Иными словами, это главный герой.
Главная героиня романа «Гордость и предубеждение» — Элизабет Беннет. Источник
Его эмоциональное развитие, то, как он переживает события, испытания, взлеты и падения, составляют основу книги. Вы можете даже составить эмоциональный профиль героя. Вот, к примеру, профиль героини из романа «Причуда» .
- Эмоциональный профиль героини
- Имя: Рэй.
- Недостатки: подозрительна, возбудима, предубеждения, на краю.
- Страхи: сходит с ума, убивает себя.
- Сила: непоколебимость, дисциплина, упрямство, воля.
- Ненависть: быть испуганной.
- Любовь: внучка, работа с деревом.
- Мечта: быть нормальной.
- Тайна: на секунду ей показалось, что она может убить ребенка.
Попробуйте сделать такую табличку для своего персонажа.
Антагонист
В любой великой истории протагонист куда-нибудь движется, а внешние и внутренние силы препятствуют ему. Вашу историю подпитывает энергией борьба протагониста и антагониста — персонажа, который противодействует главному герою.
Чем сильнее и значительнее, тем больше драмы, напряжения и волнения в эпизодах.
Главный антагонист в романах Джоан Роулинг «Гарри Поттер» — лорд Волан-де-Моорт. Источник
Антагонисты делятся на шесть следующих категорий.
- Другой персонаж: семья, друзья, коллеги, враги или любимые.
- Природные причины: ураганы, землетрясения, наводнения, законы физики.
- Общество: религия, правительство, обычаи.
- Механизмы: машины, роботы, космические корабли, мотоциклы.
- Бог: мистические представления.
- Сам протагонист: внутренний мир, ошибки прошлого, страхи, пороки, сомнения, моральный выбор, сила воли.
Главная битва в истории происходит между протагонистом, который хочет чего-то настолько, что готов идти против всех напастей, и антагонистом (-ами), то есть внешними и внутренними силами, которые работают против героя.
Драма или нет?
Чтобы каждый эпизод вызывал в читателе чувство предвосхищения, ожидания и стремления, внимательно присмотритесь к ним: драматические они или пассивные.
Китти из фильма «Анна Каренина», снятого по роману Льва Толстого. Источник
- Если протагонист не контролирует ситуацию, мы начинаем сомневаться в исходе дела. И это добавляет драматизма.
- Если кто-то другой одерживает верх, мы не знаем, чем это в итоге закончится. «Получит герой то, чего он хочет, или нет?» Этот вопрос подогревает ощущение драмы, и читатель старается поскорее узнать, как все разрешится.
Драматическое действие добавляет в роман конфликт, напряжение, тревогу, неизвестность и страх — одним словом, драму.
Но пассивное действие также важно: пусть и в малых дозах. Оно показывает внутреннюю реакцию персонажа на внешние события, замедляет ход истории, добавляет немного непринужденности, показывает, каков герой, когда он не в стрессе, открывает нашему взору его внутреннюю жизнь, дает ему шанс придумать новый план действий, а читателю — возможность передохнуть.
Кадр из самого мистического сериала «Твин Пикс». Источник
Вот некоторые примеры пассивного действия:
- два персонажа смотрят на витрины и болтают;
- персонаж показан в ситуации превосходства;
- два персонажа идут по пляжу;
- персонаж готовит завтрак и садится за стол.
Эпизоды пассивного действия можно назвать созерцательными. Их лучше располагать между драматическими. Если пассивного действия слишком много, история начнет буксовать и вы рискуете потерять внимание читателя.
Как создать конфликт
В жизни мы любым способом пытаемся избежать конфликта. Но в случае с написанием историй всё обстоит иначе.
Люди читают истории, чтобы увидеть, как персонажи растут и меняются, даже если эти изменения им не на пользу.
У Шерлока Холмса было много недоброжелателей и неприятностей. Его истории до сих пор не утратили остроту. Источник
Чтобы показать конфликт в действии, опишите реакцию главного героя. Но не с помощью пересказ или внутреннего монолога, а посредством действий и реакций персонажа. Вот всего несколько подсказок.
- Сделайте так, что тому, что или кого любит ваш протагонист, угрожает опасность. Это заставит героя принять решение и действовать. Повысьте ставки и сделайте угрозу в следующем эпизоде большей, чтобы конфликт рос.
- Заставьте ваших героев хорошенько побегать. Поместите протагониста в самую гущу того, что он ненавидит, и покажите, какие он примет решения, чтобы избежать этой ситуации, выйти из нее или изменить ее.
- Покажите, как главный герой выходит на передний план вопреки своему самому большому страху.
- Сообщите читателю, какая главная мечта у вашего протагониста, а потом покажите, как его пороки не дают ему достичь этой мечты.
Флешбэки
Флешбэки — это когда история движется-движется и внезапно переключается на моменты из прошлого героя. Почти 20 лет назад Майкл Ондатже построил нелинейную структуру в своем «Английском пациенте». История, рассказываемая несколькими персонажами, движется то вперед, то назад во времени.
Кадр из фильма «Английский пациент». Источник
Зачем нужны флешбэки? Чтобы лучше понять персонажей, узнать важные подробности или предысторию героя. Вот несколько советов, как делать удачные флешбеки.
- Не используйте их слишком много: чем меньше, тем лучше.
- Постройте сюжет для флешбэка, пусть в нем будет конфликт и напряжение. (Флешбэк должен быть мини-историей внутри большой истории.)
- Возвращайтесь в прошлое, только если оно имеет непосредственное влияние на настоящее.
- Прежде чем обращаться к флешбэку, заложите для читателя надежный фундамент в самом начале основной истории: кто есть кто, где, когда и почему.
