Увлекаться музыкой как пишется

Как правильно пишется «увлекаться музыкой»?

УМК под редакцией Т. А. Ладыженской, 5 класс.

---

Проверить правописание любого слова

Главная » ПО » Как на компьютере писать музыку

Как писать музыку на компьютере? Основные этапы

«Как писать музыку на компьютере?» – вопрос достаточно актуальный в нашем быстроразвивающемся и компьютеризированном обществе. Многие творческие личности, не имея должного музыкального образования, выбирают в качестве инструмента для написания музыки именно компьютер.

ПК обладает всем необходимым инструментарием для создания полноценных, качественных и красивых композиций.

Так, как писать музыку на ПК?

В этой статье я хочу рассмотреть основные этапы написания композиций на компьютере и рассказать о тех умениях, которыми необходимо обладать для создания своих собственных треков в домашних условиях.

Как писать музыку? Этапы создания музыкальной композиции

Этап первый

Музыкальная идея и создание набросков

На этом этапе пишется основа трека: основная мелодия и некоторые дополнения к ней.

Этот творческий процесс, где нет никаких ограничений. Здесь не существует шаблонов и законов.

Главный инструмент – это ваши уши.

Вам необходимо заложить фундамент, придать мелодии естественности, красоты, глубины. Это, наверное, самый интересный и приятный этап создания композиции. Вы как художник, начинаете все с чистого листа. В дальнейшем вы будете отталкиваться от основы трека, от первых набросков. Какими они будут, решать вам.

Этап второй

Аранжировка композиции

На этом этапе создаётся оформления основной идеи трека. Вы пишете дополнительные мелодии для баса, пэда, синтов и т.д. Вы занимаетесь подбором инструментов, экспериментируете с темпом. От этого зависит, насколько хорошо вы сможете подчеркнуть основу трека и придать ему целостности. Внимательно поработайте с аранжировкой. Все инструменты должны гармонировать между собой и дополнять основную мелодию.

Этап третий

Сведение трека

От грамотного сведения композиции зависит читаемость трека. Здесь нужно учитывать правильное расположение инструментов в пространстве. Используйте для этих целей инструменты панорамирования и настройки эффекта реверберации. Также уделите особое внимание громкости каждого от дельного инструмента и не забудьте про частотную коррекцию. Каждый отдельный инструмент должен занять свой частотный диапазон. Работайте с эквалайзером аккуратно. Смотрите не переусердствуйте. Помните! Лучшая эквализация – это её отсутствие.

Этап четвертый

Мастеринг

На этом этапе сведённый трек подвергается окончательной обработке. Здесь особое внимание стоит обратить на насыщенность и плотность композиции. И не забудьте про моносовместимость, если хотите услышать свое произведение по радио. Также будет не лишним послушать готовый трек на разной акустике. Качество записи должно быть приблизительно на одном уровне.

Не так важно какую программу вы хотите использовать. Будет это FL Studio, Cubase, Reason, Sonar или другой программный секвенсор. Самое главное, чтобы вам было комфортно в нем работать. Хорошие хиты пишут не программы, а люди.

Итак, мы рассмотрели основные этапы написания музыки на компьютере.

В следующих статьях я обязательно более подробно остановлюсь на теме сведения треков и процесса мастеринга. Более углубленно разберу вопрос: «Как писать музыку?». Здесь же я привёл общую последовательность создания качественного музыкального произведения.

Если вам понравилась статья, обязательно поделитесь ей с друзьями в социальных сетях, нажав на соответствующую кнопку ниже.

Удачи в творчестве!

Также Вы можете почитать:

Автор: Александр Коваленко

fierymusic.ru

Программы для написания музыки на компьютере на русском языке. Лучшая программа для написания музыки

Программы для написания музыки на компьютере в большинстве своем предназначены для профессионалов и обладают всем необходимым функционалом для создания настоящего шедевра. Но среди них также есть и те, которые дают возможность новичкам научиться чему-то для себя, чтобы впоследствии перейти к более сложному. Из этого получается, что лучшая программа для написания музыки, русская ли, зарубежная, для каждого своя, все зависит от уровня и способностей. В данной статье приведены самые распространенные и заслуживающие внимания программы.

PreSonus Studio One Pro

PreSonus Studio One Pro работает как на операционной системе Windows, так и на X Mac. В пределах ее возможностей функционал, позволяющий как записывать аудио, так и выполнять мастеринг над звуком. Также можно работать с MIDI данными.

