Как пишется бестселлер книга

Мечтаете написать интересную книгу, о которой заговорит весь мир, а толпы почитателей гения пера будут раскупать бестселлер как горячие пирожки? Тогда это руководство от Anette Huesmann — автора книг и преподавателя писательского мастерства из Германии — для вас. Но даже если вы не преследуете амбициозные цели, а просто желаете доверить бумаге свои мысли и чувства, то и в том случае данная шпаргалка придет вам на помощь.

1- Сюжет

Прежде чем приступить к написанию захватывающего бестселлера, вам нужно найти подходящий сюжет. Это ход повествования романа, состоящий из последовательности событий. Самый важный принцип увлекательного сюжета – это четкое соблюдение причинно-следственной связи. Это значит, что все события в книге должны находиться во взаимосвязи. В хорошем рассказе одно следует за другим.

Единственное исключение – это вступление. Первым событием в книге может быть что угодно. И следует позаботиться о том, чтобы все события начинались именно с этой точки отсчета: происходит какое-то событие и запускает все последующие. Это можно сравнить с принципом домино: сначала падает одна костяшка и увлекает за собой все другие. Для хорошего и качественного романа соблюдение причинно-следственной связи – это залог успеха.

2- Основной конфликт

Прежде, чем приступить к написанию интересной книги, нужно обобщить всю историю в одном предложении. Это помогает держать в голове главное, не отвлекаясь на детали. В этом предложении надо не только дать краткое содержание всей истории, но и основного конфликта. В каждой книге, конечно, множество конфликтов, но основной – один.

Возьмем, к примеру, роман Патрика Зюскинда «Парфюмер». Одним предложением всю историю можно рассказать так:

Мужчина, который не имеет своего собственного запаха, но обладает потрясающим обонянием, хочет добывать из девушек аромат, который бы сделал его достойным любви.

Это предложение обобщает всю книгу, но в нем нет основного конфликта. Иными словами, где в этой истории проблема? Что делает ее увлекательной? Вот здесь предложение уже содержит конфликт:
Мужчина, который не имеет своего собственного запаха, но обладает потрясающим обонянием, убивает девушек и создает из них аромат, который сделает его достойным любви.

Чувствуете разницу? Во втором варианте сразу становится ясно, что станет основой конфликта. То, что центральная фигура в романе – это убийца. В его душе много зла. Все события и сцены в книге вытекают из этого факта.

Так что, прежде чем начать писать книгу, резюмируйте всю историю в одном предложении. Оно должно быть простым, потому что если его усложнить, значит и вся история слишком запутана. Сначала это непросто, но если хорошенько потренироваться, то не будет вызывать затруднений.

3- Развитие событий

Интересный роман содержит в себе ряд событий. При планировании романа нужно обдумать самые важные события и поворотные моменты сюжета. Мы уже говорили про описание конфликта в одном предложении; из него ясно, какие события относятся к главной истории, а какие нет. Если ход повествования ясен, должен получиться качественный напряженный сюжет. Чтобы держать читателя в напряжении нужно хорошо отработать все этапы развития сюжета.

Для примера хорошо представить себе драму в трех актах. Еще со времен Аристотеля пьеса в трех актах служит образцом для создания сценариев и книг.

I акт. Случается некое событие. Оно влечет за собой последующие.

II акт. Напряжение нарастает, и, наконец, происходит кульминация, которая чаще всего переворачивает весь ход действия

III акт. В последнем акте следует цепь особо драматических событий и все завершается.

Конец должен быть логичным завершением всех произошедших событий. Чем незначительней событие, тем драматичней это все может закончиться.

Прежде чем писать книгу, сформулируем четыре важных момента:

1. Резюме истории, включая основной конфликт

2. Некое событие запускающее цепь последующих событий, первый акт

3. Второй акт с кульминацией (=поворотный момент)

4. Третий акт. Развязка и конец.

Представим пьесу в трех актах в картинке: главное событие запускает весь ход истории. Затем события постепенно разворачиваются и достигают своего апогея, приводя к драматическому повороту в жизни героев. Напряжение растет, происходит развязка. Финал.

4- Персонажи

Увлекательные книги нуждаются в занимательных персонажах. Чтобы персонаж получился интересным, его надо представить в трех измерениях. Первое измерение – это продуманный внешний вид, второе – психологическая индивидуальность, и третье – это социальные черты.

Кроме того, в интересном персонаже всегда есть что-то исключительное. То, что выделит его из общей массы: нестандартное хобби, необычные черты характера, удивительная биография или еще какая-нибудь изюминка.

Залог успеха в создании колоритного персонажа − это наделить его каким-нибудь необычным желанием и силой воли, которая позволит воплотить ему это желание в жизнь вопреки всему. Многие авторы пишут книги по 300 страниц. Тогда интерес к герою нужно постоянно поддерживать. Если главный герой идет к своей мечте на протяжении всей книги, читателям до самого конца интересно узнать, добьется он своего или нет.

5- Накал страстей

Как создать напряжение. Для написания увлекательной книги, которая бы держала читателя в напряжении до самого конца, нужен драматичный сюжет и интересные персонажи. Самое главное, персонаж и сюжет должны хорошо гармонировать. Вот, к примеру, любовная история:

Герой садится в парусную лодку, хотя он никогда не умел плавать. Чтобы не опозориться перед своей возлюбленной, он ей об этом не говорит, уверенный, что в море ничего не случится. Вдруг лодка дает сильный крен. Возлюбленная теряет сознание, падает за борт, и вот-вот утонет.

Поскольку сюжет и герой хорошо гармонируют, то мы уже знаем, что наш герой не умеет плавать, и более того, панически боится воды. И читатель начинает волноваться: как же ему удастся спасти свою любовь?

Усиливаем напряжение. Усилить создавшееся напряжение мы можем, добавив многочисленные конфликты. Обеспечиваем героя проблемами: против него силы природы, или сильный противник, или же он сам. Вернемся назад к нашему примеру:

Лодка перевернулась. Темно и надвигается буря. Герой в отчаянии цепляется за обломки лодки и гребет руками и ногами, чтобы спасти свою возлюбленную, которая безвольно качается на волнах в спасательном жилете. И вдруг обломок лодки протыкает жилет, и его уносит в темные воды. Беззащитная девушка сейчас погибнет. А наш герой еще слишком далеко, чтобы спасти ее. Он же не умеет плавать. Спасутся ли они?

