Как называется когда красиво пишут пером

Если вы решили заняться каллиграфией, но не представляете, с чего начать, то этот пост для вас! Я расскажу о материалах и инструментах, которые понадобятся для работы, как правильно держать перо и как отточить навыки.

Вот уже несколько лет я провожу обучающие воркшопы по каллиграфии и леттерингу, а также отвечаю на тонны вопросов в соцсетях. Со временем я поняла, что людям нужен такой пост, который бы подсказал, с чего начать занятия тем, у кого нет никакого опыта. В этой статье я обозначу несколько основных шагов, которые помогут в обучении каллиграфии. 

Начните с шариковой ручки

Эта надпись выполнена обычной гелевой ручкой! Здесь чуть больше об “искусственной каллиграфии”.

Я уверена, что так называемая искусственная каллиграфия – современный стиль каллиграфии с привычными каждому инструментами: шариковая, гелевая ручка или даже мел – отличный способ подготовиться к каллиграфии пером. И сейчас объясню, почему:

1. Обычная ручка есть у каждого и не вызывает благоговейного ужаса. Вы пишете ей всю жизнь, а теперь просто начнете накапливать мышечную память, которая пригодится при письме пером!
2. Искусственной каллиграфией занимаются не только новички – она пригодится и в будущем. Например, вы можете использовать ее для создания леттеринга или меловых досок.

Эта посадочная карточка написана шрифтом Amy Style в технике искусственной каллиграфии. Раньше я брала заказы и частенько делала именно такие посадочные карточки!

Искусственная каллиграфия отлично подходит для новичков, поскольку позволяет знакомиться со стилями письма, не отвлекая на освоение новых письменных принадлежностей. После пары недель успешных занятий искусственной каллиграфией можно приступить к использованию пера и чернил.

Соберите набор для занятий современной каллиграфией

Подробнее о том, какие инструменты и материалы понадобятся начинающему каллиграфу, я написала в этой статье — Набор для каллиграфии за 500 рублей.

• Два пера Nikko G. Я даже написала отдельную статью, в которой рассказываю, почему Nikko G идеально подходит новичкам. (Понять, какое перо вы держите в руках несложно – обычно сбоку есть выгравированное название. Вы обязательно увидите надпись вроде Nikko G, Brause EF66 или что-то подобное).
• Один прямой держатель для пера. У меня на мастер-классах они вот такие, с универсальным креплением.
• Бумага для принтера 32# laserjet – она недорогая, и чернила на ней не растекаются.
• Чернила «Sumi» или «India» и чернильница с плотной крышкой. И Суми, и Индия матовые чернила с приятной вязкостью.
• Обычная вода для занятий искусством – наберите воду из-под крана в любую кружку. Она понадобится для того, чтобы мыть перья от остатков чернил.
• Плотный кусочек ткани наподобие хлопкового кухонного полотенца. Подойдут и обычные бумажные платочки, но их волокна частенько застревают в пере, а вычищать их та ещё морока.

Очистите перо

На все перья нанесено заводское защитное масло, которое предотвращает их порчу при хранении в магазине. Перед тем, как начать писать пером, масло нужно стереть. Обычно я просто втыкаю свои перья в картофелину на несколько минут.

Смыв заводское масло, вы получите ровный, непрерывный поток чернил. В противном случае вполне можно получить море клякс или же перо вообще не будет писать.

Вставьте перо в держатель для перьев

Можно писать и Speedball plastic pen с пером Nikko G, но лучше взять держатель с универсальным креплением. У универсального крепления четыре металлических лепестка с ободком. Они должны быть такими же, как на фото. Универсальный держатель, в отличие от обычного, подходит для большого количества перьев разных размеров.

Но если ваш выглядит так, как на фото внизу — не переживайте! Держатели частенько продаются в таком виде. Лепестки просто нужно аккуратно выгнуть к себе. Сделать это можно, подцепив лепесток ногтем или кончиком пера.(это я пересказала что она на видео показала)

Теперь вставьте перо в держатель. Хвостовик пера должен войти прямо под разрез в кромке обода, как показано на фотографии.

Если перо закреплено верно, оно будет сидеть плотно, не покачиваясь. Вот как все должно смотреться.

Теперь вы готовы начать писать!

Правильно держите перо

Старайтесь во время письма держать ручку именно так, как на фото.

Возьмите ручку так же, как держите обычную шариковую или карандаш. Сжимайте основание большим и указательным пальцем, а средний палец отведите вниз для поддержки. Мизинцем и безымянным легонько водите по бумаге при письме.

Обмакните перо в чернила

Вне зависимости от типа пера, его нужно обмакнуть в чернила не дальше центрального отверстия. Глубже опускать перо не рекомендую, иначе вы заберете слишком много чернил, и они просто вытекут на бумагу, когда вы начнете что-то писать!

В этом есть еще один плюс: макая неглубоко, вы не запачкаете чернилами рукоятку и держатель пера. Держатель всегда должен быть чистым, иначе застывшие чернила помешают снимать и вставлять перо!

После того, как обмакнете перо, не забудьте легонько взмахнуть ручкой над водой – так вы избавитесь от лишних чернил.

А теперь —  творите!

Пример листа упражнений со шрифтом Janet Style из набора прописей.

Перейдем к тому, чем письмо пером отличается от письма обычной ручкой. При каллиграфическом письме угол пера по отношению к бумаге не должен меняться. Никогда не держите перо вертикально по отношению к бумаге, лучший угол наклона – 45 градусов. Если держать перо под прямым углом, оно будет цепляться за бумагу, что не лучшим образом скажется на потоке чернил.

Распространенные проблемы и их решения

В процессе обучения людей каллиграфии на воркшопах мне повезло узнать об основных проблемах, с которыми сталкиваются многие начинающие, из первых уст. Вот список проблем и их решений.

• Перо царапает бумагу – держите ручку под более острым углом по отношению к столу. Запомните: прямой угол = куча неприятностей.
• Линия получается прерывистой – решение проблемы то же, что и в предыдущем случае: наклоняйте ручку ближе к столу. 
• Не получается добиться равномерного нисходящего штриха – проверьте, с одинаковой ли силой кончики обеих прорезей пера касаются бумаги и верно ли вы держите ручку.
• Чернила растекаются – растекаются они на плохой бумаге. Замените ее бумагой лучшего качества. К примеру, 32# laserjet.
• Трясётся рука – начинайте с разминки, чтобы разогреть мышцы и помните, что даже у профи порой трясутся руки!

Что же делать дальше?

Обязательно помните: в каллиграфии, как и во многом другом, практика – главный инструмент совершенствования! Каждый с чего-то начинал, и моя первая работа выглядела так:

Эту работу я создала в 2012 году, когда еще понятия не имела ни об искусственной каллиграфии, ни о том, как вообще правильно писать пером..

И что теперь?

Как видите, с тех пор мои навыки значительно выросли! Я продолжаю совершенствоваться и вам желаю того же!!

Лучший совет для начинающих – наслаждайтесь процессом! Да, надо постоянно практиковаться, выполнять упражнения, но не забывайте, что каллиграфия должна быть в радость. 

Как только вы начнете разбираться в письме пером, берите свадебные заказы. Пробуйте себя в мэйл-арте, а также проектах, ориентированных на каллиграфию (например, открытки ко Дню Рождения), и/или создавайте посадочные карточки для любого мероприятия, где они могут пригодиться! Если практика будет приносить вам удовольствие, вы станете оттачивать свои навыки с энтузиазмом!

Надеюсь, пост вам понравился и чем-нибудь да помог. Пишите ваши вопросы в комментарии.

Перевод статьи Lindsey Bugbee

Как начинающий каллиграф решил создать “исчерпывающее руководство” для таких же

Я ни в коем случае не претендую на “экспертность” в этом вопросе, все что тут написано — личный опыт самообучения. И еще важно сказать, что я рассматриваю написание букв латинского алфавита широким пером.

Каллиграфия, что это?

В современном понимании — это искусство так написать буквы, чтобы было не стыдно.(ясампридумаль)

Но вот вам скучное, академическое определение:

Как заниматься каллиграфией самостоятельно?

Главное, напишите всем, что вы начали заниматься каллиграфией. Постите как можно больше мемов о каллиграфии. Как минимум статус в ВК запилите! Шутка.

А если серьезно?

Сначала надо сказать себе, что это всего лишь хобби и свыкнуться с этой мыслью. Это действительно важный этап.

На стоках вы будете смотреть множество работ, которые на первый взгляд просты в исполнении, но как только начинаешь их пробовать повторить, понимаешь, что жизнь тебя к такому не готовила.

Вся соль каллиграфии в том, что написание букв разительно отличается от гражданского письма которому нас учили в школе. И принцип работы инструментов, которыми вы будете писать, вообще не похож на шариковую ручку.

Время

Выделите себе время на это. Два дня в неделю по полчаса достаточно для начала.

Вы наверняка будете гуглить эту тему и прочтете рекомендации заниматься каждый день и прочее. Конечно, решать только вам. Но надо понимать, что так можно быстро выгореть. В таком ритме процесс будет изматывающим и вы не сможете замечать собственных успехов.

Рабочее место

Оно должно быть удобным. Написание букв каллиграфическим почерком — это довольно долгое по времени занятие. Важно, чтобы вам было удобно просидеть на своем рабочем месте час, два, день. И не менее важно, чтобы оно было хорошо освещено.

Какие инструменты нужны для каллиграфии?

Наверное ответ вас поразит, но в начале никакие. Да, все правильно, вам не нужно покупать перья, накопители и держатели для них, ручки для каллиграфии тоже не нужны, и никаких меркеров, брашпенов и прочего, прочего.

Вам надо взять два дешевых карандаша , резинку/скотч/изоленту для скрепления карандашей, точилку, ластик. Вам не надо покупать дорогие карандаши, лучше писать от этого вы не будете, поверьте мне.

С помощью этого набора можно сделать пишущий инструмент который имитирует широкое перо.

О бумаге

Покупать дорогую бумагу тоже нет никакого смысла. Максимум, на что стоит потратиться, это на офисную бумагу фирмы SvetoCopy. Она довольно качественная и впоследствии вы будете писать на ней уже тушью/чернилами и пером.

Красивый почерк

Вот эти ребята: почерк, алфавит, шрифт, письмо, буквы, называйте как хотите. Я лично предпочитаю слово алфавит. Это то самое, что мы будем писать на бумаге и во что будем вкладывать кровь и пот. Некоторые могут еще и слезы

Где их брать?

В “интернетах” это можно брать ложками, пока не треснет. Но лучше так не делать. Многие клевые шрифты(на наш “начинающий” взгляд) не подходят для старта. И для начала лучше чем шрифты, описанные в учебниках, самому найти вряд ли удастся.

Для себя я выделил два алфавита для начинающих с нуля.

Foundational Hand

Базовое письмо — оно разработано специально для обучения начинающих английским каллиграфом Эдвардом Джонстоном.

Оно отлично подходит для письма сдвоенным карандашом и не вызовет особых трудностей.

У него есть как прописные буквы, так и заглавные, которые очень легко учить выписывать. Поэтому после определенного времени практики вы начнете без проблем создавать красивые композиции с использованием этого шрифта.

Textura

Также textura quadrata, Blackletter, Old English — разновидность готического письма. Готический шрифт ассоциируется именно с этим вариантом. Тоже отлично подходит для нас, начинающих.

В данном случае стоит отметить, что учить надо именно прописные. С ними у вас проблем не возникнет, а вот заглавные — это боль. Ну, хотя это может вам и понравиться, если вы любитель жесткой ласки:)

Каллиграфия: как учиться писать?

Сразу хочу сказать, что нет смысла учить два и более алфавита сразу. Выберете себе один и погнали.

Каждый алфавит уникален, в силу своих исторических и индивидуальных особенностей и вы никогда не сможете охватить необъятное. Поэтому один алфавит за раз. Учите столько, сколько вам нужно — за вами никто не гонится, вас никто не оценивает. Только вы сами решаете, когда переходить к другому алфавиту.

Кстати, чуть не забыл о списке рекомендованной литературы!

Есть две книги, с которых стоит начать. Выбираете одну из них, они написаны одним человеком и мало чем отличаются. В них есть все, что нужно знать для начала. Пишите из них приглянувшиеся вам алфавиты и, как только будете уверены, начинайте составлять из них каллиграфические композиции. И постите на радость вашим друзьям и подписчикам.

Список книг для начала:

Итог

Я постарался поделиться с вами всем тем опытом, который имею на момент написания статьи и, возможно, она будет полезна. Надеюсь, что вы, как и я, преодолеете все трудности, а хобби перерастет в коммерческую деятельность. Важно отметить, что большинство топовых каллиграфов тоже учились сами и не посещали никаких курсов.

Каждый из нас хотел бы научиться писать красивым каллиграфическим почерком. Однако задумывались ли вы об истории каллиграфии, ее истоках, основателях и особенностях самых первых шрифтов? В этой статье вы узнаете всю полезную и интересную информацию о каллиграфии, ее видах и особенностях обучения азам такого письма.

Что это такое?

Дословно с греческого перевода каллиграфия переводится как «красиво писать», чуть позже появилось более популярное определение каллиграфии – искусство грамотно и красиво писать. Ключевым словом в этом определении является именно искусство. В каждом народе каллиграфия была неотрывно связана с чем-то сакральным, священным, на что опирается как любая художественная, так и вокальная деятельность.

Наибольшую связь с искусством каллиграфия получила на Востоке – в Японии, Корее и Китае, где она тесно переплеталась с природой, фольклором, религией и традициями. Во многих странах, где главной религией считается ислам, каллиграфическая письменность является практически единственным средством выразительности.

Развитие и укоренение каллиграфии напрямую связано с общей историей развития письменности, внедрения новых шрифтов и появления бумаги. Следовательно, самые первые предпосылки возникновения каллиграфии возникли еще во время наскальной живописи, пройдя огромный временной период от клинописи до создания полноценного алфавита.

Изначально вся общеевропейская письменность развилась на базе греческого и этрусского алфавитов. При этом разные варианты интерпретации шрифтов существовали задолго до самой греческой империи. Общеизвестно два вида древнего почерка – первый использовался исключительно в украшении памятников, архитектурных строений и документов, второй был более простым, житейским и использовался в написании книг, писем, рукописей и афиш.

Интересно то, что греческий алфавит по-разному отразился на отдельных религиях и народах. К примеру, римляне стремились к упрощению этого шрифта, чтобы сделать его более практичным и полезным в повседневной жизни. В то же время христианство способствовало расширению образов греческого алфавита, сделав его пропорции более вариативными и индивидуальными в процессе переписывания Библии.

В V веке нашей эры стал активно развиваться так называемый унциальный шрифт, который отличался тем, что все буквы в тексте или фразе стояли по отдельности и не имели контактов друг с другом. Здесь же появились так называемые буквицы – заглавные буквы в начале всего абзаца, которые по высоте занимали от 2 до 5 строк. Вскоре этот вариант шрифта стал распространяться по всей территории Европы, что привело к созданию его многочисленных вариаций на основе местных традиций и правил.

Значительное влияние на формирование шрифтов того времени оказал Карл Великий. Именно им примерно в VIII веке было принято решение о создании одного общего шрифта с едиными правилами и функциями главных и маленьких букв. Это решение также предполагало, что буквы в словах и фразах будут писаться слитно – это было первой попыткой на пути к упрощению связи букв и слов, а также межбуквенного интервала. Такой шрифт получил знаковое название – каролингский минускул. Примечательно, что некоторые правила в написании этого шрифта сохранились и по сей день в нашей письменной речи.

