Как пишут книги план

Как написать книгу. Оглавление:
  • Вступление
  • Поехали. Пишем книгу.
  • Разбираемся с ожиданиями читателя
  • Учимся у профессиональных писателей
  • Определяем регламент работы
  • Осваиваем слепую печать
  • Начинаем писать
  • Работаем над замыслом
  • Разрабатываем сюжет
  • Создаем героев
  • Планируем роман
  • Прорабатываем композицию
  • Учимся повествовать и рассказывать
  • Пишем диалоги
  • Боремся с усталостью и ленью
  • Встряхиваемся литературными играми
  • Редактируем рукопись

Вступление

О том, как написать книгу, рассказывали многие и много. Вспомнить хотя бы Аристотеля и его последователей более поздних эпох, были среди них и наши соотечественники: Пропп, Веселовский, Томашевский, Лотман, Жирмунский. Ну, и, конечно, Кэмпбелл, Макки, Эко, не говоря уже об огромном числе современных авторов. Читать эти исследования для начинающего автора – дело обязательное. Но чтение мудрых книг требует свободного времени, которого у городского жителя часто попросту не бывает.

Мы предлагаем выход: исчерпывающую информацию о том, как написать книгу, мы собрали в одном месте и доступ к ней открыт для всех.

С чего же начать? Справедливости ради скажем – с чего душе угодно. Можно было бы занудно рассказывать про обязательность плана и следование технологиям, но дело в том, что литература – это территория абсолютной свободы, поэтому совершенно неважно, с чего будет начинать автор и как он будет писать: хоть задом наперед, главное, чтобы был результат. В художественной литературе, конечно, существуют обязательные, твердые элементы, без которых произведение, в особенности жанровое, просто не состоится: например, сюжет, герои, композиция. Но каким путем к этому произведению будет идти автор, совершенно неважно. Поэтому сразу влепим дисклеймер: все, о чем вы прочитаете ниже, носит рекомендательный характер, это всего лишь экстракт из опыта тысяч писателей, снискавших мировую славу, это выжимки из исследований литературоведов и филологов, которые могут облегчить работу над текстом, приоткрыть завесу в мир художественной литературы.

Но вы можете все делать по-своему и добиться не меньшего успеха. Дело в том, что единой, утвержденной, безошибочно работающей формулы бестселлера попросту не существует. А если кто-то утверждает обратное – он лжет. Есть черты, которые объединяют истории, ставшие популярными, именно о них мы и будем говорить. Но не нужно забывать о том, что в мире художественной литературы у автора всегда есть право на творческий бунт и эксперимент. Но всем экспериментаторам важно знать: без изучения теории и основ бунт перестает быть бунтом.

Поехали. Пишем книгу.

Вначале определимся с понятием «книга». Под книгой будем понимать роман – произведение крупной формы, превышающий по объему классическую повесть. Роман – это одна главная сюжетная линия и несколько второстепенных (может быть только одна линия или две равноценных главных линии), это несколько героев, это довольно длинная цепочка событий и большой временной интервал – это книга, в которую интересно погружаться. Объем среднестатистического романа составляет в среднем 10-15 авторских листов. Один авторский лист равен 40 000 знакам с пробелами, то есть объем романа составляет 400 000 – 600 000 знаков с пробелами (или больше). Поскольку наблюдения книжных магазинов свидетельствуют о том, что читатели покупают книги объемом в семьсот страниц охотнее, чем в триста, то ориентироваться стоит на максимально большой объем. Хотя, конечно, мы с вами понимаем, что объем – дело второстепенное, главное – содержание. Например, романы «Игрок» Достоевского, «Бегущая по волнам» Грина, «Над пропастью во ржи» («Ловец во ржи») Селинджера, «Великий Гетсби» Фицджеральда, «О дивный новый мир» Хаксли – очень короткие романы, но небольшой объем совершенно не умаляет их ценности, не лишает глубины и не мешает быть мировой классикой.

Разбираемся с ожиданиями читателя

Начинаем с небольшой теоретической подготовки. И сперва узнаём, чего читатель ждет от романа. Профессионалы говорят, что ориентироваться на вкусы и запросы публики неразумно, и даже зазорно, но у читателя есть определенные, довольно законные ожидания от книги, которую он берет в руки. Вы, будучи читателем, тоже из разделяете. Это не просто ожидания – это базовые, конвенциональные требования, которые читатель предъявляет художественному тексту. И текст просто обязан им удовлетворять, иначе книга никогда не сможет стать бестселлером.

Читайте подробнее в дополнительных материалах:


Учимся у профессиональных писателей

Попутно любопытно было бы узнать, как работали и писали, что рассказывали о своем литературном опыте писатели с мировым именем. Каждый совет по-своему ценен, к ним имеет смысл прислушиваться и брать на вооружение, находить в рекомендациях профессионалов то, что сможет вас подбодрить и вселить веру в себя. Ведь если смогли они, сможете и вы, главное упорно двигаться к цели, то есть собирать нужный материал и работать над рукописью.

Читайте подробнее в дополнительных материалах:


Определяем регламент работы

Теперь определяемся с регламентом работы. Если это первая книга, скорее всего, на нее уйдет несколько месяцев. Существуют, конечно, авторы, способные написать роман за две недели, как например, Чак Паланик, по легенде создавший черновик «Бойцовского клуба» за четырнадцать дней. Современный городской житель, обремененный работой и семейными обязанностями, тоже способен на такие подвиги, но лучше закладывать на создание романа несколько месяцев – так психологически проще приступать к работе. Хотя результаты НаНоРайМо (это калька с английского NaNoWriMo — National Novel Writing Month, что дословно переводится как национальный месяц написания романа) – мотивационного проекта, в рамках которого нужно написать роман объемом в 50000 слов за один месяц – показывают, что даже современные авторы в условиях жесткого ограничения времени способны за тридцать дней написать большой художественный текст.

Читайте подробнее в дополнительных материалах:


Осваиваем слепую печать и софт для писателей

Примерно на этом этапе, если не удалось сделать этого раньше, можно начать осваивать технику слепой печати – обязательный рабочий инструмент начинающего автора, для которого умение быстро печатать, не отвлекаясь на такие мелочи, как поиск буквы «ж» или вопросительного знака, является неотъемлемым условием успешной работы над рукописью. Научиться печатать вслепую можно за неделю, если тренироваться по три-четыре часа в день. Если сократить время тренировок, освоить этот чрезвычайно полезный инструмент работы можно за две-три недели.

Попутно можно определиться с софтом, то есть компьютерными программами и приложениями, которыми будете пользоваться во время работы. Здесь много новинок, которые могут сделать работу с текстом более занимательной. Но многие писатели по-прежнему пользуются обычным word’ом или блокнотом – четными программами, которые не отвлекают сложным интерфейсом и позволяют легко двигаться по тексту. Впрочем, это дело вкуса, главное для писателя – писать, а как и где – дело второстепенное.

Читайте подробнее в дополнительных материалах:


Начинаем писать

Начало работы над рукописью – чрезвычайно волнительный момент, потому что подчас бывает совершенно непонятно, с чего именно начинать и как вообще писать. На помощь современным авторам здесь охотно приходит многовековой опыт профессионалов. Сегодня мы знаем много способов, облегчающих процесс вступления в работу над рукописью.

Подробнее о том, как начать писать:


Работаем над замыслом

Работать над своей историей можно начинать с уточнения замысла, за которым последует этап планирования текста и работы над рукописью в целом, потому что помимо складывания букв в слова, а слов в предложения от автора требуется умение наблюдать, анализировать, изменять, не жалея уже написанное и многое другое.

Замысел – это изначальная задумка. То, что автор замыслил, о чем хочет написать. Замысел реализуется на протяжении всего повествования, а иногда исчерпывается в первых главах, уводя автора в другое сюжетное русло. Такое тоже бывает.
Наличие замысла предполагает, что в голове автора созрел сюжет для романа. Но бывает и так: замысел в виде неясных задумок есть, а сюжета, хорошо продуманной истории нет.

Разрабатываем сюжет

Для начала давайте разберемся, что такое сюжет. Слово «Сюжет» происходит от французского «sujet» и буквально означает «предмет». В литературе и драматургии сюжет— это ряд событий (последовательность сцен, эпизодов, актов) происходящих в художественном произведении. Это история, события которой излагаются автором в в определенной последовательности. Если сюжет есть – считайте дело наполовину сделано, нужно только найти в себе мужество, чтобы эту историю изложить на бумаге. Но нередко с авторами (даже великими и знаменитыми) случается такое: у них есть задумка, идея, которую они хотят воплотить в тексте, но сюжета, самой истории нет.

Исследованием устройства художественных произведений, как мы уже говорили, занимались многие ученые, филологи и писатели-практики. Дело в том, что история – глубоко технологичное явление, то есть существуют известные, хорошо изученные и опробованные способы создать сюжет буквально на ровном месте.
Подумайте, что движет героем? Почему, например, Иван-царевич идет выручать царевну-лягушку из плена Кощея Бессмертного? Потому что он понял, что женат не на говорящей пресмыкающейся, а на красавице, обладающей паранормальными способностями, и хочет вернуть себе жену. А кто-то другой хочет разбогатеть, а третий добиться мировой славы, а четвертый – вернуться домой с войны. Именно желание героя становится той движущей силой, которая завязывает основные сюжетные линии. Подробнее узнать о том, как придумать сюжет для романа, можно из наших текстов.

Читайте подробнее в дополнительных материалах:


Говоря о необходимости продумывать сюжет, многие могут возразить, что это вовсе не обязательно, сославшись на ярких, впечатляющих героев, которые зачастую вытягивают всю историю благодаря своей неповторимой исключительности. Действительно, существует мнение, что герои подчас важны не меньше, чем сюжет, и с продумывания линии героя может начаться повествование. Подробнее на эту тему читайте наш текст:

Читайте подробнее в дополнительных материалах:


Создаем героев

Герои – двигатели сюжета, без них немыслим роман. Часто герой действительно становится тем локомотивом, который тянет за собой весь состав сюжета, потому что читателю становится интересно читать именно про созданного персонажа. Особенно это актуально для книг, посвященных именно личности героя: «Невероятная история доктора Джекила и мистера Хайда» Льюиса Стивенсона, «Айвенго» Вальтера Скотта, серия про Шерлока Холмса Конан Дойла, повести про Пеппи Длинныйчулок Астрид Линдгрен и т.д. Везде, где в центре повествования оказывается конкретный человек, именно его, этого героя можно считать стержнем, на котором держится вся книга.

Подробнее о том, как создать героя:


Планируем роман

Итак, возвращаемся к замыслу: будем отталкиваться от мысли, что базовая задумка сформировалась у автора в голове, теперь осталось только перенести ее на бумагу и немного распространить.
Управиться с замыслом поможет планирование, по поводу которого существует две противоположные точки зрения. Юрген Вольф в книге «Литературный мастер-класс» пишет: «По поводу планирования существует два противоположных мнения. Первое: нужно тщательно продумать весь сюжет еще до того, как вывести ручкой на бумаге первое слово. Второе: если заранее знать все о своей книге, она станет предсказуемой, а писать ее будет неинтересно».