- Прежде чем нырнуть в предысторию, дайте читателю какую-нибудь неповторимую, запоминающуюся подробность. Возвращаясь в настоящее, снова упомяните эту деталь. Так читатель будет понимать, где вы отправили его в предысторию и где вернули обратно.
- Ясно укажите дату или время, в которое вы возвращаетесь. И укажите настоящее время, когда вы вышли из флешбэка.
- Если вы чувствуете, что вам просто необходим флешбэк, дотерпите до середины. К этому времени читатель уже свыкнется с основной линией, и ему будет не так дискомфортно перемещаться туда-сюда во времени.
Больше драматизма!
Если вы любите своего протагониста, то у будете испытывать соблазн облегчить его судьбу: с помощью ли успеха, завоевания любимой или раскрытия тайны.
Ваша история будет красива — персонаж преодолеет все конфликты и разделается с каждым противником, — но скучна.
Чувствуете, что вашим эпизодам не хватает драматизма? Вот несколько идей, как его добавить.
- Призовите на помощь антагонистов. Пусть:
— друзья, семья и сотрудники подогревают конфликт;
— герой сталкивается со стихийными бедствиями;
— ему мешает физическая неспособность что-нибудь сделать;
— на пути стоят правила, установленные религией, правительством или обычаем;
— по дороге на важное событие у героя ломается машина;
— протагонист борется со страхами, суевериями и пороками;
— ему попросту не хватает времени;
- Поставьте в середине книги предзнаменования, которые повысят общее напряжение, конфликт и тревожность вашего сюжета.
- Пропишите в подробностях реакцию героя на препятствия — так вы сможете более глубоко раскрыть его эмоциональное развитие.
- Запутывайте героя и разрушайте ожидания читателя. Допустим, персонаж (или читатель) считает, что он установил личность убийцы. Герой идет сразиться с этим мерзавцем — и внезапно наталкивается на его труп.
Кадр из фильма «Убийство в „Восточном экспрессе“», снятого по роману Агаты Кристи. Источник
- Не раскрывайте все сразу. Оставляйте намеки и сплетайте сеть подробностей, которые еще предстоит узнать. Подкармливайте тревогу, связанную с неизвестностью. Любопытство, желание узнать ответы на все поставленные «почему» и «как» будут затягивать вашего читателя все глубже и глубже в историю.
- Добавьте второстепенную сюжетную линию, которая будет связывать и поддерживать главную, придаст разнообразия и усложненности.
Не надо клише
Литература полна клише — это то, что повторялось так часто, что стало обычным. Призываем вас не использовать клише, стереотипы или банальные подробности. Фразы вроде «женщина удивительной судьбы», «герой не ее романа», «чуткая душа» вызывают раздражение и не цепляют. Вместо этого подыщите правильные, точные, нужные именно вам детали. Опишите обстановку дома, прическу, одежду, украшение или книги, которые любит герой. Старайтесь, чтобы они были оригинальными и аутентичными.
Источник
Напишите первый черновик, не думая обо всех этих подробностях. А вот во время редактуры обдумайте каждую из них и замените нестандартными метафорами.
Продуманные детали
Есть одна хитрость, которая поможет написать эпизоды середины романа: придумайте сюжетную линию, которая включает описание какого-то уникального занятия, дела или обстановки. Читателям нравится узнавать новое в процессе чтения.
Кадр из фильма «Правила виноделов», снятого по книге Джона Ирвинга. Источник
- К примеру, многие эпизоды в середине книги «Тайная жизнь пчел» Сью Монк Кидд включают в себя технологии пчеловодства. Читатель много узнает о меде и пчелах. В то же время глубже понимает персонажей.
- Книга Джона Ирвинга «Правила виноделов» рассказывает о том, как собирать яблоки и делать сидр.
- А действие романа Абрахама Вергезе «Рассечение Стоуна» повествует о врачебной практике.
Мы знаем, что начать писать нелегко. Но этого того стоит. Вы удивитесь, какой драйв можно испытать, когда герои начинают жить, дышать, сами совершать поступки — кажется, что вы тут даже не при чем. Вступите в клуб великих романистов и, возможно, ваша книга станет настоящим бестселлером.
По материалам книги «Создавая бестселлер»
Обложка отсюда
Загрузить PDF
Загрузить PDF
При попытке написать книгу многие начинающие писатели обнаруживают, что у них есть отличная идея, но им трудно понять, с чего начать и как организовать свои мысли. Конечно, здесь многое зависит от автора, жанра и стиля написания, однако есть несколько основных способов вдохновиться на новые идеи, упорядочить основные аспекты и разработать увлекательное содержание. Несмотря на то, что написание книги само по себе может быть вознаграждающим опытом, задумайтесь о публикации своего творения, чтобы поделиться им с миром и, возможно, даже заработать немного денег и получить признание. При помощи нескольких инструкций даже начинающие писатели смогут сотворить и издать великое произведение.
-
1
Выберите тему, которая вам очень нравится. Написание книги является серьезной затеей, которая требует много времени и энергии. Если вы выберете тему, в которой вы разбираетесь и которая вас интересует, это даст вам стимул преодолеть утомительный процесс работы. При выборе темы проанализируйте свои страстные увлечения и интересы и убедитесь, что вам есть что сказать по этому вопросу.
- Выберите жанр, книги в котором вы любите читать и который вы изучили вдоль и поперек, будь то ужасы, романы или политические интриги. Выберите жанр, который другие люди тоже сочтут интересным.
- Вам также будет проще работать со знакомым жанром благодаря хорошему пониманию общепринятых троп и приемов.
- Если вы собираетесь писать в жанре научно-популярной литературы, убедитесь, что обладаете достаточным уровнем соответствующих и достоверных знаний.
