Как написать свою первую книгу

Об этой статье

Была ли эта статья полезной?

Решил выдать всю информацию по теме. Поехали!

Первые шаги

Итак, вы решили написать свою первую книгу. С чего начать?

Для начала, нужно придумать оглавление, если вы начинаете «с нуля». Это будет ваша дорожная карта для движения к цели.

Если у вас уже есть какой-либо материал: заметки в телефоне, сохраненная на почте переписка, рукописные инсайты, заметки на салфетках, голосовые файлы и диктофонные записи – ваша задача собрать это богатство в один вордовский файл, предварительно транскрибировав аудиофайлы. Затем, в текстовом редакторе вы также пишете оглавление и под него упорядочиваете заметки как есть.

Зачем выпускать собственную книгу

Если вы задумались о собственной книге вообще, то скорее всего вы знаете варианты ответа на этот вопрос – зачем вам книга? Прокачать личный бренд, стать круче и весомее как специалист в своих глазах и глазах окружающих – близких, друзей, настоящих и потенциальных клиентов.

Если коротко, книга даст вам: больше денег от вашего бизнеса, новых прогретых лидов (потенциальных клиентов), уважение и самоуважение, статус писателя, закрытую цель, нечто большее, чем визитную карточку и шанс произвести впечатление сразу, дополнительный заработок от гонораров и шанс того, что вы можете все-таки стать автором бестселлера, а это уже совершенно новый уровень и новая лучшая жизнь!

Стоимость написания книги

В стоимость книги входит работа следующих специалистов:

– Журналист, который берет у вас интервью, (оплата почасовая – от 3000 до 10 тыс руб и выше в час);

– Транскрибатор, который расшифровывает текст, (от 10 до 50 руб за 1 минуту текста);

– Редактор, который переводит текст из диалога в режим «от первого лица», (от 100-500 руб за 1800 знаков);

– Стилист, который «причесывает текст» в читабельный легкий вид, (от 300-800 руб за 1800 знаков);

– Корректор, который «ловит блох» по тексту, исправляет опечатки, иногда нанимают двух корректоров для надежности и качества текста, (от 50-200 руб за 1800 знаков);

К процессу создания книги следует добавить дизайнера обложки (стоимость от 1000 руб до 100 тыс руб и выше, как в «Студии Артемия Лебедева», иллюстратора (оплата договорная – от 350 руб до 5000 и выше за иллюстрацию), верстальщика книги для печати (от 100 до 500 руб за 1 страницу) и менеджера проекта (от 10 до 40 тыс руб), который скоординирует весь процесс.

Также может идти наценка за бренд издательства, звездность журналиста, сложности темы и других сопутствующих факторов (онлайн-интервью или личные встречи, командировки, степень готовности исходных материалов и мн.др.).

Итого на круг получается от 70 до 200 тыс руб. книга до 100 страниц и от 200 до 500 тыс руб книга до 300 страниц. Большая и сложная книга может доходить по стоимости до 1-3 млн руб. Как вы понимаете, автор может значительно сэкономить, если напишет книгу физически сам, тут зависит от стоимости часа работы самого автора и выбора: что выгоднее и что интереснее. Процесс написания, по крайней мере, первой книги – весьма захватывающее приключение.

Отдельно оплачивается печать книги, которая зависит от бумаги, жесткая или мягкая будет обложка, и других типографских факторов. В среднем печать малым тиражом 100-500 экз. книги в мягкой обложки формата А5 обходится от 90 до 150 руб за 1 шт., а 1000 книг в жесткой обложке, до 300 страниц может стоить 300-500 тыс руб.

Три главных способа издать свою книгу

Первый. Самиздат. Пошел в типографию и напечатал.

Второй. Можно вовлечь в процесс издания книги – издательство, бинго! Для этого надо отправить заявку автора через сайт издательства, приложить к ней желательно план пиар-кампании книги и ждать ответ. Основные деловые издательства: «Эксмо», АСТ, Альпина, Бомборра, Манн-Иванов-Фербер, Питер, Феникс и новый игрок Synergy Books.

Третий. Можно повесить книгу в интернете через онлайн-издательские сервисы, чтобы все, кто хотели книгу прочесть – купили в любой точке планеты и прочли, а желающие читать с листа воспользовались функцией Print On Demand – «печать книги по запросу», очень удобно.

Такие возможности предоставляют множество сервисов, от Амазона до Озона, и они легко гуглятся. Кстати, технология Print On Demand работает не только в издательском бизнесе, но и, например, при производстве сувениров.

23 способа раскрутки книги

Мы отыскали и сами испробовали на себе и своих клиентах множество способов раскрутки книги. Вот наиболее эффективные:

1. Запрос предисловий;

2. Запрос рецензий;

3. Простановка отзывов на Озоне и ЛитРесе;

4. Английская версия книги;

5. Ютуб-версия книги;

6. Аудиоверсия книги;

7. Запрет книги;

8. Фейк-обложка с именем и темой актуальной звезды;

9. Рассыпать книги в людном месте;

10. Презентация книги в магазине, точке продаж, на конференции;

11. Бонусы в конце книги;

12. Подарить книгу в зале на выступлении;

13. Продать книгу в золотой обложке;

14. Дарить книгу за лучший вопрос;

15. Раздавать книгу как визитку;

16. Пока выступаете — выставлять книгу, как на витрине;

17. Кинуть в кого-нибудь книгу;

18. Отдать книгу на рецензии книжным критикам, блогерам;

19. Продавать книгу только вместе с консультацией не меньше, чем за 10 тыс. руб.;

20. Рассказать о предварительных дизайнах обложки в соцсетях;

21. Выбирать название книги через опрос в соцсетях;

22. Включить книгу в обзор «Лучших книг» по вашей теме;

23. Интервью с автором книги, всяческий пиар автора книги и его труда — автоматом.

Из названия каждого метода понятно, что необходимо сделать для того, чтобы ваша книга нашла отклик у читателей и стала бестселлером.

Одним словом, для раскрутки книги можно использовать как классические, так и хайповые методы. Все зависит от вашей смелости, бюджета, целей раскрутки книги (продвижение автора, монетизация книги, продвижение темы в целом, чтобы книгу прочитал только 1 человек, для того, чтобы прокричать одним заголовком книги и др.). Если вы начинающий автор, то рекомендую начинать с классических способов раскрутки.

Оптимальный тираж

Если вам удалось убедить издательство взяться за вашу книгу, то стартовый тираж деловой литературы как правило составляет от 1000 до 2000-5000 экз.

Если вы печатаете книгу самостоятельно, то рекомендую напечатать 100 экз, а затем по мере необходимости допечатывать.

Мы в стандартном пакете даем 20 экземпляров в мягкой обложке и ВИП-пакете – 100 экземпляров в твердой обложке.