Начиная с XI века практически во всей Европе получил широкую популярность так называемый готический стиль, который стал «отцом» самого готического шрифта. Этот новый шрифт предлагал дотоле неизвестные унциальные пропорции и формы, заменив всю угловатость и прямоту греческих символов. Эти формы просуществовали вплоть до самой эпохи Возрождения, где были заменены на уже классические греческие. Петрарка, который считается зачинателем европейской каллиграфии, назвал эти символы антиквенными.

Некоторые могли бы думать, что создание печатного станка в XV веке неминуемо привело к уменьшению популярности письменных шрифтов и самой каллиграфии, однако это не совсем так. Дело в том, что все инструменты и отпечатки в станках были созданы исключительно на основе печатных букв. В то же время печатные станки получили популярность далеко не сразу – такое письмо было не каждому по карману и занимало довольно много времени.

Примерно с начала XVII века, когда печатные станки получили большую популярность на территории Европы, каллиграфические шрифты стали постепенно отдаляться от своей прямой функции. Они стали инструментом в оформлении элементов письма и декора. Рукописные книги того времени, созданные благодаря каллиграфическим шрифтам, отличались большей оригинальностью и дороговизной – их покупали только богатые и зажиточные люди, стремящиеся к искусству.

Каллиграфия не исчезла и в XVIII-XIX веках, с помощью ее шрифтов продолжали писать официальные документы, любовные письма, указы, приглашения, открытки, афиши театров. В то время еще оставались люди, которые считали возрождение каллиграфии своим призванием. Ярким примером таких личностей можно считать Вильяма Морриса и Эдварда Джонстона.

Если до XVII века каллиграфия оставалась искусством самовыражения не только через сам текст, но и через то, как именно он написан, то сегодня эта функция практически исчезла на фоне создания высоких технологий. В наше время, когда прекрасные шрифты может создать любая компьютерная программа по работе с текстом, каллиграфия стала чем-то вроде красивой обложки, в которую облачают текст.

Несмотря на это, даже сегодня все еще остаются люди, готовые защищать это искусство. Более того, многие эксперты сравнивают каждого художника с каллиграфом, поскольку эти виды искусства крайне плотно связаны друг с другом. Кроме того, существуют специальные стили письма картин, в которых на передний план выступают не какие-то определенные образы или изображения, а мазки, узоры и символы с глубоким смыслом – точно как в каллиграфии.

Для чего используется?

Для людей, которые родились в ХХ веке, красивый, грамотный и гармоничный почерк являлся эталоном правильной и здоровой личности. Уже тогда существовало большое количество профессий, которые требовали от исполнителя не только идеальной грамотности, но и красивого каллиграфического почерка. С каждым годом интерес к этим профессиям угасал, некоторые из них и вовсе потеряли надобность из-за развития машинной индустрии и компьютерных технологий.

Если еще до начала XXI века все документы в учреждениях стран СНГ выписывались и выдавались именно в письменном виде (где каллиграфический почерк в основе документа был частью церемонии – выдача документов о браке или паспорта, свидетельства о рождении), то уже совсем скоро рынок завоевали печатные документы с причудливыми цифровыми шрифтами.

Исходя из этого, можно было бы подумать, что каллиграфия полностью потеряла свою актуальность в современном мире. Однако это не так. Для опытных и талантливых каллиграфов и сегодня найдется работа. Их помощи просят при составлении романтических писем, оформлении открыток, создании грамот, плакатов, даже в оформлении домашнего интерьера и составлении официальных логотипов. Современные технологии позволили многим каллиграфам выйти на цифровой рынок – сегодня они стали графическими дизайнерами и архитекторами.

Каждый из нас встречается с каллиграфией каждый день. Большинство религиозных писаний составлены именно с помощью трудов каллиграфов, исторические рукописи, которые мы видим в музеях и на выставках, также отреставрированы опытными каллиграфами. Даже современное молодежное искусство граффити часто носит в себе зачатки каллиграфии.

Несмотря на то что сегодня большая часть документов составляется именно с помощью компьютера, некоторым из нас все же приходится иметь дело с письменными бумагами. Сразу стоит сказать, что каллиграфия подразумевает не только красивую, но и правильную письменность – таким образом, любой текст, написанный каким-либо видом каллиграфии, будет априори понятным и разборчивым. Особенно этот вопрос будет актуален для тех специалистов, которые имеют постоянный контакт с людьми и цифрами: врачи, милиционеры, товароведы, бухгалтеры, учетчики. Правильность и разборчивость почерка в этих профессиях напрямую сказывается на общей работоспособности.

Специалисты уверены, что каллиграфическая деятельность стимулирует мозговую активность, развивая в человеке внимательность, многозадачность и концентрацию. В случае письма обычной шариковой ручкой нам практически не нужно думать о ее движениях – она скользит по бумаге, изображая уже привычные для нас символы и сочетания букв. Однако, когда речь идет о каллиграфии, человеку приходится следить за каждым движением, штрихом и направлением, чтобы добиться идеального результата. Некоторые специалисты уверяют, что каллиграфия воспитывает в человеке дисциплинированность и педантичность, помогает доводить дело до конца. Воздействие каллиграфии на мозг человека сравнивают с игрой на скрипке, однако для последнего требуется талант, а первому может научиться практически каждый.

Воспитание дисциплинированности и усидчивости – не единственные задачи каллиграфии. Для того чтобы изобразить красивый и необычный узор, нужно обладать значительной долей воображения и фантазии. Таким образом, обучение каллиграфии развивает также и творческие способности, именно поэтому в некоторых зарубежных странах ее вводят в школьную и студенческую программы.

Опытные каллиграфы отмечают, что каллиграфия помогает им расслабиться и отвлечься от тревожных раздумий и переживаний. Максимальный уровень концентрации внимания делает человека невосприимчивым к внешним и внутренним раздражителям во время всей процедуры работы.

Виды

На сегодняшний день в мире существует несколько видов каллиграфии, они отличаются стилем письма, сферой использования, а также сакральным значением, вложенным в письменные символы.

Японская

Считается в какой-то степени эталоном и вдохновителем всей современной каллиграфии. В Японии это искусство появилось еще в начале VII столетия. На основе некоторых символов, позаимствованных из Китая, японскими мастерами были созданы несколько собственных уникальных стилей. Созданные стили отличались куда большей выразительностью, экспрессией и простотой. Японцы стремились внести в эти стили свой сакральный глубокий смысл, который бы символизировал не просто слова, а целые понятия, образы или значения.

С XVII по конец XIX века в Японии активно формировались новые стили письма – кабуки-модзи и дзё-рури-модзи. Изначально они использовались только для составления и украшения театральных афиш одноименных театров – Кабуки и Дзёрури. Постепенно оба стиля также укоренились в японской культуре и стали частью истории их письменности.

Секрет японской каллиграфии в том, что она одновременно требует от своих мастеров полной сосредоточенности, но и расслабленности в момент самого исполнения. Если говорить просто, то мастера во время письма должны быть внутреннее сосредоточены, но движения их рук и кистей остаются плавными и мягкими. На развитие каллиграфии здесь оказал огромное значение дзэн-буддизм, некоторые техники которого основывались именно на каллиграфии. Считалось, что она позволяет эффективнее медитировать и быстрее познавать себя.

Примечательно то, что сегодняшние дни не оказали на японскую каллиграфию негативного воздействия. Вся их современная культура базируется на древней символической письменности, которая, в свою очередь, стала основой для создания новых стилей и направлений. К примеру, в середине ХХ века в Японии была зарегистрирована Ассоциация мастеров современной каллиграфии. Эта организация успешно занимается своим делом и сегодня, каждый год демонстрируя на своих выставках древние и современные примеры каллиграфического искусства.

Во второй половине ХХ века в Японии начался новый этап развития каллиграфии. Это направление появилось благодаря созданию многих абстрактных стилей, в которых иероглифы потеряли свое изначальное значение. Абстрактная стилистика позволила японским каллиграфам находить более креативные и необычные подходы в отображении своих мыслей и образов. Особенность таких техник заключается в том, что, несмотря на свою неординарность, они сохранили в своей основе традиционные методы владения кистью и чернилами.

Для многих современных мастеров японская каллиграфия является заветной целью, к достижению которой они идут целые годы.

Арабская

На арабском языке это искусство носит название «хатт» или «хутут». Так же, как и в Японии, арабская каллиграфия занимает одно из ключевых значений в арабской культуре и искусстве. Самые первые попытки укоренения каллиграфии предпринимались исключительно на основе копирования Корана после замены пергамента на более плотный и качественный материал – бумагу. В ту эпоху переписывались практически все рукописи, а самая главная – Коран – в первых рядах.

Благородное искусство каллиграфии наделило особенным и даже священным смыслом все написанные с помощью нее знаки и символы. В Средневековье многие из арабских правителей того времени брали на себя смелость написать Коран за свою жизнь, однако до этого они обязаны были научиться первичным правилам каллиграфии.

Уже в IX веке эти правители собирали вокруг себя и своих дворцов настоящие библиотеки с тысячами книг, пытаясь тем самым приобщиться к божественному. Такие библиотеки или центры стали называться «домами мудрости» или «Дар аль-хикма» – в них над переписью и написанием книг ежедневно трудились сотни переводчиков, каллиграфов и переписчиков. Благодаря тесной связи Корана и каллиграфии арабский народ верил, что эта работа возвышает их над другими людьми и прощает тяжелые грехи.

Совместно с переписью Корана с помощью каллиграфических шрифтов арабские мастера принялись за перепись книг и учений по медицине, истории, военному делу. Чуть позже появились первые сборники поэзии и прозы, написанные прекрасным каллиграфическим почерком. Кроме того, с помощью каллиграфии уже тогда в книгах создавались чертежи, рисунки, карты и схемы.

У арабской каллиграфии есть и свои особенности – например, Коран, или главная священная книга мусульман, напрямую запрещает изображения людей, животных, а также самого Аллаха. Считается, что это побуждает людей поклоняться несуществующим или чужим богам, как это делают все чужаки. Именно поэтому любые изображения живых существ, даже если они никак не относятся к религии, в этой культуре строго запрещены. Однако, если при каллиграфии использованы лишь символы или слова, которые объединяются в какой-то общий рисунок живого существа – запрету это подвергаться не будет.

Коротко об арабских стилях. В начале зарождения каллиграфии на арабских территориях существовал всего один стиль письма – «хиджази». Со временем этот стиль подвергался модернизации и изменениям, благодаря которым появились современные 6 основных стилей письма, которые также называются «большой шестеркой». Каждый из этих стилей использовался исключительно в определенной области жизни: к примеру, стиль «дивани» задействовался только в написании важных дипломатических бумаг и документов, стиль «насталик» более известен в качестве религиозного стиля письма – его использовал узкий круг людей, имеющих доступ к дополнению Корана пояснениями. Самым распространенным стилем является «рикаа», который используется только в бытовой сфере.

Стиль почерка определенного человека мог зависеть не только от сферы его использования, но и от других важных факторов. Выбор стиля в данном случае мог основываться на место и время написания текста или символа, цвет чернил, а также на самочувствие или убеждения самого мастера. Например, некоторые каллиграфы предпочитали использовать только тушь, побывавшую в Мекке – ее считали священной и обязательной для святых страниц Корана. С распространением книг на территории арабских государств появилась надобность в более быстрой переписи книг. Именно поэтому предпочтение вскоре стали отдавать быстрым стилям письма, таким как «рукаа».

Огромное значение в арабской каллиграфии имели пропорции написанных символов. Дело в том, что в этой культуре искусство каллиграфии воспринималось с такой же точностью, как физика или алгебра. При написании любых слов или символов высчитывалась строго определенная высота букв и целых слов в строке. Так, в зависимости от использованной буквы ее длина могла состоять от 2 до 3 ромбов.

Для того чтобы четко контролировать размеры букв и слов, арабскими каллиграфами был разработан специальный алгоритм, по которому высчитывалась длина всей буквы. Стандартом и базисом для написания слов служила первая буква арабского алфавита – алиф. Внешне она представляет собой четкую вертикальную черту. Минимальной единицей измерения в арабской письменности считается точка, в то же время высота алифа составляет в среднем 12 точек, а ширина – около 1 точки. Также высота алифа используется для чертежа круга, в который должна поместиться любая буква арабского алфавита. Из описанного можно понять, что все пропорции, установленные арабскими каллиграфами, зависят от трех величин: ширина, высота алифа и его окружность.

Корейская

Во многих странах Востока каллиграфия являлась настоящим искусством, которое передавалось из поколения к поколению на протяжении сотен лет. И корейская каллиграфия вовсе не исключение – здесь мастерами используется так называемая ханча (иероглифы) и хангылъ (фонетическая азбука) для создания своих шедевров.

Так же, как и в Японии, каллиграфия появилась на корейских землях примерно в III-IV веке нашей эры благодаря широкому распространению китайской письменной речи по всем восточным территориям. На данный момент система корейской письменности значительно отличается от китайской, однако точно известно только одно – здесь каждый знак, символ и черточка также носит в себе глубокий смысл и значение.

Еще 1,5 тысячи лет назад, через пару веков после введения китайской письменности, по манере письма древних корейских каллиграфов можно было легко понять, какой деятельностью они занимаются. Для ученых символы языка были строгими, последовательными и сдержанными, они символизировали практичность, законченность и закономерность. Для художников иероглифы китайского алфавита были мостом между физическим и внутренним миром, что позволяло создавать им причудливые, легкие и непринужденные символы и слова.

Отличное знание каллиграфии и письменности говорило не только об образованности человека, но и о его статусе. Для изучения этого сложного искусства часто требовались не месяцы, а целые годы, которые в избытке были только у обеспеченных членов общества.

Стоит сказать, что в корейской истории каллиграфия играет очень важную роль. Практически сразу после создания первых высших учреждений образования каллиграфия была введена в обязательную программу обучения. А затем, еще в первые годы существования Трех государств, для того чтобы быть принятым на государственную или военную службу, следовало пройти ряд определенных испытаний. В зависимости от рода службы и занимаемой должности корейские жители должны были проявить свое знание китайской литературы и поэзии. В частности, от экзаменуемого требовалось сочинить стихотворение на определенную тему, при этом следовало выбрать тот почерк, который больше подходил бы под его тематику.

Введение таких строгих норм для поступления на государственную службу побудило многих состоятельных корейцев вплотную заняться изучением каллиграфии. Помимо основного экзамена, вскоре стали проводиться дополнительные экзамены на письменность для тех, кто желает заниматься переписью или записью текстов (писцы и писари). Таким образом, фактически знание каллиграфии позволяло людям постепенно добиваться определенных высот и двигаться по карьерной лестнице.

Следует сказать, что китайский алфавит долго был частью корейской письменной культуры, даже несмотря на введение в 1446 году собственного национального алфавита под названием «хангылъ». Вплоть до конца XIX века китайская письменность использовалась на самом высоком уровне – в составлении официальных государственных и юридических документов. Кроме того, от китайского алфавита корейская каллиграфия переняла самое главное – глубокий контекстный смысл символов и букв. Именно у корейского народа каллиграфия смогла раскрыть свой потенциал в качестве аспекта искусства.

