Как правильно написать режиссеру письмо

Сопроводительное письмо к фильму – отличный способ повысить шансы киноленты привлечь внимание отборщиков кинофестиваля. Задача такого инструмента продвижения заключается в выделении сильных сторон проекта, благодаря которым он должен получить место в программе. Сопроводительное письмо не стоит путать с заявлением режиссера (director’s statement), где делается упор на предысторию создания фильма, его посыл, его роль в жизни автора, интересные факты о съемках и т. д.

Как делать нужно?

1. Пишите кратко, грамотно и по сути

Сопроводительное письмо должно состоять из 4-7 предложений и быть написанным доступным языком. Аккуратное форматирование выгодно выделит его на фоне других писем. Перед отправкой текста обязательно проверьте его на содержание ошибок. Если при подаче заявки на участие в фестивале она получила свой трек-код, его также следует указать в письме.

Откажитесь от массовых рассылок. Люди ценят внимание к себе. Поэтому лучше адресуйте письмо именно тому человеку, который ответственен за подбор программы. Данную информацию можно найти на сайте кинофестиваля.

ОБРАТИТЕ ВНИМАНИЕ! Отправлять письмо ночью или накануне выходных неразумно: оно может затеряться среди сотен других. При этом следует учитывать разницу в часовых поясах. Функция отложенной отправки писем поможет задержать корреспонденцию на определенный период, настроив время ее доставки для каждого кинофестиваля отдельно.

2. Подчеркните изюминку фильма, которая понравится именно этому фестивалю

Изучение предпочтений конкретного кинофестиваля на основе анализа отобранных в предыдущих годах картин поможет сделать в сопроводительном письме акцент на те преимущества вашего творения, которые могут заинтересовать этот фестиваль.

Также всегда нужно говорить об особенностях фильма, редко встречающихся в кинематографе. К таким можно отнести:

• съемку одним планом (как, например, в оскароносной комедии «Бердмэн» (2014), военной драме «1917» (2019) или историческом фильме «Русский ковчег» (2002));
• оригинальные жанры (истерн о жизни в СССР, чикфлик для женской аудитории и пр.);
• задействование большого количества животных (к примеру, в картине «Вокруг света за 80 дней» (1956) участвовало 8,5 тыс. братьев наших меньших);
• обилие сложных трюков (такой «фишкой» может похвалиться серия боевиков «Миссия невыполнима», широкоформатный эпический кинофильм «Бен-Гур» (1959) или научная фантастика «Начало» (2010));
• оригинальные локации (подводный мир, горы, пустыня и т. д.);
• редкие кадры, которые ранее не встречались в кинематографе.

Более того, существует много фестивалей, специализирующихся на определенных темах (музыка, экология, ЛГБТ), а в крупных фестивалях есть разные тематические секции.

3. Найдите связи между лентой и кинофестивалем, на участие в котором рассчитываете

Фестиваль с большей вероятностью остановит свой выбор на фильме, режиссер которого уже фигурировал в прошлогодних программах. Об этом нужно обязательно упоминать. В таких случаях многие кинофестивали освобождают автора от платы за участие в мероприятии.

Плюсом станет возможность режиссера лично появиться на показе. Это также нужно выделить. Особенно если фестиваль проходит в городе, где проживает создатель произведения.

Шансы привлечь внимание отборщиков повышаются у фильма, события которого как-то связаны со страной или городом, где будет показана подборка (к примеру, испанский кинофестиваль наверняка захочет поделиться с публикой лентой о фламенко, а индийский – картиной о трущобах Мумбаи).

Если никакой привязки к месту прохождения фестиваля у работы нет, можно просто сослаться на ее схожесть с фильмами, представленными здесь ранее. Пример: «Моя картина снята в жанре документальной анимации, как и победитель предыдущего кинофестиваля».

4. Сообщите о наградах фильма

Если фильм уже участвовал в каких-то фестивалях или возможность его участия рассматривается на данный момент, адресата об этом обязательно необходимо уведомить. Мнение авторитетных коллег послужит преимуществом для кинокартины. Кроме того, желательно предоставить оргкомитету информацию о судьбе фильма в пределах страны производства: в каких кинофестивалях участвовал, сколько раз и пр.

5. Не стесняйтесь хвастаться известными именами, связанными с выпуском картины

Если закадровый текст читал популярный американский рок-вокалист Игги Поп, как в сербской документальной сатире «Похвала ничему» (2017), продюсером ленты выступил именитый Тимур Бекмамбетов, как в нескольких частях новогодней комедии «Елки», или фильм получил положительный отзыв от номинанта на известную кинопремию или же программного директора другого кинофестиваля, об этом сразу нужно сообщить отборочной комиссии. Перед тем, как упомянуть имя авторитетной в киноиндустрии персоны в своем сопроводительном письме, этот момент обязательно следует согласовать с человеком, на которого ссылаетесь.

Если фидбек (отклик, реакция на фильм) предоставляется в рамках воркшопа (обучающего мероприятия с одновременным применением полученных знаний на практике), писать о нем не рекомендуется.

Как делать не нужно?

1. Употреблять фразу «Извините за беспокойство»

Рассматривать заявки и читать сопроводительные письма – одна из обязанностей оргкомитета. Ему ничуть не менее важно подобрать стоящее кино на фестиваль, чем режиссеру продвинуть свою работу. Поэтому вы не навязываетесь, а предлагаете взаимовыгодную сделку.

2. Рассказывать о сложностях, с которыми пришлось столкнуться во время съемок

Насколько сюжет картины отражает ваш личный опыт, сколько времени и сил вы в нее вложили, с какими трудностями был сопряжен процесс ее производства или постпродакшна, сколько денег будет затрачено на производство и закупку расходных материалов – все эти данные уместны в director’s statement и все интересующие цены можно посмотреть на нашем сайте kinosklad.ru.

3. Прикреплять всевозможные файлы с информацией ленте

Не стоит прилагать к письму ссылку на фильм, кадры, список съемочной группы, документы о творческом пути режиссера и т. д. Почтовые ящики многих кинофестивалей даже настроены так, чтобы принимать только «легкие» письма. Адреса сайта ленты или трейлера произведения с одной фотографией в формате jpg размером до 300 Кбайт будет достаточно.

Вопрос: Александр, хочу отправить сценарную заявку одному из голливудских продюсеров. Подскажите, пожалуйста, какую тему указывать в электронном письме? (Чтоб его не отправили сразу в корзину). Обязательно ли наличие аннотации в заявке?

Ответ: Гарантий, что не отправят заявку в корзину нет, т.к. Ваш адресат может получать 200 и более электронных писем в день. Времени прочитать всё у него нет, поэтому он мельком проглядывает темы писем и удаляет спам, а заодно и остальное, что не вызывает интереса, включая сообщения с одной и той же безликой темой “Сценарная заявка”. Почему? Во-первых, их никто не запрашивал. Во-вторых, представьте, что каждый день Вам приходится получать по нескольку десятков электронных писем с одним и тем же ничем не примечательным названием. Захочется ли Вам их читать? Тем более что, как правило, содержание таких посланий также ничем не выделяется среди тысяч других заявок, лишённых индивидуальности.

Если хотите быть замеченным, нужно выделяться из толпы. Тут всё зависит от Ваших творческих способностей, только не нужно отпугивать Вашего корреспондента заявлениями вроде “Лучший сценарий в мире. ЧИТАТЬ ОБЯЗАТЕЛЬНО!!!”, “МОЙ ФИЛЬМ СДЕЛАЕТ ВАС МИЛЛИОНЕРОМ” (звучит особенно смешно, если Ваш адресат – Спилберг, который давно миллиардер), “СПИЛБЕРГ, БРУКХАЙМЕР И ДЖУЛИЯ РОБЕРТС ВЛЮБИЛИСЬ В МОЮ ИДЕЮ!”, “РАСПРОДАЖА! ГЕНИАЛЬНЫЙ СЦЕНАРИЙ. ТИТАНИК, АВАТАР И БЕКМАМБЕТОВ КУРЯТ В СТОРОНКЕ”.

Если хотите, чтобы к Вам отнеслись серьёзно, то тема письма должна быть как можно более лаконичной, чёткой и интригующей. Можно сначала пояснить, что это сценарная заявка (query), а далее идут варианты:

1) Название сценария. Большой плюс, если оно неординарное и привлекающее внимание.

Например:

Сценарная заявка: «Звёздные войны». (Сейчас, конечно, название “Звездные войны” приелось, но в своё время это было нечто).
Query: STAR WARS

Сценарная заявка: Этот безумный, безумный, безумный, безумный мир
Query: IT’S A MAD, MAD, MAD WORLD

В скобках можно добавить жанр:

Сценарная заявка: Отпетые мошенники (комедия)
Query: DIRTY ROTTEN SCOUNDRELS (comedy)

2) Можно коротко описать или намекнуть, о чём сценарий. Например, начать со слов “сценарная заявка”, а далее продолжить вопросом “Что если?..”

Сценарная заявка: Что если священник получает в наследство публичный дом?
Query letter: What if a priest has to run a brothel?

Заявка: Что если американского президента кусает оборотень?
Screenplay Submission: What if American President is a werewolf?

Заявка: Что если простой американец женится на инопланетянке?
Query: What if an American gets married to an alien?

3) Описать Вашу идею как синтез двух других популярных фильмов. Т.е. показать, на какие успешные картины похож Ваш сценарий.

Схема:

Сценарная заявка: A (название Вашего сценария) встречается с B (пример известного фильма) и С (пример другого известного фильма).

Примеры:

Заявка: «Боец c планеты X» («Рокки» встречается с «Хищником»).
Query: SPACE FIGHTER is ROCKY meets PREDATOR

Сценарная заявка: «Скорость» («Крепкий орешек» в автобусе)
Query: SPEED is DIE HARD on a bus
Query: SPEED (DIE HARD on a bus)

Сценарий «Аватар» (Покахонтас в космосе)
Query: AVATAR is POCAHONTAS in Space
Query: AVATAR (POCAHONTAS in Space)

Если в течение 2-х недель Вы не получили ответа, то, скорее всего, идея не заинтересовала адресата или же он, не прочитав, отправил Ваше электронное письмо в корзину. Если считаете, что заявку незаслуженно проглядели, то можно отправить её ещё раз, а заодно продублировать, позвонив или отослав через обычную почту.

Только никогда не отправляйте сценарий, если никто его не запрашивал. Его уж точно читать никто не будет.

Обязательно ли наличие аннотации в заявке? Если под аннотацией подразумевать логлайн, а не синопсис, то да. Краткое описание сценария в одном-двух предложениях необходимо, т.к. одним названием продюсера вряд ли заинтересуешь.

Удачи и творческих успехов!

http://new-storyteller.livejournal.com/

Theater auditions can be highly competitive, with dozens or even hundreds of drama-hungry hopefuls vying for the same select parts. Although some theaters hold open casting calls, more serious organizations might invite actors to submit professional documents for consideration before inviting individuals to the audition.

Talent agencies will also want to see a cover letter, resume and headshots before discussing representation. A carefully constructed acting cover letter for agents or performing arts companies can demonstrate your professionalism while highlighting creative and artistic achievements and accomplishments.

Personalized Greeting

It’s true that you only get one chance to make a positive first impression, and the wrong greeting can result in your cover letter being deleted or shuffled into the recycling bin. Use the theater or audition director’s name in the greeting if at all possible, but use a title and surname in standard business format. Within the first few sentences, establish your name, your interest in auditions for a particular production and your reasons for wanting to participate.

For example, your cover letter might state, “I would be honored to participate in your upcoming auditions for ‘Full Moon Monday,’ because I have always been attracted to romantic comedy productions and would love the opportunity to support your leading actor, Ben Biller.”

Acting Experience

Establish yourself as a working professional actor by listing qualifications and experience in theater in the cover letter. It’s not necessary to list every production you’ve ever successfully auditioned for; save detailed specifics for your resume where they can be listed in simple bullet-point format.

Instead, use your cover letter to highlight your top three most accomplished, or most recent, performances and provide context when necessary. For example, if you scored the leading role in one production then mentioning this will help attest to your experience level and talent. If you played a smaller role in another theater production, but worked alongside a well-known actor or director, this could be another production title to detail.

Character Interpretation

Backstage suggests that a drama cover letter should communicate the type of character they typically play and the role they’re seeking. Theater professionals will be impressed if you can demonstrate that you have already researched and reflected on your “take” on a particular character role in a production they’re casting.

Briefly breaking down your understanding of a character and suggesting how you might portray some of the script’s more subtle nuances demonstrates commitment and depth. Keep it succinct, however. Directors don’t have time to read your seven-page analysis of a character’s pathology.

Creativity and Passion

It’s a good idea to keep resumes crisp and businesslike, but cover letters can demonstrate a bit more leeway when it comes to creativity. Don’t go overboard by using strange fonts, colored ink or Shakespearean sonnets to describe your qualifications. However, choosing your words carefully to reflect your creative side and theatrical spirit can help you stand out from the crowd.

For example, your cover letter might state, “Although I have accumulated 14 production credits over the years, my favorite performance might be when I acted out a three-part tragedy for my parents and little brother in our living room when I was four years old.” Indeed Career Guide recommends expressing your willingness to accept leads or supporting roles. A sample letter to casting directors can be found on the Indeed website.

Theater auditions can be highly competitive, with dozens or even hundreds of drama-hungry hopefuls vying for the same select parts. Although some theaters hold open casting calls, more serious organizations might invite actors to submit professional documents for consideration before inviting individuals to the audition.

Talent agencies will also want to see a cover letter, resume and headshots before discussing representation. A carefully constructed acting cover letter for agents or performing arts companies can demonstrate your professionalism while highlighting creative and artistic achievements and accomplishments.

Personalized Greeting

It’s true that you only get one chance to make a positive first impression, and the wrong greeting can result in your cover letter being deleted or shuffled into the recycling bin. Use the theater or audition director’s name in the greeting if at all possible, but use a title and surname in standard business format. Within the first few sentences, establish your name, your interest in auditions for a particular production and your reasons for wanting to participate.

For example, your cover letter might state, “I would be honored to participate in your upcoming auditions for ‘Full Moon Monday,’ because I have always been attracted to romantic comedy productions and would love the opportunity to support your leading actor, Ben Biller.”

Acting Experience

Establish yourself as a working professional actor by listing qualifications and experience in theater in the cover letter. It’s not necessary to list every production you’ve ever successfully auditioned for; save detailed specifics for your resume where they can be listed in simple bullet-point format.

Instead, use your cover letter to highlight your top three most accomplished, or most recent, performances and provide context when necessary. For example, if you scored the leading role in one production then mentioning this will help attest to your experience level and talent. If you played a smaller role in another theater production, but worked alongside a well-known actor or director, this could be another production title to detail.

Character Interpretation

Backstage suggests that a drama cover letter should communicate the type of character they typically play and the role they’re seeking. Theater professionals will be impressed if you can demonstrate that you have already researched and reflected on your “take” on a particular character role in a production they’re casting.

Briefly breaking down your understanding of a character and suggesting how you might portray some of the script’s more subtle nuances demonstrates commitment and depth. Keep it succinct, however. Directors don’t have time to read your seven-page analysis of a character’s pathology.

Creativity and Passion

It’s a good idea to keep resumes crisp and businesslike, but cover letters can demonstrate a bit more leeway when it comes to creativity. Don’t go overboard by using strange fonts, colored ink or Shakespearean sonnets to describe your qualifications. However, choosing your words carefully to reflect your creative side and theatrical spirit can help you stand out from the crowd.

For example, your cover letter might state, “Although I have accumulated 14 production credits over the years, my favorite performance might be when I acted out a three-part tragedy for my parents and little brother in our living room when I was four years old.” Indeed Career Guide recommends expressing your willingness to accept leads or supporting roles. A sample letter to casting directors can be found on the Indeed website.