Преимущество этой программы для написания музыки в том, что она подходит и новичкам, и настоящим профи. Для первых у нее нет обилия настроек, смущающих начинающих пользователей, которые впервые открывают незнакомую программу, для вторых — есть все необходимое для, собственно, написания музыки на компьютере.

Studio One появилась сравнительно недавно, и, хотя она выпущена зарубежной компанией PreSonus, эта программа для написания музыки на русском языке уже тоже доступна. Есть к ней также и русский мануал.

Среди поддерживаемых плагинов, кроме распространенных ReWire, AU и VST, имеется также и новый VST3. Эксклюзивно от фирмы-разработчика включены плагины Native Effects Suite, позволяющие использовать самые различные эффекты. Важно, что все вышеперечисленные возможности доступны с двойной точностью.

FL Studio

А вот FL Studio, напротив, на рынке уже давно и приобрела множество поклонников, которые искренне считают, что лучше программы для написания музыки на компьютере не найти. Раньше продукт назывался Fruity Loops (в честь героя фильма «Хакеры»). Он поддерживает плагины VST/DX, записывает сразу на нескольких дорожках, а с MIDI данными работает в расширенном режиме. Это позволяет не останавливаться на одном направлении музыки, а работать с совершенно разными жанрами и стилями. Экспорт готовых файлов возможен в MP3, MIDI, WAV и OGG.

Однако FL Studio не слишком подходит новичкам, которые только подбирают под себя программы для написания музыки и ищут мощную, но понятную. Интерфейс же этого продукта хотя и не совсем сложен, все же имеет множество подводных камней и возможностей, бесполезных для начинающего.

FL Studio выпускается в семи редакциях, включая экспресс-, демо- и мобильную версии. Многие из плагинов, с которыми работает этот программный продукт, представлены также и как отдельно выпущенные приложения.

По состоянию на январь прошлого года в программе были задействованы сорок два плагина-генератора. Однако стоит учесть, что не все из них предоставляются пользователю полностью — некоторые работают только как демо-версии.

Adobe Audition CC

Adobe Audition CC (раньше она называлась Cool Edit Pro) — это программа для записи и монтажа аудио. Производителями она позиционируется как продукт для профессиональной работы со звуком.

Последняя версия программы из линейки Creative Cloud получила расширенный функционал: кроме основных возможностей, добавились автоматическое выравнивание аудио, замена звука на студийный (причем с синхронизацией), работа со смежными клипами и дорожками.

Продукт Adobe Audition CC обладает несложным, понятным интерфейсом. Как и все программы этой компании, лицензионную версию можно приобрести на официальном сайте, а для работы с ней на русском языке необходимо ставить отдельный русификатор. Недостаток программы: для использования нужен компьютер с достаточной мощностью, иначе компьютер начинает «подвисать». Это проблема всех продуктов от Adobe, за исключением, пожалуй, только PDF Reader. Также программа выпускается только в 64-битной версии. Последнее (восьмое) переиздание Adobe Audition CC на настоящее время было в июне 2015 года.

MAGIX Samplitude Music Studio

Название у этой программы для написания музыки прямо-таки говорящее. MAGIX Samplitude Music Studio самая легкая и в то же время довольно функциональная студия.

Последняя версия продукта — 2016 — выпущена совсем недавно. К сожалению, русификатора на нее еще нет, зато предыдущие представлены и в мультиязычном формате.

У MAGIX Samplitude Music Studio много достоинств: она поддерживает огромное число аудиформатов, совместима с большинством операционных систем и позволяет публиковать записанный шедевр в сети, импортируя его сразу из приложения. Количество встроенных спецэффектов и инструментов просто не может не поражать. Общее хорошее впечатление от программы поддерживают гитарный и басовый усилители.

MAGIX Samplitude Music Studio 2016 предоставляет пользователям девятнадцать виртуальных инструментов и качество студийной записи 24 бит/96 кГц. Не отставая от своих «коллег», она также работает с несколькими дорожками. MIDI данные в новой версии дополнили MIDI-Learn, а управление стало возможным при MAGIX Audio Remote.

Cakewalk SONAR

Еще один «монстр», представленный на рынке программных продуктов для написания музыки. Cakewalk SONAR славится тем, что с ее помощью можно делать действительно качественные миксы. Вот почему продукт уже давно взят в оборот профессиональными диджеями для создания сетов и собственных композиций.