Некоторые эксперты считают, что юных и неопытных корейских художников направляли на первичное обучение именно к мастерам каллиграфии. Считалось, что такое обучение позволит не только дисциплинировать молодых людей, но и вдохновить их, развить в них творческое начало. Там ученики также проходили определенные экзамены, в ходе которых требовалось написать определенный символ или группу символов. Оценка написанного производилась по таким же требованиям, как и оценка полноценной картины: композиция, выбранные оттенки, насыщенность и красота мазка, индивидуальность образов. Здесь красота заключалась совсем не в строгом соблюдении каких-то догм или формул, а в общей картине написанного и гармонии всех образов, которые входили в ее состав.

Если говорить о технике корейской каллиграфии, она отдает большее предпочтение именно творческому началу в письме: умению правильно расставить приоритеты в образах, выбрать интересную композицию и форму символа. Несмотря на то что некоторые учащиеся каллиграфы представляли идеально написанные символы и образы, их часто не допускали к желаемой должности исключительно из-за «пустоты» и посредственности написанного.

Не стоит думать, что техническая составляющая корейской каллиграфии отходила на последний план в составлении текстов – вовсе нет. Идеальное знание законов расстановки и пропорций считалось априори обязательным, уже после этого мастер приступал к работе над наделением своей письменности образами и индивидуальной красотой. Чтобы добиться такой техники, некоторым приходилось изучать искусство каллиграфии на протяжении не одного десятка лет. Самое главное в такой технике – философское осознание написанного, которое приходит лишь с крайней сосредоточенностью и дисциплиной.

Как и многие другие виды корейских искусств, вся каллиграфия этого народа базируется на традициях, фольклоре, а также на преданиях о силе и могуществе природы. Самые опытные древние мастера каллиграфы всегда считали, что любой мазок, любой штрих и символ должны носить в себе часть чего-то живого и гармоничного – будь то перо птицы, ветвь дерева, морская волна или облака. Именно в этом и заключается основное отличие корейской письменности от современной типографской – машина никогда не будет в состоянии полностью передать какой-то образ или идею. Присущая корейской каллиграфии абстрактность сделала ее неограниченным источником воображения у мастеров и художников.

Турецкая

До возникновения книгопечатания на территории Турции главным способом оформления и переписи текста оставалась именно каллиграфия. История и культура этого народа тесно связаны с этим искусством – оно символизирует свободу самовыражения, полета мысли и красоты. Как и во многих других странах, турецкая каллиграфия еще в Средние века стала полноценной учебной дисциплиной, знание которой было необходимо для многих профессий.

История развития каллиграфии на турецких землях связана, прежде всего, с усовершенствованием инструментов для чистописания и техник письма. Изначально для письма использовались птичьи перья и кисти, затем пришла очередь стилуса, а чуть позже – перьевой ручки.

Первые попытки создания индивидуальной каллиграфии на турецких землях появились еще в VII-VIII веке нашей эры, однако основательное влияние на ее развитие оказал шейх Хамдуллах (1429-1518) – один из самых опытных каллиграфов того времени.

До конца XIX века турецкая каллиграфия играла огромную роль во всей картине исламского искусства. Однако с введением учебной и письменной реформ и переводом основной части книг на латиницу некоторая самобытность этого искусства была утрачена.

Как и многие азиатские страны, Турция невероятно бережно относится к своей истории и традициям. Поскольку каллиграфия всегда играла в них существенную роль, султаном Байязит II было принято решение о создании единственного во всей Турции музея каллиграфии в Стамбуле. Уже после этого Стамбул стал неофициальной столицей всей исламской каллиграфии. В музее можно обнаружить старинные инсталляции, свитки и рукописи, монограммы, символизирующие дух средневековой каллиграфии. Также там можно встретить сотни уникальных каллиграфических инструментов.

Изначально инструментом для каллиграфического письма служило обыкновенное тростниковое перо, чуть позже в производство таких перьев стали внедрять дерево и металл в основе наконечников и держателей. Сегодня большая часть этих инструментов была заменена на более современные перья, а также всевозможные ручки (перьевые, шариковые). Именно с появлением шариковых ручек в Турции каллиграфия получила широкое распространение среди обычных людей. Такие ручки были дешевыми, легкими в управлении и довольно гибкими. Перьевые же ручки становились собственностью зажиточных людей, выступая в роли своеобразного делового аксессуара, без которого нельзя было выйти в свет.

Европейская

Эта разновидность каллиграфии объединят в себе сразу несколько направлений, которые, однако, объединены общей чертой – все эти стили начали свое развитие с появлением на европейских землях христианства. Первые каллиграфические тексты касались именно переписи и перевода священных текстов Библии и святых писаний.

Особенность такой каллиграфии была в том, что она не требовала от своего владельца какого-то вдохновения или полета фантазии, здесь красота и ценность написанного напрямую зависели только от мастерства самого каллиграфа. Поскольку Библия нуждалась в как можно более скором переписывании и копировании, от мастеров не требовалось ничего, кроме безупречного владения грамматикой и каллиграфическими догмами.

Самые яркие примеры европейской каллиграфии можно встретить в орнаменте и писаниях религиозных книг, в росписи храмов, икон, нарядов священнослужителей, а также других религиозных аксессуаров. Особенность такой каллиграфии заключается в предельной строгости к пропорциям символов и знаков. В отличие от восточноазиатской каллиграфии здесь редко допускаются дополнительные авторские украшения и образы в составлении книг и росписи икон.

Инструменты и материалы

Каллиграфия, так же, как и другие виды искусства, открывает двери не только для правшей, но и для тех, кто лучше владеет левой рукой. В этих моделях скос среза идет именно справа налево, а не наоборот.

Также существуют универсальные ширококонечные модели перьев для правшей и левшей, например, модель «Pilot Parallel Pen». Эти перья японского производства работают на автоматике и отличаются плотным широким срезом. Размер среза может отличаться в зависимости от стиля письма, вы сможете найти эти перья с размерами от 1 до 6 миллиметров.

Остроконечные перья требуют определенного стиля письма «с нажимом». Такие перья имеют специальную сколу или расщеп, которые под действием давления расширяется, с помощью чего и образуются более широкие или более тонкие линии.

Самыми бюджетными вариантами считаются перья «Звездочка» и Leonardt. Они не особенно пластичные, однако долго служат и поддерживают большинство тушей.

Идеальными вариантами перьев для неопытных каллиграфов являются модели «Brause Steno», «Brause Rose», «Brause Extra Fine 66». Это остроконечные, удобные и недорогие перья с небольшим расщепом.

Для тех, кто хочет получать от работы не только профессиональное, но и эстетическое удовольствие, продаются специальные винтажные перья. По структуре они более пластичные, мягкие и удобные, с помощью них легко научиться красиво писать. Также они зачастую украшены множеством причудливых знаков, засечек и набивок, которые как будто бы переносят вас во времена Средневековья. Такие перья из-за своей нежной и мягкой структуры очень часто ломаются и сами по себе стоят очень дорого.

После того как вы обзавелись перьями, бумагой и другими инструментами, можно приступать к их заправке. Наверняка многие из вас видели, как в фильмах заправляются такие перья – актеры просто опускали их в чернильницы и сразу начинали писать. Однако, современные специалисты в каллиграфии рекомендуют заправлять их через пропитывание кончика пера кистью или тряпочкой – таким образом вы сможете точно проследить за количеством чернил, которые попадают в перо. Это убережет вас от нежелательных клякс и заусениц.

Держатели разделяются на прямые и косые в зависимости от стиля письма и пера. Так, косые держатели используются совместно с остроконечными перьями. В данном случае каллиграфам проще соблюдать наклон в 55 градусов, при этом не поворачивая лист бумаги. Прямые же держатели встречаются чаще всего – они дешевле стоят, в них легче помещать перья и чистить.

Кисти считаются более дешевой, но менее надежной и долговечной заменой перьев, также используются для заправки самих перьев. По аналогии с перьями разделяются на два типа: остроконечные (кисти с круглым основанием) и ширококонечные (кисти с плоским основанием). Плюс кистей в том, что ими легче управлять, чем перьями, они более пластичны, легко следуют за движениями мастера. Есть у них и свои минусы – от многократного использования из кистей выпадают волоски, из-за чего инструменты приходится регулярно менять. Лучшими кистями для каллиграфии считаются именно китайские кисти из натурального волоса.

Офицерская линейка – необходимый инструмент для письма. Каллиграфия строго следит за соблюдением пропорций в письме, поэтому новичкам в первое время придется тщательно разлиновывать бумагу для будущих узоров. Кроме того, мы можете найти в продаже альбомы для каллиграфии с готовой разлиновкой.

От правильно выбранной бумаги зависит не только гармоничность самого рисунка, но и удобство каллиграфического письма. На тонкой, рыхлой и непрочной бумаге тушь может растекаться и просачиваться наружу. Поскольку качественная бумага для каллиграфии стоит довольно дорого, начинающие каллиграфы могут тренироваться на обычной офисной бумаге. Для более профессиональных работ вам потребуется бумага с плотностью не менее 120 грамм, а лучше 130 и более. Некоторые мастера предпочитают крайне плотную бумагу для достижения необычных эффектов «рваности» и «прерывистости» линий.

Покупка дорогой туши не гарантирует вам аккуратное и правильное письмо, однако сделает его более красивым и гармоничным. Классическим вариантом туши для новичков является продукт марки «Гамма» – она продается во многих магазинах на территории стран СНГ. Чуть позже можете переходить на более дорогие туши, как, например, Koh-I-Noor. Некоторые новички сразу покупают профессиональные дорогие туши, однако последние обычно очень густые, из-за чего перья нужно регулярно чистить, а саму тушь разбавлять.

Для более креативных и необычных рисунков и символов каллиграфы могут использовать самые разные инструменты: уголь, пастель, акварель, гуашь, чернила и даже баллончики с краской.

Как научиться?

Существует распространенное мнение, что каллиграфия требует от человека не просто какой-то навык, но и талант. Эксперты же в корне несогласны с этим утверждением и склонны думать, что это искусство в большей степени зависит именно от мастерства и опыта. Следовательно, даже люди с самым ужасным, по их мнению, почерком, в состоянии научиться азам каллиграфии. Особенной популярностью сегодня пользуется современная каллиграфия – она не требует от новичка или мастера соблюдения каких-то четких правил и открывает просторы для воображения и индивидуальности.

Первым этапом на пути к обучению каллиграфии является так называемая «поддельная каллиграфия». Это своеобразные вводные уроки в каллиграфию, которые помогут вам грамотно держать ручку и постичь саму суть такого письма. Свое название «поддельная» она получила потому, что не требует от мастера ни перьевой ручки, ни дорогой туши – работы могут выполняться обычной шариковой ручкой, фломастерами или карандашами. Сразу следует заметить, что эта техника письма может помочь не только новичкам, но и опытным каллиграфам – возможно, вы что-то упустили из своих первых уроков.

Некоторые эксперты рекомендуют новичкам тренироваться на каллиграфических гаммах. Чаще всего они представлены в виде альбомов с заданиями для написания или раскраски определенных символов. Многие брезгуют этими упражнениями для начинающих, чем и поплатятся в будущем. Как правило, недостаточная подготовка и недобросовестное изучение основ приводят к кривым шрифтам, неверному ритму и непропорциональному расстоянию между буквами. Обучение на гаммах учит каллиграфии, начиная с самых истоков – от символов и черточек до целых надписей и текстов.

Обычно эти гаммы используются в тренировках начинающих музыкантов – это еще раз доказывает творческую натуру каллиграфии и важность самоорганизации для достижения высочайшего уровня письма.

Базовые упражнения по каллиграфии в видео ниже.

Искусство каллиграфии

Каллигра́фия (от греч. καλλιγραφία — «красивый почерк») — вид изобразительного искусства. Древняя отрасль прикладной графики, эстетическое оформление рукописного шрифта, также — учебная дисциплина. Также прикладной или бытовой каллиграфией называется искусство красивого и быстрого письма (в значении письменность).

До изобретения книгопечатания каллиграфия была основным способом графического оформления и организации знаков текста (за исключением монументальных надписей, и клинописи, не графической по принципу создания знаков). Технически связана с листовыми материалами (бумага, пергамент, папирус, шёлк) и графическими инструментами (тростниковое, птичье и металлическое перо, кисть) письменности.

История каллиграфии связана как с историей шрифта и орудий письма (тростниковое перо-калам в древнем мире, у народов средневекового Востока; птичье перо в Европе до первой половины XIX века; кисть в дальневосточных странах), так и со стилистической эволюцией искусства. Каллиграфия не только преследует цели удобства чтения, но и сообщает письму эмоционально-образную графическую выразительность. Стилистика каллиграфии тяготеет либо к ясности очертаний, возможности чтения на расстоянии, либо к экспрессивному скорописному курсиву, либо к декоративной узорности. В Китае и других дальневосточных странах каллиграфия ценилась особенно высоко, как искусство сообщить графическому знаку эмоционально-символическое значение, передать в нём как сущность слова, так и мысль, и чувство каллиграфа.

Известные мастера китайской каллиграфии — Ван Си-чжи (4 в.), Сюань-цзун (8 в.), Ми Фэй (10 в.). Среди крупнейших каллиграфов ислама — мастера шрифта «насхи» Ибн Мукла (10 в.), Ибн Бавваб (11 в.) и Якут Мустасими (13 в.) в Багдаде, Иран, и среднеазиатские мастера шрифта «насталик» Мир Али Теб-ризи (14 в.), Султан Али Мешхеди (15 в.), Мир Али Харави, Шах Махмуд Нишапури, Ахмед аль-Хусейни (16 в.).

В Европе в античную эпоху были созданы классические образцы греческого и латинского письма, чёткого и гармоничного по пропорциям. В средние века каллиграфия, очагами которой были монастырские скриптории, эволюционировала от классической правильности каролингских образцов к декоративности и излому готического письма. Выдающиеся образцы каллиграфии, начиная с «Остромирова евангелия» (переписано в 1057 году дьяконом Григорием), были известны на Руси. С XV века ведущая роль в европейской каллиграфии перешла к гравёрам, а также к переписчикам и художникам. Книгопечатание резко ограничило области применения каллиграфии.

Каллиграфическая эстетика эволюционировала в общем русле изобразительного искусства, испытывая в разные эпохи соответствующие стилистические влияния. По мере распространения книгопечатания, машинописи и компьютерного набора каллиграфия утрачивала свое исходное прикладное значение и в настоящее время воспринимается преимущественно как эстетический феномен, оставаясь, впрочем, базой для разработки гарнитур наборных шрифтов.

П.П. Чобитько. Грех юности моей и неведения моего не помяни …, Псалом 24, стих 7

Авраам-Эрш Борщевский. Грехов юности моей не поминай … Псалом 25, стих 7

Нассар Мансур. Нынешнего дня над вами нет (моих) упреков … Сура 12 (Йусуф), стих 92

Образцы сакральной каллиграфии

Eвропейская каллиграфия

Европейская каллиграфия развивалась в русле греко-римского письма (в меньшей степени кириллицы), классические образцы которого, используемые до сих пор, разработаны еще в античности. Ранние алфавиты появились в третьем тысячелетии до нашей эры. Непосредственным предшественником латинского алфавита был этрусский. Вначале при письме использовались формы букв, названные впоследствии «заглавными», строчные формы возникли позже, во времена Каролингов.

Появление христианства дало толчок искусству каллиграфии на Западе, ввиду того, что необходимо было копировать в больших количествах Библию и прочие религиозные тексты. Наибольшего расцвета искусство каллиграфии достигло в VII—IX веках в Ирландии и Шотландии, где монахи создавали иллюминированные Евангелия — шедевры средневекового искусства. См., например, статьи о Евангелии из Линдисфарна и о «зените западной каллиграфии», Келлской книге.

Славянская каллиграфия

Путь развития славянского, а, следовательно, и русского письма в корне отличается от путей развития латинского. О времени, условиях возникновения и становления славянского письма имеется очень мало фактических данных, поэтому и высказывания ученых по этому вопросу с давних пор были противоречивыми. Многие вопросы еще и по сей день не разрешены в полной мере.

Глаголица (X-XI вв.)

Азбуки, ставшие основой славянского письма, называются глаголицей и кириллицей. История их происхождения сложна и не ясна до конца. О древнейшей форме глаголицы мы можем судить только ориентировочно, потому что дошедшие до нас памятники глаголицы не старше конца X столетия.

Всматриваясь в глаголицу, мы замечаем, что формы букв ее очень замысловатые. Знаки часто строятся из двух деталей, расположенных как бы друг на друге. Это явление замечается и в более декоративном оформлении кириллицы. Простых круглых форм почти нет. Они все связаны прямыми линиями. Современной форме соответствуют лишь единичные буквы (ш, у, м, ч, э).По форме букв можно отметить два вида глаголицы. В первой из них, так называемой болгарской глаголице, буквы округлые, а в хорватской, называемой также иллирийской или далмацийской глаголицей, форма букв угловатая. Ни тот, ни другой вид глаголицы не имеет резко очерченных границ распространения. В позднейшем развитии глаголица переняла много знаков у кириллицы. Глаголица западных славян (чехов, поляков и других) продержалась сравнительно недолго и была заменена латинским письмом, а остальные славяне перешли позже на письмо типа кириллицы. Но глаголица не исчезла совсем и до настоящего времени. Так, она употребляется или, по крайней мере, употреблялась до начала второй мировой войны в кроатских поселениях Италии. Этим шрифтом печатались даже газеты.

Устав (кириллица XI в.)

Происхождение кириллицы также окончательно не выяснено. Название, во всяком случае, возникло позже, чем сам алфавит. Существует несколько основных теорий о происхождении кириллицы, теории разной степени достоверности.В связи со своей поездкой в славянские государства в середине IX века Кирилл, несомненно, составил какой-то новый славянский алфавит. Была ли это глаголица, неизвестно. Необходимо было перевести религиозную литературу на славянский язык, а для этого надо было упростить замысловатые и трудно выполняемые буквы глаголицы и ввести в алфавит недостающие буквы для звуков славянского языка. Обо всем этом говорится во многих источниках того времени, но всегда упоминается только об одном славянском алфавите, хотя их существовало в то время уже два. В алфавите кириллицы насчитывается 43 буквы. Из них 24 заимствованы из византийского уставного письма, остальные 19 изобретены заново, но в графическом оформлении уподоблены первым. Не все заимствованные буквы сохранили обозначение того же звука, что в греческом языке, — некоторые получили новые значения соответственно особенностям славянской фонетики. Из славянских народов кириллицу сохранили всех дольше болгары, но в настоящее время их письмо, как и письмо сербов, одинаково с русским, за исключением некоторых знаков, предназначенных для обозначения фонетических особенностей. Древнейшую форму кириллицы называют уставом. Как глаголица, так и устав, — виды письма еще полностью прописного. Отличительной чертой устава является достаточная отчетливость и прямолинейность начертаний. Большая часть букв угловатая, широкого тяжеловесного характера. Исключениями являются узкие округлые буквы с миндалевидными изгибами (О, С, Э, Р и др.), среди других букв они кажутся как бы сжатыми. Для этого письма характерны тонкие нижние удлинения некоторых букв (Р, У, 3). Эти удлинения мы видим и в других видах кириллицы. Они выступают в общей картине письма легкими декоративными элементами. Диакритические знаки еще не известны. Буквы устава — крупного размера и стоят отдельно друг от друга. Старый устав не знает промежутков между словами.

Полуустав (XIV в.)

Начиная с XIV столетия развивается второй вид письма — полуустав, который впоследствии вытесняет устав. Этот вид письма светлее и округлее, чем устав, буквы мельче, очень много надстрочных знаков, разработана целая система знаков препинания. Буквы более подвижны и размашисты, чем в уставном письме, и со многими нижними и верхними удлинениями. Техника начертания ширококонечным пером, сильно проявлявшаяся при письме уставом, замечается много меньше. Полуустав употреблялся в XIV-XVIII веках наряду с другими видами письма, главным образом, со скорописью и вязью. Писать полууставом было значительно проще. Феодальная раздробленность страны вызвала в отдаленных областях развитие своего языка и своего стиля полуустава. Главное место в рукописях занимают жанры военной повести и летописный, отражавшие наилучшим образом события, пережитые в ту эпоху русским народом. В XV столетии, при великом князе Московском Иване III, когда закончилось объединение русских земель и создалось национальное Русское государство с новым, самодержавным политическим строем, Москва превращается не только в политический, но и культурный центр страны. Прежде областная культура Москвы начинает приобретать характер всероссийской. Наряду с увеличивающимися потребностями повседневной жизни возникла необходимость в новом, упрощенном, более удобном стиле письма.

Скоропись (XV-XVII вв.)

В XV столетии, при великом князе Московском Иване III, когда закончилось объединение северо-восточных русских земель и создалось национальное Русское государство с новым, самодержавным политическим строем, Москва превращается не только в политический, но и культурный центр страны. Прежде областная культура Москвы начинает приобретать характер всероссийской. Наряду с увеличивающимися потребностями повседневной жизни возникла необходимость в новом, упрощенном, более удобном стиле письма. Им стала скоропись. Скоропись примерно соответствует понятию латинского курсива. У древних греков скоропись была в широком употреблении на ранней стадии развития письма, частично имелась она и у юго-западных славян. В России скоропись как самостоятельный вид письма возникла в XV столетии. Буквы скорописи, частично связанные меж собой, отличаются от букв других видов письма своим светлым начертанием. Но так как буквы были снабжены множеством всевозможных значков, крючков и прибавок, то читать написанное было довольно трудно. Хотя в скорописи XV столетия в общем еще отражается характер полуустава и связующих буквы штрихов мало, но в сравнении с полууставом это письмо более беглое. Буквы скорописи в значительной мере выполнялись с удлинениями. В начале знаки были составлены главным образом из прямых линий, как это характерно для устава и полуустава. Во второй половине XVI века, а особенно в начале XVII века, основными линиями письма становятся полукруглые штрихи, а в общей картине письма видим некоторые элементы греческого курсива. Во второй половине XVII века, когда распространилось много разных вариантов письма, и в скорописи наблюдаются характерные для этого времени черты — меньше вязи и больше округлостей. В конце века круглые очертания букв стали еще более плавными и декоративными. Скоропись того времени постепенно освобождается от элементов греческого курсива и отдаляется от форм полуустава. В позднейшем периоде прямые и кривые линии приобретают равновесие, а буквы становятся более симметричными и округлыми. В то время, когда полуустав преобразуется в гражданское письмо, соответственный путь развития проделывает и скоропись, вследствие чего ее можно в дальнейшем называть гражданской скорописью.

Этапы развития каллиграфии в Европе

Шумерская клинопись (4 тыс. до н.э.)

Шумерская письменность — первая клинописная письменность в мировой истории. Древнейшие памятники, датируемые концом 4-го — началом 3-го тысячелетий до н.э., отражают ещё рисуночный характер шумерских иероглифов, но из-за специфического материала для письма (шумеры писали на глине) ещё в 3-м тысячелетии до н.э. идеограммы всё больше теряют связь между изображённым и значением, иначе говоря, превращаются в иероглифы. Из-за того, что писали на глине, иероглифы имели вид наборов чёрточек с клиновидными утолщениями на конце, откуда и название.

Часто слова записывались по принципу ребусов: из знаков, звучание которых было похожим на звучание нужного слова, составлялось слово. Иногда идеографические знаки выступали в качестве matres lectionis («помощников чтения»): идеограмма с определённым значением употреблялась рядом со слоговым комплексом для пояснения значения слова. Изредка на письме отображались и грамматические показатели, но это, особенно на ранних стадиях существования письменности, не было правилом.

Клинопись насчитывала до 900 знаков. Постепенно система записи усложнилась и стала настолько неудобной, что вытеснилась другими, появляющимися к тому времени системами записи языка.

Египетское иероглифическое письмо (4 тыс. до н.э.)

Египетское иероглифическое письмо восходит к IV тысячелетию до н.э. Египетский алфавит насчитывал порядка 600 знаков — довольно четкие изображения предметов, людей, животных. Передавать видимые предметы не представляло сложности, а действия передавались при помощи их характерных моментов. Для отвлеченных понятий выбирались фигуры, связанные с данным словом: югу соответствовала лилия (гербовый цветок Южного Египта), прохладе — ваза с вытекающей водой, старости — сгорбленный человек. Очевидно, что современным дизайнерам иконок можно даже кое-чему поучиться у древних египтян в плане соотношения слова образу.

В Египте развились скорописные формы письма: иератическое (от греч. hieratikos — жреческий) письмо, а из него — более упрощенное, демотическое (от греч. demotikos — народный). В эпоху создания демотического письма возникли первые школы светских писцов. Известный мастер каллиграфии Альберт Капр предполагает, что в Шумере, Египте и других древних государствах уже существовали конкурсы каллиграфов.

Во II столетии до н.э. демотическое письмо стало вытесняться греческим письмом, более скорописным и более удобочитаемым.

Греческое капитальное письмо (III в. до н.э.)

С юго-восточного побережья Средиземного моря алфавит распространился в районы, заселенные греками. Это произошло, вероятно, в XI веке до н.э. при посредничестве финикян, сосредоточивших в своих руках большую часть торговли Средиземного моря. Переняв финикийский алфавит, состоявший из 22 согласных и полусогласных знаков, греки преобразовали его соответственно требованиям своего языка. Их знаки отличались большой ясностью и геометрической простотой форм.

Греки дополнили финикийский алфавит знаками для гласных звуков, геометризировали его и упростили. Финикийские буквы, открытые влево (¶), были повернуты лицом вправо (Р). Изначально греческое письмо было левосторонним. Затем это левостороннее направление письма сравнительно скоро изменилось на правостороннее. Переходной формой явился так называемый бустрофедонический способ письма от греч. bustrophedon — поворачиваю быка), где первая строка текста писалась справа налево, следующая — слева направо и т. д., причем и буквы были повернуты «лицом» то влево, то вправо. Такой метод письма был перенят от метода работы землепашцев. Рассуждали примерно так: пахарь, пройдя первую борозду, не возвращает быков вхолостую к началу поля, а разворачивается и пашет в обратном направлении. Под влиянием греческого письма изменилось направление письма в латинской письменности.

В IV веке до нашей эры греки переходят к письму слева направо.

Маюскульный и минускульный римские курсивы (I-VI вв.)

Латинских манускриптов дошло до наших времен немного. Древнейшие памятники являются по большей части эпиграфическими (высеченными на камне). Без сомнения, буквы, написанные от руки и высеченные на камне, были когда-то одинаковыми. Но постепенно они начинают все больше отличаться друг от друга. Если эпиграфическое письмо стремилось к монументальности, то написанное от руки тяготело к простоте, округленности форм и лучшей связи букв между собой, что обусловливалось необходимостью писать быстро.

В связи с этим развилось римское курсивное письмо, как наиболее устойчивая противоположность капитальному. В повседневной переписке римляне употребляли вощеные деревянные дощечки, на которых писали заостренной палочкой — stilus (отсюда — стиль). При быстром письме на таком материале некоторые элементы букв пропускались, для лучшей связи букв добавлялся плавный штрих, некоторые буквы сливали воедино, иную букву писали крупнее других, а все письмо приобретало наклонное положение.

Курсив подразделяется на ранний и поздний. Ранний или маюскульный курсив (majuscula — прописная буква), который употреблялся в I-VI веках, — это письмо прописными буквами, связующих элементов между буквами еще мало. В минускульном курсивном письме (minuscula — строчная буква), развившемся к IV столетию, форма букв приобрела резко отличный от маюскульного характер. Этот курсив можно считать далеким предшественником современных строчных букв.

Римское капитальное письмо (I-V вв.)

К греческому алфавиту восходит латинский. В I веке завершилось формирование римского капитального письма. Классический образец его — на знаменитой колонне Траяна (II век).

Чтобы лучше понять структуру римского капитального шрифта, его следует рассматривать в единстве с античной архитектурой. В чередовании его прямых и округлых линий проявляется тот же принцип, который замечается и у римских зданий. Вертикально поднимающиеся пилястры, меж ними полукруглый свод, над ним горизонтальный карниз — эти же элементы в преображенном виде мы замечаем и в буквах.

Букв H, J, K, U W, Y и Z на Траяновой колонне не имеется. Эти буквы сконструированны на основе других материалов и согласованы с буквами Траяновой колонны.

Ученые анализировали буквы Траяновой колонны и других памятников письма и пришли к выводу, что древнеримский мастер не рисовал высекаемые буквы на мраморе при помощи линейки, циркуля и других принадлежностей, а писал их плоской ширококонечной кистью. Этим объясняется то, что построение букв довольно сложное и что одни и те же буквы, встречающиеся на одной и той же пластинке, имеют разные варианты. Но самым достоверным признаком служит то, что в начертаниях букв очень ясно выражен характер плоской ширококонечной кисти, приспособленной к технике высекания на камне.

Кроме надписей на камне, капитальное письмо употребляли и в письме ширококонечным пером. Оно особенно стремительно стало развиваться после того, как появился пергамен. Буквы капитального письма, имеющие специфический характер оформления ширококонечным пером, известны под названием квадратных капиталов (capitalis quadrata).

Хотя квадратные капиталы и выполнялись пером, но для длинных текстов они были мало приемлемы из-за трудности выполнения и малой беглости. Они применялись все же приблизительно до X века, — но главным образом в декоративнам письме и заголовках. Общая картина этого письма широкая.

Вместе с квадратными капиталами из капитального письма уже довольно рано развивается более беглая и размашистая форма письма — рустика (capitalis rustica, т.е. крестьянское простое капитальное письмо). Она сохранялась до XI века, несмотря на развитие новых видов письма. Рустика употреблялась уже на папирусе, что подтверждается находками в Помпее. Еще в VI веке рустикой писали целые книги, а позднее ею пользовались только для выполнения заглавий, выделяемых слов и декоративных страниц. Прекраснейшие тексты Вергилия и другие античные манускрипты, сохранившиеся до наших дней рукописи написаны рустикой, а частично квадратным капитальным письмом.

Характерными чертами рустики являются тонкие вертикальные штрихи, причем горизонтальные штрихи выполнялись с сильным нажимом. В целом получается картина сжатого, узкого и высокого письма. Рустика встречается часто и в текстах, высеченных на камне, так как на ограниченной поверхности мрамора рустикой можно уместить много больше текста, чем капитальным письмом.