Например, ярым сторонником планирования был Эдгар По, который утверждал: «Совершенно ясно, что всякий сюжет, достойный так называться, должно тщательно разработать до развязки». Однако Стивену Кингу перспектива начать писать с чистого листа не кажется пугающей: он признается, что приступая к работе над романом, почти ничего не знает о своих героях и сюжете, что не мешает ему год за годом создавать бестселлеры.

Габриэль Гарсия Маркес, говоря о планировании, высказывает любопытную мысль о том, что в юности писатель может легко обходиться без плана, функционируя на чистом адреналине и энтузиазме, но для дальнейшей литературной деятельности, нужно умение работать с композицией:

«Когда я писал первые рассказы, у меня была общая идея по поводу настроения книги, но я позволял себе положиться на случай. Лучший в жизни совет, который я получил, был такой. В молодости, когда на тебя снисходят потоки вдохновения, работать подобным образом вполне возможно. Но мне сказали, что, если я не научусь писательской технике, потом у меня возникнут проблемы: вдохновение уйдет, а техники, чтобы компенсировать это, будет недоставать. Если бы я не понял этого вовремя, сейчас я не смог бы составлять композиционные планы своих книг. Композиция — это чисто техническая проблема, и если не научиться ей вовремя, то ею уже не овладеешь никогда».

Прорабатываем композицию

Обратите внимание, Маркес говорит не столько о планировании, сколько о построении композиции. Ведь именно композиция и является планом произведения. Поэтому, на наш взгляд, план (хотя бы примерный) поможет автору сориентироваться в хаосе сцен, сюжетных линий и событий, не говоря уже о завязке, кульминации и развязке, которые, конечно обязательно должны присутствовать в тексте.

Композиционное планирование – это не только формулирование завязки, событий основного действия, кульминации, развязки, эпилога, но планирование чередования сцен, определение их соотнесенности во времени (что за чем происходит), определение основных сюжетных линий, привязанных к действиям главных героев. Очевидно, что всего автор предсказать не сможет, потому что по ходу работы над текстом может появиться неожиданная мысль, уводящая сюжет в другое русло. Но композиционное планирование позволит смелее смотреть в глаза будущему роману, и чувствовать себя свободнее при работе с текстом. А когда знаешь, что ждет впереди, продвигаться по сюжету гораздо легче.

Читайте подробнее про композицию:


Учимся повествовать и рассказывать

Итак, мы разобрались с сюжетом, героями, планированием и композицией, освоили метод слепой печати, то есть хорошо подготовились к старту. Теперь нужно выбрать манеру повествования, определить грамматическое время, которого будем придерживаться и освоить основные функциональные типы речи: описание, повествование и рассуждение, чтобы уметь соответственно описывать, повествовать и рассуждать. Потому что, не считая речи героев, то есть монологов и диалогов, художественный текст состоит из описаний, повествований и рассуждений, перемешанных друг с другом в самых разных пропорциях.

Подробнее о функциональных типах речи читайте здесь:


Пишем диалоги и оформляем речь героев

Большая часть текста любого произведения — это не только авторские повествования, описания и рассуждения, но и речь героев, то есть диалоги, полилоги и монологи, создание и оформление которых требует от автора известной ловкости.

Читайте подробнее о диалогах, монологах и полилогах:


Боремся с усталостью и ленью

Бывает, что автор устает. Выгорает. От беспробудного писательства, обдумывания сюжетных ходов, диалогов, от направления героев в нужное русло. Испытывали подобные чувства многие писатели, добившиеся мировой известности. Знаменитый Джон Рональд Руэл Толкинн автор «Властилина колец» тоже не избежал писательской хандры: «Говорят, труден только первый шаг. Вот уж не думаю. Кажется, “первые главы” я могу писать до бесконечности. И ведь сколько их уже понаписал! <…> что делать дальше, я представляю себе крайне слабо».

Читайте подробнее о борьбе с ленью и выгоранием:


Встряхиваемся литературными играми

Фокус в том, что, поддавшийся слабости автор, ставший заложником лени и усталости, рискует полностью выйти из работы и не вернуться обратно. Поэтому, отправляясь на небольшой отдых от писательства, важно не выходить полностью из литературного контекста. Немного фантазировать, чуть-чуть писать. Но что-нибудь несерьезное. Для этого хорошо подходят литературные игры и участие в разных писательских марафонах, разборах и других игровых проектах, которые позволяют не потерять ценных навыков рассказчика, но и помогают взять паузу и отдохнуть от серьезной работы.

Читайте подробнее:


Редактируем рукопись

После того, как текст романа полностью написан, стоит приступить к вычитке и редактуре. Использовать для этого можно как своих близких, так и профессиональных читателей, которые называются бета-ридерами. Можно отдать рукопись на вычитку литературному редактору: он не только вычитает текст на предмет ошибок, но и подскажет, что можно концептуально изменить. Например, найдет сюжетные ляпы или пробелы, покажет, где линии героев направляются в другое русло, как можно в случае необходимости углубить образ героев.

Читайте подробнее:

  • Литнет
  • Литературные блоги
  • План написания книги. Метод снежинки

План написания книги. Метод снежинки

Столько разговоров про планы… Ввела в поиске, а ничего конкретного на сайте не нашла. Поэтому просто скопирую тот, что мне нравится. Из инета. Пусть будет. Самой надоело его постоянно искать.

Этап 1. План написания книги. Аннотация

Вам нужно последовательно ответить на следующие вопросы.

  • Основная тема. Это и будет аннотация к книге.
  • Основной конфликт
  • Дополнительный конфликт

Основная тема должна состоять из одного предложения.

Когда вы в будущем будете отправлять книгу в издательство, это предложение должно быстро объяснить издателю, что за книга. Это крючок, который должен зацепить сначала издателя, а затем владельцев книжных магазинов, и, главное — читателей. Потому сделайте максимум на который вы способны.

Несколько рекомендаций к нему

  • Чем короче, тем лучше. Постарайтесь вложиться в 15 слов.
  • Никаких имен. Лучше «инвалид-акробат», чем Петр Сергеевич.
  • Свяжите культурно-исторический контекст и личную жизнь героя. Если дело происходит во времена Первой Мировой или Октябрьской Революции, это стоит указать

Хороший пример — это аннотации в списке бестселлеров «Нью-Йорк Таймс»

  • THE GIRL ON THE TRAIN, by Paula Hawkins. A psychological thriller set in London is full of complications and betrayals. (Психологический триллер в Лондоне полный осложнений и предательств.)
  • ALL THE LIGHT WE CANNOT SEE, by Anthony Doerr.The lives of a blind French girl and a gadget-obsessed German boy before and during World War II. Жизнь слепой французской девушки и инвалида немецкого мальчика до и во время Второй мировой войны.
  • FIRST FROST,by Sarah Addison Allen. (St. Martin’s.) When a stranger shows up in Bascom, N.C., the Waverley women must make choices they have never confronted before. (Когда незнакомец появляется в Bascom, штат Северная Каролина, женщины Уэверли должны сделать выбор, с которым они никогда не сталкивались прежде.)

Этап 2. План написания книги. Завязка, конфликт и развязка

Потратьте еще час времени и расширьте это одно предложение до трех абзацев.

  1. Завязка — опишите коротко завязку произведения
  2. Конфликт. Конфликт — это всё для книги. Если нет его или он вялый — произведение получится таким же и никто не захочет читать его. Потому о конфликте нужно подумать особо. Опишите его одним абзацем
  3. Развязка — развязка также важна, как и завязка. Её нужно описать. В процессе описания обязательно родятся новые идеи, как сделать её лучше. 

Этап 3. План как написать книгу. Герои

Описанное выше даст вам общее видение вашего произведения. А дальше всё зависит только от вас.

Искусство — в деталях.

Теперь вам нужно потрудиться над каждым героем и создать для него что-то подобное. Время, потраченное на каждого героя сторицей воздастся, когда вы начнете писать. Если вы продумаете характер, прошлое, мотивы, цели героя — он будет живым, а не плоским. И это будет ощущаться через всю книгу.

Ответьте как минимум на 7 вопросов:

  • Имя
  • История жизни в одном предложении
  • Мотив героя (Что им движет, движущая сила)
  • Цель героя. Что он хочет конкретно получить
  • Конфликт. Что мешает ему добиться цели.
  • Откровение. Что узнает герой во время развития сюжета.
  • Короткий сюжет жизни героя.

На каждого героя потратьте не менее часа и опишите ответы хотя бы на один абзац.

Этап 4. План как написать книгу. Расширение аннотации

На этапе 2 вы написали уже по одному предложению для завязки, конфликта и развязка.

Теперь самое время создать больше.

В будущем вы сможете создать из этого материала синопсис.

Здесь вы получите много удовольствия, но главное – все идеи на одной странице.

Этап 5. План как написать книгу. Больше о героях

На этом этапе вы уже хорошо знаете, как и что будет развиваться.

Теперь уделите больше времени героям. Опишите историю на одну страницу с точки зрения каждого героя.

В англоязычном мире это называется «character synopsys» или синопсис героев.

Второстепенные персонажи описываются на пол-страницы.

Этап 6. Метод снежинки. Расширение синопсиса

Теперь уже есть одна страница синопсиса. И характеры, глубоко продуманные и описанные на одну страницу.

Нужно создать из одного абзаца из этапа 4 — текст на страницу. Таким образом, будет уже 3-4 страничный синопсис. Безусловно, вы будете возвращаться к предыдущим наработкам снова и снова.

Этап 7. Метод снежинки. Развернутый рассказ о персонаже

Снежинка становится всё более похожей на себя.

Короткое описание каждого героя нужно превратить в развернутый рассказ о каждом. С учетом всех важных деталей:

  • Дата рождения
  • Рост
  • Цвет волос и глаз
  • Привычки
  • Мотивация
  • История жизни

И самое главное — как герой из начала произведения превратится в того, кем он будет в конце произведения.

Таким образом персонажи превратятся в реальных людей.

Этап 8. Метод снежинки. Расписать по главам/эпизодам

Теперь ваша задача — расписать по сценам или по главам книгу

Здесь уже должна быть видна причинно-следственная связь и каждый эпизод должен органично вытекать из другого.

Кроме того, каждая сцена должна развивать конфликт и нести в себе проблему. Если в сцене нет развития или проблемы, которую нужно решить — её нужно либо переделать, либо удалить.

По каким-то причинам, многие не любят эту работу. Победите этого Голиафа, и ваше произведение станет  еще более понятным и разложенным по полочкам для вас.

Этап 9. План написания романа. Подробное расписывание каждой сцены

Теперь каждую сцену нужно расписать на несколько абзацев.

Это уже необязательно. Я, например, не делаю этот этап. Так остается больше места для творчества

Этап 10. План как правильно написать книгу

Только на этом этапе можно садиться и начинать создавать черновик.

Он будет сырой, шероховатый. Но зато он ваш ). Кто пишет, тот поймет.

И главное — в нем не будет грубых ляпов, пустых мест. Всё будет закономерно и последовательно.

Рэнди, автор метода снежинки, говорит, что знает писателей, который следуя этому методу создавали с первого раза черновик лучший, чем был их третий черновик «в прошлой жизни».

Этап 11. Редактирование книги

На этом этапе вы уже редактируете готовый черновик. Только на этом этапе уже создается то, что считается готовой книгой, которую можно отправлять в издательство.

И не думайте, что всё творчество пропадет к этому моменту. Если вы тщательно подошли к подготовке — то творческих идей у вас будет хоть отбавляй.

Именно об этом этапе так красочно и много говорят маститые. Например Чехов:

Искусство писать – это искусство сокращать. 

Вывод. Метод снежинки кропотлив — но плодотворен

Я использую метод снежинки и для произведений малой формы. И рекомендую использовать и для небольших рассказов, и для среднего объема повестей и, конечно, для романов. (Пока роман только один, но и мне не семьдесят лет:).

Помните. Подготовка не должна быть идеальной, вы всегда сможете вернуться и дополнить любой из указанных этапов. Но важно, чтобы подготовка была!

И пусть ваши произведения будут сильными.

Я прочитала немало руководств по написанию книг, сценариев и разных историй о том, как писать книги. Изучив разные подходы, я выбрала для себя наиболее удобную стратегию, которая помогает мне проработать структуру произведения и создавать интересных персонажей. Все это делает работу над книгой целенаправленной и регулярной.

В этой статье я решила поделиться своей пошаговой инструкцией по тому, как писать книги. Если захочешь ей воспользоваться, то советую идти по порядку, от первого пункта к последнему, так как тут важна последовательность в разработке идеи. Мой метод подойдет не всем, но я надеюсь, что в нем есть интересные идеи. Итак, как писать книги по моей схеме:

1. Замысел

Это та мысль, с которой все начинается. Я начинаю формулировать его со слов «А что, если…»: что, если неприметная школьница решит стать звездой школы (10 правил популярности); что, если героиня подружится со служителем Смерти (Когда исчезает солнце)? Иногда замысел может начинаться не с конкретного сюжетного поворота, а с жанра, персонажа и т.д.

Для меня замысел — самая сложная часть работы над историей. Часто он приходит в голову внезапно, и форсировать этот процесс сложно. Случайно услышанная фраза, чей-то пост — все это может спровоцировать появление очередного «А что, если…». Хотя у меня есть опыт целенаправленного поиска замысла: мистический роман я начала с того, что решила написать именно мистический роман, а дальше упорно работала над поиском идеи.

2. Тема

Самый короткий этап, который заключается в том, что я формулирую все будущее произведение в одно слово. Зачем это нужно, станет ясно дальше. Например, для романа Когда исчезает солнце — это выбор, для рассказа Сказочная любовь — самооценка.

3. Этический вопрос

Это то, что помогает сделать произведение цельным, вызвать у читателей эмоции и заставить задуматься. Этический вопрос — это неоднозначный вопрос по теме будущей книги. Например, если тема произведения власть, то этический вопрос может звучать следующим образом: «Можно ли ради власти переступить через свои принципы?».

Ответом на этический вопрос будет кульминация произведения, в которой становится понятна позиция автора. Если он считает, что ради власти можно пойти на все, то в финале героя ждет успех. Если же у него другое мнение, то нас ждет трагическая концовка или же герой вовремя откажется от своих убеждений и поймет что-то важное о жизни.

4. Система персонажей

Слово «система» здесь не просто так. Персонажи не создаются от нечего делать, чтобы заполнить их поступками и словами страницы книги. Они должны органично смотреться и дополнять друг друга.

Что объединяет всех персонажей и двигает сюжет вперед? Это их отношение к этическому вопросу. У каждого из героев должна быть четкая позиция на этот счет, и эти позиции не должны совпадать. Возьмем пример из прошлого пункта: вопрос о власти. В таком романе у нас появится:

  • герой, которому не хочется предавать свои принципы, но он вынужден это делать;
  • персонаж, который готов на все и не испытывает моральных угрызений;
  • герой, который презирает тех, кто идет по головам и никогда так не поступит;
  • приспособленец, который меняет свою точку зрения в зависимости от обстоятельств;
  • герой, который в свое время выбрал погоню за властью и пострадал от этого;
  • тот, кто выбрал принципы и пожалел об этом.

Это условное перечисление, которое пришло мне в голову за пару минут, но оно уже позволяет создать историю. В какой бы комбинации эти персонажи не встретились, у них обязательно произойдет конфликт.

При разработке характеров героев я люблю пользоваться пользоваться системами архетипов и темпераментов. Подробнее об этом можно прочитать в статьях Система из 12 архетипов персонажей с подробным описанием и Темпераменты персонажей и их совместимость.

Я сравниваю персонажей, прописываю их ценности, взгляды, характер, отношение к этическому вопросу. Чем больше информации, тем лучше, это поможет лучше ориентироваться в мире истории и понимать, как тот или иной герой будет действовать в определенных обстоятельствах. Кстати, я подготовила шпаргалку для писателей Система персонажей — она поможет тебе разобраться с этой темой

5. Поиск конструирующего принципа истории

Звучит сложно и непонятно, но по сути это шаблон, по которому будет выстраиваться книга. Например, в повести «Когда исчезает солнце» я использую структуру русской волшебной сказки. Это не значит, что у меня там появляются Баба-Яга, Кощей и другие персонажи. Я использую саму структуру (ознакомиться с ней можно по работе В. Проппа «Морфология волшебной сказки»). В повести «10 правил популярности» я использовала принцип пошаговой инструкции, который, кстати, я применяю и в этой статье.

Конструирующий принцип позволяет ориентироваться в сюжете, понимать, как будет развиваться история. Помимо вышеперечисленных идей можно использовать принцип путешествия, дневника и многие другие. Подробнее об этом в статье Конструирующий принцип истории: как писать интересные книги

6. Прописывание ключевых точек

Стандартные вещи: побуждающее происшествие, сюжетные повороты, кульминация. Обычно можно встретить руководства, основанные на трехактной структуре. В ней есть кульминация в первом акте (завязка), переломный момент в середине истории, кульминация в конце второго акта (она же самая главная кульминация) и развязка, однако я не следую им строго. У меня обязательно есть побуждающее происшествие, кульминация и сколько угодно сюжетных поворотов между ними с постепенным наращиванием напряжения.

Благодаря этому шагу я вижу, куда мне нужно вести историю и на что нужно обратить внимание. Обычно я отдельно рисую скелет истории, а также записываю все идеи для сюжетных поворотов. В работе над этим шагом тебе может помочь моя статья План книги на 20 глав: быстрый способ построить сюжет.

7. Аутлайн

Прежде, чем подробно прописывать сюжет, я описываю все события главы или сцены кратко в аутлайне. Это позволяет отследить развитие конфликта, отметить важные событие и выставить ориентиры. Аутлайн представляет собой описание событий, действий героев, суть их диалогов и т.д., но без подробных описаний мыслей и переживаний, реплик, лишних действий. К примеру: «Анна спрашивает Ольгу, где она была вчера. Та не хочет отвечать и огрызается. Анна не выдерживает и дает Ольге пощечину. Ольга молча убегает из комнаты». Подробный пример моего аутлайна ты найдешь в статье Как написать сцену в книге: шпаргалка для писателей.

Обычно я люблю постепенно переходить от крупных элементов к более мелким. Сначала я создаю общий план книги, затем разбиваю его на главы (в этом мне помогает система, описанная в статье Как написать главу в книге: 7 ключевых этапов), после чего я расписываю уже сцены.

Статьи и советы для писателей, борьба с писательским блоком

8. Работа над рукописью

После проработки мира истории я принимаюсь за ее создание. У меня есть определенные нормы, которые я должна написать за день — от 2 до 4 тысяч знаков в зависимости от произведения. Это немного, но так как для меня, как и для многих других, писательство — это не основное занятие, подобный темп позволяет регулярно работать над произведением без ущерба для других сфер жизни.

При работе над рукописью я люблю использовать трекеры писательства — графики, в которых я отмечаю дни, когда работаю над книгой и количество написанных знаков. Для этого я делаю шаблон-сетку в блокноте по дням месяца и закрашиваю ячейку, если в этот день я что-то написала. Наиболее удобным мне показался вариант цветной статистики: норму я обозначаю оранжевым цветом, все, что больше — красным, все, что меньше — желтым.

Я не создаю черновики рукописей, сразу пишу финальный вариант, который потом редактирую в нужных местах. Такой способ не всем подойдет, но я много внимания уделяю подготовительной работе, поэтому у меня нет необходимости несколько раз переписывать произведение.

9. Отлеживание «в столе»

После того, как я написала и отредактировала книгу, я полностью отстраняюсь от истории на месяц (или на две недели, если очень срочно). За это время я отвлекаюсь от сюжета, детали выветриваются из головы, да и вообще я не думаю о книге.

10. Перечитывание рукописи

После того, как история «отлежалась», я выделяю один-два свободных вечера и перечитываю ее как обычную книгу, написанную не мной. Это помогает мне увидеть общую картину, а не фрагменты, как это обычно бывает, когда пишешь.

Я отмечаю несостыковки, опечатки, странные формулировки предложений и т.д. После небольшого перерыва получается заметить даже то, что раньше не бросалось в глаза. Нелишним будет очистить текст от лишних слов: для этого посмотри шпаргалку для писателей со списком слов-паразитов.

11. Финальная редакция

На этом этапе я исправляю ошибки и несостыковки, обнаруженные на предыдущем этапе. По сути, для меня это конец работы над историей — больше я в ней ничего не правлю и отпускаю в свободное плавание. Более подробно о том, как самостоятельно редактировать книгу, я написала в статье Как редактировать книгу самостоятельно: 6 шагов

Конечно, работа над книгой гораздо сложнее и занимает много времени. В этот план написания истории я включила самые, на мой взгляд, важные этапы работы, которые позволяют подойти к произведению осмысленно, создать интересных персонажей и раскрыть важную тему. Надеюсь, эта инструкция на тему как писать книги будет тебе полезна, и ты выловишь в ней хотя бы несколько полезных приемов для себя и будешь их использовать. Более подробно создание истории рассмотрено в статье Как создать план любого романа на одной странице (+романтика, фэнтези, приключения), в которой дана подробная схема написания книги.

Для удобства прикрепляю чек-лист, созданный для моего аккаунта в Пинтересте:

Если тебе нравятся мои статьи, переходи на мою страницу в Boosty — там ты найдешь дополнительные материалы для писателей: советы, идеи для сюжета, шпаргалки, которых нет на моем сайте. Если мои статьи тебе помогли, можешь оставить там же небольшое пожертвование на публикацию одной из моих книг, я буду очень рада 🙂

Вопрос, как написать свою первую книгу, интересует многих людей, делающих первые шаги на творческом поприще. Конечно же, никакой безошибочно действующей формулы создания бестселлера не существует. И очень наивно пытаться утверждать обратное. Тем не менее есть общие черты, объединяющие художественные произведения, ставшие популярными. В нашей статье на тему «Как написать книгу» содержится примерная пошаговая инструкция по работе над рукописью.

Содержание

  • Определяем целевую аудиторию читателей
  • Выбираем идею для книги
  • Составляем регламент работы
  • Составляем план книги
  • С чего начать писать книгу
  • Продумываем характер героев произведения
  • Создаем композицию
  • Редактура и корректура
  • Как заставлять себя регулярно писать
  • Где искать вдохновение, чтобы закончить книгу
  • Какими навыками желательно владеть писателю
  • Работа с компьютерными программами?
  • ТОП 5 ошибок начинающего писателя

Определяем целевую аудиторию читателей

Всех читателей можно условно разделить на два типа. Основной критерий для этого – отношение к содержанию литературного текста:

1. Автору интересной, захватывающей книги зачастую прощают явные стилистические изъяны. Именно так происходит при знакомстве с творчеством некоторых культовых писателей. Их произведения довольно сложно читать, стилистика художественных текстов явно далеко от совершенства. Тем не менее у этих писателей имеется множество поклонников. По их книгам снимают фильмы с интересным, увлекательным сюжетом. К слову, мораль истории читателей подобных художественных произведений не особенно волнует. Главный персонаж книги одержал победу над коварным злодеем, этого вполне достаточно. Читателей, относящихся ко второму типу, гораздо больше интересует то, как герой сумел это сделать.

2. На первом месте находится мораль истории. Данный тип читателей обращает пристальное внимание и на стилистику художественного текста.

Написание литературного произведения стоит начинать с небольшой теоретической подготовки. В первую очередь, стоит узнать, чего именно читатели ждут от повести или романа. По мнению профессионалов, слепо ориентироваться на запросы публики совершенно неразумно. Тем не менее у целевой аудитории есть определённые ожидания от книги, которая оказывается в руках читателей. Их следует назвать базовыми (конвенциональными) требованиями, которые предъявляются к литературному тексту.

Выбираем идею для книги

Перед началом работы над книгой внимательно продумывают основную идею произведения. Для этого необходимо:

  • интересоваться всеми происходящими вокруг событиями;

  • быть готовым постоянно осваивать что-то новое;

  • иметь много интересных занятий в жизни (помимо работы).

Встречи с новыми людьми порой могут стать весьма ценным стимулом для написания книги. В частности, известный классик И. А. Бунин успел перепробовать множество профессий и исколесил всю Россию. В итоге автор знаменитых «Тёмных аллей» приобрёл богатый жизненный опыт, с завидным постоянством пробуждавший всё новые и новые сюжеты в изображении писателя. С персонажами своих будущих произведений Иван Алексеевич Бунин знакомился именно во время путешествий по России. Следовательно, он брал образы героев из жизни и не сталкивался с размышлениями, о чем написать книгу.

Составляем регламент работы

На следующем этапе стоит определиться с регламентом работы. Если книга первая, на её написание, скорее всего, уйдёт несколько месяцев. Конечно же, существуют и исключения. К примеру, Ч. Паланик сумел создать черновик «Бойцовский клуб» всего за 14 дней. Современному жителю мегаполиса, обременённому множеством бытовых обязанностей, будет достаточно проблематично уложиться в такие сжатые сроки. Поэтому на написание романа стоит закладывать несколько месяцев. В этом случае будет намного легче приступить к работе над произведением (в психологическом плане).

Составляем план книги

При создании плана художественного текста нужно расписать сюжет «крупными мазками». При этом не стоит задумываться о красоте и изяществе слога, удачности формулировок. Самое главное, чтобы бы вы хорошо уловили смысл написанного и не «потерялись» в этом плане спустя несколько недель.

Краткое, но последовательное описание всех событий в художественном тексте очень важно. Произведение стоит мысленно разбить на главы. Для каждой из них составляют небольшой план. При этом действуют в такой последовательности:

  • указывают, какие персонажи оказываются задействованными в этой главе (при этом уделяют внимание их внешности, манере одеваться, психологическому портрету);

  • кратко описывают место действия;

  • разбивают главы на отдельные эпизоды;

  • указывают важные детали повествования.

Обратите внимание! При начале работы над рукописью можно нарисовать схему развития взаимоотношений литературных героев. Это позволит избежать сюжетных «дыр». .

С чего начать писать книгу

Написание собственной книги – довольно сложный процесс. Но вовсе не обязательно приступать к работе над собственным произведением сначала. Порой в первую очередь прописывают те сцены, которые представляются автору детальнее и ярче других. А после этого переходят к фрагментам, которые связывают фабулу воедино. Это позволит написать хорошую книгу с лёгким, максимально живым слогом. Те эпизоды, которые изначально представляются автору лучше прочих, задают тон всему произведению. Поэтому сначала пишите именно их.

Полезные статьи:


Рассказываем, с каких слов лучше начать произведение, чтобы зацепить читателя.


Разбираем «метод снежинки» Рэнди Ингермансона и как его использовать при написании книги.


Обсуждаем все этапы написания рассказа от поиска идеи до редактирования текста.


Продумываем характер героев произведения

Правильно начать книгу невозможно без тщательной проработки образов героев. Их стоит назвать «локомотивом», тянущим за собой весь сюжет произведения. Особенно это актуально для книг, где на первом плане находятся личности героев:

У указанных выше произведений есть характерная общая черта. В центре повествования находится конкретный человек. Следовательно, этот герой становится «стержнем», без существования которого создать даже приблизительный план написания книги вряд ли получится.  

  • истории про Шерлока Холмса, написанные Конан Дойлем;

  • повести про Пеппи Длинныйчулок А. Линдгрен;

  • «Невероятная история доктора Джекила и мистера Хайда» Л. Стивенсона.

Создаем композицию

Композицию литературного произведения считают важной основой творческого процесса. Под этим термином понимают систему объединения элементов текста, способ его построения. Самому написать интересную книгу без помощи бойких литературных негров – значит, хорошо уяснить виды композиции. Более подробно о её видах рассказывается в статье, размещённой по ссылке:

https://blog.selfpub.ru/structure

В таблице ниже приведены разновидности композиции по форме подачи материала.

Редактура и корректура

Для написания книги мало обладать хорошим слогом и иметь интересную идею. Перед тем как представить своё художественное произведение на суд общественности, его стоит тщательно «отполировать». Текст романа, рассказа или повести должен быть хорошо оформлен, грамотно написан.

Для устранения явных грамматических ошибок в книге стоит использовать известный всем Word. Устранить распространённые стилистические ошибки поможет программа «Главред». При первом знакомстве с последней приходит на ум слово «вред». Начинающему, неопытному писателю программа может показаться слишком въедливой. Но это обманчивое впечатление. Программа «Главред» не только поможет найти явные стилистические изъяны, но и подскажет способ исправления подобных недочётов.

Обратите внимание! Если вы хотите отшлифовать свою электронную книгу или бумажный вариант произведения до идеального состояния, воспользуйтесь услугами корректора издательской платформы «ЛитРес: Самиздат». Опытный специалист нанесёт сокрушительный удар по пунктуационным, грамматическим и орфографическим ошибкам. Не менее важно и сотрудничество с грамотным редактором. Оно даёт хорошему художественному тексту возможность стать ещё лучше.

Хотите получать уведомления о новых записях в нашем блоге?

Подпишитесь на регулярную рассылку, оставив свой email в поле ниже

Как заставлять себя регулярно писать

В книге Рея Брэдбери «Дзен в искусстве написания книг» перечислено множество советов для начинающих авторов. Они могут стать мощным стимулом к тому, чтобы начать работать над собой. К основным рекомендациям относятся:

начать работу над произведением стоит сразу же после появления «занятной мысли». Автору не следует останавливаться до тех пор, пока не будет высказано всё до последнего слова;

необходимо периодически составлять списки существительных, которые в будущем пригодятся при написании книги.

по мнению Р. Брэдбери, стоит писать каждый день, не устраивая себе выходных. В таком случае «количество со временем перейдёт в качество». Регулярные тренировки по созданию художественных текстов способствуют оттачиванию авторских навыков.

Рей Брэдбери советует писать как минимум по одному рассказу в неделю. Тогда в течение года автор сумеет написать 40-50 произведений. И некоторых из этих текстов непременно окажутся удачными. По словам Р. Брэдбери, «невозможно создать 52 плохих рассказа подряд».

Где искать вдохновение, чтобы закончить книгу — выходим из творческого ступора

Вдохновение – это мощный прилив сил и энергии, большой внутренний подъём. Оно сопровождается высокой степенью увлечённости своим делом. Вдохновением называют особое душевное состояние, помогающее найти решение самой сложной задачи.

Есть разные способы преодоления творческого ступора:

Насладитесь звуками природы или хорошей музыкой. Особенно хороши в этом плане классические произведения. Такая музыка стимулирует воображение, наталкивает на определённые размышления, помогает расслабиться. Чтобы черпать вдохновение из звуков природы, стоит рано утром отправиться за город или прогуляться по немноголюдному парку. Пение птиц, лёгкий шорох листвы оказывают умиротворяющее воздействие, помогают собраться с силами.

Уделите время изучению контента, мотивирующего на новые свершения. Это могут быть песни, заряжающие дополнительной энергией, выступления известных личностей, поучительные видеоролики. Такой контент пробуждает творческий потенциал автора.

Не можете понять, как удачнее ввести в повествование нового героя, элегантно подбросить улику и т.д.? В таком случае можно обратиться к творчеству успешных писателей, сценаристов. Возможно, произведения этих авторов наведут вас на правильную мысль относительно дальнейшего развития сюжета книги. Конечно же, не стоит слепо копировать идеи других писателей или сценаристов. Но чужие работы порой помогают найти выход из творческого тупика.

Какими навыками желательно владеть писателю

  • познаниями в области психологии;

  • глубокими познаниями в разных областях жизни.

Хорошему писателю мало иметь бурную фантазию, научиться излагать мысли чётко и ёмко. Автор должен обладать также:

Дисциплинированность и терпение

Чтобы начать карьеру писателя, надо абстрагироваться от всего, что может помешать осуществлению поставленной цели (социальных сетей, форумов в Интернете и т. д.). Рекомендуется завести календарь персональных достижений, в котором автор детально планирует свои шаги. При этом очень важно не сбавлять темп работы. В противном случае цепочка достижений может разорваться.

Умение сконцентрироваться

Хороший писатель обладает способностью ярко фантазировать, мыслить нестандартно, делать важные выводы из прочитанного. Кроме того, важно уметь сконцентрироваться на потребностях своих современников. Это позволит научиться писать книги, которые будут пользоваться большим успехом у читателей.    

Готовность учиться

В данном случае речь идёт не только о чтении литературоведческих материалов и книг для авторов-новичков. Учиться рекомендуется и в следующих направлениях:

через чтение. Стоит регулярно следить за книгами в том жанре, в котором вы пишете. При этом обращают пристальное внимание на авторские ходы (то, как писатель характеризует героя, строит диалоги, разворачивает сюжет произведения);

на собственном опыте. Чтобы стать хорошим писателем, надо регулярно перечитывать свои старые романы и рассказы. Важно стараться найти в них изъяны, стараться исправить имеющиеся несовершенства;

через чужое мнение. Если вы решили начать писать книгу, принимайте участие в разнообразных литературных марафонах. Возможно, мнение других участников подобных мероприятий позволит найти несовершенства в собственном произведении. Если материальное положение позволяет, можно воспользоваться и помощью литературного наставника.

Учиться писателю придётся постоянно. Если вы, разумеется, не собираетесь ограничиться парой рассказов или «книгой всей жизни».

Навыки слепой печати 

Техника слепой печати – один из очень важных для начинающего автора навыков. Отсутствие необходимости отвлекаться на такие мелочи, как поиск восклицательного знака или буквы «ё» на клавиатуре заметно упрощает работу над рукописью. Если тренироваться по 3 часа в день, можно освоить технику слепой печати всего за 7 дней. При меньшей длительности занятий на постижение её азов потребуется около 2-3 недель.