Но привлекает Cakewalk SONAR не только мастеров своего дела: благодаря интуитивно понятному интерфейсу и обширному функционалу все больше новичков выбирают именно эту программу, чтобы писать музыку на компьютере.

У продукта множество уникальных компонентов, а с каждой новой версией SONAR все больше совершенствует свое детище. На просторах интернета можно найти как английскую, так и русскую версию Cakewalk SONAR. Они все доступны для скачивания.

Linux MultiMedia Studio

Бесплатный аналог программ-синтезаторов, доступный для Linux и Windows. Подобно большинству продуктов, сделанных под «Линукс», имеет преимущество доступности и качественности, а также не «грузит» компьютер и ОС.

Linux MultiMedia Studio называют аналогом FL Studio. Но можно сказать, что это полноценная многофункциональная программа для написания музыки. Русская версия продукта в открытом доступе, также как и английская — найти ее не составляет особого труда.

LMMS беспроблемно работает с несколькими аудиодорожками, читает большинство форматов звука. Имеется возможность использовать LADSPA-плагины, а эффекты можно накладывать на любые инструменты, даже ударные.

Внимание стоит уделить звуковым синтезаторам — их реализация в данном программном продукте просто на высоте.

fb.ru

Как научиться писать музыку?

Очень полезно знать, как устроено то, что тебе нравится. И если вы очень любите слушать музыкальные произведения, то надеемся, вас заинтересует вопрос, как научиться писать музыку. Это не настолько сложно, как может показаться на первый взгляд. Конечно, мирового признания без специального образования трудно добиться, но научиться писать симпатичные композиции по силам каждому. Сегодня мы расскажем, что необходимо знать и какие навыки иметь, чтобы творить и делать свою музыку.

к содержанию ↑

Необходимые навыки

Желательно, перед тем, как научиться писать музыку, хотя бы обладать базовыми навыками:

• Научиться играть на музыкальном инструменте. Подойдет абсолютно любой инструмент, который вам нравится и на котором вы сможете воспроизвести мелодию.
• Выучить ноты и основы нотной грамоты. Без этих навыков очень сложно записывать свое творение. Кроме того, зная основы нотной грамоты, вы сможете лучше понимать закономерности построения мелодии.

Важно! Старайтесь слушать как можно больше разнообразной музыки, чтобы понять, что именно вам нравится в этой мелодии, а что — нет. Старайтесь анализировать, слушая произведения, за счет каких эффектов композитор добивается того или иного звучания.

к содержанию ↑

С чего начать?

Можно пробовать сочинять мелодии самому, но гораздо эффективнее обучиться искусству на специализированных курсах. Под присмотром опытных педагогов и с помощью специальных упражнений вы сможете быстрее состояться как композитор.

Начинайте становиться композитором постепенно, прежде чем перейти к написанию собственных масштабных произведений, начните с аранжировки известной мелодии. Делайте это таким образом:

1. Внимательно прослушайте мелодию, которая вам нравится.
2. Выучите произведение на музыкальном инструменте.
3. Добавьте в мелодию что-нибудь свое, например, ритм, новый аккорд или дополнительную тему.
4. Попросите преподавателя прослушать ваше творчество. Профессионал сможет дать вам грамотные советы, как улучшить композицию, укажет на сильные и слабые стороны композиции.

к содержанию ↑

Процесс создания мелодии

После того, как вы усвоите базовые навыки сочинения и аранжировки, переходите к созданию своего произведения. Пусть оно будет совсем небольшим, но красивым и качественным.

В создании любого произведения выделяют следующие этапы:

1. Идея и ее конкретизация.
2. Составление плана произведения.
3. Создание отдельных фрагментов мелодии.
4. Работа над целостностью композиции.
5. Шлифовка мелодии.

Качественно отработайте каждый пункт и результат вас порадует. Главное — не спешите и не отчаивайтесь, если что-то пойдет не так.

Важно! Записывайте собственную игру на инструменте на видео, время от времени, прослушивайте запись, чтобы услышать сильные и слабые стороны композиции и внести необходимые коррективы.

к содержанию ↑

Как научиться писать музыку на компьютере?

Если вы не владеете никаким инструментом, а желание творить и создавать мелодии огромное, то можно научиться делать музыку на компьютере. Все что вам нужно:

• Компьютер.
• MIDI-клавиатура. В первую очередь, она нужна для наглядности.
• Колонки.
• Программа, позволяющая записывать ноты.

