Как правильно пишется слово ренессанс

Как правильно пишется слово «Ренессанс»

Ренесса́нс

Ренесса́нс, -а (Возрождение) и ренесса́нс, -а (период расцвета чего-н.; архит. стиль)

Источник: Орфографический
академический ресурс «Академос» Института русского языка им. В.В. Виноградова РАН (словарная база
2020)

Смотрите также

Содержание

1. Транскрипция слова
2. MFA Международная транскрипция
3. Цветовая схема слова

Состав слова «ренессанс»:

корень — [ренессанс], нулевое окончание — [  ]

Проверьте свои знания русского языка

Категория: Русский язык

эпоха Возрождения

эпоха Ренессанса

позднее средневековье

ренессанс

ренессанс. Произносится [рэнэссанс].

Словарь трудностей произношения и ударения в современном русском языке. — СПб.: «Норинт»..
.
2000.

Смотреть что такое «ренессанс» в других словарях:

• ренессанс — а, м. renaissance возрождение. 1. Период бурного расцвета науки и искусства в ряде стран Европы, наступивший после средневековья и обусловленный развитием капиталистических отношений; то же, что Возрождение. БАС 1. Частные письма ни для кого не… …   Исторический словарь галлицизмов русского языка

• Ренессанс — (Renaissance, Rinascimento) Возрождение слово, в своем специальном смысле впервые пущенное в оборот Джорджо Вазари в «Жизнеописаниях художников» (1550). И у него же оно (rinascita) фигурирует уже в двух пониманиях. В одном случае Вазари говорит о …   Литературная энциклопедия

• Ренессанс — (фр. renaissance қайта өрлеу, қайта өркендеу) – XIV ғ. алдымен Италияда басталып, кейін Батыс Еуропа елдерінде өріс алған білім, ғылым, өнер, әдебиет, сәулет салаларындағы мәдени төңкеріс дәуірі, кезеңі. Ол антикалық идеалдар мен құндылықтарды… …   Философиялық терминдердің сөздігі

• Ренессанс — (Зеленоградск,Россия) Категория отеля: Адрес: Улица Гагарина 17 Б, Зеленоградск, Россия …   Каталог отелей

• РЕНЕССАНС — возрождение; эпоха Возрождения XV и XVI вв. характеризуется возрождением классического искусства и литературы, освобождением мысли и личности, подъемом научного творчества и возникновением нескольких новых вероисповеданий, последователи которых… …   Словарь иностранных слов русского языка

• ренессанс — эпоха (ренессанса, возрождения), возрождение Словарь русских синонимов. Ренессанс см. Возрождение 2 Словарь синонимов русского языка. Практический справочник. М.: Русский язык. З. Е. Александрова …   Словарь синонимов

• РЕНЕССАНС — (Ренессанс), (Р прописное), ренессанса, мн. нет, муж. (франц. renaissance). То же, что возрождение2. Толковый словарь Ушакова. Д.Н. Ушаков. 1935 1940 …   Толковый словарь Ушакова

• РЕНЕССАНС — (от франц. Renaissance) Возрождение, а именно эпоха Возрождения классической древности, возникновение нового ощущения, чувства жизни, которое рассматривалось как родственное жизненному чувству античности и как противоположное средневековому… …   Философская энциклопедия

• РЕНЕССАНС — РЕНЕССАНС, смотри Возрождение …   Современная энциклопедия

• РЕНЕССАНС — (франц. Renaissance) см. Возрождение …   Большой Энциклопедический словарь

• РЕНЕССАНС — РЕНЕССАНС, а, муж. То же, что Возрождение (во 2 знач.). Искусство Ренессанса. | прил. ренессансный, ая, ое. Толковый словарь Ожегова. С.И. Ожегов, Н.Ю. Шведова. 1949 1992 …   Толковый словарь Ожегова

Разбор слова «ренессанс»: для переноса, на слоги, по составу

Слоги в слове «ренессанс» деление на слоги

Количество слогов: 3
По слогам: ре-не-ссанс

Как перенести слово «ренессанс»

ре—нессанс
ренес—санс

Морфологический разбор слова «ренессанс»

Разбор слова «ренессанс» по составу

Сходные по морфемному строению слова «ренессанс»

Синонимы слова «ренессанс»

Ударение в слове «ренессанс»

ренесса́нс — ударение падает на 3-й слог

Фонетическая транскрипция слова «ренессанс»

[р’ин’ис`ан’с]

Фонетический разбор слова «ренессанс» на буквы и звуки (Звуко-буквенный)

Предложения со словом «ренессанс»

Сочетаемость слова «ренессанс»

Значение слова «ренессанс»

РЕНЕССА́НС , -а, м. 1. (с прописной буквы). То же, что Возрождение. Эпоха Ренессанса. (Малый академический словарь, МАС)

Как правильно пишется слово «ренессанс»

Ассоциации к слову «ренессанс»

Ренесс’анс, -а (Возрождение) и ренесс’анс, -а (период расцвета чего-н.; архит. стиль)

Синонимы:

возрождение, стиль, эпоха возрождения, эпоха ренессанса

РЕНЕССАНС

(итал. Rinascimento, франц. Renaissance = Возрождение) — общепринятое название эпохи, следовавшей в истории западноевропейского искусства за готической… смотреть

РЕНЕССАНС

(франц. Renaissance — Возрождение, от renaitre — возрождаться)        эпоха в развитии ряда стран Западной и Центральной Европы, переходная от средневе… смотреть

РЕНЕССАНС

РЕНЕССАНС, -а, м. То же, что Возрождение (во 2 знач.). ИскусствоРенессанса. II прил. ренессансный, -ая, oое.

РЕНЕССАНС

Ренессанс м. 1) Период бурного расцвета науки и искусства в ряде стран Европы, наступивший после средневековья и породивший жизнеутверждающее, гуманистическое мировоззрение, создавший замечательные образцы реалистического искусства; Возрождение. 2) разг. Эпоха расцвета, подъема в развитии науки и искусства какой-л. страны.<br><br><br>… смотреть

РЕНЕССАНС

ренессанс м. Архитектурный стиль эпохи Возрождения, сменивший готический и воспринявший элементы греко-римской архитектуры.

РЕНЕССАНС

Ренессанс м.the Renaissance, Renascence

РЕНЕССАНС

ренессанс
эпоха (ренессанса, возрождения), возрождение
Словарь русских синонимов.
Ренессанс
см. Возрождение 2
Словарь синонимов русского языка. Практический справочник. — М.: Русский язык.З. Е. Александрова.2011.
Ренессанс
сущ.
• Возрождение
• эпоха Возрождения
• эпоха Ренессанса
Словарь русских синонимов. Контекст 5.0 — Информатик.2012.
ренессанс
сущ., кол-во синонимов: 4
• возрождение (23)
• стиль (95)
• эпоха возрождения (3)
• эпоха ренессанса (3)
Словарь синонимов ASIS.В.Н. Тришин.2013.
.
Синонимы:
возрождение, стиль, эпоха возрождения, эпоха ренессанса… смотреть

РЕНЕССАНС

РЕНЕССАНС (франц. Renaissance —
Возрождение, от renaitre — возрождаться), эпоха в развитии ряда стран Зап.
и Центр. Европы, переходная от ср.-век. ку… смотреть

РЕНЕССАНС

Ренессанс (итал. Rinascimento, франц. Renaissance = Возрождение) — общепринятое название эпохи, следовавшей в истории западноевропейского искусства за готической и продолжавшейся с середины XV до начала XVI столетия. Главное, чем характеризуется эта эпоха — возвращение в архитектуре к принципам и формам античного, преимущественно римского искусства, а в живописи и ваянии, кроме того — сближением художников с природой, ближайшим проникновением их в законы анатомии, перспективы, действия света и других естественных явлений. Движение в этом направлении возникло прежде всего в Италии, где первые его признаки были заметны еще в XIII и XIV вв. (в деятельности семейства Пизано, Джотто, Орканьи и др.), но где оно твердо установилось только с 20-х годов XV в. Во Франции, Германии и др. странах это движение началось значительно позже; несмотря на то, его свойства и ход развития, особенно в том, что касается до архитектуры, были везде почти одинаковы. Вообще эпоху Р. можно разделить на три периода. Первый из них, период так называемого «Раннего Возрождения», обнимает собой в Италии время с 1420 по 1500 гг. В течение этих восьмидесяти лет искусство еще не вполне отрешается от преданий недавнего прошлого, но пробует примешивать к ним элементы, заимствованные из классической древности, и старается примирить между собой те и другие. Лишь впоследствии, и только мало-помалу, под влиянием все сильнее и сильнее изменяющихся условий жизни и культуры, художники совершенно бросают средневековые основы и смело пользуются образцами античного искусства как в общей концепции своих произведений, так и в их деталях. Церковное зодчество остается еще верным типу базилик с плоским потолком или с крестовыми сводами, но в обработке частностей, в расстановке колонн и столбов, в их отделке, в распределении арок и архитравов, в обработке окон и порталов, подражает греко-римским памятникам, причем стремится — по крайней мере в Италии — к образованию обширных, свободных пространств внутри зданий. Особенно излюбленным становится коринфский орден, капители которого подвергаются разнообразным видоизменениям, подчас весьма остроумным и красивым. Еще больше, чем в храмоздательство, новизна проникает в гражданскую архитектуру, произведения которой, главным образом дворцы владетельных особ, городских властей и знатных людей, хотя и удерживают в себе нечто средневековое, но изменяют свой прежний крепостной, угрюмый характер на более приветливый и нарядный, становятся столь же непохожими на прежние замки, как новая, более безопасная жизнь не похожа на тревожное существование предшествовавшего времени. Важную роль в этих постройках играют просторные, красивые внутренние дворы, обнесенные в нижнем и в верхнем этажах крытыми галереями на арках, которые поддерживаются либо колоннами, либо пилястрами античной формы и с античными капителями. Повсюду в зданиях видно стремление их строителей соблюсти симметричность и гармонию пропорций; фасад обыкновенно расчленяется в горизонтальном направлении посредством изящных карнизов и увенчивается вверху особенно роскошным главным карнизом, образующим сильный выступ под крышей. Замечательнейшие из итальянских архитектурных памятников раннего Р. мы находим во Флоренции; это — купол тамошнего собора и палаццо Питти (создания Ф. Брунеллески), дворцы Риккарди (построенные Микелоццо-Микелоцци), Строци (Бенедетто да-Майяно и С. Кронака), Гонди (Джульяно да-Сан-Галло), Руччеллаи (Л.-Б. Альберти) и некоторые др.; кроме того, любопытны относящиеся к рассматриваемому периоду малый и большой венецианские дворцы в Риме (Бернардо ди-Лоренцо), Чертоза в Павии (Амбр. Боргоньоне), палаццо Вендрамин-Калерджи (П. Ломбардо), Корнер-Спинелли, Тревизан, Кантарини и, наконец, дворец дожей, в Венеции. Тогда как искусство в Италии уже решительно шло по пути подражания классической древности, в других странах оно долго держалось традиций готического стиля. К северу от Альп, а также в Испании, Возрождение наступает только в конце XV столетия, и его ранний период длится, приблизительно, до середины следующего столетия, не производя, впрочем, ничего особенно замечательного. Второй период Возрождения — время самого пышного развития его стиля — принято называть «Высоким Р.» (Hochrenaissance); он простирается в Италии приблизительно от 1500 по 1580 гг. В это время центр тяжести итальянского искусства, которое возделывалось дотоле, главным образом, во Флоренции, перемещается в Рим, благодаря вступлению на папский престол Юлия II, человека честолюбивого, смелого и предприимчивого, привлекшего к своему двору лучших артистов Италии, занимавшего их многочисленными и важными работами и дававшего собой другим пример любви к художествам. При этом папе и его ближайших преемниках, Рим становится как бы новыми Афинами времен Перикла: в нем созидается множество монументальных зданий, исполняются великолепные скульптурные произведения, пишутся фрески и картины, до сих пор считающиеся перлами живописи; при этом все три отрасли искусства стройно идут рука об руку, помогая одно другому и взаимно действуя друг на друга. Античное изучается теперь более основательно, воспроизводится с большей строгостью и последовательностью; спокойствие и достоинство водворяются вместо игривой красоты, которая составляла стремление предшествовавшего периода; припоминания средневекового совершенно исчезают, и вполне классический отпечаток ложится на все создания искусства. Но подражание древним не заглушает в художниках их самостоятельности, и они, с большой находчивостью и живостью фантазии, свободно перерабатывают и применяют к делу то, что считают уместным заимствовать для него из греко-римского искусства. Лучшие памятники, оставленные нам итальянской архитектурой этой блестящей поры — опять-таки дворцы и вообще здания светского характера, большинство которых пленяет нас гармоничностью и величием своих пропорций, изяществом расчленений, благородством деталей, отделкой и орнаментацией карнизов, окон, дверей и пр., а также дворцами с легкими, по большей части двухъярусными галереями на колоннах и столбах. Церковное зодчество, со своей стороны, стремится к колоссальности и внушительной величественности; отказавшись от средневекового крестового свода, оно почти постоянно пользуется римским коробовым сводом и любит купола, подпираемые четырьмя массивными столбами. Главным двигателем архитектуры Высокого Р. был Донато Браманте, прославившийся сооружением колоссального «палаццо делла-Канчеллериа», менее значительного, но превосходного дворца Жиро, двора Сен-Дамазо в Ватиканском дворце и «Темпьетто» при церкви Сан-Пьетро-ин-Монторио, в Риме, а также составлением плана для нового Петровского собора, который и был начат постройкой под его руководством. Из последователей этого художника, наиболее выдаются Бальдассаре Перуцци, лучшие произведения которого — Фарнезинская вилла и палаццо-Массими, в Риме, великий Рафаэль Санти, построивший дворец Пандольфини, во Флоренции, Антонио да-Сангалло, строитель палаццо-Фарнезе, в Риме и Джулио Романо, выказавший себя талантливым зодчим в вилле-Мадама, в Риме, и в палаццо дель-Те, в Мантуе. Кроме римской архитектурной школы, в рассматриваемый период блистательно развилась венецианская, главным представителем которой явился Якопо Татти, прозванный Сансовино, оставивший нам доказательства своего таланта в сооруженных им библиотеке св. Марка и в роскошном палаццо-Корнер. Выступление на сцену Микеланджело Буонаротти, положившего надолго печать своего гения на все три образные искусства, обозначает в истории зодчества наступление самого полного расцвета стиля Р. Несравненные памятники его творчества в области архитектуры — усыпальница семейства Медичи при церкви Сан-Лоренцо, во Флоренции, произведенная по его проекту застройка в Риме Капитолийского холма, с его зданиями, верхней площадью и ведущей на нее лестницей, и такое чудо в своем роде, как громадный по размерам и до крайности смелый по конструкции купол Петровского собора. С 1550 г., в итальянском зодчестве заметна перемена, а именно более холодное, рассудочное отношение художников к их задачам, стремление еще более точно воспроизводить античные формы, систематическому применению которых посвящаются теперь целые трактаты; несмотря на то, возводимые сооружения продолжают отличаться высоким изяществом и ничем не нарушенным благородством. Главные представители этого направления, характеризующего вторую пору Высокого Р., суть Дж. Бароцци, прозванный Виньолой (церковь иезуитов, в Риме, и замок Капрарола, в Витербо), живописец и биограф художников Дж. Вазари (дворец Уффици, во Флоренции), Ант. Палладио (несколько дворцов, базилик и олимпийский театр в Виченце), генуэзец Галеаццо Алесси (церковь Мадонны да-Кариньяно и дворцы Спинола и Саули, в Генуе) и некоторые др. За пределами Италии, цветущая пора Р. наступила полувеком позже, чем в этой стране, и длилась до середины XVII столетия. Стиль, выработанный итальянцами, проник всюду и пользовался везде почетом, но при этом, приноравливаясь ко вкусам и условиям жизни других национальностей, утратил свою чистоту и до некоторой степени легкость и гармоничность; тем не менее он выразился во многих прекрасных сооружениях, каковы, например, во Франции западный фасад Луврского дворца в Париже (архитектор П. Леско), королевский замок в Фонтенбло, замок Ане и Тюильри (Филибер Делорм), Экуэнский замок, дворец в Блуа; в Испании — Эскорьяльский дворец (X. де-Толедо и X. де-Эррера), в Германии — Отто-Генриховская часть Гейдельбергского замка, Альтенбургская ратуша, сени Кельнской ратуши, Фюрстенгоф в Вильмаре и др. Третий период искусства Возрождения, так называемый период «позднего Р.», отличается каким-то страстным, беспокойным стремлением художников совсем произвольно, без разумной последовательности, разрабатывать и комбинировать античные мотивы, добиваться мнимой живописности утрировкой и вычурностью форм. Признаки этого стремления, породившего стиль барокко, а затем, в XVIII столетии, стиль рококо, выказывались еще в предшествовавшем периоде в значительной степени по невольной вине великого Микеланджело, своим гениальным, но слишком субъективным творчеством давшего опасный пример крайне свободного отношения к принципам и формам античного искусства; но теперь направление это делается всеобщим. Ровные фасады и ритмичная правильность их разделки перестают удовлетворять архитекторов; не ограничиваясь устройством выступов, балконов, порталов, боковых флигелей и других уместных с конструктивной или декоративной точки зрения частностей в зданиях, они капризно усложняют детали, скучивают колонны, полуколонны и пилястры без цели или даже наперекор ей, изгибают, ломают и прерывают архитектурные линии самым причудливым образом, пускаются в затейливую, преувеличенную орнаментацию. Главным представителем такого искаженного стиля, оставившего, однако, немало весьма любопытных, роскошных памятников по себе во всей Европе, был итальянец Л. Бернини, трудившийся также и по части скульптуры, в которую введены им подобная же утрированность, подобное жеманство (полуциркульные колоннады при Петровском соборе, сень над его главным престолом, дворцы Барберини и Браччьяно, скульптурная группа «Похищение Прозерпины» в вилле Лудовизи, колоссальная статуя императора Константина верхом на коне, в притворе Петровского собора, надгробные памятники пап Урбана VII и Александра VII, там же, и многие др. работы в Риме). Еще более изысканным является в своих произведениях соперник этого художника, Фр. Борромини (северный фасад церкви Санта-Сапиенца, церкви св. Агнесы на Навонской площади, часть коллегии Пропаганды, отделка возобновленной внутренности Латеранской базилики и др. римские постройки). Стиль барокко господствовал в Италии приблизительно до 1715 г., в прочих странах — до 1720 или 1740 гг. Ср. J. Burckhardt, «Die Kunst der Renaissance in Italien» (3 изд., 1877); его же, «Geschichte der R. in Italien» (1867); W. Lü bke, «Geschichte der R. in Frankreich» (1868); его же, «Geschichte der R. in Deutschland» (2 изд., 1881); Voigt, «Die Wiederbelebung des klassischen Altertums» (3 изд., 1893) и пр. <i> А. С—в. </i><br><br><br>… смотреть

РЕНЕССАНС

РЕНЕССАНС (Renaissance, Rinascimento) — Возрождение — слово, в своем специальном смысле впервые пущенное в оборот Джорджо Вазари в «Жизнеописани… смотреть