В конце I века под влиянием Востока в римскую архитектуру стал все более проникать стиль круглых сводов. Тот же принцип округления стал все более проникать и в письмо. Уже в одном из произведений третьего столетия, написанном в Египте, замечаются попытки такого округления формы, заимствованной из курсивного письма, но приспособленной к округлому стилю.

Унциальное письмо (IV-VIII вв.)

В конце I века под влиянием Востока в римскую архитектуру стал все больше проникать стиль круглых сводов. Тот же принцип округления стал все более проникать и в письмо. Уже в одном из произведений третьего столетия, написанном в Египте, замечаются попытки такого округления формы, заимствованной из курсивного письма, но приспособленной к округлому стилю.

Вырабатывается новый стиль — унциальное письмо (scriptura uncialis). Унциальное письмо, развившееся полностью в IV веке, стало вскоре господствующим книжным письмом, и почти вся дошедшая до нас литература того времени исполнена унциалом. Так как унциалом писать было много легче, чем квадратным капиталом, и он был более четок, чем рустика, то его считают первым письмом, специально предназначенным для письма ширококонечным пером.

В унциале горизонтальные штрихи имеют малое значение, и поэтому в письме нет резких отсечек наверху и внизу. Унциал оставался в употреблении до VIII столетия, но унциальные формы, смешанные с формами капитального письма, встречаются и в более поздние времена в заглавиях и инициалах.

Следует различать унциал старый и новый. Простейшим признаком старого унциала (IV-VI вв.) является диагональное, примерно 45 градусное направление пера и отсутствие засечек. В новом унциале (VI-VIII вв.) наблюдаются, в общем, легкие засечки и горизонтальное направление пера. Но встречаются и такие рукописи, в которых техника старого и нового унциалов смешана. Реже встречается унциал, писанный наклонно. Если в капитальном письме слова друг от друга не отделены, то в унциальном письме VII века это новшество уже введено в употребление.

Полуунциальное письмо (VI-IX вв.)

Со временем в унциал стали все больше просачиваться элементы непрерывно развивающегося курсива. Таким образом, в V столетии был нарушен принцип размещения букв строки в пределах двух линий, объединявший унциал с капитальным письмом, и унциал приблизился к строчному курсиву. Если в капитальном письме только связка буквы Q была выведена за нижнюю линию, немногим нарушая установленную закономерность строки, то в курсиве такие «нарушения» (удлиненная форма буквы S и другие) становятся обычными.

Возникшая на основе курсива модификация унциального письма, так называемое полуунциальное письмо (scriptura semiuncialis) переняла все эти новшества, в результате чего писать и читать такое письмо практически стало гораздо легче. Верхние и нижние удлинения некоторых букв (d, h, l, f, p, q) отчетливо выделяли своеобразные формы этих букв среди других букв строки. Развитие полуунциального письма знаменовало переход от прописных букв к строчным. Оно было первым строчным письмом для ширококонечного пера. В этом письме наблюдается уже целый ряд праобразов букв современного строчного алфавита (a, d, e, g, h и другие). Полуунциальное письмо распространяется по всей Западной Европе и в отдельных ее районах подвергается различным изменениям.

После падения Римской империи и переселения народов в Европе возник целый ряд новых государств. Государства эти освободились от политического и культурного влияния Рима, и в них стали свободно развиваться свои виды письма, применявшиеся до того очень ограниченно. По-прежнему быстро развивается полуунциал. Возникают новые виды латинского письма. Их подразделяют в основном на четыре большие группы: ирландско-англосаксонское (Ирландия и Англия), меровингское (Франция), вестготское (Испания) и старо-италийское (Италия).

Наибольший вклад в следующую фазу развития латинского письма внесло ирландско-англосаксонское письмо.

Вместе с христианской религией странствующие монахи-миссионеры распространяли и христианское письмо. Таким путем полуунциальное письмо перешло в VI столетии в Ирландию, а оттуда и дальше к ближайшим соседям-англосаксам. Римский курсив был совершенно неизвестен на Британских островах. Поэтому полуунциальное письмо в этих странах имело своеобразную форму, иную, чем на материке. Позже различные модификации англосаксонского письма стали распространяться и на материке иммигрантами, известными под названием «шотландских монахов». Они основывали во Франции, в Германии, Швейцарии, Италии монастыри со скрипториями (писцовыми палатами; от латинского слова scriptor — писарь, писец, переписчик). Возникшие в этих скрипториях различные школы сыграли заметную роль в дальнейшем развитии письма.

Ирландско-англосаксонское письмо заимствовало многое и от рун (угловатое письмо, распространенное у народов Скандинавии, у древних германских племен), и от греческого капитального письма, поэтому округлые буквы преобразовывались часто в угловатые и надломленные. В лигатурах (слитных буквах; от латинского слова ligare — связывать), образованных из букв капитального письма и унциала, замечается смелость выполнения, которая позже наблюдается только в русской вязи. В письме бросаются в глаза аккуратные промежутки между словами и малое число сокращений. Их стало заметно больше в IX столетии.

VII-VIII столетия часто называются «золотым веком» ирландской культуры. Это название обусловлено, несомненно, и достижениями в искусстве письма. Ирландско-англосаксонское письмо вышло из употребления лишь по истечении XIII века (в эпоху ранней готики), несмотря на то, что на Британских островах каролингское письмо было известно уже в IX столетии.

Меровингское и вестготское письма (VIII-IX вв.)

Галлия, современная Франция, была к началу переселения народов полностью романизирована, особенно сильно в южной своей части. Поэтому римские формы письма продержались здесь дольше. Галлия пережила упадок вместе с империей, и лишь с распространением христианства началось развитие своего письма. Это так называемое меровингское письмо (названное по имени династии, царствовавшей в V-VIII вв.) было в употреблении лишь с VI по VIII столетие. В основе его лежит ранний римский курсив.

Общая картина его создает впечатление сжатого, высокого, узловатого письма. Буквы разной высоты переплетены между собою, много лигатур. Это делает письмо декоративным, но трудно читаемым. Предложения начинаются обыкновенно капитальной или унциальной буквой.

В Испании, прежней римской провинции, где в V столетии основали государство вестготы, из римского курсивного письма возникло вестготское письмо, но и курсив долгое время сохранял свои права. Вестготское письмо употреблялось в VIII-XI столетиях, причем до X столетия оно было широкое и жирное, а позже узкое и угловатое. Оно превосходит другие виды письма своей ясностью и удобочитаемостью. Некоторые длинные буквы, как r и s, а также верхние удлинения букв b, d, l, выполняются с сильным нажимом пера, что создает в общей картине письма декоративные участки. Выделяемые слова и декоративные строки писались капитальным письмом в разных вариантах. Основная насыщенность приходится большей частью на горизонтальные штрихи, но это зависит не от влияния рустики, а от особенностей арабского письма. Арабы, покорившие в начале VIII столетия Испанию, ввели здесь и свою культуру и свое письмо, основали здесь школы. Арабское (мавританское) письмо, распространявшееся среди населения, оказало сильное влияние и на характер вестготского письма.

Старо-италийское письмо (IX-XIII вв.)

Старо-италийские виды письма развились в IX, достигли своего совершенства в XI и были в употреблении еще в XIII столетии. Округление букв и здесь совершалось на основе традиций раннего римского курсива. Как центры письма прославились два монастыря: в Южной Италии монастырь бенедиктинцев Монте Кассино и монастырь Боббио в Верхней Италии. В старо-италийских видах письма в качестве прописных букв употреблялись элементы унциального и капитального письма и увеличенные строчные буквы.

Нередко традиции искусства письма разных стран переносились в далекие края, где различные влияния переплетались так, что их невозможно было отделить друг от друга. Это смешение, по всей вероятности, создало почву для появления общепризнанного, унифицированного письма. Такое письмо, известное под названием каролингского минускула (по имени династии Каролингов) к концу VIII века сравнительно быстро распространилось не только во всем государстве франков, но и за его рубежами. Почву для этого подготовили предшествовавшие ему наиболее значительные виды письма.

Нет надобности анализировать каролингские минускулы, ибо они содержат почти все, что нам известно под именем строчных букв в нынешнее время. Беглому чтению мешает только унциальное t, длинные буквы s и f и часто встречающееся литературное r. Чтение затрудняет также отсутствие точки над буквой i. В наиболее совершенной художественной форме каролингский минускул представлен в IX столетии. Письмо того времени было особенно удобочитаемым и формы отдельных букв, большей частью не соединенных с соседними, отличались чистотой стиля.

Таким образом, в каролингском минускульном письме завершилось создание строчных букв и делались попытки создать соответствующие им прописные знаки. Пока вместо них употреблялись минускулы в увеличенном виде или буквы капитального и унциального письма, а часто и оба вперемешку. Лишь к XI столетию из капитального и унциального письма развилась самостоятельная форма прописных букв, так называемые ломбардские версалы (часто называемые и готскими маюскулами).

Готика, текстура (XI-XV вв.)

В конце XI столетия характер минускулов начинает изменяться. Причиной этого было развитие нового стиля — готики, которая, покорив архитектуру и пластику, стала завоевывать и искусство письма. Круглая арка отступает, а ее место занимает стрельчатая, и таким образом в течение всего XII века наблюдается медленный, но последовательный процесс становления нового стиля. В письмо проникают надломленные линии; закругления и эллипсы принимают форму остроконечного миндаля.

В начале XIII столетия готический стиль стал господствующим во всей Европе, за исключением Руси, где искусство письма развивалось по пути, отличному от западноевропейского.

Особенностями раннего готического письма являются темная общая картина письма, сжатость букв и надломленность их концов. Сжатость письма позволяет уместить в строке больше текста и разделить страницу на два столбца, что еще раз подчеркивает принцип вертикальности и в построении страницы. Такое ломаное готическое письмо, объединяющее всю страницу в плотную ткань, старые мастера письма назвали текстурой (textura — буквально тканье).

Текстурные минускулы имели правильные, «размеренные» расстояния между вертикальными штрихами, ширина внутрибуквенного просвета приблизительно равна толщине штриха. Строчное t своей верхушкой выходит за верхнюю горизонтальную линию, над буквой i для выделения ее стойки среди других появляется черточка-точка. По-иному стали писаться и некоторые другие знаки. В ранних видах готического письма прописными буквами служили ломбардские версалы. Позже они сохраняются лишь в виде инициалов, так как со временем готическое письмо вырабатывает свои особые формы прописных.

В различных странах готическое письмо приобретало свои особые, местные черты. Так, например, в некоторых странах это проявлялось в более размашистом оформлении, в других — в более тяжелой и угловатой форме. Строжайший стиль готического письма разработали в XV столетии испанцы.

Ротунда, швабское письмо (XV в.)

В Италии развивается особый вид раннего готического письма — так называемое круглоготическое письмо или ротунда (итал. rotondo— круглый, округлый). В его буквах сохраняются закругления, они размашисты и стремительны. Надломлены только верхние концы стоек. Круглоготическое письмо шире и просторнее других видов готического письма и по праву рассматривается в настоящее время как промежуточная форма между готикой и антиквой. Это один из немногих видов готического письма, к которым можно было приспособить маюскулы антиквы.

Круглоготическое письмо, в особенности верхнеиталийское, считается одним из красивейших стилей письма Западной Европы всех времен. Оно достигло расцвета в XV столетии и теряет свое значение лишь с переходом от готики к ренессансу.

Развитие готического письма в Южной Европе закончилось круглоготическими формами, в то время как в Северной Европе оно продолжалось в течение целого периода, названного поздней готикой.

В период поздней готики многие виды письма выработаны в Германии, распространились главным образом здесь и здесь же продержались всего дольше.

Из позднейших видов готического письма самым старшим было швабское письмо (или швабахер). Оно очень просторно, как и круглоготическое, и более удобочитаемо, чем текстура. Широкие пропорции придают этому письму размашистый характер. Примечательна та быстрота, с какою швабское письмо вырабатывалось в XV столетии в самостоятельный вид письма.

Каллиграфия Востока

Каллиграфия получила совершенно своеобразное развитие в странах идеографического письма (прежде всего Китай, Корея, Япония) и в странах Ислама. В Восточной Азии для каллиграфии обычно используются тушь и кисточки для письма китайскими иероглифами (которые называются ханьцзы в Китае, кандзи в Японии и ханчча в Корее). Каллиграфия (кит. 書法, Shufa, яп. 書道, Shodō, кор. 書藝, Seoye, в переводе «путь письма») в Восточной Азии считается важным искусством, утончённой формой живописи.

Каллиграфия оказала влияние на некоторые стили живописи, использующие похожую технику (тушь), такие как суми-ё в Японии и Китае.

Китайская каллиграфия

Древнейшим образцом каллиграфии служит стиль письма на гадательных костях и панцирях черепах — цзягувэнь и гувэнь — древнее письмо. Древние тексты, надписи в стиле дачжуань (больших печатей) наносились на бронзовые ритуальные сосуды, которые особенно широко были распространены в середине II — середине I тысячелетия до н, э.

В конце III века до н. э., при императоре Цинь Ши-хуанди, был установлен официальный стиль письма сяочжуань (письмена на малых печатях) для государственных документов. В период Хань, письмо постепенно развивается из сяочжуань в лишу — официальный стиль. В постханьское время быстро вырабатываются еще три важнейших стиля китайской каллиграфии: кайшу — регулярное письмо, синшу — рабочее, обычное, деловое письмо и цаошу — так называемый травянистый стиль — скоропись. Общепризнанным шедевром письма дачжуань, которое представляет собой модификацию письма гувэнь, являются надписи на каменных барабанах. Они были обнаружены археологами в провинции Шэньси. Копии — эстампажи с этих надписей хранятся в храме Конфуция в Пекине. Известно, что стиль дачжуань каллиграфа У Чаншо вырабатывался на копиях с этих шедевров (одна из таких копий,выполненная У Чаншо, хранится в шанхайском Музее изобразительных искусств).

Стиль сяочжуань, упростивший громоздкость стиля дачжуань и получивший особое распространение на цинских и ханьских каменных стелах, явился сильнейшим толчком для развития китайской каллиграфии и живописи. Самым известным памятником стиля сяочжуань была каменная стела — эпитафия «Ишаньбэй» («Эпитафия с горы Ишань») из провинции Шаньдун. Сохранились копии надписей танских знаменитых каллиграфов (Ли Янбина, например). Стиль сяочжуань называют также «проволочное письмо», «металлическая нить». Официальный стиль лишу формируется во второй половине III века до н. э., его возникновение связывается с именем Чэн Мяо, который отработал три тысячи иероглифов и назвал их лишу. Этот стиль письма иногда называют цзошу — деловое письмо. В ханьское время он становится официальным стилем. Практически все выгравированные на камне тексты и государственные документы написаны в этот период стилем лишу. Он представляет собой гораздо более четкие, простые в очертаниях иероглифы, чем изысканные и сложные иероглифы сяочжуань. Его иногда называют бафэнь — восьмичленным, то есть очень четким, тяготеющим к квадратной форме.