Важно! Программ для написания музыки много, например, Audacity позволяет записывать в виде нот все то, что вы играете на синтезаторе с последующей обработкой. Некоторые программы позволяют добавлять в готовую композицию встроенные эффекты.

Поэтому сначала определитесь со стилем композиции, а затем выберите одну из следующих программ:

• Sibelius — предназначена для написания симфонической музыки.
• Cubase — универсальная программа. Она не очень простая, но насыщенная разнообразными функциями.
• Fruity Loops — простая и удобная в управлении. Предназначена для желающих попробовать свои силы в написании современной музыки.

Все эти программы обладают вполне понятным интерфейсом, так что разобраться в них не составит труда.

Важно! Если на вашем компьютере установлена операционная система Windows, то сначала попробуйте самую простейшую программу для написания музыки FL Studio. На “Макбуках” установлена по умолчанию Garage Band. Этой программы более чем достаточно для того, чтобы научиться делать музыку.

Познакомимся поближе с программой FL Studio (просто Фрукты).

к содержанию ↑

Как научиться делать музыку в программе FL Studio?

Прежде всего, откройте программу и ознакомьтесь с панелью инструментов (Tool Bar). Все эти кнопки пригодятся вам в дальнейшем.

А сейчас познакомимся с панелью окон и расскажем, что за что отвечает:

• MIXER! имеет следующие опции:
  • Регулятор громкости каждого звука.     
  • Мастер канал.
  • Канал, на который будет “вешаться” звук.
  • Встроенный эквалайзер — для изменения громкости отдельной частоты.
  • Инсерты — на каждый звук вешают эффект.
• Playlist (Плейлист) — будет собирать трек по кусочкам.
• Pianoroll (Пианоролл) помогает тем, кто не знает нот. Здесь прописываются все ноты и аккорды (по оси Х — длина нот, по оси Y — их высота).

И теперь, когда вы знаете, какое окно за что отвечает, попробуем написать свою мелодию:

1. Откройте программу.
2. Нажмите клавишу F6, чтобы появился пошаговый секвенсор (Step Sequencer).
3. По умолчанию, там загружены 4 инструмента:
   • Большой барабан (Kick).
   • Хлопок (Clap).
   • Тарелка (Hat).
   • Малый барабан (Snare).
4. Откройте окно “Редактор клавиш” и набросайте простой бит.
5. Нажмите Play. Если бит вас устраивает, то добавьте аккорды (см. следующий пункт). Если нет, то измените структуру бита.
6. Чтобы создать аккорды, возьмите пианино. Для этого кликните по channel, далее по “Add one”, затем “FL Keys”. Нажмите на появившееся пианино правой кнопкой мыши и выберите пункт “Piano Roll”.
7. Пропишите простые аккорды.
8. Нажмите “Play”, и вы услышите, как играет бит и созданные аккорды.
9. Поместите созданную композицию в плейлист. Здесь же вы можете заняться аранжировкой мелодии.
10. Зная, как делается бит и добавляются инструменты, можете продолжать экспериментировать с мелодией.

Изучение музыки, даже очень поверхностное, развивает воображение и фантазию, так что творите и созидайте. А если вы поймете, что создание музыки — это не сиюминутное увлечение, а серьезный приоритет, то наймите репетитора и начните учиться более профессиональным вещам. Желаем вам творческих успехов!

serviceyard.net

С чего начать, если ты хочешь научиться писать музыку

Полезно знать, как устроено то, что тебе нравится. Любое искусство становится в разы интереснее, если ты в курсе, как работают его произведения изнутри. Заменяя дурацкое созерцание на исследование, мы, в целом, становимся умнее. И если раньше для изучения искусств требовалось слишком много всего, то теперь достаточно лишь компьютера с парой аксессуаров — и вот ты уже готов сделать что-то своими руками. Например, освоить базовые навыки сочинения музыки, которую потом, может быть, кто-нибудь захочет послушать. Или купить.

Кадр из фильма «Амадей» — кстати, если ты его не видел, то срочно исправься.

Ничего не получится, потому что у меня нет образования

Во-первых, ты слишком стар, чтобы поступать в детскую музыкальную школу, а во-вторых ничему хорошему тебя там, скорее всего, не научат. Статистически большая часть людей, окончивших ДМШ, выкинула инструмент в окно сразу после выпускного концерта и вспоминает все эти бесконечные упражнения с ненавистью и тяжелыми вздохами.

