Как правильно написать биографию артиста

Написать впечатляющую и захватывающую биографию — задача не из простых. Нужно заявить о себе огромному количеству людей, при этом написать о себе нужно так, чтобы всё выглядело на высшем уровне, но не отталкивало людей излишней самоуверенностью. Специально для тех, кто ищет ответ на вопрос о том, как написать биографию музыканта, авторы блога LANDR подготовили объёмный гайд по составлению описания исполнителя. Редакция SAMESOUND.RU приводит адаптированный перевод материала.

Написание биографии — крутой рекламный инструмент. Неважно, с чем связано написание текста (выпуск сингла или первого альбома), важно то, что так вы можете заявить о себе всем. Вместе с тем биография — хороший способ рассказать что-то личное и стать немного ближе к слушателю. Отличный рассказ привлечёт новых слушателей, которые возможно никогда бы и не стали слушать вашу музыку, если бы не убедительная история вашей жизни.

Как написать биографию музыканта

Многие музыканты думают, что написание биографии — пустая трата времени, но это не так. Людям интересно, что стоит за музыкой, которую они слушают, люди жаждут историй и ярких впечатлений. Эта статья ответит на вопросы, как написать биографию музыканта.

Тезисы

Откройте блокнот или любой текстовый редактор и запишите самые важные и яркие моменты вашего музыкального пути. Так вы составите тезисы, на которых будет построена ваша биография. В первую очередь ответьте на следующие вопросы:

• Где была основана группа? В каком городе или стране?
• Когда вы начали писать музыку, выпускать альбомы, выступать?
• Когда вы поняли, что хотите заниматься музыкой?
• В каком жанре вы работаете?
• Как бы вы описали свой стиль?
• Какие музыканты вдохновляют вас?
• Какие у вас планы на будущее?
• Какое выступление было самым крутым в вашей творческой карьере?
• Чем вы заняты сейчас?
• Чем вы занимаетесь помимо музыки?

Отвечайте на вопросы максимально честно, пишите простым языком. Рассказывайте о своих планах по выпуску альбома, микстейпа, сингла. Поведайте о студийной работе, последнем туре или совместных проектах с другими исполнителями. Осветите свою основную работу, участие в радиоэфирах и мероприятиях.

Большинство исполнителей и менеджеров останавливаются после ответов на эти вопросы, собирают всё в кучу и заливают в Сеть в виде пресс-релиза. Не делайте так, тезисы — всего лишь короткие заметки о музыканте.

Лаконичность

via GIPHY

Как только ответы на основные вопросы будут даны, переходите к составлению увлекательного рассказа. Дополните заметки так, чтобы ответы на вопросы превратились в историю. При этом рассказ лучше вести от третьего лица — что-то обезличенное и нейтральное лучше воспринимается слушателями, чем гордые рассказы о своём Я.

Теперь самое главное: избегайте забитых фраз и повсеместных паразитических определений. Сразу же выкиньте из текста такие слова как «влиятельный», «признанный», «суперталантливый» и прочие подобные прилагательные. Эти слова убивают весь интерес к вашей истории и заставляют слушателя задавать вопросы, на которые у вас нет ответа: «Признанный кем?», «Влиятельный в каких кругах?», «Суперталантливый по чьей оценке?», «Кто все эти люди?».

Добавьте больше выразительности своему рассказу. Подойти к делу нужно как настоящий писатель, но не графоман — никакой воды, только самая интересная информация, читать которую легко. Избегайте длинных предложений. Пишите текст и читайте его вслух: если в какой-то момент вам не хватает воздуха, чтобы дочитать преложение на одном дыхании, смело сокращайте его. Чтение вслух — лучший приём для оценки легкости написанного.

Составляя рассказ по ранее выделенным тезисам, пишите всё, что приходит в голову. После того, как история напишется, дайте ей полежать некоторое время, а затем вернитесь и выкиньте всё лишнее. Не удивляйтесь, если половина написанного будет вычеркнута, а вторая половина переписана. Лишнее нужно выбрасывать без всяких сожалений.

Если самостоятельно написать текст тяжело, попросите кого-то из своих друзей, кто хорошо владеет языком. Отдайте тезисы своему писателю-призраку, дайте ему послушать свою музыку. Не просите приврать или как-то украсить текст — пусть рассказ будет искренним.

Стиль и редактура

При написании важно соблюдать структуру текста. Делите рассказ на короткие параграфы по 2-3 абзаца из 2-4 предложений — так информация будет легче восприниматься читателями.

Обычно первый параграф играет ключевую роль. Эту часть нужно написать максимально круто, точно и сочно — по ней будут судить не только ваш музыкальный образ, но и само творчество. К тому же первый параграф чаще всего разбирают журналисты и составители пресс-релизов. Вряд ли эти люди читают биографию дальше первой части, все тексты в пресс-релизах написаны по одному шаблону, основанному на первой части вашей биографии: музыкант такой-то, родился там-то, учился здесь, в ранние годы делал то и сё, к музыке пришёл с таким вот трудом. По этой причине первый параграф нужно написать так, чтобы он выдал все козыри и с большей долей вероятности заинтересовал читателя.

Второй параграф посвятите фактам и подробностям о себе. Дайте читателю больше информации о своём творчестве и истории своей жизни. Главное не перегнуть палку и не свалиться в излишний драматизм — никаких «Таня была без ума от музыки с тех самых пор, как в девять лет услышала Битлов». Такая фраза встречается в 95% текстов, на неё никто не обращает внимания, в неё никто не верит.

Последний параграф посвятите своей текущей работе. Расскажите, чем вы заняты в настоящий момент, к каким успехам вы идёте, что и зачем делаете. Не стоит писать о своих наполеоновских планах по захвату всей мировой музыкальной сцены (так пишут практически все), открыто фантазировать тоже ни к чему. Честно расскажите о своей работе, будьте ближе к реальности — так шанс убедить читателя будет выше.

После того, как биография будет готова, создайте три версии одного и того же текста:

1. Твит-версия — рассказ от первого лица короткими предложениями, которым можно делиться в социальных сетях (особенно в Твиттере, набрасывая факты о себе).
2. Короткая версия из одного параграфа на 2-4 предложения, раскрывающая всю самую важную информацию о вас.
3. Полная версия текста, состоящая из всех трёх параграфов.

Общий объём текста лучше сохранить в пределах 400 слов — биография должна уместиться на один или полтора листа А4. Несмотря на то, что мы предлагаем при написании текста как писатели, графомания ни к чему — никто не станет читать доклад на десяти страницах о сложном пути в музыке, текст будет закрыт на первой же странице со словами «Слишком много букв».

Не увлекайтесь именами, даже если вы отыграли с десяток крутых шоу с известными исполнителями. Выделите пару ключевых артистов, отдавая предпочтение тем, кто ближе всего по духу и стилю к вашему творчеству. Тем не менее не стоит придавать большое значение громким именам в своей биографии: окей, вы вышли на разогреве Deep Purple, Papa Roach и Sum 41 (бесспорно крутой факт), но что насчёт вашего собственного творчества? Не забывайте, что вы рассказываете о себе, а не о том, чьи концерты в последнее время прошли в вашем городе.

В рассказ можно добавить юмор или сатиру, но только если они будут к месту. Не уверены в шутке — отправляйте её в мусор. Также не забывайте о пунктуации и орфографии — отсутствие ошибок производит более положительное впечатление на читателя.

Подумайте над тем, какая аудитория слушает подобную вашей музыку и оцените, где она может жить. Зарубежная аудитория — тоже аудитория, поэтому если существует хотя бы маленький шанс зацепить дополнительных слушателей, то им нужно пользоваться. В общем, перевести текст на несколько языков — хорошая идея.

Возможно среди ваших друзей найдутся те, кто прекрасно владеет английским, немецким, французским или ещё каким-либо языком. Если друг неожиданно окажется носителем языка, то это вдвойне хорошо — он сможет передать особенности местной речи и сделать перевод более живым. Если друзей с виртуозным владением языка не нашлось, обратитесь к переводчикам. Не экономьте деньги на переводе — дороже выйдет.

Раз в несколько месяцев проверяйте биографию на актуальность. Вполне возможно, что за это время случится что-то такое, о чём стоит рассказать потенциальным слушателям, чтобы вызвать у них дополнительный интерес к вашему творчеству.

Что советуют те, кто уже писал биографии музыкантов

Организатор фестиваля MUTEK и радиоведущая Патриция Шмидт, часто помогающая музыкантам с написанием автобиографии, отмечает важность ведения заметок на полях при составлении текста. Работая над биографией девушка делает выводы и задаёт себе вопросы о людях, о которых она пишет — ответы простым языком и своими словами делают текст живее.