В конце периода Хань искусство каллиграфии достигает необычайно высокого уровня, что, несомненно, было связано с усовершенствованием кисти. Каллиграфия в этот период становится областью изящных искусств. Крупнейшим мастером стиля бафэнь был Цай Юн. Признанным каллиграфом в стиле лишу в XVII веке был Шитао (образец стиля лишу кисти Шитао хранится в шанхайском Музее изобразительных искусств). Регулярный стиль кайшу представляет собой модификацию стиля лишу. О стиле кайшу нельзя сказать, что он появился вслед за лишу, он развивался параллельно. Этот стиль известен как быстрый, сокращенный, но это еще не цаошу (скоропись), который появится позже. Кайшу даже называют чжэншу — регулярный стиль. Он вырос из различных вариаций стиля лишу в период поздней Хань и развивался особенно интенсивно в течение четырех столетий, от постханьского до танского времени. Вэйские надписи на каменных стелах были для художников, особенно цинского времени, высоким образцом для подражания. Мастер Цзинь Дунсинь (как и так называемые «Восемь чудаков из Янчжоу») писал особым стилем, сочетавшим нормы кайшу и лишу. чем достигался эффект необычности, странности, который так ценился этим художником. Для его иероглифов характерны «квадратные» концы линий. Он писал вертикально поставленной кистью, как обычно делают при нанесении глазурной росписи на фарфор, поэтому его стиль письма получил название цзишу — стиль глазурной росписи. (Прекрасный образец письма Цзинь Дунсиня хранится в том же Шанхайском музее.) Общепризнанным патриархом стиля кайшу счи тается Чжун Ю. Особенно ценится его надпись «Го кэ цзюэ бяо», выгравированная на камне. Самый прославленный каллиграф в истории китайской каллиграфии — мастер Ван Сичжи также писал стилем кайшу. Этот стиль получил широкое распространение при танском императоре Тайцзуне. Его плодотворно претворял Оуян Сюнь. В период Сун его особенно широко применяли Су Дунпо, Хуан Тинцзянь и Ми Фу, а в период Юань — Чжао Мэнфу.

Синшу — быстрое деловое письмо — было изобретено Лю Дэшэном в конце ханьской династии. Он стал развиваться параллельно кайшу. Знаменитый текст из «Беседки орхидей» («Ланьтин сюй») написан стилем синшу. В нем есть следы влияния лишу и бафэнь. Именно к этому стилю чаще всего обращаются художники делая надписи на картинах.

И, наконец, стиль цаошу, который под другим названием — чжанцао — существовал еще раньше кайшу. Возникновение стиля цаошу связывают с именами Чжан Чжи, Цай Юна и Ду Цао. Чжанцао, собственно, означает «травянистое письмо». Развивался этот стиль из лишу в его разновидности бафэнь. Замечательными мастерами стиля цаошу были ханьский каллиграф Чжан Чжи и великий Ван Сичжи. Особенно широкое распространение этот стиль получил в период Тан, в частности в среде чаньских монахов (образцом такой каллиграфии цаошу может служить автобиография монаха Хуайсу, написанная на банановых листьях). В период Сун Хуан Тинцзянь писал в стиле цаошу, словно воссоздавая «движение ветра и облаков, дракона и змеи», — утверждал его современник. Особой оригинальностью отличалась каллиграфия У Чаншо, который умел сочетать принципы цаошу с дачжуань. Многие поэтические названия линий в каллиграфии ведут к их изобразительной основе.

Арабская каллиграфия

Появление первой арабской письменности принято условно датировать первым веком хиджры – VII веком н. э. К этому времени арабский алфавит уже практически сложился, хотя и не окончательно. Этот архаичный почерк, достаточно примитивное письмо, был в ходу в Аравии с момента утверждения исламского государства, еще во времена Мухаммада и первых халифов. Уже в протоарабском алфавите наблюдаются ярко выраженные черты, характерные для классического арабского письма: один и тот же знак мог относиться к двум или трем фонемам, которые впоследствии стали различаться между собой дополнительными знаками, над- или подстрочными, в виде диакритических точек. Для обозначения согласных в дальнейшем стали использовать знак шадда или ташдид. Огласовки появились еще позднее. Форма букв была заимствована из ранних семитских почерков. Орфография возникла чуть позднее – необходимость в огласовании текста назрела к концу VII века. Раннее арабское письмо походило на имитацию сирийского. К сожалению, точно датировать появление алфавита сложно, но все указывает на доисламский период происхождения.

Отличительные особенности

Мусульманская каллиграфия – область декоративного художественного искусства, как самостоятельного, так и прикладного характера, важный культовый и культурный атрибут ислама, вобравший в себя элементы доисламского наследия. Характерная для каллиграфии условность художественного языка, что в рамках апофатической традиции предполагает даже превращение в абстрактный образ при потере первоначального значения, позволяет относить мусульманскую каллиграфию к области орнамента. Вне контекста и содержательной стороны, можно говорить о двух функциях каллиграфии – художественно-декоративной и религиозно-мистической.

Каллиграфия по-арабски: «хатт» или «хутут». Первоначально арабская каллиграфия возникла на базе копирования Корана, который считается творением Аллаха, поэтому написанное слово само по себе получило сакральный смысл.

В начальный период ислама было известно два основных типа арабского письма: монументальное и курсивное. Монументальное письмо опирается на использование прямых линий и характеризуется уравновешенностью и величавостью. Курсивное – использовалось в ежедневных общеупотребительных записях, и в дальнейшем стало основой для почерка «насх».

Вопросы о том, какой же был первый каллиграфический почерк, как зародилась арабская каллиграфия и где конкретно, могут иметь различные ответы, и определений раннему архаичному почерку тоже существует несколько. К сожалению, все остается на уровне гипотез. В течение долгого времени исследователи утверждали, что куфи был первым арабским почерком, из которого постепенно вышли все последующие стили каллиграфии, как монументальные, так и курсивные. На самом деле, две тенденции развивались самостоятельно и параллельно, и в настоящее время это уже неоспоримый факт, что никакой трансформации курсива из монументального почерка не было и быть не могло. Однако даже единого определения «монументального почерка» не существует. Кроме того, на основании анализа приведенных примеров из архива Э. Херцфельда стоит заявить о том, что курсивный и монументальный почерка в их первоначальном виде, иными словами – докурсивный и домонументальный — были схожи между собой.

«Монументальным» стилем или почерком многие называют почерк, который использовался исключительно на твердых материалах – на металле и на камне, важную роль в этом определении играет крупный масштаб, ценность, качество и сакральные функции предмета. Как правило, это памятники архитектуры, мечети и стелы, и, кроме того, монеты. В данном контексте монументальному куфи противопоставлялся куфи, который использовался на папирусе, то есть на мягком материале, тогда как почерк/почерка Корана – нечто среднее между первым и вторым почерком. И, кроме того, в нумизматике зачастую сочетались курсив и монументальный стиль. Определенно ясно одно, что монументальный стиль предполагает угловатые черты и статичность, а курсив, являясь сугубо рукописным в связи с поставленной задачей «непрерывного письма», имеет тенденцию к слигованности, скруглению форм, и он более подходит для широкого использования.

Обращаясь к истории арабской письменности, ко времени зарождения каллиграфии, необходимо рассмотреть как мусульманские, так и широко известные европейские источники. У Ибн ан-Надима мы встречаем упоминание четырех «первописьменностей»: макки, мадани, басри и куфи, названия которых происходят от места их распространения – Макка, ал-Мадина, Басра и Куфа. Заметим, что отличительной чертой макки является наклон алифа вправо внизу у основания, выдающиеся вертикальные линии букв алиф (ﺍ), лам (ﻝ) и лам-алиф (ﻻ), высокие вертикали та’ (ط) и каф (ک), и едва уловимый наклон почерка вправо. У почерка мадана существует 3 разновидности, для одной из которых — мудаввар — характерны круглые петли букв вав (ﻭ), фа’ (ﻑ), каф (ﻕ), мим (ﻡ), ‘айн (ع), гайн (غ)и конечной ха’ (ﻩ). Относительно почерка куфи сразу начинается путаница. Исследователи, в том числе Аида С. Ариф, ссылаясь на арабских авторов, обозначают некий синтетический ранний монументальный тип — хира-куфический. Характерные особенности этого почерка – тяжеловесность, короткие и жирные линии, угловатость форм и приближенность к квадратному шрифту.

Принято выделять шесть основных почерков:

1. Куфи –الكوفي – из г. Куфы

2. Сульс – الثلث – «одна треть»

3. Насх – النسخ – «копировальный»

4. Та’лик – التعليق – его же её именуют «фарси» (персидский) – «комментарий, комментаторский»

5. Дийвани – الديواني – «канцелярский»

6. Рика’ – الرقعة – «лоскутный»

Мастера арабской каллиграфии:

• Первым Великим каллиграфом считается Абу Али ибн Мукла (272г. хиджры/886г. – 328/940г.).

• Абу-л-Хасан Али б.Хилaл – род. 413г. хиджры/1022г. Прозвище «Ибн ал Баввaб» переводится как «сын дворецкого», дословно – «сын того, кто открывает дверь». Ученик Ибн Муклы

• Йакут ал-Муста‘сими, ум. 698г. хиджры/1298 г. н.э. – последний ученик Ибн ал Бавваба.

Первым известным арабским каллиграфом, по преданию, считается Халид Аби Хаййаз, легендарная личность. По преданию он жил в VII веке н. э. Но о его достижениях трудно судить, поскольку не сохранилось никаких свидетельств и памятников. Затем, уже в XVIII веке каллиграф Готба изобрел 4 каллиграфических стиля – мекканский, мединский, басрийский и куфи, названные по месту предположительного происхождения, что, однако, также не подтверждается научно. Существует версия, что эта легенда о происхождении ранних почерков получила распространение в связи с идеологическим конфликтом различных сект внутри исламской общины. Некоторые историки предполагают, что искусным каллиграфом был зять Мухаммада Али, но и здесь нет палеографических доказательств.

Уже во времена Аббасидских халифов, благодаря централизации и упрочнению власти халифа, расширилась каста писцов (куттāб), каллиграфов – секретарей и администраторов. Власть сосредоточилась в руках писцов и военных. В X веке исламский мир достиг культурного суверенитета, а каллиграфия, являясь культурным символом, воспевала мусульманскую экспансию. Сакральный куфи отошел в сторону, уступив место насху и другим курсивным почеркам, иллюстрирующим смену эпохи. Наступила «эпоха великих каллиграфов», Ибн лы, Мук, Ибн ал-Баввāба и Йакута ал-Муста‘сими.

Инструменты

Занятия каллиграфией и живописью во многом основываются именно на владении пером, кистью, тушью, бумагой и тушечницей, поскольку только посредством этих принадлежностей можно добиться особой выразительности. Поэтому и придается столь большое значение «четырем драгоценностям ученого».

Китайская поговорка гласит: «Дабы преуспеть в работе, прежде следует отточить инструменты». И вполне естественно, что к выбору своих профессиональных инструментов всякий художник подходит с величайшей ответственностью.

Рабочее место

Каллиграфия требует сосредоточенности, уюта и тишины. Согласно этим предпосылкам обустройте свое рабочее место. Хорошо иметь свой уголок и стол только для занятий шрифтом, где-нибудь у окна, с удобным дневным и вечерним освещением. На столе должно быть достаточно места, чтобы разместить планшет и пюпитр для письма, размером 50х70 см, инструменты, бумагу. Лучше иметь пюпитр с изменяющимся наклоном. Потребуется еще один черновой лист — для пробы пера и чтобы не загрязнять оригинал.

Бумага

Для каллиграфических работ чаще всего используется гладкая, лощеная бумага. На гладкой бумаге ширококонечное перо полнее раскрывает себя, штрихи прописываются четко. Хорошая бумага вдохновляет художника. Обращаем ваше внимание на то, что в каллиграфии всегда нужно, прежде чем провести первый штрих, посмотреть на весь лист, не только оценивая его физические качества, но как на изобразительную плоскость. Сначала представить себе, что будет на нем написано, подумать, как расположить будущие элементы в его прямоугольнике, как будут работать чистые поля бумаги вокруг изображения.

Выбор бумаги

Поскольку в настоящее время производится очень много сортов специальной каллиграфической бумаги и привести все названия или марки невозможно, существует целый ряд аспектов, на которые нужно обращать внимание при покупке бумаги.

• Состав. Чем больше процент содержания в бумаге коры сандалового дерева, тем она лучше. Правда, стоит заметить, что в промышленно производимых сортах бумаги в настоящее время этот процент невысок даже у самых прославленных марок.

• Прозрачность. Прозрачность у каллиграфической бумаги весьма неоднородна; на просвет можно увидеть уплотнения в форме облака, словно бы сделанные из хлопка или ваты. Чем больше таких уплотнений, тем бумага лучше.

• Плотность и гладкость поверхности. Хорошая бумага обладает небольшой плотностью, поверхность ее гладкая, но не скользкая. На ощупь хорошая бумага оставляет ощущение мягкости, а не хрупкости, присутствующей в обычной писчей или офисной бумаге.

• Вязкость. Эту способность, к сожалению, можно проверить только после покупки бумаги, поэтому следует купить сначала небольшой кусок на пробу, чтобы впоследствии можно было при необходимости докупить еще. Бумага должна иметь способность к растяжению, чем большую, тем выше качество бумаги. Невязкие сорта бумаги после написания иероглифов сморщиваются; полученные образцы каллиграфии невозможно наклеивать на основу и использовать в изготовлении свитков. При намокании такая бумага легко повреждается.

• Цвет. Хорошая бумага для каллиграфии не должна быть слишком белой. Наилучший цвет для нее — это цвет неотбеленного хлопка. Данный критерий, разумеется, не касается цветных и специальных декоративных сортов бумаги.

Чернила

Лучше считается китайская тушь в виде брусочка. Ее растирают на специальном камешке или на матовом стекле с небольшим количеством дистиллированной воды. Она не только хорошо стекает с пера, но имеет красивый бархатный тон. Тушь во флаконах нужно обязательно разбавлять водой, иначе из-за ее густоты на буквах получаются грубые наплывы, уродующие их. Время от времени встряхивайте флакон с тушью и чернилами. В продаже можно найти специальные каллиграфические цветные чернила. Они легко сходят с пера, приятны по цвету.

Но хочется посоветовать, чтобы начинающие сами стремились изготовить чернила, используя копоть, кору разных деревьев, кожуру грецкого ореха, граната и т.д. Таких подчас неожиданных и нежных тонов, какие получатся у вас, в продаже не существует. Тушь различается по составу входящих в нее переработанных смол на множество видов, и каждый вид имеет свои особенности в оттенках цвета, блеске, растворимости в воде и т.п.

В основу туши ложатся самые различные смолы и растительные масла — смола тунгового дерева, сосны, конопляное масло и т.д. Сажа от пережженной смолы специальным образом обрабатывается, прессуется в плитки или бруски и выдерживается от нескольких месяцев до года и более.

Сами плитки или бруски туши часто бывают красиво оформлены и зачастую представляют собой меленькие произведения прикладного искусства. На брусках делаются рельефные изображения цветов, драконов или птиц, применяется золочение. Дорогие сорта туши часто кроме изысканного оформления имеют еще и специальные футляры, отделанные шелком, лаком и т.п.

Перед применением тушь разводят (растирают) с небольшим количеством воды на специальной, чаще всего каменной, площадке — тушечнице. Во время работы тушь лежит на столе каллиграфа на особой подставке. Когда работа закончена, тушь просушивают и убирают на хранение в футляр. Качество туши специалисты оценивают по множеству признаков — плотности, запаху и даже звуку при постукивании. Разведенная тушь высокого качества густая, немного тягучая и маслянистая.