Конечно, теоретическая часть крайне полезна, но к ней можно перейти позже, когда поймешь, что степень твоего интереса подразумевает соответствующее погружение в вопрос.

Я не умею читать с листа

Запомни простую вещь: нотное письмо придумали в ту пору, когда у человечества не было даже намека на технологии звукозаписи.

Для великих композиторов все эти крючки, точки и полосы были единственным способом зафиксировать только что придуманную мелодию и передать ее исполнителям.

Даже 10 лет назад это еще было проблемой, но теперь можно записывать музыку хоть на айфон, а потом собирать из черновиков что-то вменяемое.

Тем не менее, знание нотной грамоты — тоже очень полезный теоретический навык. Оставь его на потом.

Базовый комплект

Если ты не владеешь ни одним музыкальным инструментом, но очень хочешь изливать душу в форме упорядоченных звуков, будет достаточно купить ноутбук и MIDI-клавиатуру, а затем определиться с программой, в которой предстоит работать. Если ты имеешь дело с Windows, то для начала попробуй простейшую FL Studio (100 долларов, бесплатная демо-версия). А на макбуках по умолчанию установлена Garage Band, ее больше чем достаточно.

Компактный вариант от M-Audio. Подключается по USB; две с половиной октавы. Средняя цена аналогичных устройств — около 6000 рублей.

Клавиатура же в первую очередь нужна для наглядности. Матерому композитору для работы она не требуется: человек с опытом способен зайти в редактор и написать музыку в полной тишине, как html-программист. Тому же, кто хочет понять, как тут все устроено, и что какие звуки издает, пригодится инструмент, с которого музыку начинают изучать и дети. Вот «до», вот «соль», — на клавишах все куда очевиднее, чем на гитаре с ее своеобразной логикой.

Что делать дальше

Вооружившись всем необходимым, для начала стоит попробовать повторить тех, кто тебе нравится. К примеру, если ты решил поинтересоваться профессией музыканта из-за Depeche Mode, есть смысл попытаться «снять» пару их хитов, хотя бы фрагментарно.

Да, дети в музыкальных школах занимаются тем же самым: или играют круговые упражнения, или разучивают произведения великих. Но у нас с тобой свои великие, правильно? Выбери несложную песню, попробуй уловить мелодию и повторить ее, нажимая клавиши. Обещаем: в течение первой дюжины подходов ты будешь чувствовать себя круглым идиотом — звучит-то просто, а в исполнении все это как минимум не удобно. Через некоторое время выработается привычка, разомнутся пальцы и появится уверенность; главное — не отступать. Иначе единственный вывод, который ты сделаешь, будет состоять в том, что писать музыку сложно. Хотя это не так. Если знать, как устроена композиция, единственное, что останавливает тебя от написания хита уровня «Не сыпь мне соль на рану», — твоя собственная фантазия, не более.

Просто. Нажимай. На кнопки

Раз уж взялся, запускай свою музыкальную машину как можно чаще и играй то, что уже запомнил. Рано или поздно это приведет к тому, что ты осмелеешь и начнешь импровизировать, обогащая (скорее, похабя) чужие этюды собственными. Случайные попадания в какие-то ранее неизведанные ноты приведут к тому, что ты научишься сочинять — сперва совсем простые вещицы, а затем все более и более комплексные.

Не относись к этому слишком серьезно

Главная ошибка всех, кто начинает делать что-то просто из любви к искусству, состоит в том, что такие люди скоропостижно начинают корчить серьезное лицо и говорить окружающим, что они «инди» или «музыканты». Никакой ты не этот — ты просто любознательный дилетант. Принимай всю критику во внимание и относись к ней смиренно — ну правда, неужели можно рассчитывать на стремительное признание, если ты буквально вчера впервые услышал, как из-под твоих рук звучит виртуальный рояль?

группу

Если ты вдруг понял, что всю жизнь именно этого и хотел, и из сиюминутного увлечения музыка переросла в мало-мальски серьезный приоритет, найми репетитора. Теперь, когда у тебя есть базовое представление о том, как все работает, можно смело идти учиться более профессиональным вещам.

В то же время, не нужно ставить на себе крест, если кто-то из близких скажет, что это «не твое», и вообще ты зря тратишь время. Изучение музыки, даже бытовое и очень поверхностное, развивает воображение и фантазию, плюс, при должном рвении у тебя откроется возможность заработать на этом каких-нибудь денег — потому что сейчас все вокруг снимают рекламу и делают игры, которые нуждаются в звуковом оформлении. В конце концов, ты приобретешь навык, которым сможешь позже поделиться с детьми.

А твой недоброжелательный родственник только и может, что ходить в магазин со своими пакетами.

disgustingmen.com

Как писать музыку на компьютере? Статья для начинающих музыкантов.

 Как писать музыку на компьютере?

Диджеинг сегодня это не только сведение композиций в определенном порядке, но и обязательноесоздание и написание музыки на компьютере, производство бутлегов, mash up и ремиксов.

Это необходимо делать для того чтоб Ваше имя стало гораздо заметней и популярней.

Для профессионального написания музыки необходимо знать и уметь обращаться как минимум с музыкальными редакторами, такими как: Cubase, Logic Pro, ProTools или Ableton Live. Хотя последняя программа хороша именно для Live сетов. Данными программами пользуются музыканты всего мира, они удобны, практичны и максимально удовлетворяют музыкальным потребностям. В какой из программ работать Вам, вы выбираете сами. Что для Вас более привлекательней, тем Вы и пользуетесь. По функциональным возможностям эти программы не уступают друг другу, разве что в одной какие то фунции удобней выполнены, чем в другой и какие то моменты можно сделать гораздо быстрей. Но так или иначе на Вашем саунде это никак не отображается, так как звучит у Вакс не программа, а либо звуковая карта, либо ЦАП (устройство переводящее цифровой сигнал в аналоговый). И тут встает вопрос как за меньшии деньги получить максимальное качество звучания. Можно конечно и с дешевой звуковой картой и отсутствием мониторов (сводя свои треки в наушниках) получить некий результат, но в таком случае Вы потратите огромное количество времени на достижение должных результатов, потому как обычная карта в бюджетном варианте не способна дать Вам отличного звучания. Хотя я знаю некоторых людей, которые добиваются этого. В общем то можно и из запорожца сделать крутой автомобиль, но придеться помучиться. Так же и в саунде. 

В случае с бюджетными карточками конечно лучше всего обращаться в профессиональные студии для сведения своих произведений. 

Вторая немаловажная деталь в написаниии музыки, это мониторы (колонки). Обычные бытовые мониторы конечно же не подходят для создания музыки. У Вас должны присутствовать на борту так называемые студийные мониторы. Их отличие от бытовых в том, что они гораздо более детально воспроизводят звук нежели все остальные и при добавлении каких либо обработок (реверберация, delay, компрессия и т. п.) вы сможете гораздо точней все сделать и неперебощить с ними, а это немаловажный момент в написании музыки. И конечно же в студийных мониторах Вы сможете выставить правильный баланс всех инструментов в отличии от бытовых. При покупке студийных мониторов конечно же лучше всего их вначале услышать, а еще лучше сравнить с другими, тогда Вы сможете выбрать наиболее подходящии для себя.

Немаловажный момент в написании музыки, это Ваша комната. Лучше всего если она будет заглушена и изолирована, в этом случае звук не будет у Вас летать по комнате и Вы будете слышать максимально правильную картинку Вашей композиции.

Это минимальные советы по созданию и написанию музыки. Более подробную информацию и еще много всего полезного, Вы можете узнать на наших курсах по написанию музыки.

Подробную информацию о курсах  написания музыки Вы можете посмотреть тут.

С Уважением «Школа Звука»

promodj.com

Слово состоит из букв:
М,
У,
З,
Ы,
К,
О,
Й,

Похожие слова:

музыки
музыковед
музыковедение
музыковедческий
музыкознание
музыкою
музыку
мука
мукам