-
2
Читайте похожие книги. Читайте книги в данном жанре как до, так и во время работы над своим произведением. Читайте эти книги с критической точки зрения, отмечая, какие аспекты авторского стиля вам нравятся, а какие вы бы изменили. Это позволит вам сохранять связь с позицией читателя на протяжении всего процесса написания. Кроме того, так вы будете в курсе, что уже было сказано по данному вопросу, и сможете создать свою оригинальную работу.[1]
- Делайте заметки во время чтения, чтобы отслеживать свою реакцию и наблюдения. Во время чтения можно держать под рукой тетрадь или дневник, использовать стикеры или текстовый документ на компьютере, чтобы делать заметки.
-
3
Напишите план сюжета или обрисуйте структуру. Сюжет вашей книги, скорее всего, будет меняться по мере ее написания. Тем не менее стоит начать с грубого наброска основных событий и пунктов, на которых вы хотите сделать акцент. Внимательно подумайте, как упорядочить содержание, чтобы наилучшим образом достичь цели книги, будь то развлечение, информирование или щекотание воображения читателей. Можно отметить важные сюжетные подпункты, методы описания образов или манеру развития диалогов.[2]
- При составлении начального плана не слишком зацикливайтесь на хронологии или делении на главы. Конечно, можно подумать над этими аспектами заранее, однако на первом месте должен стоять общий план сюжета.[3]
- В случае научно-популярного жанра определите ключевые понятия, которые вы пытаетесь выразить в книге, а также подберите конкретные примеры и сюжетные приемы в качестве подпунктов.
- Существует множество различных техник составления плана как для художественной, так и для научной литературы. Если вы не знаете, с чего начать, задайте в интернете поиск по фразе «план книги пример» (без кавычек). Можно также задать более конкретные параметры поиска, например «любовный роман пример плана».
- Одним из популярных стилей при составления плана является пирамида Фрейтага, которая позволяет схематизировать структуру сюжета художественного произведения. Введите в поисковой строке «пирамида Фрейтага» или «модель Фрейтага», чтобы найти примеры и источники.[4]
- При составлении начального плана не слишком зацикливайтесь на хронологии или делении на главы. Конечно, можно подумать над этими аспектами заранее, однако на первом месте должен стоять общий план сюжета.[3]
-
4
Составьте список персонажей или основных событий. Если вы пишете художественный роман, персонажи будут иметь ключевое значение для подачи истории. Для начала составьте список героев и отметьте их роли в сюжете: главные персонажи, антагонисты, нейтральные, вспомогательные или дополнительные. Потом разработайте более конкретные характеристики, относящиеся к их роли в повествовании, такие как личные качества.[5]
- Разработайте предыстории персонажей. Даже если это не повлияет на фактическое содержание книги, это поможет вам понять, как герои могут реагировать на определенные сюжетные повороты или взаимодействовать друг с другом.
- Постарайтесь сделать персонажей реалистичными, чтобы у читателя возникала связь с ними, даже если события в книге происходят в вымышленном мире. Если действие происходит в мифической обстановке, например в мире с драконами, попробуйте поразмышлять, как бы поступали реальные люди в такой среде.[6]
- Если вы пишете нехудожественную литературу, то главными «игроками» в вашей книге могут быть ключевые события. Выделите время и ознакомьтесь с основными событиями или концепциями, которые составляют основу вашей книги, так как это поможет вам продумать организационную схему произведения.
Реклама
-
1
Установите режим написания книги. Для написания книги потребуется время, особенно если это ваше первое произведение. Не рассчитывайте, что вы завершите книгу за несколько сеансов или будете постоянно штамповать большое количество страниц каждый раз, садясь за работу. Регулярно выделяйте определенное количество времени для работы над книгой на ежедневной или еженедельной основе, чтобы не сбиваться с пути.[7]
- Если вы почувствуете, что находитесь в ударе и что в данный момент можете произвести большое количество материала, постарайтесь выжать максимум из этого состояния и написать столько, сколько сможете.
- Постарайтесь найти тихое место, где вас ничто не будет отвлекать, включая другую работу.
- Устанавливайте ежедневные или еженедельные цели. Можно начать с 300 слов в день или с одной главы в неделю.
- Везде носите с собой блокнот. Если вы поглощены процессом написания книги, скорее всего, новые идеи будут приходить к вам в случайное и неожиданное время, и вы захотите их записать.
-
2
Определите, какие методы работы с текстом подходят лично вам. Некоторые люди предпочитают набирать текст на компьютере, в то время как другим комфортнее писать от руки. Прежде чем приступать к работе, поэкспериментируйте с различными методами и решите, какой лучше всего вам подходит.
- Возможно, вы сочтете полезными программы для написания книг, такие как Scrivener. Многие из этих программ имеют функции, которые позволяют организовывать в одном файле различные виды информации о проекте.
-
3
Установите связь с читателем. Попробуйте представить, что вы разговариваете с читателем и видите его реакцию. Сосредоточьтесь на том, чтобы сделать свое письмо понятным и интересным с точки зрения «слушателя», и не забывайте об этом на протяжении всего процесса.[8]
- Важно выразить идею своим уникальным слогом. После прочтения у читателей должно возникать ощущение, будто они знают вас лично.[9]
- Важно выразить идею своим уникальным слогом. После прочтения у читателей должно возникать ощущение, будто они знают вас лично.[9]
-
4
Избегайте многословия. У вас может возникнуть соблазн описать персонажей, сцены и события чрезмерно витиеватыми оборотами и множеством дополнительных деталей. Каждый раз описывая что-либо, спрашивайте себя, как это помогает читателю понять содержание и какую информацию вы пытаетесь донести.[10]
- Будьте особенно осторожны и не используйте витиеватые описания ради того, чтобы заполнить книгу материалом и добавить больше страниц. Если вам не хватает материала, лучше вернитесь к плану и подумайте, можно ли еще развить сюжет каким-либо образом.