Сколько времени требуется на написание книги

Вы должны определиться, пишете ли вы книгу сами или заказываете такую услугу. Самостоятельно и без присмотра «тренера» обычно книга до 100 страниц получается дольше всего – до 1 часа в день. Итого: 30 часов. Они могут растянуться от 1 месяца до полугода.

В тренинге по написанию книги можно уложиться также за 1 месяц, при условии, что каждый день вы будете посвящать работе над книгой до получаса часа, без выходных. Итого: около 15 часов. Плюс время на редактуру, корректуру, дизайн обложки и печать.

Если вы заинтересованы в быстром написании книги, то примерно 3 часа вашего личного времени для интервью с журналистом (копирайтером) достаточно, чтобы создать качественный текст объемом до 100 страниц. После вашего интервью к работе подключается команда проекта (транскрибатор, редактор, корректор, и др.), и доводит выданный вами в беседе контент до совершенства.

Как происходит процесс написания книги

Если вы пишете книгу самостоятельно, то рекомендую вставать каждый день на час раньше и писать книгу в любой момент, даже если не пишется.

Если вы пишете книгу в тренинге или онлайн-марафоне, или в оффлайн-группе, то просто тщательно выполняйте все задания.

Если вы решили заказать услугу по написанию книги, вам заранее пришлют список вопросов, на которые по возможности надо подготовиться. В любом случае, журналист вас разговорит, идите на встречу и ничего не бойтесь. Если вы эксперт в собственной теме больше 2 лет или «налет» составляет, как говорят пилоты, больше 10 000 часов (примерно полтора года непрерывной работы), то у вас точно есть, о чем рассказать читателю, поверьте!

О важности иллюстраций в книге

По желанию. Зависит от уровня подготовленности вашего читателя. Детские книжки иллюстрирую почти все, а взрослые, к сожалению, почти никогда. В нашей практике был случай, когда мы первое издание книги Натальи Ковалевской по фотопозированию не иллюстрировали, и оно читалось нормально.

Иллюстрации добавят объема для вашей книги, так что если такая задача стоит, то смело заказывайте иллюстрации.

Не используйте чужие фото, а если делаете это, обязательно советуйтесь с автором произведения и указывайте источник.

Однажды я сдавал в печать книгу «Ты – СуперЛичность», но не успевал обзвонить всех авторов фотографий. Поэтому я просто от руки зарисовал каждую иллюстрацию, получилось не очень красиво, зато стильно и символично.

Редактура текста

Если вы профессиональный редактор и у вас есть свободное время – правьте текст сами.

В других случаях я рекомендую этот процесс делегировать профессионалам. Если вдруг нет денег на редактора, то совет такой: просмотрите текст свежим утренним взглядом, и так два-три утра несколько раз с перерывом.

Дизайн обложки

Обложка – важный фактор при принятии решения о покупке книги в магазине. Так что, мой ответ – дизайн однозначно нужен. Если вы хотите сэкономить, то сервис Ридеро или Canva, например, предоставляют возможность «собрать дизайн» из шаблонов за приемлемую стоимость или вообще бесплатно.

Но лично я на дизайн очень надеюсь, потому что был прецедент, когда я заказал дорогой дизайн обложки у своего друга, который работал в «Студии Лебедева», и продал книгу за 12 тыс руб.

Что делать, если книга плохо продается

Книгу, как и любой качественный продукт, нужно раскручивать. Если понимать под термином «расхватывают», то, что у вас должны купить напечатанные экземпляры книги, а они лежат мертвым грузом – это одна ситуация.

Ваши ожидания в любом случае не оправдываются, поэтому их не надо придумывать – можно поставить план: продать 100 книг за 1 месяц и ему следовать. Лучший вариант продать физические экземпляры книги – где-либо выступить, пересказать вкусные моменты из книги и сказать в конце: «Книга продается вон там! Осталось мало!» Если книга «лежит» в интернете, то лучшим способом пиара будут ее отзывы.

Стоит раздать первую сотню-другую книг бесплатно, чтобы о ней пошел слух. Например, Игорь Манн однажды прислал мне подписанный экземпляр книги «Номер 1», я почитал и купил в магазине еще 3 штуки для моих клиентов.

Ваша книга в руках знаменитости — лучшая реклама

На самом деле, нужно выбрать самый короткий путь к звездам – так и написать им: «Хочу подарить вам свою книгу с автографом. Вам точно нужно!» Это классные ощущения – писать звездам по делу. Вы удивитесь, сколько звезд откликнется!

Есть классный способ раздать книгу звездам – надо приехать физически туда, где звезды уже собраны: на конференцию, премьеру фильма, театральный показ, вручение премии или светскую тусовку. И подарить книгу из рук в руки. Мало кто откажется от такого подарка, как книга, поверьте. Не забудьте сделать в этом звездном адреналиновом порыве фото со звездами и книгой в руках.

Как я распиарил книгу «СуперДиджей» для раскрутки диджеев? Я приехал на музыкальную конференцию SWMC в Сочи и раздал книгу всем звездным диджеям.

Пофоткался с ними, выложил на Промодиджей, и мою книгу резко все захотели, хотя она и до этого была бесплатной. А тут вообще поднялся мощный ажиотаж. Спонсор книги был очень доволен.

Как написать книгу. Оглавление:

• Вступление
• Поехали. Пишем книгу.
• Разбираемся с ожиданиями читателя
• Учимся у профессиональных писателей
• Определяем регламент работы
• Осваиваем слепую печать
• Начинаем писать
• Работаем над замыслом
• Разрабатываем сюжет
• Создаем героев
• Планируем роман
• Прорабатываем композицию
• Учимся повествовать и рассказывать
• Пишем диалоги
• Боремся с усталостью и ленью
• Встряхиваемся литературными играми
• Редактируем рукопись

Вступление

О том, как написать книгу, рассказывали многие и много. Вспомнить хотя бы Аристотеля и его последователей более поздних эпох, были среди них и наши соотечественники: Пропп, Веселовский, Томашевский, Лотман, Жирмунский. Ну, и, конечно, Кэмпбелл, Макки, Эко, не говоря уже об огромном числе современных авторов. Читать эти исследования для начинающего автора – дело обязательное. Но чтение мудрых книг требует свободного времени, которого у городского жителя часто попросту не бывает.

Мы предлагаем выход: исчерпывающую информацию о том, как написать книгу, мы собрали в одном месте и доступ к ней открыт для всех.

С чего же начать? Справедливости ради скажем – с чего душе угодно. Можно было бы занудно рассказывать про обязательность плана и следование технологиям, но дело в том, что литература – это территория абсолютной свободы, поэтому совершенно неважно, с чего будет начинать автор и как он будет писать: хоть задом наперед, главное, чтобы был результат. В художественной литературе, конечно, существуют обязательные, твердые элементы, без которых произведение, в особенности жанровое, просто не состоится: например, сюжет, герои, композиция. Но каким путем к этому произведению будет идти автор, совершенно неважно. Поэтому сразу влепим дисклеймер: все, о чем вы прочитаете ниже, носит рекомендательный характер, это всего лишь экстракт из опыта тысяч писателей, снискавших мировую славу, это выжимки из исследований литературоведов и филологов, которые могут облегчить работу над текстом, приоткрыть завесу в мир художественной литературы.