Рифма к слову музыкой

собакой, наливкой, сладкой, кой, никакой, шпажкой, такой, золовкой, трубкой, мягкой, перепряжкой, эдакой, атакой, гибкой, этакой, щекой, постановкой, лодкой, выходкой, губкой, юбкой, бородкой, фляжкой, веревкой, походкой, улыбкой, булавкой, рекой, остановкой, пирамидкой, водкой, фуражкой, гадкой, железкой, натяжкой, лихорадкой, перегородкой, жидкой, ножкой, какой, пробкой, указкой, расстановкой, девкой, робкой, распротакой, неулыбкой, поездкой, калекой, легкой, величавой, правой, судьбой, сухощавой, ситцевой, трубой, злобой, мольбой, честолюбивой, просьбой, робой, тобой, канавой, шубой, усадьбой, азбой, грубой, бабой, жабой, ключевой, гридневой, слабой, особой, вой, молчаливой, боевой, рябой, борьбой, славой, собой, шаловливой, сухаревой, женитьбой, коричневой, строевой, губой, голубой, живой, вишневой, бой, разбой, дешевой, дружбой, шамшевой, мальвинцевой, левой, главой, службой, травой, убой

Толкование слова. Правильное произношение слова. Значение слова.

Музыка всегда была и будет значимой частью бытия. Слова каждой композиции отражают переживания, рассказывают истории и описывают события, волнующие ту или иную сторону человеческой души. Поэты и композиторы могут дать множество советов о том, как написать песню, но ни один из них не найдет для вас основные компоненты – душевный полет, энтузиазм и вдохновение. С этим каждый автор должен справиться самостоятельно. Если вы чувствуете, что готовы творить, читайте далее. Впереди вас ждет масса ценных советов, которые помогут преобразовать поток мыслей в музыкальное произведение.

Структура написания песен

Существует ограниченный набор структурных вариаций песен, использующихся в подавляющем большинстве композиций. Если вы решили заняться созданием текстов, запомните их как «Отче наш». Процесс освоения структуры нельзя назвать самой волнующей и захватывающей частью обучения, однако он необходим. Воспринимайте это как базис, без которого успех невозможен. Итак, для большинства песенных композиций используются следующие вариации структуры:

• куплет – припев – куплет – припев – припев;
• куплет – куплет – припев – куплет – припев – бридж – припев – припев;
• куплет – куплет – бридж – куплет;
• куплет – припев – куплет – припев – бридж – припев – припев;
• куплет – припев – куплет – припев – куплет – припев – припев.

Куплет

Основной задачей куплета является передача информации, которая подводит слушателя к смыслу композиции. Куплет рассказывает историю и задает настрой. В нем должен содержаться сюжет, а еще действие и детали эмоциональной картины. Слова каждого куплета в одной композиции будут отличаться, однако мотив должен сохраняться неизменно. Количество слогов в строках нужно рассчитывать так, чтобы исполнитель мог пропеть все куплеты в одном ритме.

Пред-припев

Дополнительным элементом внутри куплета может быть пред-припев, представляющий собой одну или две пары строк, стоящих непосредственно перед началом припева. Задачей этого компонента является подготовка слушателя к припеву. Он не считается обязательным, однако, если в первом куплете вы его использовали, придется продолжать по всему тексту. Мелодия для всех пред-припевов будет одинаковой. Слова могут повторяться или отличаться – на усмотрение автора.

Припев

Эта часть песни призвана быть самой чувственной. Припев цепляет слушателя за душу. Если вы решили написать текст песни, продумайте припев на все 100%. Он должен быть коротким и эмоциональным. Припев принесет композиции популярность, если в нем будет выражаться основная идея. Используйте слова, которые будут сочетаться с текстом припева, и не пытайтесь вносить новую информацию. Чтобы стихи нормально соотносились с музыкой, не делайте значительных отличий между припевами в начале и конце.

Бридж

Этим элементом вы можете разбавить свою песню, внести разнообразие и на секунду отвлечь слушателя от основной идеи, чтобы следующим куплетом/припевом вновь захватить внимание и окунуть в прежнюю эмоциональную атмосферу. Правильно составленный бридж будет уместен в песне любой тематики и направления. Это может быть композиция про любовь или про дружбу, откровенная лирика под гитару или текстовка для рэпа. Построение бриджа представляет собой сложную задачу. Чтобы понять, как с ней справиться, возьмите несколько примеров популярных групп различных жанров.

Техника написания слов песни

Если вы решили творить музыку, исходите из того, что подсказывает сердце, однако не забывайте и о том, что произведение, которое получится в конечном результате, должно быть приятным для уха слушателя. Чтобы добиться этого, придерживайтесь следующих правил:

• Следите за соответствием текста структуре. Считайтесь с количеством и порядком составляющих элементов произведения.
• Следите за соответствием текста размеру произведения. Слова должны быть такими, чтобы их можно было пропеть.
• Строго выдерживайте стилистику. Не пытайтесь писать юмористический текст под грустную мелодию.
• Старайтесь делать лаконичный текст с простыми рифмами, в особенности, если пишете песню на английском языке.
• Не уводите внимание слушателя от смысла, заключенного в названии композиции.
• Стройте куплеты так, чтобы они полностью раскрывали смысл названия.
• Избегайте нравоучений и наставлений.

Идеи для тем и названий песен

Чтобы ваши творческие труды были оценены по достоинству, научитесь выбирать актуальные тематики и превращать свои произведения в небольшие истории. Общий сюжет может быть почерпнут из реальных событий или личных переживаний. Не забывайте о том, что современный слушатель находит музыку через поиск онлайн. Старайтесь делать так, чтобы ваши произведения выделялись из огромной массы композиций малоизвестных исполнителей. Если вам предстоит написать песню на заказ, трудностей с выбором тематики не возникнет: задача ограничится раскрытием смысла, заложенного в названии.

Создание легенды для песни

Чтобы ясно понять, как написать текст песни, вы должны четко представлять сюжет. Нарисуйте в воображении историю с конкретными событиями, которые будет описывать композиция. Здесь нужно проявить творческий подход, найти оригинальную идею, которую захочется соединить с музыкой, исполнить и записать. Слова каждого следующего элемента должны продолжать главную мысль.

Сочинение текста

Если вы решили написать песню о своих чувствах и переживаниях, будьте готовы к тому, что всеобщего признания такое произведение не обретет. Вас поймут избранные, но в этом нет ничего скверного. Чтобы создать народный хит, который оценят в вашем городе и за его пределами, используйте слова и обороты, доступные широкой аудитории. Такую композицию вы сможете выгодно продать. Главную роль играет манера интерпретации мысли.

Как сочинить песню самому: пошаговая инструкция

Настоящий хит не может родиться случайно: вы должны его создать. Для этого потребуется несколько важных компонентов, собранных в правильном порядке. Пошаговый план самостоятельного написания текста песни выглядит следующим образом:

• Сгенерируйте идеи. Вы должны четко ощущать посыл, который будет раскрыт в произведении.
• Сочините название. Имя композиции формирует в голове слушателя первое впечатление. Если оно будет отталкивающим или недостаточно привлекательным, никто не будет интересоваться песней.
• Обрисуйте историю. Запишите на бумаге цепочку событий, которые будут преподноситься слушателю.
• Начало. Напишите вступительный куплет, стараясь вложить в него самую ценную информацию, которая будет интересовать и интриговать слушателя.
• Средина. Яркий, эмоциональный куплет, который будет взрывать эмоции, вызванные первой частью песни. Возможно, пригодится бридж.
• Концовка. Последние строчки текста должны намекать на что, что сюжет подходит к концу. Сделайте так, чтобы они ставили точку начатой истории. Нить событий подойти к финалу, иначе останется чувство незавершенности.

Как научиться писать рэп

Автор текстов рэп-композиций должен четко знать, какие бывают рифмы, и владеть ими в совершенстве. Этот стиль музыки невероятно сложен, поэтому многие начинающие рэперы терпят неудачу, невзирая на приложенные усилия. О том, как начать писать рэп, мы можем говорить очень долго, но при этом вы должны понимать главное: тут нет строгих правил и канонов. Каждый автор формирует свой индивидуальный стиль, поэтому необходимо продумывать все элементы песни до мелочей. Рифмы для рэпа могут быть самыми разнообразными. Помнить нужно лишь о том, что они должны быть наполнены смыслом.

Видеосоветы: как придумать песню и музыку к ней

Человек, который обращается за помощью в сотворении собственной песни к компьютеру, вряд ли представляет, с чего начинать и чем заканчивать. Решить эту проблему поможет ролик, расположенный ниже. Успешные музыканты, композиторы и продюсеры подскажут, где найти источник для вдохновения. Используйте это видео в качестве подсказки – и поймете, как написать красивую песню, используя собственное воображение и поэтический талант.

КАК СОЗДАТЬ ХОРОШУЮ ПЕСНЮ?

Нашли в тексте ошибку? Выделите её, нажмите Ctrl + Enter и мы всё исправим!

Толковый словарь русского языка. Поиск по слову, типу, синониму, антониму и описанию. Словарь ударений.

увлекаться

увлекаться литерболом

увлекаться примером

Перейти к контенту