Как написать текст для рэпа андеграунд - Правописание и грамматика

Download Article

If mainstream hip-hop and its catchy, commercial flows aren’t for you, dig deep into the underground scene. Listen to other artists and pay attention to how their rhymes and rhythms work. and start coming up with beats and lyrics. Underground rap is all about authenticity, so write about subjects that light a fire inside you. Once you’ve written and revised your rap, record and produce your track. Then share it online and show off your talents to the world!

1
Pay attention to how beats drive hip-hop songs. When you listen to songs, notice how the beat anchors the rap. Count along with the beat to get a feel for how it organizes the lyrics and sets a song’s tempo. Try to identify the instruments and sounds that make up a beat:
- The bassline, or the lowest tones that drive the rhythm.
- Additional percussion, or a combination of snare drums and cymbals that adds variety.
- The lead, which is a melody played by instruments such as a piano, guitar, or synthesizer.
- Add-ons that lend character, such as scratches and vocal effects.
2

Use a digital audio workstation (DAW) to create your own beat. A DAW is software that allows you to create beats, record music, and mix tracks. Examples include FL Studio, Garageband (macOS only), and Audacity. Audacity and Garageband have free and paid options; FL Studio is considered the top DAW, but prices start at $99 (U.S., as of October 2018).^[1]

Tip: Many artists prefer to start with a beat, while others begin by writing lyrics. Write your song in the order that it comes to you. For example, you might have a beat in mind, or find that you can’t get lyrics out of your head.

Advertisement
3
Start with your bassline and supplemental drums. The exact steps depend on your specific DAW program. In general, start by setting your bassline’s beats per minute (BPM); hip-hop songs are usually 100 to 140 BPM. Then select an instrument, such as a bass guitar or kick drum, from the bass folder drop-down menu.
- Play around with different instruments and tempos to get a feel for how the bassline works. Then add higher-pitched percussion, including snares and hi-hats, until you’ve found a combination that you like.
- For a simple 4/4 beat (4 beats per measure), you could play a kick drum on beats 1 and 3, a snare on beats 2 and 4. Play with 4-beat combinations with half, quarter, and eighth beats, too. For instance: kick-kick (first beat), snare (second beat), kick-kick (third beat), snare-snare (fourth beat).
4
Add the melody and, if desired, add-ons. Select a lead instrument, such as a piano or guitar, for the melody. Play around with notes on the DAW grid display and come up with a tune that strikes the right chord for your ears. You can also incorporate scratches or record sounds like breathing or growling to make your tune more unique.
- Underground rap doesn’t need to be too polished, and you don’t need to add a catchy, “poppy” melody. If you just want a raw drum or bass beat, skip the lead instrument.

1
Brainstorm a topic that means something to you. Lyrically, underground hip-hop is diverse, and your song can be about any topic you want. That said, underground raps often focus on more meaningful, socially-conscious topics than commercial hip-hop. Additionally, it’s always best to write what you know, so think about aspects of your life experience that make you most passionate.^[2]
- For instance, think about a personal struggle you went through, injustices that make you angry, or times in your life when you felt exhilarated or like you were invincible.
2
Free-write blocks of text. During the brainstorming stage, don’t worry about rhyming or setting your words to a beat. Just think about your topic and write down whatever comes to mind. Tell a story, vent your emotions, and try to stay as true to your experience as possible.
- Worry about rhyming and other technical aspects later in the process. At this stage, focus on your rap’s meaning.
3
Carve out your rap’s structure. Once you’ve put together some raw content, decide how to organize it. Think of your song like any other story: it should have a beginning, middle, and end. A common hip-hop structure is Intro/Verse/Hook/Verse/Hook/Verse/Hook x 2/Outro.
- As their names imply, the Intro introduces the listener to your rap, and the Outro offers a conclusion. For instance, introduce the struggles you faced growing up, then focus on a specific life event in each verse. In the Outro, talk about how those struggles made you who you are today.
- The hook is like a chorus; it’s the catchy, attention-grabbing part of a song. It may be sung lyrics, a sample from another song, or a repeated rap lyric.
- Don’t feel obligated to include a hook. Being catchy isn’t the purpose of an underground rap, and you don’t need to conform to any standards. If a simple Intro/Verse/Outro structure is the best way to tell your story, go with it.
4
Set your lyrics to your beat. Play your beat, and revise your lyrics so they match up with your rhythm. Most hip-hop songs follow a 4/4 time signature, which means there are 4 beats per measure. To match a 4/4 beat, organize your lyrics into bars with 4 stressed syllables per line.
- Change phrases around and play with various word combinations to fit your beat. If you can’t think of an alternative word or phrase, look for synonyms in a thesaurus.
- Take Most Def’s lyric “Yo, check it one for Charlie Hustle, two for Steady Rock/ Three for the fourth comin’ live, future shock.” In each line, 4 syllables are stressed, like this: “Yo, check it ONE for Charlie HUSTle, TWO for Steady ROCK/ THREE for the FOURTH comin’ LIVE, future SHOCK.”
- If you haven’t come up with an instrumental beat yet, set your lyrics’ rhythm, such as by dividing it into 4/4 bars. Then play around with your DAW to come up with a beat that fits your rap’s rhythm.
5
Focus on rhyming after you’ve laid down the meaning. Now that your lyrics are structured and follow the beat, swap out words to create a rhyme scheme. Look up words in a rhyming dictionary, and insert rhymes within and at the end of lines. In addition, use devices such as assonance, or the repetition of a vowel sound, and consonance, or the repetition of a consonant.
- You could make couplets so 2 lines in a row rhyme, make every other line rhyme, or mix it up with an irregular rhyme scheme. Consider the opening lines from Wu Tang Clan’s “A Better Tomorrow:”
  Yo, in the housing, thousands seen early graves
  Victims of worldly ways, memories stays engraved
  All my live brothers, is locked down with high numbers
  The young hunger, blind to these lies, they die younger
- These bars are packed with examples of assonance, including “housing, thousands,” “graves…ways…engraved,” and “blind…lies…die.” The first and second lines rhyme, and “numbers” and “younger” in the third and fourth lines aren’t identical, but they repeat similar sounds. Finally, in the fourth line, “hunger” and “younger” form an internal rhyme.
6