Но вы можете все делать по-своему и добиться не меньшего успеха. Дело в том, что единой, утвержденной, безошибочно работающей формулы бестселлера попросту не существует. А если кто-то утверждает обратное – он лжет. Есть черты, которые объединяют истории, ставшие популярными, именно о них мы и будем говорить. Но не нужно забывать о том, что в мире художественной литературы у автора всегда есть право на творческий бунт и эксперимент. Но всем экспериментаторам важно знать: без изучения теории и основ бунт перестает быть бунтом.

Поехали. Пишем книгу.

Вначале определимся с понятием «книга». Под книгой будем понимать роман – произведение крупной формы, превышающий по объему классическую повесть. Роман – это одна главная сюжетная линия и несколько второстепенных (может быть только одна линия или две равноценных главных линии), это несколько героев, это довольно длинная цепочка событий и большой временной интервал – это книга, в которую интересно погружаться. Объем среднестатистического романа составляет в среднем 10-15 авторских листов. Один авторский лист равен 40 000 знакам с пробелами, то есть объем романа составляет 400 000 – 600 000 знаков с пробелами (или больше). Поскольку наблюдения книжных магазинов свидетельствуют о том, что читатели покупают книги объемом в семьсот страниц охотнее, чем в триста, то ориентироваться стоит на максимально большой объем. Хотя, конечно, мы с вами понимаем, что объем – дело второстепенное, главное – содержание. Например, романы «Игрок» Достоевского, «Бегущая по волнам» Грина, «Над пропастью во ржи» («Ловец во ржи») Селинджера, «Великий Гетсби» Фицджеральда, «О дивный новый мир» Хаксли – очень короткие романы, но небольшой объем совершенно не умаляет их ценности, не лишает глубины и не мешает быть мировой классикой.

Разбираемся с ожиданиями читателя

Начинаем с небольшой теоретической подготовки. И сперва узнаём, чего читатель ждет от романа. Профессионалы говорят, что ориентироваться на вкусы и запросы публики неразумно, и даже зазорно, но у читателя есть определенные, довольно законные ожидания от книги, которую он берет в руки. Вы, будучи читателем, тоже из разделяете. Это не просто ожидания – это базовые, конвенциональные требования, которые читатель предъявляет художественному тексту. И текст просто обязан им удовлетворять, иначе книга никогда не сможет стать бестселлером.

Читайте подробнее в дополнительных материалах:

---

---

Учимся у профессиональных писателей

Попутно любопытно было бы узнать, как работали и писали, что рассказывали о своем литературном опыте писатели с мировым именем. Каждый совет по-своему ценен, к ним имеет смысл прислушиваться и брать на вооружение, находить в рекомендациях профессионалов то, что сможет вас подбодрить и вселить веру в себя. Ведь если смогли они, сможете и вы, главное упорно двигаться к цели, то есть собирать нужный материал и работать над рукописью.

Читайте подробнее в дополнительных материалах:

---

---

Определяем регламент работы

Теперь определяемся с регламентом работы. Если это первая книга, скорее всего, на нее уйдет несколько месяцев. Существуют, конечно, авторы, способные написать роман за две недели, как например, Чак Паланик, по легенде создавший черновик «Бойцовского клуба» за четырнадцать дней. Современный городской житель, обремененный работой и семейными обязанностями, тоже способен на такие подвиги, но лучше закладывать на создание романа несколько месяцев – так психологически проще приступать к работе. Хотя результаты НаНоРайМо (это калька с английского NaNoWriMo — National Novel Writing Month, что дословно переводится как национальный месяц написания романа) – мотивационного проекта, в рамках которого нужно написать роман объемом в 50000 слов за один месяц – показывают, что даже современные авторы в условиях жесткого ограничения времени способны за тридцать дней написать большой художественный текст.

Читайте подробнее в дополнительных материалах:

---

---

Осваиваем слепую печать и софт для писателей

Примерно на этом этапе, если не удалось сделать этого раньше, можно начать осваивать технику слепой печати – обязательный рабочий инструмент начинающего автора, для которого умение быстро печатать, не отвлекаясь на такие мелочи, как поиск буквы «ж» или вопросительного знака, является неотъемлемым условием успешной работы над рукописью. Научиться печатать вслепую можно за неделю, если тренироваться по три-четыре часа в день. Если сократить время тренировок, освоить этот чрезвычайно полезный инструмент работы можно за две-три недели.

Попутно можно определиться с софтом, то есть компьютерными программами и приложениями, которыми будете пользоваться во время работы. Здесь много новинок, которые могут сделать работу с текстом более занимательной. Но многие писатели по-прежнему пользуются обычным word’ом или блокнотом – четными программами, которые не отвлекают сложным интерфейсом и позволяют легко двигаться по тексту. Впрочем, это дело вкуса, главное для писателя – писать, а как и где – дело второстепенное.

Читайте подробнее в дополнительных материалах:

---

---

Начинаем писать

Начало работы над рукописью – чрезвычайно волнительный момент, потому что подчас бывает совершенно непонятно, с чего именно начинать и как вообще писать. На помощь современным авторам здесь охотно приходит многовековой опыт профессионалов. Сегодня мы знаем много способов, облегчающих процесс вступления в работу над рукописью.

Подробнее о том, как начать писать:

---

---

Работаем над замыслом

Работать над своей историей можно начинать с уточнения замысла, за которым последует этап планирования текста и работы над рукописью в целом, потому что помимо складывания букв в слова, а слов в предложения от автора требуется умение наблюдать, анализировать, изменять, не жалея уже написанное и многое другое.

Замысел – это изначальная задумка. То, что автор замыслил, о чем хочет написать. Замысел реализуется на протяжении всего повествования, а иногда исчерпывается в первых главах, уводя автора в другое сюжетное русло. Такое тоже бывает.
Наличие замысла предполагает, что в голове автора созрел сюжет для романа. Но бывает и так: замысел в виде неясных задумок есть, а сюжета, хорошо продуманной истории нет.

Разрабатываем сюжет

Для начала давайте разберемся, что такое сюжет. Слово «Сюжет» происходит от французского «sujet» и буквально означает «предмет». В литературе и драматургии сюжет— это ряд событий (последовательность сцен, эпизодов, актов) происходящих в художественном произведении. Это история, события которой излагаются автором в в определенной последовательности. Если сюжет есть – считайте дело наполовину сделано, нужно только найти в себе мужество, чтобы эту историю изложить на бумаге. Но нередко с авторами (даже великими и знаменитыми) случается такое: у них есть задумка, идея, которую они хотят воплотить в тексте, но сюжета, самой истории нет.

