Лайфхаки как написать книгу

Основные компоненты любой истории — герои, сюжет и антураж. Как сделать их яркими, правдоподобными и органичными? Об этом писательница Карен Визнер подробно рассказывает в своей книге для начинающих и опытных авторов «Живой текст». Публикуем несколько советов из этого пособия.

Настоящее, прошлое и будущее героев

Главным персонажам любой книги необходимо иметь нынешнее «я» (которое и будет действовать в сюжете), вчерашнее «я» (каким этот человек был в прошлом) и завтрашнее «я» (каким он станет в итоге).

Если вы хотите получить правдоподобных героев и злодеев, вам нужно проработать для каждого из них все три измерения.

Чтобы создать объемный художественный образ, нужно понимать, что за человек ваш герой, почему он стал таким и как будет развиваться дальше.

В идеале различия между вчерашним, сегодняшним и завтрашним «я» героя проявляются понемногу, но способствуют внутреннему развитию личности. Из эволюции персонажей естественным образом вырастает и сюжет.

Герой в настоящем. Подумайте, что для персонажа ценно и важно, какие уроки он успел извлечь из жизненных ситуаций, каких перемен желает или боится.

Герой в прошлом. В повествование обязательно нужно вплести детали предыстории персонажей. Ведь невозможно до конца понять человека, если не знать, что сформировало его как личность, что ему довелось пережить, какой путь он прошел.

Разрабатывая предысторию персонажа, нужно подумать о внешности, чертах характера, сильных и слабых сторонах, талантах и умениях, личных отношениях, внутренних и внешних конфликтах, о среде, в которой вырос герой. Какие цели и мотивы проистекают из его жизненного опыта? Прошлое должно давать ему почву для эволюции.

Герой в будущем. Нам надо наперед просчитать, к чему выведет нас сюжет, если следовать логике развития характеров. Чего ваш персонаж хочет от жизни? Что нужно, чтобы этого достичь? Каким путем он пойдет, какой выбор сделает? Что изменится, если он достигнет цели? А если не получит желаемого?

Ни одно измерение нельзя отбросить, забыть, урезать или проигнорировать. Каждое из них должно так или иначе прослеживаться в любом эпизоде. Не все, что вы придумаете в набросках, пойдет в книгу, однако проработать малейшие детали и штрихи очень важно. Чем больше знаешь о персонажах, начиная писать, тем легче нарисовать живой и убедительный образ при помощи слов.

Как оживить персонажей

Что заставляет читателя увлечься героем? Сочувствие, а иногда даже отождествление себя с ним. У всех нас есть сильные и слабые стороны, достоинства и недостатки. Все мы совершаем и похвальные, и греховные поступки. Иногда мы превосходим самые смелые ожидания, а иногда изменяем собственным идеалам.

В литературном герое нас прежде всего привлекает сочетание силы и слабости: только так персонаж становится человеком из плоти и крови, а не бумажной куклой на плоской странице.

Книга, в которой главный герой никогда не совершает ошибок, ни в чем не сомневается и всегда без труда одерживает победы, точно не завоюет сердца читателей. Источник

Говоря о положительных персонажах, мы ожидаем от них высоких человеческих качеств: достоинства, чести, благородства. Многие писатели — обычно неопытные — склонны лишать главных героев выраженных позитивных черт. А за таких людей болеть и переживать сложно.

Но в то же время у персонажа должны быть страхи, изъяны и скелеты в шкафу. Если герой напрочь лишен недостатков, читателю становится очень скучно.

Что касается злодеев, они должны вызывать у читателя хотя бы понимание, иначе персонажи останутся «картонными». Даже отрицательным героям нужны внятные мотивы поступков, веские причины для преступлений.

И герой, и злодей — люди из плоти и крови (если только вы не пишете о сверхъестественном). Обоим свойственно уникальное сочетание достойных и малоприятных черт. Разница в том, что положительные персонажи способны расти над собой, бороться со своими слабостями и исправлять собственные ошибки.

Добавляем контраст

Контраст (легкий или ярко выраженный) — это элемент, который противоречит «характерным» чертам персонажа, выбивается из общей картины. При помощи такого приема очень удобно привлекать внимание к герою.

Читатели любят парадоксы и неожиданности: когда отпетый двоечник вдруг цитирует Байрона, холодный циник проливает слезы, суровый боец спасает бездомную собаку, чопорная библиотекарша надевает туфли на шпильках.

Всегда интересно наблюдать, как персонаж открывает в себе что-то новое, обретает чувство собственного достоинства, вспоминает о моральных принципах. Если ваш герой — черствый циник и кажется безнадежным, нужен какой-то контрастный штрих, нечто светлое, что расположит к нему читателя и поможет простить грехи.

Признайтесь, простили Северуса Снейпа, когда читали седьмой том «Гарри Поттера»? Источник

Конфликт — двигатель сюжета

Прорабатывая сюжет, важно подумать над внешним и внутренним конфликтами, с которыми столкнется герой. Они тесно переплетены, один вытекает из другого, поэтому связь между ними должна быть логичной и внятной.

Внешний (сюжетный) конфликт — это главная проблема, которую нужно разрешить герою. Ему надо вернуть себе душевный покой или исполнить заветную мечту, и эта потребность побуждает его к действию. У персонажа должна быть веская причина не сдаваться, пока он не получит желаемое.

Однако внутренний конфликт словно перетягивает внимание героя на себя. Персонаж оказывается перед тяжелым выбором, мучительно решает, действовать ему или нет, иногда и сам не верит в то, что проблема ему по плечу.

Органичный и стройный сюжет — это слитное, непрерывное движение обоих конфликтов, приводящее к яркому финалу.

Чтобы лучше понять внутренние и внешние конфликты персонажей, мысленно задайте каждому герою такие вопросы:

• Какие у тебя принципы и ценности?
• Ради чего ты можешь рискнуть жизнью?
• Почему именно ради этого?

События настоящего уходят корнями в прошлое и откликаются в будущем. Поэтому цели, мотивы, внутренние и внешние конфликты персонажей тоже необходимо прописать в трех измерениях — вчера, сегодня и завтра.

Выстраиваем декорации

Антураж — основа литературной палитры; он насыщает красками и образы персонажей, и конфликт, и перипетии сюжета. Без него выстраивать повествование так же сложно, как играть спектакль без декораций.

Если бы Гарри Поттер отправился не в Хогвартс, а в обычную местную школу, это была бы совсем другая история. Источник

Не забывайте: даже погода в каждом эпизоде влияет на поведение героя. Выйдет ли он из дома? Во что оденется? Куда отправится? Какое у него будет настроение?

Антураж должен не просто сочетаться с героями и событиями, но и скреплять весь сюжет. Что могут рассказать о характере человека элементы обстановки? Какая деталь — самая значимая? Как это послужит развитию конфликта? Почему вы поселили персонажей именно здесь, а не в любом другом месте?

Если вы не можете ответить на эти вопросы, значит, антураж не стал неотъемлемой частью сюжета, а это всегда плохо.

Конструируем историю

Если представить, что история — это конструкция, то она состоит из трех основных элементов.

1. Вступительные эпизоды. Их цель — познакомить читателя с персонажами и сюжетом, задать общее направление. С первых же страниц нужно рассказать нечто о целях героя, о его надеждах и ожиданиях. Все, что происходит в начале книги, должно быть связано с дальнейшими событиями.

Необходимо помнить, что первая страница решает все. После этого читатель либо втягивается в историю, либо нет. Цепляйте сразу. Все длинноты и риторические отступления — на ваш страх и риск.

2. Заключительные эпизоды. Вот несколько правил удачной развязки:

• Развязка — заслуга главных героев. Их не должно спасать постороннее вмешательство (стечение обстоятельств, природная стихия, другой персонаж, случайно проходивший мимо). «Удачное совпадение» не может быть художественным приемом.
• Опыт, пережитый главным героем, должен его изменить. Он не может в конце истории остаться точно таким же, каким был в начале.
• В конце повествования все ниточки должны быть связаны воедино, на все вопросы должен быть получен ответ (желательно, правда, обойтись без лишних деталей).
• Развязка сюжета всегда должна быть логичной и создавать ощущение неизбежности. Словно бы весь предыдущий текст выводит к завершению, несмотря на отвлекающие маневры, искусные умолчания и прочие авторские уловки.

3. Переходные эпизоды. Каждый переходный эпизод должен выполнять три основные задачи:

• Раскрывать образы персонажей.
• Развивать и двигать сюжет. Если эпизод не выполняет никакой явной функции в вашей истории, подумайте, нужен ли он вообще.
• Задавать систему координат, причем как пространственных, так и временны́х.

Выполнить все требования и не перегрузить читателя информацией — задача не для слабых духом. Но и это еще не все. Каждая сцена должна служить мостом от предыдущей к последующей. Эпизоды нужно состыковать друг с другом, причем так, чтобы не было видно переходов и швов.

Ждите, пока плод созреет

В идеале книга должна сначала сложиться у вас в голове: образы героев, конфликты, последовательность эпизодов, время и место действия. Все это можно зафиксировать в рабочих заметках. Тогда ваша история будет готова сама упасть в руки, как спелый плод.

Нельзя недооценивать важность подготовительной стадии. Если ваша папка пока не раздулась от заметок и зарисовок, лучше не садитесь за текст до полной готовности замысла.

И наконец, запомните: герой, сюжет и антураж — святая троица литературы, связь между ними должна быть неразрывной. На их взаимодействии построен весь художественный текст.

Если персонажи органично смотрятся на том фоне, куда вы решили их поместить, а сюжет естественным образом вытекает из характера и окружения героев, можете приступать к работе над книгой.

По материалам книги «Живой текст»
Обложка поста отсюда

Решили отточить писательское мастерство? Если вас интересует, как написать книгу, значит, вы чувствуете в себе потенциал. Этого уже достаточно, чтобы приступить к созданию невероятной истории. Рекомендации ниже помогут разобраться в особенностях создания книги, а также не позволят забросить работу на следующий день.

Итак, как написать книгу? Для вас мы собрали лучшие советы опытных людей и известных писателей. Помните, что начитанность также имеет большое значение. Читайте все подряд и улавливайте, как это написано и насколько вкусно подано.

Как научиться писать книги: тренировка в жанре рассказа

Попробуйте описать небольшую историю. Вам понадобится вложить смысл в небольшой рассказ — это тренирует креативность. Перед тем как начать писать, выберите веселую сценку. Например:

• Вы сидите на берегу моря, и вдруг на берег выбрасывает бутылку с посланием. Что в нем написано?
• Астронавты достигли неизвестной планеты. Перед ними открылось невероятное зрелище…
• Вы находитесь в общественном месте, когда время останавливается. Опишите все вокруг.

Такие интересные приемы отлично тренируют писательский талант. Важно описывать все в подробностях, уделяя внимание сюжету, персонажам. Но помните, что все должно уместиться в небольшой рассказ.

С чего начать писать книгу: определитесь с темой

Начинать стоит с выбора темы. Подумайте, зачем вы хотите написать книгу, кому она будет интересна, о чем вы сможете рассказать интересно для читателя? Возможно, вы хотите стать знаменитым, как Джоан Роулинг, — такой вариант тоже подходит.

Если специализируетесь в какой-то деятельности, тогда можете поделиться знаниями с другими людьми. А возможно, у вас невероятная фантазия, которая порождает фантастические миры?

Решая, про что написать книгу, помните: читатель ждет, что вы вырвете его из рутины привычных дел. Он хочет погрузиться в рассказ и забыть обо всем на свете. Поэтому тема должна:

• описывать важное событие;
• необычно объяснять привычные процессы;
• нести пользу;
• раскрывать яркую личность.

Классная история находится рядом, нужно только оглядеться.

Как начать писать книгу: выберите лучшее время

Садитесь и пишите. Не задумывайтесь о грамматике, слоге и прочих редакционных моментах. Пишите все, что думаете, а уже после будете редактировать.

Вы можете делать это нелинейно, начиная с середины, конца или захватывающей сцены. Хватайте все, что вас цепляет. Уже после разложите роман по главам и допишете недостающие части.

Например, Лев Толстой любил писать по утрам, когда в голове полно свежих мыслей. Выберите лучшее время для себя, но работайте систематически.

Чтобы написать пролог, воспользуйтесь такими подсказками:

• выберите лучшее начало, касающееся вашей темы;
• используйте ложный пролог;
• дайте читателю почувствовать «вкус» книги в самом начале.

Ложный пролог означает включение в начало кульминационной сцены. Так читателя сразу захватывают эмоции, ему становится интересно узнать развитие событий и развязку.

Как написать книгу: план

Начните с создания плана или чек-листа. Так вы сможете передвигаться по сюжету, постепенно описывая события и ничего не упуская.

Как написать роман? Сначала ответьте: что для вас означает хороший роман? Запишите мысли на бумаге. Это может быть:

• яркий главный герой;
• вторжение инопланетян;
• описание пейзажей и взаимоотношений.

Да все, что угодно! Еще можно составить карту напоминаний либо использовать магнитную доску. На листах бумаги записывайте эпизоды, мысли, характеры героев, которые приходят вам в голову. Крепите напоминания на доску — это поможет сконцентрироваться на сюжете.

Как правильно писать книгу: оставьте редактирование

Основные правила написания книги включают такой пункт: пишите так, как думаете. Этот прием называется фрирайтингом.

Главная задача — добраться до первичных мыслей и излить их на бумагу. Важно сделать это до того, как расчетливый ум начнет очищать фразы от шелухи. Знаменитая писательница Новой Зеландии Кэтрин Мэнсфилд сказала: «Лучше писать, что угодно, чем ничего».

А вот Эрнест Хемингуэй советовал: «Пиши пьяным, редактируй трезвым». Это, конечно, не универсальная рекомендация, но суть в том, чтобы отдаться процессу. Уже после написания принимайтесь за редактирование, иначе шлифовка каждого предложения грозит:

• потерей мысли;
• выходом из состояния потока;
• потерей нестандартных оборотов.

Написание книг требует такого упражнения: вспомните лучшую идею за последние сутки, воспроизводите ее на бумаге в течение пяти минут без остановки. Если после прочтения написанное понятно другим, значит, это не первичные мысли. Попробуйте еще раз.

Как написать книгу и не забросить начатое дело?

Рискните и сделайте публичное заявление. Пусть все знают, что вы будущий писатель, чья книга скоро увидит свет. Тогда отступать будет поздно и стыдно.

Работайте каждый день, но недолго. Если вы задумались о том, как написать книгу о себе, тогда не спешите браться за все сразу. Установите себе лимит по времени, страницам, количеству слов.

Скажите себе: «Я опишу всего лишь встречу друзей и небо на закате». Маленькие дозы помогут выполнять работу постепенно и не доводить себя до изнеможения. Придерживайтесь таких рекомендаций:

• уделяйте писательству по 30 минут в день;
• будьте настойчивы;
• не привязывайте работу к настроению.

Читайте также: Как писать эссе: правила и примеры

Как писать книги и не отвлекаться

Обеспечьте себе лучшие условия и атмосферу для работы. Объявите всем близким: «Я пишу книгу», чтобы они не отвлекали вас от процесса. Вот что может помочь сосредоточиться:

• приятная атмосфера;
• классическая музыка;
• полная тишина.

Может, вам нравится писать, сидя под деревом, слушая шум листвы? Оборудуйте удобное рабочее место и приступайте к написанию в одно и то же время.

Заведите будильник, чтобы не отставать от графика. Например, Джек Керуак во время работы зажигал свечу. Это было сигналом для мозга, что время творить.

Написание книги: как писать интересно

Люди всегда любят хороших рассказчиков. Так будьте им! Включайте побольше хороших историй, а также избегайте:

• официального языка;
• привычных оборотов и клише;
• сложных словесных конструкций.

Простота — залог успеха. Пишите просто и понятно, не нагромождайте одно событие на другое. Заставьте читателя погрузиться в рассказ. Опытные писатели говорят, что нет смысла указывать, что «это было прекрасно». Опишите лунную ночь так, чтобы читатель сам сказал: «Как это прекрасно!»

Используйте яркие образы и детали для погружения в историю. Показывайте, а не рассказывайте.

Как написать хорошую книгу: предметы-помощники

Те, кто написал книгу, знают, как важен предмет, который наталкивает на воспоминания. Вы когда-нибудь хотели рассказать друзьям историю, но не могли найти подходящих слов? Внутри бушуют эмоции, но высказать их вы не можете. Возможно, какая-то вещь вызывает у вас приятные воспоминания?

В зависимости от того, о ком вы хотите писать, можете взять:

• духи;
• старое пальто;
• шкатулку;
• камень с пляжа.

В общем, любой предмет, который возвращает вас в место событий. Пусть он зажжет в вас эмоции, а тогда уже выливайте их на бумагу.

Как написать свою книгу и где брать вдохновение

На самом деле, вам не нужно вдохновение. Если вы говорите: «Хочу написать книгу», тогда берите и пишите.

Воспринимайте процесс как легкую и приятную работу. Рассчитывая на вдохновение, вы затянете написание на годы. Поможет такой прием:

• Включите таймер на пять минут.
• Выберите тему и пишите без остановки до звонка будильника.
• Не задумывайтесь, описывайте все, что приходит в голову.

Так вы отключите оценочное суждение и сумеете довериться интуиции. Также вы можете написать книгу онлайн и посмотреть на отзывы читателей, чтобы оценить свои способности. Больше гуляйте, ходите в разные места, общайтесь с людьми. Это поможет находить новые сюжеты для книги.

Ну что, вдохновились? Теперь вы знаете, как начать книгу. Описанные приемы помогут писать интересно и регулярно. Возможно, вскоре мы сможем прочесть ваш шедевр.

Скорее начинайте писать от руки или печатать на компьютере. Записывайте все идеи, которые приходят в голову. У вас все получится!

Читайте также: Аннотация: что это такое и как ее написать

Оригинал статьи: https://www.nur.kz/family/self-realization/1854775-kak-napisat-knigu-top-10-sovetov/

Хотели бы поговорить с известными писателями, чтобы попросить у них парочку советов? Это сложно устроить, но вот почитать нашу статью вы можете хоть сейчас. Нужно ли планировать концовку? Как сделать свою речь живой? В каком состоянии следует писать, а в каком – редактировать? На эти вопросы вам ответят настоящие эксперты. А наша онлайн-программа «Сторителлинг» научить создавать увлекательные истории, писать просто и интересно.

1

Не планируйте концовку заранее

«На стадии планирования не придумывайте концовку. Она должна быть создана всеми героями, которые дойдут до нее»

Роуз Тремейн

Многие авторы не согласятся с этой идеей. Но суть посыла в том, что вы не должны бояться писать только потому, что не придумали всю историю до конца. Просто начните ее, живите жизнью персонажей, и они сами приведут вас к развязке.

2

Не ждите вдохновения, ищите его сами

«Вы не можете ждать вдохновения, вы должны идти за ним с дубинкой… И, если вы не найдете его, вы, тем не менее, получите что-то, что будет выглядеть так же удивительно»

Джек Лондон

Вряд ли можно найти профессионального автора, который смог бы в достатке прожить на одном вдохновении. К сожалению, это редкая птица. Джек Лондон, заядлый искатель приключений, находил ее в своих путешествиях. Он вдохновил поколения людей оставить комфорт дома и исследовать мир. Не сидеть, сложа руки, и ждать, пока идея сама упадет на вас. Ищите впечатления, живите полной и яркой жизнью, и у вас не будет проблем с вдохновением.

3

Пишите образами, а не фактами

«Не говори мне, что луна светит, покажи мне, как она блестит на битом стекле»

Антон Чехов

Закройте глаза. И попробуйте представить две следующие сцены:

1. Луна светит.
2. Отблеск света от битого стекла, на которое смотрит луна.

Какая из них кажется вам более яркой и впечатляющей? Думаем, что, как и Антон Чехов, вы бы выбрали вторую. Это упражнение отлично иллюстрирует принцип «покажи, не говори». Он делает текст намного более ярким и заманчивым, и заставляет включить воображение читателя.

4

Наполняйте текст смыслом, а не водой

«Каждое предложение должно делать одну из двух вещей: раскрывать характер или продвигать действие»

Курт Воннегут

Сюда хотелось бы добавить еще и совет Эдгара Аллана По, который сказал, что каждое предложение должно нести определенное настроение. Руководствуясь этим правилом, вы создадите действительно насыщенное произведение, читать которое будет легко и интересно.

5

Учитесь у мастеров

«Читайте, читайте, читайте. Читайте все: мусор, классику, хорошее и плохое, – и вы увидите, как они делают это. Будьте как плотник, который работает учеником у мастера»

Вильям Фолкнер

Ему вторит и Стивен Кинг, который умудряется каждый год читать по 70 книг: «Если у вас нет времени, чтобы читать, у вас не будет времени или инструментов, чтобы писать». В идеале вы должны не просто читать, а еще и анализировать прочитанное. Как разные авторы раскрывают своих героев? Какие литературные приемы они используют? Что стало секретом успеха этой книги, и почему она так зацепила читателя?

Незачем изобретать велосипед, вы можете использовать наработки признанных гениев.

6

Создавайте свои правила

«Игнорируйте все предлагаемые правила и создавайте свои собственные, подходящие для того, что вы хотите сказать»

Майкл Мурок

Если вы будете только подражать чужим произведениям, вы никогда не создадите ничего оригинального и не выработаете свой стиль. Исходите из правила, что идея диктует форму, а не наоборот. И если для выражения вашего замысла вам потребуется перевернуть классические формы с ног на голову – смело делайте это.

7

Делайте свою речь живой

«Если текст звучит, как написанный, я переписываю его заново»

Элмор Леонард

Вы ведь можете отличить написанную речь от живой, импровизированной? И наверняка согласитесь, что второй вариант обычно кажется более привлекательным. Между тем, многие начинающие авторы страдают от искусственности своего языка. Читатель всегда замечает это и не доверяет такому тексту.

Перечитайте написанное вслух. И если вы найдете его слишком неестественным, попробуйте переписать заново.

8

Сосредоточьтесь на одной вашей книге

«Забудьте о всех книгах, которые вы бы хотели написать. Думайте только о книге, которую вы пишете»

Генри Миллер

Как много недописанных романов лежат у вас на жестком диске, старея, как марочные вина? У всех начинающих авторов есть эта проблема. Придумать идею, вложить в нее пару тысяч слов, чтобы затем еще раз отвлечься на что-то заранее обреченное.

Это не так просто, но вы должны сосредоточиться на чем-то одном. Даже если в процессе вам приходит какая-то новая сногсшибательная идея, быстренько запишите ее куда-то и забудьте. Можете возвратиться к ней уже после завершения текущего проекта.

9

Отделите процесс написания и редактирования

«Пиши пьяным, редактируй трезвым»

Эрнест Хемингуэй

Данное правило не обязательно воспринимать буквально, хотя Хемингуэй частенько поступал именно так. Первая часть здесь означает, что при написании черновика вы можете пуститься во все тяжкие и дать полную свободу своему творчеству. Не обращайте внимания ни на какие правила, будь то стилистические или орфографические. Полностью отдайтесь потоку идей.

А вот когда начнете редактировать, будьте максимально педантичны и логичны. Вычищайте свой текст до блеска так, как это может делать исключительно трезвый человек.

10

Пишите, и еще раз пишите или вместо заключения

«Количество превращается в качество. Если вы напишете только несколько произведений, вы обречены»

Рей Бредбери

Ни одна страница из того, что вы написали, не пропадет даром – даже если этого никто и никогда не увидит. Все это сделает вас лучшим писателем. Конечно, если только вы будете извлекать уроки из каждого текста. Ищите ошибки и думайте над тем, как исправить их в следующий раз. Пишите снова и снова. Ищите ошибки снова и снова. Пишите.

Надеемся, эти десять советов помогут вам в вашем писательском труде. Но все же мы хотим посоветовать еще кое-что – наш курс «Писательское мастерство», который поможет вам еще лучше развить ваш писательский дар.

Желаем удачи и ждем на уроках!

Как написать книгу. Оглавление:

• Вступление
• Поехали. Пишем книгу.
• Разбираемся с ожиданиями читателя
• Учимся у профессиональных писателей
• Определяем регламент работы
• Осваиваем слепую печать
• Начинаем писать
• Работаем над замыслом
• Разрабатываем сюжет
• Создаем героев
• Планируем роман
• Прорабатываем композицию
• Учимся повествовать и рассказывать
• Пишем диалоги
• Боремся с усталостью и ленью
• Встряхиваемся литературными играми
• Редактируем рукопись

Вступление

О том, как написать книгу, рассказывали многие и много. Вспомнить хотя бы Аристотеля и его последователей более поздних эпох, были среди них и наши соотечественники: Пропп, Веселовский, Томашевский, Лотман, Жирмунский. Ну, и, конечно, Кэмпбелл, Макки, Эко, не говоря уже об огромном числе современных авторов. Читать эти исследования для начинающего автора – дело обязательное. Но чтение мудрых книг требует свободного времени, которого у городского жителя часто попросту не бывает.

Мы предлагаем выход: исчерпывающую информацию о том, как написать книгу, мы собрали в одном месте и доступ к ней открыт для всех.

С чего же начать? Справедливости ради скажем – с чего душе угодно. Можно было бы занудно рассказывать про обязательность плана и следование технологиям, но дело в том, что литература – это территория абсолютной свободы, поэтому совершенно неважно, с чего будет начинать автор и как он будет писать: хоть задом наперед, главное, чтобы был результат. В художественной литературе, конечно, существуют обязательные, твердые элементы, без которых произведение, в особенности жанровое, просто не состоится: например, сюжет, герои, композиция. Но каким путем к этому произведению будет идти автор, совершенно неважно. Поэтому сразу влепим дисклеймер: все, о чем вы прочитаете ниже, носит рекомендательный характер, это всего лишь экстракт из опыта тысяч писателей, снискавших мировую славу, это выжимки из исследований литературоведов и филологов, которые могут облегчить работу над текстом, приоткрыть завесу в мир художественной литературы.

Но вы можете все делать по-своему и добиться не меньшего успеха. Дело в том, что единой, утвержденной, безошибочно работающей формулы бестселлера попросту не существует. А если кто-то утверждает обратное – он лжет. Есть черты, которые объединяют истории, ставшие популярными, именно о них мы и будем говорить. Но не нужно забывать о том, что в мире художественной литературы у автора всегда есть право на творческий бунт и эксперимент. Но всем экспериментаторам важно знать: без изучения теории и основ бунт перестает быть бунтом.

Поехали. Пишем книгу.

Вначале определимся с понятием «книга». Под книгой будем понимать роман – произведение крупной формы, превышающий по объему классическую повесть. Роман – это одна главная сюжетная линия и несколько второстепенных (может быть только одна линия или две равноценных главных линии), это несколько героев, это довольно длинная цепочка событий и большой временной интервал – это книга, в которую интересно погружаться. Объем среднестатистического романа составляет в среднем 10-15 авторских листов. Один авторский лист равен 40 000 знакам с пробелами, то есть объем романа составляет 400 000 – 600 000 знаков с пробелами (или больше). Поскольку наблюдения книжных магазинов свидетельствуют о том, что читатели покупают книги объемом в семьсот страниц охотнее, чем в триста, то ориентироваться стоит на максимально большой объем. Хотя, конечно, мы с вами понимаем, что объем – дело второстепенное, главное – содержание. Например, романы «Игрок» Достоевского, «Бегущая по волнам» Грина, «Над пропастью во ржи» («Ловец во ржи») Селинджера, «Великий Гетсби» Фицджеральда, «О дивный новый мир» Хаксли – очень короткие романы, но небольшой объем совершенно не умаляет их ценности, не лишает глубины и не мешает быть мировой классикой.

Разбираемся с ожиданиями читателя

Начинаем с небольшой теоретической подготовки. И сперва узнаём, чего читатель ждет от романа. Профессионалы говорят, что ориентироваться на вкусы и запросы публики неразумно, и даже зазорно, но у читателя есть определенные, довольно законные ожидания от книги, которую он берет в руки. Вы, будучи читателем, тоже из разделяете. Это не просто ожидания – это базовые, конвенциональные требования, которые читатель предъявляет художественному тексту. И текст просто обязан им удовлетворять, иначе книга никогда не сможет стать бестселлером.

Читайте подробнее в дополнительных материалах:

---

---

Учимся у профессиональных писателей

Попутно любопытно было бы узнать, как работали и писали, что рассказывали о своем литературном опыте писатели с мировым именем. Каждый совет по-своему ценен, к ним имеет смысл прислушиваться и брать на вооружение, находить в рекомендациях профессионалов то, что сможет вас подбодрить и вселить веру в себя. Ведь если смогли они, сможете и вы, главное упорно двигаться к цели, то есть собирать нужный материал и работать над рукописью.

Читайте подробнее в дополнительных материалах:

---

---

Определяем регламент работы

Теперь определяемся с регламентом работы. Если это первая книга, скорее всего, на нее уйдет несколько месяцев. Существуют, конечно, авторы, способные написать роман за две недели, как например, Чак Паланик, по легенде создавший черновик «Бойцовского клуба» за четырнадцать дней. Современный городской житель, обремененный работой и семейными обязанностями, тоже способен на такие подвиги, но лучше закладывать на создание романа несколько месяцев – так психологически проще приступать к работе. Хотя результаты НаНоРайМо (это калька с английского NaNoWriMo — National Novel Writing Month, что дословно переводится как национальный месяц написания романа) – мотивационного проекта, в рамках которого нужно написать роман объемом в 50000 слов за один месяц – показывают, что даже современные авторы в условиях жесткого ограничения времени способны за тридцать дней написать большой художественный текст.

Читайте подробнее в дополнительных материалах:

---

---

Осваиваем слепую печать и софт для писателей

Примерно на этом этапе, если не удалось сделать этого раньше, можно начать осваивать технику слепой печати – обязательный рабочий инструмент начинающего автора, для которого умение быстро печатать, не отвлекаясь на такие мелочи, как поиск буквы «ж» или вопросительного знака, является неотъемлемым условием успешной работы над рукописью. Научиться печатать вслепую можно за неделю, если тренироваться по три-четыре часа в день. Если сократить время тренировок, освоить этот чрезвычайно полезный инструмент работы можно за две-три недели.

Попутно можно определиться с софтом, то есть компьютерными программами и приложениями, которыми будете пользоваться во время работы. Здесь много новинок, которые могут сделать работу с текстом более занимательной. Но многие писатели по-прежнему пользуются обычным word’ом или блокнотом – четными программами, которые не отвлекают сложным интерфейсом и позволяют легко двигаться по тексту. Впрочем, это дело вкуса, главное для писателя – писать, а как и где – дело второстепенное.

Читайте подробнее в дополнительных материалах:

---

---

Начинаем писать

Начало работы над рукописью – чрезвычайно волнительный момент, потому что подчас бывает совершенно непонятно, с чего именно начинать и как вообще писать. На помощь современным авторам здесь охотно приходит многовековой опыт профессионалов. Сегодня мы знаем много способов, облегчающих процесс вступления в работу над рукописью.

Подробнее о том, как начать писать:

---

---

Работаем над замыслом

Работать над своей историей можно начинать с уточнения замысла, за которым последует этап планирования текста и работы над рукописью в целом, потому что помимо складывания букв в слова, а слов в предложения от автора требуется умение наблюдать, анализировать, изменять, не жалея уже написанное и многое другое.

Замысел – это изначальная задумка. То, что автор замыслил, о чем хочет написать. Замысел реализуется на протяжении всего повествования, а иногда исчерпывается в первых главах, уводя автора в другое сюжетное русло. Такое тоже бывает.
Наличие замысла предполагает, что в голове автора созрел сюжет для романа. Но бывает и так: замысел в виде неясных задумок есть, а сюжета, хорошо продуманной истории нет.

Разрабатываем сюжет

Для начала давайте разберемся, что такое сюжет. Слово «Сюжет» происходит от французского «sujet» и буквально означает «предмет». В литературе и драматургии сюжет— это ряд событий (последовательность сцен, эпизодов, актов) происходящих в художественном произведении. Это история, события которой излагаются автором в в определенной последовательности. Если сюжет есть – считайте дело наполовину сделано, нужно только найти в себе мужество, чтобы эту историю изложить на бумаге. Но нередко с авторами (даже великими и знаменитыми) случается такое: у них есть задумка, идея, которую они хотят воплотить в тексте, но сюжета, самой истории нет.

Исследованием устройства художественных произведений, как мы уже говорили, занимались многие ученые, филологи и писатели-практики. Дело в том, что история – глубоко технологичное явление, то есть существуют известные, хорошо изученные и опробованные способы создать сюжет буквально на ровном месте.
Подумайте, что движет героем? Почему, например, Иван-царевич идет выручать царевну-лягушку из плена Кощея Бессмертного? Потому что он понял, что женат не на говорящей пресмыкающейся, а на красавице, обладающей паранормальными способностями, и хочет вернуть себе жену. А кто-то другой хочет разбогатеть, а третий добиться мировой славы, а четвертый – вернуться домой с войны. Именно желание героя становится той движущей силой, которая завязывает основные сюжетные линии. Подробнее узнать о том, как придумать сюжет для романа, можно из наших текстов.

Читайте подробнее в дополнительных материалах:

---

---

Говоря о необходимости продумывать сюжет, многие могут возразить, что это вовсе не обязательно, сославшись на ярких, впечатляющих героев, которые зачастую вытягивают всю историю благодаря своей неповторимой исключительности. Действительно, существует мнение, что герои подчас важны не меньше, чем сюжет, и с продумывания линии героя может начаться повествование. Подробнее на эту тему читайте наш текст:

Читайте подробнее в дополнительных материалах:

---

---

Создаем героев

Герои – двигатели сюжета, без них немыслим роман. Часто герой действительно становится тем локомотивом, который тянет за собой весь состав сюжета, потому что читателю становится интересно читать именно про созданного персонажа. Особенно это актуально для книг, посвященных именно личности героя: «Невероятная история доктора Джекила и мистера Хайда» Льюиса Стивенсона, «Айвенго» Вальтера Скотта, серия про Шерлока Холмса Конан Дойла, повести про Пеппи Длинныйчулок Астрид Линдгрен и т.д. Везде, где в центре повествования оказывается конкретный человек, именно его, этого героя можно считать стержнем, на котором держится вся книга.

Подробнее о том, как создать героя:

---

---

Планируем роман

Итак, возвращаемся к замыслу: будем отталкиваться от мысли, что базовая задумка сформировалась у автора в голове, теперь осталось только перенести ее на бумагу и немного распространить.
Управиться с замыслом поможет планирование, по поводу которого существует две противоположные точки зрения. Юрген Вольф в книге «Литературный мастер-класс» пишет: «По поводу планирования существует два противоположных мнения. Первое: нужно тщательно продумать весь сюжет еще до того, как вывести ручкой на бумаге первое слово. Второе: если заранее знать все о своей книге, она станет предсказуемой, а писать ее будет неинтересно».

Например, ярым сторонником планирования был Эдгар По, который утверждал: «Совершенно ясно, что всякий сюжет, достойный так называться, должно тщательно разработать до развязки». Однако Стивену Кингу перспектива начать писать с чистого листа не кажется пугающей: он признается, что приступая к работе над романом, почти ничего не знает о своих героях и сюжете, что не мешает ему год за годом создавать бестселлеры.

Габриэль Гарсия Маркес, говоря о планировании, высказывает любопытную мысль о том, что в юности писатель может легко обходиться без плана, функционируя на чистом адреналине и энтузиазме, но для дальнейшей литературной деятельности, нужно умение работать с композицией:

«Когда я писал первые рассказы, у меня была общая идея по поводу настроения книги, но я позволял себе положиться на случай. Лучший в жизни совет, который я получил, был такой. В молодости, когда на тебя снисходят потоки вдохновения, работать подобным образом вполне возможно. Но мне сказали, что, если я не научусь писательской технике, потом у меня возникнут проблемы: вдохновение уйдет, а техники, чтобы компенсировать это, будет недоставать. Если бы я не понял этого вовремя, сейчас я не смог бы составлять композиционные планы своих книг. Композиция — это чисто техническая проблема, и если не научиться ей вовремя, то ею уже не овладеешь никогда».

Прорабатываем композицию

Обратите внимание, Маркес говорит не столько о планировании, сколько о построении композиции. Ведь именно композиция и является планом произведения. Поэтому, на наш взгляд, план (хотя бы примерный) поможет автору сориентироваться в хаосе сцен, сюжетных линий и событий, не говоря уже о завязке, кульминации и развязке, которые, конечно обязательно должны присутствовать в тексте.

Композиционное планирование – это не только формулирование завязки, событий основного действия, кульминации, развязки, эпилога, но планирование чередования сцен, определение их соотнесенности во времени (что за чем происходит), определение основных сюжетных линий, привязанных к действиям главных героев. Очевидно, что всего автор предсказать не сможет, потому что по ходу работы над текстом может появиться неожиданная мысль, уводящая сюжет в другое русло. Но композиционное планирование позволит смелее смотреть в глаза будущему роману, и чувствовать себя свободнее при работе с текстом. А когда знаешь, что ждет впереди, продвигаться по сюжету гораздо легче.

Читайте подробнее про композицию:

---

---

Учимся повествовать и рассказывать

Итак, мы разобрались с сюжетом, героями, планированием и композицией, освоили метод слепой печати, то есть хорошо подготовились к старту. Теперь нужно выбрать манеру повествования, определить грамматическое время, которого будем придерживаться и освоить основные функциональные типы речи: описание, повествование и рассуждение, чтобы уметь соответственно описывать, повествовать и рассуждать. Потому что, не считая речи героев, то есть монологов и диалогов, художественный текст состоит из описаний, повествований и рассуждений, перемешанных друг с другом в самых разных пропорциях.

Подробнее о функциональных типах речи читайте здесь:

---

---

Пишем диалоги и оформляем речь героев

Большая часть текста любого произведения — это не только авторские повествования, описания и рассуждения, но и речь героев, то есть диалоги, полилоги и монологи, создание и оформление которых требует от автора известной ловкости.

Читайте подробнее о диалогах, монологах и полилогах:

---

---

Боремся с усталостью и ленью

Бывает, что автор устает. Выгорает. От беспробудного писательства, обдумывания сюжетных ходов, диалогов, от направления героев в нужное русло. Испытывали подобные чувства многие писатели, добившиеся мировой известности. Знаменитый Джон Рональд Руэл Толкинн автор «Властилина колец» тоже не избежал писательской хандры: «Говорят, труден только первый шаг. Вот уж не думаю. Кажется, “первые главы” я могу писать до бесконечности. И ведь сколько их уже понаписал! <…> что делать дальше, я представляю себе крайне слабо».

Читайте подробнее о борьбе с ленью и выгоранием:

---

---

Встряхиваемся литературными играми

Фокус в том, что, поддавшийся слабости автор, ставший заложником лени и усталости, рискует полностью выйти из работы и не вернуться обратно. Поэтому, отправляясь на небольшой отдых от писательства, важно не выходить полностью из литературного контекста. Немного фантазировать, чуть-чуть писать. Но что-нибудь несерьезное. Для этого хорошо подходят литературные игры и участие в разных писательских марафонах, разборах и других игровых проектах, которые позволяют не потерять ценных навыков рассказчика, но и помогают взять паузу и отдохнуть от серьезной работы.

Читайте подробнее:

---

---

Редактируем рукопись

После того, как текст романа полностью написан, стоит приступить к вычитке и редактуре. Использовать для этого можно как своих близких, так и профессиональных читателей, которые называются бета-ридерами. Можно отдать рукопись на вычитку литературному редактору: он не только вычитает текст на предмет ошибок, но и подскажет, что можно концептуально изменить. Например, найдет сюжетные ляпы или пробелы, покажет, где линии героев направляются в другое русло, как можно в случае необходимости углубить образ героев.

Читайте подробнее:

---

Об этой статье

Была ли эта статья полезной?