Rewrite, revise, and reorganize your track. Memorize your rap’s rough draft and practice performing it. Pay attention to rough spots, look for ways to improve your rhythm and rhyme schemes, and make sure your ideas are organized.^[3]

Tip: Try making a dry recording of your rap. It doesn’t need to be professional, so just use your phone or a recorder. Listen to your recording, take notes, and make adjustments. You can also play it for a few knowledgeable friends and ask for feedback.

1
Invest in a microphone, preamp, computer, and DAW. Your most affordable mic option is a USB mic. Dynamic mics deliver higher quality, but they’re expensive and require a preamp (the mic connects to the preamp, and the preamp connects to a computer). As far as computers go, use one with a minimum of 4 GB of RAM (preferably at least 8 GB) to run your DAW and mix your track.^[4]
- Don’t feel like you have to shell out lots of money all at once. Start with basic equipment and make upgrades gradually. A good smartphone can produce quality recordings, and there are free DAW apps available, such as Garageband (macOS only), Audacity, and Pro Tools First.
2
Set up a home recording studio. If possible, set up your recording studio in a room without windows. A sofa, bookcases, and other furniture with various shapes can help dampen sounds. You could also invest in foam soundproofing panels for the walls, ceilings, and corners.^[5]
- If you’re on a budget, try lining doors, windows, and walls with blankets, pillows, and egg carton material.
3

Lay down your vocals and add-ons over your instrumental track. Play your beat and spit out your rap. Make 3 to 4 recordings of your vocal track, then record any add-ons, sound effects, or background vocals.^[6]

Tip: Set your mic to low and keep it close to the side of your mouth to avoid picking up background noise. You’re more likely to pick up unwanted sounds if the mic is set to high.^[7]
4
Label your tracks. Keep your individual instrumental, vocal, and add-on tracks organized on your DAW interface. In addition to labeling them, your DAW should allow you to color code individual tracks. That way, you can easily tell which track is which when you’re editing your song.^[8]
- For instance, choose blue for drums, red for main vocals, and orange for add-ons. Right click a track or check your DAW interface for an “Options” or “Preferences drop-down menu. Look for an option such as “Set track label to custom color.”
5
Clean up any accidentally recorded sounds. You could set up a noise gate on your DAW that mutes signals outside of a specified pitch and decibel range. That way, any clicks or bumps outside of your voice or beats range will be automatically removed. You can also manually edit out any accidentally recorded sounds.^[9]
- The exact steps depend on your program. Some apps also have quick and easy automated clean-up functions.
6
Adjust your tracks’ volume levels. Adjust each individual track’s volume until you’ve found the right balance. The individual parts should be distinct, but the song should be cohesive. You can also use your DAW’s compression tool to limit your song’s frequency range.^[10]
- A compressor automatically raises quieter volumes and lowers higher volumes. That way, your song’s volume will be consistent from start to finish.
7

Share your song online. Get the buzz going and share your talents with the world! Once you’ve cleaned up your recording, upload it onto platforms such as YouTube and SoundCloud. Then post links to your music on your social media profiles, and ask your friends to like and share your music.^[11]

Add New Question

Question

How to get more lyrics?

Kalij2020

Community Answer

Sometimes you just need to wait until you’re inspired. A lot of people can’t write something on the spot because they need to think deeply about the subject they want to make a song about. Give it time and it’ll come to you.
Question

How do I come up with an original rap name?

Brittany

Community Answer

Pick a name that sounds good and that could attract a lot of attention. Use your imagination,and come up with cool and interesting names, but always remember, before picking any name for anything, make sure you like it.
Question

How can I get music for my rap?

You can make your own music on a website. I recommend «JamStudio» and «Soundation».

See more answers

Ask a Question

200 characters left

Include your email address to get a message when this question is answered.