-
5
Найдите редактора. Попросите кого-нибудь, кому вы доверяете, как можно чаще давать оценку вашим записям. Чтобы получить обратную связь, необязательно полностью завершать работу, однако лучше показывать человеку завершенную главу или раздел, а не только несколько страниц.[11]
- Если вы у вас нет знакомых, которые могли бы подсказать, какие коррективы следует внести в вашу книгу, попробуйте найти экспертов в интернете.
- Попробуйте найти несколько читателей с различными точками зрения. Например, найдите еще одного человека, который часто читает книги данного жанра, и другого человека, кто этим жанром не интересуется, чтобы получить полное представление о том, как читатели воспринимают книгу.
-
6
Внесите правки в работу. Это является неотъемлемой частью процесса написания. Как только вы завершите черновой вариант книги и попросите редактора взглянуть на него, настанет время отшлифовать свою работу. Внимательно перечитайте книгу и включите в нее все полезные замечания, которые получили от читателей. Это также хороший момент, чтобы убрать лишний или ненужный материал и исправить ошибки, которые вы и ваши читатели упустили из виду.
- Возможно, вам будет полезно отдохнуть от книги несколько дней или даже пару недель, чтобы вернуться к ней со свежим взглядом.
- После того, как вы напишете бо́льшую часть книги, попробуйте составить обратный план, чтобы лучше понять ее структуру. Возможно, вы увидите способы реорганизовать материал и улучшить последовательность повествования.
Реклама
-
1
Изучите варианты перед тем, как приступать к работе. Поиск издателя может занять много времени, особенно если вы — начинающий писатель. Если вы решите опубликовать свою книгу, вам нужно будет изучить, какие издания готовы публиковать работы начинающих авторов в данном жанре.[12]
- Рассылайте письма с предложениями издателям, указывая план сюжета. Можно включить в письмо главу или несколько страниц работы в качестве примера.
-
2
Включите маркетинговый план. При подаче заявки на публикацию требуется больше, чем просто готовая книга. Издатели заинтересованы в том, как заработать на вашей книге, поэтому они захотят понять, кто ее купит и как она будет продвигаться на рынке.
- Структура издательского маркетингового плана напрямую зависит от вида книги, которую вы пишете. Тем не менее для начала поищите в интернете примеры таких планов.
- Также поищите в интернете больше информации о том, как разрабатывать маркетинговые материалы и писать план публикации.
- Создание страницы в социальных сетях и указание вспомогательных графических материалов — это отличный способ продемонстрировать свою маркетинговую стратегию в предложении и создать повышенный интерес вокруг публикации, прежде чем вносить предложение.[13]
-
3
Рассмотрите вариант электронной публикации книги. Такие веб-сайты, как Amazon, Ridero, SelfPub и SurgeBook, предлагают варианты для электронной публикации книг, некоторые из которых бесплатны. Электронная публикация идеально подходит для начинающих авторов, потому что она включает в себя минимальные расходы на маркетинг и затраты в целом.[14]
- Для электронной публикации потребуется специальный формат рукописи. Стандарты форматирования зависят от используемой вами платформы, поэтому обязательно изучите эти требования.
- Учтите следующее: электронная публикация, как правило, охватывает меньшую аудиторию и имеет более низкие продажи, к тому же она не обеспечивает книге престиж печатного издания. И да, так продвигать на рынке вашу книгу будет некому, поскольку издательства у вас не будет.
Реклама
Об этой статье
Эту страницу просматривали 17 740 раз.
Была ли эта статья полезной?
- Литнет
- Литературные блоги
- Как написать книгу, с чего начать (обмен опытом)
Как написать книгу, с чего начать (обмен опытом)
В жизни каждого автора наступает момент, когда в голову приходит идея. Нет, не так – ИДЕЯ! Именно большими буквами. Безусловно, это самая важная составляющая книги, но этого мало. По сути, идея — это «душа» романа, писателю же, как Создателю, предстоит еще вылепить «тело», в котором будет обитать «душа». Как мы все прекрасно знаем, одно без другого не существует.
Почему-то многие люди считают, что если есть идея, то, считай, книга уже готова. В связи с этим довольно забавно выглядят люди, которые, узнав, что ты занимаешься писательством, наперебой принимаются подкидывать свои мысли, фантазии, с толком неоформленной даже завязкой, предлагая по этому сюжету написать роман. При этом вид у этих доброжелателей донельзя гордый и заговорщицкий, ведь они уже сделали львиную долю работы над книгой – подкинули мысль автору!
Не спорю, в отдельных случаях это является толчком к тому, чтобы писатель начал творить. Да и советчики при этом действуют из лучших побуждений. Только вот почти никто не задумывался над тем, что у автора в мыслях может уже давно бурлить коктейль из десятка разных возможных сюжетов для книг, но нет времени на их воплощение или же есть сомнение в том, что удастся довести сюжет до логического конца.
Как часто мы на разных писательских ресурсах находили шикарные книги с потрясающим воображение сюжетом, но НЕЗАВЕРШЕННЫЕ! (Простите, крик души). И, судя по дате последнего обновления, дописываться эти произведения уже не будут. Сколько потом бессильных рыданий и запущенных в стену подушек, а позже обещаний «никогда-никогда больше не начинать читать недописанные книги». Знакомо?
Также стоит задуматься о том, что есть люди, которые даже не начинают писать свои книги, ограничиваясь тем, что просто пересказывают друзьям свои удивительно красочные сны, по ходу дела додумывая для них концовку, даже если в действительности они проснулись раньше, чем сумели ее досмотреть. А ведь из этих фантазий могли бы получиться шедевры. Но нет уверенности довести дело до конца.