Работа с компьютерными программами

Процесс написания черновика занимает продолжительное время: книга  создаётся постепенно. При работе над рукописью рекомендуется использовать программы:

Программа Liguid Story Binder предназначена для проверки текста. Она позволяет резервировать копию текста, создать шаблоны сюжетных зарисовок.

Инструмент управления проектами и текстовый процессор Scrivener станет надёжным помощником в тот момент, когда вы пишете книгу самостоятельно. Это отличный вариант для людей, которым приходиться работать с большими объёмами текста. Приложением Scrivener удобно пользоваться журналистам, сценаристам, писателям. По некоторым критериям оно может составить конкуренцию программе Journler.

Приложение Scrivener представляет интерес для начинающего автора преимущественно как органайзер данных. При её использовании можно завести сразу несколько проектов (каждый проект – черновик будущего произведения).

Обратите внимание! При появлении нового проекта в Scrivener автоматически создаётся папка Research. В ней можно хранить множество дополнительных данных (текстовые заметки, изображения, аудиоматериалы).

При использовании программы Scrivener можно указать желаемый объём текста. В таком случае приложение будет показывать, сколько осталось до завершения книги (станет отображать ваш прогресс в творческом плане). Это должно дополнительно мотивировать начинающего писателя на работу.

При работе в программе Scrivener можно прописывать синопсис к каждому документу. Впоследствии такие текстовые фрагменты размещаются в виде листочков на специальной доске. Всё это больше напоминает не виртуальную, а реальную работу над книгой.

Программа Scrivener сфокусирована на главном – работе с текстом. Приложение имеет интуитивный понятный интерфейс, где нет ничего лишнего.

При использовании программы Scrivener предусмотрена функция автоматического сохранения текста в электронном формате. Следовательно, при отключении электричества нужные данные не будут потеряны. Многим начинающим авторам кажется классным наличие системы snapshot (снэпшотов). С ее помощью новичок в писательском искусстве сможет создать сразу же несколько версий документа. Поэтому при необходимости легко будет сделать «откат» на более старую редакцию текста.

Тем, кто совсем недавно решил начать писать, очень пригодится бесплатная программа Rhymes. Это удобный многофункциональный словарь, помогающий:

  • подобрать идеально вписывающий в контекст синоним или эпитет;

  • узнать лексическое значение слова.

Программа Rhymes придёт на помощь и при написании стихотворений, поэм. При использовании этого удобного сервиса найти нужную рифму намного проще, чем заварить себе чашку ароматного, бодрящего кофе.

ТОП 5 ошибок начинающего писателя

Существуют такие распространённые ошибки начинающих авторов:

Написание книги в расчёте на славу и богатство. Порой начинающий автор рассчитывает на быструю отдачу, при этом не получая особого удовольствия от написания книги. Не стоит надеяться на то, что первый же роман мигом сделает тебя богатым, успешным человеком.

Использование клише и штампов. Это не просто типичная ошибка, а настоящая беда некоторых начинающих авторов. Поэтому время от времени нужно безжалостно «пропалывать» текст рукописи от «сорняков». Обилие затёртых речевых клише (например, фразы «розовый закат», «принять меры») может испортить даже очень оригинальный по сюжету роман.

Выбор в качестве фабулы произведения того, в чём автор недостаточно осведомлён. Некоторые люди начали писать книгу, потому что та или иная тема показалась им актуальной и интересной аудитории. Но рассказывать читателю о том, в чём слабо разбираешься, невероятно сложно. Есть опасность того, что герои будут выглядеть «плоскими», неестественными, надуманными. Поэтому, если ваша цель – хорошая книга, хорошенько поразмыслите, с чего начать повествование.

Чрезмерное внимание к деталям. Порой при работе над книгой автор детально не продумывает план сюжета. В итоге описание одного ковра, мимоходом попавшего в поле зрения героя, занимает полстраницы. Человек, читающий перегруженное деталями произведение, вряд ли выразит горячий восторг его автору.

Предсказуемость развязки. Этот пункт стоит назвать жирным минусом романа. Очень показателен для начинающих писателей пример Стивена Кинга. При прочтении первых страниц «Тёмной Башни» сложно даже предположить, чем закончится повествование.

Слишком болезненное отношение к критике. Указание на логические или грамматические ошибки в романе значительно уменьшают мотивацию к работе некоторых авторов, заставляя их надолго отказаться от литературных экспериментов.

Настало время поставить точку в конце этого длинного гайда. Мало кому из профессиональных писателей было суждено добиться успеха с первой попытки. Тем не менее упорные и терпеливые авторы уверенно двигаются к своей цели: методично изучая сайты издательств, преодолевая критику, учась достойно принимать поражения на литературных конкурсах, борясь с чувством неуверенности в себе. Такие люди не собираются отказываться от идеи создания собственной книги под давлением обстоятельств. Не зря Джоан Роулинг как-то сравнила писательство с «непреодолимой силой», которой невероятно сложно противостоять.

Другие статьи в нашем блоге:


Download Article


Download Article

Inspiration for writers comes at the most inconvenient of times. Drafting an outline can seem counterproductive to this process, especially when you don’t know how long your creative energy will last. However, outlines are often useful tools that can dig you out of a writing rut. If you’re confused about where to go next, a skeleton outline can help clear up where more research needs to be done. Post-it outlines, on the other hand, help put things in sequential order, and can help you remember what step you need to take next in the process of assembling your story.

  1. Image titled Write a Book Outline Step 1

    1

    Decide on a subject and establish your starting point. The first step with any book is to decide what you’re writing about. Do you want to tell a story about Abraham Lincoln, or tell a story about a magical land? Ask yourself what inspires you, or write down a list of exciting ideas you’ve had. Once you know what you want to write about, figure out the logical point to start at. A specific story about Abraham Lincoln’s adulthood, for instance, wouldn’t be necessarily be benefited by a story about his grandfather.

    • When the book “Eragon” starts out, we don’t know the circumstances behind his birth, because it doesn’t matter. What does matter is what brought him into the forest to find the dragon egg that changes his life.
  2. Image titled Write a Book Outline Step 2

    2

    Introduce the problem or question guiding your book. This is what’s going to push not just your story, but your reader through your work. Try not to be too heavy-handed with your introduction. Adding too much will make your reader grow impatient for the meat of your work.

    • If you’re writing a novel, give a one sentence explanation about what is driving your protagonist’s journey. Eragon hatches a dragon egg, marking him as both a dragon rider and an putting both himself and his family in the evil king’s line of fire.
    • If you’re crafting a non-fiction book, ask yourself why your subject matters. Readers will be asking themselves why we should care about Lincoln’s log cabin, so reassure your readers that you will be answering that question.[1]

    Advertisement

  3. Image titled Write a Book Outline Step 3

    3

    Understand where you want to end. This is where the phrase “begin with the end in mind” comes in handy. As you’re writing your outline or book, you want to know where exactly you’re going.

    • Consider the message or lesson you’re trying to teach. If you want to teach someone how to tie their shoes, then your end goal is for them to successfully tie a knot. Now, make sure each step gets you toward that goal.
  4. Image titled Write a Book Outline Step 4

    4

    Create a “table of contents” for your book. The amount of sections you use can be as numerous as chapters in a book, or as sparse as general concepts that you’ll be focusing on — whatever you feel will guide your work easiest. You can create this as a digital document, or write it out on paper, whatever feels best to you.

    • Be specific as you can. Dale Carnegie’s “How to Win Friends and Influence People” is separated into six parts, with titles like “Six Ways to Make People Like You,” and “Letters that Produced Miraculous Results.” These titles give both the reader and the writer an idea of what to expect (and even research) for each part.[2]
  5. Image titled Write a Book Outline Step 5

    5

    List out your moments of “rising action.» These are the major plot points that drive your story forward. You don’t need a detailed list of impacts or reactions, just a general idea of what happens when.

    • For your non-fiction subject, consider what concepts, ideas, or events are critical to answering your guiding question. Be sure to note where you need to do more research, this will help you expand later.[3]
  6. Image titled Write a Book Outline Step 6

    6

    Organize your plot points according to where they fall on your table. This will start to build a roadmap to your conclusion. Each point or concept should build on whatever has come previously, and lead coherently not only toward the next step, but to the end of your book.

    • Eragon finding his dragon age would fall in the first section of the book, whereas meeting the rebel group, the Varden, would fall closer to the conclusion.
  7. Image titled Write a Book Outline Step 7

    7

    Flesh out each section with your narrative. This means buckling down and starting to write. Use each chunk of your table of contents as a step-by-step guide to complete the chapter or section.

    • If you realize you have too much in a section, don’t hesitate to break it up into smaller pieces. Your reader is just as likely to think you’ve been focused in one area for too long.
    • Never be afraid to trim ideas down. Not everything works. You might find that your plot can progress perfectly well without taking a detour up the evil wizard’s mountain. Your readers don’t always want to go on a winding journey, either.
  8. Advertisement

  1. Image titled Write a Book Outline Step 8

    1

    Examine your premise. While you don’t want your premise to be too detailed, it should also be something more than «a prince saves a princess.» Establish what your characters are doing, why what they’re doing is important, and how that lends itself to a conflict.[4]

    • Look to your favorite books and movies for help if you’re feeling stuck. Try to think of how you would briefly summarize their story by focusing on the protagonist, understanding what their goal is and establishing how that conflicts with their world.
  2. Image titled Write a Book Outline Step 9

    2

    Expand your premise into a one-paragraph plot summary. Add in information about where your characters are starting out, how they began on their journey, and where you want them to end up. Avoid getting too detailed or trailing off into a narrative, right now all you want is the basics.[5]

    • For instance, you might write: «A young farm boy in Alagaësia named Eragon is hunting in the woods when he discovers a dragon egg, which he believes is a rare blue stone. After tending to stone, it hatches into the dragon Saphira. The king of Alagaësia had previously eradicated the dragon riders in order to secure his reign. His eyes turn to the young boy, who is forced to flee his home in order to find refuge with the rebel forces known as the Varden. He is assisted by a mysterious old man who knows more about Eragon and his dragon than he lets on.
  3. Image titled Write a Book Outline Step 10

    3

    Breathe unique life into your characters. Think of your characters as the vehicle from which your story is told. How they interact with the world that you’ve created determines how the story will progress. Try to make each character different from not just themselves, but from pre-existing characters as well.[6]

    • Think about each character’s own story. While the focus of what you’re writing about will most likely center around one character in particular, fleshing out each character’s personality and history will set a precedent for how they move about your story.[7]
  4. Image titled Write a Book Outline Step 11

    4

    Turn your sentences into paragraphs. Expand outward by considering how each of your characters influence a given plot point, and how each plot point influences their story in turn.

    • Go a step further by taking your paragraphs and turn them into pages. Just as you grew your sentence into something bigger, you now want to take the concepts introduced in your paragraphs and expand those out further as well.
  5. Image titled Write a Book Outline Step 12

    5

    Expand, expand, expand. Step by step, take each sentence, paragraph and page and turn them into something bigger. If each page covers an important event in your plot, then turn those pages into chapters. Now is when you can actually start crafting a narrative, rather than restraining yourself and including only the barest of details.

  6. Advertisement

  1. Image titled Write a Book Outline Step 13

    1

    Separate your wall or board into four sections. These will represent each act of your story, with two boxes representing act two. This is because the second act is where 50 percent of your story will take place.

  2. Image titled Write a Book Outline Step 14

    2

    Write down the major scenes on individual sticky notes. You don’t have to have every plot point mapped out yet. Just as long as you have a general idea of what needs to happen when.[8]

    • You can break the beginning of «Eragon» down like such: Eragon finds a dragon egg while hunting in the woods; the dragon egg hatches; the king discovers Eragon’s secret and sends the evil Ra’Zac to take him out, killing Eragon’s uncle in the process.
  3. Image titled Write a Book Outline Step 15

    3

    Arrange your scenes chronologically and organize by act. You want to build a solid path through your novel, so try make sure each scene logically leads into the next.[9]

    • If you’re working with multiple plots, try to organize by color to help differentiate. Be sure to not include too many plots, or the story may get confusing.[10]
    • Now is where you want to make note of any gaps that might exist within your story. Take the time to brainstorm how certain events can affect the world around your characters. Look to those characters and their motivations to see how that might bridge the gap between events.
  4. Image titled Write a Book Outline Step 16

    4

    Step back and check your board for cohesive flow. Don’t worry about making sure each act has the same amount of scenes; your exposition shouldn’t ever be as long as your second act is. Instead, make sure that each scene logically leads into the next, and that each act comfortably gives way to the act that follows.

    • Eragon spends less time in his home of Carvahall, where the introduction of the book takes place, than on the road to finding safety with the Varden. Harry Potter spends only a small amount of time with the Dursley’s at the beginning of each book. Instead, most of his time is spent at Hogwarts, where his adventures take place.
  5. Image titled Write a Book Outline Step 17

    5

    Start writing using each sticky note as a guide. Write out the events of each post-it until you’ve drained them dry and started bumping into the next idea. Follow it up by writing that idea out, until you’ve moved on down the line.

    • Never be afraid to jump ahead. If something just isn’t clicking right, feel free to take a step forward. Sometimes, the plot or even future versions of your characters might answer your own questions about their past.
  6. Advertisement

  1. Image titled Write a Book Outline Step 18

    1

    Write your premise in the center of a piece of paper or digital document. This is going to be your main focus throughout the map. Everything you add must tie back to this, so make sure you’ve really narrowed down what you want to write about.

  2. Image titled Write a Book Outline Step 19

    2

    Branch out from your premise by adding major plot points. Consider the events that will get your character from the beginning of their story to the end. Do they leave home? Do they lose an important object. Ask yourself these questions as you work.

    • If your focus is based on something rooted in reality, like physics or history, use these branches to make note of important theories or dates that will help better understand your topic.
  3. Image titled Write a Book Outline Step 20

    3

    Create smaller branches focused on individual details. Include information like the lead up to the event, impact of the event, and how characters or real-life people reacted to it. You want to take plot points from rough or vague ideas to a more detailed play-by-play of the event.

    • Consider making each character a branch of their own. If you’re having trouble figuring out how a character might react to something, use a separate branch to do a deep dive on their person. Explore their personality, their backstory, and how they got involved with the plot to begin with. Think of it as an in-depth interview with your own creations.[11]
  4. Image titled Write a Book Outline Step 21

    4

    Identify weak or out of place branches. Cohesion is key to whatever story you’re trying to tell. If something sticks out or doesn’t lend itself well to the main topic overall, prune it from your tree. You can also try to rework or refine these problem spots[12]

  5. Image titled Write a Book Outline Step 22

    5

    Flesh out each branch with your narrative. Instead if connecting points together with thin lines, you’ll use your words to detail these connections and establish the flow of plot. As with previous steps, remove or rework any parts of the story that don’t seem to flow well.

  6. Advertisement

Add New Question

  • Question

    How do you create an outline for a book?

    Lucy V. Hay

    Lucy V. Hay is an author, script editor and blogger who helps other writers through writing workshops, courses, and her blog Bang2Write. Lucy is the producer of two British thrillers and her debut crime novel, The Other Twin, is currently being adapted for the screen by Free@Last TV, makers of the Emmy-nominated Agatha Raisin.

    Lucy V. Hay

    Professional Writer

    Expert Answer

    Support wikiHow by
    unlocking this expert answer.

    I really like visual representations of plotting. There are a lot of different types of visual representations online. Some visual representations are really crazy, while others are very straightforward and plain. You can even find worksheets where you physically draw the story, including where all the escalation is going to be and whose arc is whose. It’s about finding the one that works for you.

Ask a Question

200 characters left

Include your email address to get a message when this question is answered.

Submit

Advertisement

References

About This Article

Thanks to all authors for creating a page that has been read 13,904 times.

Did this article help you?


Download Article


Download Article

Inspiration for writers comes at the most inconvenient of times. Drafting an outline can seem counterproductive to this process, especially when you don’t know how long your creative energy will last. However, outlines are often useful tools that can dig you out of a writing rut. If you’re confused about where to go next, a skeleton outline can help clear up where more research needs to be done. Post-it outlines, on the other hand, help put things in sequential order, and can help you remember what step you need to take next in the process of assembling your story.

  1. Image titled Write a Book Outline Step 1

    1

    Decide on a subject and establish your starting point. The first step with any book is to decide what you’re writing about. Do you want to tell a story about Abraham Lincoln, or tell a story about a magical land? Ask yourself what inspires you, or write down a list of exciting ideas you’ve had. Once you know what you want to write about, figure out the logical point to start at. A specific story about Abraham Lincoln’s adulthood, for instance, wouldn’t be necessarily be benefited by a story about his grandfather.

    • When the book “Eragon” starts out, we don’t know the circumstances behind his birth, because it doesn’t matter. What does matter is what brought him into the forest to find the dragon egg that changes his life.
  2. Image titled Write a Book Outline Step 2

    2

    Introduce the problem or question guiding your book. This is what’s going to push not just your story, but your reader through your work. Try not to be too heavy-handed with your introduction. Adding too much will make your reader grow impatient for the meat of your work.

    • If you’re writing a novel, give a one sentence explanation about what is driving your protagonist’s journey. Eragon hatches a dragon egg, marking him as both a dragon rider and an putting both himself and his family in the evil king’s line of fire.
    • If you’re crafting a non-fiction book, ask yourself why your subject matters. Readers will be asking themselves why we should care about Lincoln’s log cabin, so reassure your readers that you will be answering that question.[1]

    Advertisement

  3. Image titled Write a Book Outline Step 3

    3

    Understand where you want to end. This is where the phrase “begin with the end in mind” comes in handy. As you’re writing your outline or book, you want to know where exactly you’re going.

    • Consider the message or lesson you’re trying to teach. If you want to teach someone how to tie their shoes, then your end goal is for them to successfully tie a knot. Now, make sure each step gets you toward that goal.
  4. Image titled Write a Book Outline Step 4

    4

    Create a “table of contents” for your book. The amount of sections you use can be as numerous as chapters in a book, or as sparse as general concepts that you’ll be focusing on — whatever you feel will guide your work easiest. You can create this as a digital document, or write it out on paper, whatever feels best to you.

    • Be specific as you can. Dale Carnegie’s “How to Win Friends and Influence People” is separated into six parts, with titles like “Six Ways to Make People Like You,” and “Letters that Produced Miraculous Results.” These titles give both the reader and the writer an idea of what to expect (and even research) for each part.[2]
  5. Image titled Write a Book Outline Step 5

    5

    List out your moments of “rising action.» These are the major plot points that drive your story forward. You don’t need a detailed list of impacts or reactions, just a general idea of what happens when.

    • For your non-fiction subject, consider what concepts, ideas, or events are critical to answering your guiding question. Be sure to note where you need to do more research, this will help you expand later.[3]
  6. Image titled Write a Book Outline Step 6

    6

    Organize your plot points according to where they fall on your table. This will start to build a roadmap to your conclusion. Each point or concept should build on whatever has come previously, and lead coherently not only toward the next step, but to the end of your book.

    • Eragon finding his dragon age would fall in the first section of the book, whereas meeting the rebel group, the Varden, would fall closer to the conclusion.
  7. Image titled Write a Book Outline Step 7

    7

    Flesh out each section with your narrative. This means buckling down and starting to write. Use each chunk of your table of contents as a step-by-step guide to complete the chapter or section.

    • If you realize you have too much in a section, don’t hesitate to break it up into smaller pieces. Your reader is just as likely to think you’ve been focused in one area for too long.
    • Never be afraid to trim ideas down. Not everything works. You might find that your plot can progress perfectly well without taking a detour up the evil wizard’s mountain. Your readers don’t always want to go on a winding journey, either.
  8. Advertisement

  1. Image titled Write a Book Outline Step 8

    1

    Examine your premise. While you don’t want your premise to be too detailed, it should also be something more than «a prince saves a princess.» Establish what your characters are doing, why what they’re doing is important, and how that lends itself to a conflict.[4]

    • Look to your favorite books and movies for help if you’re feeling stuck. Try to think of how you would briefly summarize their story by focusing on the protagonist, understanding what their goal is and establishing how that conflicts with their world.
  2. Image titled Write a Book Outline Step 9

    2

    Expand your premise into a one-paragraph plot summary. Add in information about where your characters are starting out, how they began on their journey, and where you want them to end up. Avoid getting too detailed or trailing off into a narrative, right now all you want is the basics.[5]

    • For instance, you might write: «A young farm boy in Alagaësia named Eragon is hunting in the woods when he discovers a dragon egg, which he believes is a rare blue stone. After tending to stone, it hatches into the dragon Saphira. The king of Alagaësia had previously eradicated the dragon riders in order to secure his reign. His eyes turn to the young boy, who is forced to flee his home in order to find refuge with the rebel forces known as the Varden. He is assisted by a mysterious old man who knows more about Eragon and his dragon than he lets on.
  3. Image titled Write a Book Outline Step 10

    3

    Breathe unique life into your characters. Think of your characters as the vehicle from which your story is told. How they interact with the world that you’ve created determines how the story will progress. Try to make each character different from not just themselves, but from pre-existing characters as well.[6]

    • Think about each character’s own story. While the focus of what you’re writing about will most likely center around one character in particular, fleshing out each character’s personality and history will set a precedent for how they move about your story.[7]
  4. Image titled Write a Book Outline Step 11

    4

    Turn your sentences into paragraphs. Expand outward by considering how each of your characters influence a given plot point, and how each plot point influences their story in turn.

    • Go a step further by taking your paragraphs and turn them into pages. Just as you grew your sentence into something bigger, you now want to take the concepts introduced in your paragraphs and expand those out further as well.
  5. Image titled Write a Book Outline Step 12

    5

    Expand, expand, expand. Step by step, take each sentence, paragraph and page and turn them into something bigger. If each page covers an important event in your plot, then turn those pages into chapters. Now is when you can actually start crafting a narrative, rather than restraining yourself and including only the barest of details.

  6. Advertisement

  1. Image titled Write a Book Outline Step 13

    1

    Separate your wall or board into four sections. These will represent each act of your story, with two boxes representing act two. This is because the second act is where 50 percent of your story will take place.

  2. Image titled Write a Book Outline Step 14

    2

    Write down the major scenes on individual sticky notes. You don’t have to have every plot point mapped out yet. Just as long as you have a general idea of what needs to happen when.[8]

    • You can break the beginning of «Eragon» down like such: Eragon finds a dragon egg while hunting in the woods; the dragon egg hatches; the king discovers Eragon’s secret and sends the evil Ra’Zac to take him out, killing Eragon’s uncle in the process.
  3. Image titled Write a Book Outline Step 15

    3

    Arrange your scenes chronologically and organize by act. You want to build a solid path through your novel, so try make sure each scene logically leads into the next.[9]

    • If you’re working with multiple plots, try to organize by color to help differentiate. Be sure to not include too many plots, or the story may get confusing.[10]
    • Now is where you want to make note of any gaps that might exist within your story. Take the time to brainstorm how certain events can affect the world around your characters. Look to those characters and their motivations to see how that might bridge the gap between events.
  4. Image titled Write a Book Outline Step 16

    4

    Step back and check your board for cohesive flow. Don’t worry about making sure each act has the same amount of scenes; your exposition shouldn’t ever be as long as your second act is. Instead, make sure that each scene logically leads into the next, and that each act comfortably gives way to the act that follows.

    • Eragon spends less time in his home of Carvahall, where the introduction of the book takes place, than on the road to finding safety with the Varden. Harry Potter spends only a small amount of time with the Dursley’s at the beginning of each book. Instead, most of his time is spent at Hogwarts, where his adventures take place.
  5. Image titled Write a Book Outline Step 17

    5

    Start writing using each sticky note as a guide. Write out the events of each post-it until you’ve drained them dry and started bumping into the next idea. Follow it up by writing that idea out, until you’ve moved on down the line.

    • Never be afraid to jump ahead. If something just isn’t clicking right, feel free to take a step forward. Sometimes, the plot or even future versions of your characters might answer your own questions about their past.
  6. Advertisement

  1. Image titled Write a Book Outline Step 18

    1

    Write your premise in the center of a piece of paper or digital document. This is going to be your main focus throughout the map. Everything you add must tie back to this, so make sure you’ve really narrowed down what you want to write about.

  2. Image titled Write a Book Outline Step 19

    2

    Branch out from your premise by adding major plot points. Consider the events that will get your character from the beginning of their story to the end. Do they leave home? Do they lose an important object. Ask yourself these questions as you work.

    • If your focus is based on something rooted in reality, like physics or history, use these branches to make note of important theories or dates that will help better understand your topic.
  3. Image titled Write a Book Outline Step 20

    3

    Create smaller branches focused on individual details. Include information like the lead up to the event, impact of the event, and how characters or real-life people reacted to it. You want to take plot points from rough or vague ideas to a more detailed play-by-play of the event.

    • Consider making each character a branch of their own. If you’re having trouble figuring out how a character might react to something, use a separate branch to do a deep dive on their person. Explore their personality, their backstory, and how they got involved with the plot to begin with. Think of it as an in-depth interview with your own creations.[11]
  4. Image titled Write a Book Outline Step 21

    4

    Identify weak or out of place branches. Cohesion is key to whatever story you’re trying to tell. If something sticks out or doesn’t lend itself well to the main topic overall, prune it from your tree. You can also try to rework or refine these problem spots[12]

  5. Image titled Write a Book Outline Step 22

    5

    Flesh out each branch with your narrative. Instead if connecting points together with thin lines, you’ll use your words to detail these connections and establish the flow of plot. As with previous steps, remove or rework any parts of the story that don’t seem to flow well.

  6. Advertisement

Add New Question

  • Question

    How do you create an outline for a book?

    Lucy V. Hay

    Lucy V. Hay is an author, script editor and blogger who helps other writers through writing workshops, courses, and her blog Bang2Write. Lucy is the producer of two British thrillers and her debut crime novel, The Other Twin, is currently being adapted for the screen by Free@Last TV, makers of the Emmy-nominated Agatha Raisin.

    Lucy V. Hay

    Professional Writer

    Expert Answer

    Support wikiHow by
    unlocking this expert answer.

    I really like visual representations of plotting. There are a lot of different types of visual representations online. Some visual representations are really crazy, while others are very straightforward and plain. You can even find worksheets where you physically draw the story, including where all the escalation is going to be and whose arc is whose. It’s about finding the one that works for you.

Ask a Question

200 characters left

Include your email address to get a message when this question is answered.

Submit

Advertisement

References

About This Article

Thanks to all authors for creating a page that has been read 13,904 times.

Did this article help you?

Как начать писать книги

Вас всегда влекло печатное слово, завораживал шелест книжных страниц, а кроме того, не давала покоя убежденность, что вам есть о чем поведать человечеству? Значит, вопрос, как научиться писать книги, для вас актуален. Давайте попробуем выведать секреты профессиональных писателей. Как им удалось подняться на вершину волны успеха?

Первые действия

Как написать книгу, с чего начать, план — нужен ли он или необходимо лишь дождаться вдохновения, а там мысль сама отправится в свободный полет? Прислушаемся к советам писателей, а они утверждают, что без плана и детальной проработки структуры будущей книги — никуда.

Первое, что должно непременно быть в голове у создателя будущего шедевра, — идея. Где взять идею? Для этого нужно:

  • интересоваться всеми событиями, которые происходят вокруг;
  • постоянно чему-то учиться, что-то осваивать новое;
  • почаще менять работу, найти себе много интересных занятий кроме нее, а также обязательно встречаться с новыми людьми.

Последний пункт стал очень важен, в частности, для нашего классика Ивана Бунина. Он перепробовал множество специальностей и исколесил всю Россию. Итогом стал колоссальный жизненный опыт, дававший ему все новые и новые сюжеты. Там же он знакомился с будущими персонажами своих произведений: ничего не выдумывал, просто брал их из жизни. Может быть, стоит взять на вооружение замечательный прием?

А если вы чувствуете, что книги пока писать рано и хотите начать с небольших текстов, то может вас заинтересует пошаговая инструкция как научиться писать статьи?

Инструкция

Как написать книгу: пошаговая инструкция, идеально подходящая для всех, пока еще не разработана, но можно воспользоваться такими рекомендациями успешно практикующих писателей:

  • придумайте идею, которая будет интересна не только вам;
  • подумайте, чем закончится ваша история, какой она несет смысл (чему учит, о чем заставляет задуматься) для читателя;
  • проработайте план от введения до эпилога;
  • определите пути, которыми будете распространять книгу;
  • еще раз мысленно очертите круг своей аудитории, чтобы понять, как «изготовить» книгу, направленную на удовлетворение ее потребностей.

Первый шаг сделан — начало положено. Пойдем дальше.

Как заставить себя начать работу?

Как начать писать книгу — самый сложный вопрос. Страх белого листа характерен для многих начинающих авторов.

Для того чтобы дело пошло, следует организовать себе отдельное рабочее место. Может быть, это будет стол со стационарным компьютером, может быть, любимый уголок дивана, когда ноутбук лежит на коленях, а рядом стоит чашечка кофе.

Сколько писать по времени

Необходимо установить для себя четкие обязательства: каждый день писать какое-то количество страниц. Естественно, усредненной нормы не существует: она у каждого своя. Как быстро можно написать книгу? Например, реально ли это сделать за 30 дней? Разумеется, вполне реально. Все зависит от объема вашего будущего произведения. Короткий рассказ несложно создать и за пару дней, если в голове созрел сюжет. А на полноценный роман может уйти и два, и три месяца, и полгода.

Чтобы выяснить, сколько времени займет написание рассказа, попробуйте сделать простой расчет: если установите себе норму страница в день, то по истечении 10 дней из-под вашего пера выйдет 10-страничный опус. Но добавьте время на вычитку, корректуру, еще одну вычитку на «свежую голову». Дней 12 понадобится.

Польза для читателя

Какой вопрос должен решить для себя читатель после прочтения? Собственно говоря, он должен найти итог интриги, с которой все начиналось. Та цель, которая стояла во введении, должна быть достигнута. Если читатель останется в недоумении: зачем автор все это затевал если не сумел сделать логичный вывод, решить какую-то проблему, то считайте — вы не выполнили работу. Например, прекрасная принцесса в начале книги должна была, судя по завязке, найти потрясающего принца, но она как-то отвлекалась от процесса, занялась другими делами, стала строить карьеру… Принц же, мелькнувший в первых главах романа, исчез в непонятном направлении. Читатель не увидел развития сюжетной линии и не понял глубокого замысла автора.

Если вы пишете пособие по какой-то проблеме, оно должно быть конкретным. Спрашиваете у читателя, желает ли он разбогатеть? Значит, в книге должны быть перечислены все 133 возможных способа, как этого добиться, с примерами.

В общем, ставим задачу — и решаем ее.

Корректура и редактура

Мало иметь отличную идею и уметь излагать свои мысли понятным для аудитории языком. Если вы хотите выпустить в свет рассказ, роман или любое другое произведение, обязательно нужно придать ему «лоск», то есть сделать его грамотно написанным и хорошо оформленным.

Грамотность у вас не очень? Не расстраивайтесь, это препятствие легко преодолимо: используйте для проверки всеми любимый word. Стиль тоже стоит проверить. Для этого разработана программа Главред. Впервые познакомившись с ней, вы можете решить, что разработчики позаимствовали название у слова «вред»: уж очень въедливой может показаться она на первый взгляд! Но затем вы поймете: программа замечательная, она позволяет найти значительные стилистические погрешности и подскажет способы исправления ошибок.

Обложка

Помните ли пословицу: «По одежке встречают…?». Ее в полной мере можно отнести к книгам. Обложка вашей книги должна если не потрясать до глубины души, то хотя бы цеплять воображение. Любая пошаговая инструкция по изданию книжки включает пункт об обложке.

Рассмотрите какой-нибудь образец книги — из тех, что выходят в лидеры продаж. Какие интересные обложки! Настоящий синтез искусства и коммерции, по выражению одного из издателей. В обложке используем:

  • фотографии (особенно интересны старые архивные с оригинальными дополнениями в виде рисунков и графики);
  • коллажи;
  • абстракцию;
  • комбинацию из разных шрифтов.

Пусть обложка чуть-чуть выходит за грани привычного: все, что заставляет воображение работать, становится популярным.

Что необходимо, чтобы научиться писать книги?

Хороший писатель обладает:

  • знаниями в разных областях жизни (поэтому придется постоянно учиться и обретать новый опыт);
  • знанием психологии;
  • образным мышлением.

Он умеет думать неординарно, фантазировать, размышлять, делать выводы из прочитанного и сказанного. А еще он хорошо ориентируется в потребностях своих современников и выдает именно тот продукт, который пользуется спросом.

Пишем и зарабатываем

Как написать книгу и заработать на этом? Классики прошлых веков об этом не задумывались: писали себе спокойно то, к чему лежала душа, ведь по большей части в средствах они не нуждались. Журналист-критик Вяземский, поэт Батюшков позволяли себе роскошь издаваться для собственного удовольствия. Мы же хотим написать так, чтобы заработать деньги. Руководство или пособие по написанию книг, каких много в интернете, советуют начинающим:

  • выбрать жанр;
  • создать свой стиль, с «изюминкой»;
  • структурировать произведение;
  • заманивать читателя интригой: в обложке, в аннотации, во введении.

Индивидуальный стиль поможет выделиться на книжном рынке. Хорошо продуманная структура — быстро найти то, что интересует читателя. Грамотно завязанная интрига — и вовсе половина дела.

Очень важный момент: пишите о том, что волнует людей. Какие это темы? Ваше творчество может разыграться на просторах:

  • романа о любви (вечная «женская» тема, беспроигрышная);
  • сказок для детей (родители и бабушки-дедушки всегда в поиске новых историй);
  • книги о своей жизни (если, конечно, жизнь такая, что есть о чем рассказать);
  • различных пособий (как заработать, как научиться вышивать крестиком, как научиться «читать» язык жестов, как открыть в себе способности певца).

Итак, актуальная тема, захватывающий сюжет, оригинальная обложка. Перемешаем, поперчим интригой — блюдо готово! Заработать можно разные суммы: кто-то начинает с нескольких тысяч рублей. Кто сразу зарабатывает десятки и сотни тысяч. Многое зависит от установленного процента за продажу: это может быть 10, 12, 16%.

Но ведь книгу надо еще издать. Об этом чуть позже, а пока рассмотрим инструменты писателя.

Что нынче вместо гусиного пера?

Самым удобным для писателя «орудием труда» является, наверное, стационарный компьютер. Он дисциплинирует: усевшись за стол, чувствуешь себя, как в рабочем кабинете. На компьютере больше возможностей установить разные специальные программы.

Некоторым больше нравится ноутбук: он всегда с собой, можно сразу записывать все мысли, которые приходят в голову. На ноутбуке удобно работать тем, кто любит мобильность.

Существуют программы, которые позволяют создавать тексты online, проверять ошибки и автоматически сохранять информацию. Многие сервисы позволяют это делать бесплатно.

Популярные программы в помощь писателю

Многие уверяют, что лучше всего писать в ворде, пользуясь знакомыми и привычными функциями. Этот вопрос решается индивидуально: кому как удобнее. Ведь сегодня появилось много сервисов, «заточенных» специально под писателей, критиков, журналистов. Начать карьеру писателя можно с помощью программ:

  • Liguid Story Binder;
  • Scrivener;
  • Hemingway;
  • Блокнот.

Первая проверяет грамотность, резервирует копию текста, позволяет создавать шаблоны сюжетных зарисовок.

Вторая дает возможность создавать много проектов, все сохраняет автоматически.

Третья дает возможность выявить и устранить сложные для восприятия конструкции. Только учтите, что некоторые сервисы — англоязычные, для русских текстов не подходят.

Новичок легко разберется также с Главредом (стиль, тавтология), с Адвего (проверяет грамотность, водность, заспамленность). А можно просто работать в программе Блокнот — функций минимум, зато открывается быстро и на любом носителе.

Сайты, где пишут книги

Создать собственную книгу можно онлайн на специализированном сайте. Это, например, YaPishu.net. Здесь авторы работают абсолютно бесплатно, без регистрации. Сайт booqla.com/ru дает возможность каждому желающему написать и напечатать книгу любого формата, прорекламировать собственные произведения. Он содержит интересные функции для тайпсеттинга — то есть создания художественных творений в стиле японских комиксов, когда речь героя помещается в облачко. Очень выразительный прием: картинки и немного текста.

Начинающему писателю будет весьма полезно заглянуть на for-writers.ru. Там помогут бесплатным советом, подскажут, «направят на путь истинный» более опытные товарищи. Обратите внимание также на http://community.livejournal.com/avtoram_com.

Выложить свое нетленное произведение (хоть огромный том, хоть маленькую статью) можно на proza.ru.

Как писатели пишут книги

Вряд ли кто-то сумеет разработать подробную и полную инструкцию о написании книг по всем темам и во всех жанрах.

Но есть ряд советов:

  1. Пишите хоть по чуть-чуть, но каждый день.
  2. Следите за раскрытием темы.
  3. Пользуйтесь техническими новинками, позволяющими оптимизировать процесс, вроде приведенных выше программ.

Немного советов о приемах написания

От какого лица лучше писать? Зависит от того, что именно вы сочиняете. Если научный трактат, то, конечно, от третьего лица. Если томный любовный роман или захватывающий детектив — то тоже от третьего. Если какая-нибудь поучительная история — от первого лица. Если пособие — то лучше от первого, с прибавлением живого общения с читателем.

Впрочем, эти советы условны. Вы можете сделать по-своему.

Аннотация

Издательства обычно требуют от автора аннотацию. И не зря: если перед началом повествования размещена краткая статья с пояснением, о чем книга, читателю легче сориентироваться и решить, следует ли ее покупать. Но в аннотации не должен писаться весь сюжет: лишь то, что может заинтересовать читателя и вызвать у него желание узнать, а что же дальше?

Ненавязчиво помогите потенциальному читателю купить книжку. Дайте «наводку»: что будет, если он прочтет ее? Как это изменит его жизнь?

Как издать

После того, как книга будет готова, обязательно возникнет вопрос: как ее издать?
Здесь могут быть 2 варианта:

  1. Обратиться в издательство.
  2. Взять все на себя.

В первом случае за вас все сделают, но денег уйдет много. Возможно, вложения в итоге не окупятся.

Во втором — получится намного дешевле. Кроме того, у вас останется исключительное право на установление цены, на продажу, на рекламу вашего произведения.

Предварительно необходимо воспользоваться услугами:

  • дизайнера (для оформления обложки, текста);
  • корректора (для проверки стиля и грамотности);
  • редактора (для приведения текста в наиболее удобный для читателя вид).

ВАЖНО: Для самостоятельного издания зарегистрируйтесь на правительственном сайте, чтобы получить авторские права.

Чтобы ваша книжка стала доступной для книжных магазинов и появилась в их базе новинок, получите 13-ти значный код ISBN. Можно создать собственный сайт, связать его с книжным магазином Amazon и вести продажу книг через эту торговую точку. Разумеется, книга будет в электронном варианте.

Вообще, электронная книга обойдется вам намного дешевле, хотя и не принесет такой прибыли, как бумажная. Вы можете опубликовать свои творения (кстати, совершенно бесплатно) на Kindle Direct Publishing: авторам выгодно сотрудничать с этим сервисом, так как у них остается большая часть прибыли.

Виды и жанры. Что будем писать?

Если вас увлекают любовные истории, предлагаем вам, не мудрствуя лукаво, писать о любви. Как? Позвольте своей фантазии разыграться: пишите о том, чего почти не бывает в жизни, но о чем упорно мечтают женщины. Это:

  • прекрасные принцы в комплекте с белыми конями;
  • воздушные замки на берегу океана для Него и для Нее;
  • романтические поступки и геройские подвиги, совершаемые основным персонажем ради главной героини.

Впрочем, возможно, у вас будет совсем другая история: немного веселая, немного грустная, но жизненная, основанная на вашем личном опыте. Настоящая!

Напишите книгу о своей жизни или о жизни собственного ребенка. Если вам есть, что поведать миру, если ваша жизнь всегда кипит и полна неординарных событий, стоит рассказать о ней — возможно, в форме дневника или повести.

Написание фэнтези или детективов — отдельные темы. Любите фантазировать? Сегодня жанр фэнтези в большой моде. Это довольно свободный жанр, не имеющий строгих канонов. Главное, чтобы читателю было интересно следить за перипетиями событий в воображаемом мире.

Детективы хорошо удаются человеку с отличным логическим мышлением. Мало просто хотеть писать детективы — необходимо обладать определенным складом ума.

Книга для детей может у вас прекрасно получиться, если вы сочиняли сказки для своего малыша. Просто вспомните их и переложите на бумагу (точнее, на экран). Желательно, чтобы рассказы для детей содержали какой-то урок, чему-то обучали, объясняли — в игровой форме.

Ваше произведение может быть также сборником рассказов и повестей — о чем угодно. Всегда популярны житейские, вечные темы, например, о выборе жизненного пути, о взаимоотношениях отцов и детей.

Есть известные авторы, которые прославились, написав одну книгу. Может быть вы будете одним из них?

Дополнительно

В дополнение к вышесказанному можно добавить несколько строк о хороших книжках«инструкциях», раскрывающих писательские секреты. Можно брать из них примеры, позволяющие научиться правильно писать и расставлять акценты.

Прочтите отличную книжку «Автор, ножницы, бумага» Николая Кононова. Там содержится очевидная на первый взгляд, но порой оставляемая авторами без внимания подсказка: то, что вы хотите рассказать, должно быть интересно людям.

Ознакомьтесь с изданием Ольги Соломатиной «Писать легко». Она раскрывает прием, делающий повествование захватывающим: предмет нужно изучить всесторонне, знать все новости о нем. привести мнение экспертов и подать материал максимально структурировано: картинки, таблицы, списки.

Прочтите Марка Леви «Гениальность на заказ» — о технике быстрого записывания мыслей. Научитесь различать большое в малом после прочтения «пособия» Марины Москвиной «Учись видеть».

Кроме того, постарайтесь «перенять опыт» у коллег по цеху. Вспомните: наверняка вы знаете имена авторов, написавших первую книгу в жизни, которая сразу сделала их известными. Примеры: Харпер Ли «Убить пересмешника», Маргарет Митчелл «Унесенные ветром». Перечитайте эти книги, рассматривая содержание под другим углом зрения, представив себя на месте не читателя, а критика: что позволило этим книгам стать известными на весь мир? Может быть, какие-то приемы вам пригодятся?

Цели ясны, задачи поставлены. За работу, товарищи!

Итак, в общих чертах теперь вы представляете, с чего следует начинать работу по созданию выдающегося литературного труда, которым вы твердо решили счастливить человечество. Приступаем к работе, помня о приемах, облегчающих выполнение поставленной задачи:

  • ни дня без строчки;
  • четкое планирование и структурирование;
  • постоянное перечитывание и корректировка текста;
  • контроль над собственными эмоциями.

Когда вы перечитываете написанное, безжалостно режьте все, что не имеет отношения к делу: всякие красочные описания, различные параллельно пришедшие на ум истории, излишние украшательства.

Режьте на куски сложносочиненные предложения, дабы избежать вот таких конструкций: «Когда загадочной темной ночью на небе внезапно появилась бледная луна, в душу Ивана Петровича, поздно вернувшегося с работы, стали закрадываться страшные подозрения, что его начальник неспроста так долго задерживал сегодня весь коллектив: близилось что-то страшное, наверное, оптимизация, сокращение, если говорить иными словами, и он задрожал от ужаса».

Боритесь с восклицательными и вопросительными знаками: большое их количество создает ощущение, что автор — немного неуравновешенная личность: «Здравствуй, дорогой читатель! Хочешь, я поведаю тебе удивительную историю о том, как я писал книгу? Не уверен, что очень хочешь? Напрасно! История покажется тебе чрезвычайно интересной, если, конечно, ты сможешь дочитать ее до конца».

Убирайте многоточия: разве у вас не хватает слов, чтобы закончить свою мысль? А некоторые читатели могут решить, что мыслей, в общем-то, здесь больше и нет…

И не забывайте о юморе. Малая толика юмора не повредит даже самому серьезному рассказу.

Вы давно знали, о чем хотите написать? А теперь вы знаете, как это сделать. Организуйте рабочее место и начинайте с плана. Работа пошла!

Понравилась статья? Поделить с друзьями:
  • Как пишут китайцы справа налево или слева направо
  • Как пишут китайцы сверху вниз
  • Как пишут китайцы от руки
  • Как пишут китайские врачи
  • Как пишут киловатт