Submit

Listen to underground rappers and get to know their flow. Study their bar structures, rhymes, and rhythm to refine your own raps.
Using a mic when you record can improve your mic skills, which can make you more comfortable when you perform live.
Mastering rap writing and performance takes time and energy. Consider hiring a sound engineer to mix and master your tracks so you can focus on your craft.

Thanks for submitting a tip for review!

About This Article

Thanks to all authors for creating a page that has been read 97,481 times.

Did this article help you?

Источник

Download Article

1
Pay attention to how beats drive hip-hop songs. When you listen to songs, notice how the beat anchors the rap. Count along with the beat to get a feel for how it organizes the lyrics and sets a song’s tempo. Try to identify the instruments and sounds that make up a beat:
- The bassline, or the lowest tones that drive the rhythm.
- Additional percussion, or a combination of snare drums and cymbals that adds variety.
- The lead, which is a melody played by instruments such as a piano, guitar, or synthesizer.
- Add-ons that lend character, such as scratches and vocal effects.
2

Use a digital audio workstation (DAW) to create your own beat. A DAW is software that allows you to create beats, record music, and mix tracks. Examples include FL Studio, Garageband (macOS only), and Audacity. Audacity and Garageband have free and paid options; FL Studio is considered the top DAW, but prices start at $99 (U.S., as of October 2018).^[1]

Tip: Many artists prefer to start with a beat, while others begin by writing lyrics. Write your song in the order that it comes to you. For example, you might have a beat in mind, or find that you can’t get lyrics out of your head.

Advertisement
3
Start with your bassline and supplemental drums. The exact steps depend on your specific DAW program. In general, start by setting your bassline’s beats per minute (BPM); hip-hop songs are usually 100 to 140 BPM. Then select an instrument, such as a bass guitar or kick drum, from the bass folder drop-down menu.
- Play around with different instruments and tempos to get a feel for how the bassline works. Then add higher-pitched percussion, including snares and hi-hats, until you’ve found a combination that you like.
- For a simple 4/4 beat (4 beats per measure), you could play a kick drum on beats 1 and 3, a snare on beats 2 and 4. Play with 4-beat combinations with half, quarter, and eighth beats, too. For instance: kick-kick (first beat), snare (second beat), kick-kick (third beat), snare-snare (fourth beat).
4
Add the melody and, if desired, add-ons. Select a lead instrument, such as a piano or guitar, for the melody. Play around with notes on the DAW grid display and come up with a tune that strikes the right chord for your ears. You can also incorporate scratches or record sounds like breathing or growling to make your tune more unique.
- Underground rap doesn’t need to be too polished, and you don’t need to add a catchy, “poppy” melody. If you just want a raw drum or bass beat, skip the lead instrument.

1
Brainstorm a topic that means something to you. Lyrically, underground hip-hop is diverse, and your song can be about any topic you want. That said, underground raps often focus on more meaningful, socially-conscious topics than commercial hip-hop. Additionally, it’s always best to write what you know, so think about aspects of your life experience that make you most passionate.^[2]
- For instance, think about a personal struggle you went through, injustices that make you angry, or times in your life when you felt exhilarated or like you were invincible.
2
Free-write blocks of text. During the brainstorming stage, don’t worry about rhyming or setting your words to a beat. Just think about your topic and write down whatever comes to mind. Tell a story, vent your emotions, and try to stay as true to your experience as possible.
- Worry about rhyming and other technical aspects later in the process. At this stage, focus on your rap’s meaning.
3
Carve out your rap’s structure. Once you’ve put together some raw content, decide how to organize it. Think of your song like any other story: it should have a beginning, middle, and end. A common hip-hop structure is Intro/Verse/Hook/Verse/Hook/Verse/Hook x 2/Outro.
- As their names imply, the Intro introduces the listener to your rap, and the Outro offers a conclusion. For instance, introduce the struggles you faced growing up, then focus on a specific life event in each verse. In the Outro, talk about how those struggles made you who you are today.
- The hook is like a chorus; it’s the catchy, attention-grabbing part of a song. It may be sung lyrics, a sample from another song, or a repeated rap lyric.
- Don’t feel obligated to include a hook. Being catchy isn’t the purpose of an underground rap, and you don’t need to conform to any standards. If a simple Intro/Verse/Outro structure is the best way to tell your story, go with it.
4
Set your lyrics to your beat. Play your beat, and revise your lyrics so they match up with your rhythm. Most hip-hop songs follow a 4/4 time signature, which means there are 4 beats per measure. To match a 4/4 beat, organize your lyrics into bars with 4 stressed syllables per line.
- Change phrases around and play with various word combinations to fit your beat. If you can’t think of an alternative word or phrase, look for synonyms in a thesaurus.
- Take Most Def’s lyric “Yo, check it one for Charlie Hustle, two for Steady Rock/ Three for the fourth comin’ live, future shock.” In each line, 4 syllables are stressed, like this: “Yo, check it ONE for Charlie HUSTle, TWO for Steady ROCK/ THREE for the FOURTH comin’ LIVE, future SHOCK.”
- If you haven’t come up with an instrumental beat yet, set your lyrics’ rhythm, such as by dividing it into 4/4 bars. Then play around with your DAW to come up with a beat that fits your rap’s rhythm.
5
Focus on rhyming after you’ve laid down the meaning. Now that your lyrics are structured and follow the beat, swap out words to create a rhyme scheme. Look up words in a rhyming dictionary, and insert rhymes within and at the end of lines. In addition, use devices such as assonance, or the repetition of a vowel sound, and consonance, or the repetition of a consonant.
- You could make couplets so 2 lines in a row rhyme, make every other line rhyme, or mix it up with an irregular rhyme scheme. Consider the opening lines from Wu Tang Clan’s “A Better Tomorrow:”
  Yo, in the housing, thousands seen early graves
  Victims of worldly ways, memories stays engraved
  All my live brothers, is locked down with high numbers
  The young hunger, blind to these lies, they die younger
- These bars are packed with examples of assonance, including “housing, thousands,” “graves…ways…engraved,” and “blind…lies…die.” The first and second lines rhyme, and “numbers” and “younger” in the third and fourth lines aren’t identical, but they repeat similar sounds. Finally, in the fourth line, “hunger” and “younger” form an internal rhyme.
6