Ширококонечные перья

Ниже показаны разновидности ширококонечных стальных перьев, сдвоенный карандаш и остроконечное перо. Первые выпускаются зарубежными фирмами комплектно, с разной шириной пишущей части, от самых тонких — 0,5 мм до 5 мм и больше. Не надо отчаиваться, если вы не имеете фабричных стальных перьев. Их могут заменить тростниковые (восточное название — калам), птичьи.

В конце концов, когда под рукой нет хорошего пера, пригодится даже щепка любого дерева, из которой можно смастерить инструмент, имитирующий настоящее перо.

1 — прямой срез; 2-3 правые срезы; 4 — левый срез для левши; 5 — декоративное перо; 6 — нотное перо; 7 — плакатное перо; 8 — сдвоенный карандаш; 9 — остроконечное перо

Писчая кисть

Кисть для письма имеет множество разновидностей и подвидов. Основу различий составляют материал, из которого изготовлена кисть, ее размеры, а, следовательно, назначение, и пропорции рабочей части.

Существует три основных разновидности писчих кистей — это так называемые «волчьи» кисти, кисти из козьего меха и «заячьи» кисти. На самом деле «волчьи» кисти делаются из меха колонка (по-китайски, буквально, «желтый волк»). Имеются также смешанные типы кистей из нескольких видов меха, а также встречаются редкие, экзотические кисти (из меха тигра, лебяжьего пуха и т.п.), обычно изготовляемые в очень малых количествах и, как правило, на заказ. Кисти бывают Маленькие, Средние и Большие. В каждом из данных разделов существует еще целый ряд градаций и уточнений (иногда на кисти пишут тип иероглифов или стиль, для которого она предназначена и т. п.). По пропорциям рабочей части кисти разделяются на имеющие удлиненный ворс, средний ворс, короткий ворс и множество прочих подразделов.

Ручка кисти изготавливается обычно из бамбука или недорогих пород дерева, однако у драгоценных «мастерских» кистей встречаются ручки из фарфора, нефрита, мохогона прочих редких материалов.

Часто рабочая поверхность кисти отделяется от ручки специальной вставкой — пластмассовой или деревянной обычных современных кистях, роговой или костяной в «мастерских» и старинных кистях — под которой находите крепление ворса. На тыльной стороне ручки часто имеется специальная петелька, за которую кисть можно подвешиваются для просушки.

Редкие дорогие кисти, как правило, продают и хранят в специальных футлярах. Обычные кисти при продаже часто снабжают особым колпачком, надевающимся на ворс, чтобы не повредить рабочую поверхность кисти при транспортировке. Иногда такие колпачки прилагаются к дорогим кистям вместе с футляром.

Тушечница

Изо всех «четырех драгоценностей кабинета» наибольшим многообразием форм, материалов и видов исполнения обладают тушечницы — специальные подставки для растирания туши.

Тушечницы бывают сделаны из:

• камня — наиболее распространенный вид тушечницы;
• обожженной неглазурованной глины (черепичные тушечницы);
• металла (очень редкий вид);
• фильтрованной глины (старинные тушечницы высшего сорта);
• нефрита (были распространены во время эпохи Хань, делались из белого нефрита);
• фарфора (довольно редки).

Выбор тушечницы

Тушечницы бывают с крышками и без, легкими переносными и тяжелыми стационарными. При выборе тушечницы непременно нужно обращать внимание не только на ее размер и форму, но и на качество отделки рабочей поверхности. Дно тушечницы должно быть ровным, без трещин и выступов, хорошо отполированным.

Культовые фетиши

Вместе с самим искусством каллиграфии китайцы возвели в культ и, так сказать, орудия труда, «четыре драгоценности ученого» – бумагу, кисть, тушь и тушечницу. Если верить новейшим археологическим исследованиям, древние гадательные надписи на панцирях черепах и бычьих лопатках, относящиеся к эпохе Шан (XVI-XI вв. до н.э.), первоначально наносились при помощи кисти и лишь затем вырезались по кости ножом. Таким образом, история китайской кисти насчитывает, по меньшей мере, три тысячи лет.

С бумагой история примерно такая же. Две тысячи лет назад древние греки и римляне мучились с египетским папирусом, а хитрые китайцы уже наловчились изготавливать бумагу из подручного материала – волокон бамбука, некоторых трав и старого тряпья. Кистью и тушью для письма в Китае пользовались уже в I веке до н.э. (в то время как в Европе китайская тушь стала применяться только в XVII веке). Твердая тушь изготавливалась на основе сажи, которая получалась путем сжигания смолы хвойных деревьев с добавлением специального клея. В особо качественные туши добавлялись мускус и гвоздика – для аромата. Как и подобает культовым фетишам, письменные принадлежности почитались как самые дорогие вещи, требующие особого отношения.

Музеи каллиграфии

• Современный музей каллиграфии
• Музей каллиграфии и миниатюрной графики в Петтенбахе (Австрия)
• Музей и Библиотека Рукописей имени Хилла
• Музеи Библиотеки Рукописи Карпельзов
• Музей Рукописи Александрийской библиотеки
• Naritasan Calligraphy museum
• The Modern Calligraphy Collection of the National Art Library at the Victoria and Albert Museum
• Ditchling Museum
• Klingspor Museum
• Sakip Sabanci Museum

Выставки каллиграфии

• Международная выставка каллиграфии
• Calligraphy Exhibition at Ethos Art Gallery — на английском
• Выставка японской каллиграфии

Всемирные каллиграфические ассоциации

• Национальный союз каллиграфов
• Association for the Calligraphic Arts
• North West Calligraphers’ Association
• The Chinese Calligraphy Association
• The Washington Calligraphers Guild
• Calligraphy Society of Florida
• The International Association of Master Penmen, Engrossers and Teachers of Handwriting IAMPETH
• L’esperluette – фр.
• Centro Internazionale Arti Calligrafiche – ит.
• Peannairi (Irish Scribes)
• Associazione Calligrafica Italiana (ACI) — ит.
• Meitokai
• Calligraphy & Lettering Arts Society

Видео

• Уроки каллиграфии
• Фильмы о каллиграфии

Литература

• С. Н. Соколов-Ремизов. «Куанцао» — «Дикая скоропись» Чжан Сюя // Сад одного цветка: Сб. статей и эссе. М., 1991, с. 167—196
• А. Маслов. Каллиграфия: образы иного в потёках туши // Маслов А. А. Китай: колокольца в пыли. Странствия мага и интеллектуала. — М.: Алетейя, 2003, с. 251—260
• Б. Нежданов, Не вырубить топором, журнал Высокий полет, февраль 2008 г.
• Голубая ящерица, журнал Вокруг света, №3, март 1991 г.

См. также

• Чистописание
• Графология

Ссылки

• Современная каллиграфия. Инна Бондаренко
• Искусство каллиграфии. Марина Марьина
• Популярная каллиграфия.
• Каллиграфия китайских мастеров (англ.) (репродукции).
• Сакральная ивритская каллиграфия
• Современная монгольская каллиграфия
• Shodo — Японская каллиграфия.
• Дзен и искусство Каллиграфии .
• Принадлежности для японской каллиграфии
• Арабская каллиграфия в дизайне ковров
• Японская каллиграфия

• Что такое каллиграфия

• Виды и стили каллиграфии 

• Сферы применения

• В чем польза каллиграфии

Сегодня люди все меньше пишут от руки – компьютеры, ноутбуки, смартфоны практически полностью избавили нас от такой необходимости. Идеально ровный, разборчивый почерк в наши дни стал большой редкостью. При этом исследования показывают, что писать от руки полезно – и для нормальной работы мозга, и для душевного равновесия, и для того, чтобы с легкостью генерировать оригинальные идеи. Если «буквы ровные писать тонким перышком в тетрадь» скучно, можно найти занятие поинтереснее – освоить искусство каллиграфии.

Что такое каллиграфия

Слово каллиграфия греческого происхождения, образовано из двух основ – kallos (красиво) и graphō (пишу). Это вид изобразительного искусства, который выполняет одновременно функции письма и рисунка. 

Каллиграфические произведения представляют собой особым образом оформленные письменные знаки – иероглифы или буквы. С помощью таких необычных изображений – экспрессивных и одновременно гармоничных писем-картин – авторы могут выразить свои эмоции, продемонстрировать свой стиль и при этом в доступной форме передать информацию.

Возникновение и развитие каллиграфии связано с появлением письменности, а самыми первыми попытками зафиксировать свои мысли были рассказы в картинках, которые создавали еще пещерные люди (так называемое рисуночное письмо или пиктография). 

Термин «каллиграфия» впервые стали использовать в Европе в XVI веке. А сама европейская каллиграфия берет свое начало в шумерской клинописи. 

Становление искусства «красивописания» проходило множество этапов: египетское иероглифическое письмо, греческое и римское капитальное письмо, курсивы, унциальное письмо, позже появился готический шрифт. Менялись не только тренды в начертании букв, но и инструменты, с помощью которых слова и предложения переносили на бумагу.

Виды и стили каллиграфии

Искусство красивого письма имеет многовековые традиции, которые создавались, развивались и трансформировались в разных уголках света, благодаря чему каллиграфические творения получили свои уникальные черты – неповторимый стиль, особое значение, которое вкладывается в каждый символ, сферу применения и т. д. Современные исследователи выделяют три основных вида каллиграфии:

• арабскую;

• восточноазиатскую;

• западноевропейскую. 

Но помимо них есть множество вариаций – еврейская и индийская, корейская и монгольская, славянская и японская каллиграфия и другие. 

Поговорим о трех ключевых разновидностях. 

• Арабская каллиграфия появилась на свет благодаря переписыванию Корана. Обет сделать копию Священного Писания мусульман давали многие правители Средневековья. Только вот чтобы осуществить задуманное, им предстояло освоить азы каллиграфии. В IX веке в Багдаде халифы строили специальные центры (так называемые дома мудрости), в которых работали переписчики и переводчики, собирали библиотеки. Число копировальщиков Корана и переводов исторических и медицинских книг с греческого, коптского, пехлевийского языков увеличилось, когда вместо пергамента стали использовать бумагу. В некоторых книгах уже появлялись рисунки, географические карты. Примечательно, что в каллиграфических письмах-картинах из слов могли складываться изображения людей и животных, в то время, как рисовать их Коран запрещает.

  Сначала в ходу был только один стиль – хиджази. Затем появилась так называемая «великолепная шестерка» – шесть стилей (мухаккак, насх, райхани, рикаа, сульс, тауки), каждый из которых имел свою сферу применения.

  Арабы относились к каллиграфии как к точной науке, поэтому придумали правила начертания символов, которым должны были следовать все мастера. 

• Родиной восточноазиатской каллиграфии стал Китай, причем здесь она была прежде всего одной из форм изобразительного искусства, а не затейливой письменностью. Первые записки древние китайские каллиграфы создавали на табличках из бронзы, костях животных. Популяризации каллиграфии способствовало изобретение бумаги: появились первые труды по теории красивого письма, а затем и основные стили каллиграфии – кайшу, лишу, синшу, цаошу, чжуаньшу, у каждого из которых была своя «специализация». 

Из Китая каллиграфическое письмо дошло до соседних стран – Вьетнама, Кореи, Монголии и Японии. А его особенностью стало изображение иероглифами не отдельных букв, а целых понятий.

• Толчком для зарождения западноевропейской каллиграфии послужило появление христианства, а первые «красивые письма» были связаны с переводом и переписыванием текстов из Библии. Предельная строгость к пропорциям и лаконичность символов – вот главные отличия западноевропейской каллиграфии от восточноазиатской, которая была богата образами, авторскими украшениями. Основой для европейского письма стали греческий и латинский алфавиты, а позже главным стал готический стиль, для которого были характерны остроконечные формы. Русь шла своим путем: здесь сначала появился непростой в использовании глаголический алфавит, а затем возникла кириллица.

Сферы применения

Сегодня – в век компьютерных технологий и виртуальной реальности – люди все реже берут в руки кисти и краски. Тем большую ценность приобретает все рукотворное, в том числе и каллиграфические произведения. Где же применяется искусство красивого письма?

• В оформлении рекламной продукции – буклетов, визиток, флаеров, вывесок и т. д. Оригинальный шрифт сделает товар или услугу привлекательными, узнаваемыми. Правда, для создания рекламных шедевров современному каллиграфу потребуется хорошее знание графических программ.

• В создании поздравительных открыток, брендированных карточек и прочей полиграфии к празднику. Каллиграфия превратит кусок картона в приятный, но ни к чему не обязывающий презент. 

• Для оформления сертификатов, дипломов и т. п. Каллиграфические символы в официальных документах позволят подчеркнуть торжественность момента. 

• Для создания дизайнерской одежды или украшений. Каллиграфические символы можно нанести на любую ткань, использовать для разработки фурнитуры, декоративных элементов, которые сделают каждую вещь эксклюзивной. 

• Для создания фотозон и декорирования пространства к праздничному мероприятию – дню рождения, свадьбе, юбилею или тематической вечеринке. 

• Как элемент для внутренней отделки помещения (в дизайне интерьеров) или для росписи стен на улице (в создании оригинальных граффити). 

• Для оформления объявлений на меловых досках в кафе и ресторанах. Искусно нанесенные каллиграфические символы привлекут внимание и создадут особую атмосферу в заведении.

• Для коррекции почерка. Красивый ровный почерк сегодня редкость. Исправить ситуацию поможет каллиграфическое письмо: упражнения позволят разработать мелкую моторику и поставить почерк самым маленьким, скорректировать несовершенства в писанине подростков и взрослых. 

А еще каллиграфия может стать хобби, которое поможет отключиться от рутины, погрузиться в творческий процесс, отпустить тревожные мысли, разрешить себе фантазировать и получать удовольствие.

В чем польза каллиграфии

Каллиграфия – это не только красиво, но еще и полезно! Написание текста от руки: 

• развивает мозг;

• благоприятно влияет на память, критическое мышление;

• снимает излишнее нервное напряжение;

• избавляет от повышенной тревожности, депрессивного настроя;

• улучшает концентрацию внимания;

• развивает творческие способности;

• дает выход энергии и при этом уравновешивает; 

• развивает усидчивость и терпение;

• помогает выработать правильную осанку;

• учит расслаблять мышцы рук;

• помогает улучшить почерк и сократить количество опечаток. 

А главное, для этого не нужны какие-то особые навыки или специальное образование. Изучить основы каллиграфии, узнать, какие нужны инструменты для каллиграфии, в чем принципиальное отличие красивого письма от леттеринга, разобраться в стилях и техниках каллиграфии вы можете в нашей Академии на курсе «Каллиграфия».

Многие творческие профессии напрямую связаны с искусством красивого письма. Но каллиграфией увлекаются не только дизайнеры. Это может стать хобби для взрослых. Занятия для начинающих позволяют развить когнитивные способности, а также помогают снять стресс и успокоиться.

Обучение каллиграфии – сложный процесс, но следуя рекомендациям профессионалов, освоить это искусство будет гораздо проще.

Что такое каллиграфия

Термин уходит корнями в Древнюю Грецию. Дословный перевод — «красивый почерк».

В написании каллиграфы придерживаются определенных традиций и правил, которые определяют положение букв в тексте. В современном мире это уникальный навык, который может даже стать профессией.