Исследованием устройства художественных произведений, как мы уже говорили, занимались многие ученые, филологи и писатели-практики. Дело в том, что история – глубоко технологичное явление, то есть существуют известные, хорошо изученные и опробованные способы создать сюжет буквально на ровном месте.
Подумайте, что движет героем? Почему, например, Иван-царевич идет выручать царевну-лягушку из плена Кощея Бессмертного? Потому что он понял, что женат не на говорящей пресмыкающейся, а на красавице, обладающей паранормальными способностями, и хочет вернуть себе жену. А кто-то другой хочет разбогатеть, а третий добиться мировой славы, а четвертый – вернуться домой с войны. Именно желание героя становится той движущей силой, которая завязывает основные сюжетные линии. Подробнее узнать о том, как придумать сюжет для романа, можно из наших текстов.

Читайте подробнее в дополнительных материалах:

---

---

Говоря о необходимости продумывать сюжет, многие могут возразить, что это вовсе не обязательно, сославшись на ярких, впечатляющих героев, которые зачастую вытягивают всю историю благодаря своей неповторимой исключительности. Действительно, существует мнение, что герои подчас важны не меньше, чем сюжет, и с продумывания линии героя может начаться повествование. Подробнее на эту тему читайте наш текст:

Читайте подробнее в дополнительных материалах:

---

---

Создаем героев

Герои – двигатели сюжета, без них немыслим роман. Часто герой действительно становится тем локомотивом, который тянет за собой весь состав сюжета, потому что читателю становится интересно читать именно про созданного персонажа. Особенно это актуально для книг, посвященных именно личности героя: «Невероятная история доктора Джекила и мистера Хайда» Льюиса Стивенсона, «Айвенго» Вальтера Скотта, серия про Шерлока Холмса Конан Дойла, повести про Пеппи Длинныйчулок Астрид Линдгрен и т.д. Везде, где в центре повествования оказывается конкретный человек, именно его, этого героя можно считать стержнем, на котором держится вся книга.

Подробнее о том, как создать героя:

---

---

Планируем роман

Итак, возвращаемся к замыслу: будем отталкиваться от мысли, что базовая задумка сформировалась у автора в голове, теперь осталось только перенести ее на бумагу и немного распространить.
Управиться с замыслом поможет планирование, по поводу которого существует две противоположные точки зрения. Юрген Вольф в книге «Литературный мастер-класс» пишет: «По поводу планирования существует два противоположных мнения. Первое: нужно тщательно продумать весь сюжет еще до того, как вывести ручкой на бумаге первое слово. Второе: если заранее знать все о своей книге, она станет предсказуемой, а писать ее будет неинтересно».

Например, ярым сторонником планирования был Эдгар По, который утверждал: «Совершенно ясно, что всякий сюжет, достойный так называться, должно тщательно разработать до развязки». Однако Стивену Кингу перспектива начать писать с чистого листа не кажется пугающей: он признается, что приступая к работе над романом, почти ничего не знает о своих героях и сюжете, что не мешает ему год за годом создавать бестселлеры.

Габриэль Гарсия Маркес, говоря о планировании, высказывает любопытную мысль о том, что в юности писатель может легко обходиться без плана, функционируя на чистом адреналине и энтузиазме, но для дальнейшей литературной деятельности, нужно умение работать с композицией:

«Когда я писал первые рассказы, у меня была общая идея по поводу настроения книги, но я позволял себе положиться на случай. Лучший в жизни совет, который я получил, был такой. В молодости, когда на тебя снисходят потоки вдохновения, работать подобным образом вполне возможно. Но мне сказали, что, если я не научусь писательской технике, потом у меня возникнут проблемы: вдохновение уйдет, а техники, чтобы компенсировать это, будет недоставать. Если бы я не понял этого вовремя, сейчас я не смог бы составлять композиционные планы своих книг. Композиция — это чисто техническая проблема, и если не научиться ей вовремя, то ею уже не овладеешь никогда».

Прорабатываем композицию

Обратите внимание, Маркес говорит не столько о планировании, сколько о построении композиции. Ведь именно композиция и является планом произведения. Поэтому, на наш взгляд, план (хотя бы примерный) поможет автору сориентироваться в хаосе сцен, сюжетных линий и событий, не говоря уже о завязке, кульминации и развязке, которые, конечно обязательно должны присутствовать в тексте.

Композиционное планирование – это не только формулирование завязки, событий основного действия, кульминации, развязки, эпилога, но планирование чередования сцен, определение их соотнесенности во времени (что за чем происходит), определение основных сюжетных линий, привязанных к действиям главных героев. Очевидно, что всего автор предсказать не сможет, потому что по ходу работы над текстом может появиться неожиданная мысль, уводящая сюжет в другое русло. Но композиционное планирование позволит смелее смотреть в глаза будущему роману, и чувствовать себя свободнее при работе с текстом. А когда знаешь, что ждет впереди, продвигаться по сюжету гораздо легче.

Читайте подробнее про композицию:

---

---

Учимся повествовать и рассказывать

Итак, мы разобрались с сюжетом, героями, планированием и композицией, освоили метод слепой печати, то есть хорошо подготовились к старту. Теперь нужно выбрать манеру повествования, определить грамматическое время, которого будем придерживаться и освоить основные функциональные типы речи: описание, повествование и рассуждение, чтобы уметь соответственно описывать, повествовать и рассуждать. Потому что, не считая речи героев, то есть монологов и диалогов, художественный текст состоит из описаний, повествований и рассуждений, перемешанных друг с другом в самых разных пропорциях.

Подробнее о функциональных типах речи читайте здесь:

---

---

Пишем диалоги и оформляем речь героев

Большая часть текста любого произведения — это не только авторские повествования, описания и рассуждения, но и речь героев, то есть диалоги, полилоги и монологи, создание и оформление которых требует от автора известной ловкости.

Читайте подробнее о диалогах, монологах и полилогах:

---

---

Боремся с усталостью и ленью

Бывает, что автор устает. Выгорает. От беспробудного писательства, обдумывания сюжетных ходов, диалогов, от направления героев в нужное русло. Испытывали подобные чувства многие писатели, добившиеся мировой известности. Знаменитый Джон Рональд Руэл Толкинн автор «Властилина колец» тоже не избежал писательской хандры: «Говорят, труден только первый шаг. Вот уж не думаю. Кажется, “первые главы” я могу писать до бесконечности. И ведь сколько их уже понаписал! <…> что делать дальше, я представляю себе крайне слабо».