Продолжаем держать в напряжении. Держать читателя в напряжении мы можем разными способами. Например, ускоряем события. Чем стремительней развиваются события, тем напряженнее мы следим за ним. Кроме этого, можно добавить каких-нибудь недоразумений, тайн, загадок, временных ограничений. В письменном виде напряжение создается при помощи коротких отрывистых предложений.

6- Тема

В интересной, хорошо написанной книге всегда есть главная тема, вокруг которой всё и вращается. Таким образом, повествование становится более насыщенным. Вернемся вновь к роману Зюскинда «Парфюмер». В этом романе все вращается вокруг запахов и смерти. Тема озвучивается уже на первой странице:

«Во времена, о которых пойдет речь, везде царил такой смрад, что свел бы с ума современного человека. Улицы пропахли навозом, задние дворы – мочой, лестничные клетки отдавали гнилой древесиной и крысами, в кухнях витал запах кислой капусты и бараньего жира». И в таком вот местечке рождается главный герой – Жан Батист Гренуй. «Стоял самый жаркий день в году. Жара свинцовой плитой покрывала все вокруг, усугубляя и без того дурный аромат подгнивших арбузов и жженых рогов, который развевался по всем переулочкам. У матери Гренуя роды начались как раз в тот момент, когда она чистила белянку в рыбной лавке Ру ля Фер. Только что привезенная рыба уже источала настолько сильный неприятный аромат, что казалось, трупный запах уже успел пропитать все».

(Цитата из П.Зюскинда «Парфюмер», Изд-во Диоген,1994 г.,стр.5)

В нашем предложении-резюме, которое включало главный конфликт, уже заложено основное стечение обстоятельств:

Мужчина, который не имеет своего собственного запаха, но обладает потрясающим обонянием, убивает девушек и создает из них аромат, который сделает его достойным любви.

И по ходу самого действия, и в деталях, «запах и смерть» играют существенную роль. Таким образом, эта тема прослеживается на всех этапах нашей истории. Это делает повествование насыщенным и напряженным.

7- Показывай, а не рассказывай

Принцип «Не рассказывай — показывай» является важной рекомендацией для книжной речи. Если в быту мы говорим: «Маша расстроилась», то в художественном повествовании будет сказано так: «В глазах Маши заблестели слезы».

Это принцип отличает также два вида повествования: описательного и сценического. В первом случае мы описываем события. При сценическом − мы разыгрываем событие в диалогах и действиях. Мы изображаем то, что видим сами, это придает повествованию живость.

Сценическое повествование получится удачным, если его рассматривать в пяти аспектах: что герои слышат, видят, осязают, обоняют и чувствуют. Цель – подарить читателям образное представление о развивающихся событиях. Классический пример описательного способа повествования – это сказки о Ханселе и Гретель.

Хансель и Гретель заблудились в лесу. Там было холодно и темно, и им было очень страшно.

А вот как это будет звучать в сценическом повествовании:

Гретель дрожала, и ее бледное лицо выделялось на фоне черных ночных стволов.

− Я устала, − прошептала она.

Хансель потер нос тыльной стороной ладони.

− Мы должны идти дальше, − настаивал он.

(Спасибо за пример Симоне Харланд и авторскому форуму Montségur).

Существенная часть сценического повествования – это диалоги. К ним добавляются сопутствующие элементы: описание мест происшествия, героев и их действия.

8- Диалоги

Можно подумать, что в диалоге главное то, что говорится. Но бывает и наоборот. Диалоги становятся живыми благодаря тому, что вслух не произносится. Самая частая ошибка начинающих авторов в том, что их герои очень много говорят.

Вернемся к нашим Ханселю и Гретель. Вот здесь говорится слишком много:

Гретель дрожала, и ее бледное лицо выделялось на фоне черных ночных стволов.

− Здесь так холодно, а мы совсем не знаем, куда идти. Кроме того, я очень устала, − шептала она.
Хансель потер нос тыльной стороной ладони.

− Скоро наступит полночь, и если мы не найдем дорогу домой, нам придется заночевать в лесу. И мы станем добычей диких животных. У нас нет времени, мы должны идти дальше, − настаивал он.

А вот как звучит менее многословная версия:

Гретель дрожала, и ее бледное лицо выделялось на фоне черных ночных стволов.

−Я устала, − прошептала она.

Хансель потер нос тыльной стороной ладони.

− Мы должны идти дальше, − настаивал он.

Можно сделать диалог увлекательным только хорошо его переработав. В процессе написания текста диалоги получаются лучше всего, живее, когда пишешь то, что приходит на ум. Потом мы переделываем эту версию. Чтобы сделать текст увлекательнее и занимательнее, сокращаем предложения в прямой речи. В большинстве случаев читатели поймут, о чем речь и из пары слов. Все остальное оказывается лишним.

Естественно, есть хорошие книги и с пространными диалогами. Но для этого нужен немалый опыт, чтобы подобные диалоги не навевали на читателя тоску. Поэтому в наших интересах сделать диалоги краткими.

9- Чувство

На музыкальной сцене без чувств никуда, об этом мы можем судить даже по современным телешоу типа «Голос». Любая песня, спетая без чувств, не вызовет никаких эмоций. То же самое и с живописью, и литературой. Добиться успеха можно лишь показав свои настоящие чувства. Почему так? У людей «антенны души» очень чуткие, поэтому мы остро чувствуем те эмоции, которые передают музыка, картина или рассказ. Если творческое произведение выражает настоящие чувства, это пробуждает эмоции и в нас самих, оставляет глубокое впечатление.

А как же наполнить чувствами книгу? Если я собираюсь писать сцену, я мысленно погружаюсь в нее. Глубоко-глубоко, пока не прочувствую всеми фибрами души, что же испытывают мои герои. Только так я могу описать их эмоции, исходя из моих собственных, настоящих чувств.

Самый сложный вопрос, который задает себе писатель: что же представляет из себя хороший стиль и как его выработать?