Rewrite, revise, and reorganize your track. Memorize your rap’s rough draft and practice performing it. Pay attention to rough spots, look for ways to improve your rhythm and rhyme schemes, and make sure your ideas are organized.^[3]

Tip: Try making a dry recording of your rap. It doesn’t need to be professional, so just use your phone or a recorder. Listen to your recording, take notes, and make adjustments. You can also play it for a few knowledgeable friends and ask for feedback.

1
Invest in a microphone, preamp, computer, and DAW. Your most affordable mic option is a USB mic. Dynamic mics deliver higher quality, but they’re expensive and require a preamp (the mic connects to the preamp, and the preamp connects to a computer). As far as computers go, use one with a minimum of 4 GB of RAM (preferably at least 8 GB) to run your DAW and mix your track.^[4]
- Don’t feel like you have to shell out lots of money all at once. Start with basic equipment and make upgrades gradually. A good smartphone can produce quality recordings, and there are free DAW apps available, such as Garageband (macOS only), Audacity, and Pro Tools First.
2
Set up a home recording studio. If possible, set up your recording studio in a room without windows. A sofa, bookcases, and other furniture with various shapes can help dampen sounds. You could also invest in foam soundproofing panels for the walls, ceilings, and corners.^[5]
- If you’re on a budget, try lining doors, windows, and walls with blankets, pillows, and egg carton material.
3

Lay down your vocals and add-ons over your instrumental track. Play your beat and spit out your rap. Make 3 to 4 recordings of your vocal track, then record any add-ons, sound effects, or background vocals.^[6]

Tip: Set your mic to low and keep it close to the side of your mouth to avoid picking up background noise. You’re more likely to pick up unwanted sounds if the mic is set to high.^[7]
4
Label your tracks. Keep your individual instrumental, vocal, and add-on tracks organized on your DAW interface. In addition to labeling them, your DAW should allow you to color code individual tracks. That way, you can easily tell which track is which when you’re editing your song.^[8]
- For instance, choose blue for drums, red for main vocals, and orange for add-ons. Right click a track or check your DAW interface for an “Options” or “Preferences drop-down menu. Look for an option such as “Set track label to custom color.”
5
Clean up any accidentally recorded sounds. You could set up a noise gate on your DAW that mutes signals outside of a specified pitch and decibel range. That way, any clicks or bumps outside of your voice or beats range will be automatically removed. You can also manually edit out any accidentally recorded sounds.^[9]
- The exact steps depend on your program. Some apps also have quick and easy automated clean-up functions.
6
Adjust your tracks’ volume levels. Adjust each individual track’s volume until you’ve found the right balance. The individual parts should be distinct, but the song should be cohesive. You can also use your DAW’s compression tool to limit your song’s frequency range.^[10]
- A compressor automatically raises quieter volumes and lowers higher volumes. That way, your song’s volume will be consistent from start to finish.
7

Share your song online. Get the buzz going and share your talents with the world! Once you’ve cleaned up your recording, upload it onto platforms such as YouTube and SoundCloud. Then post links to your music on your social media profiles, and ask your friends to like and share your music.^[11]

Add New Question

Question

How to get more lyrics?

Kalij2020

Community Answer

Sometimes you just need to wait until you’re inspired. A lot of people can’t write something on the spot because they need to think deeply about the subject they want to make a song about. Give it time and it’ll come to you.
Question

How do I come up with an original rap name?

Brittany

Community Answer

Pick a name that sounds good and that could attract a lot of attention. Use your imagination,and come up with cool and interesting names, but always remember, before picking any name for anything, make sure you like it.
Question

How can I get music for my rap?

You can make your own music on a website. I recommend «JamStudio» and «Soundation».

See more answers

Ask a Question

200 characters left

Include your email address to get a message when this question is answered.

Submit

Listen to underground rappers and get to know their flow. Study their bar structures, rhymes, and rhythm to refine your own raps.
Using a mic when you record can improve your mic skills, which can make you more comfortable when you perform live.
Mastering rap writing and performance takes time and energy. Consider hiring a sound engineer to mix and master your tracks so you can focus on your craft.

Thanks for submitting a tip for review!

About This Article

Thanks to all authors for creating a page that has been read 97,481 times.

Did this article help you?

Источник

Загрузить PDF

Большинство песен в мейнстриме легко запоминаются, используют много басов и популярны в клубах. Если вам нравится андеграунд рэп и хип-хор, то существует ряд способов написать свою собственный хит в стиле андеграунд.

Шаги

1

Послушайте творчество и ритмы андеграунд рэперов. Изучите их тактовую структуру и создайте свою собственную.
2

Подберите под свой стиль ритм. Рекомендуется избегать южный стиль этого жанра, поскольку он несколько безвкусен и не очень-то вам поможет.
3

Заведите специальный блокнот для записи текстов песен. Подберите блокнот с более плотной бумагой, более долговечный, чем обычные блокноты.
4

Подберите программное обеспечение для своего компьютера, например, Audacity. Динамические микрофоны лучше использовать вместе с предусилителем и микшером. Можно также воспользоваться конденсаторным микрофоном с USB, например, марки Audio Technica At2020; это достаточно бюджетный вариант.
5

Запишите свою первую песню на выбранный вами ритм и написанные тексты или в стиле фристайла. Если вы хотите добиться хорошего звука, лучше записать голос по разным дорожкам. Это делается с помощью накладывания 2 или 3 голосов поверх оригинального исполнения и отстраиванием каждого трека до совершенного звучания. Следите за тем, чтобы звук не исказился.
6

Запишите несколько песен на CD. Распространите свои диски с помощью друзей.
7

Придумайте себе рэпперское имя. Проявите оригинальность и заработайте уважение.

Реклама

Советы

Следите за тем, чтобы продажа CD приносила доход.
Читайте рэп на актуальные темы, а не на самые популярные.
Читайте текст уверенно. Все должно звучать гармонично и не вызывать смущения или недоумения.
Для успешной записи, пользуйтесь хорошим микрофоном и обеспечьте во время записи тишину.
В андеграунде необязательно придумывать хук, если только вы не стремитесь к бешеной популярности.

Предупреждения

Не проявляйте самоуверенность.
Делайте все законным путем.
Арендуйте студию звукозаписи, не записывайте музыку в шумном доме.

Что вам понадобится

Блокнот для записи текстов
Тексты (сочиненные, естественно, вами)
Конденсаторный микрофон для быстрой записи всего, что приходит на ум.
Место для записи
Друг-помощник, если это нужно
Знание рэпа

Об этой статье

Эту страницу просматривали 13 445 раз.

Была ли эта статья полезной?

Источник

Лирика важна в любом жанре, но, возможно, она наиболее важна, когда речь идет о создании сильной рэп-песни. В конце концов, рэп-песни и хип-хоп музыка в значительной степени полагаются на текст, ритм и рифму, в то время как другие жанры уделяют больше внимания мелодии.

Следовательно, для создания рэп-песен вам не просто нужно знать, как писать песни, вам нужно знать, как именно писать рэп-песни. К счастью, мы создали пошаговое руководство, чтобы практически каждый мог стать великим в написании рэпа. Ниже мы рассмотрим, что делает рэп-песню отличной, как создавать рэп-музыку и несколько полезных советов.

Из чего состоит хорошая рэп-песня?

Для того чтобы понять, как написать рэп-песню, нам нужно сначала рассмотреть, что делает рэп-песню убедительной. Вот некоторые стандартные элементы музыкальной индустрии, которые вы захотите включить во все свои треки:

История

Хип-хоп и рэп-музыка подразумевают «говорить свою правду». Во многих отношениях эти жанры могут быть более уязвимыми, чем другие, поскольку вы, по сути, ставите историю на первое место. Структура песен обычно относительно проста, но процесс написания рэп-песен в значительной степени зависит от истории говорящего. Для того чтобы написать рэп-песню, которая заденет за живое, слушатель должен поверить вам. Все проистекает из истории.

Поток

Рэп-песни зависят от потока больше, чем любой другой жанр музыки. Не только ваш собственный стиль должен быть запоминающимся и уникальным, но и ваш каденс должен быть тщательно отработан, каждая строчка должна попадать в ритм именно так, как вы задумали. Практика подачи вокала просто необходима, поскольку большая часть рэп-музыки построена на вашей экспрессии.

Лирический стиль

При написании стихов в стиле рэп и хип-хоп необходимо использовать множество литературных приемов. Помимо рифмы, использование двусмысленных выражений, идиом, метафор и т.д. действительно делает рэп-песню впечатляющей. Великий рэпер знает, что умная игра слов поможет его или ее личному опыту соединиться со слушателями на более сильном уровне.

Побить

Когда речь заходит о том, как написать рэп-песню, вам нужны рэп-стихи и отличный бит. Хотя стихи стоят на первом месте, не стоит недооценивать силу продакшна! Сильный бит может легко привести рэп-стих к успеху, просто потому что он хорошо звучит.

Вы можете арендовать ритм в Интернете, найти продюсера или научиться
делать свои собственные ритмы.
Хотя стили рэп-музыки сильно различаются по звучанию, классические хип-хоп треки часто включают в себя сэмплы из ранее выпущенных песен. Иногда рэперы строят свои ритмы вокруг сэмпла или включают припев песни в хук.

Как написать песню в стиле рэп за 8 шагов

Готовы ли вы написать рэп-песню? Вот как шаг за шагом начать создавать рэп. Помните, что эти шаги не обязательно являются неизменными. На самом деле, ваш творческий процесс может легко измениться, когда вы начнете писать новую песню. Рассматривайте эти шаги как базовую основу для обучения написанию рэп-песни, но не позволяйте им ограничивать ваше творчество.

1. Определите свое послание

Великим рэп-песням есть что сказать. Для того чтобы написать что-то впечатляющее, вам нужно писать о том, что вы знаете. Слушатели, несомненно, смогут услышать, пишете ли вы песню от сердца или просто пытаетесь написать рэп-песню, наполненную общими идеями и вдохновением.

Вы собираетесь написать дисс-трек? Хотите написать рэп о своем становлении? Что бы это ни было, обращайтесь к тому, что вы знаете. Прежде чем делать что-либо еще, нужно найти правильную идею. Она не обязательно должна быть «глубокой», но убедитесь, что ваша идея соответствует тому, кто вы есть на самом деле.

2. Постройте ритм

Один из лучших способов заставить свои творческие соки течь — писать под сильный ритм. Намного легче придумывать тексты, рифмовать слова и строить рэп-песню, если у вас есть эта начальная часть головоломки.

Если вы можете узнать
, как стать лучшим продюсером
, потратив время на собственные ритмы, вам стоит это сделать. Это может сильно помочь в процессе написания, поскольку вы сможете выстроить свой трек в соответствии с собственным ритмом и потоком. Новые рэперы, возможно, не захотят прикладывать такие усилия, но это хорошая практика. Кроме того, многие великие рэперы (например, Канье Уэст, Тайлер Креатор, Джей Коул и Эминем) создают свои собственные ритмы. Это хороший навык, который нужно иметь.

Альтернативные варианты включают в себя привлечение помощи друга, покупку ритма в Интернете на таких сайтах, как
Beat Stars
, или наем продюсера в вашем регионе, который поможет вам записать ваши треки.

3. Найдите свой крючок

Когда речь заходит о том, как написать рэп-песню, необходимо знать, как создать
убедительный крюк
. Это часть песни, которая остается со слушателем надолго после того, как он закончит слушать. Крюки — это запоминающиеся, короткие фрагменты, обычно в припеве песни, которые помогают выразить общую тему трека.

Вспомните заразительный припев песни «C.R.E.A.M» группы Wu-Tang Clan. Несмотря на то, что этот припев короткий, он эффективный, и он точно задерживается в вашей голове:

Крюки также могут быть спеты, а не произнесены. Например, давайте рассмотрим классическую песню «Ms. Jackson» группы Outkast:

Ваш хук должен быть коротким, точным и отражать основную тему песни. Одна из стратегий заключается в том, чтобы написать несколько крюков, а затем оставить немного времени между ними. Таким образом, вы сможете лучше понять, какие крючки запоминаются, а какие нуждаются в доработке. Крюки почти всегда содержат некую схему рифмы и простую мелодию, если таковая имеется, за которую слушатели могут легко зацепиться.

4. Работайте над ритмом

Теперь, когда у вас есть ритм и крюк, пришло время определить центральные части структуры вашей песни. Хотя большая часть отличной песни сводится к отличному тексту, рэп-песни нуждаются в отличном ритмическом каденсе, чтобы быть правильно воспринятыми.

Не волнуйтесь, если вы еще не придумали текст песни. Вместо этого откройте приложение для голосовых заметок, зациклите ритм и начните импровизировать. Вы можете начать читать рэп со случайными словами, бессмысленными слогами или любыми звуками, которые только сможете придумать. Главное, чтобы вы наметили ритм и каденцию для своих рэпов.

Прислушивайтесь к идеям других рэперов. Когда вы записываетесь, попробуйте различные типы каденций и перетекания от одного куплета к другому. Обратите внимание, как другие рэперы экспериментируют с различными интонациями и акцентами на определенных ритмах. Когда вы пишете рэп-песню, постарайтесь начать писать с учетом этих тонких различий. Точно так же, как барабанщик работает над акцентированием ритма, работайте над построением своей ритмической структуры.

5. Написать лирику

Теперь, когда у вас есть основной ритм и структура песни, пришло время заполнить пробелы и начать писать текст, если вы этого еще не сделали. Если вам нужно с чего-то начать, начните с мозгового штурма всего того, о чем вы хотите рассказать в своей песне. Затем решите, что вы хотите написать первым — куплет или припев.

Сейчас не время слишком критично относиться ко всему, что вы написали. Дайте волю своим творческим сокам и заполните страницу текстами. Важно включить сильную схему рифмы, но в остальном старайтесь не задумываться об этой части процесса.

Треки, которые хорошо звучат, не требуют усилий, и вам не обязательно звучать как другие рэперы. На самом деле, большинство известных рэперов, которыми мы дорожим сегодня, добились успеха, маршируя под ритм собственного барабана. Пишите столько слов, сколько вам нужно, и знайте, что у вас будет время пересмотреть свои записи в дальнейшем.

6. Практикуйте свой поток

Вы создали ритм, у вас есть надежная схема рифмы и аутентичные тексты. Теперь пришло время попрактиковаться в рэпе. Это станет отличной практикой для процесса записи и поможет выявить слабые слова или музыкальные элементы, требующие доработки.

Запишите свой рэп под ритм. Прослушайте и подумайте, какие слова вам нужно произносить более отчетливо и где можно сделать акцент, чтобы улучшить ваш поток. В конце концов, рэп-строчки звучат совершенно по-разному у разных рэперов, поэтому важно выработать свой собственный стиль.

Искусство написания рэп-песни всегда возвращается к использованию вашего подлинного голоса и идей, чтобы зацепить слушателя.

7. Переписывание и редактирование

Когда вы создаете рэп-песню, легко остановиться на достигнутом и погрузиться в процесс творчества. Это вполне объяснимо, поскольку изучение того, как сделать рэп-песню, требует много времени и эмоциональных затрат. Однако не позволяйте этому остановить вас от полной реализации потенциала вашего трека.

После того как у вас есть твердый черновик записи, инструментарий и поток, пришло время приступить к редактированию. Есть ли слова, которые вы хотите изменить перед записью? Может быть, две строки рифмуются не так, как вы предполагали? Следует ли вам изучить альтернативные схемы рифмовки?

Хотите верьте, хотите нет, но многие популярные музыкальные композиции проходят через редакцию, прежде чем впервые попасть в уши слушателей. Наберитесь смелости критически взглянуть на свою песню и отредактировать ее при необходимости. Если вы не можете сделать это сами, обратитесь за помощью к другу. Вы также можете использовать интернет-форумы, чтобы получить честные отзывы о своем творчестве и рэпе.

8. Rap It Up

Лучший способ стать великим рэпером — это написать песню, а потом написать еще! Процесс написания может быть более утомительным, чем ожидается, но важно, чтобы вы как можно дольше доводили свою идею от зарождения до профессионального релиза.

Это не только хорошая практика, но и выбор пути от старта к финишу поможет вам научиться гораздо быстрее, чем попытки создать одну «идеальную» рэп-песню. Пишите постоянно и читайте рэп часто, чтобы стать одной из самых сильных рэп-сил, с которыми стоит считаться.

Советы по написанию рэпа и хип-хопа

Теперь вы знаете основную формулу построения рэпа и хип-хопа, но пусть это вас не останавливает. Примите во внимание эти несколько советов, когда будете писать свой следующий набор строк.

Слушайте!

Если вам не хватает вдохновения, просто обратитесь к другим видам искусства. Все великие художники учатся у тех, кто был до них, так что и вы занимайтесь этим видом активного слушания. На самом деле, очень полезно иметь эталонный трек для каждой создаваемой вами песни. Таким образом, у вас будет что-то конкретное, на что можно будет оглянуться, если вы почувствуете себя потерянным в творческом процессе.

Кроме того, уделяйте время учебе, когда вы не занимаетесь творчеством. Всякий раз, когда вы слушаете отличную рэп-песню, постарайтесь извлечь из нее уроки. Что в тексте песни производит такое сильное впечатление? Как мелодия крючка сочетается с остальной частью песни? Какие рифмы выделились для вас больше всего?

На таких сайтах, как Youtube, есть множество бесплатных ресурсов, призванных помочь вам развить слух. Вы можете даже потренироваться читать рэп вместе с любимыми стихами или посмотреть текст песни, чтобы понять, как оратор строит свою речь.

Экспериментируйте с различными схемами рифмы

В рэпе главное — рифма. Убедитесь, что вы стараетесь заинтересовать слушателя и меняете свой поток или ритмический акцент через каждые пару строк или около того. Вы также можете попробовать совершенно новые структуры песен, например, заменить типичную формулу куплетов из 16 строк на куплет из 8 строк.

Пробуйте разные стили

Легко забыть, что рэп является доминирующим жанром для множества других поджанров, которые определенно стоит изучить. Для примера, просто послушайте, как отличается звучание эмо-рэпа от звучания мамбл-рэпа и сознательного рэпа. Существует так много различных способов реализовать свой голос и стихи как артиста, поэтому не бойтесь экспериментировать с различными ритмами, новым вдохновением и новыми стилями.

Хотя важно найти способ рифмования, который будет для вас аутентичным, знайте, что вы не должны ограничиваться одним конкретным стилем.

Будьте уязвимы

Не забывайте, что рэп-лирике необходим элемент подлинности. Бросьте себе вызов и выйдите за пределы своей зоны комфорта. Помните, что уязвимость часто приводит к более глубокой связи со слушателями.

Надеемся, что это руководство облегчит вам написание собственной рэп-песни! Просто помните, что практика делает совершенным. С помощью этих советов вы сможете написать выдающиеся строки и рифмы в кратчайшие сроки.

Источник

Известный российский рэпер Денис «Карандаш» Григорьев выложил в своем Твиттере скриншот переписки с Noize MC. По словам Григорьева, музыканты обсуждали способы выхода из творческого тупика в процессе написания песен. По мере общения, Нойз поделился собственными методиками работы с текстом, которые помогают ему писать отличные песни.

Несмотря на то, что в переписке речь идет о рэпе, методики Ивана Алексеева (настоящее имя Noize MC — прим.ред.) подойдут при написании текстов в любых стилях музыки. Мы расшифровали сообщения Нойза с прикрепленного изображения и приводим отцензуренную версию его советов.

Когда я сочинял альбом «Царь горы» (пластинка вышла в 2016 году — прим.ред.), мне очень помог метод утренних страниц. Просыпаешься утром, завтракаешь, берешь три листа А4 и ручку, и садишься писать 6 страниц сознания. Писать обязательно от руки, девайсы не годятся. Пишешь всю ***** [чушь], которая приходит в голову: рефлексия, описание вида за окном, что снилось. Своего рода трансляция из головы. Это все не для формулировки мыслей — это такая клизма ментального кишечника.

В голове крутится куча навязчивых паттернов — некоторые могут стать классной идеей, но большинство просто засирают сознание. Когда их ловишь и перетаскиваешь на бумагу, то про них все становится понятно — или в топку, чтобы они больше тебя не парили, или формулируешь что-то прикольное.

Еще я пробовал метод сценарного написания текста. Сначала пишешь тезисы: что ты вообще хочешь в песне сказать. Можно представить, что ты собираешься рассказать, о чем эта песня, зачем она, что за телегу ты пытаешься токлнуть. Потом бьешь 16-тактовый куплет на 4 блока и четко формулируешь заранее: в первой четверке я говорю то-то и то-то, во второй — это и вот это и так далее. Такой метод очень дисциплинирует и лучше работает со сторителлингами, хотя и для текстов другого плана годится. Главное не сочинять то, что сочиняется, а придерживаться плана.

Ватокатание надо превращать в утренние страницы. Иногда я переслушиваю старые песни и вижу белые нитки: тут поленился, погнался за лишней рифмой, свернул не туда, тему недораскрыл. В итоге хит не получился, хотя потенциал у идеи был! Я не говорю, что нужно упрощать рифмы — сейчас технические нормативы выросли просто ****** [очень сильно]. Просто нужно вовремя давать себе ******* [пистонов] за лень.

Ну, и панчи-панчи-панчи! На атмосфере и общей идее нынче не уедешь. Надо чтобы в каждой четверке была какая-то яркая фигня! Если ее нет, значит ***** [в пекло] такую четверку целиком! Ни любви, ни тоски, ни жалости.

Я заметил, что у меня все муки творчества от того, что я ссу выбросить на помойку какую-нибудь нерабочую конструкцию: а вдруг пригодится? ***** [в топку] «неплохо», бро! Должно быть только «*******» [зашибись!]. Иначе ***** [зачем]?

Еще есть метод просто врубать микрофон и что-то напевать-накрикивать. Можно тарабарщину, бессвязные слова. Не фристайлить, а просто угорать. Так может получиться хук неожиданно ******** [отличный] и естественный, или мелодия неожиданная. Или флоу крутой. Кстати, заранее разработать флоу, а потом под него писать уже слова — это правильно, я так только недавно стал делать и угорел.

Первым делом надо поверить, что все получится. Просто убедить в этом себя. Это тоже такая смысловая линия для утренних страниц. В одиночестве потусить, поговорить с самим собой по душам — это ******* [отлично], что есть такая маза в жизни. Мы так-то бесконечно одиноки, но это не трагедия ***** [совсем]. Просто надо со своим сознанием найти общий язык и прекратить врать самому себе, ***** [делать] мозги, подменять понятия. Сочинил ***** [чушь] — ну признайся себе в этом! Не ***** [чушь] сомнений не вызывает, она крута и это очевидно.

А если просидел 2 часа и ничего не придумал, ну не пишется совсем — смело забивай. Иди погуляй, тренировку какую-нибудь сделай. Фильм посмотри, на который времени не хватало. Тряпку нельзя все время выжимать, надо ее класть в ведро периодически.

Источник