Читайте подробнее о борьбе с ленью и выгоранием:

---

---

Встряхиваемся литературными играми

Фокус в том, что, поддавшийся слабости автор, ставший заложником лени и усталости, рискует полностью выйти из работы и не вернуться обратно. Поэтому, отправляясь на небольшой отдых от писательства, важно не выходить полностью из литературного контекста. Немного фантазировать, чуть-чуть писать. Но что-нибудь несерьезное. Для этого хорошо подходят литературные игры и участие в разных писательских марафонах, разборах и других игровых проектах, которые позволяют не потерять ценных навыков рассказчика, но и помогают взять паузу и отдохнуть от серьезной работы.

Читайте подробнее:

---

---

Редактируем рукопись

После того, как текст романа полностью написан, стоит приступить к вычитке и редактуре. Использовать для этого можно как своих близких, так и профессиональных читателей, которые называются бета-ридерами. Можно отдать рукопись на вычитку литературному редактору: он не только вычитает текст на предмет ошибок, но и подскажет, что можно концептуально изменить. Например, найдет сюжетные ляпы или пробелы, покажет, где линии героев направляются в другое русло, как можно в случае необходимости углубить образ героев.

Читайте подробнее:

---

Я начала писать в детстве. Это были трогательные, наивные истории о шпионах, сказочных героях и персонажах из рекламных роликов, которые тогда только начинали проникать на телевизионные экраны постперестроечной России.  Увлечение сохранилось в школе и в университете, но серьезно писательское ремесло привлекло меня тогда, когда страсти накопления жизненного опыта молодости утихли, и я осела в уютном офисе одной крупной компании. Мои должностные обязанности были не обременительными, а распорядок дня оставлял массу свободного времени. Играть в пасьянс на компьютере, пить чай с коллегами и тратить корпоративный трафик интернета было скучно. Я любила читать, но любимые авторы — Робин Хобб, Гарри Гаррисон, Анджей Сапковский, Мария Семенова, Лоис Буджолд — были читаны-перечитаны, а ничего принципиально нового литературный рынок не предлагал. Поэтому я решила писать сама. Так как меня всегда привлекали фантастика и фэнтези как жанры, где полет мысли безграничен и не встречает препятствий, то выбор пути был предопределен.

Когда появились первые рассказы, я зарегистрировалась на Самиздате, стала просматривать литературные конкурсы и пытаться принимать в них участие. Именно «пытаться», потому что я никак не укладывалась в условия — то по времени протяну, то с сюжетом застряну. Однако я мечтала, чтобы мою страничку на Самиздате читали, а для этого умные люди советовали: хочешь, чтобы тебя читали, участвуй в конкурсах. 

Однажды на Самиздате объявили конкурс фантастического рассказа по мотивам пьесы Т. Габбе «Город Мастеров». И так сложились звезды, что именно с него началась работа над «Сагой о халруджи», которая длилась без малого семь лет. У самиздатовского конкурса, как всегда, были жесткие условия: на вольный Город Мастеров нападают иноземные захватчики, порабощают жителей, горстка смелых защитников оказывает сопротивление, а влюбленный протагонист должен всех освободить. Сюжет только по этому шаблону, шаг вправо, шаг влево — расстрел. Моя бунтарская натура этого не вытерпела, и я начала изобретать.  Средневековый город превратился в ближневосточный типа Багдада с похожим названием Балидет, армия иноземных захватчиков — в пустынных разбойников под предводительством загадочного командира, а «влюбленный протагонист»  — в  чужеземца, случайно оказавшегося в захваченном городе. Я также придумала протагонисту трагичную любовную линию с сильным женским персонажем, но его образ все равно получался каким-то скучным, и тогда я решила добавить ему жизненных трудностей и сделала его слепым  — не от рождения, а как следствие неудачной драки на дуэли. Дуэль, конечно, с лучшим другом и, конечно, из-за девушки — все, как полагается по законам приключенческого жанра. Над образом главной героини тоже пришлось поработать. Я хотела сделать такого персонажа, чтобы читатель не мог забыть ее даже в тех главах, где она не упоминалась. В результате, рассказ для самиздатовского конкурса вырос в дело жизни и стал «Сагой о халруджи», которую я считаю своим лучшим творением. 

Первая книга саги была написана далеко от канонов создания «правильной» рукописи. Я тогда не знала ни о схемах построения текста, ни о законах жанра. В ее основе — чистое вдохновение автора, мои мечты, устремления,  душа и совесть. Это был чистый лист, который я с любовью заполняла всем тем, что заставляло сердце биться чаще.  Древние боевые искусства, противостояние человека и стихий — песчаных бурь и морским штормов, головокружительные трюки на грани человеческих возможностей, загадочная ближневосточная культура с караванами из тысячи верблюдов и острым ароматом специй, колдовство, пираты, средневековая инквизиция, драки на мечах и саблях — все это я «забрала» себе, щедро осыпав страницы рукописи.  Закончив первую книгу, я поняла, что коротко выражаться не умею, но тогда даже и не предполагала, что в итоге получится тетралогия, серия из четырех книг. 

Проведя жесткую редактуру и устранив, по возможности, графоманские мотивы, я дала почитать первую книгу друзьям и знакомым. «Пиши еще! — сказали добрые читатели. — Хотим продолжения», и тогда я впервые задумалась над тем, что пишу, зачем и для кого. 

Для кого? Наверное, в первую очередь для себя. Это не я первая сказала. Многие авторы, например, известный английский писатель «черного» героического фэнтези Джо Аберкромби, отвечают на этот коварный вопрос именно таким образом: пишем для себя, чтобы было, что почитать в старости. Что касается целевой аудитории, то положительные отзывы о Саге поступали от людей самых разных возрастов, профессий и интересов, поэтому я не возьму на себя смелость давать советы и рекомендации. Пробуйте, знакомьтесь! Вдруг это ваша книга?

Зачем? Кто-то пишет, пытаясь избавиться от личных проблем (при этом часто не осознавая их) и выплескивает на монитор душевные порывы, гормоны или  психологические затруднения. Это называется графоманством.  В принципе, любой автор вкладывает в текст что-то свое, глубоко душевное, и именно это придает книге ту особую атмосферу и харизму, которые заставляют прочитывать ее «на одном дыхании». Настоящее писательское мастерство заключается в том, чтобы замаскировать это «личное» так, чтобы уши твоих проблем и душевных переживаний нигде по тексту не выглядывали. А вообще ответ на вопрос «зачем?» прост и универсален. Люди пишут, потому что это смысл их жизни. Потому что по-другому не могут. 

Что? «Ты не в тренде», — подумала я, закончив первую книгу. У меня нет драконов, эльфов, гномов, вампиров, магической академии, колдунов, ведьм, попаданцев и всего того, что сегодня объединяют под словом Фэнтези. В «Саге о халруджи» есть магия, но она ближе к оккультным наукам, чем к классическим волшебникам с посохами и файерболами. Один друг так и сказал: «Рецепт популярности — это «Сумерки». У тебя хороший слог, живое повествование. Делай, как Майерз, и тебя напечатают». Другой убеждал: «В издательском деле сейчас кризис. Пиши о наших «там». Или о тех у нас. И любви, любви побольше». Я подумала и… решила быть не в тренде. Пусть это будет моим знаменем и преимуществом. «Сага о халруджи», действительно, не попадает ни под один поджанр фэнтези или фантастики. Размещая книгу на разных сетевых ресурсах, я обычно указываю, что это «боевое приключенческое фэнтези с элементами любовного романа и мистики», но при этом немного лукавлю. Категории существуют, чтобы читатель не утонул в массе текстов, наполняющих интернет, но в то же время убивают индивидуальность рукописи. 