Тут поможет только одно: писать, писать, и еще раз писать. Стоит обращать внимание на то, что вообще пользуется спросом. А еще есть отличное упражнение – берем свой текст и пробуем его переделать под разные стили: как комикс, в стиле Кафки, в стиле Роулинг или журнальной статьи.

И будьте осторожнее с метафорами и эпитетами. Многие книги грешат их изобилием, и становятся от этого нечитабельными. Метафоры и эпитеты подобны соли в супе: добавишь щепотку – и суп станет вкусным, а если целую горсть, то он уже будет не съедобным.

Любой автор мечтает стать знаменитым, но далеко не всем это удается. Причины неуспеха в каждом случае свои. Но шансов написать и издать книгу, которая станет популярной, гораздо больше, если знать признаки бестселлера.
В этой статье расскажем о шести основных составляющих книги-бестселлера. Учитывая их, вы сможете создать книгу, которая завоюет признание читательской аудитории.

1. Качество текста

Под качеством текста многие понимают красоту текста: ритм и метафоричность языка и повествования, закрученность сюжета и т. д.

Это здорово, но в данном случае речь идет о содержании, то есть о качестве информации, которая изложена в книге. Критерии качества информации — ценность, новизна и полезность.

● Чтобы понять, привносите ли вы что-то ценное для читателя, подумайте, в чем эта ценность измеряется? Меняет ли она точку зрения на мир? Помогает ли человеку стать лучше или решить какие-то задачи? Чего конкретно вы добиваетесь книгой?

● Чтобы понять, насколько книга новая, задайте себе вопрос: говорите ли вы что-то новое или малоизвестное? Если нет и ваша тема известна читателю, найдите свою, отличающуюся от популярной точку зрения на нее.

● Чтобы понять, говорите ли вы что-то полезное, оцените, для кого полезна информация? Какую проблему она помогает решить читателю?

На книжном рынке есть книги низкого качества, которые при этом популярны и хорошо продаются. Обычно это книги блогеров, их читатели — подписчики, которые покупают книгу потому, что автор — их кумир.

С другой стороны, есть объективно качественно написанные книги, которые не находят читателя.

Это происходит потому, что недостаточно выполнить лишь одно условие. Для того чтобы книга стала бестселлером, нужны остальные 5.

2. Упаковка

Упаковка книги — это обложка и название. Причем обложка и нейминг — это 50% успеха книги в плане продаж.

Если вы издаете книгу в традиционном издательстве, то обычно название и обложку определяет издатель. Доверьтесь профессионалам, потому что издательства прямо заинтересованы в том, чтобы продать вашу книгу максимально выгодно.

Если идете путем самиздата, обложку и название придется придумать самостоятельно. Сейчас в «обложечной моде» нон-фикшн царит минимализм, яркие пятна, четкие линии. Примеры — оформление книг Джен Синсеро «НИ СЫ», Марка Мэнсона «Тонкое искусство пофигизма».

3. Продвижение

Если специально не рассказывать о книге, то потенциальные читатели не узнают о ее существовании, а значит, не купят. При этом надо правильно выбирать канал продвижения и «точки контакта» с аудиторией.

Какие есть варианты?

● Если вы работаете с издательством, то можете продвигать книгу, а можете не продвигать. Основную задачу по продвижению берет на себя издатель.

● Если же идете путем самиздата, то продвижение книги — ваша задача. Хорошая новость в том, что большинство платформ самиздата помогают авторам и проводят обучение основам книжного продвижения.

● Один из действенных способов продвижения — «сарафанный» маркетинг. Суть в том, чтобы найти известных представителей своей целевой аудитории, договориться, чтобы они прочитали книгу и написали о ней хотя бы несколько строчек в соцсетях. Тогда о книге узнают их подписчики, от подписчиков — их круг общения, и книга станет известной сотням людей.

4. Распространение

Предположим, вы написали отличную книгу, оформили ее, люди готовы ее купить. Теперь надо решить, как книга попадет к читателю. Вариантов два: офлайн- и онлайн-каналы.

Бумажную книгу можно продавать в традиционных книжных магазинах и через интернет-площадки. Электронную книгу можно продавать через интернет двумя способами: файлом или по подписке. Если вы создаете аудиокниги, то для этого формата также появляются каналы продаж. Например, Storytel запустил Storytel Hub, где вы можете публиковать книги и следить за тем, кто их скачивает.

Стоит отметить и такой нестандартный вид дистрибуции, как реализация через некнижные каналы, например: книгу про дрессировку собак хорошо продавать в магазинах товаров для домашних животных.

5. Понимание рынка

Книжный рынок не любит предоставлять адекватную статистику. И все-таки автор может его проанализировать с помощью конкурентного анализа. Сходите в большой книжный магазин и посмотрите, какие книги по вашей теме стоят на полках, сколько их, как в них раскрывается тема, какие издательства их издают, каким тиражом, как оформлены обложки.

Так вы оцените глубину и популярность ниши и сможете скорректировать свою работу над книгой.

6. Опыт и личный бренд автора

Попав в книжный магазин или на онлайн-площадку, читатель скорее обратит внимание на то, что ему уже знакомо. Если он где-то видел ваше лицо, или слышал фамилию, или кто-то из его знакомых упоминал вас как эксперта, то у вашей книги выше шанс перебраться в частную библиотеку.

Поэтому стóит начать развивать личный бренд как можно раньше.

В то же время личный бренд — не основная составляющая, ведь книга как раз и становится визитной карточкой и приводит к вам людей. В мировом рейтинге много книг, написанных людьми, у которых не было личного бренда, но они создали его, написав книгу.

Резюме

Бестселлер складывается из качества книги, упаковки (название, дизайн), продвижения, путей распространения, которые существуют в рамках рынка, и все это умножается на личный бренд автора.

Все 6 критериев тогда становятся «формулой бестселлера», когда выполняются одновременно.

Но если каждый из них больше нуля, успех вам обеспечен!

В этом году издательству «Манн, Иванов, Фербер» исполняется 10 лет. За это время «МИФ» подготовил и издал 1169 книг, которые помогают расти, развивать себя, своих детей и свой бизнес.

Хотите знать, как пишутся книги? Автор и сотрудник «МИФа» Лариса Парфентьева собрала для вас несколько рецептов мастерства от четырех авторов издательства.