Инструменты для каллиграфии для начинающих

Важный этап в освоении каллиграфии – покупка правильного оборудования. Прежде, чем начать работать остроконечным пером, необходимо научиться владеть перьевой ручкой. Инструмент представляет собой специальный держатель с металлическим наконечником. Благодаря его гибкости, можно экспериментировать, выполняя линии разной толщины.

Основные инструменты:

• Перья.
• Держатели.
• Чернила.
• Офисная бумага.

Профессионалы рекомендуют выбирать инструменты от производителей, которые зарекомендовали себя с положительной стороны.

Выбор пера

Каллиграфия для начинающих взрослых может показаться сложной. Обучение начинается с выбора специальных перьев. Предназначенные для черчения и рисования не подойдут.

Виды перьев для каллиграфии:

• Остроконечные. Такие перья удобно использовать для письма линий, плавно переходящих из толстой в тонкую, и, наоборот, в результате разной интенсивности нажима.
• Ширококонечные. Толщина линии регулируется за счет угла наклона пера.
• Плакатные. Используют для написания букв большого размера.

Для новичков последний вид не подходит. На начальном этапе рекомендуют остановить свой выбор на остроконечном или ширококонечном пере. Правильно выбранный инструмент прослужит многих лет.

Поэтому при покупке следует обращать внимание на следующие критерии:

• Поверхность пера должна быть гладкой зеркальной, без сколов, трещин и царапин.
• Важно, чтобы кончик инструмента был ровным и недеформированным.
• У качественного пера зубчики симметричные и одинакового размера.

Новичкам рекомендуют использовать роллерную ручку, которая заправляется чернилами. Мастера советуют приобрести простой деревянный или металлический держатель и металлическое остроконечное перо. Скошенный вариант подойдет для учеников, которые уже имеют определенный опыт в каллиграфии. Он дает возможность изменять угол наклона и экспериментировать, к примеру, при написании букв латинского алфавита.

Теоретическая база для начинающих каллиграфов

Каллиграфию часто сравнивают с медитацией. Размеренные движения успокаивают и повышают стрессоустойчивость. Упражнения позволяют развить эстетический вкус, усидчивость и моторику. При занятиях большое значение имеет организация рабочего пространства.

Правильное положение пера

Каллиграфия для начинающих взрослых будет даваться легче, если начать обучение с освоения положения пера:

• Ровная утолщенная черта получается только при условии равномерного раскрытия зубчиков, что может обеспечить правильная постановка инструмента относительно листа.
• Параллельное направление горизонтальным линиям разлиновки обеспечит написание изящных элементов.
• При выполнении утолщенных диагональных или вертикальных линий, руку нужно развернуть таким образом, чтобы перо располагалось параллельно границы, вдоль которой она идет.

Нельзя допускать перпендикулярного положения по отношению к листу. Кончик не должен упираться в бумагу. Иначе перо не раскроется, и будет рвать лист.

Основные движения. Постановка руки

Важно поставить руку правильно:

1. Ладонь расположить параллельно бумаге, приблизительно на небольшом расстоянии от него.
2. Сжать ее в кулак.
3. Взять большим и средним пальцами перо, указательный расположить у основания.
4. Удерживать руку на ногтях безымянного пальца и мизинца.

Сильно сжимать не нужно. Только расслабленная кисть позволит делать правильные линии.

Работа с прописями для каллиграфии

Мастера рекомендуют начинать работу с каллиграфических прописей. Визуальное восприятие позволяет копировать стиль. Можно использовать прописи для первоклассников. Новичкам лучше начинать тренировки с использованием простой ручки или карандаша.

Базовые упражнения по каллиграфии для начинающих

Каллиграфия для начинающих взрослых – это отличная возможность откорректировать почерк.

Упражнения на острое перо

Курс для новичков состоит из четырех упражнений по написанию наклонных и вертикальных линий, которые впоследствии будут использовать формировании букв. Сложность выполнения состоит в регулировке степени раскрытия пера, чтобы регулировать толщину штрихов.

Упражнения тренируют способность плавно уменьшать и увеличивать нажим. Особенность работы острого пера в том, что при усилении нажима его усики расходятся, формируя толстую линию, а при легком касании — тонкую.

Базовые упражнения на острое перо:

• Начать вести линию сверху вниз, нажимая на перо, чтобы усики разошлись, и перо начало подавать чернила. Рядом сделать тонкую линию, едва касаясь бумаги. Стараться делать их под наклоном и соблюдать одинаковый интервал между ними. Это упражнение позволит понять принцип работы тонкого пера.
• Соединение линий. Начинать снизу вверх вести тонкую линию, наверху плавно повернуть и продолжить вести перо вниз, нажимая сильнее. Необходимо следить за расстоянием, ориентируясь на толстую линию. Соблюдать наклон. Стараться делать максимально плавные переходы. Можно увеличить масштаб, захватывая 2-3 строки.

• Упражнение на письмо округлых элементов. Вести перо сверху вниз увеличивая нажим вначале и ослабевая к низу. Снизу вверх вести тонкую линию. Продолжать выполнять упражнение, формируя спираль. Соблюдать расстояние между округлыми линиями, ориентируясь по толстым элементам.
• Горизонтальное письмо. С нижней строки начать вести тонкую изогнутую линию. Сделать увеличить нажим на перо и провести горизонтальную линию к низу, постепенно снижая нажим. Сделать тонкий завиток верх и вести линию вниз, вновь завиток, не нажимая на перо до начала толстого отрезка. Должны получиться своеобразные горизонтальные восьмерки.

Урок каллиграфии «Алфавит»

Новички, которые хотят научиться выводить буквы с вензелями, необходимо освоить написание основных элементов букв.

В этом помогут упражнения:

• Пламеневидная линия немного изогнутая, напоминает пламя свечи. Для ее изображения вести тонкий штрих сверху вниз, плавно переходя в нажим, и заканчивать тонкой, изогнутой влево. Зачастую этот элемент комбинируют с узлом, заканчивающийся в той же клетке, что и тонкий штрих.
• Вспомогательные элементы. Вертикальный штрих начать с точечного нажима, после чего ослабить его, плавно выгибая пальцы вниз и в правую сторону, начертить овал тонкой линией и вести ее в угол клетки справа.

Горизонтальная тонкая линия с красивой петлей: начинать, отступив от верхней границы, тонкую черту вести вниз, после чего написать овал слегка нажимая на перо и окончить петлю круговым движением в верхней границе.

• Правые и левые полуовалы. Располагаются в границах между наклонными строки, и только нижний конец в виде тонкого соединительного штриха, слегка выступает. Аналогично писать полуовалы вправо.
• Закончить урок нужно упражнением по написанию вспомогательных петлеобразных штрихов: начальная петля и с закруглением, волнистый элемент.

Урок каллиграфии «Цифры»

При изображении цифр используют те же элементы: тонкие и обычные штрихи, овалы и полуовалы, вспомогательные элементы.

Арабские цифры в каллиграфии делят на 3 группы:

• Первая — 1, 7, 4;
• Вторая — 3, 6, 5;
• Третья – 0, 2, 9, 8.

Упражнения:

• Цифру 1 писать без тонкого штриха, в 1 движение. В 2 приема выводить 4 и 7. При этом 7 писать с удлиненной «ножкой», что позволяет облегчить восприятие цифровых значений.
• Основной элемент 2 группы — полуовал. Писать цифру 6 с нажимом на полуовалах в 2 движения. Цифру 5 писать в 3 такта.
• Основной элемент 3 группы — овал. При выведении цифры 2 движение начинать сверху, выполняя овал влево, затем изобразить правый полуовал, дописать снизу волнистый штрих. Аналогично писать цифру 9, но с большим овалом, который окончить практически прямым штрихом с нажимом. Писать цифру 8 сверху и вправо 2 движениями.

Урок по каллиграфии «Славянская вязь»

Упрощенное написание славянского письма для новичков. Упражнение выполнять на листе в клеточку пером с широким концом. Перо держать на 90° относительно листа. Движения выполнять всей рукой.

Основные упражнения:

1. Палочки. Сделать широким пером горизонтальную короткую линию легким касанием пера. Вести его вниз 2 клеточки. Продолжать писать палочки, увеличивая до 5 клеточек вниз. Затем в обратном порядке.
2. Запятая. Сделать пером сверху засечку. От нее вести перо, постепенно уходя влево, вправо или в середину, заканчивая тонким штрихом.
3. Линии. Выполнять горизонтальные тонкие линии, при этом перо держать строго перпендикулярно листу бумаги. Для выполнения вертикальных линий со скошенным верхним краем перо поставить немного наискось вправо или влево. Вести линию 4-5 клеток.
4. Буква «Аз». Провести толстую вертикальную линию на 15 клеток. Сверху влево сделать горизонтальную тонкую линию на 2 клетки. В последней выполнить запятую с хвостиком посередине. Отступить 4 клетки, написать вертикальную линию со скошенным верхним краем влево. Соединить верх тонкой линией с основной вертикальной линией.

Готическая каллиграфия

Каллиграфия для начинающих взрослых включает в себя уроки для тех, кто хочет освоить готический стиль письма. Основное правило этого направления — расположение пера к поверхности листа под углом в 45°.

В готической каллиграфии действует правило соотношения толщины наконечника пера к высоте элементов, согласно которому оно соответствует:

• Заглавные — 6.
• Строчные — 4,5.
• Восходящие и нисходящие — 2.

Для упражнений используют лист с разлиновкой, соответствующей ширине пера или специальные прописи.

На бумаге, подготовленной к готическому письму, должны присутствовать в каждой строке:

• верхняя и нижняя граница;
• по две дополнительные линии сверху и снизу;
• дополнительная линия сверху между линиями для строчных букв и выносных элементов.

Перо движется слева направо, либо от верхнего штриха к нижнему.

Написание иероглифов. Правила и основные черты

При изображении иероглифов в лист бумаги должен лежать строго перпендикулярно столу под 90°. Они состоят из основных черт, освоив которые, можно научиться красиво их выводить.

Основные черты иероглифов для каллиграфии:

• вертикальная;
• горизонтальная;
• отклоненная в правую и левую стороны;
• восходящая;
• наклонная пересекающаяся;
• точка вправо и влево.

Правила написания:

• Писать иероглиф сверху вниз и слева направо.
• Вначале выводить горизонтальные или ломаные черты, после чего откидные и вертикальные. После писать нижнюю непересекающуюся.
• Иероглифы с откидной влево и наклонной вправо чертой выводить вначале первую, а затем вторую.
• Черты внешнего контура писать в первую очередь, а затем внутреннего. Только после этого приступать к горизонтальным чертам, замыкающим контур.
• Иероглифы с вертикальным крюком в левую сторону, окруженным схожими чертами справа и слева, вначале выполнить центральную черту, а затем остальные элементы.
• В последнюю очередь писать точку справа.
• Иероглиф, состоящий из откидной влево и наклонной вправо, начинать с первого элемента и заканчивать вторым.
• Широкую горизонтальную линию, которая подчеркивает иероглиф, а ее концы выходят далеко за его пределы, писать последней.
• В иероглифах, где вертикальная черта располагается слева от горизонтальной и не пересекается с ней, вначале выводить первый элемент, а затем второй.
• Любой иероглиф должен вписываться в рамки определенного квадрата. Маленькие писать увеличенными, а крупные – напротив, уплотненно. Выходить за рамки нельзя. Поэтому, при обучении рекомендуют использовать лист в клетку.

Основы каллиграфии кистью

Каллиграфия кистью особенно понравится детям. Для начинающих взрослых предпочтительнее использовать современный инструмент – брашпен, который представляет собой маркер с наконечником в виде кисти.

Писать элементы рекомендуют на наклонной поверхности, но можно и на горизонтальной. Мягкая и гибкая кисть при более сильном нажиме позволяет создавать толстые линии.

Важно правильно держать руку. Для того чтобы писать тонкие штрихи, кисть держать за верхнюю часть. При написании толстых линий, пальцы необходимо держать ближе к щетине. Инструмент держать средним, указательным и большим пальцами. Кисть обмакивать в краску или чернила после каждого использования.

Распространенные проблемы при обучении и пути их решения

Основные проблемы и методы их устранения при обучении каллиграфии:

• Перо царапает бумагу. Инструмент держат под более острым углом по отношению к листу.
• Прерывистая линия. Наклонять перо нужно ближе к столу.

• Не получается равномерный нисходящий штрих. Следует проверить правильность постановки руки, с одинаковой ли силой концы прорезей пера касаются листа.
• Чернила растекаются. Это связано с плохим качеством бумаги. Необходимо заменить ее.
• Трясётся рука. Любое упражнение начинать с разминки, чтобы разогреть мышцы.

Где применить навыки каллиграфии

Машинописный набор текста и книгопечатанье вытеснили каллиграфию, несмотря на это, искусство красивого письма остается востребованным и в современном мире. Рукописные надписи и по сегодняшний день используют в оформлении интерьеров и иконописи.

Каллиграфия приобрела особую ценность благодаря своей индивидуальности, ее активно используют дизайнеры, домашние кондитеры, организаторы свадеб, мероприятий, городской среды, а также те, кто хочет выделить свое послание и индивидуализировать его.

Брендинг и дизайн

Каллиграфия в последнее время набирает все большую популярность. Ее применяют для создания логотипов, оформления постов в социальных сетях. В этом можно убедиться, просто выйдя на улицу. Логотипы и вывески оформляются с использованием каллиграфии. Внутри кафе часто можно видеть стены с меню, написанным мелом.

Стиль как нельзя лучше подходит для рекламы и оформления экологически чистых товаров. Рукописный леттеринг подчёркнет «натуральность» бренда. Каллиграфия — дополнительный навык, которым должен обладать любой современный дизайнер. Эскизы можно писать от руки, а затем переводить в цифровой формат и дорабатывать.

Создание шрифтов

Каллиграфические шрифты используют при оформлении открыток, пригласительных и неофициальных документов. Отдельное направление — создание прописей для каллиграфии.

Открытки и пригласительные ручной работы

Изучение каллиграфии позволяет изготавливать оригинальные открытки ручной работы для друзей и родственников.

Освоив искусство красивого письма, и выработав свой индивидуальный стиль, можно принимать заказы на изготовление эксклюзивных пригласительных на торжественные мероприятия и открыток.

Роспись одежды

С помощью красок для ткани можно превратить белую футболку, обувь или аксессуар в эксклюзивный, дизайнерский предмет гардероба. Надписи можно наносить вручную, либо нарисовать эскиз и отдать в печать.

Роспись интерьера и экстерьера

Любители масштабных работ могут попробовать свои силы в росписи стен, полов или мебели. История каллиграфа П.Лампаса — яркий пример применения каллиграфии в качестве успешного коммерческого проекта. Расписывая стены и продавая крупные холсты, молодой художник хорошо зарабатывает.

Начать заниматься каллиграфией можно в любом возрасте. Японцы приобщают к этому искусству детей уже с 2 летнего возраста. Для взрослых занятия не менее важны. Они помогут раскрыть внутренние ресурсы и являются отличной тренировкой мозговой деятельности.

Каллиграфия для начинающих положительно влияет на психоэмоциональное состояние человека. Искусство красивого письма может стать не только хобби, но и дополнительным доходом.

Видео о каллиграфии

Каллиграфия для начинающих взрослых: