Мамонтовский кружок как пишется

(Мамонтовский кружок), неформальное объединение русской творческой интеллигенции (художников, музыкантов, театральных деятелей, учёных). Действовал в 1870—90-х гг. в Абрамцево– усадьбе предпринимателя и мецената С. И. Мамонтова.

В. А. Серов. «Девочка с персиками». 1887 г. Государственная Третьяковская галерея. Москва

 
Начало кружку было положено в 1872 г. в Риме. Мамонтов познакомился с работавшими там русскими художниками и деятелями искусства: В. Д. Поленовым, М. М. Антокольским, А. В. Праховым и др. По возвращении на родину меценат пригласил художников в Москву. С 1874 г. они собираются в московском доме мецената на Садовой-Спасской улице и в его имении Абрамцево. В нач. 1880-х гг. круг гостей Мамонтова расширился: в усадьбу приезжают В. А. Серов, К. А. Коровин, И. Е. Репин, В. М. Васнецов, М. А. Врубель, Е. Д. Поленова, М. В. Нестеров и др. Абрамцево, по выражению И. Е. Репина, стало для художников «самой лучшей на свете дачей». Здесь они жили в летние месяцы вместе со своими семьями, размещаясь в главном усадебном доме, в летних деревянных строениях и флигелях, возведённых заботливым хозяином. Участники Абрамцевского художественного кружка провозгласили культ красоты, смело обращались к традициям народного искусства в поисках новых стилевых решений. Здесь было создано немало шедевров русского искусства. Знаменитый портрет дочери С. И. Мамонтова Веры «Девочка с персиками» (1887) написан Серовым в столовой абрамцевского дома. Васнецов работал над сказочными полотнами «Алёнушка» (1881) и «Богатыри» (1898), Репин – над картиной «Проводы новобранца» (1879), Нестеров собирал этюды для «Видения отроку Варфоломею» (1890). Пейзажи окрестностей усадьбы запечатлены в полотнах В. Д. Поленова, И. С. Остроухова, И. И. Левитана, М. В. Нестерова. Работы, созданные художниками в Абрамцево, обогатили русскую живопись глубоким проникновением в поэтику русской старины, превосходными образцами национального лирического пейзажа.

В. М. Васнецов. Церковь Спаса Нерукотворного в Абрамцево. 1881—82 гг.

 
Деятельность Абрамцевского художественного кружка положила начало неорусскому стилю в архитектуре (флигель-мастерская, архитектор В. А. Гартман, 1873; баня-теремок, архитектор И. П. Ропет, 1877; церковь Спаса Нерукотворного, архитектор В. М. Васнецов, 1881—82, её внутреннее убранство – И. Е. Репин, Н. В. Неврев, М. М. Антокольский и др.).

М. А. Врубель. Декоративное блюдо «Садко». Майолика. 1896–1901 гг. Частное собрание. Москва

 
В Абрамцево началось возрождение утраченных и забытых русских народных ремёсел: резьбы по дереву, изразцов, вышивки. Художники устраивали экспедиции в северные русские города для изучения сохранившихся там древних памятников архитектуры, иконописи, декоративно-прикладного искусства (поездки финансировал Мамонтов), искали образцы народного творчества в окрестных деревнях. Члены кружка организовали в Абрамцево столярно-резчицкую, вышивальную и гончарную мастерские. В 1880—90-х гг. в столярной мастерской местные резчики создавали по эскизам Е. Д. Поленовой и В. М. Васнецова предметы домашней утвари – деревянные сундуки, мебель и т. д. Продукция мастерской пользовалась большой популярностью, экспонировалась на всероссийских и международных выставках, завоёвывала золотые медали. Недолго просуществовавшая вышивальная мастерская выпускала скатерти из самотканого холста, вышитые полотенца, фартуки.

Е. Д. Поленова. Совы. Резьба по дереву. 1891—94 гг.

 
В гончарной мастерской ярко раскрылся талант М. А. Врубеля – скульптора и керамиста. Выполненные им майоликовые вазы, декоративные панно, изразцы для каминов и статуэтки, открыли новую страницу в истории русского декоративно-прикладного искусства.

Одним из самых перспективных начинаний кружка стали любительские спектакли. Начиная с 1878 г., они ставились каждый сезон: зимой – в особняке на Садовой-Спасской в Москве, летом – в Абрамцево. Декорации, костюмы, афиши и сценарии к ним создавали сами художники, часто выступавшие и в качестве актёров. В любительских спектаклях участвовали также К. С. Станиславский, Ф. И. Шаляпин. Самой знаменитой постановкой абрамцевского кружка стала «Снегурочка» А. Н. Островского (1882). Декорации и костюмы к сказке, созданные по эскизам В. М. Васнецова, стали новым словом в театрально-декорационном искусстве того времени. Из домашних музыкальных постановок родилась идея мамонтовской частной оперы, где в полную силу раскрылся талант Ф. И. Шаляпина.

Абрамцевский художественный кружок стал уникальной творческой лабораторией, где вырабатывались новые идеи и художественные формы, сыгравшие важную роль в развитии русского искусства, в частности в формировании национального варианта общеевропейского стиля модерн.

Абрамцевский художественный кружок или Мамонтовский кружок. Участники Абрамцевского кружка. Фото 1880-х годов.

Абрамцевский художественный кружок или Мамонтовский кружок — это формальное объединение деятелей разных видов искусства, существовавшее с 1878 по 1893 год. Кружок никогда не был официально зарегистрирован.
Участники объединения чаще всего собирались в усадьбе Абрамцево, принадлежащей основателю кружка: купцу и меценату Мамонтову Савве Ивановичу.
При кружке существовали собственные художественные мастерские, а также производство различных изделий ДПИ. Также участники кружка занимались активной художественно-просветительской деятельностью — при их участии велись художественные занятия для крестьян, заинтересованных в рисовании.

Ведущие художники Мамонтовского (Абрамцевского) кружка:
Антокольский Марк Матвеевич;
Васнецов Виктор Михайлович;
Врубель Михаил Александрович;
Коровин Константин Алексеевич;
Нестеров Михаил Васильевич;
Поленов Василий Дмитриевич;
Поленова Елена Дмитриевна;
Репин Илья Ефимович;
Серов Валентин Александрович;
Якунчикова Мария Фёдоровна.

Вернуться к началу

Мамонтовский кружок, неформальное объединение русской творческой интеллигенции: художников, музыкантов, театральных деятелей, учёных. Действовал в 1870—90-х гг. в Абрамцево – усадьбе предпринимателя и мецената С. И. Мамонтова.

Абрамцевский художественный кружок зародился в 1872

Начало кружку было положено в 1872 г. в Риме. Мамонтов познакомился с работавшими там русскими художниками и деятелями искусства: В. Д. Поленовым, М. М. Антокольским, А. В. Праховым и др. По возвращении на родину меценат пригласил художников в Москву. С 1874 г. они собираются в московском доме мецената на Садовой-Спасской улице и в его имении Абрамцево. В нач. 1880-х гг. круг гостей Мамонтова расширился: в усадьбу приезжают В. А. Серов, К. А. Коровин, И. Е. Репин, В. М. Васнецов, М. А. Врубель, Е. Д. Поленова, М. В. Нестеров и др. Абрамцево, по выражению И. Е. Репина, стало для художников «самой лучшей на свете дачей». Здесь они жили в летние месяцы вместе со своими семьями, размещаясь в главном усадебном доме, в летних деревянных строениях и флигелях, возведённых заботливым хозяином. Участники Абрамцевского художественного кружка провозгласили культ красоты, смело обращались к традициям народного искусства в поисках новых стилевых решений. Здесь было создано немало шедевров русского искусства. Знаменитый портрет дочери С. И. Мамонтова Веры «Девочка с персиками» (1887) написан Серовым в столовой абрамцевского дома. Васнецов работал над сказочными полотнами «Алёнушка» (1881) и «Богатыри» (1898), Репин – над картиной «Проводы новобранца» (1879), Нестеров собирал этюды для «Видения отроку Варфоломею» (1890). Пейзажи окрестностей усадьбы запечатлены в полотнах В. Д. Поленова, И. С. Остроухова, И. И. Левитана, М. В. Нестерова. Работы, созданные художниками в Абрамцево, обогатили русскую живопись глубоким проникновением в поэтику русской старины, превосходными образцами национального лирического пейзажа.

Абрамцевский художественный кружок источник неорусского стиля

Деятельность Абрамцевского художественного кружка положила начало неорусскому стилю в архитектуре (флигель-мастерская, архитектор В. А. Гартман, 1873; баня-теремок, архитектор И. П. Ропет, 1877; церковь Спаса Нерукотворного, архитектор В. М. Васнецов, 1881—82, её внутреннее убранство – И. Е. Репин, Н. В. Неврев, М. М. Антокольский и др.).

В Абрамцево началось возрождение утраченных и забытых русских народных ремёсел: резьбы по дереву, изразцов, вышивки. Художники устраивали экспедиции в северные русские города для изучения сохранившихся там древних памятников архитектуры, иконописи, декоративно-прикладного искусства (поездки финансировал Мамонтов), искали образцы народного творчества в окрестных деревнях. Члены кружка организовали в Абрамцево столярно-резчицкую, вышивальную и гончарную мастерские. В 1880—90-х гг. в столярной мастерской местные резчики создавали по эскизам Е. Д. Поленовой и В. М. Васнецова предметы домашней утвари – деревянные сундуки, мебель и т. д. Продукция мастерской пользовалась большой популярностью, экспонировалась на всероссийских и международных выставках, завоёвывала золотые медали. Недолго просуществовавшая вышивальная мастерская выпускала скатерти из самотканого холста, вышитые полотенца, фартуки.

Благодаря Абрамцевскому художественному кружку открылся талант Врубеля

В гончарной мастерской ярко раскрылся талант М. А. Врубеля – скульптора и керамиста. Выполненные им майоликовые вазы, декоративные панно, изразцы для каминов и статуэтки, открыли новую страницу в истории русского декоративно-прикладного искусства.

Одним из самых перспективных начинаний кружка стали любительские спектакли. Начиная с 1878 г., они ставились каждый сезон: зимой – в особняке на Садовой-Спасской в Москве, летом – в Абрамцево. Декорации, костюмы, афиши и сценарии к ним создавали сами художники, часто выступавшие и в качестве актёров. В любительских спектаклях участвовали также К. С. Станиславский, Ф. И. Шаляпин. Самой знаменитой постановкой абрамцевского кружка стала «Снегурочка» А. Н. Островского (1882). Декорации и костюмы к сказке, созданные по эскизам В. М. Васнецова, стали новым словом в театрально-декорационном искусстве того времени. Из домашних музыкальных постановок родилась идея мамонтовской частной оперы, где в полную силу раскрылся талант Ф. И. Шаляпина.

Абрамцевский художественный кружок стал уникальной творческой лабораторией, где вырабатывались новые идеи и художественные формы, сыгравшие важную роль в развитии русского искусства, в частности в формировании национального варианта общеевропейского стиля модерн.

• Начало
• Галерея
• Артклуб
• Магазин
• Новости
• Форум

В 1870 г. Абрамцево — усадьба и старые дом — были куплены Саввой Ивановичем Мамонтовым, ценителем искусств, меценатом, разносторонне одаренным человеком. Здесь кружке, получившем название Мамонтовского, объединились на почве общих художественны; и общественных интересов художники и артисты. Членами Мамонтовского кружка стали И. Е. Репин, В. М. Васнецов, В. Д. Поленов. В. А. Серов, К. А. Коровин, В. И. Суриков И. С. Остроухое, М. А. Врубель, Ф. И. Шаляпин. В Абрамцеве, где хозяевами были создань: все условия для творческой работы, писались ныне широко известные полотна. Чарующая природа Абрамцева — глухие леса, светлые поляны, живописные долины реки Вори, близость исторических мест — все располагало к вдохновению, подсказывало сюжеты.
И. Е. Репин под впечатлением посещения Троице-Сергиевой лавры вдохновляется идеей написать «Крестный ход в Курской губернии». На месте, в Сергиеве, он делает зарисовки с натуры отдельных персонажей картины — странников, урядников, горбуна… Но какой огромной силы обобщения достигает художник, когда картина его является в завершенном виде! Казалось, нищая, обездоленная Россия крестным ходом проходит перед зрителем. Несут хоругви, блестят золотом оклады икон, сверкает облачение. Черные тучи поднятой пыли обложили небо. Слышится многоголосое пение, глохнущее в топоте ног, в тяжелом дыхании. Время от времени раздается свист палок и окрики. Устрашающие фигуры урядников плывут над толпой. Они выше хоругвий, крестов и икон. Они над Россией!
В Абрамцеве Репин создает картину «Проводы новобранца», пишет портреты членов семьи С. И. Мамонтова.
В четырех километрах от станции Хотьково в бывш. имении Трубецких — Ахтырке жил на даче В. М. Васнецов. Летом 1880 г. здесь создал он свою «Аленушку». Ахтырский пруд окружил он дремучим лесом, запечатлев на полотне чудесную русскую сказку.
«…Широкий пруд, затканный травами, точно спит в отлогих берегах своих; камыши стоят неподвижно… То ярко-зеленые, то темноцветные листья стелятся по воде, но глубоко ушли корни их в тинистое дно; белые и желтые водяные лилии, попросту называемые кувшинчиками, и красные цветочки темной травы, торчащие над длинными вырезными листьями,.— разнообразят зеленый ковер, покрывающий поверхность пруда» — так созвучно васнецовской сказочной «Аленушке» описал ахтырский пруд в «Записках об уженье рыбы» С. Т. Аксаков.
В годы, связывающие В. М. Васнецова с Абрамцевом, он создает полотна, отражающие красоту русского человека и русской природы, по мотивам искусства древней Руси. Художник делает много зарисовок, он пишет в Абрамцеве и знаменитых «Богатырей». Он создает образы не сказочных героев: перед нами действительный, земной, могучий Илья, озирающий из-под рукавицы окрест Русскую землю. Гневен Доб-рыня, вырывающий из ножен тяжелый меч. Мягок и тверд в своем лукавстве Алеша Попович… Стеной стоит богатырская застава на окраинах земли Русской.
Нежной задумчивостью овеяны лесные дали на полотнах М. В. Нестерова. В Абрамцеве художник вынашивает замысел знаменитой картины «Видение отроку Варфоломею». В 80-х годах, когда впервые художник познакомился с поэтической природой Абрамцева, он пришел в восхищение от его живописных окрестностей. Именно здесь были созданы «нестеровские березки», сказочные виды и дали, составляющие особое очарование полотен Нестерова.
В. А. Серов, ученик И. Е. Репина, пишет в Абрамцеве один из своих шедевров — «Девочку с персиками», В. Д. Поленов запечатлел здесь берега речки Вори. Пейзажи, наброски с натуры, эскизы декораций и костюмов к постановкам на домашней сцене у Мамонтовых — все это драгоценная память о жизни и творчестве художников, объединившихся в Мамон-товском художественном кружке.
Среди лучших мастеров живописи здесь сформировалось и дарование своеобразного и многостороннего художника М. А. Врубеля. С его именем связан также расцвет гончарной художественной мастерской в Абрамцеве. Примером этого вида искусства является печь-лежанка из разноцветных изразцов, выполненная по рисунку Врубеля.
В залах музея сохраняются шедевры выдающихся живописцев, некогда с таким вдохновением трудившихся здесь. На стенах комнат — портреты С. И. и Е. Г. Мамонтовых, написанные И. Е. Репиным, портрет Верочки Мамонтовой, выполненный В. М. Васнецовым. Живописные полотна, эскизы, рисунки В. И. Сурикова, В. Д. Поленова, И. С. Остроухова, Н. В. Неврева, В. М. Васнецова, В. А. Серова, К. А. Коровина, М. В. Нестерова — словом, тех, кто был деятельным участником художественного кружка. Особое место в музее-усадьбе занимают подлинные скульптурные работы М. А. Врубеля.
В парке музея-усадьбы посетителей останавливает сказочная «избушка на курьих ножках» — плод фантазии В. М. Васнецова. Там же, словно игрушечная, церквушка, построенная по проекту Васнецова в подражание знаменитой новгородской церкви Спас-Нередицы. В росписи ее участвовали многие художники Мамонтовского кружка.
По-прежнему со всем своим очарованием встречает старый парк новых гостей современного Абрамцева, пробуждая память о выдающихся людях прошлого, одаряя щедрою красотой своей, красотой неувядающей природы.

В 1878 году меценат Савва Мамонтов решил собирать в своей подмосковной усадьбе представителей русской интеллигенции — художников, театральных деятелей, музыкантов. «Самая лучшая на свете дача», как называл Абрамцево Илья Репин, стала настоящим культурным феноменом.

Савва Великолепный

Предприниматель и меценат Савва Мамонтов до безумия любил искусство и мечтал нащупать и заставить звучать «национальную ноту» — сделать так, чтобы русская история, культура и природа нашли достойное отражение в работах его современников, вдохнуть новую жизнь в традиции народного творчества.

Савва Мамонтов:

«Мало знать, надо чувствовать привлекательность родной красоты! Надо во всей глубине переживать и показывать в картинах поэзию родной жизни и родных людей».

Идея формирования кружка для избранных пришла к Мамонтову во время пребывания в Италии, где он познакомился с «русскими римлянами» — скульптором Марком Антокольским, художником Василием Поленовым и историком искусства Адрианом Праховым.

По возвращении на родину Мамонтов написал Поленову: «Вы не сделаете ошибки, если целым кружком поселитесь в Москве на некоторый срок для работы». Так и поступили. Очень быстро его усадьба Абрамцево, расположенная в живописном месте неподалёку от Сергиева Посада, стала центром притяжения интеллигенции второй половины XIX века, «местом силы».

За покровительство искусствам современники называли Мамонтова «Савва Великолепный» и «Московский Медичи»

Помимо «русских римлян», в Абрамцеве регулярно и подолгу бывали Валентин Серов, Константин Коровин, Илья Репин, Виктор и Аполлинарий Васнецовы, Михаил Врубель, Елена Поленова, Михаил Нестеров, Мария Якунчикова, Исаак Левитан и многие другие.

Ренессансное Абрамцево

В Абрамцеве витал дух эпохи Возрождения с его homo universalis — «универсальным человеком», чьи интересы и деятельность не ограничены какой-то определённой сферой. Это из области «и швец, и жнец, и на дуде игрец» в самом хорошем смысле.

Так, к примеру, Илья Репин активно занимался скульптурой, Михаил Врубель рисовал эскизы для изразцов, а Виктор Васнецов разработал колоритные декорации для абрамцевского домашнего спектакля «Снегурочка» и создал проекты «Избушки на курьих ножках» и сказочной усадебной церкви.

Васнецовские церковь и избушка считаются первыми сооружениями русского модерна

В Абрамцеве существовало несколько мастерских — гончарная, вышивальная, резчицко-столярная. В них художники занимались возрождением полузабытых русских ремёсел, на деле применяя знания, полученные во время экспедиций на Русский Север. Эти поездки также финансировал Мамонтов.

Рождение шедевров

В абрамцевской «арт-резиденции», как назвали бы её в XXI веке, было создано огромное количество шедевров, которые сегодня являются гордостью ведущих музеев изобразительного искусства. Виктор Васнецов нашёл в окрестностях усадьбы натуру для «Алёнушки», а образ Алёши Поповича для «Богатырей» списал с сына Мамонтова Андрея.

Абрамцевский пейзаж фигурирует и в известной картине Михаила Нестерова «Видение отроку Варфоломею». Прототипом же главного героя стала случайно встреченная на улице девочка.

Михаил Нестеров:

«Однажды, идя по деревне, я заметил девочку лет десяти, стриженную, с большими широко открытыми удивлёнными голубыми глазами, болезненную. Я замер как перед видением. Я действительно нашёл то, что грезилось мне».

В доме Мамонтова молодым Серовым была написана «Девочка с персиками» — портрет 12-летней Верочки Мамонтовой.

Валентин Серов:

«Писал я больше месяца и измучил её, бедную, до смерти, уж очень хотелось сохранить свежесть живописи при полной законченности, — вот как у старых мастеров».

Чарующие виды Абрамцева встречаются на картинах Александра Киселёва, Аполлинария Васнецова, Василия Поленова, Ильи Репина и других.

Читаем, слушаем и смотрим об Абрамцеве и его завсегдатаях

Абрамцево было уникальной творческой лабораторией, в которой многие художники раскрыли новые грани своего таланта. Именно здесь второе рождение получили некоторые народные ремёсла, сформировался русский модерн.

Чтобы больше узнать об истории кружка и его основателе, советуем прочитать книгу Владислава Бахревского «Савва Мамонтов» и посмотреть выпуск передачи «Пешком…».

Интересная онлайн-лекция об Абрамцеве размещена на сайте «Культура.рф». Ближе познакомиться с работами талантливых гостей усадьбы можно на виртуальных выставках «Цвет. 90 шедевров из музеев Подмосковья», «Илья Репин», «Василий Поленов». Дистанционные прогулки по Третьяковке и Русскому музею, где собраны картины многих абрамцевцев, доступны здесь и здесь соответственно.

Ну и, конечно, при возможности лично приезжайте в музей-заповедник «Абрамцево», чтобы собственными глазами увидеть «Избушку на курьих ножках» и церковь Спаса Нерукотворного, полюбоваться видом на реку Ворю и осмотреть постоянные экспозиции.