Начните с краудсорсинга

Однажды Фарид Каримов, который ведет блог о продуктивности и эффективности, взял интервью у одного из основателей «МИФа» Игоря Манна. Игорю интервью очень понравилось, и они с Фаридом «задружились». Очень много хороших вещей в нашей жизни появляется совершенно незапланированно — как черные лебеди, о которых пишет Нассим Талеб. С книгой получилось так же — она просто возникла в одной из переписок Игоря и Фарида.

«После того, как вдруг появилась идея написать книгу лайфхаков, которые помогут человеку шаг за шагом стать эффективнее, мы встретились с Игорем в кафе и в течение нескольких часов обсуждали концепт книги и что именно мы хотим в нее вложить», — говорит Фарид.

Прежде всего нужно было собрать эти лайфхаки. Начать Игорь и Фарид решили с того, что попросили читателей своих блогов — а это 18 000 человек — прислать свои лайфхаки. Затем лайфхаки стали собирать из десятка разных источников — из книг, от друзей, экспертов. Вскоре лайфхаков стало около пятисот.

«Потом я проработал все эти лайфхаки. Следующий этап был такой: я взял диктофон и каждый день надиктовывал по 30-40 лайфхаков. На этом этапе я нанял помощницу-литературного редактора, которая расшифровывала все это и отдавала мне в текстовом виде», — рассказывает Фарид.

После того, как все было готово, Игорь подключил тестеров. Тестеры — это добровольцы, которые внимательно читали книгу и на полях оставляли свои заметки. Некоторые тестеры указывали на ошибки, кто-то предлагал добавить анекдот по теме, а один раз тестер спас от серьёзных неприятностей.

«Я написал, что лайфхак с календарем-пинариком принадлежит Глебу Архангельскому, а на самом деле это было творение Дмитрия Литвака. Тестер скинул мне ссылку на целое разбирательство по этому поводу. Я вздохнул с облегчением — избежали скандала», — говорит Фарид.

Затем книга ушла к редактору «МИФа» Юлии Потемкиной, которая еще пару месяцев доводила ее до идеального состояния. Вот так и появилась книга «Лайфхак на каждый день».

Станьте эссенциалистом

Летом этого года я начала вести на сайте «МИФа» авторскую рубрику «100 способов изменить жизнь». Там я пишу том, как найти силы, мотивацию и вдохновения для изменений: бросить нелюбимую работу и заняться любимым делом, поверить в себя, расставить приоритеты, изменить привычки и, например, постройнеть на 30 килограммов (как случилось со мной). Я пишу о простых людях, которые смогли измениться, о том, как стали великими знаменитые спортсмены, режиссёры, музыканты, писатели. О Джоан Роулинг, которая несколько лет каждый день писала «Гарри Поттера», будучи матерью-одиночкой; о бабушке Линн Рут Миллер, которая в 78 лет решила стать стенд-ап комиком, о Томасе Эдисоне, который сделал 10 000 попыток перед тем, как открыть лампу накаливания — в общем, о людях, которые максимально используют отведённое им время.  И сейчас я превращаю эту рубрику в полноценную книгу «100 способов изменить жизнь».

Как это происходит? Для начала я взяла блокнот и написала около 200 идей для будущих постов. Каждый такой пост — это маленькая глава будущей книги. Затем выбрала лучшие из них и составила майндмэп-карту. Все идеи-смыслы были поделены по разделам «Предназначение», «Мотивация», «Движение по пути», «Люди&Люди» и прочее.

Вот так выглядит мой MindMap:

Что дальше? Например, у меня есть идея написать пост «Четыре шага: как побороть перфекционизм». Беру блокнот и записываю все, что мне может пригодиться для этого материала:
— Проанализировать и собрать все известные мне причины П.
— Найти конкретные шаги, которые помогут справиться с П.
— Перечитать книгу «Парадокс перфекциониста». Там Тал Бен-Шахар очень здорово рассказывает про перфекционистов и их противоположность — оптималистов.
— Два года назад Вася рассказывал классный анекдот про П. Позвонить Васе и попросить его вспомнить.
— Одна из причин П.: боязнь ошибиться. У Джоан Роулинг была крутая речь об ошибках перед студентами Гарварда. Еще видела исследование психологов о том, что ошибки поднимают самооценку.
— Поговорить с подругой Олей. Почему она уже несколько лет не может справиться с П.?
— История моего знакомого Георгия — «пластикового» магната, который был жутким П. и боялся потерять свою империю. Потерял. Стал счастливее.
— Крутая цитата друга Бори о том, как он справился с П.
— Как бороться с П.? Сместить фокус с результата на процесс. Поменять формулировку целей. Использовать четкие грани удовлетворенности.

В моем случае книга — это 250 000 знаков, и сдать ее нужно до 30 ноября 2015 года. Часть материала была написана летом, поэтому осенью мне надо еженедельно писать 15 000 знаков, примерно по два поста. В будние дни я работаю на «МИФ» как штатный сотрудник — пишу о книгах, которые мы издаем, для самых разных площадок, — а вечерами собираю материал для этих двух постов: встречаюсь с людьми, читаю книги, слушаю книги, собираю истории, исследования, факты, притчи, цитаты по теме. На выходных превращаюсь в писателя: сажусь и пишу все, что узнала, объединив со своей картиной мира. Это тяжело; до 30 ноября мне придется превратиться в настоящего эссенциалиста и исключить из своей жизни все, что отвлекает меня или мешает заниматься книгой. Например, под эту «секиру» попало общение почти со всеми друзьями, походы в кафе, кино и прочие развлечения и социальные сети. Но это того стоит.

Книга за 40 дней

Еще несколько правил, которые помогают продуктивно работать над текстом, называет маркетолог Дамир Халилов, автор книги «Маркетинг в социальных сетях»:

«Писал я книгу год, но написал за 40 дней. Правило Парето в действии: 20% контента за 325 дней и 80% за 40.
В процессе работы я вывел для себя ряд правил, соблюдение которых помогло мне писать эффективнее, быстрее и проще.

Писать, не основываясь на вдохновении. Писательство — это процесс, который я люблю больше всего в жизни. Но при работе над книгой я понял, что вдохновение может приходить, а может и нет. Однако на процесс работы над книгой это влиять не должно. Поэтому я стал относиться к написанию книги не как к творчеству или хобби, а как к работе. Иногда она желанная и легкая, иногда тяжелая и напряженная, но это всегда обязательная и планомерная работа.

Писать то, что пишется. Я всегда пишу нелинейно, перескакивая с главы на главу, с мысли на мысль. Это позволяет всегда удерживать максимальный градус эффективности, работая над тем, что в данный конкретный момент пишется проще всего, не застревая на сложных моментах.

(Кстати, автор книги «Писать профессионально» Хилари Реттиг называет этот прием «Авторлёт» и описывает его так:

Главная ошибка малопродуктивных писателей — стремление к строгой последовательности, например: «Я должен закончить первый раздел, прежде чем перейти ко второму, затем к третьему и так далее». Продуктивные писатели, наоборот, видят свой проект в целом и приступают к той его части, над которой им хочется поработать.

«Авторлёт» — воображаемый вертолет, который может перенести вас в любую часть проекта. Как только вы чувствуете, что максимально проработали отдельный кусок текста, садитесь в «авторлёт» и летите к другой части проекта, которая кажется привлекательной. Пишите ее, пока не выдохнетесь, а затем — снова на борт и в путь», — прим Л. П.).

Работать над книгой в дороге. Я много летаю — в среднем 2-4 раза в неделю. И время в перелетах — самое продуктивное время в моей жизни. Минимум отвлекающих факторов, только ты и книга (ну и еще музыка в наушниках).

Писать на основе подробного MindMap. Заранее я разработал подробную структуру книги, разбил ее на главы, на темы, на пункты и подпункты, вплоть до детализации конкретных списков.

Вести специальный блокнот. Чтобы хорошие идеи для книги не забывались, я завел специальный блокнот в Evernote, в котором агрегировал всю информацию по книге, в том числе примеры, кейсы, цифры. Преимущества такого подхода: доступность в любой момент с любого устройства, удобный поиск и компоновка данных.

Заканчивать на середине мысли. Для меня сложнее всего начало работы. Мне нужно «расписаться», и это очень сложно начинать делать, например, с новой главы. Поэтому, как правило, я заканчиваю писать на понятной для меня мысли, оставляя пару абзацев недописанными для «разгона» завтра.

Минимизировать отвлекающие факторы. Я не могу писать в офисе, поэтому пишу я дома, в кафе, в парке или в дороге. И пишу с выключенным телефоном и выключенными мессенджерами. Помимо прочего, обычно я отключаю интернет, поскольку это самая плодородная среда для прокрастинации. В результате эффективность работы резко возрастает».

Работайте во сне

И напоследок несколько советов от Майкла Хаятта — автора книги «Платформа. Как стать заметным в интернете». Он написал уже более 1500 постов в своем блоге и несколько книг. Его советы касаются блоггерских постов, но вполне подходят для тех, кто пишет книги:

Начните писать накануне вечером. Исследование медицинской школы Калифорнийского университета в Сан-Диего показало, что во время сна мы можем обдумывать идеи для своих будущих текстов. Важно лишь перед сном подумать об этом. Таким образом мы как бы помещаем мозг в «медленноварку», а утром получаем новые идеи.

Используйте любое время для обдумывания текстов. Очень большой пласт работы можно сделать, находясь не у компьютера. Например, можно обдумывать темы для будущих текстов во время занятий спортом, прогулок, вождения машины.

Установите таймер. Если вы привыкли к соревнованиям, то можно посоревноваться с собой и установить таймер. Он поможет создать ощущение срочности. Как правило, организм начинает работать быстрее, если знает, что его ограничивают какие-то факторы.

Пишите, не редактируя. Одна из самых больших ошибок тех, кто пишет, это пытаться одновременно писать и редактировать. Вряд ли у вас это получится делать хорошо, потому что за редактирование отвечает левое полушарие мозга, а за написание — правое. И если постоянно переключать их, ваша скорость работы снизится.
Так что сначала просто пишите.

А потом редактируйте и форматируйте. После того, как вы закончили писать, можно переключить мозг в режим редактуры и форматирования. Прочтите текст несколько раз, исправляя грамматические, орфографические, синтаксические и стилистические ошибки.

На этом всё! Кстати, о том, как опубликовать книгу у нас, я писала тут.

Редактор издательства читает около тысячи рукописей в год — и еще больше с ходу отправляет в «корзину». Авторы обижаются: «Могли бы хоть объяснить, почему моя книга вам не подходит!» Замглавреда издательства «Альпина Паблишер» объяснила — а T&P записали ее рассказ. О том, как заинтересовать издателя, из чего состоит работа над книгой и чем будет вознагражден автор, — в конспекте вебинара.

Многие считают, что написание книги — исключительно творческий процесс. Это не так: важно с самого начала смотреть на книгу как на проект. Понимать, для кого и зачем вы пишете. Ответственно подойти к выбору темы. Сотрудничать с издателем: не исчезать сразу после того, как рукопись сдана, а участвовать в работе над книгой и, конечно же, в ее продвижении.

За собственно написание лучше всего приниматься тогда, когда вы уже понимаете, какой будет будущая книга: структура, объем, состав. Бывает, издатель сомневается и говорит: «Вы сначала напишите, а потом посмотрим, сможем ли мы это издать». Поэтому автору полезно заранее понимать, как издатель оценивает перспективы вашей идеи, — а для этого уметь смотреть на будущую книгу его глазами.

О чем писать

Этот вопрос задают очень часто, и я каждый раз теряюсь, не зная, что ответить. Конечно, есть какие-то модные темы (блокчейн, сторителлинг и т. д.), которые идут волнами. Но станут ли читатели доверять автору, который готов писать о чем угодно, по веянию моды?

Поэтому я считаю, что писать нужно о том, в чем вы разбираетесь — или готовы разобраться. Для первого случая примеров можно привести много, для второго приведу всего один: книгу «С ума сойти!», посвященную психическим расстройствам: ее написали журналист и аналитик, которые интересовались нейробиологией в силу личных причин и очень глубоко погрузились в эту тему. Так, что в 2017 году книга получила премию «Просветитель».