Вопрос о содержании книги всегда ставил меня в тупик. Нет, конечно, имеется стандартная аннотация, которую я рассылаю в издательства, и которая встречает читателя на моих авторских страницах в сети, но она очень смутно отражает все разнообразие мира халруджи. Кто-то скажет: «плох тот писатель, который не умеет емко охарактеризовать свое произведение», но позвольте, какой родитель может описать своего ребенка парой слов или в одно предложение? 

«Сага о халруджи» — это замок, возведенный из многих кирпичей. Давайте я расскажу об этих кирпичах и о том, что, на мой взгляд, отличает хорошую книгу от плохой. 

Я никогда не понимала, почему люди пишут фанфики или используют заимствования из популярных произведений. В хорошем фэнтези автор придумывает свой мир, свои персонажи, свои народности, свою географию. Заимствования из эпосов, мировой культуры неизбежны, но почему мы боимся сделать шаг в сторону от того, что когда-то стало популярным? 

Приступая к созданию мира, я решила пойти путем Л.Рона Хаббарда, хотя с саентологией не имею ничего общего. Однако именно Хаббарду принадлежит цитата о том, что если тебя не устраивает ни одна религия, придумай свою собственную.  При этом, изобретая мир саги, я постаралась избежать эффекта «смирпа» — известного литературного приема нагнетания ложной экзотики, когда повседневные элементы нашего мира переносятся в вымышленный с теми же характеристиками, но с другими названиями. Поэтому мои герои ездят на лошадях и верблюдах, а не на «смирпах», похожих на лошадей и верблюдов. Однако эффекта «смирпа» полностью избежать не удалось. В Саге существует достаточно много незнакомых терминов, которые были введены с целью более глубокого погружения читателя в вымышленный мир, однако под ними порой угадываются земные, настоящие понятия. В частности, это касается народностей и рас, действующих в Саге. Оправдаюсь тем, что мне хотелось исключить любые политические или исторические ассоциации. Все заимствования и «схожести» касаются только культуры. Например, раса «драганов» и их культура (вооружение, архитектура, язык, одежда), к которой принадлежит главный герой, напоминает европейцев, а раса «кучеяров» (в город которых попадает главный герой») похожа на ближневосточную нацию. 

Еще один кирпич — это так называемая «матчасть». Все то, что заставляет читателя достоверно поверить в происходящее. Читатель должен не просто сесть на верблюда или выхватить саблю вместе с персонажем — он должен реально ощутить нагретую солнцем шерсть горбатого или шершавую потертость рукояти клинка, услышать шорох песка, гонимого ветром по барханам, и лязг сабель дерущихся врагов, он должен почувствовать то особенное блаженство, когда первые капли воды падают на пересохший язык путника, заплутавшего в дюнах и чудом вышедшего к луже в оазисе. 

При подготовке «матчасти» я столкнулась с большими трудностями. Во-первых, я писала о пустыне, где не была ни разу в жизни. Во-вторых, хоть я и обожаю боевые искусства, сама в жизни занималась разве что йогой. В-третьих, мой персонаж был слепым, а я не знала о слепых ничего кроме того, что видела в фильме «Слепой самурай». Пришлось не один раз съездить в краевую библиотеку и «перелопатить» уйму сайтов самой разной тематики.

 С пустыней выручили путешественники. Книги-биографии Н. Непомнящего, И. Гончарова, К.Станюковича, А.Брэма и других знаменитых путешественников помогли избежать ошибок в описании пустынь, гор, зыбучих песков и песчаных бурь. Для придания книге ближневосточной, «сказочной», атмосферы я вдохновлялась мотивами Омар Хайама и Халиль Джибрана. 

Для боевых сцен, в основном, использовала открытые источники по ниндзюцу и самурайским техникам, «Черную Медицину» Н.Маширо, инструкции по самообороне,  материалы Бусидо и Хагакурэ. По сюжету, главный герой, слепой Арлинг, обучается древнему боевому искусству — солукраю, который я собрала из наиболее эффективных мировых БИ, но, на самом деле, солукрай — это и магия, и философия, и мировоззрение, и образ жизни, а не просто боевое искусство. Владеющий истинным солукраем раскрывает весь потенциал организма, реализует тайные способности, который, как я верю, скрыты в каждом человеке. Отчасти это магия, отчасти — вера в себя. Как-то читала историю происхождения карт Таро. Древние хотели, чтобы истинное знание, открытое ими, не потерялось в глубине веков и стали думать, в какую форму его облечь, чтобы человечество о нем не забыло. В конце концов, выбрали не книгу, а игру — карты, потому что человечество может впасть в невежество (как в средние века) и книга будет забыта, а вот грешить люди будут всегда. Поэтому придумали Таро, и так, знание, открытое древними магами, дошло до нас сегодня. Я не увлекаюсь тарологией, но легенда мне понравилась, и я решила отчасти «утянуть» ее к себе в солукрай. Однако солукрай слепого Арлинга выражается не в его умении осязать мир, а скорее, в его неуязвимости в тех ситуациях, где погиб бы обычный, «зрячий» воин, и в способности побеждать тех противников, которые считались непобедимыми. 

Интереснее всего оказалось собирать материал про слепых. На самом деле, фантастичности в способностях слепого Арлинга мало. Подбирая материал для книги, я нашла много поразительных фактов о слепых, которые живут в нашем, невымышленном мире. Так, в Германии есть институт, где слепых людей учат жить по-настоящему: они все прекрасно двигаются и  ходят по улицам без трости, ориентируясь по звукам и запахам. В этом же институте учат, как различать «вслепую» цвета — кожей, касаясь материала пальцами. Главным источником для описания слепого Арлинга стала книга-автобиография русской слепоглухонемой Ольги Скороходовой «Как я воспринимаю, представляю и понимаю окружающий мир». Основная мысль о слепоте, которую я хотела донести до читателей, рассказывая о жизни Арлинга, состоит в следующем. Потеря зрения — это не болезнь, это лишь другая возможность изучать мир. На меня глубокое впечатление произвело стихотворение Ольги Скороходовой «Думают иные», отрывком из которого хочу поделиться:

«Не имею слуха, не имею зрения,

Но имею больше — чувств живых простор:

Гибким и послушным, жгучим вдохновением

Я соткала жизни красочный узор

Если вас чаруют красота и звуки, — 

Не гордитесь этим счастьем предо мной!

Лучше протяните с добрым чувством руку,

Чтоб была я с вами, а не за стеной.»

Большое внимание в книге уделяется противостоянию человека природным стихиям.  Вся сага пронизана воем горячих пустынных ветров, а иногда мне казалось, что песок скрипит на моих зубах, а не на зубах персонажей. Море и пираты — неотъемлемые элементы хороших приключений. Они не относятся к ведущим сюжетным линиям, но служат важным дополнениям для придания саге экзотического колорита. 

И, конечно, в саге есть любовь. В отношениях Арлинга и Магды я попыталась избежать известных гендерных шаблонов, но насколько мне это удалось — судить вам. Скажу только, что любовь для Арлинга стала религией, которая изменила его, превратив из бездельника и прожигателя жизни в настоящего ищущего человека. 

В заключение хочу сказать немного слов собственно о сюжете и о том, что делает героя героем. 

В мире существует много типологий сюжетов. Кто-то пишет, что их семь, кто-то увеличивает до тридцати шести. Суть в том, что нового изобрести трудно. Поэтому я включила в «Сагу о халруджи» те известные мотивы, о которых с удовольствием читаю сама в других произведениях: мотив «из грязи в князи» (в случае Арлинга — наоборот), трудное путешествие в поисках недосягаемой цели, «победа над чудовищем», где чудовищем отчасти выступает главный герой (в основном, для себя), месть за близкого человека, внезапное бедствие (в саге это война, эпидемия, песчаные бури), загадка, самопожертвование, соперничество неравных, препятствие любви, зависть, предательство, угрызения совести — одним словом, то, что входит в набор хорошей приключенческой саги. 

В любой книге должен быть герой, а герои фэнтези просто обязаны совершить подвиг. Перу Александра Зорича принадлежат золотые слова: «Подвиг — это не только, когда герой башку дракону сносит, людей, мир спасает, но когда учится делать то, к чему приспособлен не был, тому, чего не знал, к чему питал неприязнь». Подвиг слепого халруджи Арлинга не в том, что он вслепую рубится на саблях с врагами, а в том, что он научился жить в мире с самим собой, слепым.  Я искренне верю, что любой человек может стать другим, без способностей, с нуля… Есть лишь одно условие — нужно поверить в себя другого. Этот рецепт и был использован при создании главного героя саги — Арлинга Регарди. Главное, что нам нужно — поверить в себя. Ольга Скороходова писала, что «ради своей жизни надо рисковать, а цель должна быть большой. Только тогда жизнь несет радость, хоть этот путь и нелегок. Чтобы добиться чего-то, человек должен развить в себе волю». Попав в школу мистика, Арлинг думает, что учится ходить, двигаться как «зрячий», но, на самом деле, его учат развивать волю, тот железный стержень, который потом поможет ему преодолеть поражение, трудности, предательство. 

У моей саги нет эпилога. Поставив точку в конце четвертой книги, поняла, что я — автор одного мира, и что если напишу, что все стали жить мирно и счастливо, то убью своих персонажей, к которым за семь лет успела прикипеть душой и сердцем. Продолжению быть.

Завершить хотела бы словами из самурайского духовного руководства «Хагакурэ», которые зеркально отражают путь главного героя саги:

Спасибо всем, кто дочитали до конца )) Предлагаю делиться опытом. А как вы написали свою первую книгу? 

О своем опыте работы над романом мы попросили рассказать Сергея Верескова – молодого писателя, у которого в апреле в издательстве «Эксмо» выходит дебютный роман «Шесть дней».

Нисколько не претендуя на роль «большого писателя», тем не менее, хочу поделиться своим опытом – то есть небольшой инструкцией по созданию романа. Всем, кто возьмется за это дело – а число авторов в последние годы неуклонно растет, и карантин наверняка лишь увеличит число желающих поделиться с миром собственными историями – я сразу хочу пожелать набраться сил и терпения. Поверьте, они вам точно пригодятся.

С чего начать?

Идея написать книгу редко падает с потолка – если в 20-30 лет или в любом другом возрасте вы вдруг захотели стать писателем, значит, когда-то в молодости вас наверняка посещали подобные мысли, но по разным причинам вы так и не приступали к реализации замысла. В моем случае, я с подросткового возраста мечтал написать роман – начал с зарисовок, затем перешел к рассказам и повестям. В какой-то момент сама возможность написать целую книгу – и, тем более, издать ее – стала казаться мне столь призрачной, что я буквально заставил себя избавиться от своей мечты, сочтя ее слишком нереальной. Тем не менее, где-то внутри я все равно продолжал думать об этом, и жизнь сама подкидывала мне и сюжеты, которые я бережно собирал в свой мысленный архив, и возможности для достижения цели.

Первый шаг к будущей книге – принятие самой мысли о том, что вы вообще можете ее написать. Не надо сразу запугивать себя объемом задачи, главное – начать делать шаги в правильном направлении. Выберите жанр, в котором вы хотите работать – допустим, любовный роман, или фэнтези. Подумайте над темой, которая вас волнует, и в которой вы сами бы хотели разобраться с помощью своей книги. Возможно, вас волнует тема насилия в семье, или, напротив, вы хотите написать книгу о счастливом браке. Так или иначе, тема должна вас волновать. Как только вы определитесь с этим пунктом, можете начинать разрабатывать сюжет, думать над интригой, создавать персонажей.

Как развить навык письма?

После того, как вы определились с темой, замыслом и сюжетом – или в процессе обдумывания всего этого – вы вдруг можете ощутить, что сил для реализации идеи у вас не хватает. И это совершенно нормально – тем более, если в повседневной жизни вы не особенно часто имели отношение к работе с текстом. Вполне вероятно, что вас охватит страх перед «бумагой белой», как говорила Анна Ахматова. В этот момент, конечно, можно постараться убедить себя, что вы – гениальный автор, который от рождения наделен писательским талантом, и без оглядки ринуться в бой – то есть сесть за клавиатуру, и писать, писать, писать.

Однако я, все же, рекомендовал бы немного поучиться – к счастью, школ писательского мастерства (и различных профильных курсов) в России с каждым годом все больше. Я, например, сперва учился в школе «Хороший текст», которую в свое время создали Татьяна Толстая и Мария Голованивская, а позже в Creating Writing School Майи Кучерской. Это был колоссальный опыт. Без знаний, полученных там, я вряд ли бы когда-то осмелился написать роман. Но дело не только в знаниях и маститых преподавателях – курсы дают вам возможность познакомиться с другими начинающими авторами, а это очень важно. Это привнесет в вашу жизни ту плодотворную творческую обстановку, которая крайне важна для писательского дела. 

Как написать роман?

Итак, знания и умения у вас уже есть, но страх перед реализацией замысла все равно не оставляет. Что делать? Во-первых, плохие новости: усилием воли вам придется подавлять в себе постоянную тревогу – «Я не справлюсь», «Текст будет ужасен, как смертный грех», «Да кому вообще все это нужно?!», – и в этом я вам вряд ли смогу помочь. Во-вторых, не отчаивайтесь: несколько практичных советов по написанию романа я все же дам. Итак:

– Заведите блокнот, куда вы будете записывать все, что вам пришло в голову относительно книги. Поверьте, это лишь кажется, что гениальную мысль или блестящую сцену, которая пришла вам в голову, вы никогда не забудете. Поверьте, забудете, да еще как!

– Составьте план (или «оглавление») романа. Не продумывайте его сразу же во всех подробностях от начала до конца – все равно в процессе что-то будет меняться. Просто держите в голове общий сюжет – крупными мазками. Детали вам понадобятся потом, когда вы будете таким же образом «разрабатывать» каждую главу отдельно.

– Постарайтесь взять за правило уделять работе над романом – то есть его непосредственному написанию текста – какое-то определенное время в неделю. Или можете за основу взять не уделенное время, а количество написанных знаков. Я, например, старался писать по 5000 – 6000 знаков за выходные (роман, кстати, я писал чуть больше года – это при том, «толстым» назвать его никак нельзя: всего 250 книжных страниц).

– Замечательно, если вы найдете благосклонного читателя, которому вы сможете отправлять главы романа по мере их написания. Это может быть не особенно подкованный в литературе человек, главное, чтобы ему было интересно то, что вы делаете, и он был бы с вами честен. Взгляд со стороны не помешает, и такой читатель сможет вам подсказать, где персонаж ведет себя не слишком убедительно, а где сюжет теряет увлекательность. 

– Наконец, постарайтесь абстрагироваться от судьбы книги. Не думайте, получится ли ее издать или нет, сколько людей сможет ее прочитать, понравится ли она им. Я знаю, что в этом совете со мной могут многие не согласиться – некоторые редакторы и издатели настоятельно рекомендуют своим авторам четко представлять аудиторию, на которую создаваемый роман рассчитан. Возможно, когда у вас за плечами уже будет несколько книг, такие размышления и правда могут быть полезными, но в случае с дебютом лучше сконцентрироваться на том, какую историю вы сами хотите рассказать. Потому что, в конце концов, даже если книга не будет издана, история, которую вы так долго обдумывали, получит словесное воплощение – и это уже круто, это уже ваш маленький (или большой!) подвиг. 

Что делать, когда роман закончен?

Сразу после того, как вы поставили точку в самом последнем предложении вашего романа (и все умерли или, напротив, стали жить долго и счастливо), я настоятельно рекомендую «убрать в стол» книгу на месяц или два. В общем, на такой срок, чтобы у вас из головы хоть чуть-чуть стерся ваш же собственный роман. После этого можете перечитать его. Поверьте, вы наверняка найдете не только много стилистических ошибок, которые надо исправить, но и некоторые несостыковки в сюжете. Затем, когда вам покажется роман готовым, отложите его еще на месяц, и снова перечитайте. 

Если вас больше в нем ничего не смущает, желательно найти хорошего литературного редактора. Это не так просто, но при должных усилиях – потрясите своих знакомых, посмотрите сайты издательств, поищите в Facebook – найти специалиста можно. За гонорар он вычитает ваш текст и, как минимум, уберет оставшиеся стилистические ошибки. В идеальном варианте он еще и сможет дать обдуманный профессиональный отзыв и, возможно, указать на слабые места в романе, которые стоит подтянуть.

После этого вы, наконец, можете отправить рукопись своим друзьям и приятелям, то есть первым настоящим читателям. Дождитесь обратной связи и, исходя из нее, поймите сами для себя, готова ли книга к дальнейшему пути, или над ней стоит поработать еще.

Как издать книгу?

Если у вас нет цели строить большую карьеру писателя (или если путь к этому покажется слишком трудным), а вещественное доказательство проделанной работы вы все же хотите увидеть, издать книгу можно не слишком дорого за свой счет – с помощью различных сервисов вроде Ridero или «ЛитРес: Самиздат». К слову, если аудитория этих сервисов обратит внимание на вашу книгу, то заинтересоваться ей вполне может и какое-нибудь издательство, чьи редакторы нередко присматриваются к успешным новинкам на подобных площадках. 

В случае, если вы все же хотите войти в литературный мир через издательство, можете отправить свою рукопись в «Эксмо» или в «АСТ». На сайтах этих издательств есть соответствующая опция, позволяющая предложить роман на рассмотрение экспертов. Правда, будьте готовы, что путь этот будет долгим, трудным, и совсем не обязательно закончится успехом. Начинающих авторов много, а силы издательств весьма ограничены. Сроки рассмотрения поступающих рукописей зачастую превышают год – да и о решении вы узнаете лишь в том случае, если оно будет положительным.

Отчасти помочь в сокращении пути здесь могут помочь «толстые литературные журналы», которые в России до сих пор существуют. Но и тут есть много сложностей – редакции подобных журналов также обладают небольшими силами, и напечататься в журнале порой не менее трудно, чем опубликоваться в каком-нибудь издательстве. Поэтому терпение и упорство на этом этапе вам точно пригодятся.

В судьбе моей книги, например, большую роль сыграло чистое везение. По основной профессии я журналист, и долгое время работаю книжным обозревателем. На одном из мероприятий ко мне и моим приятелям подошла Юлия Селиванова, руководитель группы современной российской прозы «Эксмо», и в буквальном смысле сказала, что «чувствует здесь у кого-то неизданную рукопись, которую надо прочитать». Конечно, таким шансом было грех не воспользоваться, и я тем же вечером отправил ей свой роман. Затем настала пора ожидания и волнения, которая закончилась хэппи-эндом.

P.S. Судьба книги

Однако не думайте, что издание книги – это конец истории, и ваша книга мигом станет бестселлером, вы – озолотитесь, а ваше имя впишут в историю литературы. Тиражи в современной России – тем более, у начинающих авторов – невелики, так что рассчитывать на баснословные гонорары не стоит. При этом конкуренция высока – и конкурировать за читателя придется не только с другими ныне живущими писателями, но и с классиками, так как человек, пришедший в книжный магазин, совсем не обязан рисковать, и покупать что-то «свежее и актуальное». У издательств, к сожалению, также зачастую не бывает возможности тратить существенные средства на продвижение молодого автора, здесь не надо строить иллюзий. Чтобы судьба книги была успешной, сегодня мало написать классный текст, надо еще хоть немного задуматься о том, как о ней потом рассказать людям – потенциальным читателям.

В общем, как вы поняли, быть писателем сегодня не так уж просто. Но в конечном итоге мало что может сравниться с радостью автора, который написал книгу и даже смог ее опубликовать – в крупном издательстве или самиздате. Я это точно знаю – можете мне поверить.