По мнению Патриции, ошибка многих музыкантов заключается в том, что они пишут о себе сухо, обезличенно и стереотипно. Музыка — это творчество, поэтому биография должна отражать творчество группы, а не быть набором сухих фактов о том, кто и сколько концертов отыграл. Биография — не каталог или список, не стоит превращать её в перечень всех релизов и концертов.

Девушка советует не сравнивать себя с другими музыкантами напрямую, а писать о себе как о настоящей индивидуальности. Дополнительно нужно отказаться от ярлыков и не торопиться с определением стиля — пусть жанровую принадлежность определяют слушатели. Достаточно оставить им намёки, описав свою музыку сравнениями: например, мечтательная, гипнотическая, мрачная, вдохновленная сценой Детройта 1990-х годов.

Стоит отказаться от пассивных конструкций в тексте, используя только активный залог:

Журналистка и редактор Кристина Какайре, в разное время сотрудничавшая с Pitchfork, Resident Adviser, Berlin Community Radio и Red Bull, считает, что краткость важнее всего. Даже если вы работаете музыкальной индустрии пару десятков лет, не нужно делать многотомные описания своих похождений — 300-400 слов более чем достаточно. По мнению Какайре, биография — часть маркетинговой истории вокруг музыканта, поэтому она должна привлекать внимание, а не отталкивать количеством текста.

Композитор Кристофер Каргнело считает, что главное в биографии — внимание на достижениях, а не рассказе о своём прошлом и пути к музыке. При этом важно подбирать правильные слова: текст не должен оскорблять других музыкантов и быть слишком самоуверенным — так вы выставите себя в худшем свете. Каргнело также советует не бояться таких словосочетаний как «разделили сцену», «писать музыку», «отыграли шоу». Звучит избито, но лучше, чем фразы наподобие «Любовь к музыке проснулась в те годы, когда мы услышали одну группу на радио» — такие фразы можно встретить в каждой второй биографии.

Заключение

Слова обладают огромной силой, поэтому отлично написанная биография становится половиной успеха рекламной кампании исполнителя. Текст становится инструментом, работающим на вас, представляет ваши интересы и служит хорошей рекламой. По этой причине подойти к написанию биографии нужно со всей ответственностью — только так получится создать что-то уникальное, захватывающее и интересующее слушателя.

Для того чтобы построить успешную музыкальную карьеру, нужно делать гораздо больше, чем просто сочинять музыку. Образцовые музыканты не только прекрасно владеют своим ремеслом, но и умеют продвигать себя на рынке практически на любой платформе. Частью этих навыков является умение составить отличную биографию музыканта.

Написание собственной биографии артиста может показаться, мягко говоря, неестественным, но это важный навык, которым необходимо овладеть наряду с другими профессионалами индустрии. Ниже мы расскажем вам о компонентах эффективной биографии музыканта и приведем несколько образцовых биографий музыкантов и групп. Таким образом, у вас не возникнет проблем с написанием собственной музыкальной биографии на любом этапе вашей карьеры. Давайте погрузимся!

Что такое биография музыканта?

Итак, что такое биография музыканта и почему она важна для вашего успеха в индустрии? Отличная биография музыканта поможет вам заявить о своем профессионализме, целеустремленности и стремлении добиться успеха в музыкальном бизнесе. Она также поможет любопытным поклонникам лучше понять, кто вы как артист, и укрепить связь между артистом и поклонниками.

Учитывая это, эффективная биография музыканта отличается от краткой биографии, которой вы делитесь с работодателем или членами семьи. Особенность биографии музыканта заключается в том, что она стратегически построена на вашем творческом заявлении и достижениях, что помогает вам увеличить число поклонников.

Ваша биография музыканта будет использоваться во многих местах, по сути, являясь вашим представлением как артиста. В некоторых случаях потенциальные поклонники и люди из индустрии могут прочитать биографию вашего музыканта задолго до знакомства с вашей музыкой. Поэтому ваша биография музыканта должна помочь привлечь будущих слушателей и эффективно описать ваше звучание одними лишь словами.

Почему важны биографии музыкантов?

На первый взгляд может показаться, что это не так, но сильная биография музыканта может оказать реальное влияние на вашу музыкальную карьеру. Биография музыканта, конечно, вторична по отношению к самой музыке, но она может стать тем профессиональным крючком, который привлечет других к вашему звучанию.

Понимание того, как подать себя как музыканта, — это тоже навык, и составление сильной биографии исполнителя или группы — отличное начало. В конце концов, как вы можете продвигать себя на рынке, если вы не в состоянии эффективно описать свое творчество? В музыкальной индустрии рыночная привлекательность играет большую роль, поэтому уделите время написанию собственной биографии артиста, даже если вы планируете нанять кого-то, кто напишет для вас официальную биографию.

В любом случае, вам все равно нужно знать, как описать себя кому-то при личной встрече, поэтому написание биографии поможет вам отточить свою подачу.

Где разместить биографию музыканта?

Где же другие найдут вашу биографию музыканта? И где вы должны разместить свою биографию музыканта? Вот несколько основных мест, где должна быть размещена ваша биография музыканта.

DSPs

Цифровые потоковые платформы или DSP являются одним из ключевых мест для размещения музыкальной биографии. Зачастую такие платформы, как Spotify, служат для поиска музыки, и биография исполнителя может помочь превратить пассивного слушателя в преданного поклонника, пока ваша аудитория только знакомится с вами. Она размещается на видном месте в профиле исполнителя и может регулярно обновляться в соответствии с графиком релизов.

Социальные медиа

В социальных сетях для музыкальных биографий отведено заметно меньше места, чем в других источниках. Тем не менее, пара выверенных слов может помочь новым людям понять, кто вы и куда вы надеетесь двигаться как артист.

EPK

EPK или электронный пресс-кит — это стандарт для всех, кто заявляет о себе в музыкальной индустрии. EPK можно использовать для продвижения вашей группы, заказа концертов, помощи в получении контракта, да что угодно! По сути, EPK — это стандартный инструмент подачи информации в музыкальной индустрии, который должен быть у каждого музыканта. Одной из самых важных частей электронного пресс-кита является наличие отличной биографии артиста, которая послужит основой для всех остальных активов.

Примечания

Вы также должны иметь версию своей биографии музыканта, записанную в заметках в телефоне или в другом легкодоступном месте для питчинга и других целей. Вы никогда не знаете, когда вам понадобится рассказать о своей музыке и артистизме в лифте, поэтому регулярно обновляйте и уточняйте свое программное заявление. Если вы не знаете, кто вы как артист, никто не узнает.

Написание биографии музыканта: 9 важных моментов

Есть несколько ключевых ингредиентов, которые необходимы для создания отличной музыкальной биографии. К счастью, у нас есть рецепт! Вот что именно вы должны включить в свою биографию артиста.

1. Иметь разные биографии для разных ситуаций

Как уже говорилось, существует несколько ситуаций, в которых вам понадобится биография музыканта. Понятно, что в разных ситуациях требуются разные типы биографий, поэтому для каждого из следующих сценариев вам понадобится своя биография музыканта:

Лифтерский питч

Это краткая и милая биография музыканта, которую вы запомнили, если кто-то спросит, как звучит ваша музыка. В ней не следует подробно описывать всю вашу музыкальную историю, а следует более или менее подробно указать, какие музыкальные жанры вы охватываете, или указать некоторых известных исполнителей, которые могут помочь кому-то получить представление о вашем звучании. Один из подходов, который может хорошо сработать, это описание вашего звучания как [INSERT FAMOUS ARTIST] встречает [INSERT FAMOUS ARTIST].

Например, вы можете сказать кому-то, что звучите как «Lorde встречает Radiohead» или что-то в этом роде, чтобы заинтересовать людей, описывая свое звучание.

Социальные медиа

В социальных сетях у вас не так много места для текста, поэтому вам нужно грамотно подобрать слова, придумывая описание исполнителя для биографии в TikTok, Twitter, Facebook или Instagram. Это может быть просто несколько слов, описывающих то, чем вы занимаетесь, например, «барабанщик ню-металла» или «продюсер электропопа». Сократите ключевые моменты до одного предложения или меньше.

Биография средней длины

Биография средней длины имеет немного больше контекста, чем короткая биография. Вы можете увидеть этот тип биографии в материалах для прессы, как часть EPK или выложенной самим артистом. Эта биография может расширить вашу биографию музыканта с учетом жанра, приведя примеры ярких моментов вашей карьеры, а также соответствующую справочную информацию о том, откуда вы пришли и куда планируете двигаться по мере развития вашей карьеры.

Полная биография

В полной биографии у вас есть возможность рассказать о своем полном музыкальном пути, а также обо всех ключевых моментах, включенных в краткую версию вашей биографической страницы. Такие длинные биографии обычно размещаются на странице веб-сайта, через DSP или распространяются в прессе, чтобы помочь слушателям понять новых исполнителей. В этом типе биографии вы можете включить личные истории и показать основные моменты вашего дебютного альбома или релиза.

2. Напишите сильный крючок

Для того чтобы написать мастерскую биографию музыканта, ваша биография должна иметь сильный крючок, подобно истории. Это может быть интересный факт, пара слов, которые отражают то, кем вы являетесь как артист, или шокирующее происхождение ваших творений. Прочитайте биографии других артистов и обратите внимание на то, что привлекает вас в одних биографиях больше, чем в других.

Определите, в чем заключается ваша миссия. Почему вы занимаетесь музыкой? Что музыка значит для вас? Эта миссия может стать вашим «заявлением художника» и послужить ключевым моментом, почему слушатели должны обратить внимание на вашу музыку. Вы создаете музыку, чтобы пролить свет на важную тему? Есть ли у вас уникальный, меняющий жанр стиль производства? Определите, что делает вас уникальным артистом, и вплетите это в свое авторское повествование.

3. Говорите собственным голосом или от третьего лица

Большинство профессионалов отрасли советуют писать биографию артиста в третьем лице. Во-первых, это может создать впечатление, что вы не сами написали свою биографию, а за вас ее написала команда, что может говорить о вашем профессионализме. С другой стороны, это просто промышленный стандарт, как вы можете видеть из биографии этого известного музыканта с примерами, демонстрирующими ее достижения на протяжении всей карьеры:

В большинстве биографий музыкантов используется активный залог по сравнению с пассивным, чтобы сделать текст более прямым и легко усваиваемым при беглом чтении.

В некоторых случаях стоит говорить своим голосом. Ваша длинная биография может быть более формальной, но более короткие биографии от первого лица могут быть более личными. Такой личный подход поможет удержать посетителей и облегчит новым слушателям получение первого впечатления о вашем артистизме.

Отличный пример такой более персонализированной биографии можно увидеть на примере инди-поп исполнительницы Мод Латур:

Это не отшлифованный образец биографии музыканта, но он дает вам четкое представление о том, кто она и за что выступает. Эта краткая биография артистки также хорошо согласуется с ее брендом как творческого автора песен, изливающего исповедальные тексты в своем альт-поп звучании.

4. Включите похожих исполнителей

Если вы только начинаете, возможно, вы еще не выступаете на концертах и у вас нет большого количества новых песен, о которых можно рассказать в вашей музыкальной биографии. Если вы сомневаетесь, включите в свою биографию более узнаваемых исполнителей, чтобы привлечь слушателей-единомышленников. Так вам будет легче ориентироваться на конкретную аудиторию и создать более преданную фанбазу.

Это также облегчает блогам освещение ваших творений, поскольку позиционировать ваши треки соответствующим образом будет проще. Spotify также напрямую ссылается на упомянутых исполнителей, что облегчает слушателям отслеживание ваших ссылок.

5. Поддерживайте свою биографию в актуальном состоянии

В своей биографии вы можете поделиться новостями, чтобы создать предвкушение вашего релиза. Не забудьте упомянуть какие-либо примечательные музыкальные видеоклипы, предстоящие гастроли или несколько заметок о том, что ваш последний альбом значит для вас как для артиста.

На странице биографии вашего исполнителя должны постоянно появляться упоминания о новом материале с каждым релизом. Упоминание может быть кратким, но его включение дает слушателям повод вернуться к вашей дискографии, что является конечной целью любой музыкальной прессы.

6. Включите некоторые цитаты из прессы и достижения

Обычно на страницах краткой и длинной биографии музыканта принято указывать пару заметных достижений. Это может помочь обеспечить социальное подтверждение, особенно если вы не являетесь участником известной группы (пока). Один из самых простых способов сделать это — вставить цитату из блога, в котором вы участвовали, или поделиться положительной рецензией на ваш последний релиз.

Вы также можете указать, в каких плейлистах вы участвовали, отзывы других артистов или любые другие проекты, над которыми вы работаете. В конечном счете, ваша биография артиста должна быть в первую очередь посвящена вашей музыке, но включение отзывов или других интересных фактов о вас может помочь сделать вас более убедительным артистом.

Если вы играете в группе, возможно, имеет смысл представить каждого члена-основателя с цитатой о его артистизме.

7. Источник из образцов

Не стесняйтесь черпать вдохновение у других исполнителей и групп. Сделайте скриншот нескольких примеров из творчества ваших любимых артистов и отметьте, что вам нравится в биографии каждого из них. Нравится ли вам биография артиста, потому что в ней показана вдохновляющая история? Или потому, что артист пишет о своей работе в доступной манере?

Не существует одной «правильной» формулы, когда дело доходит до написания биографической страницы, поэтому выясните, что резонирует с вами в музыкальном бизнесе, и примените те же чувства к своему собственному заявлению об артисте.

8. Вычитывайте и спрашивайте отзывы

Нет ничего более непрофессионального, чем биография, написанная с нарушением орфографии и грамматики. Обратите внимание, может быть достойное исключение, когда речь идет о более персонализированных биографиях, написанных от первого лица, но в целом биографии музыкантов и групп должны быть максимально красноречивыми и не содержать ошибок.

Если вы действительно хотите, чтобы ваша биография музыканта засияла, создайте несколько разных версий и разошлите их друзьям и доверенным лицам в индустрии. Спросите отзывы и примите советы других близко к сердцу! Кто-то, вероятно, будет использовать вашу биографию артиста, чтобы определить свое первое впечатление о вас как об артисте, поэтому не стоит торопиться.

9. Помните, что биография музыканта — это лишь одна часть головоломки

Никто не отрицает, что наличие эффективной биографии музыканта очень важно. Однако помните, что это лишь одна из составляющих успешного творчества. Сильная биография музыканта — это отличное социальное доказательство, но если вашего искусства или музыки просто нет, она не будет держаться сама по себе. Аналогично, если вы можете доказать, что вы удивительный художник и можете предложить что-то уникальное, ваша биография художника не обязательно должна быть идеальной, чтобы открыть для вас новые возможности.

Просто постарайтесь сделать все возможное, чтобы биография музыканта соответствовала вам и описывала ваше звучание как артиста. Сильная биография может помочь вам преуспеть в бизнесе, когда вы профессионально говорите о своей музыке, но сама по себе она не поможет вам пробиться в индустрию.

Успехов вам в создании собственной биографии музыканта как художника!

Как написать биографию артиста

Перевод и публикация этой статьи произведены с письменного разрешения автора. Любое полное или частичное копирование запрещено. Вы можете связаться с автором, чтобы получить разрешение на перевод и публикацию этой статьи: Chris@Knab.com

Биография должна быть написана просто

Прежде, чем вы начнете писать свою биографию, убедитесь, что вы «провели инвентаризацию» своего происхождения, достижений, целей, музыкальных задач, и не забывайте, для кого вы пишете свою биографию — для представителей A&R в рекорд-лейблах, для работников масс-медиа, для организаторов концертов или для своих потенциальных менеджеров. Все эти профессионалы музыкального бизнеса — занятые люди, которые постоянно имеют дело с множеством людей, которые чего-то от них хотят. Поэтому сделайте свою биографию информативной, оптимистичной, заполненной полезными комментариями, описаниями и цитатами. Ваша биография должна мотивировать профессионалов музыкальной индустрии послушать вашу музыку и помочь вам на вашем музыкальном пути. Приготовьтесь к рок-н-роллу и сделайте свою биографию организованной, короткой и сосредоточенной.

1-й абзац биографии

Начните с вводного предложения, в котором ясно указывается название группы/имя артиста, жанр вашей музыки, откуда вы, дословный положительный отзыв какого-нибудь профессионала музыкального бизнеса о вашей музыке (если такой отзыв есть).

2-й абзац

В этом абзаце нужно описать непосредственную цель биографии. Чем вы занимаетесь в настоящее время? Упомяните свою текущую деятельность. Если у вас выходит новый компакт-диск или цифровой релиз, то это должно быть главной мыслью первого предложения второго абзаца вашей биографии. Другими словами, вы сразу должны пояснить причину написания своей биографии. Упоминания о любых промо-действиях, которые вы точно будете предпринимать в поддержку своего CD, также полезно вставить во второй абзац.

3-й и 4-й абзацы

Здесь можно добавить немного информации о других музыкантах вашей группы, а также коротко упомянуть о формировании группы, о вашем опыте, достижениях, о признании, которого вы достигли. Если у вас есть сформулированный план развития вашей карьеры, то можно написать еще несколько абзацев с уточнениями по этому поводу. Это продемонстрирует то, что ваш релиз — часть большего плана развития музыкальной карьеры. Процитируйте (в тему) несколько строк из своих песен, чтобы заострить внимание читателя на вашем новом релизе.

Окончание биографии

Окончание биографии должно быть эффектным. Процитируйте в качестве завершения еще один положительный отзыв музыкального критика или другого представителя музыкального бизнеса о вашей музыке. Если такого отзыва нет, то вы можете резюмировать информацию, предоставленную во втором абзаце, напоминая читателю о вашей теперешней деятельности.

Как уже было сказано выше, биография не должна содержать лишней, пустой информации. Для биографии нового музыканта достаточно одной страницы. Биография более известного артиста может занимать полторы-две страницы максимум.

Об авторе. Кристофер Кнаб — преподаватель и независимый консультант по вопросам музыкального бизнеса. Проживая в Сиэтле (штат Вашингтон), Кристофер читает лекции по музыкальному промоушну и маркетингу в Институте Искусств Сиэтла. Являясь владельцем консультационной службы FourFront Media and Music, сегодня он консультирует музыкантов и независимые рекорд-лейблы по вопросам развития музыкальной карьеры и маркетинговому планированию. Кроме того, Крис регулярно выступает на конференциях и семинарах по музыкальной индустрии в США и Канаде.
Кристофер Кнаб удостоен звания «Одного из самых влиятельных людей в Северо-Западной музыкальной индустрии».

© Christian Girault — ТАНЦУЮ БОСИКОМ (ИДЕЯ ПАТТИ СМИТ) (2021)

Люди все меньше и меньше общаются с помощью слов и все больше и больше с помощью смайликов и голосовых заметок. Несмотря на это, ясная проза по-прежнему является мощным инструментом продаж и брендинга в мире искусства и за его пределами. За прошедшие годы мы узнали кое-что о том, что коллекционеры и любители искусства ищут в биографии, что делает биографию хорошей и как, если подытожить, работу художника в 120 словах.

Почему вы должны написать биографию?

Биография часто является первой информацией о художнике, которую читатели и коллекционеры получают. Таким образом, это дает вам возможность объяснить свою работу и дает коллекционерам повод захотеть узнать больше. На поисковую оптимизацию также влияет биос (SEO). При отображении результатов поиска Google и другие поисковые системы придают большее значение «липкому» письменному контенту, что означает, что читатели остаются на странице в течение длительного времени и продолжают осматриваться. Предоставление интересной, хорошо написанной биографии — отличный способ облегчить их поиск.

Это три наиболее важные части биографии хорошего художника :

1. Биография должна давать обзор работ художника, включая средства, темы, техники и людей, которые их вдохновили.
2. Биография должна начинаться с предложения, которое как можно больше говорит о самом важном в художнике и его работах. Вместо того, чтобы начинать с биографических подробностей, например, где художник учился в школе, вырос и т. д., в первом предложении следует сказать, что наиболее важно в художнике и его или ее творчестве. Например, Элоди Мартин наиболее известен своими искривленными скульптурами из металлолома, сломанных, выброшенных автозапчастей и других промышленных отходов.
3. В профиле должно быть от 80 до 140 слов. Идеальная биография состоит примерно из 120 слов, но сжатая биография из 80 слов лучше, чем более длинная, с большим количеством повторений и фраз-заполнителей.

Почему только 120 слов?

Взаимодействие с аудиторией исследователей в музеях показало, что после 150 слов посетители перестают читать настенные надписи. Для художника биография заключается в том, что вы должны оставить читателя желать большего, сократив количество слов до 120. Читатель должен убрать не более одного или двух важных моментов.

Если вы хотите дать более четкое представление о биографии, вы можете вместо этого использовать пресс-релиз или запись в блоге.

На что обратить внимание при написании биографии?

Полезная информация

• Какие материалы использует художник?
• Как он или она одевается?
• О какой работе или работах вы можете рассказать, чтобы показать, как проявляются вышеперечисленные качества?

О чем это?

• Какие темы часто использует художник в своих работах?
• Какие темы или идеи лежат в основе произведений?

История искусства

• Что такого важного в этом художнике?
• Какое влияние этот художник оказал на историю? Какой стандарт он или она установил для создания искусства?
• Какие другие художники оказали влияние на творчество художника?
• Как этот художник по-новому использует медиа или медиа?
• С кем художник работает или учится?

Контекст

• В какой политической или технологической среде работает художник? Т.е. какие события в истории или политике могли повлиять на произведение?

Популярная культура

• Какие части популярной культуры или искусства этот художник использует в своих работах?
• Чем еще занимается этот художник в искусстве или массовой культуре? Например, изготовление декораций для спектаклей, костюмов, музыкальных клипов и т. д.

Цитаты

• Можете ли вы ответить на любой из вышеперечисленных вопросов короткой (1–2 предложения), но интересной цитатой художника?

Ошибки большинства художников в биографиях

Гиперболическая похвала

Может быть заманчиво говорить о том, какой великий художник. Но мы заметили, что читателям не нравятся бездоказательные утверждения о важности художника, такие как «Художник X считается одним из самых важных художников послевоенной эпохи» или «Художник Y известен своими прекрасными работами. » Большинство людей увидят выдуманные слова насквозь и могут даже начать сомневаться в остальной части вашего плана. Лучший способ получить максимальную отдачу от хорошей биографии — попытаться научить своего читателя, а не «навязывать» его. Многие исследования показали, что жесткие продажи не работают, особенно с более молодой аудиторией, которая лучше всего реагирует на простые, честные сообщения.

Длинный список того, что было сделано

Мы предлагаем как можно меньше акцентировать внимание на выставках и наградах (заинтересованные читатели могут ознакомиться с биографией художника). Даже если они впечатляют, эти длинные списки скучно читать в прозе. Они также занимают ценное место, которое вы могли бы использовать, чтобы рассказать о настоящей работе вашего художника.

Бывают случаи, когда имеет смысл включить одну выдающуюся премию или выставку, например, участие художника в Венецианской биеннале. В этом случае постарайтесь найти способ рассказать о различиях так, чтобы это соответствовало остальному тексту.

Художественный жаргон

Почти всем не нравится неуместный академический жаргон и письма, претендующие на теоретический характер. Сосредоточьтесь на новых коллекционерах, которые могут ничего не знать о ваших художниках, вместо того, чтобы пытаться произвести впечатление на других кураторов, ученых и галереи. Люди хотят чему-то научиться из того, что вы пишете, и лучший способ сделать это — использовать простые слова. Одна идея на предложение — хорошее практическое правило.

Как писать и расставлять знаки препинания

Орфографические и грамматические ошибки — самый быстрый способ подорвать доверие к вашему письму. Вот несколько хороших вещей, которые нужно делать при написании:

• Используйте шрифт с засечками, например Times New Roman, чтобы «умные» или «кудрявые» кавычки выглядели правильно.
• Убедитесь, что проверка орфографии включена и что ваши языковые предпочтения установлены на ваш язык.
• Попросите хотя бы одного, если не двух, других людей прочитать ваш текст.
• Не забывайте ставить названия выставок (например, «Blue ligne») в кавычки, а названия работ — курсивом (например, «Белый дом», 1903 г.), дублируя (или опуская) страну происхождения, год рождения и год смерти художника.

В большинстве произведений об искусстве указывается первое упоминание художника, страна, в которой он родился, год его рождения и год его смерти. Например, Сальвадор Дали родился в Испании в 1922 году и умер в 1988 году. Но многие онлайн-базы данных хранят эту информацию рядом с именем художника в поле, называемом «метаданные». Посмотрите, как будет выглядеть ваша биография, и уберите (или добавьте) информацию по мере необходимости, чтобы убедиться, что форматирование остается прежним, и избежать лишнего беспорядка.

Дайте биосу истечь

Для молодых артистов, чья карьера быстро меняется, обязательно проверяйте каждый год или перед новым шоу, чтобы выяснить, какие части их работы являются наиболее важными.