Надо понимать, что на книжном рынке вы не одиноки. Полезно читать книги конкурентов, чтобы уметь объяснить издателю, чем уникальна ваша рукопись. Если вы открыли абсолютно новую тему, то, с одной стороны, это преимущество, с другой — издатель будет опасаться, что для этой темы нет аудитории. Вам придется объяснять, кто ваши читатели и почему ваша книга будет им интересна.

Тема не должна быть слишком узкой. У нас был автор, который хотел написать книгу о том, как открыть бизнес по установке натяжных потолков, — нам пришлось ему отказать. И, конечно, есть темы, материал по которым очень быстро устаревает, — например, та же нейробиология, а цикл производства книги в среднем от 6 месяцев до года, так что важно обновлять устаревшую информацию до сдачи в типографию, при переиздании или на сайте книги.

Как найти того, кто издаст книгу

Приготовьтесь к тому, что сотрудничество с издателем — это долгосрочное партнерство. Вы выбираете издателя, издатель выбирает вас. Как найти «своего»? Идите в книжный магазин, найдите книги, близкие по тематике вашей, и посмотрите, кто их издает. Сходите на сайты этих издателей, посмотрите, что они пишут о своей редакционной политике и как принимают заявки. Если в сопроводительном письме вы напишете: «Я вижу, что вы издаете книги по таким-то темам, и ознакомился с вашими условиями сотрудничества», это будет конкурентным преимуществом.

Есть несколько способов издать книгу. Самый желаемый автором — за счет издателя. В этом случае издатель заключает с автором лицензионный договор и берет на себя редактуру, корректуру, оформление, печать, продвижение и работу с распространителями. Можно издать за свой счет; сумма зависит от многих факторов — объема предоставляемых услуг, тиража, требований к полиграфии. Некоторые авторы, издающиеся за свой счет, сами обеспечивают редактуру, корректуру и оформление, а издатель только печатает, ставит ISBN и занимается распространением — но не всем издателям это удобно и интересно.

Помимо традиционных издателей, существуют всевозможные платформы «самиздата» — Amazon, Ridero. Некоторые не только позволяют напечатать тираж, но и помогают авторам с продвижением и распространением (например, у Ridero сесть программа поддержки авторов).

Есть и совсем необычные примеры, как, скажем, уже ставший хрестоматийным кейс Дмитрия Глуховского, который выкладывал свой роман в интернет по главам, собрал вокруг него целое сообщество, а потом выпустил в виде книги — издатель пришел к нему сам.

Как написать синопсис

В советах начинающим авторам я постоянно вижу требования к оформлению: шрифт Times New Roman, 12-й кегль, междустрочное расстояние такое-то… Это все ерунда: главное, чтобы файл открывался и чтобы в нем было внятное представление вашей будущей книги:

1. Тема и ее актуальность.

2. Целевая аудитория.

3. Короткий рассказ об авторе.

4. Структура книги.

5. Часть текста.

Иногда редакционный совет, посмотрев синопсис, продолжает сомневаться и просит прислать еще пару глав, а то и полную рукопись — или предлагает, как развернуть тему по-другому.

Некоторые боятся, что, прочитав синопсис, издатель украдет гениальную идею и выпустит книгу под другим именем. Можно попросить издателя подписать соглашение о неразглашении, но согласятся только те, кого вам удалось сразу заинтересовать, так что в большинстве случаев, отправляя синопсис, приходится верить на слово. Да и нет у издателя нужды что-то «красть»: нам и так приходит очень много заявок.

«Жду вашего ответа сегодня до 20:00!»

Письма с требованием «рассмотреть заявку срочно» вызывают недоумение. В год я читаю около тысячи рукописей. Пожалуйста, прежде чем дергать редактора, выждите хотя бы три недели с момента отправки синопсиса. И не стоит звонить секретарю и требовать личной встречи с главным редактором: не показав описания книги, ни в одном издательстве вы такого не добьетесь (а в США, например, издатель и вовсе не станет рассматривать вашу заявку напрямую — там ее можно подать только через литературного агента).

Отказывая автору, я использую стандартные формулировки: «не наш формат», «не для нашей аудитории», «не видим коммерческого потенциала». Не обижайтесь, если на ваше письмо вообще не ответили: поток заявок в издательствах действительно очень большой, ответить каждому часто бывает физически невозможно (но я стараюсь!).

Как читать договор

Если ваш синопсис понравится издателю, он предложит вам заключить договор. Многие авторы сначала молча все подписывают, а потом думают, что их обманули. Если сомневаетесь, покажите договор дружественному юристу.

Как правило, по договору автор передает издателю исключительные права на ряд действий в отношении произведения — переработку (имеется в виду редактура и корректура), «доведение до всеобщего сведения», распространение. Права передаются на определенный срок: например, права на издание — на пять лет, права на распространение — на семь. В течение этого срока автор не может публиковать то же самое произведение в другом издательстве. В обмен он получает от издателя роялти — процент с продаж.

Если вы хотите, чтобы над вашей книгой работал ваш знакомый редактор или иллюстратор, — скажите об этом издателю, и, если все пойдет хорошо, с вашим протеже заключат договор на оказание услуг (а если это графический роман или детская книга с большим количеством картинок, с иллюстратором может быть заключен авторский договор).

Подписывая договор, убедитесь, что в нем нет невыполнимых условий (например, требования летать в разные города на презентации книги за свой счет) и что это не договор отчуждения. В последнем случае издатель сможет делать с вашим произведением что угодно. Если вам дорога ваша книга, не подписывайте такой договор. Справедливости ради стоит сказать, что в последние годы я не слышала о случаях заключения подобных договоров.

Сколько писать

От толщины книги зависят объем работы и затрат издателя (редактура, корректура, печать) и, опосредованно, цена, за которую ее можно будет продать. При этом покупательское поведение не подчиняется простой арифметике: если книга тонкая, читатель хочет платить меньше, но если книга толстая, это еще не значит, что он готов платить больше. Близкое к идеальному соотношение цены и затрат на производство у книг объемом около 400 тысяч знаков.

Что у книги внутри и снаружи

В договоре, который мы заключаем с авторами, есть пункт о том, что название книги определяет издатель. Конечно, мы согласуем его с автором, но последнее слово за нами. Издателю важно, чтобы книга продавалась, и опыт создания продающих заголовков у него больше. У нас были прецеденты, когда мы переиздавали книгу под другим названием и продажи резко шли вверх. То же касается обложки и других элементов оформления, которые могут привлечь внимание покупателей.

Отдельная головная боль — очищение прав на иллюстрации. Сейчас мы работаем над книгой о кино, в которую автор включил изображения кинопостеров и кадры из фильмов. По каждому надо найти правообладателей и выкупить права, а это всегда очень витиеватый путь. Часто проще заказать иллюстрации «по мотивам», а то и вовсе взять картинки со стоков. У нас был случай: мы купили права на книгу «Писать как Толстой», но оказалось, что права на изображения надо покупать отдельно, потому что все они принадлежат разным правообладателям. Мы по одной выкупали каждую картинку, очищение прав растянулось на несколько месяцев.

Зачем «торговать лицом»

Еще один пункт, который есть в нашем авторском договоре, — автор должен принимать участие в продвижении книги. Однажды мы организовали презентацию, книжный магазин предоставил площадку, пришли люди — а автор просто не явился. Было очень неприятно — но дело даже не в этом.

У издателя, как правило, нет особого бюджета на рекламу — он ищет бесплатные способы продвижения. Это, например, публикации отрывков в СМИ. Или рецензии — многие думают, что критикам за них платят, но нет (мы просто стараемся отправлять книгу для рецензирования релевантным людям). И зачастую издателю при прочих равных экономически выгоднее выпустить книгу автора, который ведет какую-то публичную деятельность, уже работает над своим личным брендом. Когда я получаю синопсис, то первым делом гуглю автора, ищу его в соцсетях.

Кстати, хороший способ подойти к изданию книги — начать со статей в журналах или завести тематический блог. Если в синопсисе вы дадите ссылки на них, это будет конкурентным преимуществом: издатель поймет, что вы не только разбираетесь в теме, но и уже засветились в медиапространстве.

Что вам за это будет

Издатель получает деньги не когда отгружает тираж в магазины, а когда книга уже продается — и так же платит автору. Обычно от сдачи рукописи до печати тиража проходит от 6 месяцев до года, и еще через 3–6 месяцев издатель начинает отправлять автору отчеты о роялти.

Сколько можно заработать написанием книг? Раньше авторы в момент подписания договора получали аванс. Сейчас в связи с нестабильной экономической ситуацией авансы почти не платятся — остались только роялти. Это примерно 10% от оптовой цены, которая составляет приблизительно половину от розничной (да, магазины делают такую большую наценку). Грубо говоря, если в магазине книга стоит 600 рублей, значит, автор заработает на ней 30 рублей.

Если верить отчетам Российской книжной палаты, совокупные тиражи растут — но по отдельности они не велики. Тиражом более 10 тысяч экземпляров в 2017 году было издано всего 5% от всех выпущенных наименований, а средний тираж составляет чуть больше 4 тысяч экземпляров. Поэтому «бестселлерность» определяется не тиражом, а динамикой продаж — тем, как быстро книга раскупается, как часто приходится допечатывать тираж. Чтобы и автор, и издатель могли на книге заработать, она должна постоянно переиздаваться.

Есть счастливые издатели, которым не нужно заботиться о прибыли, у них есть бюджет (гранты, фонды) — они могут издавать сложные книги на узкие темы. Но для большинства финансовый аспект очень важен. Приходится постоянно искать баланс. Иногда какие-то книги издаются, что называется, «для кармы». Но обычно, если мы не верим в тираж хотя бы 5 тысяч экземпляров, мы, скорее всего, автору откажем.

Выпускать книгу только в электронном виде невыгодно: да, затраты меньше (потому что не надо тратиться на полиграфию), — но и цена ниже, и доходы меньше. Хотя тем, кто хочет издаваться за свой счет, полезно учитывать, что где-то 40% затрат на производство бумажной книги — полиграфия. В России сейчас все плохо с бумажным производством, и, чтобы напечатать цветную книгу на «меловке», бумагу надо покупать, например, в Финляндии, а печатать в Латвии (это ЕС, а значит, евро) или в Китае (это долго, и есть свои особенности с растаможкой). Альтернатива — цифровые типографии, которые только развиваются и пока не могут похвастаться чрезмерным ассортиментом услуг.

Раньше было проще купить заграничный бестселлер: заплатить в среднем $2000 аванса (плюс те же 10% роялти), подготовить качественный перевод, поставить на обложку условное «Бестселлер The New York Times» — и ждать покупателей. Но из-за нестабильного курса это уже не всегда так выгодно, поэтому издатели с большим рвением ищут отечественных авторов. А значит, у тех, кто правильно подготовится — напишет внятный синопсис, выделит время и силы на личный бренд и продвижение книги, отнесется к издателю как к партнеру, — высоки шансы написать и издать бестселлер.

В рубрике «Конспект» мы публикуем сокращенные записи лекций, вебинаров, подкастов — то есть устных выступлений. Мнение спикера может не совпадать с мнением редакции. Мы запрашиваем ссылки на первоисточники, но их предоставление остается на усмотрение спикера.

Написать бестселлер мечтает, наверное, любой литератор. В нашей статье мы рассмотрим кейсы, алгоритмы и техники, которые помогут вам написать настоящий шедевр продаж.

Немного истории

С английского на русский bestseller можно перевести как «хит продаж», хотя первое слово в этом словосочетании также иностранное заимствование в нашем языке.

Термин далеко не новый. Впервые он был употреблён в журнале книготорговцев «Уикли» в XIX столетии, а список бестселлеров впервые был напечатан в литературном журнале «Букмен» в 1885 году. С тех пор подобные реестры на регулярной основе появляются в разных изданиях, отечественных в том числе.

На рубеже XIX–ХХ веков самым популярным европейским изданием стал роман Генриха Сенкевича «Камо грядеши». Парадоксально, но это произведение никак нельзя отнести к массовой литературе, речь о чём пойдёт ниже.

Первые зарубежные бестселлеры, появившиеся на полках читателей (скорее, читательниц) Российской империи, упомянуты в романе Александра Сергеевича Пушкина «Евгений Онегин». Какими книгами зачитывалась матушка Ольги и Татьяны? «…и Ричардсона, и Руссо…» — дамские романы, покорившие тогда соответствующую аудиторию нашей страны. К слову, оба этих писателя — основатели жанра сентиментальной литературы.

К числу самых популярных писателей первой половины XIX века принадлежит Вальтер Скотт. Во второй половине того же столетия в лидеры «хита продаж» выбивается Жюль Верн.

В России термин «бестселлер» получил распространение с пришествием капитализма в 90-х годах прошлого века. Тогда книгоиздание вышло на коммерческие рельсы. Современными отечественными бестселлерами признают книги Бориса Акунина, Сергея Лукьяненко, Дарьи Донцовой, Александры Марининой, Людмилы Улицкой, Виктора Пелевина.

Только бизнес

Итак, бестселлер — лидер книжных продаж, книга, издаваемая максимальным тиражом. Отсюда вывод: бестселлер далек от жанра и стиля высокой интеллектуальной прозы, но продукт, ориентированный на массового читателя. Проиллюстрировать это можно, опять же, историческим примером.

В прошлом книги имели по большей части религиозный характер. Тощий катехизис распродавался лучше, чем толстенная Библия. Поэтому и был придуман маркетинговый ход: делать доходчивую выжимку из духовных текстов и обличать их в форму вопросов-ответов. Такие книги имели скромную себестоимость и, соответственно, рыночную цену, а значит, хорошо расходились.

Сегодня бытует и термин «интеллектуальный бестселлер». Это издание, мгновенно разошедшееся в среде интеллектуалов, имеющих особые читательские запросы.

Что же касается бестселлеров для широкого читателя, выделяют два основных подтипа: массовая литература (детектив, «дамский» роман, фантастика и т. п.) и детский бестселлер. Последнее понятие вошло в обиход после бешеной популярности истории о Гарри Поттере.

Признаки и жанры

Приведём признаки бестселлера с примерами из разных литературных жанров.

1. Цепляющее название. Пример: «Юг без признаков Севера» Чарльза Буковски. Последний прижизненный сборник рассказов писателя интригует уже словами, пропечатанными на обложке.
2. Авторский мир. Пример: «451 градус по Фаренгейту» Рэя Брэдбери. В названии книги — температура горения бумаги. Маэстро фантастики отправляет читателя в уникальный мир литературной вселенной, где запрещены книги. Что сказывается на образе мышления живущих здесь людей.
3. Неординарные персонажи. Пример: «12 стульев» Ильи Ильфа и Евгения Петрова. Остап Бендер и Киса Воробьянинов в представлении не нуждаются, как и их фразы, и обороты речи.
4. Медийный автор. Пример: «99 франков» Фредерика Бегбедера. Известный своим эпатажем, француз Бегбедер прославился не только как писатель, но и скандалист, чье имя не сходит со страниц таблоидов. Это медийный персонаж, не уступающий в популярности главному герою своих произведений Октаву Паранго.
5. Экранизация. Пример: «Generation П» Виктора Пелевина. Бесспорный признак успеха — съемка фильма по мотивам книги. Правда, кинематографисты зачастую основательно переделывают основанный на книге сценарий в угоду законам жанра и кинобизнеса. «Книга лучше, чем фильм!» — это замечание можно услышать довольно часто.

Факторы спроса

• Произведение должно быть адресовано «среднему читателю», а авторская история легко читаться и быть обращена к «прозе жизни».
• Весомый фактор читательского спроса и остросюжетность. Сюжет — самое простое и вместе с тем самое сложное, чем можно привлечь читателя. Иными словами, интрига и ещё раз интрига.
• Успех может сопутствовать и произведению, где автор поднимает злободневные проблемы. Быть может, даже остросоциальные, но в любом случае это то, что, как говорится, на слуху.
• Важен хеппи-энд. Читатель устроен так, что ему подавай истории о том, как девушка удачно вышла замуж, а молодой человек «поднялся» — выкарабкался из нищеты, а непризнанный гений обрёл признание и, возможно, богатство.

Разгадать и предсказать

Разгадать секрет коммерческого успеха уже вышедшей книги можно, а вот готовящейся к изданию — практически невозможно. Какой из факторов, приведённых выше, сработает?

Издатели принимают к изданию те рукописи, что по их оценке имеют шансы стать потенциальными бестселлерами. Однако прогноз здесь — дело неблагодарное. Остаётся полагаться лишь на рейтинги продаж, но это в том случае, если автор не новичок и уже имеет вес на рынке.

Как правило, хорошо продаются книги, которые отражают ценностные предпочтения, культурный код максимально широкой целевой аудитории. Бестселлером книга может стать и за счёт интереса к скандальным и даже шокирующим, «запретным» темам. Это, например, «Лолита» Набокова или «Пятьдесят оттенков серого» Джеймс.

К наиболее коммерческим жанрам в художественной литературе относятся остросюжетная проза, сентиментальная литература, фантастика и фэнтези.

Если говорить о жанре нон-фикшн, то это книги по психологии, саморазвитию, эзотерике, маркетингу.

И в заключение небольшой совет начинающему писателю. Нужно помнить об одном экономическом законе: спрос рождает предложение. И никак не наоборот.

Если автор в сопроводительном письме сообщает издателю о том, что ничего подобного до сих пор в книжном мире не было и не издавалось, подобный аргумент приведёт к результату, противоположному желаемому.

Курсы литературного мастерства сейчас проводят практически все. И те, кто уже зарекомендовал себя в качестве автора, и люди с багажом в пару мотивирующих книг, и непонятные личности без багажа и зачастую без мозгов, но с большим желанием получить лёгкие деньги. Самые продвинутые — уважаю! — пишут опусы на тему «Как написать бестселлер».
И знаете — я тоже захотел написать такую книгу. Проблема в том, что я не знаю, как написать бестселлер. А брать что-то с потолка и выдавать за истину в последней инстанции не хочется. Поэтому тезисно и кратко разберу всё то, что вы хотели знать о творческом процессе. Или не хотели, но узнаете, нажав кнопку «Читать»