Что же мешает начать писать книгу или дописать ее до конца? Уже есть идея, есть желание писать – с чего же начать?
В первую очередь нужно задать себе основные три вопроса:
- С чего все началось?
Завязка должна быть броской, емкой, интригующей. Следует с первых строк заинтересовать читателя, если дальше по тексту будут яркие события, экшен. Или же можно начать со спокойного повествования, плавно вводящего читателя в созданный мир. В любом случае, это некая прелюдия, толчок, с которого все начнется. Чаще всего завязка — это и есть «идея».
- Какова же цель ГГ, в чем суть книги?
Дальше следует определить, какое событие или череда событий является основой книги. Вокруг чего будет крутиться сюжет до самого конца. Это может быть задание для главного героя, на решение которого уйдет вся книга. Или же главный гад, которого герою следует уничтожить. Возможно, какой-нибудь секрет, разгадку которого герой будет искать на всех страницах романа. О чем бы ни была книга, к какому бы жанру не относилась, а на этот вопрос ответить все равно нужно. Но следует помнить, что ответ на него должен быть хотя бы отдаленно связан с первым вопросом.
- Чем же все закончится?
Пожалуй, главный вопрос, ради ответа на который мы и читаем книги. Казалось бы, довольно просто на него ответить. Это исходит из второго пункта. Если цель поставлена, нужно просто огласить результат. Герой всю книгу искал древний артефакт – он его нашел, конец. На протяжении книги расследовали убийство – в конце нашли убийцу, эпилог. И так можно пройтись по каждому жанру.
Ответив на эти три главных вопроса, мы составили «костяк» книги. Теперь стоит «нарастить» остальное. Для этого продолжаем сами себе задавать наводящие вопросы, которые возникают из наших же ответов на три предыдущих. Чем их больше – тем лучше.
На некоторые не сразу можно найти ответ. Тут уже стоит подумать, предположить несколько вариантов, пусть самых невероятных. После чего выбрать наиболее понравившийся и «подтасовать» результаты. Помните, это Ваш мир, Вы в нем Создатель и только Вам решать какие даже самые нелепые случайности могут запустить процесс.
Пусть это будет даже «рояль в кустах». Потом вернетесь к нему, главное, что это позволит сейчас двигаться дальше, подтолкнет к возникновению других событий. Всегда можно вернуться и что-то переделать, переписать. Не страшно ошибиться, страшно даже не попытаться.
Но довольно часто автор, начиная писать книгу и примерно сформировав у себя в голове сюжет, сам не знает, чем же все закончится, к чему приведут события. Что же в таком случае делать, бросать все? Конечно же нет.
Недаром даже Пушкин говорил, что сам был удивлен тем фактом, что Татьяна Ларина вышла замуж. Каждый писатель знает, что как только его герои появляются на бумаге, они начинают жить своей жизнью, которая, зачастую, расхожа с ранними набросками автора.
Ну, и пусть, так даже лучше, ведь становится ясно, что герои живые. Вы их лишь подталкиваете к тем или иным решениям, создавая для этого различные ситуации. Решения принимать им, исходя из тех характеристик, которыми вы же персонажей и наделили.
После того, как книга написана, начинается не менее долгий и трудоемкий процесс – вычитка. Именно тогда выискиваются ошибки, опечатки, ляпы, противоречия.
К сожалению, зачастую у автора на этом этапе взгляд уже замылен. Если какого-то важного объяснения в книге нет, писатель может и не заметить, так как у него в голове хранится полная картина происходящего, где все уже давно понятно. Здесь уже помогут беты, если они есть, и добросовестные читатели.
В крайнем случае, есть еще другие писатели и проекты-обмены. Как раз на них можно узнать свежее, незамутненное мнение о книге, в большинстве случаев непредвзятое. Но я отклонилась от главной темы этой небольшой статьи.
Надеюсь, мои рассуждения помогут хоть кому-нибудь. В дальнейшем обещаю также написать заметки на тему: «что делать, если сюжет застопорился», «где отыскать вдохновение / желание дальше работать над книгой», «как сделать «рояли в кустах» более реалистичными», «как придать сюжету непредсказуемости». Или нечто в этом роде. Можете предложить свои варианты=)
Также просьба, если мои рассуждения вам кажутся глупыми, неуместными, неактуальными или и вовсе бессмысленным потоком сознания – просто проходите мимо. Я описываю лишь то, что делаю сама и что помогает мне, с надеждой на то, что это подтолкнет молодых авторов к свершениям. Всем добра!=))
Как начать писать книги
Вас всегда влекло печатное слово, завораживал шелест книжных страниц, а кроме того, не давала покоя убежденность, что вам есть о чем поведать человечеству? Значит, вопрос, как научиться писать книги, для вас актуален. Давайте попробуем выведать секреты профессиональных писателей. Как им удалось подняться на вершину волны успеха?
Первые действия
Как написать книгу, с чего начать, план — нужен ли он или необходимо лишь дождаться вдохновения, а там мысль сама отправится в свободный полет? Прислушаемся к советам писателей, а они утверждают, что без плана и детальной проработки структуры будущей книги — никуда.
Первое, что должно непременно быть в голове у создателя будущего шедевра, — идея. Где взять идею? Для этого нужно:
- интересоваться всеми событиями, которые происходят вокруг;
- постоянно чему-то учиться, что-то осваивать новое;
- почаще менять работу, найти себе много интересных занятий кроме нее, а также обязательно встречаться с новыми людьми.
Последний пункт стал очень важен, в частности, для нашего классика Ивана Бунина. Он перепробовал множество специальностей и исколесил всю Россию. Итогом стал колоссальный жизненный опыт, дававший ему все новые и новые сюжеты. Там же он знакомился с будущими персонажами своих произведений: ничего не выдумывал, просто брал их из жизни. Может быть, стоит взять на вооружение замечательный прием?
А если вы чувствуете, что книги пока писать рано и хотите начать с небольших текстов, то может вас заинтересует пошаговая инструкция как научиться писать статьи?
Инструкция
Как написать книгу: пошаговая инструкция, идеально подходящая для всех, пока еще не разработана, но можно воспользоваться такими рекомендациями успешно практикующих писателей:
- придумайте идею, которая будет интересна не только вам;
- подумайте, чем закончится ваша история, какой она несет смысл (чему учит, о чем заставляет задуматься) для читателя;
- проработайте план от введения до эпилога;
- определите пути, которыми будете распространять книгу;
- еще раз мысленно очертите круг своей аудитории, чтобы понять, как «изготовить» книгу, направленную на удовлетворение ее потребностей.
Первый шаг сделан — начало положено. Пойдем дальше.
Как заставить себя начать работу?
Как начать писать книгу — самый сложный вопрос. Страх белого листа характерен для многих начинающих авторов.
Для того чтобы дело пошло, следует организовать себе отдельное рабочее место. Может быть, это будет стол со стационарным компьютером, может быть, любимый уголок дивана, когда ноутбук лежит на коленях, а рядом стоит чашечка кофе.
Сколько писать по времени
Необходимо установить для себя четкие обязательства: каждый день писать какое-то количество страниц. Естественно, усредненной нормы не существует: она у каждого своя. Как быстро можно написать книгу? Например, реально ли это сделать за 30 дней? Разумеется, вполне реально. Все зависит от объема вашего будущего произведения. Короткий рассказ несложно создать и за пару дней, если в голове созрел сюжет. А на полноценный роман может уйти и два, и три месяца, и полгода.
Чтобы выяснить, сколько времени займет написание рассказа, попробуйте сделать простой расчет: если установите себе норму страница в день, то по истечении 10 дней из-под вашего пера выйдет 10-страничный опус. Но добавьте время на вычитку, корректуру, еще одну вычитку на «свежую голову». Дней 12 понадобится.
Польза для читателя
Какой вопрос должен решить для себя читатель после прочтения? Собственно говоря, он должен найти итог интриги, с которой все начиналось. Та цель, которая стояла во введении, должна быть достигнута. Если читатель останется в недоумении: зачем автор все это затевал если не сумел сделать логичный вывод, решить какую-то проблему, то считайте — вы не выполнили работу. Например, прекрасная принцесса в начале книги должна была, судя по завязке, найти потрясающего принца, но она как-то отвлекалась от процесса, занялась другими делами, стала строить карьеру… Принц же, мелькнувший в первых главах романа, исчез в непонятном направлении. Читатель не увидел развития сюжетной линии и не понял глубокого замысла автора.
Если вы пишете пособие по какой-то проблеме, оно должно быть конкретным. Спрашиваете у читателя, желает ли он разбогатеть? Значит, в книге должны быть перечислены все 133 возможных способа, как этого добиться, с примерами.
В общем, ставим задачу — и решаем ее.
Корректура и редактура
Мало иметь отличную идею и уметь излагать свои мысли понятным для аудитории языком. Если вы хотите выпустить в свет рассказ, роман или любое другое произведение, обязательно нужно придать ему «лоск», то есть сделать его грамотно написанным и хорошо оформленным.
Грамотность у вас не очень? Не расстраивайтесь, это препятствие легко преодолимо: используйте для проверки всеми любимый word. Стиль тоже стоит проверить. Для этого разработана программа Главред. Впервые познакомившись с ней, вы можете решить, что разработчики позаимствовали название у слова «вред»: уж очень въедливой может показаться она на первый взгляд! Но затем вы поймете: программа замечательная, она позволяет найти значительные стилистические погрешности и подскажет способы исправления ошибок.
Обложка
Помните ли пословицу: «По одежке встречают…?». Ее в полной мере можно отнести к книгам. Обложка вашей книги должна если не потрясать до глубины души, то хотя бы цеплять воображение. Любая пошаговая инструкция по изданию книжки включает пункт об обложке.
Рассмотрите какой-нибудь образец книги — из тех, что выходят в лидеры продаж. Какие интересные обложки! Настоящий синтез искусства и коммерции, по выражению одного из издателей. В обложке используем:
- фотографии (особенно интересны старые архивные с оригинальными дополнениями в виде рисунков и графики);
- коллажи;
- абстракцию;
- комбинацию из разных шрифтов.
Пусть обложка чуть-чуть выходит за грани привычного: все, что заставляет воображение работать, становится популярным.
Что необходимо, чтобы научиться писать книги?
Хороший писатель обладает:
- знаниями в разных областях жизни (поэтому придется постоянно учиться и обретать новый опыт);
- знанием психологии;
- образным мышлением.
Он умеет думать неординарно, фантазировать, размышлять, делать выводы из прочитанного и сказанного. А еще он хорошо ориентируется в потребностях своих современников и выдает именно тот продукт, который пользуется спросом.
Пишем и зарабатываем
Как написать книгу и заработать на этом? Классики прошлых веков об этом не задумывались: писали себе спокойно то, к чему лежала душа, ведь по большей части в средствах они не нуждались. Журналист-критик Вяземский, поэт Батюшков позволяли себе роскошь издаваться для собственного удовольствия. Мы же хотим написать так, чтобы заработать деньги. Руководство или пособие по написанию книг, каких много в интернете, советуют начинающим:
- выбрать жанр;
- создать свой стиль, с «изюминкой»;
- структурировать произведение;
- заманивать читателя интригой: в обложке, в аннотации, во введении.
Индивидуальный стиль поможет выделиться на книжном рынке. Хорошо продуманная структура — быстро найти то, что интересует читателя. Грамотно завязанная интрига — и вовсе половина дела.
Очень важный момент: пишите о том, что волнует людей. Какие это темы? Ваше творчество может разыграться на просторах:
- романа о любви (вечная «женская» тема, беспроигрышная);
- сказок для детей (родители и бабушки-дедушки всегда в поиске новых историй);
- книги о своей жизни (если, конечно, жизнь такая, что есть о чем рассказать);
- различных пособий (как заработать, как научиться вышивать крестиком, как научиться «читать» язык жестов, как открыть в себе способности певца).
Итак, актуальная тема, захватывающий сюжет, оригинальная обложка. Перемешаем, поперчим интригой — блюдо готово! Заработать можно разные суммы: кто-то начинает с нескольких тысяч рублей. Кто сразу зарабатывает десятки и сотни тысяч. Многое зависит от установленного процента за продажу: это может быть 10, 12, 16%.
Но ведь книгу надо еще издать. Об этом чуть позже, а пока рассмотрим инструменты писателя.
Что нынче вместо гусиного пера?
Самым удобным для писателя «орудием труда» является, наверное, стационарный компьютер. Он дисциплинирует: усевшись за стол, чувствуешь себя, как в рабочем кабинете. На компьютере больше возможностей установить разные специальные программы.
Некоторым больше нравится ноутбук: он всегда с собой, можно сразу записывать все мысли, которые приходят в голову. На ноутбуке удобно работать тем, кто любит мобильность.
Существуют программы, которые позволяют создавать тексты online, проверять ошибки и автоматически сохранять информацию. Многие сервисы позволяют это делать бесплатно.
Популярные программы в помощь писателю
Многие уверяют, что лучше всего писать в ворде, пользуясь знакомыми и привычными функциями. Этот вопрос решается индивидуально: кому как удобнее. Ведь сегодня появилось много сервисов, «заточенных» специально под писателей, критиков, журналистов. Начать карьеру писателя можно с помощью программ:
- Liguid Story Binder;
- Scrivener;
- Hemingway;
- Блокнот.
Первая проверяет грамотность, резервирует копию текста, позволяет создавать шаблоны сюжетных зарисовок.
Вторая дает возможность создавать много проектов, все сохраняет автоматически.
Третья дает возможность выявить и устранить сложные для восприятия конструкции. Только учтите, что некоторые сервисы — англоязычные, для русских текстов не подходят.
Новичок легко разберется также с Главредом (стиль, тавтология), с Адвего (проверяет грамотность, водность, заспамленность). А можно просто работать в программе Блокнот — функций минимум, зато открывается быстро и на любом носителе.
Сайты, где пишут книги
Создать собственную книгу можно онлайн на специализированном сайте. Это, например, YaPishu.net. Здесь авторы работают абсолютно бесплатно, без регистрации. Сайт booqla.com/ru дает возможность каждому желающему написать и напечатать книгу любого формата, прорекламировать собственные произведения. Он содержит интересные функции для тайпсеттинга — то есть создания художественных творений в стиле японских комиксов, когда речь героя помещается в облачко. Очень выразительный прием: картинки и немного текста.
Начинающему писателю будет весьма полезно заглянуть на for-writers.ru. Там помогут бесплатным советом, подскажут, «направят на путь истинный» более опытные товарищи. Обратите внимание также на http://community.livejournal.com/avtoram_com.
Выложить свое нетленное произведение (хоть огромный том, хоть маленькую статью) можно на proza.ru.
Как писатели пишут книги
Вряд ли кто-то сумеет разработать подробную и полную инструкцию о написании книг по всем темам и во всех жанрах.
Но есть ряд советов:
- Пишите хоть по чуть-чуть, но каждый день.
- Следите за раскрытием темы.
- Пользуйтесь техническими новинками, позволяющими оптимизировать процесс, вроде приведенных выше программ.
Немного советов о приемах написания
От какого лица лучше писать? Зависит от того, что именно вы сочиняете. Если научный трактат, то, конечно, от третьего лица. Если томный любовный роман или захватывающий детектив — то тоже от третьего. Если какая-нибудь поучительная история — от первого лица. Если пособие — то лучше от первого, с прибавлением живого общения с читателем.
Впрочем, эти советы условны. Вы можете сделать по-своему.
Аннотация
Издательства обычно требуют от автора аннотацию. И не зря: если перед началом повествования размещена краткая статья с пояснением, о чем книга, читателю легче сориентироваться и решить, следует ли ее покупать. Но в аннотации не должен писаться весь сюжет: лишь то, что может заинтересовать читателя и вызвать у него желание узнать, а что же дальше?
Ненавязчиво помогите потенциальному читателю купить книжку. Дайте «наводку»: что будет, если он прочтет ее? Как это изменит его жизнь?
Как издать
После того, как книга будет готова, обязательно возникнет вопрос: как ее издать?
Здесь могут быть 2 варианта:
- Обратиться в издательство.
- Взять все на себя.
В первом случае за вас все сделают, но денег уйдет много. Возможно, вложения в итоге не окупятся.
Во втором — получится намного дешевле. Кроме того, у вас останется исключительное право на установление цены, на продажу, на рекламу вашего произведения.
Предварительно необходимо воспользоваться услугами:
- дизайнера (для оформления обложки, текста);
- корректора (для проверки стиля и грамотности);
- редактора (для приведения текста в наиболее удобный для читателя вид).
ВАЖНО: Для самостоятельного издания зарегистрируйтесь на правительственном сайте, чтобы получить авторские права.
Чтобы ваша книжка стала доступной для книжных магазинов и появилась в их базе новинок, получите 13-ти значный код ISBN. Можно создать собственный сайт, связать его с книжным магазином Amazon и вести продажу книг через эту торговую точку. Разумеется, книга будет в электронном варианте.
Вообще, электронная книга обойдется вам намного дешевле, хотя и не принесет такой прибыли, как бумажная. Вы можете опубликовать свои творения (кстати, совершенно бесплатно) на Kindle Direct Publishing: авторам выгодно сотрудничать с этим сервисом, так как у них остается большая часть прибыли.
Виды и жанры. Что будем писать?
Если вас увлекают любовные истории, предлагаем вам, не мудрствуя лукаво, писать о любви. Как? Позвольте своей фантазии разыграться: пишите о том, чего почти не бывает в жизни, но о чем упорно мечтают женщины. Это:
- прекрасные принцы в комплекте с белыми конями;
- воздушные замки на берегу океана для Него и для Нее;
- романтические поступки и геройские подвиги, совершаемые основным персонажем ради главной героини.
Впрочем, возможно, у вас будет совсем другая история: немного веселая, немного грустная, но жизненная, основанная на вашем личном опыте. Настоящая!
Напишите книгу о своей жизни или о жизни собственного ребенка. Если вам есть, что поведать миру, если ваша жизнь всегда кипит и полна неординарных событий, стоит рассказать о ней — возможно, в форме дневника или повести.
Написание фэнтези или детективов — отдельные темы. Любите фантазировать? Сегодня жанр фэнтези в большой моде. Это довольно свободный жанр, не имеющий строгих канонов. Главное, чтобы читателю было интересно следить за перипетиями событий в воображаемом мире.
Детективы хорошо удаются человеку с отличным логическим мышлением. Мало просто хотеть писать детективы — необходимо обладать определенным складом ума.
Книга для детей может у вас прекрасно получиться, если вы сочиняли сказки для своего малыша. Просто вспомните их и переложите на бумагу (точнее, на экран). Желательно, чтобы рассказы для детей содержали какой-то урок, чему-то обучали, объясняли — в игровой форме.
Ваше произведение может быть также сборником рассказов и повестей — о чем угодно. Всегда популярны житейские, вечные темы, например, о выборе жизненного пути, о взаимоотношениях отцов и детей.
Есть известные авторы, которые прославились, написав одну книгу. Может быть вы будете одним из них?
Дополнительно
В дополнение к вышесказанному можно добавить несколько строк о хороших книжках–«инструкциях», раскрывающих писательские секреты. Можно брать из них примеры, позволяющие научиться правильно писать и расставлять акценты.
Прочтите отличную книжку «Автор, ножницы, бумага» Николая Кононова. Там содержится очевидная на первый взгляд, но порой оставляемая авторами без внимания подсказка: то, что вы хотите рассказать, должно быть интересно людям.
Ознакомьтесь с изданием Ольги Соломатиной «Писать легко». Она раскрывает прием, делающий повествование захватывающим: предмет нужно изучить всесторонне, знать все новости о нем. привести мнение экспертов и подать материал максимально структурировано: картинки, таблицы, списки.
Прочтите Марка Леви «Гениальность на заказ» — о технике быстрого записывания мыслей. Научитесь различать большое в малом после прочтения «пособия» Марины Москвиной «Учись видеть».
Кроме того, постарайтесь «перенять опыт» у коллег по цеху. Вспомните: наверняка вы знаете имена авторов, написавших первую книгу в жизни, которая сразу сделала их известными. Примеры: Харпер Ли «Убить пересмешника», Маргарет Митчелл «Унесенные ветром». Перечитайте эти книги, рассматривая содержание под другим углом зрения, представив себя на месте не читателя, а критика: что позволило этим книгам стать известными на весь мир? Может быть, какие-то приемы вам пригодятся?
Цели ясны, задачи поставлены. За работу, товарищи!
Итак, в общих чертах теперь вы представляете, с чего следует начинать работу по созданию выдающегося литературного труда, которым вы твердо решили счастливить человечество. Приступаем к работе, помня о приемах, облегчающих выполнение поставленной задачи:
- ни дня без строчки;
- четкое планирование и структурирование;
- постоянное перечитывание и корректировка текста;
- контроль над собственными эмоциями.
Когда вы перечитываете написанное, безжалостно режьте все, что не имеет отношения к делу: всякие красочные описания, различные параллельно пришедшие на ум истории, излишние украшательства.
Режьте на куски сложносочиненные предложения, дабы избежать вот таких конструкций: «Когда загадочной темной ночью на небе внезапно появилась бледная луна, в душу Ивана Петровича, поздно вернувшегося с работы, стали закрадываться страшные подозрения, что его начальник неспроста так долго задерживал сегодня весь коллектив: близилось что-то страшное, наверное, оптимизация, сокращение, если говорить иными словами, и он задрожал от ужаса».
Боритесь с восклицательными и вопросительными знаками: большое их количество создает ощущение, что автор — немного неуравновешенная личность: «Здравствуй, дорогой читатель! Хочешь, я поведаю тебе удивительную историю о том, как я писал книгу? Не уверен, что очень хочешь? Напрасно! История покажется тебе чрезвычайно интересной, если, конечно, ты сможешь дочитать ее до конца».
Убирайте многоточия: разве у вас не хватает слов, чтобы закончить свою мысль? А некоторые читатели могут решить, что мыслей, в общем-то, здесь больше и нет…
И не забывайте о юморе. Малая толика юмора не повредит даже самому серьезному рассказу.
Вы давно знали, о чем хотите написать? А теперь вы знаете, как это сделать. Организуйте рабочее место и начинайте с плана. Работа пошла!