РЕНЕССАНС

РЕНЕССАНС (Renaissance, Rinascimento) — Возрождение — слово, в своем специальном смысле впервые пущенное в оборот Джорджо Вазари в «Жизнеописаниях художников» (1550). И у него же оно (rinascita) фигурирует уже в двух пониманиях. В одном случае Вазари говорит о «возрождении» как об определенном моменте («от возрождения искусств до нашего времени»), в двух других — так, как слово понимается теперь: как об эпохе («ход возрождения» и «первый период возрождения»). У Вазари Р. рассматривался в применении исключительно к истории искусства. Позднее понятие расширилось и стало применяться к вопросам литературы, идеологии вообще, культуры в широком смысле этого слова (см.: A. Philippi, Der Begriff d. Renaissance, 1912). Теорией, суммировавшей господствующие взгляды на Р., еще и сейчас является теория Якоба Буркгардта, швейцарского историка и искусствоведа, к-рый воспользовался некоторыми формулами Мишле и дал стройную синтетическую схему Р. в своей книге «Культура Ренессанса в Италии» (Die Kultur d. Renaissance in Italien, 1860). Основная мысль Буркгардта, руководившегося гегельянскими общими понятиями, заключается в том, что Р. в Италии — это историческая грань между средними веками и новым временем, что Р. является разрывом со всем тем, что было темного и отсталого в средние века, и зарею нового времени, что он создал новую европейскую культуру, широкую, смелую, свободную. Италия выдвигалась в этой теории на первый план по понятным причинам: она сильно опередила в своем развитии другие европейские страны, и те процессы, которые совершались потом в остальной Европе, впервые прошли в Италии. Так как эта мысль была совершенно бесспорна, то после Буркгардта стало обычным во всех рассуждениях о Ренессансе главное место отводить Италии.<p class=»tab»>После империалистической войны, в связи с непрерывно усиливавшимися фашистскими настроениями в западном буржуазном обществе, схема Буркгардта подверглась ожесточенной критике. Главным объектом нападок послужила как раз та мысль Буркгардта, к-рая подчеркивала оригинальность созданного итальянцами в сфере идеологической, литературной и художественной. Эта критика (назовем две типичные в этом отношении работы самого последнего времени: голландского историка Huyzing’a «Das Problem der Renaissance» (1930) и шведского историка Nordstrom’a «Moyen age et la Renaissance» (1933)), наоборот, пытается доказать, что все существенное, что было сделано итальянцами во всех этих областях, было неоригинально и опиралось на средневековые образцы, что никакого разрыва между средними веками и новым временем не было, что Р. вовсе не был каким-либо рубежом. Реакционный характер этой критики бросается в глаза: источник ее — в стремлении доказать, что вся европейская культура создана в ту эпоху, когда царил феодальный порядок и безраздельно господствовала церковь, а вовсе не тогда, когда феодальный порядок стал рушиться и церковь потеряла власть над умами и совестью людей.</p><p class=»tab»>Теория Буркгардта нуждается в критике совсем другого рода. Основная ошибка Буркгардта заключается в том, что он всю итальянскую культуру XIII-XVI вв., от Данте до Джордано Бруно, во всех частях Италии рассматривает как нечто единообразное, лишенное движения и локальной специфики. Такое построение не только искажает всю картину, но мешает ему углубить те элементы социологического анализа, к-рые имеются в его книге. Культура Италии в эпоху Р. в разные моменты, а иногда в один и тот же момент, но в разных частях Италии представляла различные картины. И неправильно утверждать, что существовала однородная культура Ренессанса в Италии. Была культура Флоренции, Венеции, Феррары, Урбино и т. д. И была культура Флоренции XIII в., XIV в., XV в., XVI в. Иначе не могло быть, потому что экономические процессы, создавшие территорию, общественный строй и политич. порядок в каждой из итальянских коммун, т. е. свободных городских республик, были очень сложны и разнообразны.</p><p class=»tab»>Можно считать бесспорным, что культура Р. создана верхушкой буржуазии итальянских коммун. Это доказывается тем, что вся эта культура — идеология всех видов, наука, литература, искусство — получала при своем создании такую форму и такое содержание, которые отвечали интересам именно верхних слоев буржуазии и порою резко противоречили интересам других общественных слоев и классов коммуны. Следовательно можно говорить о единой культуре Р. в Италии только в одном смысле: постольку, поскольку в различные моменты этого времени и в различных частях Италии один и тот же класс, верхушка буржуазии, создавал одинаковые культурные ценности. Так как буржуазия в XIII-XVI вв. господствовала в наиболее богатых и славных коммунах и так как история именно этих коммун — прежде всего Флоренции — наиболее известна, то у исследователей, даже таких крупных, как Буркгардт, создавалось впечатление, что культура Р. везде в Италии была единообразна и что факты истории Флоренции эпохи ее наивысшего расцвета можно считать типичными для любой части Италии.</p><p class=»tab»>Зато само возникновение этой буржуазной культуры в Италии (раньше чем где бы то ни было в Европе) было, что бы ни говорили фашистские ученые, настоящим рубежом. Эту мысль Буркгардта принимают и такие буржуазные историки, не чуждающиеся социологического анализа, как Мартин в недавней своей книге «Soziologie der Renaissance» (1932). В историко-материалистическом понимании эта мысль дана Энгельсом, сказавшим, что Р. является настоящим «переворотом» в истории Европы. Этот культурный переворот сделался возможным лишь после того, как Италия, раньше других частей Европы, пережила — пережитый позднее и ими — хозяйственный переворот, лишивший феодальный способ производства руководящего значения в наиболее важных ее областях, со всеми последствиями этого факта в области, социальной, политической и культурной.</p><p class=»tab»>Начало новой экономической эры в передовых частях Италии и означало, что господство там переходит от феодальных классов к наиболее богатым группам буржуазии. И прежде всего это означало расцвет и усиление коммун, средоточий новой экономической жизни, резиденций того класса, к-рый взял в свои руки руководство хозяйством, власть политическую и культурное строительство. Но было бы большой ошибкой предполагать, что этот процесс совершился сразу на протяжении всей Италии. В наиболее отсталых частях феодальный способ производства и феодальные отношения в социальной области продолжали держаться, и феодальные пережитки в некоторых местах дожили до первых десятилетий XVI века. И не только дожили, но и помогали победе феодальной реакции, положившей конец торговому и промышленному расцвету Италии и сокрушившей политическую власть буржуазии.</p><p class=»tab»>По мере того как росли коммуны и накоплялись капиталы буржуазии, перед нею выдвигались все новые и новые задачи в области выработки нужного ей миропонимания и нужной культуры. Так как буржуазия создала свое благополучие в борьбе с силами феодального мира, идеология к-рого создавалась церковью, то естественно с самого начала новой культуре и новому миропониманию старались придать мирской характер. А так как вера не могла быть искоренена из человеческого сознания сразу, то пытались создать новую веру, не подчиненную церковному контролю; в истории она сохранила название, которым клеймила ее церковь, — ересь.</p><p class=»tab»>Еретическая культура представляет собою, для Италии во всяком случае, особый переходный этап. В ней сказываются еще пережитки феодальных отношений. Рыцарская идеология бросает еще яркий отсвет на зарождающуюся буржуазную. Еретическая культура определяет далеко не одну только область религии (учение Арнольда Брешианского (XII век), проповедовавшего полное отречение духовенства от светской власти и богатств, называвшего пап и кардиналов фарисеями и книжниками от христианства, а папскую курию разбойничьим притоном, прокламировавшего идеи личной связи верующего с божеством; движение, возглавленное «апостолом бедности» св. Франциском (XIII в.), в более умеренной форме продолжавшего идеи Арнольда; движение апостольских братьев и др.). Она оказывала влияние на самые различные сферы жизни. При дворе Фридриха II Гогенштауфена и сына его Ванфреда в Палермо она царила безраздельно. Во многих синьориях Северной Италии — в Вероне при Эццелино да Романо, в Ферраре при первых д’Эсте, в Луниджане при маркизах Маласпина, в Монферрате и во многих других центрах — она дала пышные ростки. Во Флоренции последних десятилетий XIII в. с нею была тесно связана не только вся культурная деятельность гибеллинов, но и такие факты, как распространение провансальской поэзии, господство первого, додантовского периода dolce stil nuovo, когда главою школы был Гвидо Кавальканти. С еретической культурой тесно связаны первые ростки пространственных искусств в Италии: деятельность Николо и Джованни Пизано, Чимабуэ, даже Джотто, поскольку последний вдохновлялся сюжетами из жизни св. Франциска, самого настоящего еретика, ставшего святым.</p><p class=»tab»>Пора еретической культуры, которая кончается на рубеже XIV века, еще не Р., но в творчестве Данте Алигиери, «последнего поэта средних веков и первого поэта нового времени» (Энгельс), есть уже много черт, которые его предвещают. Данте сам в X песне «Ада» провел грань между собою и Гвидо Кавальканти. Гвидо «относился с пренебрежением» (ebbe in disdegno) к Вергилию.</p><p class=»tab»>Люди еретической культуры не любили латинского языка, ибо он был языком Рима, не древнего, а современного, папского, их злейшего врага. Данте, а следом за ним и другие еще до Петрарки освободились от этого предрассудка. Данте любил римских поэтов, а «Энеиду» знал наизусть.</p><p class=»tab»>Различие между еретической культурой и культурой Р. заключается в том, что в первой буржуазия еще подчиняет всю область культуры — поскольку ей придается жизненный смысл — религиозной идее, а Р. начинается тогда, когда понятие культуры берется независимо от религии, хотя бы и свободной, когда культура секуляризируется, когда мирская точка зрения побеждает окончательно. Буржуазия отвергает авторитет церкви в вопросах идеологических, она отказывается допускать религиозные критерии в чем бы то ни было и делает мерилом всего собственный рассчитывающий и размышляющий ум. Разрушая каноны средневекового мышления, она прокламирует права человеческой личности, веру в силу человеческого ума, «открытие человека». «Духовная диктатура церкви была сломлена». «Рамки старого orbis terrarum были разбиты; только теперь собственно была открыта земля и положены основы для позднейшей мировой торговли и для перехода ремесла в мануфактуру…» (Энгельс, старое введение к «Диалектике природы»). Молодая буржуазия стремительно раздвигала горизонты дотоле известного мира. Рост торговли и промышленности стимулировал успехи точных знаний. Наряду с интересом к человеку появился и быстро развивался интерес к природе и ее тайнам, совершалось величественное «открытие мира». И вот, отталкиваясь от средневековой идеологии, представители поднимавшейся буржуазии, в поисках новых идеологических формул, обратились в сторону античной культуры, выросшей на почве развитого товарно-денежного хозяйства и богатой готовыми формулами. В Италии обращение к древности напрашивалось особенно настоятельно. Страна была богата памятниками старины, преданиями о былом величии, о господстве над миром далеких предков. Ореол древнего Рима был живой легендой, и воскрешение античной культуры казалось не орудием социальной борьбы, чем оно было прежде всего, а восстановлением былой славы.</p><p class=»tab»>Изучение древности в соединении со всем тем, что должно делать человека «человечнее», т. е. лучше в моральном смысле и полноценнее в интеллектуальном, создало гуманизм (см. Гуманисты). В нем Р. получил мощное орудие, неисчерпаемый источник идейных лозунгов. Эти лозунги появлялись по мере того, как буржуазия, повиновавшаяся все усложнявшимся интересам, расширяла и углубляла свои запросы. И постепенно создалась группа людей, к-рые целиком посвятили себя этой идейной работе, первенцы европейской интеллигенции — гуманисты.</p><p class=»tab»>Их работа привела очень скоро к двум результатам. Во-первых, стремясь дать возможно более исчерпывающие ответы на запросы, предъявляемые развитием буржуазных отношений, гуманисты углубили изучение классического литературного наследства. Они расширили фонд античных рукописей путем планомерных поисков. Они привлекли к изучению кроме римских писателей, известных в значительной мере средневековым ученым, еще и греческих, к-рых последние знали лишь в переводе, ибо не были знакомы с греческим языком. Они собирали большой подсобный материал по эпиграфике и древностям всякого рода, словом, все, что обогащало их знание древности. Во-вторых, их изучение античности связано с эстетическими моментами, которые облегчали пропаганду и усвоение античных идей теми группами, интересам которых античные идеи служили. Что это были группы крупной буржуазии, подтверждается строго аристократическим характером гуманистической культуры, начиная от первых ее апостолов — Петрарки (см.), Бокаччо (см.) и их сверстников.</p><p class=»tab»>Этой особенности было почти совершенно лишено второе идейное орудие Р. в Италии — литература на итальянском языке. Гуманизм одно время был для нее большой помехой. После Данте, сознательно писавшего по-итальянски, чтобы быть понятым всеми, первые последовательные гуманисты (Салутати, Никколи, Бруни) стали отрицать за итальянской литературой серьезное значение и даже вести с нею борьбу. Это конечно ни к чему не приводило. Итальянская литература продолжала развиваться до середины XV в. в замедленном темпе, потом все быстрее. И она не была обусловлена исключительно идеологией одной только верхушки буржуазии, как гуманистическая литература, а отвечала запросам всех ее групп. Поэзия и проза при этом развертывались одинаково. Это — второе очень важное отличие от средних веков, к-рые, можно сказать, совершенно не знали прозаической литературы на национальных языках. Создание лит-ой прозы, так же как и приобщение греческого языка к научной работе, — целиком дело Р. Из видов прозаической литературы, созданных Р., наибольшее распространение получил тот жанр, который больше всего соответствовал буржуазным вкусам, — новелла (см.). В ней получила наиболее полное осуществление эстетика буржуазии. Деловому уму и настроению поднимавшейся буржуазии во все эпохи, когда она могла диктовать литературе свои вкусы, больше всего отвечал реализм. Литература, к-рая была лишена реалистических черт, не могла рассчитывать на успех у буржуазии. Поэтому черты реализма прививались ко всем литературным жанрам. Р. организовал эту тенденцию. По мере развития литературы на национальных языках реализм становился ее особенностью и в эпосе и в драме. Но реализм стал особенностью не только литературы. Он преобразовал и всю область искусства. Начиная от Брунелески, Донателло, Мазаччо, реализм все больше и больше становится господствующим стилем в искусстве. Как и в литературе, на первых порах это делалось стихийно, а потом постепенно превратилось в ясно осознанную тенденцию, под к-рую художники старались подвести научный фундамент. Мало-по-малу в своих теоретических сочинениях такие художники, как Л. Б. Альберти, Гиберти, Франческо ди Джорджо, Пьеро делла Франческа, стали пропагандировать мысль о том, что для наибольшего успеха своего искусства художник должен вооружить себя различными теоретическими знаниями, в конечном счете знанием математики. К математике вели запросы и архитектуры через механику, и скульптуры через учение о пропорциях человеческого тела, и живописи через учение о перспективе. В «Трактате о живописи» Леонардо да Винчи все эти мысли нашли чрезвычайно яркое выражение и оплодотворили не только профессиональные запросы художников, но и теоретические изыскания ученых. Великой исторической заслугой итальянского Р. навсегда останется то, что в его исканиях и достижениях гармонически сливались интересы науки, искусства, литературы. На первых порах реалистическая литература изощряла свой стиль гл. обр. в новелле. В произведениях своего гениального представителя Бокаччо новелла отвечала интересам и вкусам крупной буржуазии; недаром Бокаччо был видным гуманистом. Но уже в конце XIV в. в той же Флоренции, где был создан «Декамерон», появился сборник Франко Саккетти (см.), рассчитанный на вкусы мелкой буржуазии.</p><p class=»tab»>Это разнообразие новелла сохранила до конца не только в Италии, но и в других странах совершенно так же, как и поэзия на национальных языках.</p><p class=»tab»>С поэзией в Италии было несколько сложнее, чем с прозой. Над итальянской лирикой долго тяготело наследие эпохи еретической культуры: куртуазные условности, привитые провансальской поэзией и густо пропитанные рыцарскими, т. е. феодальными тенденциями. Лирика освободилась от них с трудом и не скоро. Не только на дантовой лирике, но и на стихах Петрарки, не имевшего прочных связей с бытом итальянской коммуны, эти условности еще заметны. От них была совершенно свободна лирика, отвечавшая вкусам низших групп буржуазии (Фольгоре да Сан Джиминиано и Чекко Анджолиери в Сиене, Гвидо Орланди во Флоренции); она была вполне реалистична. Эти неровности отмечают линию постепенного освобождения от вкусов феодальной эпохи.</p><p class=»tab»>Гуманизм сохранял свое значение главного культурного и идеологического орудия крупной буржуазии до тех пор, пока держалось ее господство. В разных коммунах Италии это время не совпадало. Если взять Флоренцию, то в ней пора высшей мощи буржуазии будет довольно точно охватывать столетие между восстанием чомпи (1378), т. е. «оборванцев», — этим ярким проявлением классовой борьбы внутри итальянских коммун, где уже в эпоху Данте наметилось столкновение «тощего народа» (populo minuto — плебс, ремесленное мещанство) с «жирным народом» (populo grasso — верхушечные слои буржуазии), — и заговором Пацци (1478). Господство крупной буржуазии держалось все это время на крепком фундаменте хороших дел. Торговля, промышленность, банковое дело, одолев кризисы средних десятилетий XIV века, процветали как никогда. То была кульминационная пора Р., что и породило в науке неправильное представление, что гуманизм и Р. одно и то же или даже что Р. («возрождение классической древности») является первым веком гуманизма. Однако Р. не только начался раньше, чем появились первые гуманистические формулировки, он продолжался, когда гуманизм пришел в полное разложение. Гуманизм — не более как одно из течений Р.</p><p class=»tab»>Гуманизм стал терять свое первенствующее положение, как только появились первые признаки кризиса, сокрушившего политическое господство буржуазии. А эти признаки начали давать знать о себе как раз в 70-х гг. XV в. Ведь с 1453 в Дарданеллах и сирийских портах сидели турки, контрагент гораздо более суровый и тугой, чем дряблая Византия. В Европе зарождалось уже что-то вроде конкуренции, и некоторые государства, бывшие предметом итальянской эксплоатации в течение трех веков, стали собирать свои силы, создавать национальное единство и не только оказывали более энергичное сопротивление эксплоатации, но уже щетинились оружием против Италии: прежде всего Франция и Испания. Италии грозила утрата ее монополий, т. е. экономическая катастрофа. Деловые люди принимали меры: переводили капиталы из торговли и промышленности в землю. В культуре Р. в связи с этим наметился определенный поворот. Надо было бросать обычные темы гуманистических рассуждений: о благородстве, о добродетели, об изменчивости судьбы; они годились для спокойных безоблачных времен. Теперь надо было писать о вещах практически нужных: о том, как усовершенствовать прядильные и ткацкие приборы, как поднимать урожай, как вести хозяйство в обширных загородных имениях, чтобы оно давало больше дохода; нужно было больше интересоваться географией, чтобы ориентироваться в вопросе, где искать новых рынков сырья и сбыта; надо было изучать естествознание, чтобы господствовать над природой и лучше ее эксплоатировать; надо было наконец изучать математику как основу всех точных наук. Все это было разрывом с гуманизмом. Но это был Ренессанс, только на новом повороте. Паоло Тосканелли, Лука Пачоли, Леонардо да Винчи (см.), Тарталья, Кардано — такие же типы Р., как корифеи гуманизма: Поджо (см.), Валла, Полициано (см.).</p><p class=»tab»>Но и этого было мало. По мере того как угроза феодальной реакции усиливалась вместе с иноземными нашествиями, война раздирала итальянскую землю и опасность нависала над самим политическим бытием Италии, — выдвигались вопросы политического искусства и политической науки, а за ними их основание — социология. В них искали громоотвода против бури, бушевавшей в Италии. Никколо Макьявелли (см.), великий мыслитель, типичнейший выразитель интересов буржуазии, с колоссальным напряжением гения положил основание социологии и политике как самостоятельным дисциплинам. Это тоже было разрывом с гуманизмом, но это тоже был Ренессанс на более позднем этапе, когда опасность феодальной реакции стала уже совсем очевидной.</p><p class=»tab»>Художественная литература отражала эти экономические, социальные и политические процессы так же, как и наука, так же, как и искусство. Необыкновенное богатство литературных жанров и стилей в последние десятилетия XV в. и в первые десятилетия XVI объясняется именно тем, что разные культурные центры Италии переживали разные моменты социального и политического развития. Это сказывалось одинаково ярко и в лирике, и в эпосе, и в драме. Лирика, которая во Флоренции непрерывно и далеко не совсем мирно эволюционировала от демократического, иной раз бунтарского реализма (Буркиелло) к элегантным стихам Полициано и самого Лоренцо Медичи (см.), в центрах более выраженной дворянской культуры (Неаполь, Феррара, Урбино) принимала характер манерного петраркизма и давала ультравычурные вирши Каритео и Тебальдео. Драма совершала размах от яркой беспощадной реалистической сатиры Макьявелли во Флоренции до безобидных подражаний древним у Ариосто в дворянской Ферраре и от элегантной трагедии Триссино в Ломбардии до бесцеремонных комедий Аретино (см.) в Венеции. В эпосе была предпринята художественная переработка сюжетов каролингского цикла использованием приемов и тематики бретонских поэм Круглого Стола. Но во Флоренции это превратилось в осмеяние рыцарства и феодального быта у Пульчи (см.), а в Ферраре — в апологию рыцарства и феодального быта у Боярдо (см.) и Ариосто (см.). А когда феодальная реакция сочеталась с католической, Феррара же дала третью поэму с апологией и рыцарства и церкви — «Освобожденный Иерусалим» Тассо (см.). Новелла, жанр наиболее гибкий и подвижный, отразила эти перемены, в ней аристократические ноты звучали все сильнее. За исключением быть может одного Фортини, сиенца, все новеллисты XVI в. отдают дань этой тенденции, даже Ласка (см.) и Фиренцуола (см.), флорентинцы, но писавшие уже после 1530, т. е. во времена герцогства. Нечего говорить, что ломбардцы — Джиральди Чинтио и лучший из новеллистов Чинквеченто Банделло (см.) — отражают дух феодальной реакции все ярче. А в Урбино граф Балтасар Кастильоне (см.) написал книгу, которая сделалась катехизисом феодального придворного обычая во всей Европе, хотя ее замысел и ее идейное содержание гораздо шире.</p><p class=»tab»>Одна только Венеция, единственное крупное итальянское государство, сохранившее после 1530 республиканский режим, сопротивлялась этой тенденции и пыталась противопоставить ей публицистические выступления в ярко буржуазном духе (письма, «предсказания») самого буйного и самого смелого из итальянских писателей Р. после Лоренцо Валлы, Пьетро Аретино (см.), к-рый стал «бичом монархов» и играл эту роль весело и беззаботно с немалой выгодой для себя.</p><p class=»tab»>Культура Ренессанса в Италии как создание буржуазии пережила падение социального и политического господства буржуазии не надолго. Но когда наступил момент ее разрушения, дело ее было сделано: она успела оплодотворить европейскую культуру творениями итальянского гения во всех областях мысли и творчества.</p><p class=»tab»>Много было споров о том, насколько велики размеры влияния Италии на остальные европейские страны в эту эпоху. Марксистский анализ помогает установить эти размеры без большого труда. Процессы, которые вели к созданию культуры Р. в Италии и вне Италии, были одни и те же. В других странах они только запоздали по естественным причинам. Торговля и промышленность стояли там не на столь высоком уровне, а феодальные элементы были гораздо более устойчивы и мощны, чем в Италии. Но когда экономический процесс и классовая борьба в разных государствах привели к таким же социальным результатам, к каким раньше пришла Италия, влияние Италии стало сейчас же сказываться на темпах культурного роста. Заимствования, как всегда в социальных процессах, определяли больше детали, чем главное, ибо главное было обусловлено местными отношениями. Мирской дух, отрицание авторитета церкви, культ личности, индивидуалистические моменты вообще были даны социальными процессами и классовой борьбой внутри каждой страны. Буржуазия, как только оказывалась в силах, сейчас же провозглашала эти элементы нового миропонимания как некий догмат, и напр. такие произведения, как «Роман о розе» во Франции, особенно его вторая часть (середина XIV в.), или «Кентерберийские рассказы» Чосера (см.) в Англии (конец XIV в.), подводят итог местным процессам и отмечают те этапы, к-рые определяются первыми решительными победами буржуазии. Но на произведении Чосера лежит печать более близкого знакомства с Италией, чем на поэме Жана де Мена (Jean de Meung). Ибо Англия находилась в более тесных деловых сношениях с Италией, чем разоренная войной Франция, и Чосер в течение 70-х гг. XIV в. дважды побывал в Италии. Обе вещи пропитаны идеями Р., но их не причисляют к ренессансной литературе только потому, что после Мена и Чосера, современников Петрарки и Бокаччо, на родине каждого был перерыв в развитии культуры: в Англии — из-за войны Роз, во Франции — из-за разорения, вызванного Столетней войной. Германия не поспевала за культурным ростом Италии вследствие своей раздробленности, а Испания — вследствие трудных условий реконкисты, войны с маврами. Но поскольку внутренние процессы разложения феодального уклада совершались в большей или меньшей мере в каждой из этих стран и буржуазия отвоевывала себе право на культурную автономию, миропонимание Р. прокладывало себе пути и там, хотя медленно, но неуклонно.</p><p class=»tab»>Культурная жизнь вне Италии восстанавливается в последней трети XV в. Местные процессы к этому времени завершаются соответственно результатам классовой борьбы в каждой стране. Буржуазия становится на ноги, и тут открывается широкий путь для заимствований из Италии. Классическое наследие, усваиваемое уже в результатах работ итальянских гуманистов, естественно было лишено тех эстетико-патриотических украшений, в к-рых оно воспринималось в Италии, но оно сейчас же сделалось предметом самостоятельного изучения (Агрикола и Вимпфелинг в Германии, Гагэн (Gaguin) и Фише во Франции, Гроссаин (W. Grocyn) в Англии), к-рое пошло настолько успешно, что ученики обогнали учителей: таких филологов, как Рейхлин и Эразм (см.) в Германии, Колет (J. Colet) в Англии, Бюде во Франции, Италия соответствующего периода не имела.</p><p class=»tab»>Во всех этих трех странах гуманистическая наука скоро приняла ярко-боевой характер, которого в Италии она была лишена. Она сделалась опорою протестов против Рима местной буржуазии, кое-где сумевшей притянуть к себе в союзники и другие общественные группы. Гуманизм стал опорою реформационного движения. Такие вожди Реформации, как Лефевр д’Этапль во Франции, Меланхтон в Германии, Цвингли в Швейцарии, вышли из гуманистических рядов, не говоря уже о том, что за Реформацию ратовали наиболее пылкие передовые бойцы гуманизма: в Германии Гуттен (см.) и эрфуртская фаланга, общими силами сочинявшие «Письма темных людей» (см.), во Франции Этьен Доле, погибший на костре. Однако Реформация же развела повсюду по разным дорогам гуманистов. Наиболее авторитетные из немецких гуманистов, Рейхлин и Эразм, после некоторых колебаний остались в католическом лагере, за что им пришлось выслушивать яростные упреки Гуттена. Наиболее радикальные представители французского гуманизма, Деперье и Рабле, отвергли одинаково и католицизм и протестантизм. А наиболее живой и искренний из английских гуманистов Томас Мор (см.) сложил голову на плахе, не желая поддерживать реформационную политику Генриха VIII. Реформация, предъявлявшая большие требования к богословскому экзегетическому анализу, сделала гуманизм в этих странах более живучим, чем в Италии, где общественный смысл его существования утратился раньше, где гуманистов уже в 30-х гг. XVI века стали именовать педантами и где главный герольд буржуазного мировоззрения — Аретино — нещадно над ними издевался.</p><p class=»tab»>В области художественной литературы в различных странах отталкивание от средневековых принципов, так же как и в Италии, сказалось главным образом в том, что сразу же наметился переход от особенностей средневекового литературного стиля, типичного для феодально-церковной культуры, с его аллегоризмом, символизмом, отвлеченностью, к стилю, отвечающему вкусам и настроениям молодой буржуазии, — к реализму.</p><p class=»tab»>Как и в Италии, реализм, реалистическое восприятие жизни начали прокладывать себе дорогу очень рано и независимо от каких бы то ни было влияний. Художественный реализм как стиль сделался орудием социальной борьбы в области идеологии в руках молодой европейской буржуазии. Еще до того момента, когда в той или иной стране полностью утвердилась настоящая ренессансная идеология, реализм в области художественного стиля создал свои специальные жанры: фаблио (см.), шванки (см. Шванк), рассказы о животных и пр. Ренессанс укрепил и облагородил эту тенденцию тем, что внес, опять так же как и в Италии, реалистическое направление большое мастерство, изощренное на изучении античных образцов.</p><p class=»tab»>Литература на местных языках носила на себе печать подражания итальянскому в том, что было наименее оригинально, например в новелле во Франции. «Сто новых новелл», сборник, вышедший при Людовике XI, и «Гептамерон» (1559) Маргариты Ангулемской, вышедший при Франциске I, являются прямым подражанием итальянцам, как и некоторые писания Мурнера (см. «Немецкая литература», раздел «От Реформации до 30-летней войны») в Германии. Но те произведения, к-рые сделали эпоху в литературе каждой страны и проникнуты целиком духом Возрождения, т. е. тенденциями реализма и свободной мысли, глубоко оригинальны. И то обстоятельство, что они оригинальны, что они отвечают интересам и вкусам передового класса в каждой стране, сопричислило эти произведения к достоянию мировой литературы. Таков во Франции роман Рабле (см.), художественная энциклопедия, ироническая, стоящая у конечной грани Р., подобно тому как у его исходной грани стояла художественная энциклопедия патетическая — «Божественная комедия» Данте Алигиери. Таков в Испании роман Сервантеса (см.) и драма в первый период ее расцвета, к к-рому принадлежат не только Лопе де Руэда и интермедии Сервантеса, но в значительной мере и Лопе де Вега (см.) и Тирсо де Молина (см.). И такова драма в Англии у предшественников Шекспира и у самого Шекспира (см.). В Испании феодальная реакция, вызванная отливом золота из страны и банкротством торгового капитала, оказала свое действие на творчество Лопе де Веги и Тирсо и целиком определила творчество Кальдерона (см.), который выходит за пределы Р., а в Англии феодальная реакция, сказывавшаяся в политическом быту усилением шотландских влияний при Иакове I, наложила свой отпечаток на последние вещи Шекспира и на всю драматургию его последователей. Как и в Италии, влияние социальной реакции, вызванное конечно местными процессами, в литературе сказалось в том, что тускнел реализм, усиливалась тяга к фантастике и мистике и все большее место захватывала идеология дворянская.</p><p class=»tab»>В области общественной мысли Р. ярким предвестником далекого еще коммунизма выделяется проникнутая протестом против социальной несправедливости, разоблачающая «заговор богатых» «Утопия» Томаса Мора, вполне реалистическая в своей критической части, полная фантазии в части обрисовки идеального строя будущего. Но фантастика Мора не реакционная, как у Кальдерона, а новая, революционная, перехлестнувшая наивысший подъем идеологии Р.</p><p class=»tab»></p><p class=»tab»><span><b>Библиография:</b></span></p><p class=»tab»>Кроме указ. в тексте: Voigt G., Die Wiederbelebung des klassischen Altertums, oder das erste Jahrhundert des Humanismus, 3 Aufl., 1893; Geiger L., Renaissance u. Humanismus in Italien u. Deutschland, Berlin, 1882; Spingarn J. E., A History of literary criticism in the Renaissance, 2 ed., 1908; Burdach K., Sinn u. Ursprung der Worte Renaissance u. Reformation (Sitzungsberichte der kgl. Preuss. Akademie der Wissenschaften), 1910; Его же, Reformation, Renaissance u. Humanismus, Berlin, 1918, 2 Aufl., Berlin, 1926; Morf H., Geschichte der franzosischen Literatur im Zeitalter der Renaissance, 2 Aufl., Berlin, 1914; Arnold R., Die Kultur der Renaissance, 3 Aufl., Berlin, 1920; Hasse R. P., Die deutsche Renaissance, 2 Bde, Meerane, 1920-1925; Его же, Die italienische Renaissance, 2 Aufl., Lpz., 1925; Walser E., Studien zur Weltanschauung der Renaissance, Basel, 1920; Его же, Gesammelte Studien zur Geistesgeschichte der Renaissance, Basel, 1932; Monnier P., Le Quattrocento, 2-me ed., P., 1920; Engel-Janosi F., Soziale Probleme der Renaissance, Stuttgart, 1924; Hatzfeld H., Die franzosische Renaissancelyrik, Munchen, 1924; Schirmer W. F., Antike Renaissance u. Puritanismus, Munchen, 1924, 2 Aufl., 1933; Plattard J., La Renaissance des lettres en France de Louis XII a Henri IV, P., 1925; Riekel A., Die Philosophie der Renaissance, Munchen, 1925; Haupt A., Geschichte der Renaissance in Spanien u. Portugal, Stuttgart, 1927; Sainean L., Problemes litteraires du 16-e siecle, P., 1927; Aronstein P., Das englische Renaissancedrama, Lpz., 1929; Фойгт Г., Возрождение классической древности, или первый век гуманизма, тт. I-II, М., 1884-1885; Гейгер Л., История немецкого гуманизма, СПБ, 1899; Монье П., Кватроченто, Опыт литературной истории Италии XV в., СПБ, 1904; Буркгардт Я., Культура Италии в эпоху Возрождения, тт. I-II, СПБ, 1905-1906; Зайчик С., Люди и искусство итальянского Возрождения, СПБ, 1906; Веселовский А., Вилла Альберти. Новые материалы для характеристики литературного и общественного перелома в итальянской жизни XIV-XV вв., М., 1870 (или в «Собр. сочин.», изд. Академии наук, т. III, СПБ, 1901); Его же, Противоречия итальянского Возрождения, «ЖМНП», 1887, № 12; Корелин М., Очерки итальянского Возрождения, М., 1910; Его же, Ранний итальянский гуманизм и его историография, изд. 2, тт. I-IV, СПБ, 1914; Де ла Барт Ф., Беседы по истории всеобщей литературы, ч. 1. Средние века и Возрождение, М., 1914; Вульфиус А., Проблемы духовного развития гуманизма. Реформация и католическая реформа, П., 1922 (библиография); Дживелегов А., Начало итальянского Возрождения, изд. 2, Москва, 1925; Его же, Очерки итальянского Возрождения, Москва, 1929. См. также библиографию к писателям, называемым в тексте, а также к отдельным национальным литературам.</p>… смотреть

РЕНЕССАНС

[Renaissance, Rinascimento]— Возрождение — слово, в своем специальном смысле впервые пущенное в оборот Джорджо Вазари в «Жизнеописаниях художников» [1550. И у него же оно (rinascita) фигурирует уже в двух пониманиях. В одном случае Вазари говорит о «возрождении» как об определенном моменте («от возрождения искусств до нашего времени»), в двух других — так, как слово понимается теперь: как об эпохе («ход возрождения» и «первый период возрождения»). У Вазари Р. рассматривался в применении исключительно к истории искусства. Позднее понятие расширилось и стало применяться к вопросам лит-ры, идеологии вообще, культуры в широком смысле этого слова (см.: A. Philippi, Der Begriff d. Renaissance, 1912). Теорией, суммировавшей господствующие взгляды на Р., еще и сейчас является теория Якоба Буркгардта, швейцарского историка и искусствоведа, к-рый воспользовался некоторыми формулами Мишле и дал стройную синтетическую схему Р. в своей книге «Культура Ренессанса в Италии» (Die Kultur d. Renaissance in Italien, 1860). Основная мысль Буркгардта, руководившегося гегельянскими общими понятиями, заключается в том, что Р. в Италии — это историческая грань между средними веками и новым временем, что Р. является разрывом со всем тем, что было темного и отсталого в средние века, и зарею нового времени, что он создал новую европейскую культуру, широкую, смелую, свободную. Италия выдвигалась в этой теории на первый план по понятным причинам: она сильно опередила в своем развитии другие европейские страны, и те процессы, которые совершались потом в остальной Европе, впервые прошли в Италии. Так как эта мысль была совершенно бесспорна, то после Буркгардта стало обычным во всех рассуждениях о Ренессансе главное место отводить Италии. После империалистической войны, в связи с непрерывно усиливавшимися фашистскими настроениями в западном буржуазном обществе, схема Буркгардта подверглась ожесточенной критике. Главным объектом нападок послужила как раз та мысль Буркгардта, к-рая подчеркивала оригинальность созданного итальянцами в сфере идеологической, литературной и художественной. Эта критика [назовем две типичные в этом отношении работы самого последнего времени: голландского историка Huyzing’a «Das Problem der Renaissance» (1930) и шведского историка Nordstrom’a «Moyen age et la Renaissance» (1933), наоборот, пытается доказать, что все существенное, что было сделано итальянцами во всех этих областях, было неоригинально и опиралось на средневековые образцы, что никакого разрыва  между средними веками и новым временем не было, что Р. вовсе не был каким-либо рубежом. Реакционный характер этой критики бросается в глаза: источник ее — в стремлении доказать, что вся европейская культура создана в ту эпоху, когда царил феодальный порядок и безраздельно господствовала церковь, а вовсе не тогда, когда феодальный порядок стал рушиться и церковь потеряла власть над умами и совестью людей. Теория Буркгардта нуждается в критике совсем другого рода. Основная ошибка Буркгардта заключается в том, что он всю итальянскую культуру XIII—XVI вв., от Данте до Джордано Бруно, во всех частях Италии рассматривает как нечто единообразное, лишенное движения и локальной специфики. Такое построение не только искажает всю картину, но мешает ему углубить те элементы социологического анализа, к-рые имеются в его книге. Культура Италии в эпоху Р. в разные моменты, а иногда в один и тот же момент, но в разных частях Италии представляла различные картины. И неправильно утверждать, что существовала однородная культура Ренессанса в Италии. Была культура Флоренции, Венеции, Феррары, Урбино и т. д. И была культура Флоренции XIII в., XIV в., XV в., XVI в. Иначе не могло быть, потому что экономические процессы, создавшие территорию, общественный строй и политич. порядок в каждой из итальянских коммун, т. е. свободных городских республик, были очень сложны и разнообразны. Можно считать бесспорным, что культура Р. создана верхушкой буржуазии итальянских коммун. Это доказывается тем, что вся эта культура — идеология всех видов, наука, литература, искусство — получала при своем создании такую форму и такое содержание, которые отвечали интересам именно верхних слоев буржуазии и порою резко противоречили интересам других общественных слоев и классов коммуны. Следовательно можно говорить о единой культуре Р. в Италии только в одном смысле: постольку, поскольку в различные моменты этого времени и в различных частях Италии один и тот же класс, верхушка буржуазии, создавал одинаковые культурные ценности. Так как буржуазия в XIII—XVI вв. господствовала в наиболее богатых и славных коммунах и так как история именно этих коммун — прежде всего Флоренции — наиболее известна, то у исследователей, даже таких крупных, как Буркгардт, создавалось впечатление, что культура Р. везде в Италии была единообразна и что факты истории Флоренции эпохи ее наивысшего расцвета можно считать типичными для любой части Италии. Зато само возникновение этой буржуазной культуры в Италии (раньше чем где бы то ни было в Европе) было, что бы ни говорили фашистские ученые, настоящим рубежом. Эту мысль Буркгардта принимают и такие буржуазные историки, не чуждающиеся социологического анализа, как Мартин в недавней своей книге «Soziologie der Renaissance» [1932. В историко-материалистическом понимании эта мысль дана Энгельсом,  сказавшим, что Р. является настоящим «переворотом» в истории Европы. Этот культурный переворот сделался возможным лишь после того, как Италия, раньше других частей Европы, пережила — пережитый позднее и ими — хозяйственный переворот, лишивший феодальный способ производства руководящего значения в наиболее важных ее областях, со всеми последствиями этого факта в области, социальной, политической и культурной.  Иллюстрация: Титульный лист повести Бокаччо «Фиаметта» [1611]  Начало новой экономической эры в передовых частях Италии и означало, что господство там переходит от феодальных классов к наиболее богатым группам буржуазии. И прежде всего это означало расцвет и усиление коммун, средоточий новой экономической жизни, резиденций того класса, к-рый взял в свои руки руководство хозяйством, власть политическую и культурное строительство. Но было бы большой ошибкой предполагать, что этот процесс совершился сразу на протяжении всей Италии. В наиболее отсталых частях феодальный способ производства и феодальные отношения в социальной области продолжали держаться, и феодальные пережитки в некоторых местах дожили до первых десятилетий XVI века. И не только дожили, но и помогали победе феодальной  реакции, положившей конец торговому и промышленному расцвету Италии и сокрушившей политическую власть буржуазии. По мере того как росли коммуны и накоплялись капиталы буржуазии, перед нею выдвигались все новые и новые задачи в области выработки нужного ей миропонимания и нужной культуры. Так как буржуазия создала свое благополучие в борьбе с силами феодального мира, идеология к-рого создавалась церковью, то естественно с самого начала новой культуре и новому миропониманию старались придать мирской характер. А так как вера не могла быть искоренена из человеческого сознания сразу, то пытались создать новую веру, не подчиненную церковному контролю; в истории она сохранила название, которым клеймила ее церковь, — ересь. Еретическая культура представляет собою, для Италии во всяком случае, особый переходный этап. В ней сказываются еще пережитки феодальных отношений. Рыцарская идеология бросает еще яркий отсвет на зарождающуюся буржуазную. Еретическая культура определяет далеко не одну только область религии [учение Арнольда Брешианского (XII век), проповедовавшего полное отречение духовенства от светской власти и богатств, называвшего пап и кардиналов фарисеями и книжниками от христианства, а папскую курию разбойничьим притоном, прокламировавшего идеи личной связи верующего с божеством; движение, возглавленное «апостолом бедности» св. Франциском (XIII в.), в более умеренной форме продолжавшего идеи Арнольда; движение апостольских братьев и др.. Она оказывала влияние на самые различные сферы жизни. При дворе Фридриха II Гогенштауфена и сына его Ванфреда в Палермо она царила безраздельно. Во многих синьориях Северной Италии — в Вероне при Эццелино да Романо, в Ферраре при первых д’Эсте, в Луниджане при маркизах Маласпина, в Монферрате и во многих других центрах — она дала пышные ростки. Во Флоренции последних десятилетий XIII в. с нею была тесно связана не только вся культурная деятельность гибеллинов, но и такие факты, как распространение провансальской поэзии, господство первого, додантовского периода dolce stil nuovo, когда главою школы был Гвидо Кавальканти. С еретической культурой тесно связаны первые ростки пространственных искусств в Италии: деятельность Николо и Джованни Пизано, Чимабуэ, даже Джотто, поскольку последний вдохновлялся сюжетами из жизни св. Франциска, самого настоящего еретика, ставшего святым. Пора еретической культуры, которая кончается на рубеже XIV века, еще не Р., но в творчестве Данте Алигиери, «последнего поэта средних веков и первого поэта нового времени» (Энгельс), есть уже много черт, которые его предвещают. Данте сам в X песне «Ада» провел грань между собою и Гвидо Кавальканти. Гвидо «относился с пренебрежением» (ebbe in disdegno) к Вергилию.  Люди еретической культуры не любили латинского языка, ибо он был языком Рима, не древнего, а современного, папского, их злейшего врага. Данте, а следом за ним и другие еще до Петрарки освободились от этого предрассудка. Данте любил римских поэтов, а «Энеиду» знал наизусть. Различие между еретической культурой и культурой Р. заключается в том, что в первой буржуазия еще подчиняет всю область культуры — поскольку ей придается жизненный смысл — религиозной идее, а Р. начинается тогда, когда понятие культуры берется независимо от религии, хотя бы и свободной, когда культура секуляризируется, когда мирская точка зрения побеждает окончательно. Буржуазия отвергает авторитет церкви в вопросах идеологических, она отказывается допускать религиозные критерии в чем бы то ни было и делает мерилом всего собственный рассчитывающий и размышляющий ум. Разрушая каноны средневекового мышления, она прокламирует права человеческой личности, веру в силу человеческого ума, «открытие человека». «Духовная диктатура церкви была сломлена». «Рамки старого orbis terrarum были разбиты; только теперь собственно была открыта земля и положены основы для позднейшей мировой торговли и для перехода ремесла в мануфактуру…» (Энгельс, старое введение к «Диалектике природы»). Молодая буржуазия стремительно раздвигала горизонты дотоле известного мира. Рост торговли и промышленности стимулировал успехи точных знаний. Наряду с интересом к человеку появился и быстро развивался интерес к природе и ее тайнам, совершалось величественное «открытие мира». И вот, отталкиваясь от средневековой идеологии, представители поднимавшейся буржуазии, в поисках новых идеологических формул, обратились в сторону античной культуры, выросшей на почве развитого товарно-денежного хозяйства и богатой готовыми формулами. В Италии обращение к древности напрашивалось особенно настоятельно. Страна была богата памятниками старины, преданиями о былом величии, о господстве над миром далеких предков. Ореол древнего Рима был живой легендой, и воскрешение античной культуры казалось не орудием социальной борьбы, чем оно было прежде всего, а восстановлением былой славы. Изучение древности в соединении со всем тем, что должно делать человека «человечнее», т. е. лучше в моральном смысле и полноценнее в интеллектуальном, создало гуманизм (см. «Гуманисты»). В нем Р. получил мощное орудие, неисчерпаемый источник идейных лозунгов. Эти лозунги появлялись по мере того, как буржуазия, повиновавшаяся все усложнявшимся интересам, расширяла и углубляла свои запросы. И постепенно создалась группа людей, к-рые целиком посвятили себя этой идейной работе, первенцы европейской интеллигенции — гуманисты. Их работа привела очень скоро к двум результатам. Во-первых, стремясь дать возможно более исчерпывающие ответы на запросы, предъявляемые развитием буржуазных  отношений, гуманисты углубили изучение классического лит-ого наследства. Они расширили фонд античных рукописей путем планомерных поисков. Они привлекли к изучению кроме римских писателей, известных в значительной мере средневековым ученым, еще и греческих, к-рых последние знали лишь в переводе, ибо не были знакомы с греческим языком. Они собирали большой подсобный материал по эпиграфике и древностям всякого рода, словом, все, что обогащало их знание древности. Во-вторых, их изучение античности связано с эстетическими моментами, которые облегчали пропаганду и усвоение античных идей теми группами, интересам которых античные идеи служили. Что это были группы крупной буржуазии, подтверждается строго аристократическим характером гуманистической культуры, начиная от первых ее апостолов — Петрарки (см.), Бокаччо (см.) и их сверстников.  Иллюстрация: Титульный лист сочинений Петрарки [1586]  Этой особенности было почти совершенно лишено второе идейное орудие Р. в Италии — лит-ра на итальянском языке. Гуманизм одно время был для нее большой помехой. После Данте, сознательно писавшего по-итальянски, чтобы быть понятым всеми, первые последовательные гуманисты (Салутати, Никколи, Бруни) стали отрицать за итальянской лит-рой серьезное значение и даже  вести с нею борьбу. Это конечно ни к чему не приводило. Итальянская лит-ра продолжала развиваться до середины XV в. в замедленном темпе, потом все быстрее. И она не была обусловлена исключительно идеологией одной только верхушки буржуазии, как гуманистическая литература, а отвечала запросам всех ее групп. Поэзия и проза при этом развертывались одинаково. Это — второе очень важное отличие от средних веков, к-рые, можно сказать, совершенно не знали прозаической лит-ры на национальных языках. Создание лит-ой прозы, так же как и приобщение греческого языка к научной работе, — целиком дело Р. Из видов прозаической литературы, созданных Р., наибольшее распространение получил тот жанр, который больше всего соответствовал буржуазным вкусам, — новелла (см.). В ней получила наиболее полное осуществление эстетика буржуазии. Деловому уму и настроению поднимавшейся буржуазии во все эпохи, когда она могла диктовать литературе свои вкусы, больше всего отвечал реализм. Лит-ра, к-рая была лишена реалистических черт, не могла рассчитывать на успех у буржуазии. Поэтому черты реализма прививались ко всем лит-ым жанрам. Р. организовал эту тенденцию. По мере развития лит-ры на национальных языках реализм становился ее особенностью и в эпосе и в драме. Но реализм стал особенностью не только лит-ры. Он преобразовал и всю область искусства. Начиная от Брунелески, Донателло, Мазаччо, реализм все больше и больше становится господствующим стилем в искусстве. Как и в литературе, на первых порах это делалось стихийно, а потом постепенно превратилось в ясно осознанную тенденцию, под к-рую художники старались подвести научный фундамент. Мало-по-малу в своих теоретических сочинениях такие художники, как Л. Б. Альберти, Гиберти, Франческо ди Джорджо, Пьеро делла Франческа, стали пропагандировать мысль о том, что для наибольшего успеха своего искусства художник должен вооружить себя различными теоретическими знаниями, в конечном счете знанием математики. К математике вели запросы и архитектуры через механику, и скульптуры через учение о пропорциях человеческого тела, и живописи через учение о перспективе. В «Трактате о живописи» Леонардо да Винчи все эти мысли нашли чрезвычайно яркое выражение и оплодотворили не только профессиональные запросы художников, но и теоретические изыскания ученых. Великой исторической заслугой итальянского Р. навсегда останется то, что в его исканиях и достижениях гармонически сливались интересы науки, искусства, литературы. На первых порах реалистическая литература изощряла свой стиль гл. обр. в новелле. В произведениях своего гениального представителя Бокаччо новелла отвечала интересам и вкусам крупной буржуазии; недаром Бокаччо был видным гуманистом. Но уже в конце XIV в. в той же Флоренции, где был создан «Декамерон», появился сборник Франко Саккетти (см.), рассчитанный на вкусы мелкой буржуазии.  Это разнообразие новелла сохранила до конца не только в Италии, но и в других странах совершенно так же, как и поэзия на национальных языках. С поэзией в Италии было несколько сложнее, чем с прозой. Над итальянской лирикой долго тяготело наследие эпохи еретической культуры: куртуазные условности, привитые провансальской поэзией и густо пропитанные рыцарскими, т. е. феодальными тенденциями. Лирика освободилась от них с трудом и не скоро. Не только на дантовой лирике, но и на стихах Петрарки, не имевшего прочных связей с бытом итальянской коммуны, эти условности еще заметны. От них была совершенно свободна лирика, отвечавшая вкусам низших групп буржуазии (Фольгоре да Сан Джиминиано и Чекко Анджолиери в Сиене, Гвидо Орланди во Флоренции); она была вполне реалистична. Эти неровности отмечают линию постепенного освобождения от вкусов феодальной эпохи. Гуманизм сохранял свое значение главного культурного и идеологического орудия крупной буржуазии до тех пор, пока держалось ее господство. В разных коммунах Италии это время не совпадало. Если взять Флоренцию, то в ней пора высшей мощи буржуазии будет довольно точно охватывать столетие между восстанием чомпи [1378, т. е. «оборванцев», — этим ярким проявлением классовой борьбы внутри итальянских коммун, где уже в эпоху Данте наметилось столкновение «тощего народа» (populo minuto — плебс, ремесленное мещанство) с «жирным народом» (populo grasso — верхушечные слои буржуазии), — и заговором Пацци [1478. Господство крупной буржуазии держалось все это время на крепком фундаменте хороших дел. Торговля, промышленность, банковое дело, одолев кризисы средних десятилетий XIV века, процветали как никогда. То была кульминационная пора Р., что и породило в науке неправильное представление, что гуманизм и Р. одно и то же или даже что Р. («возрождение классической древности») является первым веком гуманизма. Однако Р. не только начался раньше, чем появились первые гуманистические формулировки, он продолжался, когда гуманизм пришел в полное разложение. Гуманизм — не более как одно из течений Р. Гуманизм стал терять свое первенствующее положение, как только появились первые признаки кризиса, сокрушившего политическое господство буржуазии. А эти признаки начали давать знать о себе как раз в 70-х гг. XV в. Ведь с 1453 в Дарданеллах и сирийских портах сидели турки, контрагент гораздо более суровый и тугой, чем дряблая Византия. В Европе зарождалось уже что-то вроде конкуренции, и некоторые государства, бывшие предметом итальянской эксплоатации в течение трех веков, стали собирать свои силы, создавать национальное единство и не только оказывали более энергичное сопротивление эксплоатации, но уже щетинились оружием против Италии: прежде всего Франция и Испания. Италии грозила утрата ее монополий, т. е. экономическая  катастрофа. Деловые люди принимали меры: переводили капиталы из торговли и промышленности в землю. В культуре Р. в связи с этим наметился определенный поворот. Надо было бросать обычные темы гуманистических рассуждений: о благородстве, о добродетели, об изменчивости судьбы; они годились для спокойных безоблачных времен. Теперь надо было писать о вещах практически нужных: о том, как усовершенствовать прядильные и ткацкие приборы, как поднимать урожай, как вести хозяйство в обширных загородных имениях, чтобы оно давало больше дохода; нужно было больше интересоваться географией, чтобы ориентироваться в вопросе, где искать новых рынков сырья и сбыта; надо было изучать естествознание, чтобы господствовать над природой и лучше ее эксплоатировать; надо было наконец изучать математику как основу всех точных наук. Все это было разрывом с гуманизмом. Но это был Ренессанс, только на новом повороте. Паоло Тосканелли, Лука Пачоли, Леонардо да Винчи (см.), Тарталья, Кардано — такие же типы Р., как корифеи гуманизма: Поджо (см.), Валла, Полициано (см.). Но и этого было мало. По мере того как угроза феодальной реакции усиливалась вместе с иноземными нашествиями, война раздирала итальянскую землю и опасность нависала над самим политическим бытием Италии, — выдвигались вопросы политического искусства и политической науки, а за ними их основание — социология. В них искали громоотвода против бури, бушевавшей в Италии. Никколо Макьявелли (см.), великий мыслитель, типичнейший выразитель интересов буржуазии, с колоссальным напряжением гения положил основание социологии и политике как самостоятельным дисциплинам. Это тоже было разрывом с гуманизмом, но это тоже был Ренессанс на более позднем этапе, когда опасность феодальной реакции стала уже совсем очевидной. Художественная лит-ра отражала эти экономические, социальные и политические процессы так же, как и наука, так же, как и искусство. Необыкновенное богатство лит-ых жанров и стилей в последние десятилетия XV в. и в первые десятилетия XVI объясняется именно тем, что разные культурные центры Италии переживали разные моменты социального и политического развития. Это сказывалось одинаково ярко и в лирике, и в эпосе, и в драме. Лирика, которая во Флоренции непрерывно и далеко не совсем мирно эволюционировала от демократического, иной раз бунтарского реализма (Буркиелло) к элегантным стихам Полициано и самого Лоренцо Медичи (см.), в центрах более выраженной дворянской культуры (Неаполь, Феррара, Урбино) принимала характер манерного петраркизма и давала ультравычурные вирши Каритео и Тебальдео. Драма совершала размах от яркой беспо щадной реалистической сатиры Макьявелли во Флоренции до безобидных подражаний древним у Ариосто в дворянской Ферраре и от элегантной трагедии Триссино в Ломбардии до бесцеремонных комедий Аретино  (см.) в Венеции. В эпосе была предпринята художественная переработка сюжетов каролингского цикла использованием приемов и тематики бретонских поэм Круглого Стола. Но во Флоренции это превратилось в осмеяние рыцарства и феодального быта у Пульчи (см.), а в Ферраре — в апологию рыцарства и феодального быта у Боярдо (см.) и Ариосто (см.). А когда феодальная реакция сочеталась с католической, Феррара же дала третью поэму с апологией и рыцарства и церкви — «Освобожденный Иерусалим» Тассо (см.). Новелла, жанр наиболее гибкий и подвижный, отразила эти перемены, в ней аристократические ноты звучали все сильнее. За исключением быть может одного Фортини, сиенца, все новеллисты XVI в. отдают дань этой тенденции, даже Ласка (см.) и Фиренцуола (см.), флорентинцы, но писавшие уже после 1530, т. е. во времена герцогства. Нечего говорить, что ломбардцы — Джиральди Чинтио и лучший из новеллистов Чинквеченто Банделло (см.) — отражают дух феодальной реакции все ярче. А в Урбино граф Балтасар Кастильоне (см.) написал книгу, которая сделалась катехизисом феодального придворного обычая во всей Европе, хотя ее замысел и ее идейное содержание гораздо шире.  Иллюстрация: Титульный лист сочинений Полициано [1553]  Одна только Венеция, единственное крупное итальянское государство, сохранившее после 1530 республиканский режим, сопротивлялась этой тенденции и пыталась противопоставить ей публицистические выступления  в ярко буржуазном духе (письма, «предсказания») самого буйного и самого смелого из итальянских писателей Р. после Лоренцо Валлы, Пьетро Аретино (см.), к-рый стал «бичом монархов» и играл эту роль весело и беззаботно с немалой выгодой для себя. Культура Ренессанса в Италии как создание буржуазии пережила падение социального и политического господства буржуазии не надолго. Но когда наступил момент ее разрушения, дело ее было сделано: она успела оплодотворить европейскую культуру творениями итальянского гения во всех областях мысли и творчества. Много было споров о том, насколько велики размеры влияния Италии на остальные европейские страны в эту эпоху. Марксистский анализ помогает установить эти размеры без большого труда. Процессы, которые вели к созданию культуры Р. в Италии и вне Италии, были одни и те же. В других странах они только запоздали по естественным причинам. Торговля и промышленность стояли там не на столь высоком уровне, а феодальные элементы были гораздо более устойчивы и мощны, чем в Италии. Но когда экономический процесс и классовая борьба в разных государствах привели к таким же социальным результатам, к каким раньше пришла Италия, влияние Италии стало сейчас же сказываться на темпах культурного  Иллюстрация: Страница из поэмы Ариосто «Неистовый Роланд» [1562]  роста. Заимствования, как всегда в социальных процессах, определяли больше детали, чем главное, ибо главное было обусловлено местными отношениями. Мирской дух, отрицание авторитета церкви, культ личности, индивидуалистические моменты вообще были даны социальными процессами и классовой борьбой внутри каждой страны. Буржуазия, как только оказывалась в силах, сейчас же провозглашала эти элементы нового миропонимания как некий догмат, и напр. такие произведения, как «Роман о розе» во Франции, особенно его вторая часть [середина XIV в., или «Кентерберийские рассказы» Чосера (см.) в Англии [конец XIV в., подводят итог местным процессам и отмечают те этапы, к-рые определяются первыми решительными победами буржуазии. Но на произведении Чосера лежит печать более близкого знакомства с Италией, чем на поэме Жана де Мена (Jean de Meung). Ибо Англия находилась в более тесных деловых сношениях с Италией, чем разоренная войной Франция, и Чосер в течение 70-х гг. XIV в. дважды побывал в Италии. Обе вещи пропитаны идеями Р., но их не причисляют к ренессансной лит-ре только потому, что после Мена и Чосера, современников Петрарки и Бокаччо, на родине каждого был перерыв в развитии культуры: в Англии — из-за войны Роз, во Франции — из-за разорения, вызванного Столетней войной. Германия не поспевала за культурным ростом Италии вследствие своей раздробленности, а Испания — вследствие трудных условий реконкисты, войны с маврами. Но поскольку внутренние процессы разложения феодального уклада совершались в большей или меньшей мере в каждой из этих стран и буржуазия отвоевывала себе право на культурную автономию, миропонимание Р. прокладывало себе пути и там, хотя медленно, но неуклонно.  Иллюстрация: Гольбейн. Иллюстрация к памфлету Эразма Роттердамского «Похвала глупости» [1514]  Культурная жизнь вне Италии восстанавливается в последней трети XV в. Местные процессы к этому времени завершаются соответственно результатам классовой борьбы в каждой стране. Буржуазия становится на ноги, и тут открывается широкий путь для заимствований из Италии. Классическое наследие, усваиваемое уже в результатах работ итальянских гуманистов, естественно было лишено тех эстетико-патриотических украшений, в к-рых оно воспринималось в Италии, но оно сейчас же сделалось предметом самостоятельного изучения [Агрикола и Вимпфелинг в Германии, Гагэн (Gaguin) и Фише во Франции, Гроссаин (W. Grocyn) в Англии,  к-рое пошло настолько успешно, что ученики обогнали учителей: таких филологов, как Рейхлин и Эразм (см.) в Германии, Колет (J. Colet) в Англии, Бюде во Франции, Италия соответствующего периода не имела. Во всех этих трех странах гуманистическая наука скоро приняла ярко-боевой характер, которого в Италии она была лишена. Она сделалась опорою протестов против Рима местной буржуазии, кое-где сумевшей притянуть к себе в союзники и другие общественные группы. Гуманизм стал опорою реформационного движения. Такие вожди Реформации, как Лефевр д’Этапль во Франции, Меланхтон в Германии, Цвингли в Швейцарии, вышли из гуманистических рядов, не говоря уже о том, что за Реформацию ратовали наиболее пылкие передовые бойцы гуманизма: в Германии Гуттен (см.) и эрфуртская фаланга, общими силами сочинявшие «Письма темных людей» (см.), во Франции Этьен Доле, погибший на костре. Однако Реформация же развела повсюду по разным дорогам гуманистов. Наиболее авторитетные из немецких гуманистов, Рейхлин и Эразм, после некоторых колебаний остались в католическом лагере, за что им пришлось выслушивать яростные упреки Гуттена. Наиболее радикальные представители французского гуманизма, Деперье и Рабле, отвергли одинаково и католицизм и протестантизм. А наиболее живой и искренний из английских гуманистов Томас Мор (см.) сложил голову на плахе, не желая поддерживать реформационную политику Генриха VIII. Реформация, предъявлявшая большие требования к богословскому экзегетическому анализу, сделала гуманизм в этих странах более живучим, чем в Италии, где общественный смысл его существования утратился раньше, где гуманистов уже в 30-х гг. XVI века стали именовать педантами и где главный герольд буржуазного мировоззрения — Аретино — нещадно над ними издевался. В области художественной лит-ры в различных странах отталкивание от средневековых принципов, так же как и в Италии, сказалось главным образом в том, что сразу же наметился переход от особенностей средневекового лит-ого стиля, типичного для феодально-церковной культуры, с его аллегоризмом, символизмом, отвлеченностью, к стилю, отвечающему вкусам и настроениям молодой буржуазии, — к реализму. Как и в Италии, реализм, реалистическое восприятие жизни начали прокладывать себе дорогу очень рано и независимо от каких бы то ни было влияний. Художественный реализм как стиль сделался орудием социальной борьбы в области идеологии в руках молодой европейской буржуазии. Еще до того момента, когда в той или иной стране полностью утвердилась настоящая ренессансная идеология, реализм в области художественного стиля создал свои специальные жанры: фаблио (см.), шванки (см. «Шванк»), рассказы о животных и пр. Ренессанс укрепил и облагородил эту тенденцию тем, что внес, опять так же как и в Италии, в  реалистическое направление большое мастерство, изощренное на изучении античных образцов. Лит-ра на местных языках носила на себе печать подражания итальянскому в том, что было наименее оригинально, например в новелле во Франции. «Сто новых новелл», сборник, вышедший при Людовике XI, и «Гептамерон» [1559]Маргариты Ангулемской, вышедший при Франциске I, являются прямым подражанием итальянцам, как и некоторые писания Мурнера (см. «Немецкая литература», раздел «От Реформации до 30-летней войны») в Германии. Но те произведения, к-рые сделали эпоху в лит-ре каждой страны и проникнуты целиком духом Возрождения, т. е. тенденциями реализма и свободной мысли, глубоко оригинальны. И то обстоятельство, что они оригинальны, что они отвечают интересам и вкусам передового класса в каждой стране, сопричислило эти произведения к достоянию мировой лит-ры. Таков во Франции роман Рабле (см.), художественная энциклопедия, ироническая, стоящая у конечной грани Р., подобно тому как у его исходной грани стояла художественная энциклопедия патетическая — «Божественная комедия» Данте Алигиери. Таков в Испании роман Сервантеса (см.) и драма в первый период ее расцвета, к к-рому принадлежат не только Лопе де Руэда и интермедии Сервантеса, но в значительной мере и Лопе де Вега (см.) и Тирсо де Молина (см.). И такова драма в Англии у предшественников Шекспира  Иллюстрация: Иллюстрация к «Утопии» Томаса Мора [XVI в.]  и у самого Шекспира (см.). В Испании феодальная реакция, вызванная отливом золота из страны и банкротством торгового капитала, оказала свое действие на творчество Лопе де Веги и Тирсо и целиком определила творчество Кальдерона (см.), который выходит за пределы Р., а в Англии феодальная реакция, сказывавшаяся в политическом быту усилением шотландских влияний при Иакове I, наложила свой отпечаток на последние вещи Шекспира и на всю драматургию его последователей. Как и в Италии, влияние социальной реакции, вызванное конечно местными процессами, в литературе сказалось в том, что тускнел реализм, усиливалась тяга к фантастике и мистике и все большее место захватывала идеология дворянская.  Иллюстрация: Иллюстрация к роману Рабле «Гаргантюа и Пантагрюэль» [1552]  В области общественной мысли Р. ярким предвестником далекого еще коммунизма выделяется проникнутая протестом против социальной несправедливости, разоблачающая «заговор богатых» «Утопия» Томаса Мора, вполне реалистическая в своей критической части, полная фантазии в части обрисовки идеального строя будущего. Но фантастика Мора не реакционная, как у Кальдерона, а новая, революционная, перехлестнувшая наивысший подъем идеологии Р. Библиография: Кроме указ. в тексте: Voigt G., Die Wiederbelebung des klassischen Altertums, oder das erste Jahrhundert des Humanismus, 3 Aufl., 1893; Geiger L., Renaissance u. Humanismus in Italien u. Deutschland, Berlin, 1882; Spingarn J. E., A History of literary criticism in the Renaissance, 2 ed., 1908; Burdach K., Sinn u. Ursprung der Worte Renaissance u. Reformation (Sitzungsberichte der kgl. Preuss. Akademie  der Wissenschaften), 1910; Его же, Reformation, Renaissance u. Humanismus, Berlin, 1918, 2 Aufl., Berlin, 1926; Morf H., Geschichte der franzosischen Literatur im Zeitalter der Renaissance, 2 Aufl., Berlin, 1914; Arnold R., Die Kultur der Renaissance, 3 Aufl., Berlin, 1920; Hasse R. P., Die deutsche Renaissance, 2 Bde, Meerane, 1920—1925; Его же, Die italienische Renaissance, 2 Aufl., Lpz., 1925; Walser E., Studien zur Weltanschauung der Renaissance, Basel, 1920; Его же, Gesammelte Studien zur Geistesgeschichte der Renaissance, Basel, 1932; Monnier P., Le Quattrocento, 2-me ed., P., 1920; Engel-Jcnosi F., Soziale Probleme der Renaissance, Stuttgart, 1924; Hatzfeld H., Die franzosische Renaissancelyrik, Munchen, 1924; Schirmer W. F., Antike Renaissance u. Puritanismus, Munchen, 1924, 2 Aufl., 1933; Plattard J., La Renaissance des lettres en France de Louis XII a Henri IV, P., 1925; Riekel A., Die Philosophie der Renaissance, Munchen, 1925; Haupt A., Geschichte der Renaissance in Spanien u. Portugal, Stuttgart, 1927; Sainean L., Problemes litteraires du 16-e siecle, P., 1927; Aronstein P., Das englische Renaissancedrama, Lpz., 1929; Фойгт Г., Возрождение классической древности, или первый век гуманизма, тт. I—II, М., 1884—1885; Гейгер Л., История немецкого гуманизма, СПБ, 1899; Монье П., Кватроченто, Опыт литературной истории Италии XV в., СПБ, 1904; Буркгардт Я., Культура Италии в эпоху Возрождения, тт. I—II, СПБ, 1905—1906; Зайчик С., Люди и искусство итальянского Возрождения, СПБ, 1906; Веселовский А., Вилла Альберти. Новые материалы для характеристики литературного и общественного перелома в итальянской жизни XIV—XV вв., М., 1870 (или в «Собр. сочин.», изд. Академии наук, т. III, СПБ, 1901); Его же, Противоречия итальянского Возрождения, «ЖМНП», 1887, № 12; Корелин М., Очерки итальянского Возрождения, М., 1910; Его же, Ранний итальянский гуманизм и его историография, изд. 2, тт. I—IV, СПБ, 1914; Де ла Барт Ф., Беседы по истории всеобщей литературы, ч. 1. Средние века и Возрождение, М., 1914; Вульфиус А., Проблемы духовного развития гуманизма. Реформация и католическая реформа, П., 1922 (библиография); Дживелегов А., Начало итальянского Возрождения, изд. 2, Москва, 1925; Его же, Очерки итальянского Возрождения, Москва, 1929. См. также библиографию к писателям, называемым в тексте, а также к отдельным национальным литературам. А. Дживелегов… смотреть

РЕНЕССАНС

РЕНЕССАНСвозрождение; эпоха Возрождения — XV и XVI вв. характеризуется возрождением классического искусства и литературы, освобождением мысли и личност… смотреть

РЕНЕССАНС

РЕНЕССА́НС (фр. Renaissance — возрождение) — эпоха Возрождения, одна из великих культурных эпох; исторически протяженный период в развитии стран Зап. и Центр. Европы; эпоха переоценки ценностей средневековья и обращения к культурному наследию классич. древности как абсолютному этическому и эстетическому идеалу, как бы «возрождение» его (отсюда и назв.). Расцвет европ. Р. — 15-16 вв. Россия того времени оказалась в стороне от Р. как общекультурного течения в его чисто «европ.» формах. Но не в стороне от осн. тенденций, характерных для Возрожд. как явления культуры. Особенно явственно эти тенденции проявились в культурных процессах кон. 17 и в 18 в. Р. как худож. форма, основанная на пристальном внимании художников к античным образцам, оставил в России несколько временны́х слоев.<p class=»tab»>В правление Ивана III, совпавшее с эпохой Р. в Италии, в Москву были приглашены итал. архитекторы: Аристотель Фиораванти, Марк Фрязин, Пьетро Антонио Солари, Алевиз Фрязин Новый и др. Они построили в Моск. Кремле Успенский и Архангельский соборы, Государев дворец, Грановитую палату, кирпичные стены и башни. Благодаря генетическому родству архитектуры Ренессанса и Др. Руси, воспринявшей наследие Византии, эти постройки органично вписались в рус. культурное пространство. Однако ренессансное культурное содержание, как и формы, присущие лишь ему, восприняты не были, и синхронный Европе Р. в России заглох; вскоре архитектура приобрела чисто рус. черты вследствие культурной изоляции России, возросшей после смерти Ивана III.</p><p class=»tab»>В царствование Петра I среди иностр. архитекторов были мастера, воспитанные на традициях Р., ими построено неск. зданий ренессансного типа, напр. Меншиковский дворец в Петербурге. В эпоху расцвета екатерининского и павловского классицизма черты высокого Р. проявились в творчестве А. Ринальди (Мраморный дворец в Петербурге, Гатчинский замок), В. Бренны (Михайловский замок), А. Н. Воронихин (Казанский собор). Влияние Р. видно в композиции здания и организации Итальянского зала Павловского дворца (Ч.Камерон), его же Агатовые комнаты, облицов. темными яшмами, колористически напоминают работы мастеров Р., а нек-рые комнаты Екатерининского дворца выполнены во вкусе Рафаэля. Увлечение Рафаэлем отразилось в создании Дж. Кваренги Лоджий Рафаэля при Эрмитаже, распис. копиями ватиканских фресок. Эта эпоха преклонялась перед А. Палладио, что сильнее всего проявилось у Дж. Кваренги и Н. А. Львова.</p><p class=»tab»>При Николае I образы ренесс. зодчества появляются впервые у А. Менеласа в Царскосельском Арсенале, в 1837 О. Монферран строит два ренесс. дома для Демидовых. Его же Исаакиевский собор по мат-лу и колористич. решению — во многом здание в духе высокого Р. В том же 1837 А. И. Штакеншнейдер возводит ренесс. Мариинский дворец; вскоре неоренессанс становится любимейшим стилем Николаевской эпохи, его разновидность — «военно-гражданский стиль» (Арсенал на Кронверке Петропавловской крепости). Др. направление неоренессанса, возникающее во 2-й пол. 19 в., очень часто именуют эклектикой — это распростран. в городской архитектуре неоренессанс в стиле франц. архитектуры 16 в., иногда называемый «стилем Генриха IV». Крупнейшими арх. франц. неоренессанса были Л. Н. Бенуа и гр. П. Ю. Сюзор, французы по происхождению. Неоренесс. черты, проявляясь в различ. вариантах, органически переросли в модерн и существовали вплоть до рев-ции (1-е Рос. Страх. об-во, Л. Н. Бенуа; банк Вавельберга, М. М. Перетяткович — парафраз Дворца Дожей в Венеции). Ренесс. формы особенно характерны для зданий банков, страховых обществ, где они ассоциировались с многовековой историей финансовой системы, зародившейся в ренесс. Италии. В др. случаях ренесс. формы могли напоминать об идеалах гуманизма, аристократичности древних родов. Те же ассоциации побуждали применять неоренессанс в оформлении интерьеров кабинетов, библиотек.</p><p class=»tab»>Формы Р. стали одной из основ «сталинского ампира», их пропагандировали такие корифеи сов. архитектуры, как И. В. Жолтовский (издавший полный перевод трактата Палладио), В. А. Щуко. Для него характерны такие черты Р., как глубокий «бриллиантовый» руст, арочные окна нижних этажей, четкое поэтажное членение, цвет желтого песчаника, распространенного в Италии.</p><center>
<p class=»tab»></p>
<h3>Ренессанс. Меншиковский дворец. Санкт-Петербург</h3>
<img style=»max-width:300px;» src=»https://words-storage.s3.eu-central-1.amazonaws.com/production/article_images/1597/a9c40454-ccf7-4f53-9047-10b924d2f7db» title=»РЕНЕССАНС фото» alt=»РЕНЕССАНС фото» class=»responsive-img img-responsive»>
</center>… смотреть

РЕНЕССАНС

РЕНЕССАНС а, м. renaissance возрождение. 1. Период бурного расцвета науки и искусства в ряде стран Европы, наступивший после средневековья и обусловле… смотреть

РЕНЕССАНС

        (франц. renaissance; итал. rinascimento — возрождение), введ. Якобом Буркхардтом назв. периода в развитии культуры, особенно искусства, в Итали… смотреть

РЕНЕССАНС

РЕНЕССАНС
(от франц. Renaissance)Возрождение, а именно эпоха Возрождения классической древности, возникновение нового ощущения, чувства жизни, кото… смотреть

РЕНЕССАНС

Ренессанс (Возрождение) (Renaissance), период в культурном и идейном развитии стрна Зап. и Центр. Европы. Одна из отличительных черт Р. — интерес к культурному наследию античности, вызвавший расцвет лит. творчества, изобразительного иск-ва и архитектуры. Возник в Италии как лит. течение. Его возвестили такие гуманисты (гуманизм), как Петрарка (1304-74) и Данте (1265-1314). Стихи и прозу стали писать не на латыни, а на родном языке; изобретение книгопечатания способствовало распространению новых идей и особенно гуманистического подхода к христ. текстам, как, напр., у Эразма. В 15-16 вв. гл. центрами Р. становятся Флоренция, Венеция и Рим, а также дворы герцогов Мантуи, Урбино и Феррары. Архитекторы (Браманте, Палладио и Альберти) черпали вдохновение в творениях античности, художники (Ми-келанджело, Рафаэль, Тициан и др.) сделали огромный шаг вперед в развитии живописи, достигнув высокой степени реализма и утверждая красоту и гармонию. Овладев техникой перспективы художники ввели в свои произведения элементы пейзажа. Важное значение для развития иск-ва имело покровительство Медичи во Флоренции и пап римских, в т.ч. Юлия II и Льва X. Дух пытливости и жажды знаний проник в геогр. и кар-тогр. науки. Стремление познать мир увлекло в дальние плавания Диаша, Васко да Гаму и Магеллана, сделавших важные открытия. Астрономы Коперник, Кеплер и Галилей предложили новые теории движения планет. Существенный прогресс был достигнут также в биологии, химии, физике и медицине. Флам. анатом Везалий опубликовал новаторский трактат «Строение человеческого тела» (1543).
Р. имел далеко идущие последствия, включая колонизацию новых земель, теоретич. и технологич. прогресс в науке и иск-ве. Новые веяния отразились и на представлениях людей о церкви, подготовив почву для реформ…. смотреть

РЕНЕССАНС

(от франц. Renaissance) Возрождение, а именно эпоха Возрождения классической древности, возникновение нового ощущения, чувства жизни, которое рассматривалось как родственное жизненному чувству античности и как противоположное средневековому отношению к жизни с его отрешением от мира, который казался греховным. Из духа Ренессанса в 13 в. в Италии возник подготовленный гуманизмом, интеллектуальный индивидуализм и индивидуализм в искусстве, который ок. 1400 нашел себе выход во Флоренции при дворе разбогатевших вельмож из дома Медичи, а затем через некоторое время достиг полного расцвета, вызвал к жизни грандиозные творения в области изобразительного искусства, литературы, естественных наук и философии (см. Итальянская философия). В 12 в. идеи Ренессанса распространились по всей Италии, с 14 в. также и во Франции, а в кон. 16 в. он исчерпал себя. В др. странах Ренессанс не достиг расцвета частично из-за отсутствия духовных предпосылок, частично же потому, что там вся духовная жизнь была проникнута идеями Реформации. Философия Ренессанса характеризуется отказом от авторитетов, обращением к опыту, доверием к собственному разуму, обузданием фантазии при помощи совершенствующегося естествознания, представлением о единой природе и идеей посюсторонности культуры. Важнейшие представители философии эпохи Ренессанса Помпонацци, Фичино, Пико делла Мирандола, Макиавелли, Монтень, Людовик Вивес, Леонардо да Винчи, Коперник, Галилей и Джордано Бруно. Различают периоды раннего Ренессанса (треченто) 14 в., расцвета Ренессанса (кватроченто) 15 b. и позднего Ренессанса (кинквеченто) 16 в…. смотреть

РЕНЕССАНС

Ренессанс
(от фр. renaissance – возрождение)
1) Возрождение – период в культурном и идейном развитии ряда стран Европы (в Италии XIV-XVI вв., в дру… смотреть

РЕНЕССАНС

эпоха в идейном и культурном развитии стран Западной Европы в XIV-XVI вв. Впервые понятие Возрождение ввел архитектор, живописец и историк искусства XVI в. Джорджо Вазари, понимая под этим подъем культуры после периода Средневековья. Для Ренессанса характерен светский, антиклерикальный характер мышления и творчества, гуманизм, прославление человека, его возможностей, реализм в литературе и искусстве, обращение к Античности и глубокий интерес к античному культурному наследию. Ренессанс дал также толчок для развития целого комплекса наук, в т.ч. философии, астрономии, естественных наук. Ранее всего и ярче Ренессанс проявился в Италии (XIV-XVI вв.). В Нидерландах, Франции, Германии эпоха Ренессанса (так называемое Северное Возрождение) приходится на конец XV-XVI вв. Яркими представителями эпохи Ренессанса были Микельанджело, Леонардо да Винчи, Рафаэль, Тициан, Веронезе, Брейгель, Дюрер, Шекспир, Сервантес, Рабле, Петрарка, Бокаччо, Эразм Роттердамский. Отдельно выделяется эпоха Проторенессанса (Предвозрождения) — XIII начало XIV вв., когда творили Данте и Джотто…. смотреть

РЕНЕССАНС

(от фр. Renaissance — возрождение)
1) Возрождение, эпоха Возрождения классической античной греческой культуры после средневековья, возникновение нового ощущения, чувства жизни, которое рассматривалось как родственное жизненному чувству античности и как противоположное средневековому отношению к жизни с его отрешением от мира, который казался греховным. Культ Ренессанса характеризуется отказом от авторитетов, обращением к опыту, доверием к собственному разуму, обузданием фантазии при помощи совершенствующегося естествознания, представлением о единой природе и идеей посюсторонности культуры. Крупнейшие представители того времени: Петрарка, Боккаччо, Коперник, Джордано Бруно, Микеланджело, Леонардо да Винчи, Галилей, Макиавелли, Монтень, Рафаэль;
2) в переносном смысле — период подъема, расцвета в развитии чего-либо.
Начала современного естествознания. Тезаурус. — Ростов-на-Дону.В.Н. Савченко, В.П. Смагин.2006.
Синонимы:
возрождение, стиль, эпоха возрождения, эпоха ренессанса… смотреть

РЕНЕССАНС

Ренессанс        (франц. Renaissance — Возрождение), эпоха в развитии ряда стран Европы, переходная от средневековой культуры к культуре нового времени… смотреть

РЕНЕССАНС

-а, м.
1. (с прописной буквы).То же, что Возрождение.Эпоха Ренессанса.||Период подъема, расцвета в развитии чего-л.Основная цель культурного процесса… смотреть

РЕНЕССАНС

1) Орфографическая запись слова: ренессанс2) Ударение в слове: Ренесс`анс3) Деление слова на слоги (перенос слова): ренессанс4) Фонетическая транскрипц… смотреть

РЕНЕССАНС

   эпоха развития итальянского искусства с 1420-х годов до середины XVI в., когда оно обратилось к античной архитектуре. Принципы архитектуры итальянск… смотреть

РЕНЕССАНС

(франц. Renaissance), Возрождение, — эпоха в развитии ряда стран Зап. и Центр. Европы, переходная от средневековой культуры к культуре нового времени (… смотреть

РЕНЕССАНС

м1) (с прописной буквы) ист. Rönesans
2) иск. rönesansзда́ние в сти́ле ренесса́нс — rönesans üslubuyla yapılmış binaСинонимы:
возрождение, стиль, эпох… смотреть

РЕНЕССАНС

(от фр. Renaissance — Возрождение) — англ. Renaissance; нем. Renaissance. Эпоха в развитии культуры стран Западной и Центральной Европы (XIV-XVI вв.); переход от средневековой культуры к культуре «нового времени», характеризуемый как возрождение интереса к литературе, искусству, философии Древней Греции и Рима.
Antinazi.Энциклопедия социологии,2009
Синонимы:
возрождение, стиль, эпоха возрождения, эпоха ренессанса… смотреть

РЕНЕССАНС

эпоха Возрождения (XV – XVI в.в.), характерной особенностью которой было стремление ряда мыслителей и гуманистов возродить идеалы и достижения античности. К наиболее заметным идейным течениям Р. относятся гуманизм (Ф. Петрарка, Э. Роттердамский и др.), неоплатонизм (Н. Кузанский), аристотелизм (П. Помпонацци), натурфилософия (Л. да Винчи, Телезио, Н. Коперник), социальный утопизм (Т. Мор, Т. Кампанелла) и др. … смотреть

РЕНЕССАНС

корень — РЕНЕССАНС; нулевое окончание;Основа слова: РЕНЕССАНСВычисленный способ образования слова: Бессуфиксальный или другой∩ — РЕНЕССАНС; ⏰Слово Рене… смотреть

РЕНЕССАНС

— (от фр. Renaissance — Возрождение) — англ. Renaissance; нем. Renaissance. Эпоха в развитии культуры стран Западной и Центральной Европы (XIV-XVI вв.); переход от средневековой культуры к культуре «нового времени», характеризуемый как возрождение интереса к литературе, искусству, философии Древней Греции и Рима…. смотреть

РЕНЕССАНС

(Renaissance) возрождение искусства, литературы и науки в Западной Европе в 14-15-м столетиях, сопровождаемое открытием заново идей и трудов античных писателей, например, Платона и Аристотеля, что рассматривалось как возрождение человеческого духа и рождение современного гуманизма…. смотреть

РЕНЕССАНС

сущ. муж. рода, только ед. ч.ист.ренесанс -у

РЕНЕССАНС

см. ВОЗРОЖДЕНИЕИсточник: Терминологический словарь по строительству на 12 языкахСинонимы: возрождение, стиль, эпоха возрождения, эпоха ренессанса

РЕНЕССАНС

{renes’an:s (el. -‘ang:s)}1. renässans de långa kjolarna upplever en renässans—длинные юбки переживают свое второе рождение

РЕНЕССАНС

Ударение в слове: Ренесс`ансУдарение падает на букву: аБезударные гласные в слове: Ренесс`анс

РЕНЕССАНС

(2 м) (период расцвета чего-н.; архит. стиль)Синонимы:
возрождение, стиль, эпоха возрождения, эпоха ренессанса

РЕНЕССАНС

Ренессансרֶנֶסַנס ז’Синонимы: возрождение, стиль, эпоха возрождения, эпоха ренессанса

РЕНЕССАНС

м.
1) il Rinascimento m
ранний / поздний Ренессанс — primo / tardo Rinascimento
2) перен. rinascita f
Итальяно-русский словарь.2003.
Синонимы:
возрождение, стиль, эпоха возрождения, эпоха ренессанса… смотреть

РЕНЕССАНС

мRenascimento m, Renascença fСинонимы: возрождение, стиль, эпоха возрождения, эпоха ренессанса

РЕНЕССАНС

мRenaissance fСинонимы: возрождение, стиль, эпоха возрождения, эпоха ренессанса

РЕНЕССАНС

ренесса́нсСинонимы:
возрождение, стиль, эпоха возрождения, эпоха ренессанса

РЕНЕССАНС

   см. ВозрождениеСинонимы:
возрождение, стиль, эпоха возрождения, эпоха ренессанса

РЕНЕССАНС

см. Возрождение.Синонимы:
возрождение, стиль, эпоха возрождения, эпоха ренессанса

РЕНЕССАНС

м.la RenaissanceСинонимы: возрождение, стиль, эпоха возрождения, эпоха ренессанса

РЕНЕССАНС

        см. Возрождение. Синонимы:
возрождение, стиль, эпоха возрождения, эпоха ренессанса

РЕНЕССАНС

м.
ренессанс (1. 15-16 кылымдарда Батыш Европада илим жана искусствонун кайра гүлдөп өсө баштаган заманы; 2. ушул заманда формага келтирилген архитектура стили)…. смотреть

РЕНЕССАНС

Ренессанс м Renaissance ( r q n E » s A : s ] fСинонимы: возрождение, стиль, эпоха возрождения, эпоха ренессанса

РЕНЕССАНС

(Возрождение)Синонимы: возрождение, стиль, эпоха возрождения, эпоха ренессанса

РЕНЕССАНС

см. Возрождение.Синонимы:
возрождение, стиль, эпоха возрождения, эпоха ренессанса

РЕНЕССАНС

ренессанс, ренесс′анс, -а, м. То же, что Возрождение (во 2 знач.). Искусство Ренессанса.прил. ~ный, -ая, -ое.

РЕНЕССАНС

РЕНЕССАНС, -а, м. То же, что Возрождение (во 2 значение). Искусство Ренессанса. || прилагательное ренессансный, -ая, -ое.

РЕНЕССАНС

Ренессанс Ренесс`анс, -а (Возрождение) и ренесс`анс, -а (период расцвета чего-н.; архит. стиль)

РЕНЕССАНС

Начальная форма — Ренессанс, винительный падеж, единственное число, мужской род, неодушевленное

РЕНЕССАНС

РЕНЕССАНС ренессанса, мн. нет, м. (фр. renaissance). То же, что Возрождение 2.

РЕНЕССАНС

Сера Сена Сан Ренессанс Ранее Асснер Асс Арсен Арен Ссср Ера Нер Ренесанс Сеанс Сеансер

РЕНЕССАНС

ренессанс эпоха (ренессанса, возрождения), возрождение

РЕНЕССАНС

1. Renesans, Odrodzenie;2. renesans;

РЕНЕССАНС

РЕНЕССАНС (франц . Renaissance), см. Возрождение.

РЕНЕССАНС

(прописное) только ед. ист. Ренессанс (қайта өркендеу дәуірі)

РЕНЕССАНС

РЕНЕССАНС (франц. Renaissance) — см. Возрождение.

РЕНЕССАНС

— (франц. Renaissance) — см. Возрождение.

РЕНЕССАНС

М мн. нет renessans (bax возрождение II).

View of Florence, birthplace of the Renaissance

«What a piece of work is a man, how noble in reason, how infinite in faculties, in form and moving how express and admirable, in action how like an angel, in apprehension how like a god!» – from William Shakespeare’s Hamlet.

São Pedro Papa, 1530–1535, by Grão Vasco Fernandes. A pinnacle piece from when the Portuguese Renaissance had considerable external influence.

1. ^ French: [ʁənɛsɑ̃s] (listen), meaning ‘rebirth’, from renaître ‘to be born again’; Italian: Rinascimento [rinaʃʃiˈmento], from rinascere, with the same meanings.^[2]
2. ^ So Europe in 1300 was considerably more similar to Europe in 1520 than it was in (say) 800, even though 800 and 1300 are both considered to be in the Middle Ages, and conversely, Europe in 1700 was more similar to Europe in 1520 than it was in (say) 1900, even though 1700 and 1900 are both considered to be in the modern period.
3. ^ It is thought that Leonardo da Vinci may have painted the rhombicuboctahedron.^[66]
4. ^ Joseph Ben-David wrote:
   

   Rapid accumulation of knowledge, which has characterized the development of science since the 17th century, had never occurred before that time. The new kind of scientific activity emerged only in a few countries of Western Europe, and it was restricted to that small area for about two hundred years. (Since the 19th century, scientific knowledge has been assimilated by the rest of the world).

5. ^ It is sometimes thought that the Church, as an institution, formally sold indulgences at the time. This, however, was not the practice. Donations were often received, but only mandated by individuals that were condemned.

1. ^ Wells, John (April 3, 2008). Longman Pronunciation Dictionary (3rd ed.). Pearson Longman. ISBN 978-1-4058-8118-0.
2. ^ «Online Etymology Dictionary: «Renaissance»«. Etymonline.com. Retrieved July 31, 2009.
3. ^ «Historians of different kinds will often make some choice between a long Renaissance (say, 1300–1600), a short one (1453–1527), or somewhere in between (the fifteenth and sixteenth centuries, as is commonly adopted in music histories).» The Cambridge History of Seventeenth-Century Music: Volume 1, p. 4, 2005, Cambridge University Press, Google Books. Or between Petrarch and Jonathan Swift, an even longer period. See Rosalie L. Colie quoted in Hageman, Elizabeth H., in Women and Literature in Britain, 1500–1700, p. 190, 1996, ed. Helen Wilcox, Cambridge University Press, ISBN 9780521467773, 0521467772, Google Books. Another source dates it from 1350 to 1620: «Renaissance Era Dates». encyclopedia.com.{{cite web}}: CS1 maint: url-status (link).
4. ^ Monfasani, John (2016). Renaissance Humanism, from the Middle Ages to Modern Times. Taylor & Francis. ISBN 978-1-351-90439-1.
5. ^ Boia, Lucian (2004). Forever Young: A Cultural History of Longevity. Reaktion Books. ISBN 978-1-86189-154-9.
6. ^ ^{a b} Diwan, Jaswith. Accounting Concepts & Theories. London: Morre. pp. 1–2. id# 94452.
7. ^ BBC Science and Nature, Leonardo da Vinci Retrieved May 12, 2007
8. ^ BBC History, Michelangelo Retrieved May 12, 2007
9. ^ Burke, P., The European Renaissance: Centre and Peripheries 1998
10. ^ ^{a b} Strathern, Paul The Medici: Godfathers of the Renaissance (2003)
11. ^ Peter Barenboim, Sergey Shiyan, Michelangelo: Mysteries of Medici Chapel, SLOVO, Moscow, 2006. ISBN 5-85050-825-2
12. ^ ^{a b} Encyclopædia Britannica, «Renaissance», 2008, O.Ed.
13. ^ Harris, Michael H. History of Libraries in the Western World, Scarecrow Press Incorporate, 1999, page 69, ISBN 0-8108-3724-2
14. ^ Norwich, John Julius, A Short History of Byzantium, 1997, Knopf, ISBN 0-679-45088-2
15. ^ ^{a b c d} Brotton, J., The Renaissance: A Very Short Introduction, OUP, 2006 ISBN 0-19-280163-5.
16. ^ ^{a b} Huizanga, Johan, The Waning of the Middle Ages (1919, trans. 1924)
17. ^ ^{a b c} Starn, Randolph (1998). «Renaissance Redux». The American Historical Review. 103 (1): 122–124. doi:10.2307/2650779. JSTOR 2650779.
18. ^ Panofsky 1969:6.
19. ^ The Oxford English Dictionary cites W Dyce and C H Wilson’s Letter to Lord Meadowbank (1837): «A style possessing many points of rude resemblance with the more elegant and refined character of the art of the renaissance in Italy.» And the following year in Civil Engineer & Architect’s Journal: «Not that we consider the style of the Renaissance to be either pure or good per se.» See: Oxford English Dictionary, «Renaissance»
20. ^ ^{a b} Murray, P. and Murray, L. (1963) The Art of the Renaissance. London: Thames & Hudson (World of Art), p. 9. ISBN 978-0-500-20008-7. «…in 1855 we find, for the first time, the word ‘Renaissance’ used – by the French historian Michelet – as an adjective to describe a whole period of history and not confined to the rebirth of Latin letters or a classically inspired style in the arts.»
21. ^ Perry, M. Humanities in the Western Tradition, Ch. 13
22. ^ ^{a b c d} Open University, Looking at the Renaissance: Religious Context in the Renaissance (Retrieved May 10, 2007)
23. ^ Open University, Looking at the Renaissance: Urban economy and government (Retrieved May 15, 2007)
24. ^ Stark, Rodney, The Victory of Reason, Random House, NY: 2005
25. ^ Walker, Paul Robert, The Feud that sparked the Renaissance: How Brunelleschi and Ghiberti Changed the Art World (New York, Perennial-Harper Collins, 2003)
26. ^ Severy, Merle; Thomas B Allen; Ross Bennett; Jules B Billard; Russell Bourne; Edward Lanoutte; David F Robinson; Verla Lee Smith (1970). The Renaissance – Maker of Modern Man. National Geographic Society. ISBN 978-0-87044-091-5.
27. ^ Brotton, Jerry (2002). The Renaissance Bazaar. Oxford University Press. pp. 21–22.
28. ^ For information on this earlier, very different approach to a different set of ancient texts (scientific texts rather than cultural texts) see Latin translations of the 12th century, and Islamic contributions to Medieval Europe.
29. ^ Reynolds and Wilson, pp. 113–123.
30. ^ Reynolds and Wilson, pp. 123, 130–137.
31. ^ Periods of World History: A Latin American Perspective — Page 129
32. ^ The Empire of the Steppes: A History of Central Asia — Page 465
33. ^ The Connoisseur, Volume 219, p. 128.
34. ^ Europe in the second millennium: a hegemony achieved?, p. 58
35. ^ Harris, Michael H. History of Libraries in the Western World, Scarecrow Press, 1999, page 145, ISBN 0-8108-3724-2.
36. ^ Western Civilization: Ideas, Politics, and Society, Marvin Perry, Myrna Chase, Margaret C. Jacob, James R. Jacob, 2008, pp. 261–262.
37. ^ Reynolds and Wilson, pp. 119, 131.
38. ^ Kirshner, Julius, Family and Marriage: A socio-legal perspective, Italy in the Age of the Renaissance: 1300–1550, ed. John M. Najemy (Oxford University Press, 2004) p. 89 (Retrieved May 10, 2007)
39. ^ Burckhardt, Jacob, The Revival of Antiquity, The Civilization of the Renaissance in Italy Archived April 7, 2007, at the Wayback Machine (trans. by S.G.C. Middlemore, 1878)
40. ^ ^{a b} Skinner, Quentin, The Foundations of Modern Political Thought, vol I: The Renaissance; vol II: The Age of Reformation, Cambridge University Press, p. 69
41. ^ Stark, Rodney, The Victory of Reason, New York, Random House, 2005
42. ^ Martin, J. and Romano, D., Venice Reconsidered, Baltimore, Johns Hopkins University, 2000
43. ^ ^{a b} Burckhardt, Jacob, The Republics: Venice and Florence, The Civilization of the Renaissance in Italy Archived April 7, 2007, at the Wayback Machine, translated by S.G.C. Middlemore, 1878.
44. ^ Barbara Tuchman (1978) A Distant Mirror, Knopf ISBN 0-394-40026-7.
45. ^ The End of Europe’s Middle Ages: The Black Death Archived March 9, 2013, at the Wayback Machine University of Calgary website. (Retrieved April 5, 2007)
46. ^ Netzley, Patricia D. Life During the Renaissance. San Diego: Lucent Books, Inc., 1998.
47. ^ Hause, S. & Maltby, W. (2001). A History of European Society. Essentials of Western Civilization (Vol. 2, p. 217). Belmont, CA: Thomson Learning, Inc.
48. ^ «Renaissance And Reformation France» Mack P. Holt pp. 30, 39, 69, 166
49. ^ Hatty, Suzanne E.; Hatty, James (1999). Disordered Body: Epidemic Disease and Cultural Transformation. SUNY Press. p. 89. ISBN 9780791443651.
50. ^ Guido Carocci, I dintorni di Firenze, Vol. II, Galletti e Cocci, Firenze, 1907, pp. 336–337
51. ^ ^{a b} Burckhardt, Jacob, The Development of the Individual, The Civilization of the Renaissance in Italy Archived October 3, 2008, at the Wayback Machine, translated by S.G.C. Middlemore, 1878.
52. ^ Stephens, J., Individualism and the cult of creative personality, The Italian Renaissance, New York, 1990 p. 121.
53. ^ Burke, P., «The spread of Italian humanism», in The Impact of Humanism on Western Europe, ed. A. Goodman and A. MacKay, London, 1990, p. 2.
54. ^ As asserted by Gianozzo Manetti in On the Dignity and Excellence of Man, cited in Clare, J., Italian Renaissance.
55. ^ Oration on the Dignity of Man (1486) wsu.edu Archived January 4, 2011, at the Wayback Machine
56. ^ H., Miller, John. Ibn Khaldun and Machiavelli : an examination of paradigms. OCLC 11117374.
57. ^ Religion and Political Development
    Some Comparative Ideas on Ibn Khaldun and Machiavelli by Barbara Freyer Stowasser
58. ^ Hause, S. & Maltby, W. (2001). A History of European Society. Essentials of Western Civilization (Vol. 2, pp. 245–246). Belmont, CA: Thomson Learning, Inc.
59. ^ Clare, John D. & Millen, Alan, Italian Renaissance, London, 1994, p. 14.
60. ^ Stork, David G. Optics and Realism in Renaissance Art Archived June 14, 2007, at the Wayback Machine (Retrieved May 10, 2007)
61. ^ Vasari, Giorgio, Lives of the Artists, translated by George Bull, Penguin Classics, 1965, ISBN 0-14-044164-6.
62. ^ Peter Brueghel Biography, Web Gallery of Art (Retrieved May 10, 2007)
63. ^ Hooker, Richard, Architecture and Public Space Archived May 22, 2007, at the Wayback Machine (Retrieved May 10, 2007)
64. ^ Saalman, Howard (1993). Filippo Brunelleschi: The Buildings. Zwemmer. ISBN 978-0-271-01067-0.
65. ^ Hause, S. & Maltby, W. (2001). A History of European Society. Essentials of Western Civilization (Vol. 2, pp. 250–251). Belmont, CA: Thomson Learning, Inc.
66. ^ MacKinnon, Nick (1993). «The Portrait of Fra Luca Pacioli». The Mathematical Gazette. 77 (479): 143. doi:10.2307/3619717. JSTOR 3619717. S2CID 195006163.
67. ^ Capra, Fritjof, The Science of Leonardo; Inside the Mind of the Great Genius of the Renaissance, New York, Doubleday, 2007. Exhaustive 2007 study by Fritjof Capra shows that Leonardo was a much greater scientist than previously thought, and not just an inventor. Leonardo was innovative in science theory and in conducting actual science practice. In Capra’s detailed assessment of many surviving manuscripts, Leonardo’s science in tune with holistic non-mechanistic and non-reductive approaches to science, which are becoming popular today.
68. ^ Columbus and Vesalius – The Age of Discoverers. JAMA. 2015;313(3):312. doi:10.1001/jama.2014.11534
69. ^ Allen Debus, Man and Nature in the Renaissance (Cambridge: Cambridge University Press, 1978).
70. ^ Butterfield, Herbert, The Origins of Modern Science, 1300–1800, p. viii
71. ^ Shapin, Steven. The Scientific Revolution, Chicago: University of Chicago Press, 1996, p. 1.
72. ^ «Scientific Revolution» in Encarta. 2007. [1]
73. ^ ^{a b} Brotton, J., «Science and Philosophy», The Renaissance: A Very Short Introduction Oxford University Press, 2006 ISBN 0-19-280163-5.
74. ^
    Van Doren, Charles (1991) A History of Knowledge Ballantine, New York, pp. 211–212, ISBN 0-345-37316-2
75. ^ Burke, Peter (2000) A Social History of Knowledge: From Gutenberg to Diderot Polity Press, Cambridge, Massachusetts, p. 40, ISBN 0-7456-2484-7
76. ^ Hunt, Shelby D. (2003). Controversy in marketing theory: for reason, realism, truth, and objectivity. M.E. Sharpe. p. 18. ISBN 978-0-7656-0932-8.
77. ^ Woodward, David (2007). The History of Cartography, Volume Three: Cartography in the European Renaissance. Chicago and London: University of Chicago Press. ISBN 978-0-226-90733-8.
78. ^ Cameron-Ash, M. (2018). Lying for the Admiralty: Captain Cook’s Endeavour Voyage. Sydney: Rosenberg. pp. 19–20. ISBN 978-0-6480439-6-6.
79. ^ Catholic Encyclopedia, Western Schism (Retrieved May 10, 2007)
80. ^ Catholic Encyclopedia, Alexander VI (Retrieved May 10, 2007)
81. ^ ^{a b} Mommsen, Theodore E. (1942). «Petrarch’s Conception of the ‘Dark Ages’«. Speculum. 17 (2): 226–242. doi:10.2307/2856364. JSTOR 2856364. S2CID 161360211.
82. ^ Leonardo Bruni, James Hankins, History of the Florentine people, Volume 1, Books 1–4 (2001), p. xvii.
83. ^ Albrow, Martin, The Global Age: state and society beyond modernity (1997), Stanford University Press, p. 205 ISBN 0-8047-2870-4.
84. ^ ^{a b} Panofsky, Erwin. Renaissance and Renascences in Western Art, New York: Harper and Row, 1960.
85. ^ The Open University Guide to the Renaissance, Defining the Renaissance Archived July 21, 2009, at the Wayback Machine (Retrieved May 10, 2007)
86. ^ Sohm, Philip. Style in the Art Theory of Early Modern Italy (Cambridge: Cambridge University Press, 2001) ISBN 0-521-78069-1.
87. ^ ^{a b} Michelet, Jules. History of France, trans. G.H. Smith (New York: D. Appleton, 1847)
88. ^ Vincent Cronin (June 30, 2011). The Florentine Renaissance. Random House. ISBN 978-1-4464-6654-4.
89. ^ Strauss, Gerald (1965). «The Religious Renaissance of the German Humanists». English Historical Review. 80 (314): 156–157. doi:10.1093/ehr/LXXX.CCCXIV.156. JSTOR 560776.
90. ^ Louis A. Waldman; Péter Farbaky; Louis Alexander Waldman (2011). Italy & Hungary: Humanism and Art in the Early Renaissance. Villa I Tatti. ISBN 978-0-674-06346-4.
91. ^ Title: Hungary (4th edition)Authors: Zoltán Halász / András Balla (photo) / Zsuzsa Béres (translation) Published by Corvina, in 1998 ISBN 963-13-4129-1, 963-13-4727-3
92. ^ «the influences of the florentine renaissance in hungary». Fondazione-delbianco.org. Archived from the original on March 21, 2009. Retrieved July 31, 2009.
93. ^ History section: Miklós Horler: Budapest műemlékei I, Bp: 1955, pp. 259–307
94. ^ Post-war reconstruction: László Gerő: A helyreállított budai vár, Bp, 1980, pp. 11–60.
95. ^ ^{a b} Czigány, Lóránt, A History of Hungarian Literature, «The Renaissance in Hungary» (Retrieved May 10, 2007)
96. ^ Marcus Tanner, The Raven King: Matthias Corvinus and the Fate of his Lost Library (New Haven: Yale U.P., 2008)
97. ^ Documentary heritage concerning Hungary and recommended for inclusion in the Memory of the World International Register. portal.unesco.org
98. ^ E. Kovács 1990, pp. 177, 180–181.
99. ^ ^{a b c} Engel 2001, p. 319.
100. ^ E. Kovács 1990, pp. 180–181.
101. ^ Kubinyi 2008, pp. 171–172.
102. ^ Kubinyi 2008, p. 172.
103. ^ E. Kovács 1990, p. 181.
104. ^ Klaniczay 1992, p. 168.
105. ^ Kubinyi 2008, p. 183.
106. ^ Franz-Joachim Verspohl [de], Michelangelo Buonarroti und Leonardo Da Vinci: Republikanischer Alltag und Künstlerkonkurrenz in Florenz zwischen 1501 und 1505 (Wallstein Verlag, 2007), p. 151.
107. ^ ^{a b} Klaniczay 1992, p. 166.
108. ^ ^{a b} Cartledge 2011, p. 67.
109. ^ E. Kovács 1990, p. 185.
110. ^ Klaniczay 1992, p. 167.
111. ^ Engel 2001, p. 321.
112. ^ Hendrix 2013, p. 59.
113. ^ Hendrix 2013, pp. 63, 65.
114. ^ Tanner 2009, p. 99.
115. ^ ^{a b} Heughebaert, H.; Defoort, A.; Van Der Donck, R. (1998). Artistieke opvoeding. Wommelgem, Belgium: Den Gulden Engel bvba. ISBN 978-90-5035-222-2.
116. ^ Janson, H.W.; Janson, Anthony F. (1997). History of Art (5th, rev. ed.). New York: Harry N. Abrams, Inc. ISBN 978-0-8109-3442-9.
117. ^ ^{a b} Láng, Paul Henry (1939). «The So Called Netherlands Schools». The Musical Quarterly. 25 (1): 48–59. doi:10.1093/mq/xxv.1.48. JSTOR 738699.
118. ^ Painting in Oil in the Low Countries and Its Spread to Southern Europe, Metropolitan Museum of Art website. (Retrieved April 5, 2007)
119. ^ Celenza, Christopher (2004), The Lost Italian Renaissance: Humanists, Historians, and Latin’s Legacy. Baltimore, Johns Hopkins University Press
120. ^ Bona Sforza (1494–1557) Archived May 6, 2014, at the Wayback Machine. poland.gov.pl (Retrieved April 4, 2007)
121. ^ For example, the re-establishment Archived November 20, 2002, at the Wayback Machine of Jagiellonian University in 1364.
122. ^ ^{a b} University, Brown, The John Carter Brown Library. «Portuguese Overseas Travels and European Readers». Portugal and Renaissance Europe. JCB Exhibitions. Retrieved July 19, 2011.
123. ^ Bergin, Thomas G.; Speake, Jennifer, eds. (2004). Encyclopedia of the Renaissance and the Reformation. Infobase Publishing. ISBN 978-0-8160-5451-0.
124. ^ Bergin, Speake, Jennifer and Thomas G. (2004). Encyclopedia of the Renaissance and the Reformation. Infobase Publishing. p. 490. ISBN 978-0-8160-5451-0.
125. ^ Bietenholz, Peter G.; Deutscher, Thomas Brian (2003). Contemporaries of Erasmus: a biographical register of the Renaissance and Reformation, Volumes 1–3. University of Toronto Press. p. 22. ISBN 978-0-8020-8577-1.
126. ^ Lach, Donald Frederick (1994). Asia in the making of Europe: A century of wonder. The literary arts. The scholarly disciplines (University of Chicago Press, 1994 ed.). ISBN 978-0-226-46733-7. Retrieved July 15, 2011.
127. ^ Gary Saul Morson: Russian Literature article of the Encyclopedia Britannica LINK:[2]
128. ^ The first stone tented roof church and the origins of the tented roof architecture by Sergey Zagraevsky at RusArch.ru (in Russian)
129. ^ Pokhlebkin V.V. / Похлёбкин В.В. (2007). The history of vodka / История водки. Moscow: Tsentrpoligraph / Центрполиграф. p. 272. ISBN 978-5-9524-1895-0.
130. ^ «Defining the Renaissance, Open University». Open.ac.uk. Retrieved July 31, 2009.
131. ^ Burckhardt, Jacob. The Civilization of the Renaissance in Italy Archived September 21, 2008, at the Wayback Machine (trans. S.G.C. Middlemore, London, 1878)
132. ^ Gay, Peter, Style in History, New York: Basic Books, 1974.
133. ^ Burckhardt, Jacob. «The Civilization of the Renaissance in Italy». Archived from the original on October 3, 2008. Retrieved August 31, 2008.
134. ^ Savonarola’s popularity is a prime example of the manifestation of such concerns. Other examples include Philip II of Spain’s censorship of Florentine paintings, noted by Edward L. Goldberg, «Spanish Values and Tuscan Painting», Renaissance Quarterly (1998) p. 914
135. ^ Renaissance Forum at Hull University, Autumn 1997 (Retrieved May 10, 2007)
136. ^ Lopez, Robert S. & Miskimin, Harry A. (1962). «The Economic Depression of the Renaissance». Economic History Review. 14 (3): 408–426. doi:10.1111/j.1468-0289.1962.tb00059.x. JSTOR 2591885.
137. ^ Thorndike, Lynn; Johnson, F.R.; Kristeller, P. O.; Lockwood, D.P.; Thorndike, L. (1943). «Some Remarks on the Question of the Originality of the Renaissance». Journal of the History of Ideas. 4 (1): 49–74. doi:10.2307/2707236. JSTOR 2707236.
138. ^ Kelly-Gadol, Joan. «Did Women Have a Renaissance?» Becoming Visible: Women in European History. Edited by Renate Bridenthal and Claudia Koonz. Boston: Houghton Mifflin, 1977.
139. ^ Stephen Greenblatt Renaissance Self-Fashioning: From More to Shakespeare, University of Chicago Press, 1980.
140. ^ Osborne, Roger (November 1, 2006). Civilization: a new history of the Western world. Pegasus Books. pp. 180–. ISBN 978-1-933648-19-4. Retrieved December 10, 2011.
141. ^ Panofsky, Renaissance and Renascences in Western Art 1969:38; Panofsky’s chapter «‘Renaissance – self-definition or self-deception?» succinctly introduces the historiographical debate, with copious footnotes to the literature.
142. ^ Haskins, Charles Homer, The Renaissance of the Twelfth Century, Cambridge: Harvard University Press, 1927 ISBN 0-674-76075-1.
143. ^ Hubert, Jean, L’Empire carolingien (English: The Carolingian Renaissance, translated by James Emmons, New York: G. Braziller, 1970).

• Burckhardt, Jacob, The Civilization of the Renaissance in Italy (1860), a famous classic; excerpt and text search 2007 edition; also complete text online.
• Cartledge, Bryan (2011). The Will to Survive: A History of Hungary. C. Hurst & Co. ISBN 978-1-84904-112-6.
• E. Kovács, Péter (1990). Matthias Corvinus (in Hungarian). Officina Nova. ISBN 963-7835-49-0.
• Engel, Pál (2001). The Realm of St Stephen: A History of Medieval Hungary, 895–1526. I. B. Tauris Publishers. ISBN 1-86064-061-3.
• Hendrix, Scott E. (2013). «Astrological forecasting and the Turkish menace in the Renaissance Balkans» (PDF). Anthropology. Universitatis Miskolciensis. 13 (2): 57–72. ISSN 1452-7243.
• Klaniczay, Tibor (1992). «The age of Matthias Corvinus». In Porter, Roy; Teich, Mikuláš (eds.). The Renaissance in National Context. Cambridge University Press. pp. 164–179. ISBN 0-521-36970-3.
• Kubinyi, András (2008). Matthias Rex. Balassi Kiadó. ISBN 978-963-506-767-1.
• Reynolds, L. D. and Wilson, Nigel, Scribes and Scholars: A Guide to the Transmission of Greek and Latin Literature, Clarendon Press, Oxford, 1974.
• Tanner, Marcus (2009). The Raven King: Matthias Corvinus and the Fate of his Lost Library. Yale University Press. ISBN 978-0-300-15828-1.

• Cronin, Vincent (1969), The Flowering of the Renaissance, ISBN 0-7126-9884-1
• Cronin, Vincent (1992), The Renaissance, ISBN 0-00-215411-0
• Campbell, Gordon. The Oxford Dictionary of the Renaissance. (2003). 862 pp. online at OUP
• Davis, Robert C. Renaissance People: Lives that Shaped the Modern Age. (2011). ISBN 978-1-60606-078-0
• Ergang, Robert (1967), The Renaissance, ISBN 0-442-02319-7
• Ferguson, Wallace K. (1962), [Europe in Transition, 1300–1500], ISBN 0-04-940008-8
• Fisher, Celia. Flowers of the Renaissance. (2011). ISBN 978-1-60606-062-9
• Fletcher, Stella. The Longman Companion to Renaissance Europe, 1390–1530. (2000). 347 pp.
• Grendler, Paul F., ed. The Renaissance: An Encyclopedia for Students. (2003). 970 pp.
• Hale, John. The Civilization of Europe in the Renaissance. (1994). 648 pp.; a magistral survey, heavily illustrated; excerpt and text search
• Hall, Bert S. Weapons and Warfare in Renaissance Europe: Gunpowder, Technology, and Tactics (2001); excerpt and text search
• Hattaway, Michael, ed. A Companion to English Renaissance Literature and Culture. (2000). 747 pp.
• Jensen, De Lamar (1992), Renaissance Europe, ISBN 0-395-88947-2
• Johnson, Paul. The Renaissance: A Short History. (2000). 197 pp.; excerpt and text search; also online free
• Keene, Bryan C. Gardens of the Renaissance. (2013). ISBN 978-1-60606-143-5
• King, Margaret L. Women of the Renaissance (1991) excerpt and text search
• Kristeller, Paul Oskar, and Michael Mooney. Renaissance Thought and its Sources (1979); excerpt and text search
• Nauert, Charles G. Historical Dictionary of the Renaissance. (2004). 541 pp.
• Patrick, James A., ed. Renaissance and Reformation (5 vol 2007), 1584 pages; comprehensive encyclopedia
• Plumb, J.H. The Italian Renaissance (2001); excerpt and text search
• Paoletti, John T. and Gary M. Radke. Art in Renaissance Italy (4th ed. 2011)
• Potter, G.R. ed. The New Cambridge Modern History: Volume 1: The Renaissance, 1493–1520 (1957) online; major essays by multiple scholars. Summarizes the viewpoint of 1950s.
• Robin, Diana; Larsen, Anne R.; and Levin, Carole, eds. Encyclopedia of Women in the Renaissance: Italy, France, and England (2007) 459 pp.
• Rowse, A.L. The Elizabethan Renaissance: The Life of the Society (2000); excerpt and text search
• Ruggiero, Guido. The Renaissance in Italy: A Social and Cultural History of the Rinascimento (Cambridge University Press, 2015). 648 pp. online review
• Rundle, David, ed. The Hutchinson Encyclopedia of the Renaissance. (1999). 434 pp.; numerous brief articles online edition
• Turner, Richard N. Renaissance Florence (2005); excerpt and text search
• Ward, A. The Cambridge Modern History. Vol 1: The Renaissance (1902); older essays by scholars; emphasis on politics

• Bouwsma, William J. «The Renaissance and the drama of Western history.» American Historical Review (1979): 1–15. in JSTOR
• Caferro, William. Contesting the Renaissance (2010); excerpt and text search
• Ferguson, Wallace K. «The Interpretation of the Renaissance: Suggestions for a Synthesis.» Journal of the History of Ideas (1951): 483–495. online in JSTOR
• Ferguson, Wallace K. «Recent trends in the economic historiography of the Renaissance.» Studies in the Renaissance (1960): 7–26.
• Ferguson, Wallace Klippert. The Renaissance in historical thought (AMS Press, 1981)
• Grendler, Paul F. «The Future of Sixteenth Century Studies: Renaissance and Reformation Scholarship in the Next Forty Years,» Sixteenth Century Journal Spring 2009, Vol. 40 Issue 1, pp. 182+
• Murray, Stuart A.P. The Library: An Illustrated History. American Library Association, Chicago, 2012.
• Ruggiero, Guido, ed. A Companion to the Worlds of the Renaissance. (2002). 561 pp.
• Starn, Randolph. «A Postmodern Renaissance?» Renaissance Quarterly 2007 60(1): 1–24 in Project MUSE
• Summit, Jennifer. «Renaissance Humanism and the Future of the Humanities». Literature Compass (2012) 9#10 pp: 665–678.
• Trivellato, Francesca. «Renaissance Italy and the Muslim Mediterranean in Recent Historical Work», Journal of Modern History (March 2010), 82#1 pp: 127–155.
• Woolfson, Jonathan, ed. Palgrave advances in Renaissance historiography (Palgrave Macmillan, 2005)

• Bartlett, Kenneth, ed. The Civilization of the Italian Renaissance: A Sourcebook (2nd ed., 2011)
• Ross, James Bruce, and Mary M. McLaughlin, eds. The Portable Renaissance Reader (1977); excerpt and text search

Wikisource has original text related to this article:

View of Florence, birthplace of the Renaissance

«What a piece of work is a man, how noble in reason, how infinite in faculties, in form and moving how express and admirable, in action how like an angel, in apprehension how like a god!» – from William Shakespeare’s Hamlet.

São Pedro Papa, 1530–1535, by Grão Vasco Fernandes. A pinnacle piece from when the Portuguese Renaissance had considerable external influence.

1. ^ French: [ʁənɛsɑ̃s] (listen), meaning ‘rebirth’, from renaître ‘to be born again’; Italian: Rinascimento [rinaʃʃiˈmento], from rinascere, with the same meanings.^[2]
2. ^ So Europe in 1300 was considerably more similar to Europe in 1520 than it was in (say) 800, even though 800 and 1300 are both considered to be in the Middle Ages, and conversely, Europe in 1700 was more similar to Europe in 1520 than it was in (say) 1900, even though 1700 and 1900 are both considered to be in the modern period.
3. ^ It is thought that Leonardo da Vinci may have painted the rhombicuboctahedron.^[66]
4. ^ Joseph Ben-David wrote:
   

   Rapid accumulation of knowledge, which has characterized the development of science since the 17th century, had never occurred before that time. The new kind of scientific activity emerged only in a few countries of Western Europe, and it was restricted to that small area for about two hundred years. (Since the 19th century, scientific knowledge has been assimilated by the rest of the world).

5. ^ It is sometimes thought that the Church, as an institution, formally sold indulgences at the time. This, however, was not the practice. Donations were often received, but only mandated by individuals that were condemned.

1. ^ Wells, John (April 3, 2008). Longman Pronunciation Dictionary (3rd ed.). Pearson Longman. ISBN 978-1-4058-8118-0.
2. ^ «Online Etymology Dictionary: «Renaissance»«. Etymonline.com. Retrieved July 31, 2009.
3. ^ «Historians of different kinds will often make some choice between a long Renaissance (say, 1300–1600), a short one (1453–1527), or somewhere in between (the fifteenth and sixteenth centuries, as is commonly adopted in music histories).» The Cambridge History of Seventeenth-Century Music: Volume 1, p. 4, 2005, Cambridge University Press, Google Books. Or between Petrarch and Jonathan Swift, an even longer period. See Rosalie L. Colie quoted in Hageman, Elizabeth H., in Women and Literature in Britain, 1500–1700, p. 190, 1996, ed. Helen Wilcox, Cambridge University Press, ISBN 9780521467773, 0521467772, Google Books. Another source dates it from 1350 to 1620: «Renaissance Era Dates». encyclopedia.com.{{cite web}}: CS1 maint: url-status (link).
4. ^ Monfasani, John (2016). Renaissance Humanism, from the Middle Ages to Modern Times. Taylor & Francis. ISBN 978-1-351-90439-1.
5. ^ Boia, Lucian (2004). Forever Young: A Cultural History of Longevity. Reaktion Books. ISBN 978-1-86189-154-9.
6. ^ ^{a b} Diwan, Jaswith. Accounting Concepts & Theories. London: Morre. pp. 1–2. id# 94452.
7. ^ BBC Science and Nature, Leonardo da Vinci Retrieved May 12, 2007
8. ^ BBC History, Michelangelo Retrieved May 12, 2007
9. ^ Burke, P., The European Renaissance: Centre and Peripheries 1998
10. ^ ^{a b} Strathern, Paul The Medici: Godfathers of the Renaissance (2003)
11. ^ Peter Barenboim, Sergey Shiyan, Michelangelo: Mysteries of Medici Chapel, SLOVO, Moscow, 2006. ISBN 5-85050-825-2
12. ^ ^{a b} Encyclopædia Britannica, «Renaissance», 2008, O.Ed.
13. ^ Harris, Michael H. History of Libraries in the Western World, Scarecrow Press Incorporate, 1999, page 69, ISBN 0-8108-3724-2
14. ^ Norwich, John Julius, A Short History of Byzantium, 1997, Knopf, ISBN 0-679-45088-2
15. ^ ^{a b c d} Brotton, J., The Renaissance: A Very Short Introduction, OUP, 2006 ISBN 0-19-280163-5.
16. ^ ^{a b} Huizanga, Johan, The Waning of the Middle Ages (1919, trans. 1924)
17. ^ ^{a b c} Starn, Randolph (1998). «Renaissance Redux». The American Historical Review. 103 (1): 122–124. doi:10.2307/2650779. JSTOR 2650779.
18. ^ Panofsky 1969:6.
19. ^ The Oxford English Dictionary cites W Dyce and C H Wilson’s Letter to Lord Meadowbank (1837): «A style possessing many points of rude resemblance with the more elegant and refined character of the art of the renaissance in Italy.» And the following year in Civil Engineer & Architect’s Journal: «Not that we consider the style of the Renaissance to be either pure or good per se.» See: Oxford English Dictionary, «Renaissance»
20. ^ ^{a b} Murray, P. and Murray, L. (1963) The Art of the Renaissance. London: Thames & Hudson (World of Art), p. 9. ISBN 978-0-500-20008-7. «…in 1855 we find, for the first time, the word ‘Renaissance’ used – by the French historian Michelet – as an adjective to describe a whole period of history and not confined to the rebirth of Latin letters or a classically inspired style in the arts.»
21. ^ Perry, M. Humanities in the Western Tradition, Ch. 13
22. ^ ^{a b c d} Open University, Looking at the Renaissance: Religious Context in the Renaissance (Retrieved May 10, 2007)
23. ^ Open University, Looking at the Renaissance: Urban economy and government (Retrieved May 15, 2007)
24. ^ Stark, Rodney, The Victory of Reason, Random House, NY: 2005
25. ^ Walker, Paul Robert, The Feud that sparked the Renaissance: How Brunelleschi and Ghiberti Changed the Art World (New York, Perennial-Harper Collins, 2003)
26. ^ Severy, Merle; Thomas B Allen; Ross Bennett; Jules B Billard; Russell Bourne; Edward Lanoutte; David F Robinson; Verla Lee Smith (1970). The Renaissance – Maker of Modern Man. National Geographic Society. ISBN 978-0-87044-091-5.
27. ^ Brotton, Jerry (2002). The Renaissance Bazaar. Oxford University Press. pp. 21–22.
28. ^ For information on this earlier, very different approach to a different set of ancient texts (scientific texts rather than cultural texts) see Latin translations of the 12th century, and Islamic contributions to Medieval Europe.
29. ^ Reynolds and Wilson, pp. 113–123.
30. ^ Reynolds and Wilson, pp. 123, 130–137.
31. ^ Periods of World History: A Latin American Perspective — Page 129
32. ^ The Empire of the Steppes: A History of Central Asia — Page 465
33. ^ The Connoisseur, Volume 219, p. 128.
34. ^ Europe in the second millennium: a hegemony achieved?, p. 58
35. ^ Harris, Michael H. History of Libraries in the Western World, Scarecrow Press, 1999, page 145, ISBN 0-8108-3724-2.
36. ^ Western Civilization: Ideas, Politics, and Society, Marvin Perry, Myrna Chase, Margaret C. Jacob, James R. Jacob, 2008, pp. 261–262.
37. ^ Reynolds and Wilson, pp. 119, 131.
38. ^ Kirshner, Julius, Family and Marriage: A socio-legal perspective, Italy in the Age of the Renaissance: 1300–1550, ed. John M. Najemy (Oxford University Press, 2004) p. 89 (Retrieved May 10, 2007)
39. ^ Burckhardt, Jacob, The Revival of Antiquity, The Civilization of the Renaissance in Italy Archived April 7, 2007, at the Wayback Machine (trans. by S.G.C. Middlemore, 1878)
40. ^ ^{a b} Skinner, Quentin, The Foundations of Modern Political Thought, vol I: The Renaissance; vol II: The Age of Reformation, Cambridge University Press, p. 69
41. ^ Stark, Rodney, The Victory of Reason, New York, Random House, 2005
42. ^ Martin, J. and Romano, D., Venice Reconsidered, Baltimore, Johns Hopkins University, 2000
43. ^ ^{a b} Burckhardt, Jacob, The Republics: Venice and Florence, The Civilization of the Renaissance in Italy Archived April 7, 2007, at the Wayback Machine, translated by S.G.C. Middlemore, 1878.
44. ^ Barbara Tuchman (1978) A Distant Mirror, Knopf ISBN 0-394-40026-7.
45. ^ The End of Europe’s Middle Ages: The Black Death Archived March 9, 2013, at the Wayback Machine University of Calgary website. (Retrieved April 5, 2007)
46. ^ Netzley, Patricia D. Life During the Renaissance. San Diego: Lucent Books, Inc., 1998.
47. ^ Hause, S. & Maltby, W. (2001). A History of European Society. Essentials of Western Civilization (Vol. 2, p. 217). Belmont, CA: Thomson Learning, Inc.
48. ^ «Renaissance And Reformation France» Mack P. Holt pp. 30, 39, 69, 166
49. ^ Hatty, Suzanne E.; Hatty, James (1999). Disordered Body: Epidemic Disease and Cultural Transformation. SUNY Press. p. 89. ISBN 9780791443651.
50. ^ Guido Carocci, I dintorni di Firenze, Vol. II, Galletti e Cocci, Firenze, 1907, pp. 336–337
51. ^ ^{a b} Burckhardt, Jacob, The Development of the Individual, The Civilization of the Renaissance in Italy Archived October 3, 2008, at the Wayback Machine, translated by S.G.C. Middlemore, 1878.
52. ^ Stephens, J., Individualism and the cult of creative personality, The Italian Renaissance, New York, 1990 p. 121.
53. ^ Burke, P., «The spread of Italian humanism», in The Impact of Humanism on Western Europe, ed. A. Goodman and A. MacKay, London, 1990, p. 2.
54. ^ As asserted by Gianozzo Manetti in On the Dignity and Excellence of Man, cited in Clare, J., Italian Renaissance.
55. ^ Oration on the Dignity of Man (1486) wsu.edu Archived January 4, 2011, at the Wayback Machine
56. ^ H., Miller, John. Ibn Khaldun and Machiavelli : an examination of paradigms. OCLC 11117374.
57. ^ Religion and Political Development
    Some Comparative Ideas on Ibn Khaldun and Machiavelli by Barbara Freyer Stowasser
58. ^ Hause, S. & Maltby, W. (2001). A History of European Society. Essentials of Western Civilization (Vol. 2, pp. 245–246). Belmont, CA: Thomson Learning, Inc.
59. ^ Clare, John D. & Millen, Alan, Italian Renaissance, London, 1994, p. 14.
60. ^ Stork, David G. Optics and Realism in Renaissance Art Archived June 14, 2007, at the Wayback Machine (Retrieved May 10, 2007)
61. ^ Vasari, Giorgio, Lives of the Artists, translated by George Bull, Penguin Classics, 1965, ISBN 0-14-044164-6.
62. ^ Peter Brueghel Biography, Web Gallery of Art (Retrieved May 10, 2007)
63. ^ Hooker, Richard, Architecture and Public Space Archived May 22, 2007, at the Wayback Machine (Retrieved May 10, 2007)
64. ^ Saalman, Howard (1993). Filippo Brunelleschi: The Buildings. Zwemmer. ISBN 978-0-271-01067-0.
65. ^ Hause, S. & Maltby, W. (2001). A History of European Society. Essentials of Western Civilization (Vol. 2, pp. 250–251). Belmont, CA: Thomson Learning, Inc.
66. ^ MacKinnon, Nick (1993). «The Portrait of Fra Luca Pacioli». The Mathematical Gazette. 77 (479): 143. doi:10.2307/3619717. JSTOR 3619717. S2CID 195006163.
67. ^ Capra, Fritjof, The Science of Leonardo; Inside the Mind of the Great Genius of the Renaissance, New York, Doubleday, 2007. Exhaustive 2007 study by Fritjof Capra shows that Leonardo was a much greater scientist than previously thought, and not just an inventor. Leonardo was innovative in science theory and in conducting actual science practice. In Capra’s detailed assessment of many surviving manuscripts, Leonardo’s science in tune with holistic non-mechanistic and non-reductive approaches to science, which are becoming popular today.
68. ^ Columbus and Vesalius – The Age of Discoverers. JAMA. 2015;313(3):312. doi:10.1001/jama.2014.11534
69. ^ Allen Debus, Man and Nature in the Renaissance (Cambridge: Cambridge University Press, 1978).
70. ^ Butterfield, Herbert, The Origins of Modern Science, 1300–1800, p. viii
71. ^ Shapin, Steven. The Scientific Revolution, Chicago: University of Chicago Press, 1996, p. 1.
72. ^ «Scientific Revolution» in Encarta. 2007. [1]
73. ^ ^{a b} Brotton, J., «Science and Philosophy», The Renaissance: A Very Short Introduction Oxford University Press, 2006 ISBN 0-19-280163-5.
74. ^
    Van Doren, Charles (1991) A History of Knowledge Ballantine, New York, pp. 211–212, ISBN 0-345-37316-2
75. ^ Burke, Peter (2000) A Social History of Knowledge: From Gutenberg to Diderot Polity Press, Cambridge, Massachusetts, p. 40, ISBN 0-7456-2484-7
76. ^ Hunt, Shelby D. (2003). Controversy in marketing theory: for reason, realism, truth, and objectivity. M.E. Sharpe. p. 18. ISBN 978-0-7656-0932-8.
77. ^ Woodward, David (2007). The History of Cartography, Volume Three: Cartography in the European Renaissance. Chicago and London: University of Chicago Press. ISBN 978-0-226-90733-8.
78. ^ Cameron-Ash, M. (2018). Lying for the Admiralty: Captain Cook’s Endeavour Voyage. Sydney: Rosenberg. pp. 19–20. ISBN 978-0-6480439-6-6.
79. ^ Catholic Encyclopedia, Western Schism (Retrieved May 10, 2007)
80. ^ Catholic Encyclopedia, Alexander VI (Retrieved May 10, 2007)
81. ^ ^{a b} Mommsen, Theodore E. (1942). «Petrarch’s Conception of the ‘Dark Ages’«. Speculum. 17 (2): 226–242. doi:10.2307/2856364. JSTOR 2856364. S2CID 161360211.
82. ^ Leonardo Bruni, James Hankins, History of the Florentine people, Volume 1, Books 1–4 (2001), p. xvii.
83. ^ Albrow, Martin, The Global Age: state and society beyond modernity (1997), Stanford University Press, p. 205 ISBN 0-8047-2870-4.
84. ^ ^{a b} Panofsky, Erwin. Renaissance and Renascences in Western Art, New York: Harper and Row, 1960.
85. ^ The Open University Guide to the Renaissance, Defining the Renaissance Archived July 21, 2009, at the Wayback Machine (Retrieved May 10, 2007)
86. ^ Sohm, Philip. Style in the Art Theory of Early Modern Italy (Cambridge: Cambridge University Press, 2001) ISBN 0-521-78069-1.
87. ^ ^{a b} Michelet, Jules. History of France, trans. G.H. Smith (New York: D. Appleton, 1847)
88. ^ Vincent Cronin (June 30, 2011). The Florentine Renaissance. Random House. ISBN 978-1-4464-6654-4.
89. ^ Strauss, Gerald (1965). «The Religious Renaissance of the German Humanists». English Historical Review. 80 (314): 156–157. doi:10.1093/ehr/LXXX.CCCXIV.156. JSTOR 560776.
90. ^ Louis A. Waldman; Péter Farbaky; Louis Alexander Waldman (2011). Italy & Hungary: Humanism and Art in the Early Renaissance. Villa I Tatti. ISBN 978-0-674-06346-4.
91. ^ Title: Hungary (4th edition)Authors: Zoltán Halász / András Balla (photo) / Zsuzsa Béres (translation) Published by Corvina, in 1998 ISBN 963-13-4129-1, 963-13-4727-3
92. ^ «the influences of the florentine renaissance in hungary». Fondazione-delbianco.org. Archived from the original on March 21, 2009. Retrieved July 31, 2009.
93. ^ History section: Miklós Horler: Budapest műemlékei I, Bp: 1955, pp. 259–307
94. ^ Post-war reconstruction: László Gerő: A helyreállított budai vár, Bp, 1980, pp. 11–60.
95. ^ ^{a b} Czigány, Lóránt, A History of Hungarian Literature, «The Renaissance in Hungary» (Retrieved May 10, 2007)
96. ^ Marcus Tanner, The Raven King: Matthias Corvinus and the Fate of his Lost Library (New Haven: Yale U.P., 2008)
97. ^ Documentary heritage concerning Hungary and recommended for inclusion in the Memory of the World International Register. portal.unesco.org
98. ^ E. Kovács 1990, pp. 177, 180–181.
99. ^ ^{a b c} Engel 2001, p. 319.
100. ^ E. Kovács 1990, pp. 180–181.
101. ^ Kubinyi 2008, pp. 171–172.
102. ^ Kubinyi 2008, p. 172.
103. ^ E. Kovács 1990, p. 181.
104. ^ Klaniczay 1992, p. 168.
105. ^ Kubinyi 2008, p. 183.
106. ^ Franz-Joachim Verspohl [de], Michelangelo Buonarroti und Leonardo Da Vinci: Republikanischer Alltag und Künstlerkonkurrenz in Florenz zwischen 1501 und 1505 (Wallstein Verlag, 2007), p. 151.
107. ^ ^{a b} Klaniczay 1992, p. 166.
108. ^ ^{a b} Cartledge 2011, p. 67.
109. ^ E. Kovács 1990, p. 185.
110. ^ Klaniczay 1992, p. 167.
111. ^ Engel 2001, p. 321.
112. ^ Hendrix 2013, p. 59.
113. ^ Hendrix 2013, pp. 63, 65.
114. ^ Tanner 2009, p. 99.
115. ^ ^{a b} Heughebaert, H.; Defoort, A.; Van Der Donck, R. (1998). Artistieke opvoeding. Wommelgem, Belgium: Den Gulden Engel bvba. ISBN 978-90-5035-222-2.
116. ^ Janson, H.W.; Janson, Anthony F. (1997). History of Art (5th, rev. ed.). New York: Harry N. Abrams, Inc. ISBN 978-0-8109-3442-9.
117. ^ ^{a b} Láng, Paul Henry (1939). «The So Called Netherlands Schools». The Musical Quarterly. 25 (1): 48–59. doi:10.1093/mq/xxv.1.48. JSTOR 738699.
118. ^ Painting in Oil in the Low Countries and Its Spread to Southern Europe, Metropolitan Museum of Art website. (Retrieved April 5, 2007)
119. ^ Celenza, Christopher (2004), The Lost Italian Renaissance: Humanists, Historians, and Latin’s Legacy. Baltimore, Johns Hopkins University Press
120. ^ Bona Sforza (1494–1557) Archived May 6, 2014, at the Wayback Machine. poland.gov.pl (Retrieved April 4, 2007)
121. ^ For example, the re-establishment Archived November 20, 2002, at the Wayback Machine of Jagiellonian University in 1364.
122. ^ ^{a b} University, Brown, The John Carter Brown Library. «Portuguese Overseas Travels and European Readers». Portugal and Renaissance Europe. JCB Exhibitions. Retrieved July 19, 2011.
123. ^ Bergin, Thomas G.; Speake, Jennifer, eds. (2004). Encyclopedia of the Renaissance and the Reformation. Infobase Publishing. ISBN 978-0-8160-5451-0.
124. ^ Bergin, Speake, Jennifer and Thomas G. (2004). Encyclopedia of the Renaissance and the Reformation. Infobase Publishing. p. 490. ISBN 978-0-8160-5451-0.
125. ^ Bietenholz, Peter G.; Deutscher, Thomas Brian (2003). Contemporaries of Erasmus: a biographical register of the Renaissance and Reformation, Volumes 1–3. University of Toronto Press. p. 22. ISBN 978-0-8020-8577-1.
126. ^ Lach, Donald Frederick (1994). Asia in the making of Europe: A century of wonder. The literary arts. The scholarly disciplines (University of Chicago Press, 1994 ed.). ISBN 978-0-226-46733-7. Retrieved July 15, 2011.
127. ^ Gary Saul Morson: Russian Literature article of the Encyclopedia Britannica LINK:[2]
128. ^ The first stone tented roof church and the origins of the tented roof architecture by Sergey Zagraevsky at RusArch.ru (in Russian)
129. ^ Pokhlebkin V.V. / Похлёбкин В.В. (2007). The history of vodka / История водки. Moscow: Tsentrpoligraph / Центрполиграф. p. 272. ISBN 978-5-9524-1895-0.
130. ^ «Defining the Renaissance, Open University». Open.ac.uk. Retrieved July 31, 2009.
131. ^ Burckhardt, Jacob. The Civilization of the Renaissance in Italy Archived September 21, 2008, at the Wayback Machine (trans. S.G.C. Middlemore, London, 1878)
132. ^ Gay, Peter, Style in History, New York: Basic Books, 1974.
133. ^ Burckhardt, Jacob. «The Civilization of the Renaissance in Italy». Archived from the original on October 3, 2008. Retrieved August 31, 2008.
134. ^ Savonarola’s popularity is a prime example of the manifestation of such concerns. Other examples include Philip II of Spain’s censorship of Florentine paintings, noted by Edward L. Goldberg, «Spanish Values and Tuscan Painting», Renaissance Quarterly (1998) p. 914
135. ^ Renaissance Forum at Hull University, Autumn 1997 (Retrieved May 10, 2007)
136. ^ Lopez, Robert S. & Miskimin, Harry A. (1962). «The Economic Depression of the Renaissance». Economic History Review. 14 (3): 408–426. doi:10.1111/j.1468-0289.1962.tb00059.x. JSTOR 2591885.
137. ^ Thorndike, Lynn; Johnson, F.R.; Kristeller, P. O.; Lockwood, D.P.; Thorndike, L. (1943). «Some Remarks on the Question of the Originality of the Renaissance». Journal of the History of Ideas. 4 (1): 49–74. doi:10.2307/2707236. JSTOR 2707236.
138. ^ Kelly-Gadol, Joan. «Did Women Have a Renaissance?» Becoming Visible: Women in European History. Edited by Renate Bridenthal and Claudia Koonz. Boston: Houghton Mifflin, 1977.
139. ^ Stephen Greenblatt Renaissance Self-Fashioning: From More to Shakespeare, University of Chicago Press, 1980.
140. ^ Osborne, Roger (November 1, 2006). Civilization: a new history of the Western world. Pegasus Books. pp. 180–. ISBN 978-1-933648-19-4. Retrieved December 10, 2011.
141. ^ Panofsky, Renaissance and Renascences in Western Art 1969:38; Panofsky’s chapter «‘Renaissance – self-definition or self-deception?» succinctly introduces the historiographical debate, with copious footnotes to the literature.
142. ^ Haskins, Charles Homer, The Renaissance of the Twelfth Century, Cambridge: Harvard University Press, 1927 ISBN 0-674-76075-1.
143. ^ Hubert, Jean, L’Empire carolingien (English: The Carolingian Renaissance, translated by James Emmons, New York: G. Braziller, 1970).

• Burckhardt, Jacob, The Civilization of the Renaissance in Italy (1860), a famous classic; excerpt and text search 2007 edition; also complete text online.
• Cartledge, Bryan (2011). The Will to Survive: A History of Hungary. C. Hurst & Co. ISBN 978-1-84904-112-6.
• E. Kovács, Péter (1990). Matthias Corvinus (in Hungarian). Officina Nova. ISBN 963-7835-49-0.
• Engel, Pál (2001). The Realm of St Stephen: A History of Medieval Hungary, 895–1526. I. B. Tauris Publishers. ISBN 1-86064-061-3.
• Hendrix, Scott E. (2013). «Astrological forecasting and the Turkish menace in the Renaissance Balkans» (PDF). Anthropology. Universitatis Miskolciensis. 13 (2): 57–72. ISSN 1452-7243.
• Klaniczay, Tibor (1992). «The age of Matthias Corvinus». In Porter, Roy; Teich, Mikuláš (eds.). The Renaissance in National Context. Cambridge University Press. pp. 164–179. ISBN 0-521-36970-3.
• Kubinyi, András (2008). Matthias Rex. Balassi Kiadó. ISBN 978-963-506-767-1.
• Reynolds, L. D. and Wilson, Nigel, Scribes and Scholars: A Guide to the Transmission of Greek and Latin Literature, Clarendon Press, Oxford, 1974.
• Tanner, Marcus (2009). The Raven King: Matthias Corvinus and the Fate of his Lost Library. Yale University Press. ISBN 978-0-300-15828-1.

• Cronin, Vincent (1969), The Flowering of the Renaissance, ISBN 0-7126-9884-1
• Cronin, Vincent (1992), The Renaissance, ISBN 0-00-215411-0
• Campbell, Gordon. The Oxford Dictionary of the Renaissance. (2003). 862 pp. online at OUP
• Davis, Robert C. Renaissance People: Lives that Shaped the Modern Age. (2011). ISBN 978-1-60606-078-0
• Ergang, Robert (1967), The Renaissance, ISBN 0-442-02319-7
• Ferguson, Wallace K. (1962), [Europe in Transition, 1300–1500], ISBN 0-04-940008-8
• Fisher, Celia. Flowers of the Renaissance. (2011). ISBN 978-1-60606-062-9
• Fletcher, Stella. The Longman Companion to Renaissance Europe, 1390–1530. (2000). 347 pp.
• Grendler, Paul F., ed. The Renaissance: An Encyclopedia for Students. (2003). 970 pp.
• Hale, John. The Civilization of Europe in the Renaissance. (1994). 648 pp.; a magistral survey, heavily illustrated; excerpt and text search
• Hall, Bert S. Weapons and Warfare in Renaissance Europe: Gunpowder, Technology, and Tactics (2001); excerpt and text search
• Hattaway, Michael, ed. A Companion to English Renaissance Literature and Culture. (2000). 747 pp.
• Jensen, De Lamar (1992), Renaissance Europe, ISBN 0-395-88947-2
• Johnson, Paul. The Renaissance: A Short History. (2000). 197 pp.; excerpt and text search; also online free
• Keene, Bryan C. Gardens of the Renaissance. (2013). ISBN 978-1-60606-143-5
• King, Margaret L. Women of the Renaissance (1991) excerpt and text search
• Kristeller, Paul Oskar, and Michael Mooney. Renaissance Thought and its Sources (1979); excerpt and text search
• Nauert, Charles G. Historical Dictionary of the Renaissance. (2004). 541 pp.
• Patrick, James A., ed. Renaissance and Reformation (5 vol 2007), 1584 pages; comprehensive encyclopedia
• Plumb, J.H. The Italian Renaissance (2001); excerpt and text search
• Paoletti, John T. and Gary M. Radke. Art in Renaissance Italy (4th ed. 2011)
• Potter, G.R. ed. The New Cambridge Modern History: Volume 1: The Renaissance, 1493–1520 (1957) online; major essays by multiple scholars. Summarizes the viewpoint of 1950s.
• Robin, Diana; Larsen, Anne R.; and Levin, Carole, eds. Encyclopedia of Women in the Renaissance: Italy, France, and England (2007) 459 pp.
• Rowse, A.L. The Elizabethan Renaissance: The Life of the Society (2000); excerpt and text search
• Ruggiero, Guido. The Renaissance in Italy: A Social and Cultural History of the Rinascimento (Cambridge University Press, 2015). 648 pp. online review
• Rundle, David, ed. The Hutchinson Encyclopedia of the Renaissance. (1999). 434 pp.; numerous brief articles online edition
• Turner, Richard N. Renaissance Florence (2005); excerpt and text search
• Ward, A. The Cambridge Modern History. Vol 1: The Renaissance (1902); older essays by scholars; emphasis on politics

• Bouwsma, William J. «The Renaissance and the drama of Western history.» American Historical Review (1979): 1–15. in JSTOR
• Caferro, William. Contesting the Renaissance (2010); excerpt and text search
• Ferguson, Wallace K. «The Interpretation of the Renaissance: Suggestions for a Synthesis.» Journal of the History of Ideas (1951): 483–495. online in JSTOR
• Ferguson, Wallace K. «Recent trends in the economic historiography of the Renaissance.» Studies in the Renaissance (1960): 7–26.
• Ferguson, Wallace Klippert. The Renaissance in historical thought (AMS Press, 1981)
• Grendler, Paul F. «The Future of Sixteenth Century Studies: Renaissance and Reformation Scholarship in the Next Forty Years,» Sixteenth Century Journal Spring 2009, Vol. 40 Issue 1, pp. 182+
• Murray, Stuart A.P. The Library: An Illustrated History. American Library Association, Chicago, 2012.
• Ruggiero, Guido, ed. A Companion to the Worlds of the Renaissance. (2002). 561 pp.
• Starn, Randolph. «A Postmodern Renaissance?» Renaissance Quarterly 2007 60(1): 1–24 in Project MUSE
• Summit, Jennifer. «Renaissance Humanism and the Future of the Humanities». Literature Compass (2012) 9#10 pp: 665–678.
• Trivellato, Francesca. «Renaissance Italy and the Muslim Mediterranean in Recent Historical Work», Journal of Modern History (March 2010), 82#1 pp: 127–155.
• Woolfson, Jonathan, ed. Palgrave advances in Renaissance historiography (Palgrave Macmillan, 2005)

• Bartlett, Kenneth, ed. The Civilization of the Italian Renaissance: A Sourcebook (2nd ed., 2011)
• Ross, James Bruce, and Mary M. McLaughlin, eds. The Portable Renaissance Reader (1977); excerpt and text search

Wikisource has original text related to this article: